美术教育发展趋势的把握
美术教育发展趋势的把握
与美术课程构建的对策
首都师范大学美术系尹少淳
一、情意性的加强是一个明显的动势
随着国民经济和社会生活的进步,以及素
质教育的推行,我国的美术教育也在进一步发展。所谓发展一方面指的是出现了一些新的东西,另一方面指的是一些因素趋于合理的调整。任何发展均体现为一种倾向性,因此,对美术
教育的一些带有倾向性的动势的认识和把握是十分重要的,这将导致我们在一些更为具体的方面采取相应对策,适应和推动这种发展。情意性的加强是目前我国美术教育发展的一个十分明显的动势。这种情意性体现为一种暖性和活性,对应着人的情感、直觉,并与兴趣发生
关联。这种动势的出现从本质上说,体现出人们对平衡的追求,实际上是平衡机制在起着调节作用。
平衡是人类生活的基本原则之一,追求平
衡是人类活动的一个重要目标。作为人类活动之一的美术教育同样要追求平衡。
所谓平衡指的是各种力的因素处于一种相
对静止的状态。平衡的原则可以说是人类生活的基本原则之一,人们在自己的实际生活中总是对涉及平衡的各种因素加以调整,使之达到平衡状态,从而获得对外界环境和自身心理状态的一种安定感。中国古代哲学思想所推崇的“执两用中”的中庸之道,就是一种非常典型的平衡思想。只有达到平衡,事物的各种功能才能在一种最佳的状态中得以发挥。
人类生活的各种因素可以归为明显的两
极。人类追求平衡的努力主要体现在这两极之间所做的某种程度的调适。
在人的思想和行为方式中,讲求理智、逻
辑、秩序、规范、严谨与必然的科学理性主义与推崇情绪、自由、想像、直觉、随意和偶然的浪漫表现主义构成了明显的两极。人的一切形形色色的思想和行为均未能超出这一“如来佛之掌”,只不过是倾向性与倾向的程度不同而已。人类的思想史、文化史的变化都是由各自领域内的不同学派、风格在这两极中的动态变化所衍成的。在这些变化中,平衡的机制起着十分重要的作用。如果一种思想和行为处于某种极端的状态,那么它在变化的过程中,就会
出现另一种极端的状态与之平衡。就像钟摆一样,它越是向一个极端摆动,就越可能向相反
的方向摆回。
目前美术教育中的这种情意性的动势的出
现,正好说明美术教育已经发生了失衡的现象。也就是说,我们的美术教育以往过多地偏向了
科学理性,寒性太甚,以至于正在窒息学生的
美术学习的兴趣。
由此看来,如果要使我国的美术教育更趋
平衡的话,那么调整的起点就应该是科学理性,
而调整的方向则应该是使其更趋浪漫表现性。既然是一种对平衡的调节,就意味着由偏趋正,
而非走向另一种偏。因此,我国目前的美术教
育应在不失学科知识基本完整性的前提下,更
多地注意和强调美术教学的情意性。
人的行为大体上可以分成两种,一种是情
意行为,另一种是意志行为。所谓情意行为是
指行为的目的与行为的过程基本上同一,或者·43·
过分约束,这种行为给人的是
轻松、愉悦和舒适。而所谓意志行为则极大地受到目的的左右,人们为了达到某种目的,必
须运用自己的意志强迫自己完成一些行为,即
使这是一种己所不欲的行为。所以,意志行为
通常给人带来的是紧张、艰涩和痛苦,但一旦
目的达到后却能给人带来比情意行为更大的愉悦。
就本性而言,人一般都喜欢情意行为。但
作为人,在很多情况下又不得不进行一些意志
行为。因为人毕竟是有意识、有追求、有意志的高等生物。人的一生就是由不同层次的目的以及完成这些目的的行为所构成的。
毫无疑问,美术学习在一定程度上,也是
一种意志的行为。换句话说,要学好美术不运
用自己的意志恐怕是不行的。但问题也就随之出现了:我们一般的中小学生能在多大程度上
为学习美术动用自己的意志呢?
在学校众多的学科中,学生对每一学科态
度并不一样,这取决于外在诱因和内在兴趣的
差异。在一个科学理性的社会中,中小学生的
学习态度都带有明显的功利性,即他们的所学
都与将来的生活、升学、谋职有直接的关系。这样,与高考有关的学科教育就显示了自己的优势。学生不管是否有兴趣,都必须用意志克制
自己去努力学习,这就是学习活动的外在诱因。美术学习则无此外在诱因,因为中小学美术课对学生的升学、谋职的影响微乎其微,学生要运用强大的意志力迫使自己努力去学习美术的可能性也就不大,除非是那些天生对美术就有着极大兴趣的学生。因此,美术学科要在大多数学生的心目中保有一席之地,就应该注意使之与学生发生兴趣关系,即要激发学生学习的内在兴趣。这的确再一次让我们认识到情意性动势的合理性。
按九年义务教育的要求,美术教育是我国
所有公民在中小学阶段所必须接受的。因此,全体性应该说是基础美术教育的基本属性。换句话说,如果只是一部分人接受这种美术教育,或者这种美术教育本身未能对绝大多数学生产生吸引力,并使之达到某种最起码的素质要求,那么,我们的基础美术教育整体上就不能算是成功的。在基础美术教育中,使全体性的实现成为可能的正是情意性。
面对美术教育这种情意性动势,我们的美
术课程的构建应采取什么对策呢?著名的课程论学者泰勒提出了课程设计的基本原理,即首先确定学校教育的目标,其次选择达到这些目标的经验,再次考虑这些经验的组织,最后是
课程的评价。这些原理具有普遍的意义,美术课程的构建也应从这几方面加以思考。但这里我们重点考虑的是目标、经验的选择与组织,评价方面暂不作论述。
二、知识目标的弱化与人的目标的强化
学科教育的目标包括两个层次,一是知识
目标,二是人的目标,这两个目标体现为一种
对立统一的关系。知识目标的实现标志着一个人所具有的相应学科知识和技能的程度,而人的目标的实现是通过所有学科教育共同“拱顶”出来的人的基本素质和能力。这其中每一个学科都能为人的基本素质和能力作出自己的独特贡献。反过来说,一个人的基本素质和能力也有助于他更有成效地把握各学科的知识和技能。因此,我们可以发现知识目标的地位十分独特,它既是一种目标,但相对人的目标而
言又是一种手段。也就是说,必须在实现知识目标的过程中获得人的一般素质和能力。
人的目标与知识目标相比,具有终极的意
义。但目前在我们的学校教育中,普遍重视的
是知识目标,而忽视人的目标。而且,由于不
适当地强调知识目标的难度,以至于严重地影响了学生学习的积极性,甚至影响了学生的身心健康。其实,就整个基础教育而言,恐怕人
的目标是所有教育工作者更应着力考虑的。应该将人的目标与知识目标更好地结合起来,并将人的目标放在首位。
20世纪已近末端, 21世纪熹微初露。人们
对未来作了种种预测,同时也对人的素质和能力做了各种各样的设计。尽管人们的意见并不一致,但较为普遍的看法是,未来的社会肯定
是一个变化的速率更快的社会,是一个以信息流动、资源流动和人才流动为特征的大流动的社会。这种社会特征要求人具有更高的主动性和创造性与之相适应。所以, 21世纪的人应该是更为主动的人,可持续发展的人,对自己和·44·
人,具有创造意识和创造能力
的人。培养具有这些素质和能力的人是各个学科教育必须承担的共同责任,当然各学科所具有的目标可能更为具体。
那么,美术学科的具体目标是什么呢?
