浅谈书籍装帧艺中的动态设计观(一)

浅谈书籍装帧艺中的动态设计观(一)

论文关键词：书籍装帧装帧艺术动态设计

论文摘要：把握书籍的当代形态，要求设计者把书籍看作是“一种紧凑连贯的活动或事件”的整体。因此，我们应该确立三维视觉概念的、立体的、动态的书籍装帧设计观，以使书籍装帧艺术上升到一个新的层次。

精美的书令人赏心悦目，甚至会吸弓l你把书拿在手中翻来覆去地玩赏。这是一种什么魅力在吸引你?是一种怎样的神秘内心体验?或是因色彩浓重，强烈绚烂；或是因风格隽永清丽、飘逸古雅；或是因构思巧妙，堪留百代之奇；或是因考究精致，有巧夺天工之妙。人们在为精美的书籍感叹不已时，往往更多的是注意书籍装帧的美给我们以直接感受的愉悦，并不深思这构成装帧美的一种潜在力量，而这种潜在力量实际上存在于缤纷满目、风格各异的精美的书籍之中．成为所有精品图书的一个共性，这就是书籍装帧的整体美。这种潜在力量——整体美，从审美主体来讲，来源于主体视觉活动的整体性特征；从客体来说，它又取决于书籍作为审美对象的客观整体性。

1美在整体的文化背景

我国先秦思想家苟子说“君子知夫不全不粹之不足以为美也。”(《苟子·劝学篇》)极为强调美的整体性。孔子说“《韶》尽美业，又尽善也。”(《论语·八佾》)孔子“尽善尽美”的审美理想，虽然包含了伦理内容，但“尽”字显然也表达了全部、整体的含义。

西方美学自古希腊始，各时期的美学家也都洞见了整体美在审美活动中的重要性，并力图以科学的方法给以解释。古希腊哲学家亚里士多德曾说：“美与不美，艺术作品与现实事物，分别就在于美的东西在艺术作品里，原来零散的因素结合成为统—体。”中世纪时，神学家托马斯·阿奎纳更明确指出：“美有三个要素：第一是一种完整或完美，凡是不完整的东西就是丑的。”17世纪，英国哲学家培根也断言：“美不在部分而在整体。”

现代西方美学家对于整体美的研究更加深入。格式塔心理学的“完形说“认为“视觉思维不是对刺激物的被动复制，而是一种积极的理性活动。“因此，视觉中的整体并不等于构成它的所有成分简单相加之和，而是一个具有新质的、全新的整体。这种整体的美虽然通过各局部之和“突现”出来，但它的特征与性质却是在局部成分中找不到的。于是我们可以得出这样的结论：任何精美的书籍都有一个共性——整体美，而整体美这～要素却神秘地潜藏在“完形”之内，它似乎贯穿于各局部之问，游离于表里之外，却显现于人的主体视觉经验之中。

更使我们有兴趣的是，西方美学家深入研究了形的整体的三度视觉概念，认为“一个物体的视觉概念，是从多个角度进行观察之后得到的总印象。”2]一件雕塑或一座建筑只有从各个方面被观察之后，它们的整体美才会被我们感知。因此，所谓整体视知觉，完全是人的一种经验中的组织与构建活动，是与活动、运动密不可分的。人的视觉整体概念绝不是在静态下产生的，而是人与物相对运动的视觉结果。

所以，整体美是多因素、多层次构成的动态系统．它绝不是一贴僵死的膏药。书籍装帧的整体的视知觉．既然来源于动态，那么，“整体美”与“动态”两者便如影随形，紧密结合在一起。2动态的设计观

任何一本书都与任何一个立体物的视觉概念一样，只能以三度媒介加以再现，而且在动态中形成。因此，应该确立动态的书的设计新观念。

2、1动态的多侧面性

书籍的三度空间是形成书籍外部装帧视觉概念的重要依据。因此，在装帧设计中应对整体中的多侧面性有明确的认识。

雕塑家们往往对人与物在运动中的审美关系具有特别的敏感，他们的创作思维是立体的、连贯的和多侧面的。书籍装帧与雕塑艺术有共同点，书籍也是让人们从多方面、多侧面欣赏的艺术品；把书籍装帧艺术只理解为简单的、平面的封面设计，绝对是一个错误。书籍装帧设

计者要确立动态的书的多层面设计观，并要具备把多层面的复杂的连续的相对独立的单位，转化为“完形”整体的能力。所以，设计者应该树立与雕塑家类似的多侧面连续的整体设计观。2．2动态的多距离视点

人对书的注意是一个由远及近的过程。书籍的包封既要对几米以外的读者具有感召力，又要适应站在面前的读者欣赏，即便是读者把书拿在手中，也有任其抚摩品位的魅力。因此，人与书之间距离变化的运动性，产生了书籍审美合适视点的多元性。

合适视点距离的多元性，决定了装帧设计可视内容的多元性。如果我们把人与书的合适视点假设为远、中、近3种，分别为3m，1m和0．3m，设计者就应当为这3种距离都提供完美的视觉形象。当今的许多优秀的装帧设计，都特别注意大号、中号、小号文字在装帧设计中的运用，特别注意装帧的大效果与装帧中精致图案要素的视觉互补，从而极大地丰富了书籍装帧多距离视点的心理感受。

2．3动态的视觉相继性

17世纪英国经验主义美学家霍布斯在其所著的《巨鲸》中认为：人在审美活动中，“凡是在感觉中彼此直接衔接的运动在感觉后也还是联在一起的。”这就是“相继的视觉作用”1]]。视觉的相继知觉作用使我们形成对物体的整体把握。

系列书籍装帧设计真题带答案

2010年4月高等教育自学考试 系列世纪装帧设计试卷 (课程代码05546) 本试卷满分100分,考试时间240分钟 一单项选择(本大题共5小题,没题1分,共5分) 1.中国书籍装帧的萌芽时期是【B 】 A．远古时期 B.春秋时期 C.东汉时期 D.西汉时期 2.以下不属于书籍形态的物质构成因素是【D 】 A.纸张 B.粘合剂 C.材料 D.裁切 3.书籍的封面设计是书籍装帧整体设计的一部分，他必须具有【A 】 A.广告性 B.特殊工艺性 C.特殊材料性 D.主观性 4.通过测试证明最佳行宽是【B 】 A.70—80毫米 B. 80—100毫米 C. 80—90毫米 D. 90—100毫米 5.纤维结构疏松，表面无光泽的书刊纸适宜作【B 】p123 A.凹印印刷 B. 凸印印刷 C. 拼印印刷 D. 胶印印刷 二、填空题（本大题共6空，每空2分，共12分） 6. 书籍装帧中的插图具有从属性，没有书籍的文字内容就没有插图可言。 7. 胶印印刷彩色图片，分红、黄、蓝、黑四个版印刷，制版是对图片的色彩分解，印刷时吧分解的色彩组合起来。 8. 书籍页面与页面的转换要保持视觉元素的连续性, 就需书籍本身的版面语汇来完成。 三、名词解释（本大题3分） 9. 精装书 四、简答题（本大题共2小题，每小题5分，共10分） 10.如何对全书版面进行整体控制？P43 1)通过黑白\色彩\空与满\图与文的节奏变化来控制 2)由网格分割来实施风格统一性. 3)由开本制约版面 11. 挑选书籍的纸张应注意哪些方面？p123

