中国山水画的意境说课稿教学反思

中国山水画的意境说课稿教学反思一．交流导入

1.请大家静下心来听我们教室中回响的音乐，边听音乐边来看几张风景图片。（桂林山水甲天下的漓江，世外桃源的泸沟湖，美丽神秘的九寨沟）

2.中国的自然山水十分美好，大河山川这些都我国山水画家的主要绘画题材。（看中国山水画——古代和当代）

提问：你了解中国山水画吗？对山水画有什么感受？

中国的山水画不仅描绘了自然山水，而且寄托了画家个人的情感和理想。同时也表达了画家的主观感受。

大家坐在这样一个现代化的教室里，一定觉得中国山水画离我们好遥远，但现在我们就要借助这些现代化的设备来和我们的传统艺术作一次亲密接触。

3.历代文人墨客留下了大量描写山川的美好诗句，请小组汇报你们搜集的有关诗句。

二．欣赏感受

4.提问：这是谁的作品？采用的是什么构图形式？

著名山水画大师李可染先生画的《万山红遍》画面采用直构图，以体现山的宏伟气势、山树森茂、重重叠叠，几道瀑布飞泻而下，打破了画面的沉静；那道道弯弯的泉水，不仅穿透画面的直构图，使画面生动多姿，更使人如临一个理想的、充满诗情画意的王国。

5.提问：画面画的是什么内容？你想到了一首诗吗？作者展现了怎样的意境？

（傅抱石轶事：傅抱石作画爱饮酒。他常常一手执笔，一手执壶，不时仰头饮上几口，烧起一腔豪情，于是肆意挥洒勾勒，如有神助。1958至1959年间，傅抱石与著名画家关山月合作，为人民大会堂绘制毛泽东诗意巨幅山水画《江山如此多娇》。傅抱石在作画时买不到酒喝，口内苦淡，灵感枯竭，画兴索然。周总理知情后，立即派人送去好酒。于是他激情勃发，灵感顿生。《江山如此多娇》这幅大气磅礴的巨作，深受中外贵宾的好评，毛主席也表示赞许，认为较好地体现了诗句的意境。

6. 中国山水画的风格和技法

7.设问：指出下列山水画属于哪种艺术风格？

中国山水画作为一个独立的画科，在长期的发展中，形成了多种画法和艺术风格。主要的有：青绿山水、水墨山水、浅绛山水、没骨山水等。

青绿山水——青绿是指中国画颜料中的石青和石绿，用这种颜料作为主色的山水画称作“青绿山水”。如《千里江山图》

水墨山水——以渲染为法，用笔简练奔放，强调水墨效能的发挥。

浅绛山水——在水墨勾勒皴染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。

8. 其次，中国山水画在空间的处理上，采用“以大观小”、“小中见大”的手法。（与国外作品比较）

就是把山水画家自己看作是一个巨人，面对自然，就象人观盆景状。这样，千里江山也可尽收眼底，或用长卷的形式表现，或以中国画特有的高远、平远、深远的构图方法，画十分繁复的山岭，中国

山水画创造的这种独特的处理空间关系的艺术手法，既体现了中国画家独特的观察自然的方法，同时也蕴含着中国民族的审美胸襟，体现了中国人的自然观。

9.中国山水画在长期的发展中，形成了许多行之有效的表现程式。表现各种山石的皴法，如披麻皴、雨点皴、荷叶皴等。

山水画的笔墨技法上，也更为丰富多变，如笔法中包含上述的山石的多种皴法和点苔法等；墨法中湿者为“染”，干者为“擦”，还有“破墨”、“积墨”等等。可见，中国古代山水画也同样形成了自己独特的艺术传统和体系。

10.观看一段农夫山泉的山水广告片，小组讨论片子展现了怎样的意境？中国的自然山水十分美好，与中国的山水画有什么关系？你觉得山水画把自然山水的美表现出来了吗？在画中，除了自然的景色还有其它的内涵吗？

11.意境的含义：是通过对有形的景物描绘，创造出一种可给人以联想和思索的空间，这个空间包含画家丰富的思想情感，这种空间是虚幻的，是大于画面真实的景物的一种想象的心理空间，让观赏者有身临其境的感觉，是在情与景高度融汇后所体现出来的艺术境界。

三．实践体验

12.作业要求：选几句你喜欢的诗句，用你学过的笔墨技法，画一幅有意境的山水画

13.例如：“千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”作品描绘了一叶孤舟漂泊在无垠的水际，只有一位老者，身穿蓑衣，头戴斗笠，在独自垂钓。大面积的留白给人以想象的空间，像水天相连、像茫茫白雪、像雾气迷茫,充分表现了寒冷的感觉。体会意境之美，中国山水画的情与景交融。

四．学生山水作品欣赏

14.学生作品欣赏

15.课堂小结：这些都是先人给我们遗留下的宝贵的文化遗产，我们起码要学会欣赏它们。今天用一堂课的时间学习了一些山水画的基础知识，但大家发现只是看了一小部分，剩下的大家可以利用课后的时间继续深入学习。

多文学校王怀心

我从备课开始就觉得：小学阶段到初一，我们就接触过国画。从一般技法表现讲，难以体现中国画这一优秀传统文化艺术瑰宝之精髓。诗、书、画、印溶为一体，这才是中国画的真谛。是国粹、国学的一部分，是中华民族的骄傲，也是外国人叹为观止的，因此我认为学生到初二，理应对我们祖国的伟大传统文化艺术有所领略。故我在这节课中多加了些课时，力求使学生了解“诗情画意”，并初步运用所掌握的绘画语言来依诗作《中国山水画的意境》这一课集中地体现了我国文化艺术之精粹──“诗情画意”。围绕着“诗情画意”就必须从诗与画两方面去带领（引导）学生领略先人的丹青、墨宝，玩味着古曲、寻觅着佳句；追寻着古人渐入佳境的意思，探究着今日的诗情画意。这样全方位的品味与摹学，才能体味作者成就诗情画意的畅快之情。

追求意境表现的是中国传统美学思想的重要特征之一。山水画的雄浑厚重，小桥流水的清秀恬淡，山间云雾缭绕，小路蜿蜒曲折，楼台耸立，船帆点点，让我们对山峦溪流，对故土，对大自然的眷恋，和痴情，带给我们充满情趣，有独特意境美的享受。意境是山水画的灵魂，对意境的创造是山水画家毕生的追求。

本课要讲清楚各个时代的画家及作品的名称、观念和形态的共同点和差异是什么？通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使

学生了解中国山水画是怎样表现意境的，同时初步了解诗、画相互转换的过程与典型例示。初中二年级的学生，表述水平有所加强，也会对作品产生自己的见解，如何吸引学生到这个境界中来，在本课中，我会引导学生通过中西方绘画的对比、对国画大师们作品的欣赏，展开积极的讨论，并让学生自创诗词来描述心中喜欢的山水画的意境，从而达到教学目的。实施过程中,立足于面向全体学生,拓展思维,倡导创新精神和实践能力的培养。

