美丑对照原则在《巴黎圣母院》中的运用

1827年，雨果发表了《〈克伦威尔〉序言》，它被称为浪漫主义文学的宣言书，在文学批评、美学史上都有重要地位。在该序中，雨果提出了一套新的美学原则：美丑对照。他认为“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，丑怪藏在崇高的背后，恶与善并存，黑暗与光明相共。”同时，雨果也把这一原则运用到了《巴黎圣母院》的创作中，将他的美丑对照原则发挥到了极致。

在《巴黎圣母院》中，作者精心设置了一个完整的人物形象的对比体系，正反两组人物互相映衬，概括起来主要有以下三种情况：

一、中心人物与其他人物的美丑对照。

在人物对比体系中，爱斯梅拉达无疑是这个体系的中心人物，加西莫多、克洛德、弗比斯处在较为次要的地位，形成众星拱月之势。通过他们对爱斯梅拉达的不同方式、不同性质的爱展示他们各自的道德品质和性格特点，从而与爱斯梅拉达形成强烈的对照。

爱斯梅拉达与加西莫多。爱斯梅拉达是个“超自然的生灵”，她从小在吉卜赛人中长大，浑身洋溢着蓬勃朝气和青春活力，她热情活泼，不仅容貌美，而且心灵更美，是体态美和心灵美和谐的统一，是“纯洁而光辉”的人，而加西莫多却恰恰相反是个极其丑陋的人,他有着丑到极点的相貌:几何形的脸，四面体的鼻子，马蹄形的嘴，参差不齐的牙齿，独眼，耳聋，驼背……似乎上帝将所有的不幸都降临在了他的身上，受尽嘲弄。雨果采用高度夸张的手法,用加西莫多丑陋的外表和爱斯梅拉达形成鲜明对比, 通过这两个人物外貌的对比来阐释他的美学主张“丑就在美的旁边, 畸形靠近着优美” , 同时加西莫多外表的丑也更鲜明地反衬他自己内心的美好与崇高。

爱斯梅拉达与克洛德。克洛德与爱斯梅拉达的对比其实也是善与恶的对比, 表现善与恶的对立。爱斯梅拉达是善的化身，她代表着光明和自由, 代表着真善美, 而克洛德副主教却是极恶的代表，他“严峻、沉着、阴郁、狡黠”，是“阴森可怕”的魔鬼，衣冠禽兽。他对爱斯梅拉达的爱不是真情的表露，而是作为“一个男人去爱一个女人”的本能，是情欲的燃烧，这种长期被压抑的情欲一旦蠢动就表现为罪恶的形式。作者通过极善与极恶的对比，促使人们追随真善美, 远离假恶丑。

爱斯梅拉达与弗比斯的对比，主要表现在他们对爱情的态度上。爱斯梅拉达献给弗比斯的是忠贞不渝的爱情，她对弗比斯因感激而心生爱慕，不惜玷污自己的“护身符”放弃寻找自己十几年来念念不忘的妈妈，决心献身于弗比斯，哪怕做他的情妇，甚至女仆，她的痴情令人心痛，而弗比斯是个纨绔子弟，他贪慕爱斯梅拉达的美色，骨子里却又瞧不起她的身份地位，完全是出于玩弄她。出事后，爱斯梅拉达身陷囹圄，而弗比斯对她的生死无动于衷，自私自利，充分显露了淫邪卑劣的兽性。通过他们对爱情的态度的对比, 展示爱斯梅拉达的高尚情操，揭露贵族公子极端利己的恶劣本性。

二、其他人物之间的美丑对照。

克洛德与加西莫多是一对义父子，前者对爱斯梅拉达充满淫欲，派人劫持在前，无耻威逼在后，不但刺杀弗比斯，还嫁祸于爱斯梅拉达，千方百计欲置爱斯梅拉达于死地，后者则充满对少女天真无私的爱慕，他冒死救出爱斯梅拉达，无微不至地照顾她，处处为她着想，表现了加西莫多对爱斯梅拉达真切、无私的爱。两相对照，克洛德的极端利己的丑恶灵魂，加西莫多的自我牺牲的美德更加鲜明突出。

加西莫多与甘果瓦都曾受恩于爱斯梅拉达，但一个感恩戴德，一个却背信弃义。当少女处于危险境地时，加西莫多是拼死相救、勇敢无畏、当他终于识破克洛德就是害爱斯梅拉达的罪魁祸首时，他再也抑制不住怒火，把克洛德从顶楼上推了下去，最后他伴随着爱斯梅拉达长眠于墓窟之中，以身殉情。甘果瓦是贪生怕死、怯懦自私之徒，处处先从自己的利害关系出发，直至最后出逃时还拐走爱斯拉尔达的母山羊佳利，这种对照，也深化了两者不同的道德面貌。

三、人物自身美丑对照。

这种对照在运用上有两个层次，第一个层次是人物行动前后不同的对照。最鲜明的人物就是副主教克洛德。克洛德青年时期曾经是一个有理智、有良知的静杖师，有抚育兄弟，收养弃儿等善举，说明那时他身上尚存着“美”的光芒，他也因此而坐上了副主教的宝座，成了有为青年的典型形象。他奉行宗教禁欲主义，而面对爱斯梅拉达却欲火中烧。他“爱”爱斯梅拉达不成，就设计害她，直至亲手把她送上了绞刑架，兽性泯灭了人性，这里他又成了恶的化身。可以说，这种行为前后不同的美丑对照，突出地说明了宗教神职如何异化与泯灭正常人性。

第二层次是人物外貌与内心的对比。在雨果的笔下，加西莫多外貌的丑陋已经达到了无以复加的地步,“独眼、驼背、跛脚并且聋哑”。但是，作者在故事中赋予了他世间最美丽的心灵。加西莫多前期以丑恶的面貌示人，然而，当美丽善良的爱斯梅拉达不忍看到他受刑的痛苦，为他送上水时，他的心灵得到了感化，爱斯梅拉达用爱与善良唤醒了加西莫多的人性。醒悟之后的加西莫多懂得了人性中本应坚守的善良，知道什么才是真正的爱，以致后来爱斯梅拉达遭诬陷，生命危在旦夕之时，卡齐莫多毅然决然，置自己生死于度外，勇敢地救下了爱斯梅拉达，并让她躲藏在了巴黎圣母院之中。作者通过将人物的外在极端的丑化，描写了一个人善良淳朴的心灵，高度地渲染与歌颂了人性的“美”。

相反，弗比斯外表英俊潇洒，是“姑娘们取悦对象，他那漂亮的军服是她们卖弄风情的焦点”，但他却“没个长性，趣味也相当低下，怀中物以及由此而产生的一切恶习，他都嗜之如命”，他唯一感到惬意的竟是“说下流话，军人式的吊膀子，把美人轻易搞到手，不费功夫就情场得意”，他的内心玩世不恭，轻薄自私，外美内丑的对照，使这个人物更显虚伪、丑恶。

