高中美术 摄影摄像二单元第二课资料经营画面教案 湘教版

湘版美术高中摄影摄像二单元第二课资料经营画面

[教学任务]教学任务

教学目标

了解摄像机的基本结构以及摄像机上常用键的功能；观看镜头里的画面，体会画面与平常所见场景的不同视觉感受；通过欣赏镜头画面，了解基本的画面构成原则，学会处理主体与陪体之间、主体与环境之间的关系；通过分析影片中的光线、色彩的运用，让学生关注到影片情节以外的东西。

教学活动分析

本课设置了两项学习活动建议，教师可根据实际情况，结合前面的“思考与交流”来灵活安排。第一个活动是让学生在了解了摄像机的结构与功能后，亲身感受摄像机的性能，试着用它来拍摄某个场景。此活动侧重于尝试性的体验。在拍摄完后，通过交流与互评，试着用摄像术语来评论拍摄效果。第二个活动则是此课所学知识的综合运用，在拍摄时考虑技术含量更高的因素，同一组静物，利用不同的构图、在不同的光线下、不同的色彩氛围中都会呈现出不同的感受，让学生自己去尝试、去体验，看如何将静态的东西拍得更富生气与变化。

两个活动都重在强调学生自己动手拍摄，自己感受摄像机，通过探究性的学习提升自己对影片的审美能力以及操作能力。

教学基本思路

本课的重点是镜头里画面效果的处理。教师通过多媒体的展示，让学生了解摄像机；接着分析镜头画面，让学生掌握摄像里的基本术语与基本原则，可以边讲解边演示镜头，也可以让学生自己拿起摄像机感受镜头画面；然后分析画面中其他的元素：光线与色彩，这是摄像时必不可少的既能增强画面感又能推动情节发展的两个很重要的元素，教师在讲解时可以结合摄影或色彩学来讲授。最终的目的是让学生能自主动手感受摄像，综合考虑种种元素拍摄一段素材。

教学材料分析

摄像艺术已越来越接近平常人的生活，相信在不久的将来也会成为一门人人都能进行简单操作的艺术形式。教材开始部分的文字就是拉近摄像艺术与学生的距离。首先，了解什么是摄像艺术。摄像艺术须掌握必要的技术设备并在一定的技术条件下进行。它以光学镜头、摄像机和胶片为主要工具和材料，经过曝光、洗印、放映等主要工艺过程，在银幕上呈现为一系列活动的影像。这个影像系列，可以再现对象的主体形态、轮廓形式、表面结构、空间透视、色彩层次、运动速度和节奏，具有四维（长、宽、高、时间）的特性。其次，根据教参第68页的图片讲解摄像机的构造与功能。

教材内容的主体部分包括三部分内容。每部分内容都是摄像艺术的入门知识。第一部分是此单元课的重点，主要是将镜头里的画面定格，来具体分析拍摄距离、画面中主体与陪体的关

系、画面中的环境、人物的摄像构图原则、画面中的地平线、画框外空间的表现（即与下个镜头的转接）和主体运动时画面的处理等七个知识点。而且都配有相关的“思考与交流”，旨在使学生在学习了知识点后，能马上融会贯通地运用到影片的欣赏中，运用到实际拍摄中。

首先要确定摄像中画面的概念，画面是电影最小的构成单位、映现于银幕上的活动视像、一幅幅电影摄像的构图。摄像是运动的艺术，它的构图不同于绘画、照相的构图，它不是静止的，而是活动的、变化的。但在一定时间内，拍摄对象又有相对稳定的时间，这就构成了摄像中的画面。

接下来是此部分的第一个知识点——摄像中的景别, 景别是摄像机与被摄对象的不同距离或用变焦镜头摄成的不同范围的画面。景别分远景、全景、中景、近景和特写五种。远景是摄像机摄取远距离景物和人物的一种画面。这种画面可使观众在银幕上看到广阔深远的景象，以展示人物活动的空间背景或环境气氛。还宜于表现规模浩大的人物活动，如炮火连天、硝烟弥漫的战场，人如潮涌的游行示威，千军万马的对阵厮杀等。全景是摄像机摄取人像全身的一种画面。这种画面可使观众看到人物的全身动作及其周围部分环境。全景具有较广阔的空间，既能展示出比较完整的场景，又可使人物的整个动作和人物相互的关系得到充分的展现。在全景中，人物与环境常常融为一体，能创造出有人有景的生动画面。全景和特写相比，视距差别悬殊。如果两者直接组接，会造成视觉上和情绪上大幅度的跳跃。运用得好，常能取到特有的艺术效果。中景是影片中只取人像膝盖以上部分的一种画面。这种画面可显示人物大半身的形体动作，是影片镜头中占数量较多的一种景别，常在叙述剧情时使用。中景的视距比近景远一些，能为演员提供较大的活动空间，既可以使观众看清人物表情，又有利于显示人物的形体动作。由于取景范围比近景宽广，能在同一画面中拍摄几个人物及其活动，因此它在展示人物关系上尤显便利，演员也不会因为空间窄小而与周围气氛、环境脱节。中景在影片中，大部分用于需识别背景或交代动作路线的场合。其运用得当，不但可以加深画面的纵深感，表现出一定的环境、气氛，而且通过镜头的组接，还能把某一冲突的经过叙述得清清楚楚，揭示出人物的复杂关系和不同性格。近景是影片中摄取人物上半身或人体局部形象的一种画面。这种画面能使观众看清人物的面部表情或某种形体动作。近景有时也摄取景物的某一部分。近景的视距比特写稍远，有些摄取人物腰部以上的镜头，又称为中近景。近景中，人物上半身活动和面部表情占据画面显

[教学建议]教学建议

摄像是门新兴的艺术形式，考虑到教学条件的限制，并不是每个学校都能配备相关的摄像器材，所以此单元课主要是以欣赏为主，实际操作为辅。在了解摄像基本术语的基础上，提升他们对各类影片的欣赏水平，不再简单地停留在对影片情节的关注上，更多的是技术方面的问题，揭开摄像艺术的神秘面纱，使其贴近学生生活，引起学生的学习兴趣。教师在课堂上应该注意营造这种平近感，可通过一系列经典影片的欣赏唤起学生对摄像艺术的兴趣，对于掌握它有十足的把握。

本课可分为4～5个课时进行教学。

第一课时：先了解摄像艺术的“武器”——摄像机。教师可用最常见的DV摄像机入手，对摄像机的结构进行全面分析，了解其各个部分的作用与用法。有条件的学校可进行实物展示。然后让学生手持着摄像机进行拍摄，可以不考虑情节。然后再将摄像机放在三角架上再拍摄一段，拍完之后对比着放给学生看，观看过程中适时地指出拿摄像机的第一要诀：稳。指出

初学者拿摄像机拍摄时，每个镜头可停留3～5秒后再移动位置，并告诉学生一些基本的持机姿势。接下来观看电影片断，感受景别变换的视觉变化，每个景别的侧重点在哪。可以让学生用数码变焦或是自己移动的方式试拍景别变换的镜头，拍完之后做对比播放，让学生自评、互评讨论两种方法的好处与不足之处在哪。

第二、三课时：教师在进行这一部分教学时，可节选一些影片的片断或是定格其中一个画面，结合知识点来讲解画面构图的基本原则。然后设计一些尝试性的练习，设计一些故事情节，让学生用手绘的形式将这些情节场景表现出来，看哪种构图形式比较合理，比较能反映主体与陪、主体与环境的关系。