总之，我认为要想让学生能真正“领略”中国山水画的意境，教师就必须“全方位”设计教学，即体味中国传统文化的魅力。

中国山水画的意境说课稿教学反思

中国山水画的意境说课稿教学反思一．交流导入 1.请大家静下心来听我们教室中回响的音乐，边听音乐边来看几张风景图片。（桂林山水甲天下的漓江，世外桃源的泸沟湖，美丽神秘的九寨沟） 2.中国的自然山水十分美好，大河山川这些都我国山水画家的主要绘画题材。（看中国山水画——古代和当代） 提问：你了解中国山水画吗？对山水画有什么感受？ 中国的山水画不仅描绘了自然山水，而且寄托了画家个人的情感和理想。同时也表达了画家的主观感受。 大家坐在这样一个现代化的教室里，一定觉得中国山水画离我们好遥远，但现在我们就要借助这些现代化的设备来和我们的传统艺术作一次亲密接触。 3.历代文人墨客留下了大量描写山川的美好诗句，请小组汇报你们搜集的有关诗句。

二．欣赏感受 4.提问：这是谁的作品？采用的是什么构图形式？ 著名山水画大师李可染先生画的《万山红遍》画面采用直构图，以体现山的宏伟气势、山树森茂、重重叠叠，几道瀑布飞泻而下，打破了画面的沉静；那道道弯弯的泉水，不仅穿透画面的直构图，使画面生动多姿，更使人如临一个理想的、充满诗情画意的王国。 5.提问：画面画的是什么内容？你想到了一首诗吗？作者展现了怎样的意境？ （傅抱石轶事：傅抱石作画爱饮酒。他常常一手执笔，一手执壶，不时仰头饮上几口，烧起一腔豪情，于是肆意挥洒勾勒，如有神助。1958至1959年间，傅抱石与著名画家关山月合作，为人民大会堂绘制毛泽东诗意巨幅山水画《江山如此多娇》。傅抱石在作画时买不到酒喝，口内苦淡，灵感枯竭，画兴索然。周总理知情后，立即派人送去好酒。于是他激情勃发，灵感顿生。《江山如此多娇》这幅大气磅礴的巨作，深受中外贵宾的好评，毛主席也表示赞许，认为较好地体现了诗句的意境。 6. 中国山水画的风格和技法

浅谈山水画的意境

浅谈山水画的意境 一、山水画中远的意境概述 山水画从它产生开始，就和远有着不解之缘。庄子哲学的至高境界是虚、无、清、淡、，而山水画的顶级精神境界是超逸、清淡，如此，两者就自然相互紧密在一起了。山水画与老庄哲学之间的纽带就是远，山水画是自然而然朝着远的方向发展的，这是它自身发展中的一项天然任务。远是山水画中不可缺少的意境元素，是山水画的要求和灵魂。正是由于山水画在远的意境层面上具有独特的艺术美感，山水画才能够得以发扬光大。在创作山水画的过程中，用远这一特质来表现与追求意境，以求达到忘我、忘物的山水意境和精神境界来追求山水画创作的艺术灵魂。 郭熙提出了山水画三远思想，阐述了创作山水画的过程中艺术意境的诞生以及对于透视和构图原理采用不同方法的视觉感受。这一思想成为了山水画的审美规则与范式。三远思想是山水画作家对河、山等自然景物实行远近游目的换景移步式的总体观察，整体把握了真实山水意境以后，精炼出来的图画绘制原则和经典意境范式。以对自然景物观察的层面上来看，三远和西方画作所看重的透视布局方式有一些类似的地方。这在我国古代山水画论述中也有提到，比如南朝宗炳就说过：去之稍阔，则见其弥小，这句话点出了山水画绘制中的视觉上远小近大的规律。三远是整合了饱游饥看后的各种现象，是对真实山水艺术意境的再整合和再创造，也总结了山水画作空间意境的处理方法。 二、山水画中三远的意境内涵 (一)高远 对于山水画中的高远，最开始在东晋的顾恺之就在《画云台山记》一文中作过论述：作清气带山下，三分据一以上，使耿然成二重。宗炳在文章《画山水序》中也有过这样的论述：竖划三寸，当千初之高。在绘制山水画的艺术意境中，高远能够将树木、房屋以及人物绘制得很小，以这样的方式来衬托出山的高大的形象。以郭熙的作品《早春图》为例，我们能够看出画的前部有重叠而上的岩石，笼罩在半山腰上的雾，从下向山顶上看，可以看到山势崎岖，山色呈现出一片清明，山的高远表现得淋漓尽致。又比如沈周的画作《庐山高图》，山很大，人很小，让阅画者不能看出山到底多大多高，整座山的下半部分还能够虚起来，就像是只画了一座山的头部而让云朵盖住了山的脚一样。就像郭熙所说的那样：山欲高，尽出之则不高，烟霞锁其腰则高矣，这些绘画手法完全是为了体现山的

《山水画的意境》优秀教学设计及课后反思

14山水画的意境 素材积累 中国画,简称“国画”。是我国传统造型艺术之一。从美术史的角度讲,民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称,一般称之为丹青,在世界美术领域中自成体系。中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。主要是用毛笔、软笔或手指,用国画颜料和墨在帛或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式,是琴棋书画四艺之一。 中国画主要分为人物、花鸟、山水这三个大类；有工笔、写意、等技法形式。 上课笔记 1.知识与技能目标： 把握本文的写作脉络,理清文本思路内容。 2.过程与方法目标： 通过对诗词和山水画作品的欣赏,感受山水画的意境；初步理解意境营造是画家追求的艺术境界。 3.情感态度与价值观目标： 认识意境的本质,培养传统审美情趣；从品味意境,享受意境,到用笔墨大胆、自由地表现意境。

重点：过程与方法目标； 难点：情感态度与价值观目标。 讨论法、演示法、自主学习法、合作探究学习法。相关课件。

一、情景导入生成问题 同学们,在阅读众多文人雅士的诗赋佳作时,不难发现写山水之情、归隐之乐的诗词数不胜数,如陶渊明《饮酒》：“采菊东篱下,悠然见南山。”李白《望庐山瀑布》：“日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺,疑是银河落九天。”今天我们就来探讨一下山水诗与山水画的意境。让我们跟着李可染一起,认识意境的本质,培养传统审美情趣。 二、自学互研生成新知 步骤一知识梳理夯实基础 1.文学常识 作者简介 李可染(1907—1989),江苏徐州人。中国近代杰出的画家、诗人,齐白石的弟子。李可染自幼即喜绘画,13岁时学画山水。43岁任中央美术学院教授,49岁为变革山水画,行程数万里旅行写生。72岁任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物,尤其擅长画牛。 2.生难字词 (1)字音 惆怅．(chàng)真挚．(zhì)渲．染(xuàn) 胸．有成竹(xiōng) 朝朝暮．暮(mù) 浮光掠影．(yǐng) (2)词义 【胸有成竹】强调画家作画前,对于所画的对象已经有了整体把握,非常熟悉。 【身临其境】亲自到了那个境地。 【浮光掠影】比喻印象不深刻,好像水面的光和掠过的影子一样,一晃就消逝。 步骤二整体感知走进文本 1.朗读指导。 反复诵读,仔细揣摩诗词意境,使自己能进入语境,仔细体会山水画的意境并得出自己的心得体会。 2.熟读课文,归纳文章层次结构。 第一部分(1～4)：提出“意境”这一概念,并解释“什么是意境”； 第二部分(5～10)：论述获得意境的方法,即通过深刻观察对象以把握住对象的精神实质,激发出绘画者本身的思想感情并融于作品之中。此外还谈到想要表达出意境,还需要与其相互依附的山水画要素,即意匠。