现代美术学科的目标不应只是狭义的学科
知识和技能的实现,而应与人的目标结合起来, 在考虑本学科知识和技能的同时,考虑它对人的目标的实现所承担的责任。因此,我们可以揉合两者来设定美术的学科目标。
(一)培养美术兴趣,掌握基本的美术知识
和技法,在运用美术媒体的过程中体会表现的乐趣。
(二)培养感受能力、操作能力和创造意识,
发展个性,完善人格。
(三)了解人类美术遗产,扩大文化视野,
培养美术鉴赏力和审美情趣。
(四)认识美术与生活的关系,提高生活质
量。
我们特意将培养美术兴趣列入美术学科目
标中,旨在与美术教育的情意性动势相谐,体
现对平衡的追求。这不是可有可无的点缀,而的确是不可或缺的一个重要目标。试想,如果一个学生在美术学习之后不是对美术兴趣益浓,而是越来越厌恶美术,我们的美术教育能
说是成功的吗?如果,学生通过基础教育阶段
的美术学习,能够培养起对美术的终身兴趣,那
将是美术教育的一个莫大的成功。将培养美术兴趣设定为一个目标,会使教师在自己的教学中,有意识地通过各种方式努力去实现这一目标。而且,国外的一些美术课程目标也已将培养美术兴趣列入其中。
三、美术学科教学内容要求的降低与弹性的增强
在确定了美术教学的目标之后,就是选择
达到这些目标的一些学科内容。
美术学科的内容随着时代的发展已是越来
越丰富,所以,对美术的学科知识我们必须慎
加选择。在各个国家和地区的美术课程中,分类是不同的,大体上有这么几种方式。
(一)美术创作、美术史、美术评论和美学
(美国)。
(二)表现和欣赏(日本)。
(三)美术知识、美术创作和美术与生活
(我国香港)。
(四)表现、鉴赏和实践(我国台湾)。
(五)绘画、工艺和欣赏(我国大陆)。
尽管这些分类的方式不同,但所涵盖的学
科知识大同小异。相同的包括绘画、印制、工艺、设计、雕塑、建筑和欣赏等,相异的有的还包括书法、摄影等。
应该说,这些学科内容的涵盖大体是不成
问题的,关键是要降低其要求和难度。而且,其中一些内容的取舍也是一个值得研究的问题。比如像明暗调子素描,国内目前的初中美术教学大纲就有明确的要求,而且许多教材也体现出来。而实际上,由于知识能力、教学时间和条件的限制,学生要真正理解和掌握这一技法的可能性非常小,教学效果往往不佳。如果要保留这一内容,必须降低要求和难度,没有必
要勉为其难地让学生理解明暗调子复杂的变化规律,而采取简单的明暗推移法来表现物体的体积和凹凸,学生掌握起来就可能容易得多。同样,条件色的表现也是一个难度相当大的问题, 其取舍也应认真加以考虑。
教学内容要求应体现出一种弹性,让学生
主动地选择。我们知道,学生是具有极大差异性的群体,一种整齐划一的要求对其中的一些学生肯定是不公平的。一般而言,学生可以分为一般、较好和较差三个层次,当然,教学内
容要求的制定,主要针对的是一般层次的学生。
但这种教学要求对较好和较差的学生仍是不公平的,一是吃不饱,一是吃不了。所以,教学
内容的要求应该具有一种弹性,尽可能地照顾
各种层次的学生。这种弹性可以通过两种方式体现出来:一种仍以一般层次的学生为参照制
定教学内容要求,同时降低较差学生的要求和
向较好的学生提出更高一级的内容要求;另一
种是根据一般学生和较差学生之间的某种程度制定教学内容要求,同时向较好的学生提出更
高的要求。相对而言,后一种方法可能更值得
提倡。因为它在整体上降低了教学内容的难度, 能让大多数学生获得一种成就感和满足感。而且,这与当前美术教育的基本动势是一致的。·45·
科内容组织的逻辑淡化与节奏
变化
学科内容必须加以组织,才能形成教学内
容体系,以与时代发展的需要相适应,形成整
体的教学活动。我们以往过于注重教学内容组织逻辑的严密性,以学科知识体系代替教学内
容体系,为求整体的逻辑严密而不惜牺牲非常
有价值的具体教学内容。实际上,学科的知识
体系与学科教育的内容体系是不同的。学科知识体系,是一种学科知识内部的逻辑组合,它
不受其他外界因素的影响和制约;而学科教育
的内容体系则必须考虑时间、环境和学生等因素。美术学科的知识体系就更为特殊,在历史
上学科中心盛行之时,国外的一些美术课程论
学者就为之烦恼过,因为美术学科知识的逻辑
性毕竟比起科学学科知识的逻辑性要松散得多。所以,极端地考虑美术学科知识的逻辑性, 于教学是弊多利少。
实际上,努力追求美术教学内容组织逻辑
的严密性和完整性,其结果也往往事与愿违。因为任何课程的设计都必须考虑其具体的实施环境和条件,设计再严密再完整的课程,如果在
一种分散的环境中实施,其严密性和完整性也
将不复存在。美术课程所面对的正是这么一种分散的环境。美术课在小学每周为两节,在中
学为每周一节,美术课之间存在着一个相当长
的周期,而这个周期要进行众多的其他课程的
学习以及校外和家庭的各种活动,学生的情趣
和思维并没有独赐给美术。度过这一周期之后, 当学生再次面对美术的时候,我们煞费苦心所
设计的课程的严密性和完整性,还会存在多少呢?平心而论,我们不能一厢情愿地认为每个
学生都会像专业人士一样成天思考的都是美术问题。既然再严密再完整的美术课程在具体的教学环境中都将变得松散,那么我们苦苦地对之加以追求又有多少意义呢?与其如此,不如
将更多的精力放在对具体课题的精心设计上, 让学生在每一次具体的教学活动中均有所获。当然,我们并非完全排斥教学内容组织中
的逻辑,而是要淡化它。其实,大的逻辑关系
也是必不可少的。大的逻辑关系主要是一些前后关系,一些知识和技能的掌握,必须是建立
在另一些更为基础的知识和技能基础之上的, 不由此难以及彼,这种先后的逻辑关系断不可少。但这种逻辑关系与构建严密完整的学科知识逻辑关系毕竟大相径庭。
另外,在教学内容的组织中,还必须注意
将与意志相关联的指导性目标和与情感相关联的表现性目标交替地安排,形成节奏变化。
指导性目标与表现性目标的概念是由美国
著名的美术课程论专家艾斯纳(E. W. Eisner)提出来的。指导性目标由一系列的指导性活动伴随,旨在通过练习活动发展技能。表现性目标则鼓励学生运用一定的技能实现自己的想像和表现目的。两者相辅相成,孤立地强调任一方面,都是片面的。单纯地强调指导性目标,会沦于缺乏感情,形成单调乏味的技术
训练状态;而只重视表现性目标,缺乏必要的
技术发展,也会妨碍表现性目标的实现,导致
挫折感。这两个目标就像一个拱门的两端,只有结合在一起,才是完整的。在美术课程中,指导性目标与表现性目标应该有节奏地交替组织起来,而且这种节奏交替变化的时值间隔不宜太长。这是课程结构的一个非常值得注意的逻辑!
