自考美学 第六章 艺术论(二)(自考必过)

第六章艺术论（二）

第一节艺术的存在方式

☆艺术意象的创造→意象的凝定→意象的重建

☆艺术创造→艺术品→艺术接受

本体论——原是哲学范畴，是西方哲学中研究世界本原或本性的最根本部分，亦译为“存在论”。

艺术本体论的核心问题是展示艺术的存在方式。

一、艺术首先存在于艺术的意象世界中

在所有的艺术品中提取到艺术品有共通的东西，就是艺术意象。如果一件东西不能提供或不能转化为意象，那么就不能称之为艺术品。艺术只能存在于艺术品的意象世界中。

二、艺术只能存在于主体（人）的审美心理活动和审美经验中

艺术意象是一种精神存在，一种心理活动的过程和成果。一方面，意象与艺术创作主体的审美心理活动和审美经验有本质的联系；另方面，意象又与艺术接受主体的审美心理活动和审美经验有本质的联系。接受者并非被动接受意象，而是在感受、体验的同进加以重建和再创造，形成新的意象世界。

创作主体意识中的审美意象，经艺术品的中介，传递到接受主体的意识中，经其再创造而获得生命。因此，艺术意象始终只能存在于艺术创作者和接受者的主体意识和审美心理活动中，存在于这两个主体的审美经验中。

三、艺术存在于从艺术创造→艺术品→艺术接受的动态流程中

艺术品的核心是意象。从艺术存在的方式看，艺术品则是创作主体与接受者之间的中介。作为中介的艺术品，有三个基本特征：他律性；形式符号性和开放性。

他律性——艺术品是为他者存在，受他者制约。艺术品“是为人类心灵而存在的”（黑格尔）。另外，艺术品的意象是创作主体审美经验和心理创造的结果，其基本特质决定于创伤主体。第三，它还受制于接受主体。

形式符号性——艺术品是一种过渡性的存在，它以形式符号的方式负载着艺术意象而成为沟通两个主体的纽带。

开放性——一头向艺术家开放，一头向欣赏者开放。只有向艺术家开放，艺术家创造的意象世界才能物态化，物化为艺术品；只有向欣赏者开放，才能呈现它的基本特质。

现代阐释学的观点——认为艺术的本质体现在人类无限延伸的审美经验中。艺术品的意义是艺术家的审美情感以及众多接受者的不同感受在时间推移中的总和，它将随着接受者的审美经验的改变而不断扩大与丰富。

三个环节的流程构成了艺术的现实存在，也促成了艺术的社会交流。

第二艺术意象的创造和生产

一、艺术创造的核心是意象的生成

《乐记·乐本篇》：“凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也。”艺术家的“人心之动”就是意象的创造和生成。这个“动”字是十分复杂的过程，具体分为意象的孕育和意象的生产两个阶段。

二、意象的孕育

艺术意象是由社会中人所孕育产生的，是人类以一种特殊的方式掌握世界的成果，因而具备人类文化的性质。艺术是艺术家实践的产物，是艺术家主体同客观世界的存在发生交互关系、交互作用而生成的。

主客体之间感动关系是孕育艺术意象的内在动力。

孕育意象需要艺术家具备一种“虚静”的精神状态。

虚静——一是要排除功利杂念，集中精神；二要超越知性逻辑，进入感性直觉的状态。

这种状态使日常“自我”暂时退隐与丧失，却能在审美状态下以虚空的心胸接纳万物，孕育意象。

意象孕育中所发生的主客体交流的形式完全不同于功利认识、判断的形式。它是主体意识的自身协调或主、客体契合达到共振的一种自由状态。

意象与原型的关系：1、客观原型转变为知觉表象；2、表象上渗透着主体的主观情感因素；3、表象与表象的关系依主体自身的规律发生转变；4、表象本身作为主体的心理形式与原型完全不同。

三、意象的生产

意象的生产意味着艺术家心中的意象得到物态化和物化的表达。

第一，意象的从无到有就是要将主体在酝酿中的隐藏在深层潜意识的意义明晰化，把散漫的、不可把握的感觉整合为一个完整的整体。这个整体就是艺术意象的整体。

第二，意象的从无到有，还在于意象的意义内容在“无”的运动中最终获得外在形式符号，转变为“有”。

第三，意象的从无到有，没有物态化与物化的实在形式（艺术品）是不可能实现的。

第四，艺术意象的创造和艺术品的完成，实际上也是一种生产。（马克思把艺术生产看成是精神生产的重要形式）。

第三节艺术的创造力与艺术技巧

一、艺术天才是客观存在的

在艺术存在的诸环节中，艺术创造不仅本身是艺术审美体验的集中场所，也是艺术品的生产环节、艺术内涵的赋予环节。艺术创造的主体是艺术家。

天才的形成是先天的生理心理结构与后天的实践两方面合力的结果。天才独特的艺术创造力主要表现为艺术敏感（感受）、艺术想象力、艺术技巧和灵感等方面。

二、艺术敏感

主体接触客体并受感动、感应是孕育艺术意象的第一步。

艺术家一般都具有对生活的不同于常人的感受能力。

“赋比兴”的“兴”，就是指艺术家因感受到某种存在而发生了主观情绪的变化。

艺术敏感与先在主体的文化心理结构有本质的关系。艺术家具有艺术敏感首先在于艺术家具有艺术敏感的可能性，即具有特殊的审美文化心理结构。

分析这种先在的结构与状态，发现除了艺术家天生的多愁善感的心理生理特质外，还有长期的艺术修养对艺术敏感的培育。

三、艺术想象力

艺术想象力——是指艺术家在感受生活，孕育意象过程中展开想象、联想、幻想或意象思维的能力的程度。（李商隐的《锦瑟》所表达的意象。）

艺术想象力不同于日常的逻辑思维能力。它以艺术的感悟主旨为归，形成独特的心理时空和情感逻辑，来追忆、引发、整合心理意象。

想象力在生产意象全过程中始终是最重要、最有决定性的艺术创造力。

四、灵感

灵感——是艺术家在意象创造中，由于各种心理机制、功能处于高度协调的自由状态而突然生成的精神昂奋、注意集中、情绪激动、想象力空前活跃的一种思维活动的境界。

灵感理论主要有：

柏拉图——把灵感说成一种磁性的疯狂，一种神灵的凭附，一种非理性的迷狂状态。

朗吉诺斯——把创作的源泉归结为神赐的神秘灵感。

灵感的客观存在。是艺术家在自身生理——心理素质与后天深厚的生活体验和学养积累基础上综合形成的一种心理体验状态和活动。它是艺术家创造力极为旺盛、勃发时一种神

思活跃、意象奔涌的心理状态。

灵感是主体艺术状态对日常状态的超越。

五、艺术技巧

郑燮的胸中竹、眼中竹与手中竹。

艺术操作就是艺术技能与技巧的运用与发挥。操作技能与技巧是艺术创作中不可逾越的环节。

中国书法最明显地表现了艺术形式与形式技巧的关系。

第四节艺术的形态

一、艺术形态的划分标准

亚氏：一切艺术都是对现实的“摹仿”。这种分类方式只是外在的和初步的。

从艺术的审美特征出发来确立艺术形态的划分原则，直到18世纪欧洲启蒙运动时期才出现。法国美学家加托将艺术分为三类：美的艺术（音乐、绘画等）、机械艺术、介于二者之间的艺术（建筑和修辞）。

黑格尔：把艺术形态分为象征型艺术、古典型艺术和浪漫型艺术。具有里程碑意义。

象征型艺术——是人类最初的艺术形式。

古典型艺术——以古希腊的雕刻为代表，为人类艺术最高成就。

浪漫型艺术——是近代的产物，如绘画和音乐，诗。

美学家们划分艺术类型的三种标准：

第一，是艺术与现实之间的关系。亚氏的摹仿说。

第二，是艺术作品与欣赏者之间的关系。划分为视觉艺术和听觉艺术。

第三，是艺术作品自身的存在方式。静态与动态艺术；时间与空间艺术。（赞同）

二、各类艺术的审美特征

（一）空间艺术——建筑、雕塑、绘画

空间艺术总是由一定的物质材料按照一定的形式规范在空间之中排列而成的，一是弄清其形式规律，二是塑造一定的审美意象并表达一定的意蕴和内涵。

1．建筑——材料、形式结构与周围环境

建筑是一种介于审美和实用之间的艺术形态。建筑艺术的审美特征：

（1）建筑材料的审美性质。出于审美需要，艺术家有意识地选择一些有艺术表现力的材料，如中国古建的琉璃瓦，教堂的彩绘玻璃等。

（2）建筑的形式结构。物质材料之间的排列关系符合艺术作品的结构规律，显示出一定的风格和情调。如中国的四合院的封闭结构，教堂冷色的石块。

（3）建筑与周围环境的关系。受环境约束和局限，艺术家因地制宜，从整体格局出发，对自己的艺术构思做出调整，增加建筑艺术的审美效果。如悉尼歌剧院处于大海之滨。

2．雕塑

雕塑是一种较为纯粹的艺术。对雕塑的审美要从以下几个方面展开：首先是物质材料，有着更严格的要求，材料必须符合雕塑的基本要求；其次是内容与形式之间的统一。再次，作为一种空间艺术，雕塑仍然要受到这类艺术一般特征的影响。它是一种静止的空间结构，只能选取最有代表性的一个瞬间加以表现。以静态的方式来化静为动，暗示某种丰富的含义和意境，此为雕塑艺术的根本特征。

3．绘画

是在平面内营造空间的艺术，以人的视觉为基础，捕捉对象的影像并将之展现在平面中。视觉效果是绘画追求的最基本的审美效果。对于物质材料依赖性减小，表现上的自由度增强。

《画鉴》：“观画之法，先观气韵，次观笔意、骨法位置敷染，然后形似。”