高中美术洛神赋图说课稿

高中美术洛神赋图说课稿 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 高中美术洛神赋图说课稿 《洛神赋图》赏析说课稿 各位领导、各位评委、各位老师，你们好。我说课的内容是高等教育出版社美术欣赏课本中第二章中国绘画艺术第二节“魏晋南北朝到隋唐的绘画”之《洛神赋图》。我从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程几个方面加以阐述： 一、说教材： ．教材地位： 中等职业教育是构建终身教育体系的重要组成部分，中职教育既要利于学生一般职业技能的培养，又要利于学生综合素质的提高。《美术欣赏》是中等职业学校素质教育教材，旨在提高学生的艺术素养，净化他们的灵魂，对学生的教育意义是非凡的。 前一章节介绍的是远古到秦汉绘画，以人物画的发展作为教学重点；而后面一个学时内容是山水画的兴起—展子虔之《游春图》。本课内容为魏晋时期画家顾恺之的代表作《洛神赋图》赏析，在教学上具有承

上启下的作用：一方面受“魏晋风度”的影响，改变了人物品藻的视角和价值准则，不像汉代那样重人物的外在功业、经学造诣，而重于人物内在精神和溢发于表的风度。顾恺之的美学思想和绘画风格与此时人物品藻之风有着直接的关系；另一方面秦汉时期的绘画没有真正独立的山水画，山水多作为人物画背景而存在。魏晋南北朝时期，山水形象由背景转变为主体，以独立画种的姿态登上了中国画坛。以顾恺之为代表的这个时期的画家们为山水画的形成，付出了重大的功绩。 欣赏课以“听、看”为主，用生动形象的故事展开教学，营造一种较为轻松和自主的学习环境，让学生乐于接受艺术的熏陶，发觉自身对美的需求。 2．学情分析: 说课对象为中职类高一年级室内装饰专业学生。中职类学生学习较被动，自主学习能力不强，知识储备不足且结构单一。在设计教学过程时，根据学生的特点筛选教学内容，安排教学环节，展开教学活动；教学内容深入浅出，符合学生的认知规律和情感特征。学生是课堂的主体，在实施教学过程时要充分调动他们的参与热情，及时根据学生课堂反馈情况灵活调整教学措施。

《山水画的意境》教案

14山水画的意境 1．了解概念间的关系，理解作者的观点。 2．把握本文的写作思路，把握文本内容。 3．品味山水画的意境，认识“意境”的本质，培养传统审美情趣。 一、导入新课 同学们，我们已经学习了不少中国古典诗词，也屡次提到了“意境”一词，同学们能结合我们所学过的诗词解释一下什么是意境吗？ 提示：如《使至塞上》中“大漠孤烟直，长河落日圆”一联，写进入边塞后所看到的塞外奇特壮丽的风光，画面开阔，构成了一种气象雄浑的意境。 可以说，意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。 二、教学新课 目标导学一：认识作者，了解其“意境”观 李可染(1907—1989)，江苏徐州人。中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟子。李可染自幼即喜绘画，13岁时学画山水。43岁任中央美术学院教授，49岁为变革山水画，行程数万里旅行写生，晚年用笔趋于老辣，擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。 李可染先生曾在他的书中讲到，“意境是什么？意境是艺术的灵魂，是客观事物精粹部分的集中，加上人的思想感情的陶铸，经过高度艺术加工达到情景交融、借景抒情，从而表达出的艺术的境界、诗的境界，就叫意境。” 目标导学二：文章初探，把握文本行文思路 1．在文中找出作者原话，说说什么是“意境”。 明确：“意境就是景与情的结合；写景就是写情。” 2．要怎样才能获得意境？请你结合全文做简要概括。 明确：首先，要仔细观察对象，深刻认识对象，从而产生强烈、真挚的思想感情。然后将这种思想感情与画作结合在一起，将对象的精神实质表现出来，从而形成意境。 3．是否只要把握了“意境”便能创作出好的山水画作品来？请结合最后两段做简要说明。 明确：作者认为除了意境之外，还需要有意匠。“意匠即表现方法、表现手段的设计，简单地说，就是加工手段。”“有了意境，没有意匠，意境也就落了空。” 4．结合上述分析，请简述本文行文思路。 明确：文章开门见山，在第1自然段就明确提出主要观点。接下来，按照“是什么—为什么—怎么样”的认识顺序展开论述。第2自然段先解决“意境”是什么的问题，即意境就是景与情的结合；写景就是写情。紧接着对为什么山水画要讲究意境进行理论阐释。第3、4自然段借助两个实例进行具体说明。从第5自然段开始，作者集中探讨“怎么样”的问题。先用设问引出话题，然后自问自答。第6、7、8自然段分两层，结合事例谈具体做法。最后两个自然段强调山水画还需要“苦心经营意匠”才能将意境传达出来，打动人心。 目标导学三：深入探究，理解文本艺术内涵 1．展示山水画图片与山水摄影图片。请同学们结合文章内容说说，在摄影技术如此发达的今天，山水画是否会被取代？