五、对未来美术教材的构想
课程构建的直观体现是教材,我们在对未
来美术教材进行设计时,应突出下面几个特点。
(一)精选的知识内容与生动有趣的课题形
式相结合
这套教材在适当注意美术教学内容大的逻
辑关系的前提下,将主要精力放在对每一课题的精心设计上。从学科的基础性要求出发,选择那些对未来发展必不可少的知识和技能作为
教材的基本知识点,并将它们与贴近学生生活经验、新颖活泼、生动有趣的课题形式结合起来。用形象的说法,就是要给良药裹上糖衣。生活经验告诉我们,再苦的药如果裹上糖衣,也
容易为儿童所接受。这里应该注意的是,如果干巴巴只给学生知识和技能,容易让他们产生苦涩和单调之感;如果只让学生自由不羁地宣泄一通而一无所得,同样有违学科教育的目标。学生只吃苦药不行,只吃糖衣同样不行,而将
苦药裹上糖衣再让学生吃方为良策。
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学法统领教材编写
现行的美术教材,主要展示学科的知识和
技能,既不体现教法,更不体现学法。教师的
教法主要通过另编的教学参考书而获得。这样的教材不利于增强学生学习的主动性,与人的目标的培养背道而驰。应该根据学生美术学习的规律,在每一课的设计中,展示学生思考问题、掌握技法的过程,即通过置疑、设问的形式,通过学生自己的主动思考接近正确的答案。要改变以往教材只重视演绎路径而忽视归纳路径的现象,要将两者结合起来,并更加重视归
纳路径。演绎路径主要依靠的教材和教师提供的现成答案,不利于学生主动性的提高,而归
纳路径则强调由学生通过思考,主动地获取答案。因此,教师一般不要轻易地将现成的答案告诉学生,可以向学生提供另一本参考性质的书,提供更为详细的背景资料和参考答案。这本参考性质的书为师生共用,而不必为教师单独另编一本教学参考书。这样,体现了教法与学法的一致,学生的学法实际上就是教师的教法。
(三)加强弹性以适应不同的学生
这套教材要尽量使每个学生都能获得成功
感。因此,教材在整体降低要求和难度的情况下,在每一个知识和技法内容上都设定具有一定级差的目标,教师可以根据每个学生的实际水平使其达到一些最基本的目标后,再鼓励他们尽可能地通过努力向高一级的目标迈进。这样,学生在达到一些基本的目标后,就能获得
一种成功感,而如果想获得更大的成功感,则
必须更加努力。从而也产生了一种激励机制,刺激学生的意志发挥作用。
(四)多种媒体的教材形式
现代教育受到传媒的影响越来越大,而现
代教育要最大限度地发挥作用,也必须借助于日益发达的传媒。在相当长的一段时间内,恐怕文字和图像构成的课本仍是一种基本的教材形式,但要加强信息刺激的多样性,获得特有
的教学效果,也必须借助其他媒体。所以,这
套教材在以课本为基本形式的同时,还可以制作相应的录像和多媒体教学软件。这些形式的教材的长处是具有空间感和动感,能展示一种事件和活动的空间维度和时间顺序,同时具有视听相结合的感官刺激性。而计算机多媒体教学软件,更是让学生通过具体的操作,主动地
选择信息和获取答案,有利于主动性的培养。新的形势促进了美术教育的发展,美术教
育的发展要求我们作出种种的思考和应对。目前,教学大纲的修订已在有关部门的思考范围之内,新一轮教材的修订与编写也即将开始。值此时候,笔者不揣简陋,提出自己不成熟的见解,以求引起进一步的思考,以便更深入、准
确地把握相关问题,推动我国学校美术教育的改革。
浅谈中国现代艺术设计的现状与发展趋势
浅谈中国现代艺术设计的现状与发展趋势 【摘要】二十一世纪是我国科学技术、文化艺术快速发展的重要时期，也是我国艺术设计发展取得突破性成就的黄金时代。随着我国社会经济的持续增长，在社会发展稳定，综合国力排名不断上升的环境优势下，艺术设计得到了蓬勃发展，焕发了新的生机，取得巨大发展成就的同时，也逐渐显示出重复的国际主义刻板面貌、过分依赖计算技术、现代艺术设计教育的底气不足等问题，本文主要分析了现阶段我国现代艺术设计的现状及其发展趋势。 【关键词】现代艺术设计;现状;发展趋势 探究分析我国现代艺术设计存在的问题及其发展趋势，对我国现代艺术设计的发展具有不言而喻的现实意义。改革开放二十年来，随着我国社会经济水平的不断提高，我国现代艺术设计逐渐从幼稚走向了成熟，具体表现在设计队伍逐渐壮大、设计产业迅猛发展、设计观念更新快速、艺术水准全球化等等，笔者主要从整合本土化与全球化、中国的艺术设计将走向世界、艺术设计将进入个性化设计时代、绿色设计是21世纪的设计主流四个方面，浅析了我国现代艺术设计的发展趋势。抛砖引玉，旨在为我国现代艺术设计的进一步发展进上绵薄之力。 1.我国现代艺术设计的现状及弊端 （1）重复的国际主义刻板面貌 从中国目前的现代艺术设计发展状况来看，市场的发展和商业形式的急功近利导致相当一部分平庸之作产生，其对于国外某种流行“艺术语言”进行大量复制和抄袭。这种“重复”对于现代艺术设计的发展来说是毫无意义的。为了获得短期的艺术效应，一部分人打着与国际接轨的旗号而沉酒于对形式与技法等视觉刺激的追求，我国相当多的现代艺术设计作品追随国际潮流之后，走别人已走过的路而乐此不疲，“照猫画虎”，生硬地设计出一批“国际主义”的刻板面孔，用国际风格在设计过程中牺牲了民族性、地方性和个性，而走向了另一个极端。现在是工业化向信息化转型的一个过渡阶段，从长远利益来看，现代艺术设计必须有个性才能在激烈的市场竞争中占有一席之地。设计师的创造力是现代艺术设计内在的发展动力，而设计师的创造源泉更多地取决于自身在信息和文化大背景下接收与转换艺术资源的能力。 （2）计算机对现代艺术设计的影响。 艺术设计的发展不是孤立、片面的，在经济杠杆的作用下，它自身还必须不断吸取其他学科的最新成果发展自己，从而更好地实现为社会服务的宗旨。电脑作为一种表现的工具对艺术设计有着非凡的贡献，电脑参与设计的最大好处是它为设计者带来了空前的快捷和便利，使设计者减少了手工制作所花费的大量时间，对设计者是极大的解放，同时电脑的灵活组合性可以使平常看不到的现象变成可视的画面，对于开发创作思路有了很多好处，这是设计领域的一次革命，是
中国未来十年到二十年的发展趋势
1.价将持续攀升未来二十年中国还将处于增，由于人们对的要求不断提高，中国的物价还将持续攀升，尤其是。大家都注意到小宗干辣椒生姜绿豆大蒜部分药材价格根本无法，原因何在？最主要的原因是的过程毁灭了大量的，原本种辣椒的菜地上如今长满了和，于是相对的供不应求让价格暴涨，这和串通一点关系没有。同时，原本安心种绿豆的如今都到镇里或者县城打工去了，同样的道理，除了粮食价格（这个不敢怠慢）和廉价季节性蔬菜，其他食品价格会一直上涨。顺便说说，很多人对最近几个月价格暴涨疑惑不解，其实道理也很明白，主要原因并不是中介们炒作，而是旧城改造和。原本住在的数量众多的蚁族被拆迁驱赶，要么住好的，要么离开，蚁族根本没有，只有通过合租分摊，房租涨价是必然。房租价格将等于或者高于商品房的月供，所以，房租价格还将上涨。直到出现下降为止（这个现象在大城市10年内不会出现，想想每年到大城市找工作的就明白了）。至于，商品房价格，个人以为，只有到普通的买房出现亏损的时候（比如08年的断供），房价才会下跌，问题是，已经绑架了中国，成为了一种的鸦片，关系到方方面面的利益，我的看法，国家宁愿用的方式来剥削，也不愿意让持续下降。所以，国家会用的方式（多多发行就行了）来保持的稳定，结果是其他价继续暴涨。 2. 3.1 4.城市贫民成为社会最低层，成为社会犯罪的主要力量 4. 5.未来随着中国的进程的加速，城市贫困的数量将超过农村，并成为真正意义的绝对贫困人群，这些城市贫活在成本高昂的城市中，生活来源是自己的，一旦立即出现生存。他们从事着低附加值的简单的工作，随时有被替代的危险。他们由于的生活不稳定很难找到对象（特指