对绘画的欣赏首先要关注它的内在的意蕴，其次要掌握绘画的基本语言的审美性质。再次，画面内在的韵律，也就是动感的捕捉是绘画美的灵魂。

在空间艺术的各种形态中，绘画最具有主观性和精神性，从而能够突破空间形态的局限。绘画在某种意义上成了空间艺术与时间艺术之间的一种过渡形式。

（二）时间艺术

最为接近空间艺术是戏剧舞台艺术。音乐最不具有空间特征的一种纯时间性艺术。

1、音乐

首先，音乐媒介是声音，声音自身质量决定着音乐的美感，声音间的组合关系，各种音色的组合关系也决定着音乐的美。

其次，各种声音按照一定的节奏、旋律、和声等规范组合起来，就能塑造出一定的音乐形象，表达一定的思想情感。

第三，对音乐的欣赏必须借助表演者的演奏为中介。

第四，从音乐艺术的形态学特征上来说，音乐是完全动态的艺术。

2、戏剧

首先，戏剧媒介自身的审美作用。舞美、演员的表演和道具、戏剧对白等都是戏剧的组成部分，这些部分体现为动态性，和戏剧情节的要求与发展统一起来。

其次，戏剧表现的是一个动态的事件，有一个从开端、发展，再到高潮和尾声的变化过程使戏剧中的事件完整与统一。布瓦洛“三一律”戏剧必须做到时间、地点、事件的严格统一。

最后戏剧与其他艺术综合起来，构成一些新的艺术形态：与音乐综合产生歌剧；抛开舞台限制，与摄影、蒙太奇等结合，产生了新兴的影视艺术等等。

第五节艺术意象的接受和重建

一、艺术接受的核心仍是意象的生成，即重建。

艺术接受中的意象是要靠再生成的，而非直接传递的。艺术品本身并非直接艺术意象，是艺术意象的符号化和物态化。艺术品的符号与意义的关系，导致了一个对符号的解读过程。符号形式提供了接受者籍以获得意象的潜在可能性或暗示的轨迹。接受者在读解形式符号过程中，根据符号的暗示而由自身的主体意识重建意象。艺术符号对其意义通过象征与暗示表达。

意象的重建是艺术接受的核心问题，艺术接受中意象的重建实质就是艺术意象的重建。这种重建受艺术家的意象创造所限制。它是一种创造，但第一层次。这是意象接受者多而艺术家少的缘由。

二、艺术接受的主体性

艺术接受是艺术接受者主体的意识活动。

首先艺术意象的再创造是审美对象在被接受过程中的现实生成。

艺术的审美对象不是现在的艺术品，而是接受者在艺术的形式符号暗示和引导下，由接受者主体性的参与而在接受者的心理活动中重建生成的艺术意象。

其次，艺术接受的主体性，源于接受者不同的“期待视界”（先在结构）。

期待视界：人自身的生理素质、文化教育、传统积淀以及所处的社会历史环境等，形成了每个艺术接受者在接触艺术之前的主体情况，包括自身的敏感度、想象能力、文化基础、艺术修养、审美趣味以及传统影响、现实社会变化的影响因素等，造就了接受者眼光和特定审美文化心理结构。

再次，艺术形式的结构，是一个特殊的结构。

接受者重建意象是主体不断对艺术品提供的总体框架进行填补空白、揭示意义、参与创作的动态过程。

最后，艺术品意象潜藏在复杂的结构系统中。

三、艺术品的鉴赏过程

艺术的接受是一个阶段性的过程，在这个过程中有一个由朦胧到清晰的过程，重建的意象，由接受条件的变化而变化，接受情况的不同而不同。三个阶段：观、品、悟。

1、观

指接受者透过艺术的形式符号在直观层次上初步感受和重建意象，初步在主体意识中形成不完整或粗浅的意象，对艺术的感受是浅层的。有的接受者在这个阶段甚至不能感受到美。

2、品

对艺术品“观”后，接受者不可能立即把握其全部精髓，“曲高和寡”“知音难求”等，接受主体与作品之间的鸿沟，只有“品”才能跨越。

“品”是指接受者根据各自的审美文化心理结构和经验，凝神关照，发挥想象力，细致地体味作品，充实、丰富、发展意象，使意象更具接受者的个性。品是意象的重建过程。

品评艺术作品，要具备丰富的艺术鉴赏经验，需“知人论世”。

3、悟

是主体对艺术品的意象品鉴渐入佳境后，终于升华为对意境的感悟。悟是接受主体在意象重建中的灵感，主体的意识在品的过程中逐渐活跃起来，意象也一步步鲜明，主体意识在一瞬间升华为高度自由的境界。

主体在悟中克服了艺术品中符号与意义之间的矛盾，进而通过意象重建而直接地把握了其内在意蕴。主体不再执着于符号的形式，直接与艺术意象合而为一，直接领悟其意味，“得意而忘象，得象而忘言”，是艺术接受的最高阶段和理想境界。

第六章艺术论（二）

单选：

6.1．艺术本体论讨论的问题是(艺术的存在方式）

6.2．艺术的本质体现于___中。(意象世界)

6.3．艺术存在于由三个环节组成的动态流程之中，这其中哪一个环节是首要的一环?(艺术创造过程)

6.4．在现代阐释学看来，艺术的本质体现于人类——中。(无限延伸的审美经验)

6.5．艺术创造的核心是(意象生成)

6.6．在意象的孕育这一过程之中，主客体的相遇就其实质而言，是一种(因感动、感应而引起的内在情感激荡)

6.7．意象的生产意味着艺术家心中的意象得到——的表达。(物态化和物化)

6.8．在现代美学看来，艺术天才是一的(客观存在)

6.9．艺术想象力不仅仅是唤醒和引发丰富的形象、感受，更为重要的是(将其融会和整合) 6.10．古希腊哲学家柏拉图在中论述了诗人的迷狂状态(灵感)。(《伊安篇》)

6.11．艺术技巧的操作在质料上留下的痕迹就是(艺术的形式)

6.12．黑格尔将艺术分为三类，而这一分类的出发点是(美的理念的形式与内容的辩证关系) 6.13．把美看作“绝对理念的感性显现”的是(黑格尔)

6.14．亚里士多德的“摹仿说”这一指导分类标准的依据，属于(艺术与现实之间的关系) 6.15．时间艺术与空间艺术的划分标准是(艺术作品自身的存在方式)

6.16．艺术的特点为只能够选取一个最具有代表性的瞬间进行表现。(雕塑)

6.17．最为纯粹的时间艺术是(音乐)

6.18．与情感活动联系得最为紧密，也最具动态色彩的艺术是(音乐)

6.19．你认为下列哪一种艺术综合了时间艺术与空间艺术的共同特征?(戏剧)

6.20．艺术接受的核心是(意象的重建)

6.21．波兰哲学家英伽登认为，文学作品的特殊结构在于它的结构框架。(图式化)

6.22．从整体上来看，艺术的接受是一个——的过程。(阶段性)

6.23．所谓“艺术接受的阶段性变化”指的是接受者随着对艺术品的——的深入发掘而导致的主体感受的变化。(符号与意义的关系)

6.24．在审美鉴赏中“悟”的阶段，形式符号最终被——了。(克服)

6.25．因为在实际生活中“悟”的境界很不容易达到，所以——就显得十分必须。(审美鉴赏指导)

多选：

6.1．“艺术存在主体(AE)的审美心理活动和审美经验中”，在这一句话里面提到的主体指的是（创作主体，接受主体）

6.2．艺术存在一共有三个环节，它们分别是(艺术创造，艺术品，艺术接受）

6.3．作为创造主体与接受主体的中介与桥梁，艺术品有以下基本特征(他律性，形式符号性，开放性）

6.4．独特的艺术意象不同于客观对象的原型之原因在于(◎客观原型转变为知觉表象◎表象上渗透着主体的主观情感因素◎表象之间的关系依主体自身的规律发生转变◎表象自身作为主体的心理形式与原型完全不同）

6.5．意象的“生产”的双重涵义分别是(生命孕育分娩，工艺制作、生产）

6.6．现代美学认为，艺术天才的形成是——合力的结果。(先天的心理结构◎先天的生理结构◎后天的实践）

6.7．艺术家具有特殊的审美文化心理结构，使得他具备了艺术敏感的可能性，形成这种结

构主要是因为（◎天生多愁善感的心理生理特质◎长期的艺术修养）

6.8．在审美状态中所创造出的形式，是——在形式符号层次上的统一，是艺术的意义凝聚于“有意味的形式”。(合目的性，合规律性）

6.9．十九世纪杰出的哲学家黑格尔在《美学讲演录》中所划分的三种艺术类型是(象征型，古典型，浪漫型）

6.10．下列艺术形式属于空间艺术的是(绘画,建筑,雕塑）

6.11．建筑艺术的审美特征体现在(建筑材料的审美性质◎建筑的形式结构◎建筑与周围环境的关系对其艺术上的价值有着直接影响）

6.12．古代中国论画将“气韵生动”列为第一要义，强调画面(活,生,畅）

6.13．下列艺术形式属于时间艺术的是(音乐，戏剧)

6.14．音乐的美由以下几个方面构成，即(◎声音间的组合关系◎各种声音按一定的节奏、旋律、和声等规范组合◎表演者演奏为中介◎完全动态的形态特征）

6.15．布瓦洛的“三一律”要求戏剧必须做到——严格统一。(时间，地点，事件）

名词解释题：

6.1．他律性是艺术品就其中介功能而言，不是独立自足、自在自为的，而是为他者存在，受他者制约的。首先，艺术品是为接受、欣赏者而存在的；其次，艺术品的意象是创作主体审美经验和心理创造的结果，其基本特质决定于创作主体；同时，艺术品中凝定的艺术家创造的意象只是潜在的，只有通过接受主体的欣赏活动，才能重新被激活，所以它也受制于接受主体。

6.2．形式符号性：艺术品作为连接两个主体间的桥梁，是一种过渡性的存在，创作主体的审美经验和意象创造要传达给接受主体需外化为特定的形式符号，凝定在一定的艺术品中，接受主体才可能借助这些符号来接受创作主体的审美经验与意象信息，并加以再创造，这里