水墨画风景说课稿

尊敬的评委老师大家好（鞠躬） 我是小学美术组号考生，我说课的内容是湖南美术5年级上册，第6课水墨画风景，教育的真谛不在于传授，而在于激励和唤醒，基于这种理念，我将从教材分析教法学法教学过程板书设计4个方面展开说课。 一、首先，我谈一谈对教材的理解，根据美术课程标准所确定的阶段目标，确定本课为造型表现学习领域，共分为2课时，我重点说第一课时，即活动一让学生在临摹学习技法的基础上用水墨进行风景画创作，本课面临的教学对象是小学5年级学生，这一学龄儿童是想象力和创造力非常丰富和活跃的时期，其认知观察能力动手操作能力相对较强，思维方式以具体形象向抽象逻辑思维过度，根据这一学情特点，本着提高学生对意境的理解能力，我确定了本课的教学目标： 1、能运用绘画知识和临摹的感受分析山水画作品，说出作品的表现特点，并大胆表述自己对画中意境的理解 2、掌握树木山石的画法，能够用山水画小品进行表现 3、热爱祖国大好河山 明确了教学目标，本课的重点难点就显而易见了，让学生分析山水画作品并表述对作品意境的理解作为重点，掌握树木山石的画法，创作一幅山水画小品作为难点，为了更好的完成教学目标，我准备了多媒体课件，毛笔，宣纸等工具， 二、以上是我对教材的分析，接下来我说说教法学法,教无定法，贵在得法，科学合理的教学方法可以使教学效果事半功倍，有利于突破重点难点，我秉承新课标的指导思想，以支架式教学为主，采用引导探究的方式，充分利用多媒体课件，不断采用示范欣赏、启发归纳相结合的方法贯穿整个教学过程，学生的学习不再是简单的刺激和反应的关系，而是借助某种认知桥梁建构组织的过程，我引导学生采用自主探究合作交流创作体验等学习方法，逐步完成教学任务，从而培养学生自主合作的学习意识和终身学习的态度。 三、下面我重点说一下教学流程为了使学生都能在视听说做思等行为环节体验审美的快乐，顺利达到教学目标，我把教学流程设计为6步 第一步创设情境导入新课兴趣是最好的老师，，为了集中学生注意力，教学开始时，我出示三幅作品，同学们看这三幅作品有什么相同之处？分别说一说这三幅作品中的树木和山石分别给你什么样的印象？由此导入课题水墨画风景（板书） 第二步引导启发探究新知为了突破本节的重点难点，我详细描述作品的表现特点，同学们瞧：我们从整体气氛、构图、用墨、用笔四个方面分析这三幅作品。首先从整体上看黄宾虹的《山水》远看山石层叠，峰峦耸立，云雾缭绕，气势磅礴，用墨层层积染，雄浑厚重。采用全景构图，近看逸笔草草，点线纵横散乱，折线表现山石树木。陈子庄的《秋牧》远看是局部小景，湿墨酣畅淋漓，圆转用笔，简练概括，再看《秋塘》采用平远法，近景远景中景分别用不同的墨色表现，近景的树木浓墨勾勒，远景的山则用淡墨大笔概括。表现近景远景空间感，然后出示山石树木的画法视频，同学们看一看画家怎么表现山石树木的造型的？引导学生讨论树木山石的造型，并尝试用毛笔画一些树木，山石，让学生体会用毛笔画线表现树木生动的姿态，那我们在绘画树木时要考虑整体气氛，然后再注意双勾法和没骨法，通过观察讨论总结出：湿润淋漓的画面效果是由于浓淡干湿的墨色变化和点线疏密的变化营造出来的，构图变化有致，用笔浓淡相宜，同时考虑物像空间处理。以次为学生的创作设计了坡度，降低了难度，充分调动了学生勇于表现的积极性。 第三步自主探究合作交流这是新课标特别倡导的学习方式，所以在这个环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神，然后让学生谈谈对作品的感受。引导学生相互交流积极互动，讨论作品表达了什么意境？你为什么这样理解？采用比较欣赏法，引导学生发现画面整体呈现出来的气氛，景物所处的季节以及画家的心情，然后我示范树木山石的基本画法以及执笔运笔方法，体现了教师只是组织者，引导者，真正体现了学生主体的原则。 第四步创作体验展示评价给学生一个自由发挥创作的空间，鼓励学生大胆创作，达到学以致用的目的，你想画什么样的风景画？我用多媒体出示树木创作步骤和要求：在学生创作过程中，我根据学生情况给予构图的指导，并播放轻音乐，创设愉悦的氛围，使学生体会到画水墨树木山石的乐趣，在学生创作基本完成时，我鼓励学生将作品贴到展示区，以自评为主，让学生说说你认为你的作品最为成功的地方，什么地方还需要改进呢？以互评，师评为辅的方式，共同选出最佳创意奖，并发放课前

《山水画的意境》教学设计

《山水画的意境》教学设计 一、教材分析 《山水画的意境》节选自当代著名画家李可染先生的《漫谈山水画》一文。文章探讨了山水画的历史、山水画创作中的意境和意匠问题，课文节选的是作者集中探讨意境的部分。本文处于统编教材9年级下册第四单元，所选课文是一篇较为标准的文艺论文，从语文素养的培育上看，这篇文章有四个方面的学习价值：其一，把握“意境”的内涵。学以致用。其二，学习、借鉴作者的论述思路。其三，构建文艺论文的阅读策略。其四，拓展阅读，质疑反思，形成自己的见解。因此在具体教学过程中，既要引导学生圈点勾画出关键词句，引导帮助学生通过自主学习和合作探究结合的方式，用图表形式梳理出文章的论述思路，还要引导学生分析体会作者论述观点所用的材料与观点之间的契合性，以及更深入地理解课文并从中借鉴学习作者分析实例的方式。另外还要引导学生适当拓展阅读，提升对意境的认识，形成自己具有批判性的看法。 二、学情分析 初中生首次接触文艺论文，文章内容涉及一定的专业知识，学生阅读时有较大难度，尤其对于基础较差及艺术审美能力不足的学生会觉得晦涩难懂，甚至难以产生兴趣进行深入阅读。因此教学应该把理解性阅读放在首位，教师要将之作为主要的教学目标，在此基础上，鼓励学生对自己感兴趣的问题进行更深入的研究。 三、教学目标 1、识记并积累生字、生词，了解作者的相关知识。 2、把握文章的核心概念，了解概念间的关系，理解作者的观点。

3、梳理文章的论述思路，分析作者所举实例，体会实例与作者观点的关系。 4、借鉴文中的理论方法，学习鉴赏文学作品和山水画作。 5、拓展阅读，质疑反思，形成自己的认识和看法。 四、教学重点 1、把握文章的核心概念，了解概念间的关系，理解作者的观点。 2、梳理文章的论述思路，分析作者所举实例，体会实例与作者观点的关系。 3、借鉴文中的理论方法，学习鉴赏文学作品和山水画作。 4、拓展阅读，质疑反思，形成自己的认识和看法。 五、教学难点 1、借鉴文中的理论方法，学习鉴赏文学作品和山水画作。 2、拓展阅读，质疑反思，形成自己的认识和看法。 六、教学准备 1、布置学生搜集一些山水画名作，认真观摩欣赏，同学间交流，分享对山水画审美追求、技法特点等的初步认识。 2、教师印发资料：袁行霈《论意境》、颜景龙的《中国山水画的意境美》和李可染《谈学山水画》。 七、教学时数 2课时 八、教学过程