男性），很多人因此被迫走上犯罪的道路，他们是盗窃，抢劫，强奸等犯罪的主要实施者。社会健全体系，同时加强对基层的，加强的度，尽力确保。 6. 7.其实，没有人想贫穷，没有人愿意贫穷，贫穷是一个，消除贫穷是社会发展和的应有之义。在今天的中国，由于的畸形，很多人把贫穷等同于耻辱，这种对贫穷群体的讥笑和蔑视是极端病态的社会行为，那些不高的普通，只要不是好吃懒做，是值得我们同情的，是我们帮助和关心的。比如环卫，冬天，凛冽寒风吹过的早晨，他们在默默的扫雪保持的通畅，夏天，火辣太阳炙烤的大街，是他们无言的清扫美化着城市的街道，他们辛苦而卑微的活着，收入不高，可能还要用微薄的薪水为自己在繁华城市读书的儿女缴纳昂贵的学费生活费，他们勤勤恳恳却处处遭人白眼。在我看来，所有人都没有理由也没有资格看不起他们！相反，那些所谓的成功人士，那些靠坑蒙拐骗，靠假冒伪劣，靠倒买倒卖，靠炒房炒地，靠污染环境，靠道德沦丧而发家的人，才是应该被鄙视和嘲笑的。今日中国社会对成功的太过狭窄和功利，导致大批无良，因为有钱而成为社会膜拜的对象，却没有人去追问：他污染环境了吗？他了吗？他是黑社会吗？他搞权钱了吗？他了吗？他做慈善了吗？没有人追问，没有人关心。大家只关心他们的豪宅游艇私人飞机明星情人，他们所到之处，人们顶礼膜拜狂热鼓掌，虚心的请教发财经，着从他们身上学到所谓的成功经验从而一夜暴富，然后他们的豪宅游艇私人飞机明星情人。事实上，这种所谓的成功的商人，他们是不可能将自己的发财真经和盘托出的，道理很简单，教会了你对他有好处吗？传说中的确实写了几本书教大家做，但是，他出书的目的是通过书的畅销来赚取子，不是为了教你做企业的经验。他的书我看了很多遍，没有看到多少有的，远不如看道德经有意思。希望大家在这个欲横流的社会里冷静思考，客观的分析和评估别人的价值，多多关心社会的公平公正，力所能及的帮助自己身边
现代美术教育发展趋势
现代美术教育发展趋势 第十章现代美术教育发展趋势 本章提要 随着经济、文化的全球化步伐加快，美术教育也因此翻开了崭新的一页。现代美术教育的发展趋势呈现多元化倾向的同时都在寻找小学美术教学的最佳点。本章重点介绍了发达国家小学美术教育现代化的一些模式与趋势，供广大小学美术教师学习与借鉴。 新世纪，随着经济、文化的全球化步伐加快，新的信息和通讯技术使人类居住的世界已成为现实的虚拟空间，消除了时空的限制，使地球真正变成了“村落”。美术作为“视觉文化”，以其直观、形象、方便的方式，不受语言、文化的限制，在各国、各民族、各地区之间的交流日益频繁。美术教育也因此翻开了崭新的一页。 在教育发展纲要颁布和美术课程改革轰轰烈烈开展下，美术教育比以往任何时候都更加受到我们的关注。美术教育在完善人的品格、陶冶人的情操、发展人的智力、培养人的创造性思维及其有利于各科学习所必须的知识技能等方面所具有的独特的育人功能得到了更为充分的体现与发挥。这也为美术教育，特别是普通美术教育的发展提供了从未有过的良好契机，进入了重要的发展时期。 在全球化的大背景下，为了更好地开展美术教育，推进美术教育改革，使我们的美术教育与世界美术教育发展相适应、协调发展。我们应解放思想，把视野扩展到全世界，从而明晰现代美术教育的发展趋势，选择和借鉴先进国家和地区的美术教育教学研究成果，结合实际以改进和丰富我们的美术教学观念、教学内容和教学方法，增进美术教育与社会发展的密切关系，这样可使我们的美术教育教学改革少走弯路。
一、外国美术教育的借鉴 由于地理、历史和文化的不同，不同国家的美术教育的特点与发展情况也不相同。为探寻与时代发展相适应的美术教育，世界各国都在积极改革、探索与实践，并积累了许多经验和教训。 (一)欧美:工具论与本质论的争论与演进 概括欧美的美术教育发展进程，我们可以看到，美术教育受到来自整体普通教育的各种思想观念的强烈影响。而这些普通教育的思想观念又受到哲学、社会状况及经济发展等因素的影响。当一种观念占统治地位时，它的价值取向便被当做普遍的合法性而得到传播。这些思想来去匆匆，内容庞杂。在,,世纪最具代表性的两种不同的思想倾向:追求严谨性、完整性和目标可测性的科学理性主义倾向;偏爱行为和思维自由方式的浪漫主义倾向。这两种倾向在美术教育思想上的典型代表是本质论与工具论。 ,,世纪,,年代之前，工具论盛行。工具论又称“儿童中心论”，以美国美术教育家罗恩菲尔德 (《创造性与心智的发展》)为代表，并采纳了英国美术教育家里德 (《通过艺术的教育》)的观点。其思想基础是法国哲学家卢梭的自然主义教育观和美国教育家杜威的进步主义教育思想。 工具论强调以“创造性的自我表现”为目标，强调通过美术促进儿童健全发展，主张教学要建立在学生的兴趣和自然本性上。他们反对教师对学生横加干涉，认为教师在教学中应尽量向学生提供自我表现的机会，让学生以异于他人的方式表达自己独特的思想和感情，并以此树立自我表现的信心。赞同此观点的人，主张自由教育，在教学中采用发现法，在美术课中保证提供给学生优越的物质条件和可供学生自由创造的环境，让学生在自由创造和自行发现中受到教育，只重“过程”不重“结果”。在自我表现的旗号下，学生常被置于一种放任状态，并被剥夺了接触能够启发他们进行艺术探索的知识的权力。由于学生的年龄特点决定了其对结果
农村小学美术教育现状及建议
农村小学美术教育现状及建议 摘要：随着我国的经济不断发展，人类的文化素质不断提高，美术作为一门重要的学科，在培养提升学生内在修养和增加学生的人文素质有着越来越来显著的作用。通过对现代农村小学美术教育的现状调查，农村小学美术教育受到师资、家长、老师、学校、经济和环境等各方面因素的制约，导致农村小学的美术教育发展缓慢，实在令人担忧，本文通过了解身边农村小学美术教育的现状，分析了农村小学美术教育的发展问题，就此问题开展论述，充分挖掘农村没事教育的乡土优势，提出发展现代农村小学美术教育应进一步发展的一些建议。 关键词：农村小学；美术教育；教育观念 一、农村小学美术教育的现状
在我国大多数农村小学中，美术教育没有得到重视，特别是在一些规模小、区域偏僻、经济不够发达的地区小学，基本上没有接受过什么正规的美术教育。百泉中心小学在河南省辉县属于村级小学，教育条件上不及城镇上的小学，环境和应急设备都严重缺乏。全校有六个年纪，每个年纪平均有１００多个学生，全校只有一名美术教师也没有专门上美术课的画室，所有美术课程都在教室里完成，基本都在教室黑板上画个示范图，由学生照着画，由此看来美术教育在农村小学没有得到很好的发展。对于经济相对落后的农村来说，城镇的生活环境更好，刚毕业的美术师范类教师都不太愿意去农村。在这样的条件下，美术教师基本是由语文或者英语老师代教美术这样不受重视的学科。教师基本没有受到专业的美术基础培训，也没有认真学习过有关美术方面的专业知识。有的教师甚至占用美术课上语数外。从农村小学美术的听课中发现美术老师还是采取讲解示范，学生模仿并临摹出作品的方式，老师提出的问题学生们也大部分是机械的齐声回答，问题的答案老师也都是先再自己回答最后问“是不是”或者“对不对”，没有给学生自己思考的机会。养成学生的惰性，对学生的成长学习不利。教学模式过于僵硬，学生绘画天赋得不到发挥。这样做严重阻碍了小学生对美术的学习，忽视了学生接受美术熏陶的重要性。
现代建筑设计方法和发展趋势探讨