艺术品以形式符号的方式负载着艺术意象而成为沟通两个主体的纽带。

6.3．开放性是指艺术品作为中介，不能是封闭的，而只能是两头开放的，一头向艺术家开放，一头向欣赏者开放。在一定意义上可以说，只有两头开放的艺术品才成为艺术品。一方面，只有向艺术家开放，艺术家创造的意象世界才能物态化，物化为艺术品。另一方面艺术品只有向接受者开放，才能呈现它的基本特质。

6.4．艺术敏感是指主体感受生活、欣赏艺术、体验和孕育意象的敏锐性和悟性，天才的敏感是指这种感受体验的细致、快捷、丰富和深刻。

6.5．艺术想象力是指艺术家在感受生活，孕育意象过程中展开想象、联想、幻想或意象思维的能力的程度。当艺术家通过艺术敏感获得创造的动力时，即开始了由敏感出发的艺术想象。

6.6．灵感是艺术家在意象创造中，由于各种心理机制、功能处于高度协调的自由状态而突然生成的精神昂奋、注意集中、情绪激动、想象力空前活跃的一种思维活动的境界。

6.7．期待视界：西方接受美学认为，人自身的生理素质、文化教育、传统积淀以及所处的社会历史环境等，形成了每个艺术接受者在接触艺术之前的主体境况，包括其自身的敏感度、想象能力、文化基础、艺术修养、审美趣味以及传统影响、现实社会变化的影响因素等等，造就了接受者的接受眼光和特定审美文化心理结构，即期待视界。

6.8．“观”是指接受者透过艺术的形式符号在直观层次上初步感受和重建意象。这是凭借着主体的理解力，而达到的一种比较浅层次的审美感受。

知识点汇总：

一、艺术存在于主体(人)的审美心理活动和审美经验中

[易考简答题]

为什么艺术只能存在于主体的审美心理活动和审美经验中

艺术意象并非一种客观的物质存在，而是一种精神存在，一种心理活动的过程和成果，或者说，是主体在艺术创造和欣赏时所生成的一种综合的意识形态。一方面，意象与艺术创作主体的审美心理活动和审美经验有本质的联系，意象实际上是创作主体在创作过程中审美心理活动的过程和结果。另一方面，意象又与艺术接受主体的审美心理活动和审美经验有本质的联系，因为接受者在欣赏艺术品时，是以自己已有的审美经验为基础的，他在观照艺术品中所凝定的意象世界时，并非被动地照本全收，而是在感受、体验的同时加以重建和再创造，形成新的意象世界，这才是接受主体所欣赏的真正的审美对象。意象属于主体心理、意识活动的动态时空范围，属于主体的审美经验范围，它的存在有赖于创造和接受主体的创造和滋养，所以说，艺术存在于主体的审美心理活动和意识中，没有主体，意象是不可能存在的。为什么艺术首先存在于艺术的意象世界中

艺术品的核心是意象，每一个实在的艺术品都由意象世界构成。虽然艺术品是一个多层次结构，但意象是艺术品之所以为艺术品的关键层次。如果一件东西不能够提供意象，或者不能转化为意象，就不能称之为艺术品。在这个意义上说，艺术的本质体现于意象世界，从存在方式说，艺术只能存在于艺术品的意象世界之中。

二、艺术品作为创造主体与接受主体之间的中介与桥梁，具有的三个基本特征[易考选择题、名词解释题]。

1．他律性。首先，艺术品是为接受者、欣赏者而存在的；其次，艺术品的意象是创作主体审美经验和心理创造的结果，其基本特质决定于创作主体；同时，艺术品中凝定的艺术家创造的意象只是潜在的，只有通过接受主体的欣赏活动，才能重新被激活，所以它也受制于接受主体。

2．形式符号性。艺术品作为连接两个主体间的桥梁，是一种过渡性的存在，创作主体的审美经验和意象创造要传达给接受主体需外化为特定的形式符号，凝定在一定的艺术品中，接

受主体才可能借助这些符号来接受创作主体的审美经验与意象信息，并加以再创造，这里艺术品以形式符号的方式负载着艺术意象而成为沟通两个主体的纽带。

3．开放性。艺术品作为中介，不能是封闭的，而只能是两r头开放的，一头向艺术家开放，一头向欣赏者开放。在一定意义上可以说，只有两头开放的艺术品才成为艺术品。一方面，只有向艺术家开放，艺术家创造的意象世界才能物态化，物化为艺术品。另一方面艺术品只有向接受者开放，才能呈现它的基本特质。

三、意象的孕育[易考简答题]。

意象产生的开端始于意象的孕育。它首先是艺术家实践的产物，是艺术家主体同客观世界的存在发生交互关系、交互作用而生成的。因此，意象的孕育必然是以主客体的相遇开始的，这种相遇是主体与客体感性的，不期而遇的，无法用逻辑解释的相互感动。除了感动，主体还需要具备一种虚静的精神状态。所谓虚静，就是一种一要排除功利杂念，集中精神；二要超越知性逻辑，进入感性直觉的状态，使日常“自我”暂时退隐与丧失，以虚空的心胸接纳万物，孕育意象。艺术家的主体意识与世界相遇，在特定条件下，会撞出火花，引发艺术家的创作冲动。艺术意象产生是主体与客体的特殊联接，当两者相撞时，艺术家便沉浸在二种非功利、非认识的审美状态中，通过主体与客体、意与象、情与景、内与外、质与文等的反复碰撞，不断渗透，相互交融，酝酿出艺术的意象，如孕妇十月怀胎，艺术意象在不断孕育中逐步形成。艺术家的意象孕育成熟，其自身有加以表达的内在趋向，就进入了艺术意象的生产阶段。

四、意象的生产[易考简答题、论述题]。

怎样理解意象生产的双重的涵义

生产具有双重涵义：既有生命孕育分娩的意思，又有工艺制作、生产的意思，这两种意义都与艺术品的产生有关。首先，意象的从无到有就是要将主体在酝酿中的隐藏在深层潜意识意

义明晰化，把散漫的、不可把握的感觉整合为一个完整的整体。其次，意象的从无到有，还在于意象的意义内容在“无”的运动中最终获得外在形式符号，转变为“有”。其三，意象的从无到有，没有物态化与物化的实在形式（即艺术品)是不可能实现的。其四，艺术意象的创造和艺术品的完成，实质上也是一种生产。

五、怎样理解天才是客观存在的

天才是客观存在的，天才的形成是与先天的生理心理结构与后天的实践两个方面合力的结果。阿勃拉姆斯曾经把天才分为“自然天才”和造就的天才。天才独特的艺术创造力主要表现为艺术敏感、艺术想象力、艺术技巧和灵感等方面。

六、艺术想象力[易考名词解释题、简答题]。

艺术想象力在意象生成中是如何发挥作用的

艺术想象力是指艺术家在感受生活，孕育意象过程中展开想象、联想、幻想或意象思维的能力的程度。艺术想象力不同于日常的逻辑思维能力，它可以超越抽象概念、判断、推理，超越正常的逻辑时空，以艺术的感悟主旨为归，形成独特的心理时空和情感逻辑，来追忆、引发、整合心理意象。艺术想象力不仅仅是唤醒和引发丰富的形象、感受，更重要的是将其融会和整合，这种融合的基础就是艺术想象中基本的主体感悟主旨。

七、艺术操作与艺术技巧

[易考选择题、名词解释题和简答题]。

艺术技巧与形式的审美价值是什么

在艺术家准备表达、操作时，心中意象并不一定已非常清晰、完善，正是靠着表达和操作运动，艺术意象才逐渐鲜明、完整并得以最后定型、完成。艺术操作与技巧是意象孕育的继续与完成。在一定意义上说，艺术操作就是艺术技能与技巧的运用与发挥，是艺术创作过程中不可逾越的环节。艺术技巧的操作在质料上留下的痕迹就是艺术的形式，它是艺术技巧运动

的物态化和凝定。艺术技巧所展示的美就作为意义凝聚于形式的符号中，形式静态地表现了艺术生产的动态运动。艺术欣赏者可以通过艺术形式体会到其中蕴含的技巧的美。因此艺术形式具有独立的审美价值。艺术家在对艺术真谛的体味与投入中，运用熟练的技巧，在审美状态中所创造出的形式，是合规律性与合目的性在形式符号层次上的统一，是艺术的意义凝聚于“有意味的形式”。

八、艺术形态的划分标准[易考选择题、简答题和论述题]。第一种标准是艺术与现实之间的关系，如亚里士多德的分类方法；

第二种标准是艺术作品与欣赏者之间的关系，如莱辛的分类方法；

第三种标准是艺术作品自身的存在方式。

我们认为，第一种标准必然会陷入主观与客观、再现与表现的二元对立之中，而且容易忽视艺术作品的内在特征，导致把艺术混同于一般的现实生活。第二种标准完全依据欣赏者的接受方式和审美体验来划分艺术作品，显然也有片面性。而第三种观点则是从艺术作品的存在方式出发的，是一种存在论或本体论的观点，我们比较赞同。据此，我们可以把艺术作品划分为时间艺术和空间艺术两种形态。前者包括了音乐、戏剧、舞蹈、文学、影视等艺术形式；后者包括建筑、雕塑、绘画、摄影等艺术形式。