纵览《巴黎圣母院》，我们为雨果的才华和独特的表现手法所折服，他用美丑对照的美学原则进行创作，为我们带来了“美”与“丑”的强烈震撼，引导我们去追随真正的真善美。

美丑对照原则在《巴黎圣母院》中的运用

1827年，雨果发表了《〈克伦威尔〉序言》，它被称为浪漫主义文学的宣言书，在文学批评、美学史上都有重要地位。在该序中，雨果提出了一套新的美学原则：美丑对照。他认为“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，丑怪藏在崇高的背后，恶与善并存，黑暗与光明相共。”同时，雨果也把这一原则运用到了《巴黎圣母院》的创作中，将他的美丑对照原则发挥到了极致。 在《巴黎圣母院》中，作者精心设置了一个完整的人物形象的对比体系，正反两组人物互相映衬，概括起来主要有以下三种情况： 一、中心人物与其他人物的美丑对照。 在人物对比体系中，爱斯梅拉达无疑是这个体系的中心人物，加西莫多、克洛德、弗比斯处在较为次要的地位，形成众星拱月之势。通过他们对爱斯梅拉达的不同方式、不同性质的爱展示他们各自的道德品质和性格特点，从而与爱斯梅拉达形成强烈的对照。 爱斯梅拉达与加西莫多。爱斯梅拉达是个“超自然的生灵”，她从小在吉卜赛人中长大，浑身洋溢着蓬勃朝气和青春活力，她热情活泼，不仅容貌美，而且心灵更美，是体态美和心灵美和谐的统一，是“纯洁而光辉”的人，而加西莫多却恰恰相反是个极其丑陋的人,他有着丑到极点的相貌:几何形的脸，四面体的鼻子，马蹄形的嘴，参差不齐的牙齿，独眼，耳聋，驼背……似乎上帝将所有的不幸都降临在了他的身上，受尽嘲弄。雨果采用高度夸张的手法,用加西莫多丑陋的外表和爱斯梅拉达形成鲜明对比, 通过这两个人物外貌的对比来阐释他的美学主张“丑就在美的旁边, 畸形靠近着优美” , 同时加西莫多外表的丑也更鲜明地反衬他自己内心的美好与崇高。 爱斯梅拉达与克洛德。克洛德与爱斯梅拉达的对比其实也是善与恶的对比, 表现善与恶的对立。爱斯梅拉达是善的化身，她代表着光明和自由, 代表着真善美, 而克洛德副主教却是极恶的代表，他“严峻、沉着、阴郁、狡黠”，是“阴森可怕”的魔鬼，衣冠禽兽。他对爱斯梅拉达的爱不是真情的表露，而是作为“一个男人去爱一个女人”的本能，是情欲的燃烧，这种长期被压抑的情欲一旦蠢动就表现为罪恶的形式。作者通过极善与极恶的对比，促使人们追随真善美, 远离假恶丑。 爱斯梅拉达与弗比斯的对比，主要表现在他们对爱情的态度上。爱斯梅拉达献给弗比斯的是忠贞不渝的爱情，她对弗比斯因感激而心生爱慕，不惜玷污自己的“护身符”放弃寻找自己十几年来念念不忘的妈妈，决心献身于弗比斯，哪怕做他的情妇，甚至女仆，她的痴情令人心痛，而弗比斯是个纨绔子弟，他贪慕爱斯梅拉达的美色，骨子里却又瞧不起她的身份地位，完全是出于玩弄她。出事后，爱斯梅拉达身陷囹圄，而弗比斯对她的生死无动于衷，自私自利，充分显露了淫邪卑劣的兽性。通过他们对爱情的态度的对比, 展示爱斯梅拉达的高尚情操，揭露贵族公子极端利己的恶劣本性。 二、其他人物之间的美丑对照。 克洛德与加西莫多是一对义父子，前者对爱斯梅拉达充满淫欲，派人劫持在前，无耻威逼在后，不但刺杀弗比斯，还嫁祸于爱斯梅拉达，千方百计欲置爱斯梅拉达于死地，后者则充满对少女天真无私的爱慕，他冒死救出爱斯梅拉达，无微不至地照顾她，处处为她着想，表现了加西莫多对爱斯梅拉达真切、无私的爱。两相对照，克洛德的极端利己的丑恶灵魂，加西莫多的自我牺牲的美德更加鲜明突出。 加西莫多与甘果瓦都曾受恩于爱斯梅拉达，但一个感恩戴德，一个却背信弃义。当少女处于危险境地时，加西莫多是拼死相救、勇敢无畏、当他终于识破克洛德就是害爱斯梅拉达的罪魁祸首时，他再也抑制不住怒火，把克洛德从顶楼上推了下去，最后他伴随着爱斯梅拉达长眠于墓窟之中，以身殉情。甘果瓦是贪生怕死、怯懦自私之徒，处处先从自己的利害关系出发，直至最后出逃时还拐走爱斯拉尔达的母山羊佳利，这种对照，也深化了两者不同的道德面貌。

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巴黎圣母院中的美丑对照原则 其中的副主教克洛德道貌岸然、蛇蝎心肠，先爱后恨，迫害吉卜赛女郎爱斯美 拉达。其外表是美，但内心最是丑恶。 敲钟人卡西莫多为救女郎舍身，其面目体形丑陋、但是心地善良，正好和副主教是对比。 1.美丑对照原则。雨果在其《巴黎圣母院》中 ,将他的美丑对照原则运用到了一种极至 "作品中的美 与丑不是简单的对立对比 ,而是错综地交织在一起 ,形成一种尖锐的矛盾和强烈的冲突 " 女主人公爱斯梅拉达是美的化身,从相貌到内心都展示出美轮美奂的典型,敲钟人伽西莫多 外貌奇丑而心地纯洁善良;副主教克洛德外表道貌岸然! 内心阴险狠毒,卫队长弗比斯外表潇 洒风流 !内心卑鄙自私" 这几个人物本身就有着显著的对照特征:爱斯梅拉达内外映衬,相辅相成 ,完美和谐 ; 伽西莫多丑陋的外貌蕴涵着高尚的心灵;克洛德与弗比斯则是以好看的外表反 衬出丑陋的灵魂" 而更重要的是他们之间形成的强烈反差与鲜明对比:在爱斯梅拉达的至善 至美和伽西莫多的外丑内美面前,克洛德显得格外的丑恶不堪,弗比斯也尤为卑劣琐屑"这里 ,美丑对照的运用 ,达到了理想化的效果 ,爱斯梅拉达与伽西莫多这两种类型的美好形象在丑态人 物的反衬下 ,更为鲜美艳丽 ! 光彩照人 ;而克洛德与弗比斯这两个丑角在美好人物的光照之 下,更显形象猥亵 !灵魂肮脏 ,令人作呕 "而以丑为美的理论 ,是作者世界观和方法论在美学领域的具体 表现 ;它强调的是丑中有美 ,视丑为美 ,变腐朽为神奇 ,让丑的事物也显示出美的一面。 " 巴黎圣母院 一、中心人物与其他人物的美丑对照在《巴黎圣母院》中作者为我们布置了一个以爱斯美 拉达为主，以克洛德、卡西莫多、腓比斯、格兰古瓦为辅的人物体系。再这个体系中，作者 通过这些辅助性人物不同程度、不同方式、不同性质的爱展示出他们各自的道德品质和特点， 从而与爱斯美拉达形成鲜明的对照。在作品中，作者把爱斯美拉达化身为超自然的生灵。在圣母院前，她以其特有的蓬勃朝气和青春活力翩翩起舞，走进人们的视野。她以美丽的容貌使我们惊艳，以纯洁的心灵让我们折服，她是体态美和心灵美的和谐统一。她温柔善良、美丽活泼，充分享受着生命给予的快乐，她是个纯洁而光辉的人，是真善美的化身。而 与她相对应的副主教克洛德则是一个阴森可怕的魔鬼，是一个衣冠禽兽，是一个严峻、沉着、阴郁、狡黠的人，是恶的代 二、其他人物之间的美丑对照 在《巴黎圣母院》中主要有两组次要人物的鲜明对照。通过这两组人物的对照使我们看 到人性中最真、最善、最美的一面，也让我们看到最假、最恶、最丑的一面。首先是作为养 父子的克洛德与卡西莫多之间的对照。克洛德曾是受人敬仰的副主教，是宗教信仰与博学的 代表。但由于他长期信奉宗教的禁欲主义，使他的灵魂长期处于压抑状态不能得到释放。尤其是爱斯美拉达的出现使他内心充满了色情欲，使他的灵魂和肉体处于尖锐的冲突和分裂状 态。他最初想用驱逐、排斥的方法来维系自己的信仰，他以为赶走爱斯美拉达就可以斩断诱惑，但他却在人性和灵与肉两中需求中越陷越深不能自拔。因此，他决定抛弃一切的信仰， 想尽一切办法都要得到爱斯美拉达。但在他的愿望破灭之后，他宁可玉石俱焚把爱斯美拉达 送上绞刑架。至此，他的人性完全泯灭，人性中自私、虚伪、残忍的一面暴露无遗。而与其 相对应的卡西莫多则是一个没有社会地位的孤儿，他身残貌丑、五官不全，不为人们理解和尊重，有的只是鄙弃和嘲笑。最初，他对世人回报以同样的仇视与凶狠，但在他受到爱斯美 拉达义举的感化后，长期被压抑的人性开始复苏，显示出一个纯淳、无私、正直善良的灵魂。为报答爱斯美拉达的滴水之恩，他从绞架下救出爱斯美拉达并躲在暗处悉心守护着她，替她