第四课时：还是以欣赏片断为主，讲解光线的强度有强、弱之分，能带给人物表现怎样不同的感觉，分别用来表现怎样的场景。光线的方向有顺光、逆光、侧光等，不同方向的光线也能营造出不同的视觉感受。让学生欣赏影片，表述不同方向的光线会带来什么样的环境氛围。光线的色调，不同的色调会使镜头画面呈现出不同的色温，因此白平衡的调整是个很重要的技巧。教师应给予着重讲解。另外，光线有自然光与人造光之分，可以让学生结合“思考与交流”进行尝试性的练习，试着使用调节光线不可少的白板。最后，让学生分析影片中哪些场景是自然光，哪些是人造光，适合表现什么样的情节。

第五课时：以欣赏影片入手，综合色彩学的知识，看色彩在影片中是怎样被运用的。播放黑白影片、彩色影片，在黑白影片中运用色彩或是在彩色影片中有黑白片断的场景，让学生分别感受这些特殊处理的作用，试着写出一篇关于电影中色彩运用的小论文。

教学评价可以采用学生自评、同学互评、教师评价相结合的方式。课程中有许多实际操作的活动，如某位同学在课堂中播放他自己拍摄的影片，然后让同学们进行评价，分析在这个影片中该同学注意到哪些构图原则以及运用到哪些拍摄技巧，并指出其优点与需要改进的地方。接下来让该同学自己讲解他的创作意图和注意到的原则以及拍摄技巧，根据同学们提出的意见，构思一下重新拍摄的思路。最后，教师进行总结，将学生阐述的内容进行归纳，对所学知识进行复习与扩展。

[参考教案]参考教案

第二单元第一课经营画面

棗——奇妙的光影效果

教学目标

通过对电影片断的欣赏，初步掌握摄像艺术中光影效果的处理。并能对电影中的光影效果进行评析，讲出处理的方法。

教学内容

摄像艺术中光线的知识与运用。

教具、学具准备

教材、优秀电影片断、摄像机、白板或是白纸

课时安排

1课时

教学过程

（一）导入

带领学生感受不同的光源。根据天气而来，如果是晴天带学生来到户外，感受太阳光，看阳光照在物体表面有什么样的感觉。然后进入教室，拉上窗帘，感受光线缺少时带给人的感觉，然后打开教室内的照明灯，看又带来什么感受。教师还可带来有色纸罩在灯管上，让学生体验不同颜色的灯光会制造出什么样的氛围。并将这一切用摄像机记录下来。

（二）探究

1.欣赏不同光线强度的电影片断：强光场景、弱光场景。

提问：强光多用于什么场景，弱光用于什么场景，分别带来什么样的感受？

2.欣赏不同方向的光线的电影片断：顺光场景、逆光场景和侧光场景等。教师出示光线布置图。示范反光板的用法。

让学生分析不同方向的光线用于什么样的场景，用来表现什么情节内容。

3.将最开始拍摄的自然光下的教室和灯光下的教室画面播放出来，便能发现色调跟我们肉眼所见的不同。在这时适时提出白平衡。然后讲解白平衡的校正，怎么使用白平衡，以取得跟我们实际观看的情景色调相近的效果。可以让学生进行实际操作。

4.光线的运用是根据情节的需求，因此在自然条件受限制的时候，大都会用上人造光线，一来不受天气约束，二来能制造出许多特殊的效果。在电影拍摄中，运用自然光或人工光是一门艺术。涉及照明器材的使用，光线设计，现场布置，光位、光比、影调及光影效果的确定，镜头布光处理等，播放一些电影片断，让学生分析哪些场景是自然光，哪些是人造光，而且这些光线的方向是怎样的，尝试画出灯光布置图。

（三）小结、评价

小结：光线的运用是灵活多变的，光线的色彩、不同角度的灯光运用，都能给影片增色不少。给物体补光或是挡光，以及进行白平衡校正也是不可缺少的技巧。

评价：学生是否能正确画出光线图，能否讲解电影片断中光线的运用起到什么样的作用，能否各抒己见，对于白平衡的调节是否都能掌握。

高中美术 摄影摄像二单元第二课资料经营画面教案 湘教版

湘版美术高中摄影摄像二单元第二课资料经营画面 [教学任务]教学任务 教学目标 了解摄像机的基本结构以及摄像机上常用键的功能；观看镜头里的画面，体会画面与平常所见场景的不同视觉感受；通过欣赏镜头画面，了解基本的画面构成原则，学会处理主体与陪体之间、主体与环境之间的关系；通过分析影片中的光线、色彩的运用，让学生关注到影片情节以外的东西。 教学活动分析 本课设置了两项学习活动建议，教师可根据实际情况，结合前面的“思考与交流”来灵活安排。第一个活动是让学生在了解了摄像机的结构与功能后，亲身感受摄像机的性能，试着用它来拍摄某个场景。此活动侧重于尝试性的体验。在拍摄完后，通过交流与互评，试着用摄像术语来评论拍摄效果。第二个活动则是此课所学知识的综合运用，在拍摄时考虑技术含量更高的因素，同一组静物，利用不同的构图、在不同的光线下、不同的色彩氛围中都会呈现出不同的感受，让学生自己去尝试、去体验，看如何将静态的东西拍得更富生气与变化。 两个活动都重在强调学生自己动手拍摄，自己感受摄像机，通过探究性的学习提升自己对影片的审美能力以及操作能力。 教学基本思路 本课的重点是镜头里画面效果的处理。教师通过多媒体的展示，让学生了解摄像机；接着分析镜头画面，让学生掌握摄像里的基本术语与基本原则，可以边讲解边演示镜头，也可以让学生自己拿起摄像机感受镜头画面；然后分析画面中其他的元素：光线与色彩，这是摄像时必不可少的既能增强画面感又能推动情节发展的两个很重要的元素，教师在讲解时可以结合摄影或色彩学来讲授。最终的目的是让学生能自主动手感受摄像，综合考虑种种元素拍摄一段素材。 教学材料分析 摄像艺术已越来越接近平常人的生活，相信在不久的将来也会成为一门人人都能进行简单操作的艺术形式。教材开始部分的文字就是拉近摄像艺术与学生的距离。首先，了解什么是摄像艺术。摄像艺术须掌握必要的技术设备并在一定的技术条件下进行。它以光学镜头、摄像机和胶片为主要工具和材料，经过曝光、洗印、放映等主要工艺过程，在银幕上呈现为一系列活动的影像。这个影像系列，可以再现对象的主体形态、轮廓形式、表面结构、空间透视、色彩层次、运动速度和节奏，具有四维（长、宽、高、时间）的特性。其次，根据教参第68页的图片讲解摄像机的构造与功能。 教材内容的主体部分包括三部分内容。每部分内容都是摄像艺术的入门知识。第一部分是此单元课的重点，主要是将镜头里的画面定格，来具体分析拍摄距离、画面中主体与陪体的关

湘教版美术课《书包》教案与教学设计上课讲义

嘉祥县2018年优质课评选 （小学组） 教材版本：湘教版 学科：美术 年级：五年级下册 课题：《书包》 单位：嘉祥县嘉祥街道何庙小学 教师：王熙

【教材分析】 本课属于造型·表现领域，重在培养学生仔细观察与运用线描进行绘画的能力。本课展示了不同书包的图片，并针对不同特点的书包各分部结构提出问题，其目的是通过这些问题引导学生对自己熟悉的书包进行仔细观察，从而学会观察与分析的方法，了解设计要以人为本的理念，并培养发现身边的美的能力。 【学情分析】 小学五年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，学习习惯比较好，对美术的学习兴趣也比较浓厚。同时具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用的能力。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，教学过程中要把学生的想法与创造力相统一。但是，该年级学生随着年龄的增长，对美术的要求也有所不同，五年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之“懒惰”起来，他们更多的追求现实的、真实的东西。 【教学目标】 知识与技能目标：学生能从不同角度观察书包、文具等学习用品的形体结构、比例，并运用不同形式的线条流畅地表现。 过程与方法目标：以文具作为表现对象，学生能运用已有的静物构图经验进行文具配置摆放，并用线描方式画下来。