（1）纸张表面 （2）纸张厚薄 （3）纸张纤维结构方向 （4）纸张规格 2010年1月高等教育自学考试 系列世纪装帧设计试卷 (课程代码05546) 本试卷满分100分,考试时间240分钟 一单项选择(本大题共5小题,没题1分,共5分) 1.东汉以后，书籍装帧形成卷轴的艺术形式是由于【B 】 A．印刷术的发明 B.造纸术的发明 C.木活字的发明 D.铅活字的发明 2.书籍装帧艺术的出发点和终点是【D 】 A.纸张 B.设计 C.工艺 D.阅读 3.书籍装帧设计的核心部分是【D 】 A.色彩设计 B.文字设计 C.图形设计 D.版面设计 4.一般性读物与版心在版面面积中的比例为【A】 A.2:3 B. 3:2 C.1:3 D. 3:1 5.书籍物态是有什么构成的【A 】 A.材料和工艺 B. 文字和插图 C. 版面和色彩 D. 平印和凹印 二、填空题（本大题共6空，每空2分，共12分） 6. 书籍装帧导入插图有两个目的：一是出于书籍的形式美,增加读者兴趣,二是弥补文字表达的不足，帮助读者对书籍内容的理解. p43 7. 凹印是极不普通的印刷工艺，因其造价高，一般用于艺术品和票证的印刷。 8. 书籍封面、环衬、扉页等可以根据书稿主题对文字排列的上下左右位置、色彩跳动关系以及纸张 材料 的穿插，营造与书稿相宜的气氛。 三、名词解释（本大题3分）

书籍设计开题报告

篇一：《空》——书籍装帧设计毕业设计开题报告 毕业设计 开题报告 课题院 专业姓学 评指导 名称《空》——书籍装帧设计 系艺术设计学院班级视觉传达 0904 名阮倩倩 号 20091501104分 教师徐永成 华中科技大学武昌分校 华中科技大学武昌分校学生毕业设计开题报告 篇二：书籍装帧毕业设计开题报告 毕业设计开题报告 题目：《梦遇古风》——诗选集 一、设计课题的目的、意义 （一）课题的目的 本课题的目的是以书籍内容设计为基础，以书为载体的形式呈现，在书籍的传统设 计的基础上寻求创新，以独特的表现形式和传统与现在方式的结合，表达出现代与传统、中式与西式的强烈对比和完美结合。使诗词文学书籍能给读者带来内容与形式统一并具审美与功能价值的书籍。 诗词文学书籍装帧设计如果一味地追求古典效果，将使整个设计缺乏现代的审美情 趣，但是一味的追求现在又将使古典诗词文思学书籍的装帧设计缺少了古典诗词的气韵，也会偏离现代人对古典诗词文学作品装帧美的需求。当今对古典诗词书籍进行装帧设计，应充分吸收古今中外对书籍装帧设计的精华，使深厚的中国古典诗词的气韵与现代的美学要求有机地融合在整个总体设计上。既不失中国古典诗词作品的含蕴和意境，又能融合现代人对书籍装帧的审美要求。 古今装帧审美方式的统一是当代对中国古典诗词文学书籍进行装帧设计的需求，使 读者在翻阅过程中与书沟通并产生互动，使读者从中领悟深邃的思考生命的脉动智慧的启示，体会出诗词情感的流露，视觉传达的图像文字的美感??从而享受到阅读的愉悦。 （二）课题的意义 1、理论意义中国的传统图案在历史的每一个流程中，都留下了反映这一时代文化特征的不可替 代的精华，这些装饰纹样反映了各时代不同的风格和特点，随着时间的推移，既不断变异，又代代相承。与此同时，也影响着书籍设计的发展。 将传统图案应用到现代书籍设计当中，并不是简单的对传统图案的拷贝或挪用，而 是在理解、挖掘、分析传统图案的内涵后，结合现代设计的特点，以传统图案作为创意点和启示点，进行全新的设计。 传统图案在现代设计中运用十分广泛，在我们的平面设计中，经常能从中发现传统 图案。2008年奥运会标志“中国印、舞动的背景”，将中国传统的印章和龙纹、书法及体育运动相结合。标志采用印章式的图案效果，而印章中的“京”字图案神似中国传统图案当中的龙，又形似运动中的人，把中国、北京、龙的文化和现代运动完美的结合起来。 雷圭元先生认为“自然是源，传统是流，源和流缺一不能高飞”。对传统图案艺术语言的研究

浅谈书籍装帧中的设计

浅谈书籍装帧中的设计 书籍排版是平面设计中必不可少的，以P（面）为单位，在书籍排版中，每一个版面都是由不同大小的文字、图注以及表注等按照统一的技术规范组成的。但是在同一本书刊中，正文字号大小、行距和行长等必须是统一的，要保持版心的一致性。处理好标题、页码、正文、注文和图注以及表注相互之间的关系，使组成的版面主次分明、协调、美观、可读性好。 版式设计 书籍版式设计是书籍装帧设计的核心部分，读者与书籍之间的关系是建立在版式的基础上的，阅读也是通过版式来实现与读者接触与沟通的。一个好的版式设计不但能便于阅读，更重要的是版式的艺术处理要融人书籍的内容表现，体现内容与形式、艺术与功能的完美结合。所以，从根本目的来说，书籍版式设计比封面还要重要，因为它的好坏，直接关系到读者的阅读。这使得版式设计在书籍装帧设计中具有举足轻重的作用。 版式在中国传统的书籍中采用的竖（直）排形式，就是文字自上而下，行序自右而左。自从20世纪前后欧洲的横排形式的书籍版式形式传人中国，书籍版式采用横排日益增多，现在除了古籍和少数不宜横排的书籍外，大部分出版物都采用横排的版式。它的文字字序是从左而右，行序是从上而下，这样的版式更适合人的生理习惯与阅读。 版式的设计总的来说，要做到两点：一是版面的“易读性”、内容的“可读性”、图片的“可视性”，也就是说，书籍的内容要如实艺术地表现出来，符合读者阅读的心理和生理的需戛二是版面要富有“艺术性”，版面不仅要做到“易读”，