美丑对照原则在《巴黎圣母院》中的运用

美丑对照原则在《巴黎圣母院》中的运用 1827年，雨果发表了《〈克伦威尔〉序言》，它被称为浪漫主义文学的宣言书，在文学批评、美学史上都有重要地位。在该序中，雨果提出了一套新的美学原则：美丑对照。他认为“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，丑怪藏在崇高的背后，恶与善并存，黑暗与光明相共。”同时，雨果也把这一原则运用到了《巴黎圣母院》的创作中，将他的美丑对照原则发挥到了极致。 在《巴黎圣母院》中，作者精心设置了一个完整的人物形象的对比体系，正反两组人物互相映衬，概括起来主要有以下三种情况： 一、中心人物与其他人物的美丑对照。 在人物对比体系中，爱斯梅拉达无疑是这个体系的中心人物，加西莫多、克洛德、弗比斯处在较为次要的地位，形成众星拱月之势。通过他们对爱斯梅拉达的不同方式、不同性质的爱展示他们各自的道德品质和性格特点，从而与爱斯梅拉达形成强烈的对照。 爱斯梅拉达与加西莫多。爱斯梅拉达是个“超自然的生灵”，她从小在吉卜赛人中长大，浑身洋溢着蓬勃朝气和青春活力，她热情活泼，不仅容貌美，而且心灵更美，是体态美和心灵美和谐的统一，是“纯洁而光辉”的人，而加西莫多却恰恰相反是个极其丑陋的人,他有着丑到极点的相貌:几何形的脸，四面体的鼻子，马蹄形的嘴，参差不齐的牙齿，独眼，耳聋，驼背……似乎上帝将所有的不幸都降临在了他的身上，受尽嘲弄。雨果采用高度夸张的手法,用加西莫多丑陋的外表和爱斯梅拉达形成鲜明对比, 通过这两个人物外貌的对比来阐释他的美学主张“丑就在美的旁边, 畸形靠近着优美”, 同时加西莫多外表的丑也更鲜明地反衬他自己内心的美好与崇高。 爱斯梅拉达与克洛德。克洛德与爱斯梅拉达的对比其实也是善与恶的对比, 表现善与恶的对立。爱斯梅拉达是善的化身，她代表着光明和自由, 代表着真善美, 而克洛德副主教却是极恶的代表，他“严峻、沉着、阴郁、狡黠”，是“阴森可怕”的魔鬼，衣冠禽兽。他对爱斯梅拉达的爱不是真情的表露，而是作为“一个男人去爱一个女人”的本能，是情欲的燃烧，这种长期被压抑的情欲一旦蠢动就表现为罪恶的形式。作者通过极善与极恶的对比，促使人们追随真善美, 远离假恶丑。 爱斯梅拉达与弗比斯的对比，主要表现在他们对爱情的态度上。爱斯梅拉达献给弗比斯的是忠贞不渝的爱情，她对弗比斯因感激而心生爱慕，不惜玷污自己的“护身符”放弃寻找自己十几年来念念不忘的妈妈，决心献身于弗比斯，哪怕做他的情妇，甚至女仆，她的痴情令人心痛，而弗比斯是个纨绔子弟，他贪慕爱斯梅拉达的美色，骨子里却又瞧不起她的身份地位，完全是出于玩弄她。出事后，爱斯梅拉达身陷囹圄，而弗比斯对她的生死无动于衷，自私自利，充分显露了淫邪卑劣的兽性。通过他们对爱情的态度的对比, 展示爱斯梅拉达的高尚情操，揭露贵族公子极端利己的恶劣本性。 二、其他人物之间的美丑对照。 克洛德与加西莫多是一对义父子，前者对爱斯梅拉达充满淫欲，派人劫持在前，无耻威逼在后，不但刺杀弗比斯，还嫁祸于爱斯梅拉达，千方百计欲置爱斯梅拉达于死地，后者则充满对少女天真无私的爱慕，他冒死救出爱斯梅拉达，无微不至地照顾她，处处为她着想，表现了加西莫多对爱斯梅拉达真切、无私的爱。两相对照，克洛德的极端利己的丑恶灵魂，加西莫多的自我牺牲的美德更加鲜明突出。 加西莫多与甘果瓦都曾受恩于爱斯梅拉达，但一个感恩戴德，一个却背信弃义。当少女处于危险境地时，加西莫多是拼死相救、勇敢无畏、当他终于识破克洛德就是害爱斯梅拉达的罪魁祸首时，他再也抑制不住怒火，把克洛德从顶楼上推了下去，最后他伴随着爱斯梅拉

从雨果创作中看美丑对照原则

从雨果创作中看美丑对照原则 雨果说过：“丑就在美的旁边，畸形近于优美，粗俗藏在高尚的背后，善恶并存，黑暗与光明相共。”美、丑对照是雨果浪漫主义文艺思想的核心。在同一部作品中，既可以有表现丑的事物，又可以有表现美的事物，它们之间既有矛盾斗争的关系，又有着一种相互依存、相互衬托的关系。由于丑的存在，更衬托出美的更美，同样由于美的存在，也可以使丑的更丑。雨果在他的反封建小说《巴黎圣母院》里把美丑对照艺术展现得淋漓尽致，不论是从形象塑造，还是自然环境、社会环境的描写上，作者都作了鲜明而独到的对照。 一，人物自身的美丑对照 圣母院敲钟人加西莫多奇丑无比，又跛又驼又聋又哑，在小说中雨果是这样描写他的外貌的：四面体鼻子，马蹄形的嘴，小小的左眼为茅草似的棕红色眉毛壅塞，右眼则完全消失在一个大瘤子之下，横七竖八的牙齿缺一块掉一块，就跟城墙垛子似的，长着老茧的嘴巴上有一颗大牙践踏着，伸出来好似大象的长牙，下巴劈裂……”总之，在他身上集中了人间所有的丑陋。社会的残忍和摒弃，使他憎恨一切。而爱斯梅哈尔达的出现，使他心灵复苏，丑的外貌突出了美的心灵。他勇敢地从刽子手手里救出少女，甘愿为少女而牺牲自己。 而卡西莫多作为最鲜明的故事人物形象，仅仅在他一个人身上就体现了美与丑的极端对立——外表的极度丑陋和心灵的高尚美好。这不但体现了雨果在塑造人物形象上极具夸张的想象力，也体现了他不拘一格的思维方式。毕竟在他以前，大部分文艺作品中的崇高总是附加于相貌俊美者，相应的丑陋者一定是心灵黑暗卑劣之徒，但雨果并没有循规蹈矩。 二，人物与人物之间的美丑对照 爱斯梅哈尔达，一个纯洁、无私和真挚的少女形象。她拥有迷人的身材、乌黑的大眼睛、淡金色的皮肤、婀娜的舞姿，还有纯朴善良的心地和强烈的同情之心。在对待社会地位低下或处于困境中的人们，她表现出真诚的同情心和以德抱怨的宽恕之情。如她在加西莫多受刑之时，当众手捧葫芦，将水滴入加西莫多的口中；她挺身而出，同穷诗人甘果瓦缔结碎瓶婚姻，解救其危难。她勇于追求纯真的爱情和自由幸福的生活，面对克洛德的利诱威胁时，她又展现出嫉恶如仇，宁死不屈从于“恶魔”淫威的精神。这是一个集真善美于一身的形象，是外貌美与心灵美的和谐统一。 而恶魔的原形——副主教克洛德，一个道貌岸然的“虔敬”的教士。令人不齿的是人前人后的他判若两人，真正的他为人虚伪矫作，心如毒蝎，他不信上帝，狂恋淫欲，却又在人前装出一副虔诚信奉上帝的清教徒的模样，他“爱”爱斯梅拉尔达不成就设计害她，克洛德的“阴森可怕”带给人们灾难，道德层次的对照使善者更善，恶者愈恶。 这组至美至恶的强烈对比，把人性的真善美，假丑恶展现的淋漓尽致。 另外，同是受恩于爱斯梅拉尔达的加西莫多与甘果瓦，但一个感恩戴德，一个却背信弃义。当少女处于危险境地时，加西莫多是拼死相救、勇敢无畏、当他终于识破克罗德，就是害爱斯梅拉尔达的罪魁祸首时，他再也抑制不住怒火，把克罗德从顶楼上推了下去，最后他伴随着爱斯梅拉尔达长眠于墓窟之中，以身殉情。甘果瓦是贪生怕死、怯懦自私之徒，处处先从自己的利害关系出发，直至最后出逃时还拐走爱斯拉尔达的母山羊佳利，这种对照，也深化了两者不同的道德面貌。 三，自然环境与社会现实之间的美丑对照 在自然环境描写上，登临圣母院楼顶，鸟瞰巴黎：一边教堂高耸，无数尖塔插向天空，表现了劳动人民的智慧与古典建筑的美；另一边绞架林立，隐现着丑陋的形状，显示出封建专制的残酷。巴黎城市和圣母院和谐美丽的环境又与当时人民阴暗不幸的生活构成鲜明的对比，更突出暴露了封建暴政的黑暗。 四，情节场景的对照 两个王朝的对比：巴黎有两个王国：一个是封建王朝，勾心斗角，相互倾轧，处处与民