现代建筑设计方法和发展趋势探讨 发表时间：2018-12-07T10:49:45.857Z 来源：《防护工程》2018年第25期作者：何明 [导读] 是运用建筑设计人员专业能力和思维能力对建筑进行科学设计的过程。随着社会经济的快速发展，人们的生活工作方式也更加的多元化，对于现代建筑空间的要求也不断增多。基于此，现代化的建筑设计逐渐趋向于完善，从传统的设计方式发生了多元化的转变。本文分析了当前现代建筑设计方法及发展趋势。 何明 320401198xxxx13716 江苏常州 213000 摘要：建筑设计是建筑规划和建筑施工之间的重要工作，是运用建筑设计人员专业能力和思维能力对建筑进行科学设计的过程。随着社会经济的快速发展，人们的生活工作方式也更加的多元化，对于现代建筑空间的要求也不断增多。基于此，现代化的建筑设计逐渐趋向于完善，从传统的设计方式发生了多元化的转变。本文分析了当前现代建筑设计方法及发展趋势。 关键词：现代建筑；设计方法；趋势；节能 引言：建筑设计是一个综合性的系统工程，在不同的工作阶段，无论是前期的建设规划，构思方案，或设计方案和技术深化的阶段，始终渗透着合理性的理念。在对现代建筑进行设计时，理应充分考虑到建筑与周围环境之间的密切关系，本着“以人为本”的设计理念，利用建筑设计方式实现对空间的合理分配、建筑功能的合理构建，为广大群众创造出更加舒适的生活环境和居住环境。 1、现代建筑设计内涵 衣食住行是人类生活的日常，也是在生存的基本条件。而建筑是人类在发展的历程中最基础的生存环境，逐渐完善建筑空间的内容能更好地帮助人们提升幸福感。另外，人们生活中的主要活动空间都是在建筑设施中完成的。因此，在建筑的设计上要结合实际考虑人们在心理以及精神方面的需求，以此来提升生活的乐趣。随着建筑设计工作量的逐年增加，大部分的设计人员存在重经济利益而忽视设计质量的问题，建筑设计方案缺乏创新和可行性。建筑设计包括许多技术，如：建筑物理、材料、构造、结构、设备以及施工技术等，是建造房屋不可或缺的一部分，在进行建筑设计时，要注意科学合理地选择建材，进行设计时不要随心所欲，而是要根据有关规范以及标准进行，而且在进行设计时要考虑全面，如：物理要求、施工技术以及建筑设备，确保精确到位。建筑设计工作中做到结合实际是基本的要求，坚持建筑设计的合理性是设计工作得以进行的前提，因此，应该在建筑设计工作中完整、全面、系统地坚持合理性原则。通过对当前现代建筑设计过程中主要需要考虑的问题进行了相应的分析以及探究，可以看出现代建筑设计需要格外重视可持续发展的理念，并重视建筑物的形象以及艺术感，进而有效的提升建筑物的质量和作用。主要体现在以下几方面，第一、应当满足建筑物功能要求；第二、技术措施要合理；第三、经济效果要理想；第四、应当满足建筑美观要求；作为建筑作品的开发或是设计者，应当加强注重对建筑实体功能造型的处理，继而保证建筑设计、城市规划事业的可持续发展。 2、现代建筑设计方法 2.1重视建筑艺术功能 建筑设计中的艺术性要求也是设计中一个十分重要的部分。它主要包括了对建筑内部与外部以及各层次、各环节中的设计，使建筑在施工后可以达到理想的艺术效果。另外，建筑设计中，还要考虑到外部设计对突出建筑物的特点以及对居住者心理的影响。在进行现代化建筑设计的过程中，应当重视平面功能设计方式，建筑物的设计阶段，合理的利用平面功能分析法能够有效的将建筑物的功能进行调整和优化。建筑物设计还需要重视建筑的外部形象以及艺术感，建筑物的艺术感往往能够有效的提升居住者的舒适度。充分发挥符号对建筑物的装饰和象征作用，让建筑物成为一个独一无二和具有特殊文化特色的标志，是符号的意义。 2.2资源合理分配 建筑设计就是对城市空间资源、土地资源的有效整合，是城市集约化发展的有力保障，在建筑设计中应该注重城市发展的环境危机和资源困境，要结合城市土地资源集约化开发的实际，将合理性原则体现在建筑设计的资源整合中，通过建筑设计平衡各方面利益，做到对发展的有效保障。结构和空间在建筑物内部往往相辅相成、相互影响，要想真正的保证建筑设计的质量，确保建筑设计符合一定的要求等，就需要合理的控制好建筑物内部的结构以及空间的关系，合理的分配建筑结构，选择恰当的结构形式，进而实现对建筑空间的合理分配。实现建筑方案设计和城市土地，空间等资源的有效利用，实现互相协调，相互组织，积极配合城市车辆以及人流，从一定程度上说，高质量的建筑设计可以有效缓解交通压力。设计中应结合相关技术的进步，提高能源的集约化利用程度，积极结合自然气候条件，充分利用太阳能、风能、地热能等资源，以减少空调、照明对不可再生能源的消耗。 2.3设计方法与技术的结合 随着可持续发展的发展理念的深入，各行各业都重视对生态环境的保护，因此建筑设计需要基于良好的自然生态环境，借助自然因素来装饰和点缀建筑外部形象，进而有效的体现出建筑物的自然美，将建筑的功能进行系统的协调。舒适、健康、高效和美观是住宅建筑的基本特点，这类特点的实现需保证设计环节遵循因地制宜思想、整体设计思想、以人为本思想，其中整体设计思想指的是综合结合气候、当地文化、经济等因素开展设计。同时，注重建筑与艺术的结合，结合制定的主题，进行艺术的创造，做到建筑、艺术、文化、景观的完美结合。应极力避免只注重某一个片面因素而忽略统筹整体所产生的设计缺陷。建筑设计应当立足于施工环节，应当重视起可实施性以及可操作性，在保证施工的要求之下在进行相应的调整以及优化。总之，在现代化建筑设计的过程中，应当充分得考虑到现代技术的利用，平面技术发挥对建筑功能的分配和调整，空间结构技术发挥对空间以及结构的有效调度，保证现代建筑设计的有效性。 3、现代建筑设计发展趋势 3.2建筑节能化设计 现代建筑中出现了更多的新型建筑设备以及更具备现今时代发展需求的高新技术，在提高建筑效果的同时增加了节能环保的难度。因此，在进行现代建筑空间设计时，要将节能意识融入到原有的基础设计中。在具体的住宅建筑设计中，围绕防晒墙与架空屋顶、遮阳板、窗户玻璃、自然通风开展的设计均可较好满足住宅建筑的节能诉求，而这些设计往往也会在一定程度上提升建筑的美观性。例如，在夏热冬暖地区的住宅建筑设计中，遮阳板的应用能够有效降低夏季建筑内部所受辐射，结合计算机实现遮阳板的智能控制，即可较大程度降低
艺术教育未来的发展趋势
艺术教育未来的发展趋势 摘要：中小学的艺术教育在素质教育中有着极其重要的作用，艺术教育中的设计艺术教育在提高学生综合素质方面有全方位的作用。设计内容广泛，非常适合青少年学生的认知水平和感知特征，使他们更乐于从其中丰富的内容里接受知识和各种情感的熏陶。设计类内容接近现当代艺术的内容，随着大众艺术观念的改变，无论是艺术创作手段、艺术呈现形态、欣赏艺术的方式还是对艺术的评价，都在发生变化。因此，应在基础美术教育中更多地融入设计艺术教育。现在的艺术教育发展的内涵与方向是什么？目前艺术教育现状是什么？未来艺术教育的发展到底会有什么样的发展趋势？而现在的我们又要向什么方向努力。 关键词：艺术教育；未来；变化 中国从洋务运动开始，把艺术从西方引入中国，从此我们开始真正的在课堂内教授艺术。蔡元培先生在进行教育改革的时候，也寄托着希望用美育来代替宗教或者说儒学一类，（当然个人认为美育和艺术教育不同）我曾经认为艺术家要具有时代精神，要有社会使命感，要能对得起社会的认可。艺术是人类想象力和创造力的有机结合，艺术可以提高人类对美的感受与理解，从艺术的角度来讲，人可分为创造艺术的人和欣赏艺术的人两种。艺术教育是美育教育的核心，它可以提高人们的审美修养和艺术鉴赏力，培养人们健全的审美心理结构。但是我国对艺术的教育最早发生于宋朝，中国艺术的历史是很悠久的。宋徽宗时画院从教育到艺术绘画的创作的是一条龙产出的。当时的绘