《中国山水画的意境》说课稿

《山水画的意境》说课稿 各位评委老师，大家好，我是号参赛选手。 今天，我所说的课题是《山水画的意境》，是人美版教材16册第 2单元的教学内容，本课属于“欣赏评述”学习领域，《美术课程标准》指出： 感受自然美，了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派，知道重要的美术家和美术作品，以及美术与生活、历史、文化的关系，初步形成审美判断能力。 2、学会从多角度欣赏与认识美术作品，逐步提高视觉感受、理解与评述能力，初步掌握美术欣赏的基本方法，能够在文化情境中认识美术。 3、提高对自然美、美术作品和美术现象的兴趣，形成健康的审美情趣，崇尚文明，珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产，增强民族自豪感，养成尊重世界多元文化的态度。 本课注重引导学生通过欣赏山水画中的笔墨情趣、构图经营和诗书画印来了解山水画情思俊永、耐人寻味、情景交融的意境。并通过完成一幅山水小品画来抒发自己的感情。 依据课程标准的要求和学生的认知水平，本节课的教学目标如下： ㈠知识目标：感悟山水画的意境之美，初步掌握山水画的创作方法。 ㈡能力目标：提高对山水画的欣赏能力、构思创作能力。 ㈢情感目标：激发学生对国画的浓厚兴趣 , 以及对传统艺术的珍视和热爱。 围绕教学目标，我所确立的教学重难点如下： ㈠教学重点：感悟山水画的意境美，学习山水画创作的基本方法。 ㈡教学难点：如何灵活运用学过的笔墨技法创作一幅有意境的山水小品画。 初中生对于中国画的知识了解不多，更不知道中国画有很多的表现方法，以及中国山水画所表达的意境，依据学生的认知水平和思维特点，在教学过程中，我将通过采用传统教学与现代媒体相结合的教学手段。这里既有课堂讲授和演示，又利用多媒体课件将声音、文字、图像集于一体，使学生的各种感觉器官都充分地调动起来。将讲述式、提问式、讨论式等教学方法相结合，促进学生自主观察、自主探究来理解山水画意境的含义。使学生在欣赏、交流、实践等一系列体验中，感悟山水画的意境美。具体的教学方法还有欣赏、讨论、讲授、示范、实践等。学生的学习方法主要有观察法、探究法。 对于本课的教学我以导入新课-欣赏作品-演示讲授-实践创作-对比探究-拓展延伸六个环节来完成。 导入新课： 1、我采用情境导入，利用多媒体循环展示中国山水画，播放《高山流水》，播放精选的中国画图片并为图片配以诗朗诵，从而引导学生进入一个优雅、宁静

山水画的意境图文稿

山水画的意境 集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-

《中国山水画的意境》教案 一、教材分析： 追求意境的表现是中国传统教学思想的重要组成部分，是中国画的重要特征之一。山水画中高山大川的雄浑厚重，小桥流水的清秀恬淡；山间云雾缭绕，小路曲折婉蜒；楼台耸立，船帆点点……让我的感受到画家对故土，对大自然的那份。那份痴性，带给我们充满情趣的，有独特意境的美丽享受。意境是山水画的灵魂，对意境的创造是山水画家毕生追求的艺术境界。 本课的设置，旨在引导学生从认识山水画所表现的意境的美入手，感受山水画独特的艺术美感。了解画家是怎样通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来实现对意境的营造的。对于山水画的学习，力求改变过去过于注重技巧，过于强调皴法而无暇顾及在画中表现意境的现象。让学生对中国画的精神与特点有一整体的了解，从品味意境、享受意境，到用笔墨大胆、自由地表现意境。 1、教学目标 （1）、情感目标：本课注重培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩，从而更加热爱大自然、热爱生活、热爱我们伟大的祖国。（2）、认知目标：①欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何用山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。②分析山水画作品中意境中表现，初步理解对意境营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。

（3）、能力目标：尝试选用（或作）一首小诗或散文，概括地表达出你所喜欢的山水画的意境；或用学过的笔墨技法，画一幅有意境的山水画，并配上自己喜欢的诗句散文。 2、教学重点： 通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境 3、教学难点： 中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是什么？ 4、学习材料： 教具：多媒体设备，山水画所需用具。 学具：风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。 二、教学过程 （一）图片欣赏，激发兴趣，导入新课 （多媒体课件画面出现关山月傅抱石的《江山如此多娇》，这幅画是他们共同合作专门为装饰人民大会堂而绘制的大型山水画。 师问：看画面你能想到哪首古诗词？ 生：毛泽东的《沁园春雪》 北国风光，千里冰封，万里雪飘。 望长城内外，惟馀莽莽；大河上下，顿失滔滔。 山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。 须晴日，看红妆素裹，分外妖娆。 江山如此多娇，

九年级下册14《山水画的意境》优质课教案教学设计

课题：山水画的意境 一、教学目标 知识与技能：学生初步了解山水画情景交融的意境，掌握画山水画的一般方法。 过程与方法：通过讲授和欣赏，使学生了解和欣赏山水画的意境之美，并能主动参与实践，展示自己的作品。 情感态度与价值观：在欣赏和完成山水画的过程中，达到了丰富学生想象力，加强了对传统文化的认知和兴趣。 二、教学重点与难点 教学重点：理解和欣赏山水画的意境美，画出有一定意境美的山水画。 教学难点：对笔墨的控制力和对意境的理解程度。 三、教具准备：毛笔，墨汁，生宣纸，笔洗，瓷盘，画毡 四、课时安排：一课时 五、教学过程 （一）创设情境，引入新课（5分钟） 教师活动：讲述齐白石和老舍的故事，引出《蛙声十里出山泉》。提问：如果是你，将如何画呢？画面里会安排哪些景物呢？ 学生活动：青蛙，山泉，高山 教师活动：展示《蛙声十里出山泉》，白石老人以诗人的素养、

画家的天才、文人的气质创造了如此优美的意境，把诗情画意融为一体，准确地表现了诗中的内涵，达到了中国画‘诗中有画、画中有诗’的高境界。” 板书：山水画的意境 （二）讲授新课，初步体验 1、欣赏名作，理解意境 教师活动：意境理论最早出现在三国时期的文学创作上，北宋画家郭熙最早在山水画上提出。 北宋郭熙《窠石平远图》画面近景，溪水曲折，岸边岩石裸露，石上杂树一丛，枝干蟠曲，有的叶落殆尽，有的画出老叶，用淡墨渲染。远处，寒烟苍翠，荒原莽莽，群山横列如屏障，天空清旷无尘，是一派深秋的景象。 范宽《溪山行旅图》 巍峨的山峰，葱茏的林木，突兀的巨石，描绘出雄伟的自然景色；山路间行商的小小驮队又显出了人世间生活的脉搏，自然与人世的生命活动处于和谐之中。 齐白石《古树归鸦》取仰视的角度描绘乌鸦归巢的情景，画面构图简洁而富有诗意。作品底部以简笔画出小桥栏杆，房屋仅画出屋顶，给人以天高无尽之感。占据画面半幅的树枝与山峦则以淡墨出之，其间以重墨点出疏密有序的乌鸦。作品用笔简练，墨色讲究，笔墨干湿