而且还要“美观”，不仅字迹清晰，便于阅读，还要通过设计为读者营造一个愉悦的读书氛围，使读者享受读书的快乐。 封面设计 创新与发展是现代设计的灵魂。面对今天数万种繁花似锦的图书，传统形式与现代形式的相互借鉴、相互渗透、相互转化，为创新、发展获得强有力地表现力和感染力。当人们在谈及优秀的装帧设计时，往往自然而然地用封面设计取而代之。封面是整本书籍的门面，封面设计做的好，很容易吸引读者，相反，如果封面设计做的不到位，就算是书籍内容再精彩，没有读者去翻阅，也不能算是一本成功的书籍。 不管封面本身用什么手法表现，它必须服从这本书的精神内涵，服从装帧的整体效果，而不能唱独角戏。我们知道，一本书的整体并不是由一个包封，一个封面，一个环衬所能囊括的。而在它们的下面，存在着一个实实在在的东西，这就是具体反映书籍内容的各组成部分——版面设计、插图、字体字号的设计，要使其成为一个整体，这就是设计工作者所必须完成的重要工作环节，任何优秀图书的设计都不能逾越这环节。所以，应当使它们互相配合，统筹考虑，成为一个完整的统一体，同时各部分又占有各自的位置，从这种意义上来说，装帧艺术是版面设计艺术、插图艺术、字体艺术和封面设计艺术的综合工程，而封面设计又首先在塑造整体形象上起着关键作用。 书眉的设计 页眉是在版心以外天头附近的空白处表述书名、部、章、节标题的简单文字。通过页眉可以了解书页与其所在章、节的关系，方便了读者的翻阅。

有关书籍装帧的调查报告

有关书籍装帧的调查报告 篇一：书籍装帧调查报告一、书籍装帧的构成 封套，护封，封面，书脊，环衬，空白页，资料页，扉页，前言，后语，版权页，书心。 二、书籍设计要素及主要功能 书籍设计主要包括三个部分。 第一部分是装帧，首先强调的是保护功能，保护书的主体不被损坏；其次，书籍作为商品，有宣传功能，就是要通过封面传达给大众作者所要表达的信息；同时，书是文化产品，一个流动的美术馆，所以有审美要求。 第二部分为编排设计，包括字体、字号、图像、空间、灰度节奏、层次阅读性等的研究，哪怕是一根线、一个点，是信息传达的二维思考。编排设计在国外是一个专门的行业。 第三部分即编辑设计。如今是视觉传达的时代，不能仅通过白纸上的文字来传达信息或进行所谓的美化装饰，要注入编辑设计的概念，是把信息传递变成信息的表现。 三、书籍封面设计 封面设计在书籍装帧设计占据着很重大的位置。代表着一本 书给人的第一印象，决定着读者会不会产生想要翻阅这本书的兴趣。 封面设计主要由图形、色彩、文字和构图四要素构成。

设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这四者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。 （一）、图形。包括了了摄影、插图和图案．有写实的、有抽象的、还有写意的 （二）、色彩。书籍设计色彩语言表达的一致性，发挥色彩的视觉作用。色彩是最容易打动读者的书籍设计语言，虽然个人对色彩的感觉有差异，但对色彩的感官认识是有共同的。因此，色调的设计要与书籍内容的基本情调有个完整性。 （三）、文字。封面上简练的文字。主要是书名（包括丛书名、副书名）、作者名和出版社名。这些留在封面上的文字信息，在设计中起着举足轻重的作用。 （四）、构图。构图的形式有垂直、水平、倾斜、曲线、交叉、向心、放射、三角、叠合、边线、散点、底纹等。 四、书籍装帧设计中的几种普遍设计类型： （一）、以一张完整的设计画面分成封面、封底和书脊。分别装饰文字。 （二）、封底以封面缩小的画面．或小标志、图案与正面形成呼应。 （三）、书脊的设计可以独居一面．可以用文字压在跨面的设计上。在精装的书籍外部。常常还有护封。既起一

书籍装帧设计说明论文

学号 2011313126 密级 湖南女子学院本科毕业论文 《民间游艺》书籍装帧设计 系（部、中心）名称：艺术设计系 专业名称：艺术设计专业（视觉传达方向） 班级名称：2011级艺术设计专业 （视觉传达方向）一班 学生姓名：李梅 指导教师：汤橡 二〇一五年五月

毕业论文原创性声明 本人郑重声明：所呈交的论文，是本人独立思考进行研究工作所取得的成果。除文中已经注明引用的内容外，本论文不含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作品成果。对本文的研究做出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本人完全意识到本声明的结果由本人承担。 学生签名：日期：20 年月日 毕业论文版权使用授权书 本毕业论文作者完全了解有关保留、使用论文的规定，同意学校保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版，允许论文被查阅和借阅。本人授权湖南女子学院可以将本论文的全部内容或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存和编绘本论文。 本论文属于 1、保密□，在年解密后适用本授权书。 2、不保密□。 （请在以上相应方框内打“√”） 学生签名：日期：20 年月日 指导老师签名：日期：20 年月日

摘要 分别了解猜灯谜语、斗蟋蟀、放风筝、赛龙舟、蹴鞠、木偶戏、古彩戏法、象棋的形成原因和时间，在中国历史上有无相关的历史事件，其对当地居民的影响、民间传唱的歌曲及文学作品中是否提及，现在的发展状况。 （一）整体性：书籍整体设计必须与书籍出版过程中的其他环节紧密配合、协调一致，更要在工艺选择、技术要求和艺术构思等方面具体体现出这种配合与协调。 (二）艺术性：不仅要求整体设计充分体现艺术特点和独特创意，而且要求其具有一定的艺术风格。这种风格，既要体现图书内容的内在要求，也要体现图书的不同性质和门类的特点。 (三）实用性：书籍的诞生首先是出于传播文化的阅读需要，它是为了使用而产生的。书籍形态的发展变化过程，中国古代从简册装到卷轴装、旋风装、经折装、蝴蝶装、包背装、线装，西方书籍从泥版书到莎草纸书、羊皮书、本型书，都是一个随着社会的发展越来越适应需要、利于实用的过程。 (四）经济性：要求图书整体设计不仅必须充分考虑图书阅读和鉴赏的实际效果，而且必须兼顾两个方面效益的比差。 关键词：发展状况；整体性；艺术性；实用性；经济性；