情感态度与价值观目标：学生能在学习活动中提高观察力和表现力，学会关注身边事物，体会平凡生活的幸福。 【教学重难点】 学习线描的方法，掌握线描的画法，能运用线条描绘身边的事物。学习“整体——局部”绘画原则 【教法、学法】 自主探究、归纳方法、演示指导、临摩表现 【教具准备】 PPT课件、书包 【教学过程】 一、激趣导入 1、利用书包谜语导入新课。 ①它是我的好朋友，每个同学全都有，笔墨书本帮我拿，可我还得背它走。 ②一张嘴巴大又大，两只耳朵长又长，书本文具都放里，上学带上可别忘。

湘教版小学美术教案

湘教版小学美术教案 【篇一：新湘教版小学美术五年级下册教案】 第一课巨匠童心第一课时 一、教学目标 知识：通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画特色及其艺术 风格。能力：不同进行组合的技巧和方法，色块处理，线面结合及 背景处理。 情感：学习卢梭用丰富想象力弥补技术上的不足，激发对艺术创作 的积极性。 二、教学重点及难点 认识了解人物不同面的特点以及剪拼和组合的方法，拼成一幅完整 的画像。 三、教学准备 教师准备：示范工具，多媒体课件。 学生准备：铅笔，水粉颜料，水粉笔，调色盘，小水桶，4开纸张。 四、教学过程 一、谈话导入 1、同学们，春节期间你们是怎么度过的呀？有什么收获？要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添置需要的学习用具。 2、老师呀也喜欢过春节，和自己的孩子一起放鞭炮，炸东西，到游 乐场去玩各种娱乐游戏，吃各种好吃的东西等等，你们觉得老师和 你们相比，有什么共同之处吗？别看老师大你们那么多，和你们一样，也有一颗童心啊。 3、不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一起去看看吧。 二、发现巨匠的童心 1、齐白石 （1）简介：老年的齐白石仍保持着一颗童心，蚱蜢、蜻蜓、鱼虾等 都是他的至爱。笔下的花鸟虫鱼如天真活泼的儿童，在画面上跳跃、嬉戏。 （2）齐白石童心作品赏析 作品中什么地方体现出了齐白石的童心？ 2、毕加索

（1）毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品 达二万多件， 包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。毕加索是少数能在生 前“名利双收”的画家之一。 1901年6月24日，毕加索作品首次在巴黎展出。1973年4月8日在法国慕景市过世。 （2）毕加索童心作品赏析 作品怎样体现出了毕加索的童心？ 3、从这两位画家身上，你学到了什么？分析技艺上的，心态上的?? 三、巨匠童心的规律 1、这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗？也是有创作方法和规律的。 2、游戏连一连：找出上面三幅图分别是哪幅作品的构图空间布置。看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！ 3、小游戏，这是一张什么样的脸？ 三幅作品脸部观察，这是一张什么 样的脸？ 4、坐着的玛丽、泰雷兹分析。 脸部五官有什么诀窍？正面和侧面组合。还可以侧面和侧面组合， 甚至非人物的脸组合！皮肤、指甲、衣服颜色？衣服颜色既有大块 的颜色，也许多的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。背景？大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。 四、试一试 1、老师在黑板上完成两幅半张人物侧面的脸，谁能够把他们分别完成，并形成一张有趣的作品？ 可以用正面，或者侧面两两组合，甚至非人物的脸组合！使作品充 满趣味，但是要使画面美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。 2、优秀学生作业欣赏。你喜欢哪一张？为什么？ 3、讨论 如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像，你有什么 创意吗？法国画家卢梭是一位从来没有接受过专业训练的画家，但 是他用丰富的想象力和纯真的感受弥补了技术上的不足，创作出许 多伟大的作品，并被世人称为稚拙 派。可见，只要大家大胆想象，细心创作，一定能够创作出优秀的 作品。

(完整版)新版湘教版五年级下册美术全册教案

第1课《巨匠童心》 教学目标： 1．通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画特色及其艺术风格，了解毕加索的艺术表现手法及其艺术风格，提高学生对艺术作品的欣赏能力。 2．体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理，线面结合以及背景处理。 3．学习卢梭用丰富想象力弥补技术上的不足，激发学生对艺术创作的积极性。教学重点： 认识和了解人物不同面的特点以及剪拼和组合的方法，拼成一副完整的画像。教学难点： 在剪拼和组合的方法基础上，采取色块处理，线面结合以及背景处理等方法使画像有趣。 教学过程： 一、谈话导入 1．同学们，春节期间你们是怎么度过的呀？有什么收获？ 要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添置需要的学习用具。 2．老师呀也喜欢过春节，和自己的孩子一起放鞭炮，到游乐场去玩各种娱乐游戏，吃各种好吃的东西等等，你们觉得老师和你们相比，有什么共同之处吗？ 别看老师大你们那么多，和你们一样，也有一颗童心啊。 3．不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一起去看看吧。 二、发现巨匠的童心 1．齐白石（1）简介：老年的齐白石仍保持着一颗童心，蚱蜢、蜻蜓、鱼虾等都是他 的至爱。笔下的花鸟虫鱼如天真活泼的儿童，在画面上跳跃、嬉戏。 （2）齐白石童心作品赏析 作品中什么地方体现出了齐白石的童心？ 2．毕加索 （1）毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品达二万多件，

的画家之一。 1901 年 6 月 24日，毕加索作品首次在巴黎展出。1973 年 4 月 8 日在法国过世。 （2）毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心？ 3．从这两位画家身上你学到了什么？技艺上的，心态上的…… 三、巨匠童心的规律 1．这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗？也是有创作方法和规律的。 2．游戏连一连： 找出上面三幅图分别是哪幅作品构图空间布置。看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！ 3．小游戏，这是一张什么样的脸？ 三幅作品脸部观察， 这是一张什么样的脸？ 4．坐着的玛丽.泰雷兹分析。 脸部五官有什么诀窍？正面和侧面组合。还可以侧面和侧面组合，甚至非人物的脸组合！皮肤、指甲、衣服颜色？衣服颜色既有大块的颜色，也许多的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。背景？大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。 四、试一试 1．老师在黑板上完成两幅半张人物侧面的脸，谁能够把他们分别完成，并 形成一张有趣的作品？ 可以用正面，或者侧面两两组合，甚至非人物的脸组合！使作品充满趣味，但是要使画面美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。 2．优秀学生作业欣赏你喜欢哪一张？为什么？ 3．讨论如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像，你有什么 创意吗？ 法国画家卢梭是一位从来没有接受过专业训练的画家，但是他用丰富的想象力和纯真的感受弥补了技术上的不足，创作出许多伟大的作品，并被世人称为稚拙派。可见，只要大家大胆想象，细心创作，一定能够创作出优秀的作品。 五、学生作业