九、艺术接受的核心、本质与过程

[易考选择题、名词解释题、简答题和论述题]。

谈谈对于艺术接受的核心的理解

艺术接受本质上仍是一个意象生成的过程，接受者所欣赏的仍然是艺术意象，但是必须借助于符号形式。

接受者在读解形式符号的过程中，根据符号的暗示而由自身的主体意识重建意象。因为艺术符号的特殊性，它对其意义的表达只能通过象征与暗示，所以艺术接受者就不可能完全获得

来自于艺术创造者的原始意象。而是根据符号的暗示引导重建意象，因此，意象的重建是艺术接受的核心问题。艺术的接受是个阶段性的过程，其中阶段性的变化，指的是接受者随着艺术品的符号与意义的关系的深人发掘而导致的主体感受的变化。这个过程可以分成观、品、悟三个阶段。“观”是指接受者透过艺术的形式符号在直观层次上初步感受和重建意象。“品”是对艺术品有了直观的了解以后，必须将接受活动进一步展开与深化，才能使意象的重建得以实现。日常的意识状态要转变成审美状态，需要凝神专注，仔细体味才成。要实现这个转换，需要主体意识的积极参与，全神贯注，用心专一，静心体味。“悟”是主体对艺术品的意象品鉴渐人佳境后，终于升华为对意境的感悟。

十、艺术鉴赏过程是一个阶段性的过程，请结合实例谈谈你自己的认识。

艺术鉴赏的过程是一个阶段性的过程，其中“阶段性”的变化在于接受者随着艺术品的符号和意义的关系的深入发掘而导致的主体感受的变化。我们可以初步把这个接受过程分成观、品、悟三个阶段。“观”是指接受者透过艺术的形式符号在直观层次上初步感受和重建意象，例如无意中在一本画册里面发现了蒙德里安的抽象绘画，虽然从前完全不了解所谓抽象表现主义，对于这位画家也比较陌生，但是却可以感觉到线条里面的运动性，一下子可以抓住其中的简单明快的美感。应该说这是凭借着主体的理解力，而达到的一种比较浅层次的审美感受。“品”是在对艺术品有了直观的了解后，必须将接受活动进一步展开与深化，才能使意象的重建得以实现，要实现这个转换，需要主体意识的积极参与，全神贯注，用心专一，静心体味。且使意象更具接受者的个性。例如进入音乐会的大厅，屏息凝神，开始专注于贝多芬的命运交响曲，这个时候抽象的音乐元素直接全面的刺激大脑，激起听众内心的波澜。“悟”是主体对艺术品的意象品鉴渐入佳境后，终于升华为对意境的感悟。由于接受主体完全进入意象世界，于是形式符号被克服了。例如阅读雨果的《悲惨世界》，在有的地方被那种崇高的人性力量深深震撼，被那波澜壮阔的社会和人生画卷深深感染，不由自主地进入了那个世

事纷杂而又充满激情与痛苦的世界。应该说明，在实际的艺术接受活动中，接受者由于经验和素质水平的不同，以及当时艺术品质量与品位的不同，不一定都能达到“悟”的境界。十一、艺术接受的主体性[易考简答题]。

艺术接受是艺术接受者主体的意识活动。首先，艺术意象的再创造是审美对象在被接受过程中的现实生成。接受者不可能直接领悟到创造者的艺术意象，而是调动主体性因素对创造者提供的一个文本和形式符号进行意象的创造。其次，艺术接受的主体性，源于接受者不同的“期待视界”。再次，艺术品形式的结构，是一个特殊的“图式化”结构。最后，一切艺术品的意象潜藏在复杂的结构系统中。

《设计美学》课程试题纲要

《设计美学》课程试题纲要 一、名词解释 1、形态：事物与其特定功能结构相关联的外在特征。 P12 2、结构：产品中各种材料的相互联系和作用方式成为结构。 P14 3、结构的层次性：是根据产品复杂程度的不同，它的结构可能包含零件、组件、部件等不同隶属程度的组合关系。 P15 4、结构的有序性：是指产品的结构要使各种材料按照一定的目的性和规律性组合。 P15 5、结构的稳定性：是指无论处于静态或者动态过程中，它的各种材料之间的互相作用都能保持一种平和状态。 P15 6、产品的功能：是指产品通过与环境的相互作用而对人发挥的效用。P17 7、感觉：是客观事物的个别属性在人脑中的直接反映。 P18 8、知觉：是由感官刺激引发的、经过组织化的个人经验，形成对客观事物的总体属性和各属性之间相互联系的整体反映。 P18 9、良好图形：是指它的构成成分可以沿着已经确立的方向连续下去，或者导致整体的对称或平衡，或有助于形成一个更加紧密而完整的图形以及形成在一个共同方向上的运动. P25 10、同形论：经验到的空间秩序在结构上欧诺个是和作为基础的大脑过程分布的机能秩序是同一的。 P26 11、技巧：动作娴熟，全然合于韵律和节奏。 P35 12、产品技术：是指产品以结构方式和技术原理技术来实现自身的功能目的。 P38 13、生产技术：是指如何把产品生产制作出来所涉及的技术内容。 P39 14、完形质：由只觉结构所形成的事物特性，如曲调、风格等。 P46 15、技术规定性：物质产品生产所依据的制作要求。 P39 16、形式自由度：产品形式在设计创造中的变化范围。 P39 17、意境：由产品实体俞孔坚、形象与意义作用于人所产生的精神境界。 P43 18、功能：产品能满足人的需要的特性或对人发挥的效用。 P47 19、需要：作为人的属性，反应了人的生存对外界的依赖性。 P47 20、价值：是事物具有满足人的某种需要的属性。 P66 21、审美态度：是审美需要引发的，从而使人沉浸在一种物我交融、浮想联翩

自考美学复习资料汇总

柏拉图 1，柏拉图《大希庀阿斯篇》讨论美的本质的论著。2，理念论（柏拉图）回忆说、迷狂说（柏拉图） 3，柏拉图《文艺对话集》最早明确谈到了“崇高”并且把崇高和优美并举的西方美学家；, 4，柏拉图认为真正的美是理念； 5，柏拉图首次提出“美本身”问题； 劳动先于艺术是普列汉诺夫提出的； 杜威《艺术即经验》以审美经验为美学研究对象的美学代表作。 蒋孔阳先生《美学新论》主张美学的研究对象是人与现实之间的审美关系。 尼采《悲剧的诞生》认为悲剧的诞生与古希腊人的两种精神即日神精神和酒神精神有关； 尼采把生活中的悲剧与审美意义上的悲剧明确的区别开来的美学家。 朗吉弩斯认为“崇高是伟大心灵的回声”； 绝对精神论（黑格尔）先验主体论（康德）基本本体论（海德格尔）时间存在论（马克思）解释学理论（狄尔泰）尼采和克尔凯郭尔是的哲学是理性怀疑论的代表。康德最早提出天才论，强调艺术是天才的创造和表现。 康德提出“反思判断力” 康德认为崇高有两种类型：一种是数学的崇高，一种是力学的崇高；认为崇高对象的特征是无形式，美学著作《判断力批判》 艺术表现说的代表人物是克罗齐、德拉克洛瓦； 焦虑说是由丹麦哲学家克尔凯戈尔提出的有关悲剧情绪的观点；焦虑的首要特征表现为它是一种否定性的精神。展示了自由的可能性。（罪孽说）

西方存在主义之父的丹麦著名哲学家克尔凯戈尔 审美形态与人的思维方式的关系： 惨的对象变成有趣的东西”； 经验主义的代表人物是：荷加兹、哈奇生、休谟 新自然主义派人物：托马斯.门罗 传统思想家：克罗齐 法国美学家阿尔贝.加托从艺术审美特征出发把艺术分为三类即：美的艺术、机械艺术、既有实用目的又使人获得审美愉悦的艺术； 马克思对人的存在的认识，包括三个阶段：自我意识-人自身-现实的人； 亚里士多德是真正奠定了悲剧理论基础的，认为悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿。这是悲剧理论史上的第一个比较完整的定义。 审美经验的动态过程可以划分为呈现阶段、构成阶段、评价阶段； 日本学者中江肇民1883年从西方翻译的《威氏美学》出版；1750年美学之父德国理性主义哲学家鲍姆加登1750年出版专著《感性学》； 意象主要类型包括：仿象、兴象、喻象、抽象；

广东2015年自考设计美学课程复习资料

）复习资料自考设计美学课程（04026、单项选择题一 现代科学观的缔造者之一（伽利略）在天文学、运动的原理和定律、数学与经验的关1 联、实验科学或科学实验等方面进行了开创性的探索。年出版的《新工具》，16202 （培根）被同时代人赞誉为“自然大臣”认为科学技术是生产力的是（马克思主义）3 现代之父（塞尚）向世人揭示了新的“看”的方法。4 （毕加索）是对现代设计影响最大的现代艺术家。在现代设计史上，5 热的抽象代表为（康定斯基）6 冷的抽象代表为（蒙得里安）7 .帕克斯顿8 英国“水晶宫”的设计者是约瑟夫.保时捷9 纳粹时期素有“电动汽车之父”斐迪南DIA”10英国设计与工业协会，简称为“BIIA”11 英国工业艺术院，简称“CAI”12英国美术与工业委员会“NRD”13英国国家工业艺术注册设计师“世纪二三十年代意大利设计界最有代表性且最富才华的人物。.庞蒂是2014吉奥GM 美国通用公司的简称为15年19231882—德1934年出版的菲德里柯..奥尼斯的《16“后现代主义”一词最早出现于西班牙、拉美诗选》中；文丘里。在建筑上最早提出后现代主义概念的是美国建筑家罗伯特.17 .解构主义的始作俑者是法国当代哲学家雅克德里达。18 .盖里是世界公认的杰出的解构主义大师。19美国建筑师弗兰克-----上海土山湾工艺院20中国最早的西洋美术摇蓝21《癸卯学制》的建立标志着中国近代教育制度的确立。年正式废除了科举，成立学部。22清政府于1905 北京美术学校创立，设立图案系。1918年成立第一所国立美 术院校—23中国近代于241620年出版的《新工具》一书作者是培根。--二、多项选择题 1 为努力探索而牺牲的科学家有（布鲁诺）（伽利略） 2 莫奈的作品有（卢昂.大教堂）（阿尔让特依大桥） 3 商品有计划的废止方式主要有三种：A不断增加产品的新功能，使前期的产品不断老化；B不断更新产品的流行形式，使前期的产品很快过时；C直接控制和缩短产品的使用寿命。． 4 设计美学包含了设计的（功效性、审美性、伦理性）设计美的特征：（功能性、艺术性、技术性、商业性）5 6 设计美学的分类：（环境设计类、工业产品设计类、视觉传达类） 7 现代设计的三大范畴：（现代建筑及环境设计、现代产品设计、现代视觉传达设计）《建筑与绘画》约翰·拉斯金设计作品有《建筑的七盏明灯》、8