画理论着作种类繁多，比如说唐时张彦远写的《历代名画记》；宋郭熙《山水训》之类都是当时的最具名声绘画书籍。晚清到民国，许许多多的爱好艺术绘画的孩子是通过学习《芥子园画谱》来学习绘画的洋务运动之后引入课堂的更多的是中国艺术史中提到的西洋画通过在对西方艺术史，19世纪之前的西方艺术家，这些艺术家是有自己自觉的艺术追求的比如伦勃朗、米开朗基罗、库尔贝等。但是大多数艺术家，尤其是梵戴克和勒布伦为首的肖像画家，等多是在接受委托完成作品，而不是像蔡元培先生那样说的“艺术要具有时代精神，社会使命感，社会的认可”，是给艺术家增加无形的压力。 我们普遍化的艺术教育还有意义吗？艺术本来就是属于少数人的，正统艺术本来也服务于少数人的，当今“艺术家”这样泛滥，是不是本身就是对艺术的亵渎？艺术教育是否应该精英化教育？那出路又是什么呢 在我认为普遍化的艺术教育，是文化教育的一部分，是为了让孩子们或者我们掌握欣赏艺术的能力，而不是让所有人都从事艺术。并且让孩子们保持着创新、灵活、充满想象力的思维。所以说艺术并不是属于少数人的，在当代背景下的艺术早已经不是古典艺术哪些古典拘谨框架下的艺术，我们现在生活中随处可见的智能手机，以及电脑等产品的设计就属于工业美术范畴；甚至我们生活中城市的建筑也是现代建筑以及空间设计的一部分。 我认为未来的艺术教育要实现三个统一：感性与理性理性的统一、人与社会的统一、人与自然的统一。国内艺术教育现状，第一点艺术教育基础薄弱，从20世纪90年代，大学教育不再是精英教育，艺术
农村美术教育现状
浅谈农村美术教育现状
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浅谈农村美术教育现状 原文地址：浅谈农村美术教育现状作者：蜜桃心情 我已经参加工作近9年了，先后在农村的小学和初中从事美术教育教学工作。在我工作的7年里农村的美术教育教学有了一定的发展和提高，这要归功于党和国家高度对艺术教育的重视。但是，我认为美术教育教学的发展还是落在了其他相关学科的后面。当然原因是多方面的，首先我们农村的美术教育起步晚，并且受客观原因限制发展一直滞后。就单农村而言也存在着发展不平衡的现状，一些农村地区的美术教育还存在着相当大的空白。农村美术教育现状若得不到改善，农村中小学生的整体素质就不能得到提高，全面提高育人质量和推进素质教育就会空谈。 一、对农村美术教育的定位和认识 当前的教育体制，无论是社会，还是学校，仍然把应试教育作为首选，“素质教育轰轰烈烈，应试教育扎扎实实”已经成了“共识”，与考试无关的美术课，虽然已经不是“旁门索道”。尽管上级部门一再强调必须开齐上好各门课程，教育部也签发了相关文件，但一到“关键”时刻，如期中、期末考试、毕业复习，或有其他应急的事，美术课就会让位于“主”课。这样，学生很难系统地接受美术基础知识的教育，更谈不上培养他们创造美的能力和素质的培养。而这时文件就真的只是“文件”了。素质教育就是要使学生全面、和谐、自由的发展，使他们学会生存，具有拼搏、竞争的生活能力；学会学习，具有自学的能力；学会做人，具有高尚的道德品质；学会创造，具有适应社会发展需要的创造能力。在学校美术教育中，强化审美教育，有利于对艺术鉴赏能力的培养和文化艺术素质的提高；有利于丰富想象力，提高表现力和创造力；有利于提高视觉形象的阅读能力；更有利于全面素质教育的落实。农村初中的美术课教学，不是培养学生当画家，而是培养有一定审美素质的公民。 发展农村美术教育，首先要进一步提高各级领导对学校美术教育重要性的认识。美术不是简单的“画画”是审美教育的主体，除了传授美术基础知识技能外，还要在扩展学生的艺术视野，提高审美境界，完善人的意志、品格等方面，发挥不可替代的重要作用。它在提高人的素质方面有着其他学科所不可替代的作用。美术教育有助于发展人的全面思维，发展想象力和创造力；有助于培养学生健康丰富的感情世界、陶冶高尚情操；更有助于加强德育工作。通过美术教育，培养学生树立正确的审美观念，提高审美能力、激发其对美的爱好与追求，塑造健全的人格和健康个性，促进学生全面发展。因此，不论是从学生个体的发展还是从提高民族素质的高度认识美术教育的重要性，都应该把学校美术教育工作纳入到教育的各项工作中去，真正确立美术教育在学校教育中的地位。 二、农村美术师资存在的问题与建设 师资队伍薄弱，专业人才匮乏，业务素质低下，是制约农村美术教育发展的一大因素。有专业的美术教师或受过专业培训的兼职美术教师，能有效地开展好美术教育教学活动。但是有的学校是安排美术教师兼上其他学科，并对所兼学科进行和其他教师一样的考评，致使美术教师的绝大部分精力放在了所兼学科上，造成了极大的资源浪费。而绝大多数边远的农村学校无专业美术教师和良好的教育教学条件，从事美术教育教学的教师大多数是“多面手”，但在美术基本知识和美术基本技能方面缺乏必要的了解和掌握。而相关的继续教育又不是十分的及时，致使美术教师的专业素质和专业技能得不到提高，限制了美术教师队伍的整体发展。 农村美术教师，不仅数量不足，而且教师的素质偏低，很难完成美术学科的教学任务。要想解决现状必须从一下几个方面做起：１．建立并完善美术教师的培养和培训体制提高美术美术教师师资的数量；２．为中小学美术教师创造参加更多学习的机会；3．开展各种规模的美术教学研究活动；4．定期对美术教师进行专业素质的考核；5.专人专用，改变美术教师的“资源”浪费现象；6.进行区域内的美术教师交流如“城乡交流”、“学校交流”等改变个
现代建筑设计的发展趋势
现代建筑设计的发展趋势 摘要：随着经济社会的发展，建筑技术得到了前所未有的进步，建筑设计对整个建筑的使用和功能上起着非常重要的作用。在建筑不断发展的过程中，人类将丰富的智慧和想象力发挥到建筑设计中，使建筑设计得到不断的创新，加快了经济的发展和城市化的进程。 关键词：建筑；设计；建筑设计 随着科技和信息的高速发展，人类赖以生存的大自然、生态与环保主题仍然是不可动摇的话题，而复古、浪漫、简明的情怀与高科技的应用成为了新时期创作的热点，这些都主导了建筑设计的灵感来源。因此，经过对各地建筑设计发展趋势的相关研究，总结出高科技智能建筑、绿色生态建筑、实用主义建筑在现在和将来都必将是建筑设计的重要组成部分。 1建筑设计的技巧 1.1不因时尚影响个性化设计 建筑设计即要有时代感，又要兼有民族性，要以独特的眼光进行创意性的设计，充分显示出崭新的风格。在设计意识上应体现出一种社会的进步、一种民族的使命感。建筑设计整体的多元化和部分个性化的发展，使人们对设计形态、设计情感产生了更高的要求，促使更新的题材和形式出现；建筑设计中反映出的轻松、简洁、独特、浪漫、新奇的趣味性和深沉、朴实得体及创世纪性的超前意识，体现出别具一格，风华正茂的态势，是一种时尚和个性化在建筑设计发展变化中的体现。 1.2用设计的特殊语言表现一定的文化内涵 如同一部优秀音乐作品一样，好的建筑设计必须有其明确的主题。建筑设计的艺术特色是在不经意中自然而然显露出来的，是人们在使用的过程中无意之中体会到的，而那些过分强调文化内涵，欲把中外文明史全都汇集于一室的设计，会有堆砌繁复，令人窒息之感；而没有文化内容的设计又显得空间呆板，缺乏品位。 1.3掌握和运用建筑设计的基本规律
中国未来十年到二十年的发展趋势