《巴黎圣母院》的人物形象分析——卡西莫多

《巴黎圣母院》的人物形象分析——卡西莫多 摘要： 《巴黎圣母院》是维克多·雨果最有影响力的作品之一，敲钟人卡西莫多在读者心中一直都是一个外貌丑陋而内心高尚的形象。然而当我们以理性的目光再次审视这个文学形象时就会发现卡西莫多性格是非常复杂的。本文从卡西莫多亲情与爱情的冲突、人性与兽性的矛盾以及美丑对照等方面具体分析了卡西莫多的性格特征，从而得出结论，那就是在卡西莫多的身上体现了“人性与兽性统一”，他是一个外貌虽然丑陋但内心却是非常高尚的人，有着最美的心。他应该是经典文学宝库中的大丑角，然而他却一直是人们赞誉的正面人物。 关键词:亲情；爱情；人性与兽性；美丑对照；心灵美。 一、巴黎圣母院的主要内容 《巴黎圣母院》（创作于1831年）（又称《钟楼怪人》）是雨果第一部大型浪漫主义小说。它以离奇和对比手法写了一个发生在15世纪法国的故事：巴黎圣母院副主教克洛德道貌岸然、蛇蝎心肠，先爱后恨，迫害吉卜赛女郎爱斯梅拉达。面目丑陋、心地善良的敲钟人卡西莫多为救女郎舍身。小说揭露了宗教的虚伪，宣告禁欲主义的破产，歌颂了下层劳动人民的善良、友爱、舍己为人，反映了雨果的人道主义思想。表现了雨果对封建政府和教会的强烈憎恨，同时也反映了他对下层人民的深切同情。小说塑造了纯洁善良的爱斯梅拉达、阴险刻毒的克洛德、放荡无情的弗比斯……当然，还有敲钟人——卡西莫多等众多人物形象。同时，雨果对卡西莫多的塑造也反映出了《巴黎圣母院》一书的写作特色。二、卡西莫多的人物形象 卡西莫多是雨果的刻意夸张的描写所致。夸张的描写是这部书的特色之一。在《巴黎圣母院》中，卡西莫多有着丑到极点的相貌：几何形的脸，四面体的鼻子，马蹄形的嘴，参差不齐的牙齿，独眼，耳聋，驼背……似乎上帝将所有的不幸都降临在了他的身上。雨果用极其夸张的手法把一个世界文学中外貌最丑的人物形象生动地展现在了读者的面前。这种夸张并不是“无病呻吟”的做作，而是一种铺垫。雨果通过夸张为后文的强烈对比做好了准备。

《巴黎圣母院》中的主要人物形象分析及其美丑对照原则的体现

《巴黎圣母院》中的主要人物形象分析及其美丑对照 原则的体现 【摘要】《巴黎圣母院》是雨果的主要代表作品，其塑造的一系列个性鲜明的人物形象让我们印象深刻。他运用的美丑对照原则将人物的形象衬托得淋漓尽致，同时也深刻表现了小说的主题思想，本文分析了《巴黎圣母院》中的主要人物形象并对其运用的美丑对照原则进行了分析。 【关键词】《巴黎圣母院》；主要人物形象分析；美丑对照原则 一、《巴黎圣母院》中的主要人物形象分析 （一）艾斯美拉达的人物形象分析 艾斯梅拉达是一位能歌善舞的十六岁少女，她善良美丽，由于从小被吉普赛人从家中偷走，不幸的命运和较低的社会地位使得她一开始就受到人们的歧视，但她却有着一副善良的心肠。对于爱情她显得是那样的纯洁和单纯，当法比救下她的时候她便深深地爱上了他，而法比也被她的美貌所吸引。她有宽容的胸怀即使别人伤害过她，但出于爱心也会不计较地去帮助那些需要帮助的人，帮助卡西莫多就是一个很好的例子。当格兰古瓦将要被乞丐国王绞死的时候，艾丝美拉达为了救下他就承诺要嫁给他，但格兰古瓦想要和她做真正意义上的夫妻，艾丝美拉达却平静地拒绝了他说：“我只爱一个能够保护我的男人。”和他结婚是为了救他的命，他们之间只能维持名义上的夫妻关系。对于克洛德的求爱，她直接地予以了拒绝，当她在监狱里克洛德欺骗她说法比已经死了，让她不要再幻想别的男人了，她也没有动摇自己对于爱情的信念说：“如果他已经死了，你为什么还要劝我活下去呢？”。在绞刑架上，克洛德告诉她说只要她接受他的爱就可以被释放重获新生，她说：“对于你的厌恶要远远大于对绞刑架的厌恶”，最后她宁愿选择死亡也没有屈服于克洛德。对待卡西莫多她以德报怨，在他接受刑罚口渴的时候是艾丝美拉达勇敢站出来帮助了他，正是这份爱唤醒了他的爱心，后来他不顾生命危险将艾丝美拉达从死刑架上抢救了下来，正是艾丝美拉达的无私爱心，我们才感受到卡西莫多的善良品质，但容貌上的巨大差距使他们没有在一起。 （二）卡西莫多的人物形象分析 卡西莫多由于天生丑陋，使得很多人对他都充满了厌恶与鄙视，他天生的缺陷使他的生活充满了悲惨的遭遇。只有艾斯梅拉达和克洛德对他还有一些同情之心，由于克洛德对他有收留养育之恩所以开始的时候他对克洛德十分忠诚，任凭他的指挥与差遣即使是做绑架爱斯梅拉达的罪恶之事。卡西莫多的转变是由于艾斯梅拉达的出现，同时也说明他在本质上不是邪恶的，他转变之后拥有着善良的品格，他是当时广大劳苦大众的典型代表，作者将他塑造得奇丑无比更是为了凸显人物的个性特征。在爱情方面和格兰古瓦相比，他是不幸的，因为格兰古瓦和艾丝美拉达还能维持名义上的夫妻关系，而这对于卡西莫多却是可遇而不可求的。他由于自身的丑陋而产生的强烈自卑使他不敢表白对爱斯梅拉达的爱，所以他将那份爱深藏在心中并转化为帮助艾斯梅拉达的实际行动。为了爱斯梅拉达他勇于牺牲，最后也是抱着艾斯梅拉达的尸体走向了死亡。相貌之间的差距是卡西莫多与艾丝美拉达之间的巨大鸿沟，对于他们而言这条鸿沟是难以逾越的，所以只有