湘版高中美术欣赏教案

第一单元美术与眼睛 第一课什么是美术作品 一、教学目标： 通过教学，使学生了解审美观念\形式法则的产生和一般规律，以及美术作品的基本含义；培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。 二、教学重点与难点： 重点：美的观念和形式法则是如何产生的? 美术作品的基本内涵是什么? 难点：如何从生活中去发现美?结合实例明确如何鉴赏美术作品(重要意义)。 三、教材分析：教材内容主要包括三个层面：1、审美观念是如何形成的。 2、美术作品的基本含义。 3、美术鉴赏的重要意义。 四、设计思路：本课教学主要鼓励学生参与形式美评判的活动中，感受形式美的法则，从形式美的法则入手，提高鉴赏美术作品的能力。 五、课时：一课时 六、新课教学： 影视(温州嫁具) 导入揭题—第一课什么是美术作品 审美观念是如何形成的？ 以《彩陶鲵鱼纹瓶》、书法《永》字、《羊》字加“形式美法则”，让学生初步来认识“形式美法则”。 “美”并不是凭空产生的,源于生活实践; “美’的观念与形式法则是长期的历史积淀的结果

彩陶鲵鱼纹瓶、永、羊(羊大为美) 美术作品的基本含义什么叫美术 什么叫美术 身边的美术， 提问学生什么是美?什么是美术作品? 美术是以物质材料为媒介，塑造可视的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。亦称“造型艺术”“空间艺术”“视觉艺术”。它包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑四大门类图片 ②美术的特点：与音乐文学相比较 中国古代手艺、工艺、六艺：礼、乐、射、御、书、数 ③、美术的性质 精神产物具有独创性意识形态形式与形式美 美术作品的形式美 意识形态形式与形式美 ①形式与内容关系：内容存在与形式，是内涵，形式是内容物质化体现，是外观。形式应准确而鲜明地表达内容。形式有独立审美意味。 ②形式美是指艺术语言的合规律与合目的组合，也就是符合美的与符合审美需要目的的作品。外部形式结构。 马克思说：“有懂音乐的耳朵，能感受形式美的眼睛。” A、形式美法则 ①多样与统一 美术作品个别形象，形式要素、语言多样化、丰富作品的艺术形象，但必须高度统一，构成二种有机整体的形式。 例如：太极图、最后的晚餐、米洛斯维纳斯。

人美版高中摄影教案

人美版高中摄影教案 【篇一：人美版高中美术鉴赏教案全集】 【篇二：人美版__高中美术鉴赏教案总汇】 第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义 教学目标 知识与技能：使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过 程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法， 培养学生“审美的眼睛”。 过程与方法：本节课主要采用教师引导学生，学生自主学习与合作 学习相结合的方式，使学生充分展现自我，体现自我现有发展水平。情感、态度与价值观：使学生认识美术鉴赏对于个人未来人生发展 的重要价值和意义。 教学重点在于培养审美的眼睛，使学生掌握美术鉴赏的一般方法， 认识美术鉴赏的价值与意义。教学难点主要是如何结合实例，让学 生初步了解与学习美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴 赏的一般过程或方法。 教学过程 一、导入新课 由法国雕塑家罗丹的一句话“生活中不是没有美，而是缺少发现美的 眼睛”，引出本节课课题——培养审美的眼睛美术鉴赏及其意义。 二、学习新知 1、师生共同探究美术鉴赏的概念 ⑴从“美术鉴赏”的字面意思进行分析：“美术”：视觉艺术，可视形象，平面空间，以供欣赏；“鉴赏”：“鉴”鉴别、鉴定，“赏”欣赏、 观看。“美术鉴赏”即鉴赏视觉艺术。 ⑵规范的概念：运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术 作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。（美术鉴赏教材中p4，第2、3段） 2、小组合作学习，鉴赏两幅作品，总结美术鉴赏的一般过程与方法 ⑴合作学习时间为10分钟左右。学习提示：观看两幅作品《捣练图》和《拾穗》（哪种美术？画的是？他们在做？构图？色彩??）；对 比两幅作品，体会感受（通过对比，带给你什么不一样的感受？??）。

高中美术设计二单元取材有道教案湘教版

本课建议三课时完成教学任务。第一课时讲述材料与产品设计的关系及高科技迅猛发展所带来的新型材料的研发。这一课可以设计一些活动，如进行有关“材料与心理”的心理测试游戏，以激发学生对材料深入探究的兴趣。第二课时从学生调查研究入手，通过资料收集和调查分析，在课堂上进行讨论与交流，进而分析出每个时代有代表性的材料，不同材料自身的质感、光感、硬度和韧性等等给人带来的不同心理感受，以及不同性别、不同年龄、不同身份的使用者对产品材料的不同需求，获取有关材料的系列知识。再设计一些思考与交流的环节贯穿教学，引导学生思考，激发学生的动手欲望。（此部分应为本课的重点部分。）第三课时让学生尝试运用合适的材料进行创作，或选择再生材料、废弃物品进行有效的创作。对作品的评价也采取学生自评互评、网上交流的形式。 1.通过教师的介绍和各种信息渠道的运用，在学生眼前打开一片天空：高科技带来的新型材料层出不穷，任何预测都有可能成为事实。这里建议可设一个小的活动，让学生思考与交流。以我们日常生活中的服装为例，现在的材料有棉、麻、丝绸、化纤等，首先让学生从质感、触感、保暖性等方面充分体验材料对服装设计的影响，再由教师通过对数字化纸张、蓝牙技术（蓝牙技术是一种短距离无线联结技术，它可以支持便携式计算机、移动电话以及其他的移动设备之间相互通信，进行数据和语音传播，最大的好处是消除了电缆线）等高科技材料的介绍，向学生提出一系列问题，让学生根据未来社会的发展可能，设想一下某种生活环境中人们的服装制作材料及功能和形状，同时探究，到那时社会与人们的行为模式又会产生什么样的变化呢？ 2.运用调查研究的方式让学生主动获取有关材料与产品的知识，再通过一系列交流活动让学生进一步深入了解材料的特性，并留下一个全面、深刻的印象。

湘美版三年级美术上册全册教案(湘教版教学设计)

湘美版三年级美术上册全册教案(湘教版教学设计) 课题第1课老师您好 教学目标：以教师节为契机，深化学生对老师的感情，同时，学生以自己最熟悉的老师为对象，通过记忆画的形式完成“老师您好”的命题画。 教学重点难点1、学会找到熟悉人物的特点，画一张半身人物像。 2、能掌握某一位老师的长相特征并表现出来。 准备1、教师准备：各色彩笔、范图 2、学生准备：铅笔、彩笔、纸 教学过程 第一课时： 一、激趣： 1、同学们，你们知道9月10日是个什么节日吗？

2、中国有一句古话：“一日为师，终身为父。”你明白这句话的意思吗？ 如果大家还不能太理解，老师这里有一个小故事说给大家听。 老师讲述毛泽东与自己恩师的故事。 3、你们每个人的生命中至少有12年的时光是在学校，老师成了与你相处最多，最熟悉的人。你有没有自己喜欢的老师呢？ 4、学生自由回答，并说说喜欢的理由，进一步加深学生与老师之间的感情，并对学生进行必要的德育教育。 5、教师节快到了，你想用什么方式表达你对老师的感情呢？ （1）学生自由回答。 （2）同学们的想法真多，老师这里就有一位可爱的同学送给了我一份教师节的礼物，想不想知道是什么？ 6、今天我们一起拿起手中的画笔将心中最敬爱的老师画下来，好不好？ 7、板书课题。 二、体验、探索： 1、能不能向其他同学描述一下你喜欢的老师的样子？最好说出你印象最深刻的一点。 学生自由描述，老师加以引导。 2、现在你能不能用最快的速度勾画出自己心目中老师的形象？（1）学生尝试作画。 （2）老师选择几幅作品到讲台上进行观察和分析。