1月自考设计美学试题

2015年1月自考制单结汇与报关实务 一、单项选择题 1.根据《中华人民共和国海关法》的规定，进口货物的收货人向海关申报的时限是 （）。 A.自运输工具申报进境之日起７日内 B.自运输工具申报进境之日起１０日内 C.自运输工具申报进境之日起１４日内 D.自运输工具申报进境之日起１５日内 2.根据《中华人民共和国海关稽查条例》的规定，海关对保税货物自进境之日工资起 至海关核销结束后的稽查时限是（）。 A.一年内 B.三年内 C.五年内 C.八年内 3.某外留公司以一般贸易方式从境外订购一批进口货物，在如实申报、接受查验、缴 纳进口税费后由海关放行，该公司应凭（）单据到海关监管仓库提取货物。 A.由海关签发“进（出）口货物证明书” B.由海关加盖了放行章的货运单据 C.由海关签发的“税款缴纳证” C.由海关签发的“进口收汇核销专用报关单” 4.根据《中华人民共和国海关稽查条例》的规定，海关稽查的时限是：（１）尚在 监管其内的减免税进口货物；（２）保税货物自进境之日起至海关核销结束后三 年内；（３）一般进出口货物，应自海关放行之日起（）。 A.一年内 B.三年内 C.五年内 C.八年内 5.某公司进口电信设备零件一批，价格ＣＩＦ天津1,000美元（１美元＝8.5元人 民币），装载货物的船舶于２０００年４月４日进境，４月１９日该公开发中心 来向海关申报，请问这种情况海关应征收（）滞报金。 A.不征收 B.滞报一天，滞报金为4.25元

C.滞报两天，滞报金为8.5元 C.滞报三天，滞报金为12.75元 6.（）不是海关接受进出口货物申报的方式。 A.口头申报 B.书面申报 C.电子数据交换（ＥＤＩ）申报 C.电子邮件 二、多项选择题（在下列每小题的备选答案中选出正确答案，并将其字母标号填入题括 号内。多选或少选均不记分。） 1.（）情况下不符合海关对出口货物报关期限的规定。 A.在装货的２4小时以前报关 B.在装货的２４小时内报关 C.在货物运抵口岸的２４小时内报关 C.在装货完毕的２４小时内报关 ２.某粮油进出口公司从澳大利亚进口小麦５万吨，在向海关办理进口报手续时，除 向海关呈交进口货物报关单及发票、提货单外，还需呈交（）。 A.植物检疫证明 B.商检证明 C.时口许可证 C.特定商品进口登记证书 ３.在通关申报环节，海关认为必要时，需查阅或收取的预备性单证是（）。 A.报关委托单位的工商营业执照 B.货物原产地证明 C.贸易合同 C.提货单或装货单 ４.某外贸公司向国外出口５００吨散装小麦，该批小麦分装在一条船的三个船舱内。海关报关单上的“件数”和“包装种类”两个项目的正确填报应是（）。 A.件数为１ B.件数为３ C.包装种类为船舱 C.包装种类为散装 ５.进出口货物的查验方法主要有（）。 A.彻底查验的方法

《设计美学》复习资料(04026)

艺术设计与美学复习资料 一、人名、成就、名言、作品 伽利略2——科学家。现代科学研究方法的奠基人 培根2——科学家。被誉为“自然大臣”；书籍《新工具》、提出“知识就是力量” 笛卡尔2——科学家。笛卡尔二元论逻辑 牛顿2——科学家。三大运动基本定律和万有引力定律 法拉第、麦克斯伟3——科学家。电磁理论 阿尔文·托夫勒4——美国著名未来学家；书籍《第三次浪潮》 塞尚7——印象派画家。现代艺术之父 莫奈7——印象派画家。《阿尔让特依大桥》 修拉7——印象派画家。点彩画法；《大碗岛的星期天下午》毕加索7——立体主义画家。对现代设计影响最大的艺术家M. 金兹堡9——俄国构成主义设计师；书籍《风格与时代》艾尔·利兹斯基30——俄国构成主义主要代表。海报《红楔子攻打白色》 康定斯基9、43——抽象表现主义画家，包豪斯教师 杜斯伯格28——“风格派”理论家、发言人 蒙德里安9、29——荷兰“风格派”核心人物，画家。《红黄蓝》系列油画 里特维德29——“风格派”家具、建筑设计师。《红蓝椅子》

鲍姆伽通16——德国哲学家。书籍《美学》 康德16——德国哲学家 黑格尔15——德国哲学家 彼得托齐纳16——捷克设计师，提出技术美学的概念 鲍列夫16——苏联美学家 泽姆佩尔16——德国建筑学家，最早研究美学的学者，其理论成为现代设计理念形成的基础 约瑟夫·帕克斯顿21——“万国博览会”英国“水晶宫”的设计师 拉斯金23——英国艺术理论家。把造型艺术称为“大艺术”，设计称为“小艺术” 莫里斯23——英国艺术设计家、作家。拉斯金思想的传承人，英国工艺美术运动奠基人；书籍《乌有乡消息》、《乔叟集》（书籍装帧第一书）；设计史上第一次提出整体设计概念 穆特修斯、凡德·威尔德27——德意志制造联盟成员，双方发生著名的争吵 沙利文31、54、134——美国现代主义建筑大师。提出“形式服从功能” 斐迪南·保时捷32——电动汽车之父，开发出“大众汽车”、“甲壳虫” 弗兰克·皮克34——30年代英国工业设计代表人物，英国设计与工业协会主席 “七人集团”35——意大利现代主义建筑师团体，强调“理

自考的设计基础

广东省高等教育自学考试 设计美学课程（课程代码：04026）考试大纲 目录 第一部分课程性质与设置目的 第二部分课程内容和考核目标 第一章走向生活与技术的美学 第一节现代设计与现代设计美学 第二节现代设计运动的兴起与现代设计美学的诞生 第三节现代设计的原则 第四节变动的家族 第五节美的呼唤 第二章人、人造物与环境 第一节人—机系统 第二节生态环境的影响 第三节设计与文化传统 第四节结合：一致与反衬 第三章设计信息传播与接受 第一节设计对话——信息 第二节多元与主导 第三节传播媒介与法则 第四节受众的权利 第四章设计与心理 第一节视知觉及其他 第二节牵住观众的视线 第三节色彩心理效应 第四节光影感 第五节空间感 第六节图形错觉 第七节流行心态 第八节心理厌倦 第五章形式的魔方

第一节点、线、面 第二节整齐一律与调和 第三节均衡 第四节比例与尺度 第五节对比与特异 第六节节奏 第七节有机整体性 第八节形式个性 第六章设计师与设计群体 第一节素养与培养 第二节创造性 第三节走向风格 第四节设计群体 第三部分关于大纲的说明与考核实施要求附录：题型举例

第一部分课程性质与设置目的 一、《设计美学》课程是高等教育自学考试艺术设计专业（本科专业）学生的必修课。它是一门有一定理论深度的课程，是学生深入认识设计专业的较高层次的思想指导，课程中有大量讨论和研究的设计理论和概念问题。它是把美学原理广泛运用于艺术设计之中而产生的一门应用美学。本课程探讨主要围绕现代设计审美这个中心，不同程度地运用了美学、社会学、生态学、环境科学、人体工程学、信息科学、系统论、心理学、传播学、文化学、经济学、伦理学、教育学等学科知识。以哲学思想为根基的美学观念与设计艺术发展的关系之密切和直接是显而易见的。设计美学是从审美的角度认识设计、理解设计。其研究对象包括设计艺术的所有领域，从产品到设计计划、构思过程、设计方法到设计的技术、制造；从物的实用功能到设计的文化品位、表现形式风格等；从造物的形态到造物的思想与理想；从审美时尚到市场消费等多种价值尤其是审美价值的研究。 二、本课程的设置目的与要求在于《设计美学》（Design & Aesthetics）与《设计概论》、《设计史》共同构成设计类各专业史论课，是设计者必须具备的基本理论知识和专业素养。学习《设计美学》有助于理解、发现和解决设计中的美学问题，有助于提高审美鉴赏能力和美学修养，对提高设计水平，创造美的设计，培养合格的设计人才大有裨益。同时学习《设计美学》，有利于整个美学学科的建设。 三、教材的第一、四和五章是考核重点，第二、六章是考核次重点章，第三章是考核一般章。第一章是对现代设计和现代设计美学本质规律性的探讨，并关涉到现代设计运动的兴起和现代设计美学的诞生以及现代设计原则和形态体系。第二章是从人体工程、环境科学和文化学等角度分析人、人造物与环境之间的相互关系和现代设计美。第三章是研究设计信息的本质特征、构成和传播原理以及设计信息接受的规律。第四章集中于对设计审美心理的研究，重点在其中的设计光影感、空间感和流行心态等方面。第五章重点探讨设计构成的基本因素与审美的关系。第六章是对现代设计师的素养能力及社会责任作出较为翔实可信的分析，加强未来设计师的角色意识。 第二部分课程内容和考核目标 第一章走向生活与技术的美学 一、自学和考试基本要求 本章是走向生活与技术的美学。通过本章的学习，了解“现代设计”一词的内涵与外延；了解技术美学的研究范围；了解现代设计分类的诸形态；理解罗斯金的设计思想；理解现代设计的原则；理解现代设计美学的意义；掌握莫里斯的美学观念和“工艺美术运动”；掌握“格拉斯哥四人派”和“新艺术运动”；掌握德意志制造联盟及包豪斯的理论与实践的影响；掌握现代设计的特性；本章重点：现代设计的原则和特性。本章难点：现代设计美学的意义。 二、课程内容 第一节现代设计与现代设计美学