书籍装帧设计论文

书 籍 装 帧 设 计 赏 析 学院：经管学院 专业：会计学专业 班级：09-1班 姓名：李凤娇 学号;310910020107

书籍装帧设计赏析 随着科学技术水平的不断提高，书籍装帧观念的不断发展，数字信息、快餐、广告等新型媒体的刺激不断加强，如今的书籍装帧事业的发展达到了一个相对繁荣的时期。 书籍装帧设计是把封面、版面、材料、印装等当作一个立体的、多侧面的、多层次的、多因素的系统工程来进行的，是指书籍的整体设计。经过艺术设计（点、线、面）赋予书籍一个恰当的形式、设计的对象包含了一本书所有形的全部因素。书籍设计是一项整体的视觉传达活动，它的目标有两个：一是用一定文字和符号把作者的思想记录下来，并印刷在纸张上；二是将其传达给其他人。 现代书籍设计是一门艺术，是通过特有的形式、图像、文字色彩向读者传递书籍的科学知识信息。书籍的设计艺术正是体现了现代意识趋势下书籍装帧的新概念，是符合时代追求创新的特性。一部好的书籍装帧设计作品要具有五个方面的美感：阅读美、视觉美、嗅觉美、听觉美、触觉美。 尽管设计师要依赖文字和图像元素进行版面设计，但是真正能打动读者的还要提供一个传达信息的气场，即使没有文字和图像元素，或者只有图像没有文字的场合，以精确的表达内容的设计视角来分解组合，并将原始元素解构和重构，重新合理配置各种元素与版面空间之中，其中包含着精心计算的数学式版面构成。在互动性的设计中对于版式的设计要有引导视觉动线，提高阅读兴趣，增强理解能力，表现说服能力以及引起认同感觉。在视觉传达上要表现出与内容相呼应的势态，使读者在阅读中如同在听音乐，感受到书中独特的节奏和韵律。在对于连页、跨页、折叠页等的使用中，要和单页保持一定的整体和连贯。要在统一的形式构成上展开设计，以控制版面的结构状态

浅谈儿童书籍装帧设计(吕雯书籍设计论文)

浅谈儿童书籍装帧设计 姓名：吕雯 学号：20114654 书籍是人类文明进步的标志，也是人类的精神粮食，一本好的书籍可能会就此影响到一个人的一生，所以书籍的重要性可想而知。不同年龄段的人也就需要不同的书籍，对于儿童来说，孩子们需要充满童趣和引人入胜的少儿读物。 18世纪德国诗人席勒把童心奉为艺术创作追寻的审美理想，他在《美育书简》中说：“在趣味的邻域内，即使是最伟大的天才也必须放弃他那至高无上的威严，亲切的俯就儿童的童心。”在他看来，只有自然率真的童心去“替代”至高无上的理性，才能给艺术注入生命。儿童喜欢怎么样的形象时设计者设计儿童书籍的重要依据。我认为这点我们可以从儿童画里寻找答案，他们创造的形象一般来说是他们心中的美好形象，儿童画表现的通常是一个现实和理想结合的世界。比如有时他们会去画自己，但画出来的自己一般都和外星人、机器人、或者动画片中的小动物相结合，儿童思维简单，他们并不喜欢像照片那样对世界进行详细描绘，而是习惯于跟随自己的主观感受去描绘现实生活，用丰富想象力对现实世界进行再加工。这就要求儿童书籍装帧设计必须在审美趣味上尽可能的符合儿童心理特点和口味。 儿童时期是一个人一生之中最重要的“塑性”阶段，想要提高全民族的文化素质无疑应该要从儿童教育入手。然而形象鲜明，色彩生动，充满童趣，积极向上的儿童书籍，对儿童的成长起着至关重要的作用。如何从儿童的审美心理出发，设计出丰富多彩，富有特色新意的儿童读物，成为摆在我们面前的严峻的课题。在儿童书籍装帧设计的艺术中，应该根据儿童太真活泼，感情真挚，富于幻想的特点进行设计，逐步提高他们的艺术审美能力与感悟能力。使得他们在阅读书籍的时候，不断的获得美的教育，得到一个健康的成长。 儿童是一个很弱小的群体，他们的对外界的世界一无所知，所以一本好的书籍对于他们来说是至关重要的，但是更重要的是要可以吸引他们的眼球，这就要我们设计得很标新立异，吸引眼球，合理的运用一下当下最热门的卡通人物和角色是个不错的选择，因为这样的东西会让孩子很容易的去接受，不会觉得很突兀，故事情节也应该很简单明了，更利于儿童去接受，多在故事中表现出真善美的概念，让儿童从小的时候就能有一个正常的人生观和价值观，清楚的明白什么是正确的什么是错误的，同时也应该让他们感受到艺术的魅力。 所以儿童书籍的装帧设计就变的尤为重要，优秀的装帧设计，在给予孩子们美的体验和感悟的同时，也极大的愉悦和满足了他们的精神世界，这对儿童书籍的装帧设计来说是很重要的意义。 儿童书籍装帧设计要求材料安全舒适,色彩鲜艳明快,形式丰富,具有浓厚的趣味性,这些艺术特征都离不开对儿童心理和顾客购买心理的把握和研究。丰富多彩、富有创意的书籍装帧设计不仅有利于吸引小读者去阅读书籍,陶冶他们的情操,逐步提高他们的动手制作能力和艺术创造能力,而且可以使他们在阅读时不断获得美的教育。因此,准确把握孩子的心理特征、阅读能力、思维模式特点等,是做好儿童书籍装帧设计的精髓,是设计师的重要责任。 对于儿童来说，他们的心理特点是：探索，求知和好奇，因此对他们而言，书是了解和探索大千世界并将客观的外部世界转化为主观的精神世界最有效的桥梁，它将幼儿从感性思维逐渐引入理性思维，通过眼和脑的协调运用，从而进一步的提升自己的综合能力，然而伴随他们心智成长的启蒙书籍直接会对培养兴趣爱好以及人格和价值取向等起到一个至关重要的作用，所以我们的装帧设计必须有意识的去引导儿童去感知身边的世界，去懂得欣赏美，这是培养儿童敏锐的审美感知能力的关键所在。 对于儿童来说，他们的心中都是充满了一个五彩斑斓的世界，这个世界里面有各种

毕业设计论文(书籍装帧)

新乡学院艺术学院 毕业论文 学生姓名: XXXXXX 学生班级:09级装潢艺术设计XXX班 专业: 装潢艺术设计 指导教师: 刘华 2012年3月20日

原创性声明 本人声明，所呈交的毕业设计作品、毕业报告（论文）是本人在指导老师指导下完成的研究开发的成果。毕业报告（论文）写作中不包含其他人已经发表或撰写过的研究内容。如参考他人或集体的科研成果，均在论文中以明确的方式说明。 本人的毕业设计作品、毕业报告（论文）若有不实或抄袭，愿意承担一切相关的后果和责任。 学生签名 : XXXX 2012年4月2日

目录 关键词 (01) 摘要 (01) 一、选择书籍装帧设计的原因 (01) 二、简约风格与书籍装帧 2.1 简约风格的起源与发展 (02) 2.2 简约风格对书籍装帧的影响 (02) 三、我的创意与构思 四、毕业设计的设计理念与部分实例解说 3.1毕业设计的设计理念 (04) 3.2毕业设计的部分实例解说 (04) 五、设计感悟 (07) 六、参考文献 (08)