（3）为什么他们画得不那么好呢？ 3、让我们一起来解决这个难题。 看看这些同学画的老师画像，你能猜到他们画的都是哪些老师吗？学生自由分析，找到最突出的特点，老师加以引导。 4、现在再来想一想你最喜欢的老师的特征，现在你可以找到了吗？ 三、学生创作。 四、老师巡视指导。 五、作业点评，总结下课。 第二课时 一、导入 1、组织教学，教师巡视纪律与画具准备情况。 2、谈话导入 九月份有一个很特别的节日，那会是哪个节日呢？（教师节） 为什么要有个教师节？ 二、说一说 1、在教师节来临之际，同学们想一想，你从哪些方面感受到了老师对你的关心和爱呢？ 2、你想怎样来表达你心中的这份感谢之情呢？ 教师启发学生，亲手做一件小礼物|：设计一个特别的贺卡、做一件手工艺品等等。

湘教版小学美术一年级上册全册教案22

(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 第一课大家一起画 教学目标： 1、让学生认识几种常用的绘画、作色工具，掌握正确的握笔方法，在老师的指导下大胆画画。 2、培养学生学习美术的兴趣，通过大家一起画的画线、涂色练习，训练手指、手腕的灵活性和力度。（湘版第一册美术教案） 教学重难点： 在画线和涂色中了解各种工具的特点，培养学生的学习兴趣。 教学准备：整张白纸4张，每组课桌组合排成方形 各种画笔、涂色工具（学生） 教学过程： 一、组织教学： 师生问好。（喜欢画画的小朋友请举手：你都会画什么呀？） 二、导入新课： 检察学具。（学生带了许多不同种类的美术工具，把它们找出来，展示给全班同学看看，并说出名字。） 三、讲授新课： 1、在下面五个盒子中分别放入沙子、毛线、方便面、豆子、小棒，请一位同学摸，猜猜盒子里面装的是什么？（先小声告诉老师，然后用简单的线条尝试画在黑板上，让其他同学猜） 2、与学生们一起采用不同的工具尝试。如：水彩笔、油画棒、彩色铅笔等，让学生自由的作画、涂鸦。（教师可先示范不同工具的握笔方法，注意纠正学生的错误握笔） 3、添画游戏：学生们随着音乐围着课桌（课桌课前摆成长方形或圆形）旋转，音乐停，学生就坐在面前的座位上，将其他同学的作业进行添画。（教师可先作示范）

4、念儿歌：彩笔手中拿，大家一起画。画个小点变雨滴，画个方形变楼房，画条竖线变筷子，画团曲线呀，变呀变成妈妈手中的毛线。 5、教学小结： A、展评学生作业。（由一个小组的学生共同来完成一张的作业，最后比一比，大家评一评哪一组的最好看，好在哪里？） B、总结本课的学习的内容。 第二课花花绿绿的糖纸 教学目标： 1、让学生用自己喜欢的颜色大胆涂画，激发学生做手工兴趣，培养动手能力。 2、尝试包扎糖果。能愉快的参加教学活动，从体验各种造型媒材中引发美术兴趣，感受创作的喜悦。 教学重难点： 1、让学生用自己喜欢的颜色大胆涂画。 2、尝试包扎糖果。 教学准备：各种糖纸，不同包装的糖果，小片白纸 颜料笔，废纸团或小橡皮，固体胶（学生）教学过程： 一、组织教学： 1、师生问好。 2、检察学具。（同桌相互检查，核对是否带齐东西） 二、导入新课： 三、讲授新课： 1、讲老师小时侯发生的故事：小时侯的最大的乐趣就是集多种花花绿绿的糖纸，洗干净以后，夹在书里，漂亮极了！还可以当书签呢1 2、展示作品范例：现在，我们可以自己来制作漂亮的糖纸了。揭示课题。 3、欣赏教材P3 4、学生尝试涂色——反馈——涂色应由浅到深。

新湘教版五年级美术下册教案

湘教版美术五年级下册教案 巨匠童心 教学目标： 1．通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画特色及其艺术风格，了解毕加索的艺术表现手法及其艺术风格，提高学生对艺术作品的欣赏能力。 2．体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理，线面结合以及背景处理。 3．学习卢梭用丰富想象力弥补技术上的不足，激发学生对艺术创作的积极性。 教学重点： 认识和了解人物不同面的特点以及剪拼和组合的方法，拼成一副完整的画像。 教学难点： 在剪拼和组合的方法基础上，采取色块处理，线面结合以及背景处理等方法使画像有趣。 教学过程： 一、谈话导入 1．同学们，春节期间你们是怎么度过的呀？有什么收获？ 要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添置需要的学习用具。2．老师呀也喜欢过春节，和自己的孩子一起放鞭炮，到游乐场去玩各种娱乐游戏，吃各种好吃的东西等等，你们觉得老师和你们相比，有什么共同之处吗？

别看老师大你们那么多，和你们一样，也有一颗童心啊。 3．不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一起去看看吧。 二、发现巨匠的童心 1．齐白石（1）简介：老年的齐白石仍保持着一颗童心，蚱蜢、蜻蜓、鱼虾等都是他 的至爱。笔下的花鸟虫鱼如天真活泼的儿童，在画面上跳跃、嬉戏。（2）齐白石童心作品赏析 作品中什么地方体现出了齐白石的童心？ 2．毕加索 （1）毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品达二万多件，包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。毕加索是少数能在生前“名利双收”的画家之一。 1901 年 6 月 24日，毕加索作品首次在巴黎展出。1973 年 4 月 8 日在法国过世。 （2）毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心？ 3．从这两位画家身上你学到了什么？技艺上的，心态上的…… 三、巨匠童心的规律 1．这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗？也是有创作方法和规律的。 2．游戏连一连： 找出上面三幅图分别是哪幅作品构图空间布置。看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！ 3．小游戏，这是一张什么样的脸？

湘教版高中美术教案设计

第一课什么是美术作品 一、教学目标： 通过教学，使学生了解审美观念\形式法则的产生和一般规律,以及美术作品的基本含义;培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。 二、教学重点与难点： 重点：美的观念和形式法则是如何产生的?美术作品的基本涵是什么? 难点：如何从生活中去发现美?结合实例明确如何鉴赏美术作品(重要意义)。 课时：一课时 教学过程： 影视 (嫁具) 导入揭题—第一课什么是美术作品 1、审美观念是如何形成的？ 以《彩鲵鱼纹瓶》、书法《永》字、《羊》字加“形式美法则”，让学生初步来认识“形式美法则”。 “美”并不是凭空产生的,源于生活实践;“美’的观念与形式法则是长期的历史积淀的结果 彩鲵鱼纹瓶、永、羊(羊大为美) 2、美术作品的基本含义什么叫美术 ①什么叫美术 身边的美术， 提问学生什么是美?什么是美术作品?（美术是以物质材料为媒介，塑造可视的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。亦称“造型艺术”“空间艺术”“视觉艺术”。它包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑四大门类图片） ②美术的特点：与音乐文学相比较。（中国古代手艺、工艺、六艺：礼、乐、射、御、书、数） ③、美术的性质：精神产物具有独创性意识形态形式与形式美 3、美术作品的形式美 意识形态形式与形式美 ①形式与容关系：容存在与形式，是涵，形式是容物质化体现，是外观。形式应准确而鲜明地表达容。形式有独立审美意味。