《中国山水画的意境》说课稿_文档

《中国山水画》说课稿 ——刘文龙 一、说教材 1、教材内容分析：本课属于“欣赏、评述”课。课文中选择了不同时 代、不同风格的六幅中国山水画作品。配以一段精美的说明文字，引导学生从认识山水画所表现的意境美入手，感受山水画独特的艺术美感，同时通过教师的引导，学生在思考、讨论与创作中体会怎样通过笔墨的运用，构图的安排，虚实的处理来实现对意境的营造。 本课内容既是对从前中国画欣赏的升华与小结，又是学生继续学习中国绘画的准备和铺垫，具有承上启下的重要作用。 2、教学目标 知识目标：欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国 人的自然观和审美观的。 能力目标：培养学生对中国山水画的分析、理解能力，概括的表达出所细化的山水画的意镜。 情感目标：了解山水画的成就及有关画家，感受自然与艺术的丰富多彩，从而激发学生热爱祖国传统绘画的艺术情感。3、教学的重点、难点 重点：通过对中国山水画的天人合一情景交融的意境，还有构图、留白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境 的。 难点：中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是

什么。 二、学生分析 学生在这学期教材中都初步接触过一些国画知识，对于我国的传统绘画艺术并不陌生，但对中国山水画的了解却甚少。中国绘画作为我国文化象征的一个方面，而中国画对意境的追求作为中国绘画的灵魂，学生很有必要了解。在上这类课时，学生的积极、主动性相对来说是比较好的。“学生为主体”的教学理念在这儿还是体现的不错。所以让学生参与其中，发挥学生主动性尤为重要。 三、说教法与学法 教法：利用多媒体、通过教师讲解、提问，引导学生体会作品。充分发挥以教师为主导学生为主体的教学方法。 学法：在教师的引导下，通过观察、比较、思考讨论，理解作品并根据要求创作作品，开展对作业的自评与互评，达到学习目 标。 教具：多媒体、课件、山水画作品 四、说教学过程 我的教学过程主要包括以下4个环节： 1．导入 1.请大家静下心来欣赏几张山水画图片，中国的自然山水十分美好，大河山川这些都我国山水画家的主要绘画题材。（提问：你了解中国山水画吗？对山水画有什么感受？ 中国的山水画不仅描绘了自然山水，而且寄托了画家个人的情感和理想。同时也表达了画家的主观感受。

说课稿 中国山水画

说课稿中国山水画 各位尊敬的评委，你们好。我今天说的课题是《中国山水画欣赏》，下面我从以下几个方面说这堂课的设计： 一、教材分析： 这是一堂欣赏，评述课，本节课的内容主要属于讲解中国山水画的一些基本知识并且对一些山水画进行赏析，使学生了解山水画的基础知识和技法以及怎样运用笔墨进行作画的。还可以了解我国古代著名的山水画大师及其风格，为以后深入学习山水画打下基础，提高学生的审美水平。 二、教学目标 本节课以在教师的引导下，学生的自由学习山水画，着重把握以下两个要点：一是要在分析作品时，应有意识地强调山水画独特的透视。 二是通过教师的引导让学生自己发掘山水画作品共有的中国人文精神。 三、教学难点 1、如何理解“意境”？追求意境的创造，既是中国古代山水画的重要艺术传统之一，也是中国古代美学思想的重要方面。 2、引导学生自己去发掘中国古代山水画作品中所具有的中国传统文化思想 四、学情分析 本科教学的对象时八年级的学生，他们已经具备了一些绘画技巧以及审美水平，还有几本的构图基础，对于陌生的知识会有一定的好奇心和求知欲。 五、教学方法和手段 为了培养学生的学习趣味，激发学生的学习兴趣和提高学生的审美意识，我采用以下方法进行教学： 1、欣赏法：通过欣赏各个画家的山水画，让学生了解山水画的基本知识以及技法； 2、讨论法：通过讨论来解决山水画方面的问题，这样体现了重教学过程，轻教学结果的理念，并且与学生有更多的互动与交流；

3、讲授法：通过讲授，加深学生对本节课知识点的印象； 4、采用多媒体辅助的教学手段，利用课件进行教学。课件中采用一些图片进行直观教学，激发学生的学习积极性。 六、教具准备 教具：多媒体课件（关于中国山水画的基础知识及相关图片） 学具：毛笔，纸等。 七、教学过程 （一）、导入 师生交流中国画的简要知识，如中国画工具（毛笔、墨汁、宣纸、国画颜料等等） 1、提问：关于中国画你还知道些什么？ 2、发展概况：中国山水画形成于魏晋南北朝时期，唐代时已经完全成熟，至宋朝达到了完美的境界。 3、中国画按照绘画题材可以分为人物、花鸟、山水三大类，今天我们主要来讲讲如何欣赏山水画以及山水画的一些知识。 （二）、讲授新课 1、师：通过描绘自然界中山水树木、天地云气，在不同季节、不同时间的变化，山水画画家们把真实的景呈现在纸上，供别人观赏，同时也在这变化莫测的山水间藏进了自己独特的情感 2、中国古代山水画的性质和它在中国古代绘画中的重要地位： 中国古代山水画的主要描写对象是自然风景。它不但表现了丰富多彩的自然美，而且体现了中国古代人民的自然观与社会审美意识，甚至从侧面间接地反映了社会生活。 中国山水画作为一个独立的画科比人物画晚，但它在中国绘画史上得到了突出的发展，并且在长期的发展中，形成了多种画法和艺术风格。主要的有：青绿山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。 青绿山水——青绿是指中国画颜料中的石青和石绿，用这种颜料作为主色的山水画称作“青绿山水”。其中又有大青绿、小青绿之分，前者多勾勒、皴笔少，着

九年级语文《山水画的意境》教学设计

《山水画的意境》教学设计 教学目标 1.能够把握文章内容，了解作者观点。 2.能够体会“意境”的本质，提升传统审美情趣。 教学过程 一．新课导入 （欣赏山水画，谈谈自己的感受） 二．作者简介 李可染（1907—1989），江苏徐州人。中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟子。72岁任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。 三．整体感知 1.阅读课文，说说什么是“意境”。 意境就是景与情的结合；写景就是写情。 2.要怎样才能获得意境？结合全文进行概括。 首先，要仔细观察对象，深刻认识对象，从而产生强烈、真挚的思想感情。然后感情与画作结合在一起，将对象的精神实质表现出来，从而形成意境。 3.是否只要把握了“意境”便能创作出好的山水画作品来？请结合最后两段说说。 作者认为除了意境之外，还需要有意匠。意匠即表现方法、表现手段的设计，简单地说，就是加工手段。有了意境，没有意匠，意境也就落了空。 四．细读感悟 探究1.在摄影技术如此发达的今天，山水画是否会被取代？请结合本文观点简要分析。 山水画不仅是地理、自然环境的说明和图解，更重要的是其中包含着人对自然的认知和情感，景与情是相融合的。而摄影往往是从实用性和视觉美感出发的，这也就意味着山水画不会被摄影作品所取代。 探究2.作者要说的是山水画的意境，为什么大篇幅分析诗歌的意境？ 诗歌在描绘景色的时候，往往将情感含蓄的寄托其中，使人能够根据具体的情景感受到无限的情感与意蕴。作者大篇幅的分析诗歌的意境，是因为二者是相通的，是想更直接的让人体会到“意境就是景与情的结合”，从而更好的领会山水画的意境之美。 探究3.“意境的产生，有赖于思想感情，而思想感情的产生，又与对客观事物认识的深度有关。”作者是如何论述此观点的？你认为这个观点正确吗？请结合你的个人经历简要说明。 作者以白石老人画虾为例来论证他的观点。 这个观点正确，如我们知道松树的耐寒可以象征它的坚韧，而当我们在雪地里认真观察，会发现只有松树傲然长青，松针贯穿积雪依然向上，此刻，我们会真正感受到这种坚韧的品质是那样真实。 探究4.请你理解“无论写诗、作画，都要求站得高于现实，这样来观察、认识现实，才可能全面深入”一句的深刻含义。 写诗，写的是生活；绘画，绘的是风景。它们都基于现实，以现实为原材料。然而，它们融合了写作者与绘画者自身的情感以及体悟，因此，它们又必然高于现实。这就是说，不论是高明的诗还是绘画，最