1.价将持续攀升未来二十年中国还将处于人口增长期，由于人们对生活质量的要求不断提高，中国的物价还将持续攀升，尤其是食品价格。大家都注意到小宗农产品价格干辣椒生姜绿豆大蒜部分药材价格根本无法控制，原因何在？最主要的原因是城市化的过程毁灭了大量的土地，原本应该种辣椒的菜地上如今长满了工厂和商品房，于是相对的供不应求让价格暴涨，这和串通涨价一点关系没有。同时，原本安心种绿豆的农民如今都到镇里或者县城打工去了，同样的道理，除了粮食价格（这个国家不敢怠慢）和廉价季节性蔬菜，其他食品价格会一直上涨。顺便说说房价，很多人对最近几个月房租价格暴涨疑惑不解，其实道理也很明白，主要原因并不是中介们炒作，而是旧城改造和城市拆迁。原本住在城中村的数量众多的蚁族被拆迁驱赶，要么住好的房子，要么离开，蚁族根本没有议价能力，只有通过合租分摊成本，房租涨价是必然。房租价格将等于或者高于商品房的月供，所以，房租价格还将上涨。直到城市人口出现下降为止（这个现象在大城市10年内不会出现，想想每年到大城市找工作的应届毕业生就明白了）。至于，商品房价格，个人以为，只有到普通的买房投资者出现亏损的时候（比如08年的断供），房价才会下跌，问题是，房地产已经绑架了中国经济，成为了一种经济增长的鸦片，关系到方方面面的利益，我的看法，国家宁愿用温和的通货膨胀的方式来剥削国民，也不愿意让房地产价格持续下降。所以，国家会用通货膨胀的方式（多多发行人民币就行了）来保持房地产市场的稳定，结果是其他物价继续暴涨。 14.城市贫民成为社会最低层，成为社会犯罪的主要力量 未来随着中国的城市化进程的加速，城市贫困人口的数量将超过农村，并成为真正意义的绝对贫困人群，这些城市贫民生活在成本高昂的城市中，生活来源是自己的劳动所得，一旦失业立即出现生存危机。他们从事着低附加值的简单的工作，随时有被替代的危险。他们由于长期的生活不稳定很难找到对象（特指男性），很多人因此被迫走上犯罪的道路，他们是盗窃，抢劫，强奸等犯罪行为的主要实施者。社会应该健全社会保障体系，同时加强对基层群体的技能培训，加强基础教育的执行力度，尽力确保公民接受义务教育。 其实，没有人想贫穷，没有人愿意贫穷，贫穷是一个社会问题，消除贫穷是社会发展和社会公平的应有之义。在今天的中国，由于价值观的畸形，很多人把贫穷等同于耻辱，这种对贫穷群体的讥笑和蔑视是极端病态的社会行为，那些收入不高的普通劳动者，只要不是好吃懒做，是值得我们同情的，是需要我们帮助和关心的。比如环卫工人，冬天，凛冽寒风吹过的早晨，他们在默默的扫雪保持城市交通的通畅，夏天，火辣太阳炙烤的大街，是他们无言的清扫美化着城市的街道，他们辛苦而卑微的活着，收入不高，可能还要用微薄的薪水为自己在繁华城市读书的儿女缴纳昂贵的学费生活费，他们勤勤恳恳却处处遭人白眼。在我看来，所有人都没有理由也没有资格看不起他们！相反，那些所谓的成功人士，那些靠坑蒙拐骗，靠假冒伪劣，靠倒买倒卖，靠炒房炒地，靠污染环境，靠道德沦丧而发家的人，才是应该被鄙视和嘲笑的。今日中国社会对成功的定义太过狭窄和功利，导致大批无良商人，因为有钱而成为社会膜拜的对象，却没有人去追问：他污染环境了吗？他偷税漏税了吗？他是黑社会吗？他搞权钱交易了吗？他虚假宣传了吗？他做慈善了吗？没有人追问，没有人关心。大家只关心他们的豪宅游艇私人飞机明星情人，他们所到之处，人们顶礼膜拜狂热鼓掌，虚心的请教发财经，幻想着从他们身上学到所谓的成功经验从而一夜暴富，然后接管他们的豪宅游艇私人飞机明星情人。事实上，这种所谓的成功的商人，他们是不可能将自己的发财真经和盘托出的，道
艺术教育未来的发展趋势
艺术教育未来的发展趋 势 TYYGROUP system office room 【TYYUA16H-TYY-TYYYUA8Q8-
艺术教育未来的发展趋势 摘要：中小学的艺术教育在素质教育中有着极其重要的作用，艺术教育中的设计艺术教育在提高学生综合素质方面有全方位的作用。设计内容广泛，非常适合青少年学生的认知水平和感知特征，使他们更乐于从其中丰富的内容里接受知识和各种情感的熏陶。设计类内容接近现当代艺术的内容，随着大众艺术观念的改变，无论是艺术创作手段、艺术呈现形态、欣赏艺术的方式还是对艺术的评价，都在发生变化。因此，应在基础美术教育中更多地融入设计艺术教育。现在的艺术教育发展的内涵与方向是什么目前艺术教育现状是什么未来艺术教育的发展到底会有什么样的发展趋势而现在的我们又要向什么方向努力。 关键词：艺术教育；未来；变化 中国从洋务运动开始，把艺术从西方引入中国，从此我们开始真正的在课堂内教授艺术。蔡元培先生在进行教育改革的时候，也寄托着希望用美育来代替宗教或者说儒学一类，（当然个人认为美育和艺术教育不同）我曾经认为艺术家要具有时代精神，要有社会使命感，要能对得起社会的认可。艺术是人类想象力和创造力的有机结合，艺术可以提高人类对美的感受与理解，从艺术的角度来讲，人可分为创造艺术的人和欣赏艺术的人两种。艺术教育是美育教育的核心，它可以提高人们的审美修养和艺术鉴赏力，培养人们健全的审美心理结构。但是我国对艺术的
教育最早发生于宋朝，中国艺术的历史是很悠久的。宋徽宗时画院从教育到艺术绘画的创作的是一条龙产出的。当时的绘画理论着作种类繁多，比如说唐时张彦远写的《历代名画记》；宋郭熙《山水训》之类都是当时的最具名声绘画书籍。晚清到民国，许许多多的爱好艺术绘画的孩子是通过学习《芥子园画谱》来学习绘画的洋务运动之后引入课堂的更多的是中国艺术史中提到的西洋画通过在对西方艺术史，19世纪之前的西方艺术家，这些艺术家是有自己自觉的艺术追求的比如伦勃朗、米开朗基罗、库尔贝等。但是大多数艺术家，尤其是梵戴克和勒布伦为首的肖像画家，等多是在接受委托完成作品，而不是像蔡元培先生那样说的“艺术要具有时代精神，社会使命感，社会的认可”，是给艺术家增加无形的压力。 我们普遍化的艺术教育还有意义吗？艺术本来就是属于少数人的，正统艺术本来也服务于少数人的，当今“艺术家”这样泛滥，是不是本身就是对艺术的亵渎艺术教育是否应该精英化教育那出路又是什么呢 在我认为普遍化的艺术教育，是文化教育的一部分，是为了让孩子们或者我们掌握欣赏艺术的能力，而不是让所有人都从事艺术。并且让孩子们保持着创新、灵活、充满想象力的思维。所以说艺术并不是属于少数人的，在当代背景下的艺术早已经不是古典艺术哪些古典拘谨框架下的艺术，我们现在生活中随处可见
农村小学美术教育现状
农村小学美术教育现状 内容摘要：基于对当前农村条件、文化背景与教育改革发展趋势的认识，针对当前农村小学美术教学所存在的问题，本文将对当前农村小学美术课堂的重新定位和策略设置提出几点拙见和看法，以作借鉴。 关键字：农村小学分析策略设置 一、农村小学美术教育现状分析 新课改的声势已在全国中小学浩浩荡荡的展开，纵观九年制义务教育新教材，有其成功之处，比起旧教材来内容更加丰富，更切实际。但是美术教育到底要达到什么目的，我认为在方向上没有根本的改变。而美术作为人类的一大社会精神行为，其本质从来就是以审美与实用共存共荣的一门艺术。美术教育也就必须适应于时代的要求，必须为现代化的需求和国家精神文化建设服务的同时为物质文明建设做出应有的贡献。而当前农村基础教育阶段中的美术教育，是提高整个国民文化素养的重要组成部分。 在很长的时间里，农村美术基础教育总是没有起色，真正相当一大部分学校还没落实美术课，由于片面强调给语文、数学教师的作业课、自由课、轻松课；长期如此语文、数学成为老师的责任田，而艺术学科则成为被遗弃的一片荒土，无种无收。大部分农村学校老师将美术课视为负课，可上可不上，有美术活动任务就上一上，活动一过，学生就再也想不到上美术课，在各级各类美术竞赛活动中，农村学生获奖甚少。严重的是使学生失去一个最重要的培养开发创造性思维的最佳时机，因为多数农村学生在义务教育阶段毕业后就不升学了，他们再也没有机会接受应有的美术教育，于是许多人在艺术方面就成了终生“荒废”，造成农村人口素质低下，长期以来制约了整个国民素质的提高。 针对上述种种现象，在当前农村小学美术课堂中，我觉得不例外为以下几种情况： 教学理念的陈旧 新课程下的美术教学过程是师生互动、共同发展的过程。农村教师因信息闭塞、教学设施等条件的限制，传统的教学磁场仍强于新课程的理念。因此，在教学观念上仍旧是：美术教学就是传统知识与技能，教室是唯一的教学场所，教材是唯一的教学内容；教学还是重视知识与技能的传授、忽视了学生自主探索的过程。
探讨现代建筑设计的主流发展趋势