自考美学知识点一

知识点美学史上的研究做题结果 1.“美学是以美感经验为中心研究美和艺术的学科”，语出（） A.狄拉克 B.弗洛伊德 C.柏拉图 D.李泽厚 【答疑编号126,点击提问】 【您的答案】D 【正确答案】D【答案正确】 【答案解析】参见教材P4 2.美学家（）著有《实验美学》和《美学入门》。 A.黑格尔 B.柏拉图 C.费希纳 D.弗洛伊德 【答疑编号127,点击提问】 【您的答案】C 【正确答案】C【答案正确】 【答案解析】参见教材P4 3. 认为关于“美”、“善”之类形而上学概念都是伪命题的美学家是（） A.维特根斯坦 B.荣格 C.杜威 D.黑格尔 【答疑编号125,点击提问】 【您的答案】A 【正确答案】A【答案正确】 【答案解析】参见教材P3 知识点美学研究对象一做题结果 1.艺术中的审美现象是（） A.艺术美 B.生活美 C.科技美 D.自然美 【答疑编号129,点击提问】 【您的答案】A 【正确答案】A【答案正确】

2.美学的对象是（） A. 与对象毫无关系 B. 完全外在于人的单纯客观的美 C. 完全由人决定单纯的主体审美经验和审美心理 D. “审美”现象和活动 【答疑编号128,点击提问】 【您的答案】D 【正确答案】D【答案正确】 【答案解析】参见教材P7 知识点美学研究对象二做题结果 1.科技活动中的审美现象的是（） A.艺术美 B.生活美 C.科技美 D.自然美 【答疑编号132,点击提问】 【您的答案】C 【正确答案】C【答案正确】 【答案解析】参见教材P11 2.提出“文学艺术作品在看来不是作家完成以后的那个现成的”书，而是“以审美的方式审美具体化过程中生成的那个东西”的理论家是（） A.英伽登 B.费西纳 C.黑格尔 D.马克思 【答疑编号131,点击提问】 【您的答案】A 【正确答案】A【答案正确】 【答案解析】参见教材P9 3.审美现象中广义的美包括（） A.优美 B.荒诞 C.丑 D.悲剧 E.喜剧 【答疑编号133,点击提问】 【您的答案】ABCDE 【正确答案】ABCDE【答案正确】 【答案解析】参见教材P12 知识点美学是人文学科做题结果 1.审美活动中最高级、最典型的形态是（） A.审美思想 B.审美意识

(完整word版)广东自考《设计美学》模拟试卷(第五章)

１ 班级： 姓名： 学号： 密 封 装 订 线 高等自学考试《设计美学》模拟试卷（第五章） 温馨提示：老师预测的试卷只是进行测试，并非考试必考范围，切记多看书！—张君山 一、单项选择题(本大题共15小题，每小题2分，共42分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1．现代设计的两大体系是_____和_____。（ ） A ．欧洲体系、美国体系 B ．北欧体系、美国体系 C ．德国体系、亚洲体系 D ．北欧体系、亚洲体系 2. 现代社会的主要文化形态是主流文化、大众文化、_____三足鼎立。 （ ） A ．波普文化 B ．精英文化 C ．商业文化 D ．绿色文化 3． ——法国当代思想大师。提出“我们正身处一个信息愈来愈多，意识却愈来愈少的宇宙” _____。（ ） A ．赫尔佐格 B ．让·博厄迪约 C ．德梅隆 D ．玛丽·宽特 4．_____ 美国尼尔森·诺曼公司创始人。提出“功能增加2倍，产品会复杂4倍”（ ） A ．艾伦·琼斯 B ．拉朗 C ．罗伯特·史密斯 D ．唐纳德·A.·诺曼 5．——德国设计委员会主席，提出设计委员会宗旨（ ） A ．让·阿德 B ．唐纳德·A.·诺曼 C ．迪特·拉姆斯 D ．查尔斯·詹克斯 6．——美国哲学家，创立“一般系统论”（ ） 。 A ．约瑟夫.帕克斯顿 B ．查尔斯·詹克斯 C ．L.V.贝塔朗菲 D ．罗伯特·文丘里 7．——英国评论家。提出“波普艺术”的观念。（ ） A ．查尔斯·詹克斯 B ．劳伦斯·艾洛威 C ．罗伯特·斯特恩 D ．查尔斯·詹克斯 8．——英国波普艺术家。《到底是什么使得今日的家庭如此不同，如此有魅力》、为“波普艺术”作了定（ ） A ．迪特·拉姆斯 B ．保罗·罗马兹 C ．理查德·汉密尔顿 D.罗伯特·斯特恩 9． 161——美国波普艺术家。《玛丽莲·梦露》、《绿色的可口可乐瓶》。（ ） A ．安迪·沃霍尔 B ．理查德·汉密尔顿 C ．保罗·罗马兹D.罗伯特·斯特恩 10． ——英国设计师。设计出“迷你裙”，是时代的伟大发明。（ ） A ．让·博厄迪约 B ．玛丽·宽特 C ．唐纳德·A.·诺曼 D ．艾伦·琼斯 11． ——意大利激进运动设计师。代表作有《棒球手套沙发》。（ ） A ．安迪·沃霍尔 B ．玛丽·宽特 C ．唐纳德·A.·诺曼 D ．保罗·罗马兹 12．鲍勃·德兰是——音乐家。（ ） A ．美国 B ．奥地利 C ．意大利 D ．德国 13．——青蛙设计公司创办人，后现代设计师。提出“形式追随激情。（ ） A ．查尔斯·詹克斯 B ．厄尔 C ．克力 D ．艾斯林格 14．——德国反功能主义设计师，“设计怪杰”。《仿生造型汽车》 （ ） A ．科拉尼 B ．安迪·沃霍尔 C ．让·博厄迪约 D ．唐纳德·A.·诺曼 15． ——法国捷克裔文学家。《生命中不能承受之轻》 A ．罗伯特·斯特恩 B ．查尔斯·詹克斯 C ．米兰·昆德拉 D ．让·博厄迪约 二、名词解释(本大题共5小题，每小题4分，共20分) 16．大众文化P(157) 17．产品的整体性设计P(145) 题号 一 二 三 四 五 总分 得分

自考设计美学

1.人的形式感形成的根源是什么？它包含哪些内容？ 人的形式感是在社会生产实践中形成的，包含节奏、韵律、均衡等感受。 2.节奏：是事物在运动的过程中形成的周期性连续过程,它是一种有规则的重复,产生奇异 的秩序感。 3.人对节奏的认识，是在什么过程中形成的？ 具体的劳动过程中 4.内容：是指事物的全体组成部分，及其特性、内部过程、联系、矛盾运动和发展的统一。 5.形式：是指内容的外部表现方式、类型和结构。 6.审美形式：是审美对象的感性形式，也就是说，作为感觉对象的形状，质地，色彩，一 级构成某种空间秩序的相互关系和外在形象。 7.形式美具有哪些形式法则？ 节奏与韵律、比例与尺度、对称于均衡、对比与协调、变化与统一 8.韵律一词最初出现于哪个领域：诗歌 9.解释比例与尺度的基本概念 比例构成了事物之间以及事物整体与局部、局部与局部之间的匀称关系；尺度是一种衡量标准，涉及对人的生理和心理适应性。 10.形式美：形式美是事物形式因素的自身结构所蕴含的审美价值。 11.分析理解对比与对称的概念 对比是对事物之间差异性的表现和不同性质之间的对照；通过不同色彩、质地、明暗、和肌理的比较产生鲜明和生动的效果，并形成在整体造型中的焦点。对称是事物的结构性的原理，它是一种变换中的不变性，它使事物在空间坐标和方位的变化中保持不变的性质。 12.生态美：与满足人的需要相关联的审美价值 13.生态美与自然美的区别 自然美是大自然自身所具有的一种审美价值，它可以满足人们一种情感寄托的“畅神” 或“比德”作用，成为一种激发情感共鸣的对象或道德的象征物. 生态美是直接满足人们的生态审美需要，在这里审美主体是融入其中的，构成直接参与者。 14.在高科技时代，技术美的意义何在？ 在高科技时代，对技术美的研究，具有巨大的现实意义和理论意义；①技术美不仅是当代的一种审美形态，而且也是人类原发性的审美形态；②对技术美得历史研究表明，人类审美意识的发展，始终受到科学技术的影响和制约；③技术美作为工业产品和人工环境所具有的审美价值，它是产品合规律性与合社会目的性相统一而取得的自由形式，作为人的创造物，它超越了技术的自发性，突出了科学技术为人类服务的社会目的性的特征；④美哉和谐。技术美强调了科技进步与社会发展和自然环境的和谐统一；⑤技术美存在于人们的日常生活和劳动环境中，通过环境与人的相互作用，可以发挥技术美的审美教育职能。 15.艺术：是人们对社会生活作出的审美反映和精神建构，他以特定的物质媒介将人的感受， 审美经验和人生理想舞台化和客观化，以艺术作品的形式表现出来。 16.艺术美：以表现人的社会生活和精神世界的艺术作品的美。 17.谈谈生态美与自然美的区别 答生态美是与满足人的生态需要相关联的的审美价值。是人把自己的生态过程和生态环境作为审美对象而产生的审美观照。与自然美的不同在于其价值构成中，主体的需要的性质是不同的，自然美是大自然自身具有的一种审美价值，满足人们的情感寄托，人在自然美的形成中只是旁观者；而生态美则是直接满足人们的生态审美需要，其审美主体是融入其中的，构成直接的参与者。 18.设计怎样体现出生态美？ 生态审美是人把自己的生态过程和生态环境作为审美对象而产生的审美观照。生态美只有内在于生态系统中才能感受到，也只有人通过生态过程本身才能感受到。生态审美涉及整个人的生命体验与对象世界的交融与和谐。 19.通用性设计：非个性化的具有普遍适用性的设计如中国古代建筑和传统服饰等的设计。 20.为什么说人的形式感的形成是审美以及形式美产生的根源？