外国文学期末复习资料

一、名词解释： 1、含泪的笑：是果戈里的描写小人物的作品的一种方法，他是以含泪的笑来写小人物的悲哀的。这种含泪的笑，有幽默也有讽刺，既有同情不平，也有鞭笞。这是一种“被深沉的悲哀和忧郁的感情所压倒的谐趣。”果戈里在深刻揭露贵族地主庸俗、卑劣和堕落的同时，又向这些寄生虫表现同情和哀婉。在揭示小人物可笑又可悲的命运时，既有调侃，又给与深切的同情。这种谐趣时而以发笑，最终催人泪下，这正是果戈里创作的独特艺术魅力。果戈里的含泪的笑在杀尼古拉统治的黑暗年代，是鞭笞专制农奴制的一种特殊方式，它使果戈里的作品产生了巨大的社会效果。 2、冰山原则：1932年，海明威在他的纪实性作品《午后之死》中，提出著名的“冰山原则”。他以“冰山”为喻，认为作者只应描写“冰山”露出水面的部分，水下的部分应该通过文本的提示让读者去想像补充。他说：“冰山运动之雄伟壮观，是因为他只有八分之一在水面上。”文学作品中，文字和形象是所谓的“八分之一”。海明威常用象征把抽象变为具象，在让读者从具体物象出发，去揭发经验想象和情感。从而挖掘其中的意蕴，其四大要素为：简洁的文字、鲜明的形象、丰富的情感、深刻的思想。 3、人物再现：是巴尔扎克在他的《人间喜剧》中使用的一种连接各部作品的方法。人物再现法有以下几个方面：A、同意人物在不同作品中反复出现；B、通过人物的叙述、隐喻类别将散见于其他小说中的人物和世界加以罗列交持；C、把多部作品中曾出现的人物放在某部小说中描写。巴尔扎克常用人物在线的方法，使以前作品中人物在以后作品中再次出现，从而把人间喜剧中的许多情节贯穿起来，在展现人物在不同阶级的思想性格发展。也表现了人物生活的全过程，以及时代变迁。 4、湖畔派诗人：是19世纪初英国第一代浪漫主义主要文学流派，是当时欧洲成就最高、影响最大的文学流派。这一派作家，大多在英国昆布兰湖区居住过，因此，后人把他们统称为湖畔派诗人。他们大多经历过从拥护法国大革命到对大革命失望甚至反对的过程。又因对资本主义的工业文明，以及人与人之间冷酷的金钱关系极度反感。在隐居湖畔期间或前后，创作了大量歌颂自然美景、同情善良和不幸人的遭遇的诗篇。其代表作家有：华兹华斯、柯勒律治和骚塞。 5、硬汉性格：19世纪30年代以后，海明威作品中那些被战争摧残的主人公，发展成为一种硬汉性格的形象。这些人多数是拳击家、斗牛士、猎狮者、捕鱼者，他们在外界巨大的压力和厄运打击时，仍然坚强不屈，勇往直前，甚至视死如归，他们尽管失败了，却保持了人的尊严和勇气，有着胜利者的风度。作者50年代所写的中篇小说《老人与海》中，老渔夫桑提亚哥的硬汉性格升华到哲理寓意的高度，达到了硬汉子形象的顶峰。 6、追溯法：是指易卜生用来结构剧情的一种方法。是指在戏剧开场之前，矛盾就已发展了一个相当长的时间，在戏剧一开场就已经有了渐入的矛盾冲突。而引起矛盾的原因，则要通过戏剧中人物追溯回忆，才能展现在观众面前。使用这种方法，能造成强烈的悬念，蕴含深刻的意义很赖人寻味。 二、简述题： 1、雨果美丑对照原则？ 答：A、雨果认为现实本身并不象古典主义者描绘的那样庄严和光彩，相反宇宙万物的美与丑往往处于一种复合的状态中，即“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，丑怪常在崇高的背后，美与恶并存，光明与黑暗相共。”他认为美丑是相生相共，存在于同一事物之中的，其本身就是对照。 B、他认为美丑对照是自然的产物，喜剧在真实反映生活的同时就应该做到崇高优美与滑稽丑陋的非常自然的结合。认为“滑稽丑怪是戏剧的一种最崇高的美，它不仅是戏

雨果在《巴黎圣母院》中对照手法的应用

《巴黎圣母院》的作者就是法国浪漫主义著名作家维克多·雨果,她被人们称为“法兰西的莎士比亚”。这本书就是雨果浪漫主义小说的代表作。小说的情节曲折离奇,紧张生动,变幻莫测,富有戏剧性与传奇色彩。 故事发生在四百多年前路易十一统治时期的法国。丑陋的卡西莫多被圣母院的副教主克洛德收养,长大后成为教堂的撞钟人。克洛德自从偶然遇见美丽的吉普赛少女爱斯梅拉达后,被她的美丽诱惑得无法自拔。虽然克洛德知道这就是教会禁欲,但神魂颠倒的她还就是指使卡西莫多抢走了爱斯梅拉达。途中被国王骑兵队队长弗比斯所救,并鞭打了卡西莫多。但由于善良的爱斯梅拉达送水给喝,使得卡西莫多很感激她,并不断报答她。 天真的爱斯梅拉达爱上了弗比斯。失去爱斯梅拉达的克洛德怀恨在心,刺伤了弗比斯,并嫁祸于爱斯梅拉达,使她被判死刑。行刑时,卡西莫多将爱斯梅拉达救走并藏在圣母院中,诗人甘果瓦引诱救爱斯梅拉达的乞丐与卡西莫多大战。同时,爱斯梅拉达被克洛德的军队绞杀在广场上,卡西莫多愤然将克洛德从教堂顶楼推下摔死,并拥抱着爱斯梅拉达的尸体。 2特色: 《巴黎圣母院》最集中最典型地反映了雨果的浪漫主义文艺观。其鲜明的浪漫主义特色表现在: 1.离奇的情节 这部小说情节曲折离奇,富有戏剧性,充满了现实生活中不可能有的巧合,夸张与怪诞。如:"奇迹王朝"对诗人奇特的审判;加西莫多的劫法场,抵御千军万马的进攻;母女重逢;加西莫多的尸骨一被分开就化为灰尘等。这些曲折多变,但在本质上又就是真实的情节,大大加强了小说的戏剧性,从而增强了小说的感染力。 2.非凡的人物 小说的人物就是浪漫主义的典型人物:爱斯梅哈尔达的美貌与人格力量就是非凡的:加西莫多的非凡则表现在她可怕的外貌,奇特的举动,巨人般的体力,以及对爱斯梅哈尔达高尚而充满自我牺牲的爱情及表达方式;克罗德的禁欲与纵欲的矛盾等。这些人物的特点,表现了雨果独具的浪漫主义特征,即追求夸张,想象而不求细节的真实,不求酷似现实。 3.强烈的对比 作为一种美学理想,对比原则就是雨果浪漫主义最重要的特征,贯穿着小说的始终。 首先就是巴黎城市与圣母院与谐美丽的自然环境与人民阴暗不幸的生活构成鲜明对比,这样更突出暴露了封建暴政的黑暗。 其次就是草菅人命,任意诬陷的封建王朝与尊重人权,公正廉明的"奇迹王朝"的对比; 最主要的就是人物形象的对比: 正面与反面人物的对比--爱斯梅哈尔达与加西莫多就是善良,真诚与美好的人性的代表,克罗德、法比则就是自私、冷酷与丑恶的人性的代表、善与恶十分鲜明地分别体现在这两组人物身上,产生强烈的对照。还有正面与正面,反面与反面人物之间的对比以及人物自身对比,如加西莫多外貌与心灵的对比等。对比原则的运用使得小说的情节与人物显得更奇特,主题更鲜明,突出。 此外,作者以浓烈的色彩描绘了中世纪特征鲜明而绚丽的城市图景,给读者展现

巴黎圣母院读后感字 -极端的美丑对照.