②形式美是指艺术语言的合规律与合目的组合，也就是符合美的与符合审美需要目的的作品。外部形式结构。 马克思说：“有懂音乐的耳朵，能感受形式美的眼睛。” A、形式美法则 ①多样与统一 美术作品个别形象，形式要素、语言多样化、丰富作品的艺术形象，但必须高度统一，构成二种有机整体的形式。例如：太极图、最后的晚餐、米洛斯维纳斯。 ②对立与和谐 对立：使一些可比成分特征更加明显，更加强烈。和谐：各个部分或因素之间相互协调。例：黑白？ ③比例与尺度 比例包括数学的秩序，尺度是标准规，包含体现事物的本质特征和美的规律。（黄金比例 1：1、618 1：0、618）例：帕特农神庙、萨平妇女 ④对称与均衡 对称就是指整体的多部分依实际或假想。对称轴或对称点，两侧形成等形、等量的对立关系，它具有稳定和统一的美感。均衡是从运动规律中升华出来的美的形式法则。例：边防军 ⑤节奏与韵律 节奏：原指的天黑夜有秩序出现，有条理反复，交替或排列 韵律：动势、气韵、有秩序、近似对比因素、交替重复例：巴黎圣母院、西斯庭圣母 B、实战演习 （多幅图片）学生选择评判 4、美术鉴赏的意义 A、为什么要提高审美能力、学会鉴赏。（马克思说过“如果愿意欣赏艺术，你必须是一个有艺术修养的人”） ①是不可缺少的现代人文结构、美是人们长期积累形成的，也是艺术家长期探索形成的规律。 中国的四大美女、罗丹雕塑的罗米哀尔、委拉斯开支作品《宫女》的侏儒、等。 ②从实用物品向美术作品的转换 要求学生说说身边的生活用品。美术作品有的实用退化,审美凸显.(玉文化,木版年画,月份牌年画等) ③情趣高尚，抵御格调低下，提高精神污染免疫力。

湘教版小学美术全套教案

湘版小学美术一年级上册教案 第一课大家一起画(绘画基础课) 教学目标： 1、让学生认识几种常用的绘画、作色工具，掌握正确的握笔方法，在老师的指导下大胆画画。 2、培养学生学习美术的兴趣，通过大家一起画的画线、涂色练习，训练手指、手腕的灵活性和力度。 教学重难点： 在画线和涂色中了解各种工具的特点，培养学生的学习兴趣。 教学准备：整张白纸4张，每组课桌组合排成方形、各种画笔、涂色工具（学生） 教学过程： 一、组织教学： 师生问好。（喜欢画画的小朋友请举手；你都会画什么呀？） 二、导入新课： 检察学具。（学生带了许多不同种类的美术工具，把它们找出来，展示给全班同学看看，并说出名字。） 三、讲授新课： 1、在下面五个盒子中分别放入沙子、毛线、方便面、豆子、小棒，请一位同学摸，猜猜盒子里面装的是什么？（先小声告诉老师，然后用简单的线条尝试画在黑板上，让其他同学猜） 2、与学生们一起采用不同的工具尝试。如：水彩笔、油画棒、彩色铅笔等，让学生自由的作画、涂鸦。（教师可先示范不同工具的握笔方法，注意纠正学生的错误握笔） 3、添画游戏：学生们随着音乐围着课桌（课桌课前摆成长方形或圆形）旋转，音乐停，学生就坐在面前的座位上，将其他同学的作业进行添画。（教师可先作示范） 4、念儿歌：彩笔手中拿，大家一起画。画个小点变雨滴，画个方形变楼房，画条竖线变筷子，画团曲线呀，变呀变成妈妈手中的毛线。 5、教学小结： A、展评学生作业。（由一个小组的学生共同来完成一张的作业，最后比一比，大家评一评哪一组的最好看，好在哪里？） B、总结本课的学习的内容。 第二课花花绿绿的糖纸（工艺设计课） 教学目标： 1、让学生用自己喜欢的颜色大胆涂画，激发学生做手工兴趣，培养动手能力。 2、尝试包扎糖果。能愉快的参加教学活动，从体验各种造型媒材中引发美术兴趣，感受创作的喜悦。 教学重难点： 1、让学生用自己喜欢的颜色大胆涂画。 2、尝试包扎糖果。 教学准备：各种糖纸，不同包装的糖果，小片白纸、颜料笔，废纸团或小橡皮，固体胶（学生） 教学过程： 一、组织教学： 1、师生问好。 2、检察学具。（同桌相互检查，核对是否带齐东西） 二、导入新课： 三、讲授新课： 1、讲老师小时侯发生的故事：小时侯的最大的乐趣就是集多种花花绿绿的糖纸，洗干净以后，

高中美术摄影摄像教案

高中美术摄影摄像教案 普通高中美术课程标准试验教科书（摄影摄像） 第五课第三类时空——摄像的艺术教学参考 一．教材分析 摄影摄像是现代科学技术与艺术相结合的“现代媒体艺术”其中的一类。“读图时代”是新人类了解世界的又一直观视觉信息接受过程，它通过运用视觉艺术发展学生的视知觉，活得以视觉为主的审美体验，从而发展学生的审美能力及对人类社会文明性质的感悟，进而提高个人整体素质。 本课的着重点在于对影视摄像艺术的独特摄影语言进行详细的描述，从其构图、景别、焦距、运动与角度六个方面分门别类地介绍了摄像的各种效果以及传达的意念，更进一步阐明了摄影语言在于影视艺术中的重要地位。可以说，摄影镜头能否捕捉住导演想要表达的神韵，一出好的电影或电视就取决于此。 大导演张艺谋在《黄土地》中是优秀的摄影，以他摄影艺术的功力完成了《黄土地》壮丽的诗篇，杜其风神奇的摇镜头成就了王家卫的“王式电影”时代的来临。 电影电视的摄影对我们学生而言却有些遥远，优秀的摄影艺术其实也存在于我们的生活当中。通过图像的强烈视觉语言，摄影者表达出了自己的无声之意；通过摄影镜头观看世界万物，我们可以从定格的事物中发现人类世界的点滴文明演变。因此，本次课程的设计围绕最近世界发生的俄罗斯“别克兰人质事件”，通过图像的阅读分析，结合摄影六个要素的学习，进行一次读图时代的体验，让学生们在自己体验的过程中进行自我学习能力的评价。 建议可用两课时连堂进行，可以有充足的时间对课程内容展开讨论分析，引导学生自主学习，自我体验。二．教学目标 通过运用评价表格的自我阅读、自我完善的形式，让学生在实践中亲身体验现代媒体在艺术中的独特表现魅力，提高参与艺术表现的兴趣。在围绕新闻摄影主题的读图过程中，体验人类社会的真实性反映与艺术的巧妙结合，初步掌握摄影艺术的六要素，并懂得分析表达新闻摄影的主题意念。 三．教学重点与难点 本课程的教学重点可以放在对于摄影的六要素之间的关联作用进行详细的描述，也可以按照教学的气氛把重点放在新闻摄影所反映的社会现实对于人类的启示上。 摄影可以说是个瞬间而又漫长的矛盾艺术，如何通过镜头能准确而又艺术性地捕捉景物，得出具审美价值的效果，摄影者要通过长时间镜头的捕捉练习，所以在一两个课时中要把摄影的所有经验要素解释透彻非常困难。因此，按照学生的接受能力与课堂反映，应该适时调整课程的中心，让学生自主寻找兴趣所在，能够理解一两个要素，并加以反馈，才能取得一定的教学效果。其次，每一个镜头捕捉的景物都会是一个故事，一个能够反映人类社会的故事，如何让学生明白摄影是社会真实的反映，让学生从形象视觉表现升华到人类情感的体验，这将是一个难题。 四．教学过程