04026设计美学(实践)考试大纲和练习带答案

设计美学课程考试大纲 」、课程性质与设置目的 二、课程内容和考核冃标 第一章何谓现代设计 第一节现代设计诞生的背景 笫二节现代设计与传统匸艺美术设计的异I司 第三节设计美学 笫二章工业经济时代的设计观念与美学思想 第一节从工艺美术运动到现代设计运动 第二节现代主义设计理念在各国的发展 笫三节从“包豪斯设计学院”到“乌尔姆设计学院” 笫四节欧洲现代主义的设计体系 第五节美国现代主义的设计体系 笫三章后I:业经济时代的设计观念与美学思想 第一节何谓后工业经济时代 第二节现代设计的后现代转向 笫三节后工业经济时代的设计一一多元化设计 第四章当代语境中的中国设计 笫一节中圉现代设计的简要冋顾 第二节设计美学中的传统文化情结 第三节从“中国制造”走向“中国创造” 第五章当代设计美学的批判 笫?节当代设计观的建立 第二节当代设汁的美学特征 笫三节当代设计的内容和层次 第四节当代设计美学观 第五节大众文化与当代设计美学

第六节当代商业设计恶俗美学的批判 三、关于大纲的说明与考核实施要求 一、课程性质与设置目的 一、《设计美学》是一门有一定理论深度的课程，是学生深入认识设计专业的较高层次的思想指导，课程中有犬量讨论和研究的设计理念和艾学的问题，是把英学思想运用于现代艺术设计之中而产生的一门应用美学课程。本课程探讨主要围绕现代设计理念与美学思想这个中心，不同程度地运用了美学、社会学、生态学、环境科学、信息科学、系统论、心理学、传播学、文化学、经济学、伦理学、教育学等学科知识，以哲学思想为根碁的美学观念与设计艺术发展的关系之密切利直接是显而易见的。设计美学是从现代设计发展的视角，通过对设计英学思想的诠释和解读來认识设计、理解设计。 二、本课稈的设置目的与要求在于《设计美学》(Design & Aesthetics)与《设计概论》、《设计史》共同构成设计类各专业史论课，是设计者必须具备的基本理论知识和专业素养。学习《设计美学》有助于理解、发现和解决设计中的美学问题，有助于提高审美鉴赏能力和美学修养，对提高设计水平，创造美的设计，培养合格的设计人才大右裨益。同时学习《设计美学》，右利丁?整个美学学科的建设。 三、教材的第一和五章是考核重点，第二、三章是考核次重点章，第四章是考核一般章。第一章是对现代设计和现代设计美学概念的界定和特征的探讨。第二章是研究从现代设计的诞生到现代设计理念的建立这?时期，现代设计美学思想如何产生、以及对现代设计理念的够响.第三章是研究从匚业经济时期进入信息经济时期，现代设计美学思想的变化及其原因，这种变化对这?时期现代设讣的影响。第四章主要对中国现代设计理念、现状和美学特征的研究。笫五章重点探讨设计构成的基本因素与审矣的关系，集中对当代设汁美学的观

自考设计美学课程(04026)复习资料

自考设计美学课程（04026）复习资料 一、单项选择题 1、现代科学观的缔造者之一（伽利略）在天文学、运动的原理和定律、数学与经验的关联、实验科学或科学实验等方面进行了开创性的探索。 2 、（培根）被同时代人赞誉为“自然大臣”，1620年出版的《新工具》 3 、认为科学技术是生产力的是（马克思主义） 4 、现代之父（塞尚）向世人揭示了新的“看”的方法。 5 、在现代设计史上，（毕加索）是对现代设计影响最大的现代艺术家。 6、热的抽象代表为（康定斯基） 7、冷的抽象代表为（蒙得里安） 8 、英国“水晶宫”的设计者是约瑟夫.帕克斯顿 9 、纳粹时期素有“电动汽车之父”斐迪南.保时捷 10、英国设计与工业协会，简称为“DIA” 11、英国工业艺术院，简称“BIIA” 12、英国美术与工业委员会“CAI” 13、英国国家工业艺术注册设计师“NRD” 14、吉奥.庞蒂是20世纪二三十年代意大利设计界最有代表性且最富才华的人物。 15、美国通用公司的简称为GM 16、“后现代主义”一词最早出现于1934年出版的菲德里柯.德.奥尼斯的《1882—1923年西班牙、拉美诗选》中； 17、在建筑上最早提出后现代主义概念的是美国建筑家罗伯特.文丘里。 18、解构主义的始作俑者是法国当代哲学家雅克.德里达。 19、美国建筑师弗兰克.盖里是世界公认的杰出的解构主义大师。 20、中国最早的西洋美术摇蓝------上海土山湾工艺院

21、《癸卯学制》的建立标志着中国近代教育制度的确立。 22、清政府于1905年正式废除了科举，成立学部。 23、中国近代于1918年成立第一所国立美术院校—北京美术学校创立，设立图案系。 24、1620年出版的《新工具》一书作者是培根。 二、多项选择题 1、为努力探索而牺牲的科学家有（布鲁诺）（伽利略） 2 、莫奈的作品有（卢昂.大教堂）（阿尔让特依大桥） 3 、商品有计划的废止方式主要有三种： A、不断增加产品的新功能，使前期的产品不断老化； B、不断更新产品的流行形式，使前期的产品很快过时； C、直接控制和缩短产品的使用寿命。 4、设计美学包含了设计的（功效性、审美性、伦理性） 5、设计美的特征：（功能性、艺术性、技术性、商业性） 6 、设计美学的分类：（环境设计类、工业产品设计类、视觉传达类） 7、现代设计的三大范畴：（现代建筑及环境设计、现代产品设计、现代视觉传达设计） 8 、约翰·拉斯金设计作品有《建筑的七盏明灯》、《建筑与绘画》 9 、英国“红屋”由（威廉·莫里斯）和（菲利普·韦伯合作设计） 10 、现代设计的两大内核是（功能主义）和（理性主义） 11、北欧斯堪纳维亚五国是：芬兰、丹麦、瑞典、挪威、冰岛。 12、有计划的商品废止制特征是：功能性废止、款式性废止、质量性废止。 13、当今物理学的三大支柱是：相对论、量子理论、混沌理论。 14、人性化设计主要体现在对消费者的生理层次和心理层次的关怀上。 15、无障碍设计也称：无障碍物、无危险物、无操纵障碍的设计。 16、民国时期女子哪流行三种旗袍?长袖旗袍、中袖旗袍、短妖旗袍。

艺术设计与美学

艺术设计与美学刘子川考试大纲 艺术设计与美学 每章重点 作者:刘子川 第一章何谓现代设计 一、自学和考试基本要求 本章是现代设计与美学。通过本章的学习,了解“现代设计”的诞生;了解现代设计与传统工艺美术设计的异同;了解现代设计美学的概念及特征; 本章重点:设计美学的界定和特性。 本章难点:现代设计美学的意义。 二、课程内容 1、现代设计诞生的背景 2、现代设计与传统工艺美术设计的异同 3、设计美学 三、考核知识点 (一)现代设计的诞生背景。 (二)现代设计与传统工艺美术设计的异同。 (三)设计美学的界定。 四、考核要求 (一)现代设计的诞生

1. 识记:现代科学观的建立、基于工业化背景下的社会总景观。 2. 领会:基于机器文明的现代艺术。 3. 简单应用:现代设计诞生的综合背景。 (二)现代设计与传统工艺美术设计的异同 l. 领会:现代设计与传统工艺美术设计的异同点。 2. 简单应用:现代设计的复杂性和易变性、传统工艺美术的稳定性和地域性。 3. 综合应用:他们各自对人类社会生存环境的影响。 (三)现代设计美术的界定 1. 识记:现代设计美学的概念。 2. 领会:现代设计美学的形成与发展。 3. 简单应用:现代设计美学的研究对象、特征和类别。 第二章工业经济时代的设计观念与美学思想 一、自学和考试基本要求 本章是工业经济时代的设计观念与美学思想。通过本章的学习,从工艺美术运动到现代设计运动,掌握现代设计诞生的过程;从“包豪斯设计学院”到“乌尔姆设计学院”掌握功能主义的形成;对欧洲现代主义的设计体系的阐述,使学生了解到功能主义在欧洲的具体体现;对美国现代主义的设计体系的分析,使学生了解现代设计在美国不同的体现。 本章重点:现代设计的欧洲体系和美国体系。 本章难点:这两大体系产生的环境以及对世界设计发展的作用。 二、课程内容

环境艺术设计自考本科设计美学真题

2014年10月高等教育自学考试统一命题考试 设计美学试卷 (课程代码04026) 本试卷满分100分，考试时间l50分钟。 考生答题注意事项： 1．本卷所有试题必须在答题卡上作答。答在试卷上无效，试卷空白处和背面均可作草稿纸。2．第一部分为选择题。必须对应试卷上的题号使用2B铅笔将“答题卡”的相应代码涂黑。3．第二部分为非选择题。必须注明大、小题号，使用0．5毫米黑色字迹签字笔作答。4．合理安排答题空间，超出答题区域无效。 第一部分选择题 一、判断选择题 (本大题共l3小题，每小题l分，共13分) 判断下列每小题的正误。正确的将答题卡上该小题的“[A]”涂黑，错误的将“[B]” 涂黑。 1．设计巴黎地铁入口的设计师是格罗皮乌斯。 2．欧洲的新艺术运动波及到德国形成了风格派。 3．柯布希埃设计的法国朗香大教堂。 4．语用学研究产品语言与使用者之间的关系，它也表现为产品与环境的关系。 5．艾菲尔铁塔利用了当时新兴的工业材料钢铁。 6．比例构成了事物之间以及事物整体与局部、局部与局部之间的匀称关系。 7．文化形态的划分，可以分为：器物文化、行为文化和观念文化。 8．中国的第一部工艺学著作是东汉时期的《考工记》。 9．期待视界是功能美学的一个重要范畴。 10．设计的审美创造正是实现设计活动中科学技术与艺术的结合。 11．法国阿尔塔米拉洞窟壁画的发现，把艺术的起源提前到两万年以前。 12．德国美学家把物质对象分为：自然对象、技术对象、设计对象和艺术对象。 13．完形理论的产生可以追溯到l8世纪。 第二部分非选择题 二、名词解释题(本大题共6小题，每小题4分，共24分)