书籍装帧的制作与感悟 关键词：简约、少即是多、空间设计、排版。 摘要：随着社会的发展与变化，书籍装帧设计也在进行着前所未有的变革。现代书籍设计将以往书籍设计中的繁琐的、拖沓的、无关紧要的因素剔除出来，用更加精准的、更加精简的、更加直接的表现形式去传达设计者的想要表达的思想。 一、选择书籍装帧设计的原因 书籍是是人类进步的阶梯，是承载人类文明的桥梁。它承载着人类发展进步的历史。而书籍装帧的设计也随着人类的历史变化，人类历史上各种不同的书籍设计形态也是现代书籍装帧设计创意的源泉。 可随着科学技术的发展与生活节奏的变化，人类发明了许多不同的信息载体，网络以及电子出版物的应用与普及也正在撼动着传统纸制出版物的地位，书籍设计师们也受到前所未有的巨大挑战。但是有趣的是在这样的大背景之下，书籍并没有被时代所淘汰，书籍装帧设计同时也进行着前所未有的变化与革新。现代书籍设计与之前的设计来说更加富有活力，多样性与创新性，现代书籍设计也进入了多元性的发展时代。这让我对书籍设计产生了兴趣，这也是我这次选择书籍装帧设计的原因。 二、简约风格与书籍装帧 （一）简约注意的起源与发展 简约主义直到20世纪90年代才逐渐流行起来。当时有一句口号叫Back

书籍装帧设计论文

内容摘要 书籍装帧设计是指从书籍文稿到成书出版的整个设计过程，也是完成从书籍形式的平面化到立体化的过程，它包含了艺术思维、构思创意和技术手法的系统设计。书籍的开本、装帧形式、封面、腰封、字体、版面、色彩、插图、以及纸张材料、印刷、装订及工艺等各个环节的艺术设计。在书籍装帧设计中，只有从事整体设计的才能称之为装帧设计或整体设计，只完成封面或版式等部分设计的，只能称作封面设计或版式设计等。 关键词：书籍装帧造型构图文字和谐统一 正文 书籍几乎几乎每个家庭都有，但是并不是每个人都能理解书籍装帧艺术，这是不是就象人们天天都住在房子里而不是每个人都理解建筑艺术一样呢？比较实用的东西往往都被忽视其艺术价值。 如果从“书籍装帧”的完整意义上来认识，完全可以说，没有书籍装帧就不可能有书籍，这甚至是精神离不开躯体相同的，即使把“书籍装帧”狭限在美术范围内，没有书籍装帧，书籍也将流于简陋而缺乏美感，白纸白皮的形貌是不难想象的。 书籍装帧的构成 封套：外包装，保护书册的作用。护封：装饰与保护封面。封面：书的面子，分封面和封底。书脊：封面和封底当中书的脊柱。环衬：连接封面与书心的衬页。扉页：正文从此开始。 设计要素 1．文字 封面上简练的文字。主要是书名（包括丛书名、副书名）、作者名和出版社名。这些留在封面上的文字信息，在设计中起着举足轻重的作用。当然一本好书，当然具备着优美有内涵的文字。 2．图形 包括了了摄影、插图和图案．有写实的、有抽象的、还有写意的。一本精美的好书，必然是文字与图形的统一。 3. 色彩 书籍设计色彩语言表达的一致性，发挥色彩的视觉作用。色彩是最容易打动读者的书籍设计语言，虽然个人对色彩的感觉有差异，但对色彩的感官认识是有共同的。因此，色调的设计要与书籍内容的基本情调有个完整性。 4. 构图 构图的形式有垂直、水平、倾斜、曲线、交叉、向心、放射、三角、叠合、边线、散点、底纹等。一本好书必然有着精美的构图，达成视觉上的平衡。 这里我主要谈谈在封面设计上自己的一点体会： 1.封面是书的外貌，它既体现书的内容、性质，同时又给读者以美的享受，并且还起了保护书籍的作用。封面设计它包括书名、编著者名、出版社名等文字和装饰形象、色彩及构图。如何使封面体现书的内容、性质、体裁，如何使封面能起着感应人的心理、启迪人的思维作用，是封面设计中最重要的一环。 2.封面设计的造型。造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次等的特征。如对少年儿童读物形象要具体、真实、准确，构图要生动活泼，尤其要突出知识性和趣味性；对中青年到老年人的读物，形象可以由具象渐渐转向于抽象，宜采用象征性手法，构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。 3.封面设计的色彩。色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特征所决定的。

浅谈现代书籍装帧设计的理念

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/f319138070.html, 浅谈现代书籍装帧设计的理念 作者：魏虹姿 来源：《文艺生活·文艺理论》2009年第06期 摘要:书籍装帧设计是对书籍在视觉上进行一个全方位的立体的艺术化包装,艺术化是人在认识客观世界中,对客观世界规律的提炼和总结,用高于生活的形式将它表现出来。之所以高于生活是因为它去除“低俗”,提倡“高雅”,去除“丑陋”,提倡“美丽”。书籍装帧设计就是用艺术化的包装将书籍更好的展现给读者,使读者在精神上和视觉上得到双丰收。书籍装帧设计包括有封 面设计、内页版式设计、装订工艺等。设计的关键在文字的版式、图形的创意、色彩的和谐上。 关键词:封面版式色彩文字内页装订工艺; 中图分类号:TS881文献标识码:A文章编号:1005-5312(2009)17- *现代艺术设计总是伴随经济发展的步伐前进,当物质文明逐步提高,精神文明也在进步人们对艺术美的追求变得越来越强烈。人们对美的追求体现在生活的多方面,作为知识的载体书籍,同样也需要美的艺术来包装,更好展示书籍的功能。一本书,其本质是传播书本内容的根本体现,但是传播的手段越来越被书籍本身的装帧占去一席之地,在现代社会看来,一本好书不仅需要有实质的好的内容,同时也需要有好的装帧设计来展示书本本身,从而达到更好的传播知识的目的。所以书籍装帧设计在整个书籍里占有很重要的地位。 书籍装帧设计我们可以理解为用多平面的方式来装帧一个立体的书籍空间。也就是平面组合成立体。各平面之间是整体相连的又是相对独立的,这也就要求我们对每个相对独立的平面 环节进行设计,又要在设计的同时整体考虑其它各面,所以它既是平面的,又是立体的。 对于书籍装帧设计,我们在把握整体空间的同时,可划分几个平面来设计,包括有:第一,封 面、封底的设计;第二,文字与版式的设计;第三,其它各页的设计(环衬、扉页、版权页等;第四,装订工艺、整体套装组合设计等。下面我就从这几个方面来谈谈书籍装帧设计和发展趋势。 一、书籍的封面、封底设计 如果我们把一本书的内容比喻成建筑的构造,书的封面和封底就是建筑的外观。建筑的内 部构造固然重要,因为它是建筑的本质功能,但是其外观也有不可替代的作用,因为它是反映该建