湘教版高中美术鉴赏《战争与和平》说课及教案

湘版美术鉴赏教材第三单元第六课 战争与和平 社会变革与美术作品的关系 宜昌市三峡艺术高中：刘军兵 教学目标 知识与技能目标：理解社会变革与美术作品的相互关系。 过程与方法目标：认识美术作品反映战争与和平的特点和形式；准确了解作者的创作意图及作品的精神内涵；训练学生的画面分析能力。 情感态度与价值观：珍惜和平、呼吁和平，反对战争。只有国家强盛，才能保持长久和平。作为中华儿女，理应为国家和民族的强盛而努力奋斗。 教学重难点 认识美术作品反映战争的特点和形式，并能准确了解作品创作者的意图及作品的精神内涵。使学生深刻体会到社会变革中的战争因素与美术作品的密切关系（社会发展的战争因素必然对美术创作产生影响，也造就了许多不同的美术类型;反之，美术作品也以自己的方式参与到社会活动和发展之中，在推动人们思想的发展变化等方面也起到了积极的作用。） 课前准备 教师准备多媒体课件，并给学生准备相关作品资料、白纸、彩笔等。 教学过程 一、导入以《拯救大兵瑞恩》电影片段导入 提问：同学们看了这段视频之后有何感触？ 通过观看战争的电影片段，刺激学生的感观，引发学生对战争的思考。并引出本课课题——《战争与和平》并让学生浏览教材内容 二、作品赏析，知识构建(共有三个板块的内容) 板块一战争与美术（安排两次交流与思考） 作品一建筑艺术杰作：《长城》 提问1、这件浩大的建筑艺术杰作是怎样产生的？ 2、它展现给我们的仅仅是一段城墙吗？（它是秦军为了抵御匈奴入侵而修建的，是战争的产物。经过漫长的岁月，长城已不再是军事意义上的堡垒，而是历史的见证者，是中华民族智慧和血汗的结晶，是中华民族的骄傲与象征。）作品二雕刻艺术杰作：《秦始皇兵马俑》 思考与交流：秦始皇为什么要组建这样一支庞大的地下军队？ 作品三绘画艺术作品：《布雷达的投降》

[高中一年级]湘版普通高中美术课程标准实验教科书美术鉴赏系列

湘版普通高中美术课程标准实验教科书美术鉴赏系列《新的实验》教案 教学目标： 了解20世纪50年代以来艺术发展的新动向，特别是艺术家在对艺术的看法、艺术作品的创作方法、材料、技巧等方面的变化。 教学重点与难点： 1、现代艺术实验的探索角度与方法； 2、现代艺术实验的价值。 教具与学具： 投影仪、多媒体播放 教学设计： 一、导入 1、心理测试：罗夏克墨渍实验 （请同学们看这个图形，第一印象觉得象什么？）在备选答案中请学生选择 罗夏克墨渍实验是心理学上著名的性格测试实验，用墨水滴在纸上，中心对折，让被测者观察所产生的左右对成的图形，以此来测试被测者的性格。 2、出示《蒙娜丽莎》，学生准确的说出其名称 对比： 为什么对于墨渍的图每个人都有不同的感受，而对于《蒙娜丽莎》所有人却能异口同声的有同样的认识呢？（抽象与具象给人的感受） 抽象、具象→抽象与具象之间是否毫无联系呢？（不是）来看看具象与抽象之间有怎样的关系。3、出示毕加索《公牛的变体画》，展示艺术家怎样从具象逐步抽象出物体的最简练外形 A、公牛的体量感及质感的表现→ B、分析内在的组织结构，质感的表现已经退居其次→ C、彻底放弃对皮毛的质感的外在表现，以简练的形式直接表现对象的结构特点→

D、精简内部结构,夸张整体的外型特征，在可以识别的限度内，将细节减至最少 艺术家这样对形象的探索过程可以说是一种新的尝试→引出课题——《新的试验》 二、授课 1、新的形体理解： 对比：Velazquez的《宫娥》与Picasso的变体画《宫娥》 [思考]①艺术是否只能比较客观记录物象？ 观察Velazquez的《宫娥》中画家的形象，注意画家实怎样作画的？ 手持画笔与调色板，根据对象来客观描绘，这是传统的艺术创作方法[思考]②艺术的创作方法可否有所变化？ 2、新的创作方法： 欣赏：Ferce Cako的《SICAF Soule 2003》 [思考] 如果早200年我们会不会看见这样的一件作品？为什么？ 这件作品中用了哪些必不可少的工具？这些工具在传统的美术创作中使用过么？ 这件作品与以往我们观念中的美术作品有哪些不同？ （这是一件新媒体艺术作品，它采用了新的载体形式。艺术作品的传统载体多是纸张、画布等物质实体，而该作品采用了光束这种新的载体形式，通过实物投影仪和光转换投影仪设备的表现力将RGB状态下光的艺术显示展现在观众面前，配上音乐后，形成独特的艺术作品形式。当然我们看到的不是“原作”，而只是原作过程的数字化记录。） 3、新的创作主题： [思考] 是否可以将照相机、印刷等现代技术能否作为艺术品的创作手段？为什么？ （可以，独特手段的复制能够更好的体现作者想要表达的思想。） 在我们的现代生活中充满了各种大众文化，比如明星、广告、速食等题

湘教版高中美术鉴赏课全套教案图文

湘教版高中美术鉴赏课全套教案图文 (本文档为word格式。下载后您可以进行编辑和修改！ 第1课什么是艺术作品 艺术欣赏“我们如何使用我们的眼睛”案例1第3单元湖南版高中艺术欣赏课本第2课“礼仪与教育”第2课礼仪与教育(第2课[第2单元辉煌艺术史)第4课第2单元第1部分:人生第1单元第3单元第2课艺术家的眼睛 第3单元，第二课艺术家眼中的自我表达——自画像向版高中美术欣赏系列“新实验”教学计划欣赏单元3第八课“不同的歌曲”教学设计“深而有力的秦汉雕塑与绘画”讲义静物作文讲义 向美版美术:“战争与和平”讲义 第一课什么是美术作品 1。教学目标: 通过教学，学生可以理解美学概念的产生和一般规律\ \形式规律和美术作品的基本含义；培养用审美的眼光看待美术作品和日常生活中的各种物品的意识。第二，教学重点和难点: 重点:美的概念和形式是如何形成的？艺术作品的基本内涵是什么？困难:如何从生活中发现美？如何用实例欣赏美术作品(重要意义)第三，教材分析:教材内容主要包括三个层次: 1，审美观念是如何形成的2、艺术作品的基本含义3.艺术欣赏的重

要性 1 4。设计理念:本课程的教学主要鼓励学生参与形式美评价活动，感受形式美的规律，从形式美的规律入手，提高他们欣赏艺术作品的能力(这个PPT有很多内容，老师可以根据自己的想法进行调整和删除。)5。课时:1。上课时间:6。新课教学: 影视介绍(温州婚庆用品)-第一课:什么是艺术作品？1.美学概念是如何形成的？ 用“彩陶蝾螈鱼缸”、书法“永远”和“羊”加上“形式美原则”使学生初步理解“形式美原则”。 “美”不是凭空而来，而是来自生活实践。“美”的概念和形式原则是长期历史积累的结果。彩陶蝾螈鱼纹瓶、雍、羊(羊是大大美丽的)。 2.艺术作品的基本含义是什么？艺术围绕着艺术是什么？ 问学生什么是美？什么是艺术品？(艺术是一种以材料为媒介，塑造视觉和静态艺术形象，占据一定平面或三维空间的艺术。)也被称为“造型艺术”、“空间艺术”和“视觉艺术”它包括四类图画:绘画、雕塑、工艺美术、建筑) (2)艺术的特征:与音乐文学相比(中国古代工艺，工艺，六艺:礼，乐，射，御，书，数) ③，艺术的本质:精神产品有原始的思想形态和形式美3，形式美思想形态和形式美 ①形式与内容的关系:内容存在与形式，是内涵，形式是内容的物化体现，是表象形式应该准确清晰地表达内容形式具有独立的美学意义