巴黎圣母院读后感1000字-极端的美丑对照 2011-12-03 巴黎圣母院 我看过很多的书不过给留下我印象的不多，但是《巴黎圣母院》这本书却给我留下了深刻的印象，原因无它，在阅读这本书的过程中，感受到了强烈的美丑对比。书中的人物和事件，即使源于现实生活，也被大大夸张和强化了，形成了尖锐的，甚至是难以置信的善与恶，美与丑的对比。 《巴黎圣母院》是雨果第一部大型浪漫主义小说。《巴黎圣母院》的情节始终围绕三个人展开：善良，美丽的少女爱斯梅拉达，残忍虚伪的圣母院副主教克洛德.弗罗洛和外表丑陋内心崇高的敲钟人伽西莫多。巴黎圣母院副主教克洛德道貌岸然、蛇蝎心肠，先爱后恨，迫害吉卜赛女郎爱斯梅拉达，而面目丑陋、心地善良的敲钟人伽西莫多却舍身救助爱斯梅拉达。小说揭露了宗教的虚伪，歌颂了下层劳动人民的善良、友爱、舍已为人的优秀品质，反映了雨果的人道主义思想。其情节曲折、人物性格更具有冲突性，是一部富于戏剧性的著作。而《巴黎圣母院》的历史背景，也反映了路易十一时代腐败的政治与权利统治，使无辜的人沦为牺牲品的黑暗现实。 波希米亚少女爱斯梅拉达是巴黎流浪人的宠儿。她天真纯洁，富有同情心，乐于助人。因为不忍心看到一个无辜者被处死，她接受诗人甘果瓦做自己名义上的丈夫，以保全他的性命当心神不宁的富洛娄听说干果阿和姑娘已结为夫妇，怒火中烧十分生气，当得知他们只是名义夫妻，又转忧为喜。他在街上遇见喝得烂醉的侍卫队长菲比斯，听他说要去和姑娘幽会，立即正言劝阻，声言姑娘已是有夫之妇，但菲比斯反驳说：“你何必把爱情和婚姻混为一谈。”谁又该劝谁?自私难道真的是人类的灵魂?邪恶?黑暗?齿轮仍在悄悄的转动着......... 当乞丐王克劳班听说教堂避难权将要结束，率领成千上万的巴黎流浪人和乞丐，前来攻打巴黎圣母院，营救大难临头的姐妹！而不明真相的加西莫多怎容这些人冲入教堂，他从楼顶上仍下巨大的石条石块，翻倒灼热的金属液体，企图驱散众人。那种超越自我的保护另人不得不折服！勇敢的乞丐终于攻破大门，救走了埃斯梅拉达。不料国王的士兵已从后门进入教堂，雨点般的箭刺向埃斯梅拉达和流浪汗们。乞丐王也在混战中被人杀死。加西莫多站在楼顶上，看着心爱的姑娘又被吊在绞刑架上，痛不欲生。当他发现富洛娄正在钟楼上对着埃斯梅拉达狞笑，他把这个道貌岸然的野兽举过头顶仍了下去.一种疯狂的举动，一种超越的爱，划下永恒........ 埃斯梅拉达，不但有着惊人的美丽，而且拥有一颗高尚纯洁的心灵，美与善在她身上结合得那么完美。因为她惊人的魅力，引来了邪恶者的欲望，因为

巴黎圣母院美丑对照

浅析《巴黎圣母院》中的美丑对照原则 伟大的法国浪漫主义作家雨果在《<克伦威尔>序言》中提出了著名的“美丑对照原则”即法国浪漫主义的理论宣言。他指出：“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，粗俗藏在崇高的背后，恶与善并存，黑暗与光明相共。”他认为有了美丑的对照，美才更能给人以震颤心灵的力量。《巴黎圣母院》就是运用这一原则的典范作品。本文将从环境对比、情节对比、人物形象对比三个方面浅析“美丑对照原则”在《巴黎圣母院》中的运用和体现。 一、环境对比：巴黎圣母院的壮丽、圣洁同中世纪平民生活的阴暗、凄凉对比 作者整整花了一章的笔墨来描写圣母院。“巴黎圣母院无疑今天仍是一座雄伟壮丽的建筑。”虽然它“阅尽岁月”但仍是“风华不减”。首先写到的是巴黎圣母院的正面，从三座尖顶拱门到二十八座列王神龛再到玫瑰花窗再到拱廊最后到塔楼，作者用十分细腻、真实的文字记录了圣母院的英姿。文中还多次提到圣母院中的雕像，那些雕像大气磅礴，，雕刻的十分细致，栩栩如生。虽然在时间和人为的破坏之下，圣母院已经不那么精致，但这并不妨碍它在读者心目中壮丽圣洁的形象。与之相对比的则是平民生活的阴暗、凄凉。在整个巴黎城中，充满了鳞次栉比的阴暗小屋，这当然不可能是贵族、大人物的住所，只能是平民的栖身之地，尤其是“奇迹大院”，更是巴黎阴暗面的集中写照。这里的人都是恶棍、妓女、乞丐、流浪者、失足学生、强盗，这里的房屋“风雨剥蚀，蛀虫累累，破相变形”，没有人过着正常的生活，这是“一个蛇行蚁聚的世界，陌生、畸形、闻所未闻，光怪陆离。”巴黎圣母院与之形成了强烈的反差，让人在感叹圣母院的壮丽圣洁的同时也对中世纪平民的生活唏嘘不已。 二、情节对比：两个法庭、两个国王、两个王朝的对比 我们首先来看看两个法庭的对比。在诗人格兰古瓦不小心闯进了这些乞丐、恶棍、妓女的大本营——奇迹大院时，众人认为他触犯了他们神圣的领土，要对他处以极刑，然而戏剧性的一幕是他们有一条规矩是“在绞死一个男人之前，先得问问有没有女人要他”，最终诗人因爱斯美拉达而获救，他们结婚的年限还是通过摔瓦罐来决定的，这完全体现了一种人情美，这群“下层人”用一种极富人情味的方式放过了诗人的生命。然而“上层人”的法庭却完全是与之相反的。在审判卡西莫多的时候，令人哭笑不得的是承审官居然是个聋子，聋子审聋子，比鸡同鸭讲还不如，最可笑的是承审官最后还顺利的给卡西莫多判了刑，也没有一个人提出异议；再如审判爱斯美拉达的时候，庭长认定是爱斯美拉达用巫术刺杀了腓比斯，完全不听被告人的辩诉，爱斯美拉达不认罪时，他们就用刑逼她招供，毫无道理可言。再来看看两个国王的对比。克洛班·特鲁叶福是那群“下层人”