(完整版)书籍装帧设计的实习报告

书籍装帧设计的实习报告 在这个实习期间，让我对关书籍装帧有了相关的了解，设计实习报告。 书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。 封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。 图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。 当然有的封面设计则侧重于某一点。如以文字为主体的封面设计，此时，设计者就不能随意地丢一些字体堆砌于画面上，否则只仅仅按部就班地传达了信息，却不能给人一种艺术享受。岂不说这是失败的设计，至少对读者是一种不负责任的行为。殊不知，没有读者就没有书籍，因而设计者必须精心地考究一番才行。设计者在字体的形式、大小、疏密和编排设计等方面都比较讲究，在传播信息的同时给人一种韵律美的享受。另外封面标题字体的设计形式必须与内容以及读者对象相统一。成功的设计应具有感情，如政治性读物设计应该是

严肃的；科技性读物设计应该是严谨的；少儿性读物设计应该是活泼的等等。 好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱，就是要有主有次，层次分明，简而不空，意味着简单的图形中要有内容，增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章，使人看后有一种气氛、意境或者格调。 书籍不是一般商品，而是一种文化。因而在封面设计中，哪怕是一根线、一行字、一个抽象符号，一二块色彩，都要具有一定的设计思想。既要有内容，同时又要具有美感，达到雅俗共赏。 谈到在这里，让我想到了当时正在做个封面设计，是为一个清华艺术中心的老师吕建强老师设计封面，书籍的名称是《音乐与观念》，说设计时候要赋予它的内涵，要通俗、有力度、柔中有刚。我设计了几个封面，他都不是很满意，虽然最后没有采用我设计的封面，但是我从中也懂得不少道理，我很清楚自己虽然已经23岁了，即将毕业的本科生，文化底蕴是很缺乏的，所以设计出来的东西也很表面，缺乏内涵及修养。这是我在当时所认识到的自己一些缺点，实习报告《设计实习报告》。 所以在将来，我有心要把自己的内涵丰富起来，增加自己的文化底蕴，不断的学习新的知识，想要成为一名优秀的设计者，那么思想必修要走在大家的前面，以及消费者的前面，思想要不断的更新，这样才有资格在这个行业里发展。 扉页是现代书籍装帧设计不断发展的需要。一本内容很好的书

书籍装帧设计论文之趋势

书籍是人类交流思想的完美产物,也是传播知识、积淀文化的工具,自人类文明诞生,书籍就以其信息承载量大,成为人们表达思想、舒解情怀的载体,并依靠其独有的艺术魅力,成为了我们生活的一部分。书籍装帧艺术随着书籍的诞生而产生,以其独特的审美价值,随着时代的进步而不断发展。随着人们审美意识的不断提高,人们开始不仅仅只注重书籍的实用功能,而是从艺术、工艺等多个方面来考虑到它身上所存在的审美价值,书籍装帧设计的审美特征是具有时代性的,审美观念的不断发展,促使人们对书籍装帧设计审美特征进行具有现实意义的研究,从而更好的指导装帧设计实践工作。只有在审美特征上进行书籍装帧的艺术设计,才能创造出更具品味的装帧艺术作品。书籍是知识的载体,而书籍装帧属于艺术范畴。中国传统书籍装帧艺术在书籍装帧设计史上占有重要的地位。两千多年以来,中国书籍装帧艺术在长期的演变过程中,逐渐形成了古朴、简洁、典雅、实用的东方特有的特点。对书籍的结构与形态进行设计正是书籍装帧艺术的任务。早期的书籍形式与今天有着很大的区别,不同时期,装帧艺术的含义也不尽相同。因此,在研究书籍装帧艺术的同时,应该考虑到不同时代语言、文字、文学、艺术、科学和技术的发展,特别是应当与当时的经济水平,即物质条件和技术条件相关联,不能脱离书籍本身的条件而单独发展。中华民族在长久的历史流程中形成了独特的民族文化传统,对这种传统文化的继承,本课题的装帧设计就是借助自己独特的艺术语言来弘扬传统文化的精髓,实现装帧设计的民族风格与现代特色。对民族传统文化的继承是必要的,也是必须的。“传统”是个复杂的词,是实践长河里冲不掉的东西。“装帧”还没有形成深厚传统。传统的东西并不都好,但好的东西一定要有传统精神。《家庭书架丛书》的装帧设计是建立在中国的“书卷气”的基础之上,它代表着在书籍发展历史上的一种文化,其内涵是讲究气韵。品位的审美方式,也是“书卷气”内涵的精华所在。与西方审美观念中注重外在、实体,注重分析的观念不同,中华民族的审美观念更加注重美的气韵,以及把握在茫茫宇宙中静观凝神的节奏。如何在书籍装帧设计中弘扬民族文化,使之更加具有书卷气?如何实现书籍设计的外在美观与内在功能的和谐统一,使之更有品位?都是值得书籍装帧的设计者去研究和思考的问题。就像一杯典雅四溢的佳酿,书籍的装帧设计,就被寄予了这个时代所特有的人们的高尚文化情操、艺术追求和审美理想,并经得起细细的品位和时间的考验。华夏文明博大精深,《家庭书架丛书》的装帧设计是以其独特的文化底蕴一脉相传,先后运用不同的思维及手法将民族气质呈现出来,从而使书籍装帧的民族风格都呈现出古朴,简约,淡雅的美。《家庭书架丛书》的装帧设计按照设计规律和美的形式法则来进行创造,同时受书籍内容的制约,也根据书籍的内容来进行高度的艺术概括,以读者喜闻乐见的形式进行设计和创造。文化内涵和艺术的格调高低,决定了书籍装帧设计的文化品位,我按照设计流程,通过对《家庭书架丛书》整体形态的设计分析,来研究传统文化在现代书籍装帧设计中的应用。我在设计的过程中,有较完整的设计思路,同时讲究格调及总体观念,以自己的色彩,结构,构图来形成一种视觉秩序。不断发展的社会和文化给我们装帧设计带来了新的机遇与挑战,展望未来,中国的装帧艺术设计正向着一个可持续性的方向发展,在发展传统文化,对本土艺术语言继承的基础上,也应吸收外来文化,在全球化的艺术大环境下进行对现代审美趋势和现代艺术实验性的探索,将传统文化与现代文明融为一体,从而促进社会文明进步,提高全民的视觉文化素质,为民族文化的复兴与发展,做出重要的贡献。总体来说,中国书籍装帧设计还任重而道远。 在现代多元化发展的大趋势下,人类的生存方式的变化,新思维,新情感的表达……以往贯于书籍设计中运用的法则正逐渐被打破。现代书籍的特征不仅仅再是单向性知识传递的平面式结构,而是变成了横向、纵向、多方位、反射式的相互牵连,触类旁通。对于书籍本身,不止是具有传播知识的功能,在读者而言,又是一个得到自身智慧想像扩张的机会。这是现代书籍设计发展所造就出的新的设计需求。本文以书籍设计形态学为立足点,研究现代环境中的中国书籍设计状况以及问题,进而分析探讨未来书籍的发展趋势,提出了未来书籍设计的责任,力求提供给书籍设计者及其相关工作人员另一种创作新方向,以增加书籍设计的多变性,跳脱书籍设计的固有工作范畴,对今后的书籍设计发展能有一定的启发价值。