请在答题卡上作答。 14．技术规定性 15．审美意象 16．时尚 17．功能美 18．传播 19．风格 三、评析题(本大题共3小题，每小题6分，共18分) 请在答题卡上作答。 20．以“一次性筷子”为评析对象，以生态设计的视角来评析一次性筷子对当代社会和文化的影响。 21．以对比与协调的关系为视角，对麦当劳的“M”标志设计进行评析。 22．对明式家具的风格特征进行评析。 四、简答题(本大题共5小题，每小题5分，共25分) 请在答题卡上作答。 23．简述虚与实的关系。 24．对于商标形象的设计，可以从哪五个方面提出要求? 25．简述功能美的意义和内涵。 26．简述商品美对于提高商品的市场竞争力是如何起到作用的。 27．简述结构有序性的具体内容。 五、论述题(本大题共2小题，每小题l0分，共20分) 请在答题卡上作答。 28．试述语义学对产品设计提出的规范内容。 29．试述设计为什么能将科学技术和人文艺术的内涵包容在自身之内。

2018年10月福建省自考04026设计美学试题及答案含评分标准

2018年10月高等教育自学考试福建省统一命题考试 设计美学试卷 (课程代码04026) 本试卷满分100分，考试时间l50分钟。 考生答题注意事项： 1．本卷所有试题必须在答题卡上作答。答在试卷上无效，试卷空白处和背面均可作草稿纸。2．第一部分为选择题。必须对应试卷上的题号使用2B铅笔将“答题卡”的相应代码涂黑。3．第二部分为非选择题。必须注明大、小题号，使用0．5毫米黑色字迹签字笔作答。4．合理安排答题空间，超出答题区域无效。 第一部分选择题 一、判断选择题(本大题共l0小题，每小题2分，共20分) 判断下列每小题的正误，正确的将答题卡上该小题的“[A]”涂黑，错误的将“[B]”涂黑。 1．形式美的最基本的特征是多样统一。 2．德国美学家康德提出：“审美意象是一种想象力所形成的形象显现”。 3．人工产品的构成要素中，产品的物质基础是材料。 4．与产品相关的技术包括产品技术、生产技术、科学技术三个方面。 5．设计的核心是以物为本。 6．设计美学形态中，最直观的审美要素是形态美。 7．社会美是指现实生活中社会事物的美。 8．环境设计是指以构成人类生存空间为目的的设计。 9．产品的结构一般具有层次性、迷惑性、稳定性的特点。 10．庄子提出“风格就是人本身”的著作论断。 第二部分非选择题 二、名词解释题(本大题共5小题，每小题4分，共20分) 11．审美客体 12．需要 13．人工形态 14．技术美 15．秩序 三、简答题 (本大题共3小题，每小题l0分，共30分) 16．简述马斯洛的需要层次论。 17．简述人的实践活动的双向结构产生出的两方面的结果。 18．简述文化概念的界定。 四、论述题(本大题共2小题，每小题l5分，共30分) 19．联系设计实际，试述生态设计理念。 20．试述功能美的意义和内涵。

自考设计美学归纳一

简答题 1.设计美的构成要素：材料美要素、结构美要素、形式美要素、功能美要素 2.产品的材料、结构与功能之间的关系：产品的材料、结构与功能之间有着紧密关系，某 种材料按照一定的结构组合起来，就会具有某种功能；产品的功能又是由选用什么材料，采取什么结构来决定的。 3.质感的定义：是人们通过对产品的色泽、纹理、软硬、轻重、糙滑、温润等性能状态进 行把握的感觉，并由此产生的一种对其所用材料的质的特征的直观把握和审美感受。 4.结构的定义：是指物质系统内部各组成要素之间相互联系、相互作用的方式。 5.结构的表现形式：裸露结构表现法是现代设计常用的结构表现形式；隐藏结构法则是以 信息技术为主产品的常用手法 6.形态构成：就是把产品的形态分解为点、线、面、色彩、肌理等最单纯的基本元素，再 把这些元素分别进行位移、重复、变形，然后加以组合，构成千万的形态，并使它们各自在部分与部分、部分与整体之间，形成均衡、对称、类似、对比、协调、韵律等一定的比例关系，进而产生出不同的视觉效果。 7.产品结构的特征：产品结构的层次性、产品结构的有序性、产品结构的稳定性 8.产品的功能解释：具有一定材料、结构和形式的产品与处于一定自然环境和社会关系中 的人之间的相互作用，通过这种相互作用可以满足人的某种需要，实现某种价值。 9.内在自然人化：即感官的人化和情感的人化 10.美感的直观性与感性认识的区别： 11.审美感知与日常感知的区别：设计审美感知带有明显的功利倾向，表现出功利性敏感； 设计审美感知具有整体性特点；设计审美感知也有情感性。 12.设计审美情感：一是设计师和消费者面对具有审美性质的产品，会产生类似面对艺术美 和自然美的情感愉悦；二是设计审美情感在设计造物活动和消费活动中所起的重要作用。 13.理解：就是通过揭示事物间的联系而认识新事物的心理过程。 14.设计审美的形态类型：技术美—设计产品审美形态的独特视角；形式美—设计产品的视 觉审美；艺术美—发挥着与技术美相辅相成的作用。 15.技术美所具有的特性：技术美具有强烈的功利性；技术美的体现同样具有情感性。 16.设计形式美：设计产品的形式美主要是指产品的外形式所产生的美感。 17.产品的形式设计具有独特的审美涵义：色彩、形态、肌理的美，即黑格尔所说的“感性 材料的抽象统一的外在美”；自然物质材料的空间排列组合构成产品设计符合形式规律的美。 18.设计审美的评价标准：物质功能评价，是设计评价的首要问题；精神功能评价，是设计 评价不可缺少的重要组成部分；技术性能评价，是设计评价标准最硬性的指标；人机工程评价，是评价中较复杂而且难以把握的标准之一；艺术风格评价，是设计评价中美学问题的集中体现。 19.设计审美评价的特征：设计评价具有综合性特征；设计评价既具有共性标准同时也具有 地域性特征；设计评价的标准还具有时代性特征。 20.设计活动的基本环节：孕育与准备过程；构思与创造过程；验证过程；设计提交过程； 组织生产过程；市场化过程。 21.设计活动的思维形式：设计活动中的抽象思维与操作思维；设计活动中的形象思维与意 象思维。 22.技术与艺术相互关系的嬗变： 问答题

2018年4月自考04026设计美学试题及答案

2018年4月高等教育自学考试全国统一命题考试 设计美学试题 (课程代码04026) 一、判断选择题(本大题共l0小题。每小题2分，共20分) 判断下列每小题的正误，正确的将答题卡上该小题的“[A]”涂黑，错误的将“[B]”涂黑。 1．与产品相关的技术包括产品技术、生产技术、操作技术三个方面。 2．设计是通过文化对自然物的人工组合。 3．形式美的最基本的特征是形态。 4．联想思维具有民主性、社会性、逻辑性和扩展性的特点。 5．符号学可以划分为语构学、语义学和语用学三个领域。 6．沙利文在建筑学领域中明确地提出了“形式依随功能”的观点。 7．环境设计是指以构成人类生存空间为目的的设计。 8．社会美是指现实生活中社会事物的美。 9．设计美是技术美。自然美和空间美的融合。 10．认知功能主要包括识别功能和象征功能。 二、名词解释题(本大题共5小题，每小题4分，共20分) 11．装饰 12．审美价值 13．完形质 14．节奏 15．图像符号 三、简答题(本大题共3小题，每小题l0分，共30分) 16．简述文化形态划分的三分法。 17．简述形式美法则中对比与协调的定义。 18．简述我国传统器物风格研究范畴。

四、论述题(本大题共2小题，每小题l5分，共30分) 19．运用符号学原理来分析不同的标志和广告设计。 20．联系实际试述城市设计美学的构成要素。 2018年4月高等教育自学考试全国统一命题考试设计美学试题答案 (课程代码04026) 一、判断选择题(本大题共l0小题。每小题2分，共20分) 1——5：AABBA6——10：AAABA 二、名词解释题（本大题共5小题，每小题4分，共20分） 11．外在于产品功能结构的形式因素，用以满足人的精神和审美需要。 12．事物满足人的审美需要的性质，具有直观性。 13．由知觉结构所形成的事物特性，如曲调、风格等。 14．在整体形式上的某种律动感，这种律动就是空间的节奏。 15．符号与所指对象之间具有相似的共同性质。 三、简答题（本大题共3小题，每小题10分，共30分） 16.(l）文化形态的划分采用三分法，即将文化划分为器物文化、行为文化和观念文化； (2)器物文化即指物质层面的文化，集中反映出人与自然的关系； (3)行为文化即制度层面的文化，反映在人与人之间的各种社会关系中； (4）观念文化指精神层面的文化，反映意识形态的关系。 17.(l）对比是事物之间差异性的表现和不同性质之间的对照，通过不同色彩、质地、明暗 和机理的比较产生鲜明和生动的效果，并形成在整休造型中的焦点； (2）协调则是将对立要素之间调和一致，构成一个完整的整体，使不同性质的形式要素联系在一起，给人一种丰富和稳健的审美感受。 18.(l）虚与实．把握造型审美特征； (2）巧与拙； (3）雅与俗，在器物设计中，俗是设计创作的源泉，雅是设计的一种参照和楷模； (4）浓与淡，艺术形式特征。