浅谈《巴黎圣母院》人物塑造的美丑对照原则

浅谈《巴黎圣母院》人物塑造的美丑对照原则［摘要]：对照手法的运用常能凸显差异，起到很好的表情达意的效果，本文通过对《巴黎圣母院》中人物塑造的美丑对照的剖析，旨在理清人物之间、人物自身肉体和灵魂的差异和矛盾，感受15世纪法国社会光明与黑暗殊死抗争的精神。 [关键词]：巴黎圣母院人物美丑对照 《巴黎圣母院》是法国作家雨果第一部浪漫主义长篇小说，具有巨大的思想力量和艺术表现力。小说以至善至美的爱斯美拉达、邪恶的克洛德和丑中显美的卡西莫多三者间的情感纠葛为主线，以大胆的想象，奇特的构思，展现了美与丑、善与恶、光明与黑暗的生死搏斗,揭露了宗教的虚伪，歌颂了下层劳动人民的善良，反映了雨果的人道主义思想。小说最大的艺术成就就是雨果将一个个可歌可泣的故事场景有机连缀起来，第一次成功地运用了“美丑对照原则”塑造人物形象，打破传统观念中美与丑的绝对对立，使美丑事物相依相傍。概括起来，主要有以下几组人物对照。 一、人物之间的美丑对照 吉卜赛女郎爱斯美拉达是小说的中心人物，她热情活泼，不仅容貌美，而且心灵更美，简直是善的化身。小说通过面貌各异、性格迥异、地位悬殊的克洛德、加西莫多、弗比斯和甘果瓦对她不同程度、不同方式、不同性质的爱，展示他们各自的道德品质和性格特点，从而与爱斯美拉达的性格和一系列品质形成美与丑、善与恶的对比。 1、爱斯美拉达和卡西莫多 爱斯美拉达和卡西莫多都是孤儿，由于成长环境不同，最初他们两人毫无交集，一个美丽善良，一个凶恶歹毒，是美与丑的对比。后来，卡西莫多因受克洛德指使劫持爱斯美拉达而惨招鞭刑时，爱斯美拉达竟垂怜于这个丑陋而又对她凶恶的人，不顾众人的眼光为他送水。这个举动使二者间建立起了无形的联系，唤醒了本性不坏的卡西莫多内心深处潜藏的善，并使他逐渐用后起的善掩盖被副主教克洛德所同化的恶，以至于后来多次倾力营救爱斯美拉达脱离险境。善化后的卡西莫多虽容貌无改，但和爱斯美拉达拥有了同样至善至美的心，这为我们对人物的审美创造了一个特殊的视角。 2、爱斯美拉达和克洛德 副主教克洛德是法国中世纪封建恶势力的化身，个性冷漠、自私，在压抑的环境中成了一个精神畸形的衣冠禽兽。他对爱斯美拉达的爱不是真心实意的，仅仅是为了占有，为了满足一己私欲。爱斯美拉达深爱弗比斯，克洛德由于求之不得，于是因爱生恨，刺伤“情敌”弗比斯并嫁祸给爱斯美拉达。克洛德利用时机，威逼爱斯美拉达接受他的爱意，但爱斯美拉达宁死不从，维护了自己的人格和尊严。克洛德不能满足欲望时，便毁灭“欲望的根源”以求得自己灵魂的安宁，这种极端的思想使他完全失去了人性，与爱斯美拉达的善良与正义形成强烈鲜明的对比。 3、爱斯美拉达和弗比斯 爱斯美拉达和弗比斯在社会地位、经济、爱情观上都有很大的差异。爱斯美拉达由对弗比斯救命的感激而心生爱慕，而弗比斯却只是贪慕爱斯美拉达的美色，根本瞧不起她卑微的身份地位。爱斯美拉达身陷困境时还心系弗比斯的安危，弗比斯却为了保全自己的名声而不出面为无辜的爱斯美拉达洗刷冤屈。

巴黎圣母院中的审美对照

巴黎圣母院中的审美对照 巴黎圣母院是法国浪漫主义作家雨果的小说作品，被多次改编成电影登上大银幕。电影以它独特的手法对原著中美与丑的对照，做了更加鲜明的描写，使我印象深刻。这个故事的内容早已为人们熟知，我想从电影的角度试着分析其中的审美对照。 电影的第一幕取景于教堂，这个高高耸立的巨大建筑第一眼便给人以沉重的压迫感，而教堂的内部，就充斥着这么一帮人，他们每天活在教条与虚伪当中，歌颂着所谓的“神圣”，实际上内心早已在这建筑中腐朽而堕落，灵魂早已扭曲变形，与之形成鲜明对比的是教堂外的民众，他们虽然贫穷，却无比地快乐，他们唱歌跳舞，欢度愚人节！他们享受着自由。在对比中我们可以体会到当时教堂的腐朽陈旧的风气，与人们追求美丽与自由的美好愿望，丑与美，自成对照。 视觉角度来说，艾丝美拉达以一身红裙的造型亮相，一出场便使人眼前一亮，接下来的一段歌舞表演，更是撩动人心，再加上她姣好的脸蛋，这真是一个极度美丽的形象，让每个人为她着迷不已。与之恰恰相反地是卡西莫多的视觉形象，他又高又壮，后背高高隆起，丑陋扭曲的脸出现在教堂上，他正紧张兮兮地四处张望，他听从“主人”的命令，凶狠地吓走了广场上热闹欢歌的人群，人们唯恐避他不及。与艾丝美拉达的美相比，他的丑也实在使人印象深刻。而另一大主角弗罗洛的造型则与他的身份非常符合，他一身黑，脸色惨白，表情阴鹜，时刻严肃而不友好，人们都讨厌这个副主教，我想这正暗示着他内心阴暗贪婪地一面。这是一种视觉上的美丑对照，在接下来的剧情里，观众会渐渐通过每一个角色的动作，所做的事情，窥探到他们内心所想，真正隐藏在内心的善与恶再次有了鲜明的对照。 诗人怀着一种恶意窥探的心理尾随艾丝美拉达到了乞丐王国，却因为违反了规定要被处死，善良的艾丝美拉达与他结为了名义上的夫妻，救他一命。实际上诗人何尝不贪恋着艾丝美拉达的美丽呢？这算是他尾随她的原因吧，因为懦弱，因为虚伪，而只能偷窥。艾丝美拉达积极的帮助与诗人暗地里的小动作又成了一组对照，人性的美与丑。 电影的另一大看点就是台词。放荡不羁的浮比斯在追求艾丝美拉达时有这样一段经典台词：如果我有妹妹，我爱你而不爱她，如果我有全世界的黄金，我全都给你，如果我妻妾成群，我最宠爱你，多么感人肺腑地求爱经典啊，但事实是怎样呢，他早已与拥有丰富嫁妆的表妹订婚，现在却又花言巧语，只为骗取她的美色。一个一开始英俊正义的人物形象，此刻却在台词的映衬下变得虚伪猥琐，使人厌恶，他不懂得真正的爱情，在他的心中只有利益二字。“在人世间我只有痛苦。她长得那么美，难道是我的过错？她舞跳得那么好，难道是我的过错？她能够使人发疯，难道是我的过错？”。这段话出自弗罗洛之口，我们可以知道这个人已经在长期压抑的极度痛苦中爆发出来，他的欲望与贪婪在此刻喷薄而出，他自私地将自己的痛苦归罪于别人的美丽，他将自己的私欲建立在别人的痛苦上。他邪恶狰狞的面孔已经展现在观众面前，让我们极度反感他的恶。巴黎圣母院中绝不缺少美，艾丝美拉达就是真善美的化身，她不计前嫌，把水喂给曾经伤害她的卡西莫多，她付出自己的真爱，献出自己的身心，她心中有爱。甚至在临死前的最后选择中，她仍旧选择了真诚，把弗罗洛的“爱”踩在脚底，她说：绞刑架让我厌恶的程度还远远不如你呢！她不怕死，她只要心中有爱，有信念。这是一个多么完美的角色，可惜这么完美的人注定要在那个世的恶中毁灭消散。而另一个真正懂得爱的人卡西莫多，也带着对这个世界的疑惑与无奈，愤恨与厌恶，离开了，他高喊着：每天我敲的钟,是我的爱是我的情,我要她们高歌,爱斯美劳达在何方,昭告天下我卡西莫多爱著她！作者赋予了它无尽的苦难与不幸，即丑，却又给予了他最最善良与无私的灵魂，他的珍贵在于他的爱情观，为了爱情甘于奉献，甚至献出生命。与副主教与浮比斯的贪婪索取和格兰古瓦的冷眼旁观形成鲜明的对比，这种美丽便跃然荧屏上，感动观众。 电影中的每一个角色都是复杂而多变的，他们不是大美就是大丑，抑或是丑与美的矛盾体，我们在紧凑与跌宕起伏的剧情中，在美与丑，邪恶与崇高的对立中，感受到深深的震撼，小