中国山水画的意境说课稿 (1)

寄情山水说课稿 教室里响着中国古曲声 一．交流导入 1.请大家静下心来听我们教室中回响的音乐，边听音乐边来看几张风景图片。（桂林山水甲天下的漓江，世外桃源的泸沟湖，美丽神秘的九寨沟） 2.中国的自然山水十分美好，大河山川这些都我国山水画家的主要绘画题材。（看中国山水画——古代和当代） 提问：你了解中国山水画吗？对山水画有什么感受？ 中国的山水画不仅描绘了自然山水，而且寄托了画家个人的情感和理想。同时也表达了画家的主观感受。 大家坐在这样一个现代化的教室里，一定觉得中国山水画离我们好遥远，但现在我们就要借助这些现代化的设备来和我们的传统艺术作一次亲密接触。 3.历代文人墨客留下了大量描写山川的美好诗句，请小组汇报你们搜集的有关诗句。 二．欣赏感受 4.提问：这是谁的作品？采用的是什么构图形式？ 著名山水画大师李可染先生画的《万山红遍》画面采用直构图，以体现山的宏伟气势、山树森茂、重重叠叠，几道瀑布飞泻而下，打破了画面的沉静；那道道弯弯的泉水，不仅穿透画面的直构图，使画面生动多姿，更使人如临一个理想的、充满诗情画意的王国。 5.提问：画面画的是什么内容？你想到了一首诗吗？作者展现了怎样的意境？ （傅抱石轶事：傅抱石作画爱饮酒。他常常一手执笔，一手执壶，不时仰头饮上几口，烧起一腔豪情，于是肆意挥洒勾勒，如有神助。1958至1959年间，傅抱石与

著名画家关山月合作，为人民大会堂绘制毛泽东诗意巨幅山水画《江山如此多娇》。傅抱石在作画时买不到酒喝，口内苦淡，灵感枯竭，画兴索然。周总理知情后，立即派人送去好酒。于是他激情勃发，灵感顿生。《江山如此多娇》这幅大气磅礴的巨作，深受中外贵宾的好评，毛主席也表示赞许，认为较好地体现了诗句的意境。 6. 中国山水画的风格和技法 7.设问：指出下列山水画属于哪种艺术风格？ 中国山水画作为一个独立的画科，在长期的发展中，形成了多种画法和艺术风格。主要的有：青绿山水、水墨山水、浅绛山水、没骨山水等。 青绿山水——青绿是指中国画颜料中的石青和石绿，用这种颜料作为主色的山水画称作“青绿山水”。如《千里江山图》 水墨山水——以渲染为法，用笔简练奔放，强调水墨效能的发挥。 浅绛山水——在水墨勾勒皴染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。 8. 其次，中国山水画在空间的处理上，采用“以大观小”、“小中见大”的手法。（与国外作品比较） 就是把山水画家自己看作是一个巨人，面对自然，就象人观盆景状。这样，千里江山也可尽收眼底，或用长卷的形式表现，或以中国画特有的高远、平远、深远的构图方法，画十分繁复的山岭，中国山水画创造的这种独特的处理空间关系的艺术手法，既体现了中国画家独特的观察自然的方法，同时也蕴含着中国民族的审美胸襟，体现了中国人的自然观。 9.中国山水画在长期的发展中，形成了许多行之有效的表现程式。表现各种山石的皴法，如披麻皴、雨点皴、荷叶皴等。 山水画的笔墨技法上，也更为丰富多变，如笔法中包含上述的山石的多种皴法和点苔法等；墨法中湿者为“染”，干者为“擦”，还有“破墨”、“积墨”等等。可见，中国古代山水画也同样形成了自己独特的艺术传统和体系。

山水画的意境教学设计

《山水画的意境》教学设计

【新课导入】 同学们,在阅读众多文人雅士的诗赋佳作时,不难发现写山水之情、归隐之乐的诗词数不胜数,如陶渊明《饮酒》：“采菊东篱下,悠然见南山。”李白《望庐山瀑布》：“日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺,疑是银河落九天。”今天我们就来探讨一下山水诗与山水画的意境。让我们跟着李可染一起,认识意境的本质,培养传统审美情趣。 【整体感知】 1.朗读指导。 反复诵读,仔细揣摩诗词意境,使自己能进入语境,仔细体会山水画的意境并得出自己的心得体会。 2.熟读课文,归纳文章层次结构。 第一部分(1～4)：提出“意境”这一概念,并解释“什么是意境”； 第二部分(5～10)：论述获得意境的方法,即通过深刻观察对象以把握住对象的精神实质,激发出绘画者本身的思想感情并融于作品之中。此外还谈到想要表达出意境,还需要与其相互依附的山水画要素,即意匠。 【精读赏析】 1.阅读课文,说说意境是什么。 【交流点拨】意境就是景与情的结合；写景就是写情。 2.默读课文,说说意境和意匠是什么关系。 【交流点拨】相互依附,相得益彰。 3.要怎样才能获得意境？请你结合全文简要分析。 【交流点拨】首先要仔细观察对象,深刻认识对象,从而产生强烈、真挚的思想感情。 然后将这种思想感情与画作结合在一起,将对象的精神实质表现出来,从而形成意境。 4.请结合文章最后两段说说是否只要把握了“意境”就能作出好的山水画作品来。 【交流点拨】光有了意境不够,还要有意匠。意匠即表现方法、表现手段的设计,简要地说,就是加工手段。有了意境,没有意匠,意境也就落了空。 5.作者要说的是山水画的意境,为什么要在第一篇幅分析诗歌的意境？ 【交流点拨】按照作者的观点,“孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流”两句,完全描写自然界的景色,然而就在这两句里,使人深深地体会到诗人深厚的友情。描写自然的景色与绘出的景色无异,且作者提到“意境就是景与情的结合”,可见诗歌中的意境与山水画的意境是相通的,并无二