人教版高中美术教材总体介绍

人教版高中美术教材分为欣赏、绘画、雕塑、工艺、设计、书法、篆刻、电脑绘画/电脑设计、摄影/摄像九个模块编写共 9 册。 1.教材结构。 绘画共 7课，18课时。绘画本来是美术学科中的一个基础性的，门类相当繁多且应用十分广泛的模块，为了适应高中学生的选修实际情况，必须依据《课程标准》的基本精神和要求，进行慎重的精选与合理的编排。 第一课《认识绘画艺术》：前一节讲绘画的含义及特征和绘画的种类这两方面，先了解绘画的范围和它的普遍特征；后一节从内容、形式和深层意蕴三方面分析绘画的内在要素。这一课的目的在于使学生对绘画的内涵与外延有一个全面的认识，形成一个正确的概念。 第二课《中国画的艺术境界和艺术语言》：力图结合作品分析，对中国画的艺术特征、中国画的基本理论和主要概念原理进行分析和解释，以使学生能够比较全面地了解和认识中国画的优秀传统和艺术成就，培养他们热爱民族绘画艺术的思想感情。 第三课《尝试体验中国画的笔墨情趣 ----学画中国画》：是中国画的实习作业课，本课教材安排的学习活动较多，共需完成4幅作业，建议从中选择完成2幅作业。 第四课《西方绘画的表现图式与艺术特征》：比较全面而概括地介绍了西方绘画的艺术特征和艺术语言。为了加深学生的感受和体验，可以和中国绘画作品对比着进行欣赏与研究。 第五课《简捷地捕捉物象的方法 ----线描写生》：（1）对中西方绘画（主要是素描）中的线描造型作了介绍和分析；（2）对线描写生的实践活动作了提示和安排，学生可从静物、景物和人物写生中选择两项进行练习。本课最后编排的“拓展内容----自由想象”，是为开发学生的创造思维和艺术个性而作的尝试，可以作为选修教材使用。

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湘版高中美术鉴赏第一单元第一课教案.doc什么是美术作品 教材分析： 本课教材内容包括三个方面的知识点： 1．美是怎样产生的。 2．什么是美术作品。 3．学习美术鉴赏有什么重要意义。 为了阐明这三个方面的内容，教材从人们最基本的审美观念入手，让学生明确“美”是怎样产生和形成的，并且将美的观念与相应的形式法则运用于生产、生活乃至艺术创作中，于是就产生了美术作品。并借助各种美术作品阐述其含义，指出美术作品两类范畴：一类作品是在创作的时候就是为了审美的目的而创作的，另一类是指一些生活用品，它们最初只是源于生活的需要，但经过较长时间之后，其功能性被逐渐淡忘，而形式美法则受到关注，它们也属于美术作品的范畴。如教材所列举的青铜器、明代的漆盒等，通过上述问题的讲述，教材最后点出了美术鉴赏的重要意义： 1．在我们的生活中美事无处不在的，人们在长期的生产生活中非常注重营造美的环境，所以我们要学会去认识这些美好的事物，才能更好地生活。 2．鉴赏美术作品可以培养我们的审美能力，帮助我们丰富对美的认识，并且认识到形式美的法则。 教学目标 1．了解基本的审美观念的产生和形式美法则的一般规律，掌握美术作品的含义。 2．培养学生以历史的、审美的眼光去看待美术作品和日常生活。 教学重点与难点 1．美术作品的含义是什么？

2．怎样用审美的眼光看待美术作品和日常生活。 教具与学具 教具：画册，多媒体，幻灯机 学具：教材，笔记本，笔 教法运用 本课以图文并重的教学手法，采用观察、欣赏、思考与展示作品等教学策 略，加强师生双边互动。从看、问、讨论、回答等教学活动中逐步引导学生对 知识一步一步地深入了解，通过教师的疏导和归纳，最后让学生掌握美术鉴赏 的重要意义。 教学过程 在我们日常生活中，我们会经常发现一些美的动西，如：那个花瓶很美； 她穿的衣服很漂亮；他画的画很美；他的字写的很好看。 学生讨论：美是怎样产生和形成的？ 一、导入新课 11．初步了解美的来源。（学生讨论回答） 总结：美是人们在长期的生产劳动中产生和形成的 2．美的形式法则包括哪些要素？（展示图片：彩陶鲵鱼纹瓶，楷书“永”，人面鱼纹彩陶盆，“羊”字的演变图，雷纹三足鼎，兽纹鬲） 学生观看讨论：它们体现了那些美的形式法则？ 教师引导学生从造型、重点、对称、平衡等形式美的角度去观察图片中的 美。然后对学生讨论的结果进行评价，加深学生对形式美的理解。二、观察思 考 1．什么是美术作品？

最新整理小学美术教案湘教版小学美

术三年级上册 《方方圆圆》教案 湘教版小学美术三年级上册《方方圆圆》教案 第3课方方圆圆 一、教学目标 1.知识与技能： ①感知圆形、方形是生活中常见的基本形状； ②能用线条等方法表现圆形、方形的组合物象。 2、过程与方法： ①在视觉、 触觉感官体验中感受圆形、方形不同形状特征和概括观察物象的方法；②在尝试中体验各种材料工具表现圆形、方形物象的乐趣。 3、情感、态度、价值观： ①在参与中感受圆形、方形是一切物象基本形的科学现象； ②在合作竞赛中，尝试交往与共同努力获取成功的乐趣。 二、教学重、难点 重点:能用圆形、方形概括、观察和表现物象。 难点:感受圆形、方形不同形状特征和概括表现物象。 三、课时安排 1课时

四、教具准备 师：课件，圆形、方形实物； 生：绘画用具 五、教学过程 （一）创设情境，启动主体 1.故事引入：从前有两个好朋友，它们的名字分别是圆圆和方方。有一天，它们发生了争吵，都说自己的本领大、朋友多。圆圆说：“我的本领可大了，圆 形的物体可多了：太阳是圆的，星球是圆的，皮球是圆的 „„”；方方说：“我的本领也不小，而且我的朋友也很多，你们看：电视机、房子、盒子„„”；两个个好伙伴都生气了，谁也不让谁。 （课件出示不开心的圆、方表情） 2.请同学们分组讨论，帮忙劝劝它们： 想一想，圆圆、方方还有哪些朋友？ 3.（课件出示生活中的圆方物体）看来这两个个好伙伴朋友都很多，本领都很大， 生活中少了那个形状都不行。 如果没有了圆形，汽车变成方或尖的还能开动吗？如果没了方形，房子变成圆形怎么立得稳？所以这两种形状，在生活中缺一不可。 （课件出示终于露出了笑脸的圆、方表情） （二）发挥主体 1.游戏、感受：这个袋子装着两种不同形状：方形、圆形，请同学分别摸一摸，分辨形状，并说出它们的形状有什么特点？