《外国文学》课程期末考试题

《外国文学》期末考试试题（含答案）一、简答题 1．荷马史诗的主题思想和艺术特点： 2．但丁《神曲》的二重性及主题思想： 3．文艺复兴和人文主义： 4、哈姆雷特形象的典型意义： 5．《巴黎圣母院》的美丑对照原则： 6、于连形象： 二、比较题（第1、2题选其一，第3题必做。） 1、比较包法利夫人和安娜·卡列妮娜： 2、比较简·爱和苔丝： 3、莫泊桑、契诃夫均为短篇小说大师，试举例（作品）分析二人创作上的不同特点。 三、分析论述题： 1、哈代笔下的苔丝是“一个纯洁的女人”，但却遭到毁灭，试析苔丝悲剧的根源。 2、歌德笔下的浮士德说：“有两个灵魂居住在我心胸，一个要和另一个分离”。对此你如何理解？ 3、堂?吉诃德是个可笑、可爱、可敬又可悲的艺术典型，试论这一形象的矛盾性。

《外国文学》课程期末考试题及答案 一、简答题 1．荷马史诗的主题思想和艺术特点？ 2．但丁《神曲》的二重性及主题思想 3．文艺复兴和人文主义 4．堂吉诃德 5、莎士比亚创作的艺术特色： 6．《巴黎圣母院》的美丑对照原则。 7、于连形象 8．哈姆雷特形象的典型意义 二、比较题 1、比较包法利夫人和安娜·卡列妮娜 2、比较简·家和苔丝 3、莫泊桑、契诃夫均为短篇小说大师，试举例（作品）分析二人创作上的不同特点。 三、分析论述题： 1、哈代笔下的苔丝是“一个纯洁的女人”，但却遭到毁灭，试析苔丝悲剧的根源。 2、歌德笔下的浮士德说：“有两个灵魂居住在我心胸，一个要和另一个分离”。对此你如何理解？ 3、堂?吉诃德是个可笑、可爱、可敬又可悲的艺术典型，试论这一形象的矛盾性。 4、析《哈姆雷特》的复仇主题。 5．浮士德是一个什么样的人物形象？这个人物的典型意义是什么？ 36.简要说明《伪君子》中答尔丢夫这一宗教伪善者的欺骗性与危害性. 37.哈代笔下的苔丝是“一个纯洁的女人”，但却遭到毁灭，试析苔丝悲剧的根源。 39.堂?吉诃德是个可笑、可爱、可敬又可悲的艺术典型，试论这一形象的矛盾性。 37．分析于连形象 《红与黑》中的于连形象是法国复辟时期小资产阶级个人奋斗的典型。他出身平民，一心想出人头地。复辟时期的现存制度剥夺了他上升发迹的机会，为此他缅怀拿破仑时代，否定复

美丑对照原则在巴黎圣母院的应用

论《巴黎圣母院》中的美丑对照原则 引言 雨果在《〈克伦威尔〉序言》中提出了著名的美丑对照原则。他指出：“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，丑怪藏在崇高的背后，美与恶并存，光明与黑暗相共。①”他认为有了美丑对照，美才能给人以更强烈的感染。雨果在《巴黎圣母院》中就是运用这种鲜明的美丑对照原则来塑造人物和展现情节的。本文将从人与人之间的横向比较、人物外表与内心、人物前期与后期的纵向对照以及情节的美丑对照三个方面论述美丑对照原则在《巴黎圣母院》中的运用和体现。 一、人与人之间的横向对比 ( 一) 小说中心人物———爱斯梅拉达与其他人物的对比 1.1 爱斯梅拉达与伽西莫多。 小说的中心人物爱斯梅拉达她从小在吉卜赛人中长大，在这种环境的熏陶下，她形成了善良的本性，浑身洋溢着蓬勃朝气和青春活力，她粗犷热情、矫健活泼，在圣母院前，翩翩起舞，如乳燕翻飞，多彩多姿。善良的吉卜赛人都热爱她，把她看成亲人，而她也将吉卜赛人看做她唯一的亲人。她既有美丽的容貌，能歌善舞，又有纯洁善良的内心，是作者理想美的化身。这个天真可爱的波希米亚少女乐于助人，总是毫不犹豫地救助别人而从不考虑自己的利益。而同样是孤儿的伽西莫多，却天生就遭受了截然不同的待遇。一出生就猴子不像猴子，人不像人，简直就是怪物一个。伽西莫多作为巴黎圣母院的敲钟人是一个弃儿，“跛足、独眼、驼背，四面体鼻子、马蹄形嘴、赤红眉毛下长着小左眼，右眼被一个大肉瘤遮住了的一个怪人。他身残貌丑，五官不全，不为人们理解和尊敬，有的只是鄙视和嘲笑，这无形中形成了他与人们的距离，形成了怪癖的性格，他也唯克洛德是听。从这里可以看出，他与她的不同，伽西莫多在封闭的、充满敌意与仇视的教会生活中逐渐失去人性，而爱斯梅拉达则在自由的、内部较为和睦平等

《外国文学史》模拟试题及答案(九)

《外国文学史》模拟试题及答案（九） 一、单项选择题 1．希腊神话中，取金羊毛的英雄是（B）。 A．赫剌克勒斯B．伊阿宋C．狄俄尼索斯D．忒修斯 2．《伊利昂纪》以一场大战为背景，这场大战是（C）。 A．伯罗奔尼撒战争B．希腊波斯的战争C．特洛伊战争D．雅典斯巴达的战争 3．古希腊悲剧之父指的是（A）。 A．埃斯库罗斯B．索福克勒斯C．欧里庇得斯D．阿里斯托芬 4．在《神曲》中，引导但丁游历地狱的是（B）。 A．荷马B．维吉尔C．柏拉图D．亚里士多德 5．《十日谈》宣扬的最突出的思想是（A）。 A．幸福在人间B．和平统一C．宗教信念D．民族团结 6．莫里哀以阿巴贡为主人公的喜剧是（D）。 A．《伪君子》B．《堂·璜》C．《无病呻吟》D．《吝啬鬼》 7．十八世纪英国现实主义长篇小说中最具讽刺特色的作品是（B）。 A．《鲁滨逊漂流记》B．《格列佛游记》C．《汤姆·琼斯》D．《克莱丽莎》 8．“德国第一部有政治倾向性的戏剧”指的是（B）。 A．《铁手骑士葛兹·冯·伯利欣根》B．《阴谋与爱情》C．《强盗》D．《爱米莉娅·迦洛蒂》 9．法国最早写“忧郁病患者”的浪漫主义作家是（D）。 A．雨果B．史达尔夫人C．缪塞D．夏多布里昂 10．拜伦最突出的思想特征是（C）。 A．主张博爱和人道B．主张民主和人道C．崇尚自由和叛逆D．主张博爱和感化11．《罪与罚》的男主人公是（A）。 A．拉斯科尔尼科夫B．索尼娅C．梅什金D．马尔美拉陀夫 12．英国最早反映劳资矛盾的小说《玛丽·巴顿》的作者是（B）。 A．萨克雷B．盖斯凯尔夫人C．狄更斯D．爱米莉·勃朗特 13．“美是生活”这个美学观的出处是（C）。 A．《谁之罪》B．《怎么办》C．《艺术对现实的审美关系》D．《艺术的概念》 14．法国批判现实主义的开山之作是（C）。 A．《高老头》B．《包法利夫人》C．《红与黑》D．《欧也妮·葛朗台》