《山水画》说课稿

《山水画》说课稿 尊敬的各位评委老师，大家好！ 我是号选手，我今天说课的题目是人美版小学美术第十册第15课的《山水画》。根据新课程标准的说课要求，我将从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、板书设计八个方面进行说课。 一、教材分析 《学画山水画》是人美版小学五年级美术下册第15课，属于造型·表现领域。 中国画作为我国的传统艺术，是中华民族的文化山水画又是其中一支以描绘山川自然景色为主体的绘画种类，历史悠久，技法多样。本课提供了大量的图片资料，引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，激发学生对中国传统民族文化的热爱。通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色，并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。 二、学情分析 五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力和动手能力相对较强，对的国画课有所体验。为本节课的学习奠定了良好的基础。本节课的设置符合学生的年龄特点、认知水平和学习规律。 三、说教学目标： 根据素质教育的要求、新课改的精神和以上对教材的分析，我确定以下三维教学目标： 1、知识技能目标：引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法， 2、过程方目标法：通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色。

3、情感态目标度：培养学生对我国山水画的热爱之情，培养健康的审美情趣。 四、说教学重难点： 依据美术学科的特点和学生的认知水平，我确定本课的教学 重点是：了解中国画的特点和表现形式，来学画山水景色。 难点是：水墨浓淡的笔墨变化，中国画点线的技法以及山水画构图。 五、说教法、说学法 “教无定法、学无定法”，依据新课程标准“以学生为主体”和“充分发挥学生个性”的理念，我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。使学习内容变得鲜活充实，易于掌握，使学习过程变得生动有趣，富有人文气息，在学法指导上采用欣赏法、观察法、自主学习法、小组合作学习法。充分调动学生的“眼、手、脑、肢体”等多种感官参与学习，既提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的动手能力，使他们充分享受到成功的乐趣。 六、说教具、学具准备： 为了使学生更好的体验中国山水画的意境，并学画山水画。我准备了以下教具：教师山水中国画、中国画的工具与材料、多媒体教学资料 学具：中国画绘画工具 七、说教学过程： 为了突出本课教学重点，完成教学目标，依据新课程标准，我将从欣赏作品、探究学习、实践操作、展示评价、课后拓展五个环节设计实施本课教学。 （一）、欣赏作品 1、多媒体展示、引导学生欣赏中国历代著名山水画，初步了解我国山水画悠久的历史及发展过程，激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。 《早春图》郭熙 《千里江山图》王希孟

《山水画的意境》教案

《山水画的意境》教案 一、教材分析 《山水画的意境》是人美版教材15册第2单元的教学内容，课业类型为造型·表现课，注重引导学生通过欣赏山水画中的笔墨情趣、构图经营和诗书画印来了解山水画情思俊永、耐人寻味、情景交融的意境。并通过完成一幅山水小品画来抒发自己的感情。本单元共分三课时。第一、第二课时：山水画的笔墨常识，临摹树石的画法，为山水画创作作铺垫。第三课时：感悟山水画的意境美，尝试创作一幅有意境的山水画。本教案是第三课时。 二、教学目标 ㈠识目标：感悟山水画的意境之美，初步掌握山水画的创作方法。 ㈡力目标：提高对山水画的欣赏能力、构思创作能力。 ㈢情感目标：激发学生对国画的浓厚兴趣,以及对传统艺术的珍视和热爱。 三、教学重点和难点 ㈠教学重点：感悟山水画的意境美，学习山水画创作的基本方法。 ㈡教学难点：如何灵活运用学过的笔墨技法创作一幅有意境的山水小品画。 四、教学手段与方法 ㈠教学手段：本课采用传统教学与现代媒体相结合的教学手段。这里既有课堂讲授和演示，又利用多媒体课件将声音、文字、图像集于一体，使学生的各种感觉器官都充分地调动起来。将讲述式、提问式、讨论式等教学方法相结合，促进学生自主观察、自主探究来理解山水画意境的含义。使学生在欣赏、交流、实践等一系列体验中，感悟山水画的意境美。 ㈡教学方法：欣赏、讨论、讲授、示范、实践等。 五、教学过程

六、板书设计 课题：山水画的意境 ㈠意境的含义：有情感的画境。 ㈡品味山水，感悟意境。 ㈢意境的由来：师法自然，经营位置 笔墨情趣，诗情画意 融情入境。 ㈣创作步骤：⒈确定主题⒉铅笔构图 ⒊墨笔刻画⒋点染色彩 ⒌题字压章 ㈤课堂实践：根据你喜爱的一句诗，创作 一幅山水画。 范画（步骤图）

满井游记说课稿

满井游记说课稿 满井游记说课稿 我说课的题目是《满井游记》下面我将从教材分析、教法学法、教学过程、板书设计等四个方面来对本课的教学设计进行说课。 一、说教材 1、教材简析： 《满井游记》是人教版八年级下册第六单元的第四课，本单元是以“写景记游”为主的古代散文单元，经过对本单元前三篇文章的学习，学生已经基本能把握这种游记的特点。《满井游记》是明代文学家袁宏道于1599年在京任职国子监助教时通过描绘北京近郊满井一带初春的美好景色来抒发作者厌倦都市宫场生活、寄情于山石草木的记游小品语言简练，运用白描、层次清晰；描写生动、情趣盎然，这些是本文最大的写作特色 2、学情分析 学生是课堂教学的主体，新课标中明确指出“教学应遵循学生的身心发展规律”，为此，我对八年级学生作了如下分析：八年级学生已经初步掌握了学习和欣赏文盲文的基本方法，本单元前几课内容都是山水游记，学生已经了解到古代山水游记借景抒怀、借题发挥的写法；同时也体会到明清山水游记偏重于表现自然之美和个人情趣的特点可以说学生已经初步具备了自学和合作探究文言文的能力，并且具有了一定的欣赏古代散文和审美的能力。

3、教学目标 《满井游记）作为一篇自读的记游小品，作者以清新自然的语言，写出了一个南方人眼中的“北国之春”，而如何让学生感受到文中春色之美呢？根据以上特点，我制定了以下的教学目标： 1）知识目标：整体把握课文内容，欣赏、领悟课文的优美语言和优美意境 2）能力目标：重视诵读，力求逐步提高学生的自学能力，体味作者个性化的写景抒情技巧，增强自身写作能力 3）情感、态度和价值观目标：感受北方早春宜人的景色，培养学生热爱大自然的思想感情。 4、教学重难点 1）教学重点根据本单元的教学目标、学习重点，并结合学生实际，我将本课的教学重点确定为：理解课文内容；引导学生感受作品优美的意境，体会作品中流露的思想感情 2）教学难点确定 为学习作者善于抓住景物特点生动传神地进行描写的'方法 5、教具：录音机、多媒体课件 6、课时安排=1课时 二、说教法学法 L教学方法为有效的实现本课的教学目标，突出重点，突破难点，结合我们学生的情况和本文的特点，按照初中生的认识规律，遵循“教师为主导，学生为主体，训练为主线”的指导思想教法