[教材]书籍装帧的封面设计

[教材]书籍装帧的封面设计 书籍装帧的封面设计 书籍装帧的封面设计.txt6宽容润滑了彼此的关系，消除了彼此的隔阂，扫清了彼此的顾忌，增进了彼此的了解。书籍装帧的封面设计 书籍作为文字、图形的一种载体，是不能没有装帧的。书籍装帧是一个和谐的统一体，应该说有什么样的书就有什么样的装帧与它相适应。在我国，通常把书籍装帧设计叫做书的整体设计或书的艺术设计。 书籍装帧的封面设计在一本书的整体设计中具有举足轻重的地位。图书与读者见面，第一个回合就依赖于封面。封面是一本书的脸面，是一位不说话的推销员。好的封面设计不仅能招徕读者，使其一见钟情，而且耐人寻味，爱不释手。封面设计的优劣对书籍的形象有着非常重大的意义。封面设计一般包括书名、编著者名、出版社名等文字，以及体现书的内容、性质、体裁的装饰形象、色彩和构图。 一、封面的构思设计: 首先应该确立，表现的形式要为书的内容服务。用最感人、最形象、最易被视觉接受的表现形式，所以封面的构思就显得十分重要，要充分弄通书稿的内涵、风格、体裁等，做到构思新颖、切题，有感染力。构思的过程与方法大致可以有以下几种方法: 1、想象:想象是构思的基点，想象以造型的知觉为中心，能产生明确的有意味的形象。我们所说的灵感，也就是知识与想象的积累与结晶，它是设计构思的源泉。 2、舍弃:构思的过程往往“叠加容易，舍弃难”，构思时往往想得很多，堆砌得很多，对多余的细节爱不忍弃。张光宇先生说“多做减法，少做加法”，就是真切的经验之谈。对不重要的、可有可无的形

象与细节，坚决忍痛割爱。 3、象征:象征性的手法是艺术表现最得力的语言，用具象形象来表达抽象的概念或意境，也可用抽象的形象来意喻表达具体的事物，都能为人们所接受。 4、探索创新:流行的形式、常用的手法、俗套的语言要尽可能避开不用;熟悉的构思方法，常见的构图，习惯性的技巧，都是创新构思表现的大敌。构思要新颖，就需不落俗套，标新立异。要有创新的构思就必须有孜孜不倦的探索精神。 二、封面的文字设计: 封面文字中除书名外，均选用印刷字体，故这里我主要介绍书名的字体。常用于书名的字体分三大类:书法体、美术休、印刷体。 1、书法体:书法体笔划间追求无穷的变化，具有强烈的艺术感染力和鲜明的民族特色以及独到的个性，且字迹多出自社会名流之手，具有名人效应，受到广泛的喜爱。如《求实》、《娃娃画报》等书刊均采用书法体作为书名字体。 2、美术体:美术体又可分为规则美术体和不规则美术体两种。前者作为美术体的主流，强调外型的规整，点划变化统一，具有便于阅读便于设计的特点，但较呆板。不规则美术体则在这方面有所不同。它强调自由变形，无论从点划处理或字体外形均追求不规则的变化，具有变化丰富、个性突出、设计空间充分、适应性强、富有装饰性的特点。不规则美术体与规则美术体及书法体比较，它既具有个性又具有适应性，所以许多书刊均选用这类字体，如:《知音》、国外的《NEWYORK》等。 3、印刷体:印刷体沿用了规则美术体的特点，早期的印刷体较呆板、僵硬，现在的印刷体在这方面有所突破，吸纳了不规则美术体的变化规则，大大丰富了印刷体的表现力，而且借助电脑使印刷体处理方法上既便捷又丰富，弥补了其个性上的不足。如《译林》、《TIME》等刊物均采用印刷体作为书名字体。 有些国内书籍刊物在设计时将中英文刊名加以组合，形成独特的装饰效果。如《世界知识画报》用“W”和中文刊名的组合形成自己的风格。刊名的视觉形象并

浅谈书籍装帧设计中的书脊设计

浅谈书籍装帧设计中的书脊设计 摘要 书脊又称“脊封”是书籍装帧设计中重要的一部分，是封面和封底连接部分的设计，是书籍之眼，当很多书籍都放在书架上的时候，我们看见的都是书脊，是书籍指引我们需要的哪本书，书脊具有向导读者提供书籍的外观和作者等信息，对书籍传播和销售上有着举足轻重的作用。 关键词：书籍；书脊；功能性；艺术性；视觉性 the abstract Also called "spine" is sealed ridge in book design is an important part of the cover and bottom connection parts design, is the eye of the books, when many books on the bookshelf, we saw the spine is, we need to guide books which book, with guide provides readers with spine books and appearance of the author, on the books information transmission and distribution has a pivotal role. Keywords: books, Spine, Functional, Artistry, visual 在这个足不出户便知天下事的信息发达的时代，我们凭借各种媒体，便可以了解一切，即使如此，人们依然没有减弱书籍的热爱，我们知道虽然现在大大小小的书店都在努力扩大展示空间，但是仍然赶不上书籍出版品种和数量的增长。因此也致使书籍的出版和发行竞争激烈，书籍能够平面放在书架上机会越来越少，供人们选择已经不是很容易的事情。人们只能直接看见的就是书脊部分。因此书脊色彩、立意和式样设计的水平高低，直接影响到读者的视觉感受，由此说明书脊设计在书籍设计中的重要性。怎样让读者在书架上从那些琳琅满目的书籍中找出自己所需要的书籍，这些还得让设计师们要重视书脊部分的设计，从而显现出书脊设计的功能性、视觉性、以及艺术性在书脊设计中有着至关重要的作用。① ①丁建超.《书籍设计》[M].中国水利电子出版社，2004年

诗经书籍装帧设计-毕业论文

毕业设计 题目《诗经》书籍装帧设计 专业视觉传达设计 姓名 --------------- 指导教师 设计日期 2012年9月16号 毕业设计论文任务书 毕业设计论文题目《诗经》 毕业设计论文内容 《诗经》是我国最早的一部诗歌总集也被称作《诗》或诗三百它主要收集了从周代初到春秋中叶五百多年间的作品《诗经》里收录的诗歌大部分都是乐 官们从各地采集来得民歌民谣这些质朴的民间歌谣作品产生于古代劳动人民的 社会生活实践之中扎根在普通民众集体智慧的沃土里并通过人们口耳相传的 方式在长久传唱中不断得到丰富和充实它是我国古代劳动人民集体智慧的结 晶 《诗经》305篇作品产生于漫长的时代和辽阔的地域反映了宽广恢宏的社会生活方面就其思想内容看来主要包括周民族的史诗颂歌与怨刺诗婚恋诗 农事诗及征役诗爱国诗等等可谓丰富多采 毕业设计论文专题部分 《诗经》是中国现实主义文学的光辉起点由于其内容丰富思想和艺术上的高度成就在中国以至世界文化史上都占有重要地位它开创了中国诗歌的优秀传 统对后世文学产生了不可磨灭的影响本文从《诗经》主要表达的内容方面描述了它对文学的影响我们不仅需要从题材上的大体分类中去认识其伟大而且