探讨现代建筑设计的主流发展趋势 随着经济的快速发展，城市化进程随之加快，城市建设也因此而日新月异，居住者对于建筑设计要求也随之拔高。但就当前来看，建筑设计仍然存在较多不足。基于此，笔者针对现代建筑设计主流发展趋势进行探讨。 标签建筑设计；现代建筑；发展趋势；主流 在当今经济与社会极大发展的前提下，生态和环保仍然是人与自然关系的主题，高科技的应用以及简明、浪漫以及复古情怀俨然成为当代创造热点，这在建筑行业中也有具体体现，并在建筑设计灵感来源中发挥主导作用。从当前建筑设计各类发展趋势来看，实用主义建筑、绿色生态建筑以及高科技智能建筑成为建筑设计在当下和未来的重要构成部分。 一、对建筑设计的认识 人类在充分发挥主观能动性，利用所学新工艺、新技术、科技知识以及自然资源用于建造能够与人类活动要求相适应的人工环境可称之为建筑。建筑类型包括多种，如学校、住宅、医院、体育、酒店以及商业办公等，不同的建筑类型其风格也有所不同，其功能和类型决定了其个性特征需要以不同建筑形式进行表达。而建筑技术的发展推动了建设水平的提高，建筑功能质量也随之提升，居住者使用更为便捷，同时舒适度也得以满足。 建筑设计应始终保持与环境相适应，其建筑风格、色彩、立面应与周边建筑环境保持协调一致。在满足使用要求的基础上，建筑设计应采取合理、先进的建筑技术，实现建筑功能目标与技术手段二者之间的和谐一致，坚持建筑技术与建筑艺术充分结合的设计理念，对经济、技术以及环境等客观条件予以综合考虑，并尊重客户需求，坚持理性前提下的创意和个性。 作为一项复杂性较高的综合系统工程，建筑设计在其各工作环节中始终秉承经济适用理念。因而在建筑设计实施过程中，建筑设计全过程的优化控制是极为必要的。优化建筑设计有利于保持方案的最佳性，并通过最短路径实现现代科学技术的引入与使用，进而通过现代化工具的应用来实现既定目的。就此点来看，信息、情报以及技术的重要性是不容忽视的。倘若只着眼于设计质量合乎设计要求，或仅仅依靠设计条文和相关规范的被动性制约是远远不够的，这与现代化发展趋势也难以适应。 二、现代建筑设计的主流发展趋势 （一）绿色设计理念 （1）节约能源：现代建筑对太阳能加以充分利用，或通过设计节能型建筑围护结构，以此来降低空调以及其他采暖设备的使用率。同时以自然通风原理为
现代设计色彩的发展与未来发展趋势
现代设计色彩的发展与未来发展趋势 中国现代色彩设计的发展历程，自20世纪初期至今的几近一百时间内，从理论建构到教学实践，概括起来大约经历了三个发展阶段:一是色彩设计的启蒙期;二是色彩设计的发展期;三是色彩设计的繁荣期。 中国设计色彩的启蒙期是中国色彩设计发展进程中历史最为漫长的一个阶段。到上个世纪80年代为止，其大约历经了半个多世纪的演变过程。这个时期的色彩设计内容主要为《装饰色彩》或《图案色彩》等。在学术著作实践当中，从写生色彩客观对象或从传统色彩中获取色彩创作素材和灵感。在特定的历史阶段，《装饰色彩》对于培养色彩应用者认识色彩、应用色彩的确发挥了不可替代的作用。其中，某些思想观念及应用方法至今应具有一定的实践指导意义。 进入21世纪后，国内各个艺术高校在继续保持自身色彩发展的主体地位同时，也做出许多“跨越式”发展的举措。其中，一个重要举措就是突破了将色彩艺术设计仅仅停留在以往设计艺术基础课程，同时，解构与模糊了传统意义上的专业划分模式，而是以全新的思维方式及市场需求对色彩给予专业界定。 任何形式的艺术、艺术设计作品如想达到高超的水准，都需要它们的作者具备良好的基础，这也是设计色彩发展这
一概念作用于艺术创作、艺术设计的普遍意义。但如果将这一普遍意义无限地作用于各种不同的领域和时期，那就大为不妥了。时代在改变，设计色彩的概念本身也在变，那些靠身体力行和技能支撑的设计色彩形式已经或正在逐渐被那些倚靠观念创意和新材料建立起来新的艺术形式所取代。过去的基础不能服务于今天的创作和设计，今天的艺术和设计需要新的基础来适应。 目前在我们国家各美术及设计院校所采用的设计色彩方式大多都是前苏联美术教育体系与法国印象主义光色理论相结合的综合体。在一定的历史时期内，这套体系的确起到了相当有益的作用。它建立了西方艺术形式在中国的位置，打破了中国传统设计色彩一成不变的模式，使中国的古老文化得以发展。但这毕竟是一种源干过去时代的“旧基础”模式，尽管它是前人在艺术实践中总结的经验，尽管它也曾哺育出很多的杰出人物，但任何设计色彩如果被作为“经验”固定下来，并以一种“科学”的方式传授给后人，那么这种方式本身就是旧的方式，就应该结束。过去我国几十年的设计色彩发展史已经证明:陈旧落后的设计色彩已越来越难以胜任当今社会艺术、设计形式发展的需要。今天的艺术、艺术设计院校已不再是传统技能的传授之地，而是新思想、新观念的诞生交流场所。所有的基础训练课程都应以如何摆脱旧的基础训练模式和如何来引导启发学生创造性思维为中
未来十年中国经济十大发展趋势(精)
未来十年中国经济十大发展趋势 2010-11-30 04:25:22 1，趋势之一：人民币国际化步伐加快 人民币难成自由兑换货币，稳健升值是大势所趋 未来10年，将是人民币加快走向国际化的10年。2020年，人民币在国际贸易结算中的比重将超过10%，在国际储备和外汇交易中的比重甚至将高达15%。到2020年，在美元没有出现崩溃性贬值的情况下，人民币兑美元的汇率将在4.2：1左右，年均升值约4.5%。 今后10年，人民币国际化进程将更多地受到我国经济和外贸持续较快增长的推动，人民币加快国际化将推动我国利率汇率改革、资本市场扩展、货币监管调控水平提高。 相对于我国经济规模和外贸占全球总量的比例，目前我国人民币的国际地位已明显滞后，但人民币国际化水平的提高一直受制于我国经济增长方式和金融监管水平。本次金融危机对全球经济和现有主要国际货币尤其是美元的冲击，为加快人民币国际化提供了难得的契机。 预计今后10年，我国GDP 年均增长8%，至2020年，我国经济总量将达到75.7万亿元左右，按目前汇率计算，大约相当于11万亿美元。考虑到人民币升值因素，届时我国经济规模可能接近美国水平，超过日本一倍，相当于全球GDP 总量的20%。 贸易方面，我国进出口也将年均增长8%，仍将快于全球5%的平均增速。由此，我国外贸总额至2020年将达到6.4万亿美元，大大超过美国跃居世界第一，占届时全球贸易总额的13%。并且我国外贸将由顺差转为逆差。2020年，人民币在国际贸易结算中的比例将大致与我国外贸占全球贸易的比例相当，而人民币在储备资产中的比例或许更高。
人民币国际化的羁绊依然存在。首先，我国经济增长过于依赖出口和投资，贸易和投资的双顺差阻碍了人民币的输出，而这是本币国际化的首要条件。即使外贸和投资全部以人民币结算，出口和投资双顺差也将吸干通过进口支付和对外投资流出的人民币，造成境外人民币流通的短缺，或只能以大幅增加外汇储备来支持人民币国际流通量的需要，即以美元等外汇的流入换取人民币的输出。 人民币走出去的过程还将伴随着我国资本市场进一步对外开放和拓展，为境外人民币持有者提供较充分的可供投资的“资产池”。人民币利率和汇率的形成机制也将更加市场化，使得持有人民币的风险降低。资本项下的资金进出管制将放松，以满足人民币资产投资者对投资安全性和盈利性的流动性要求。 这些趋势都将推动我国货币金融调控手段的完善。 10年之内，人民币依然难以成为自由兑换货币。但人民币稳健升值则是大势所趋。预计至2020年对美元将累计升值60%以上，先慢后快，年均升值约4.5%。 2，趋势之二：新能源助中国成汽车强国 在中低端汽车市场上将孕育出一批世界知名大众品牌 到2020年，我国汽车保有量仍将较大落后于美国，千人汽车保有量仍将不及世界平均水平。 汽车市场高速成长带来的能源和环保压力将推动我国新能源汽车的发展，很可能成为我国汽车工业缩小与汽车强国之间差距的一个契机。 过去10年，我国汽车生产和市场以超过GDP 增速近一倍的高速度成长，私人消费成为推动我国汽车市场快速增长最大的动力。10年之后，汽车在我国城市的普及程度将像今天的彩电一样，成为城市居民日常生活的必需品。大城市家庭拥有两部或多部汽车将非常普遍，汽车也将大规模地进入农村地区，一些即可用作代步工具又可作为生产资料的车型，如轻卡、皮卡和越野车等，将在农村开拓出广阔的市场。