更需要从整体上去把握这部作品中主要内容的所带来的民族文化精神指导教师签字年月日 教研室主任签字年月日 系部主任签字年月日

摘要 《诗经》是我国第一部诗歌总集共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌三百零五篇《诗经》共分风雅颂三大部分反映了公元前11世纪西周初年至公元前6世纪春秋中期的500年间的古代社会生活共计三万九千二百二十四字原称《诗》或称《诗三百》《诗三百篇》战国时被儒家尊为六经之一但并未视为经典汉置五经博士《诗》于是又被官方推崇为儒家的经典之一称为《诗经》成书于公元前6世纪的春秋时期《诗经》共收录作品305篇它是一部乐歌总集其305篇作品均为配乐演唱的乐歌《诗经》产生的地域广阔或出于王都或出于各诸侯国《诗经》作品主要来源于公卿列士所献之诗也有一部分是由民间采集而来但都经过周王朝各代王官乐师加工修订流传既久经手亦多因而具有集体创作的性质 《诗经》不仅反映了劳动人民被剥削压迫的悲惨命运和他们的反抗斗争也反映了沉重的兵役和徭役给劳动人民带来的深重灾难它不仅讽刺统治阶级的荒淫腐朽也描述人民劳动生活的情景它不仅描写普通人的爱情和婚姻也反映历史上的重大事件和农牧发展的情况可以说它是西周初期到春秋中期大约五百年间社会生活的一面镜子《诗经》按风雅颂分类编排风即《国风》包括15国风即周南召南邶风鄘风卫风王风郑风齐风魏风唐风秦风陈风桧风曹风豳风共收诗160篇雅分《小雅》《大雅》《小雅》74篇《大雅》31篇共为105篇颂包括《周颂》31篇《鲁颂》4篇《商颂》5篇共40篇 前言 书籍装帧一词作为专业用语在我国已经使用很长时间上个世纪以来在大多数人的心目中书籍装帧只是对书籍的封面进行美化设计这种理解使得书籍装帧变成了封面设计的代名词过去在中国书籍装帧之所以只停留在封面设计上是由于当时的社会发展状况和经济以及环境的制约同时也因认识上的局限使得设计师无法参与书籍的整体设计并不是装帧本身一词在概念上存在局限应该说书籍装帧的含义已经包含了对书籍各部分的设计 随着现代社会的进步以及科技的发展人们对书籍的设计也在发生着巨大的变化这种变化首先表现在制作书籍的材料发生了变化出现了许多新颖的纸张以及新型的特种材料其次书籍的内涵发生了变化传统以文字为主的书籍逐渐

浅谈书籍装帧设计——以《私想着》为例

第2卷第1期Vol. 2,No.l 四川工商学院学术新视野 Academic New Vision of Sichuan Technology and Business University 2017年3月 Mar. 2017 ?艺术作品与研究? 浅谈书籍装帧设计— —以《私想着》为例 马晓宇 (四川工商学院艺术学院，四川成都610001) 摘要：在当前书籍装帧设计所处的繁荣发展时期，各种新材料和新工艺为我们带来了丰富的视觉效果和冲 击，与此同时，过分的注重材料，却忽视了书籍的主题和内容。本文通过梳理书籍装帧设计的发展和影响书籍装帧设 计的各种因素，并通过解读《私想着》，分析研究如何延伸书籍的文化意蕴，合理的体现材料的质感魅力，达到书籍美 与内容完美融合，造就书籍之美。 关键词：书籍装巾贞设计;刘春杰;黑白木刻 中国分类号:T S881 -4文献标识码:A A Brief Talk on the Design of Binding & Layout of Books ------Taking “Private Thinking” as an Example Ma Xiaoyu {School of A rts, Sichuan Technology and Business University ^Chengdu 610001 china) Abstract：In a p e rio d o f pro sp e rity and developm ent o f the cu rre n t book design, a va rie ty o f new m aterials and new technology has brough t the ric h visu a l effect and im p a c t fo r us at the same tim e, too m uch em phasis on m a terial, b u t ignore the them e and con tent o f books. By com bing the de velopm ent o f book b in d in g design and various factors in flu e n c in g the book design, and through the in te rp re ta tio n o f "p riv a te th in k in g", analysis o f the c u ltu ra l im p lic a tio n o f how to extend the books, reasonably re fle ct the m a terial texture beauty and charm, to book the pe rfect b le n d o f content, to create the beauty o f books. Key words: Book d e s ig n；L iu C h u n jie；B la ck and w h ite w oodcut l我国书籍装帧设计的历史与现状我国书籍装帧设计起源并发展至今已有两千多 年的历史，经历了甲骨文、竹简木牍、缣帛和纸张等 几个阶段的长期演变过程，逐步形成了素雅古朴、版 面清晰悦目等独特的东方风格。而装订方法经历过 卷轴装、旋风装、经折装、蝴蝶装、包背装、线装等几 种发展演变过程，这些装订方法并延续至今。到了近 现代以后，随着东西方思想文化的融合，各种国际国 内的交流使得书籍装帧设计中的封面、版式、插图都 有了巨大的发展。20世纪60年代日本著名书籍装帧 家杉浦康平提出了“书籍整体设计”的概念，“包括内 文编排、文字、字体、字号、标题、目录、扉页、封面、函套、腰带到版权页的设计，并对所有用纸、材料进行选择，设定印刷装订工艺，进而连书籍的宣传品种也 成为设计的对象”，这一概念也逐渐被人们慢慢地接 受。我国也涌现了大批的优秀的书籍装帧设计师，诸 如吕敬人、吴勇、朱赢椿、陆智昌等。而每位设计师的 设计风格独特迥异，从而让中国的书籍世界绚烂多 彩。而在科技日新月异和电子媒体技术迅猛发展的 今天，促使书籍装帧设计进入到一个繁荣的发展时 期。 2影响书籍装帧设计的因素 书籍的发展伴随着人类文明进步的足迹，对文 明的传播起到了重要的推进作用。书籍装帧设计作 为一门设计艺术，要求除了突出书籍自身的内容以 外，还要运用设计为读者构筑丰富的审美空间，使读 收稿日期：2016-11-3 作者简介:马晓宇(1986-)，女，四川省美术家协会会员，主要研究方向为艺术设计、美学。E-m a il:526398275@qq.C〇m