手绘快题训练及线稿及钢笔画速写范例100
论景观手绘入门技巧
现如今有很多优秀的景观设计师都在探讨一个问题，如何才能在最短的时间里表现出一个好的景观设计效果，在此我想大家一定会想到用电脑三维表现，但是在这里大家知道吗？电脑有着很大的缺陷，那就是不能尽快的表现出设计师心中的那一刹那灵感，从而导致创意流失而不存在，在这里本人经过一段时间与许多优秀的景观设计师讨论得出前期创意表现电脑的效果快速表现是不尽人意的，应该广泛运用徒手手绘景观快速表现的形式，创作出前期快速效果表现，下面是我对徒手手绘快速表现的一些小小的见解。
手绘表现是园林景观设计者的主要表达语言，是表现园林具体构想的个性创作。它反映了设计者的设计思想和社会群众要求，人们可以从一些组合小景搭配上形象地理解出设计者的意图和艺术效果。所以徒手手绘的表现是设计者重要的艺术手段之一。设计者只有科学、艺术地表现园林景观，其作品才能得到人们的认可，园林艺术作品才能得以实现。众所周知景观是由植物、建筑、山石、水体、路、桥、园灯、园标等组成。园林景观设计以园林植物为主，但也不可缺少与山石、水体景观、园路、园灯、园林建筑小品等景观元素的配合，作为设计师就是要以手绘的形式用科学、艺术地形式表现出它们的大小、高低、姿态及相互间组合等。所以设计者不但应有绘画的技巧，还要掌握各种不同要素的特点。才能正确地体现设计者的意图。景观手绘技法的训练和培养不仅仅是对设计技术基本功的培养，也是对设计者快速出图素质的提高，没有手绘的基本功也很难作出好的电脑设计图来。
“多练"，这个不必多说，凡是学习者问及高手心得，必然会得到这个回答。我要说的是，“多看多交流多练习”，手绘学习和学习设计是一个道理。先要多看，提升自己的眼界，只有“眼高手低”的时候，说明你还有进步的潜力。其次就是要多交流，研究别人是怎样画出来的，自己为什么不行，最好是把自己的作品拿出来让大家批评，要勇敢面对自己的不足，只有这样才能知道自己错在那个位置，对在那个位置，这样才能得到最正确最直接的指导，自己是很难看出自己的问题所在。最后就是前面所提到的要多加练习，巩固自己的手绘基础。
应一些学习者的要求，我在这里发一些简单的单体和材质表现，有些图做了一些相应的图形解释，对初学者练习有一点帮助，有需要的可以直接保存，我这里就不在单发了。有所不足之出请多多谅解，主要是大家互相探讨，相互交流，才能共同进步。
如有讲的不对之出请大家多多包涵，主要是方便新手入门学习。
风景速写教学钢笔速写
风景速写教学钢笔速写 目录 一、概述 二、速写教学的目的和意义 三、钢笔速写的知识点与教学层面 ?工具 ?构图 ?面对景物的写生训练 ?表现方法 四、方法综论----教学方法 一 概述 风景速写所涵盖的面很广，自然景色、人文景观、生活环境、道具场景等都可以纳入风景写生的范畴。风景速写所表现的对象往往沉淀着厚厚的社会、历史、文化、风俗、信仰以及时代的痕迹。通过风景速写我们不但可以学到必备的专业知识，同时我们还可以通过风景速写体验生活，了解社会、风俗、文化及反映时代特征。 本书主要将就艺术设计教学与研究展开讨论。在风景速写教学中，我们最多地接触和表现的是人文景观或者是具有人文痕迹的自然景
观。就人类所创造的文化成果而言，城镇、乡村以及人类生存所依赖的建筑场所，是我们自身接触最频繁，与我们的关系最密切、体量最大的成果了。这些人类所创造的巨大成果，除了为我们提供了必要的生活环境外，同时它还作为人类文化的巨大载体，展现和长期影响着生活在这个环境中的每一个人。人文景观它既是人类行为和人类文化、艺术语言和形象展示的舞台，又是具有严密的逻辑性、秩序性、有机性的人与自然环境亲密结合的空间体系。因此，速写在表现景物时，除了其必要的技法要求外，还应十分注重表现景物的地域特征、城镇的文化特征、民族特征等。 钢笔速写，因为其工具简便，表现的手段灵活、生动、表现的语言明快、准确而深受画家亲睐。近年来也有许多画家用软性钢笔、签字笔、针管笔等工具作画，使钢笔画的表现语言更加丰富多彩。由于钢笔的造型明确，可以用线最简洁、准确的表现形体结构，使以用钢笔造型的手段又成为快速设计及设计构思、创意的一个十分便简、有效的手段。因而，它又成为设计师以及设计学院学生速写与设计表现的重要手段。 快速设计是城市规划、建筑方案设计、环境艺术方案设计、景观方案设计、室内方案设计、家具方案设计、产品方案设计、平面方案设计等的一种特殊形式，它可以在短时间内表现设计者的设计构想，同时也可以展现设计者的设计能力，所以它也常常是设计方案讨论、设计者图说、证明其设计构想、设计专业考试、求职应试等的重要手段。
钢笔速写写生实习报告1
钢笔速写写生实习报告 ---宝鸡姚儿沟写生 班级： 姓名： 学号： 指导教师：杨毅柳 日期：2014年5月2日 一写生地点： 陕西省宝鸡市新街镇姚儿沟 二写生时间： 2014年4月13日--4月25日 三写生目的: 提高专业技能，了解地方本土的风土人情并且能对自然的风景能更好的描绘，使自己把已经掌握的基本理论知识巩固和加强，同时不断补充新的知识点，为以后的专业学习打下更坚实的基础。 四实习过程： （一）时间安排： AM 7：30 - AM 8：00 早饭 AM 8：10 - AM 12：00 钢笔速写写生 AM 12：00 - PM 1：00 午饭 PM 1：00 - PM 2：30 午休 PM 2：30 - PM 6：30 钢笔速写写生
PM 6：30 - PM 7：10 晚饭 PM 7：10 - PM 9：00 评画时间 （二）踩点目标：乡间小路、固桥浅水、人家。 （三）具体内容： 在大一的第二的学期，学校给我们安排了每周一次的户外钢笔写生，经过一段时间的写生和练习，我们终于踏上了去宝鸡市新街镇姚儿沟为期两周的写生实习。四月十四早上10点我们搭乘校车开始了写生之旅。校车一路从学校开往写生基地，我们满怀激动与期待。来到姚儿沟，首先映入我们眼帘的是小桥流水，青葱的树木以及连绵的群山。 姚儿沟地理位置比较偏僻，写生基地虽然条件不如学校但是基地里阿姨阿伯热情的招待给了我们很多安慰。第一天老师先让我们熟悉环境，我们安置好行李，吃完午饭便和同学一起去踩点。 作为长安大学，西安美术学院，及众多美术协会的写生基地，姚儿沟确实有得天独厚的条件。姚儿沟被青山环绕，清澈的溪流流淌在山间，老房依山而建，被绿树掩盖，它少了城市的喧闹，多了一份宁静。 第二天仍旧下着毛毛细雨，但我们仍旧早早的吃了早饭，在老师的带领下，开始了一天的写生。老师将我们带到了一片老建筑群。那些老房子都带着破败的气息，剥落的墙体，裸露的石块，残破的瓦片无一不宣告着这是一块被遗弃的土地，但是蓬勃的野草和远处的鸡鸣又为它带来了点点生机。我们四处走动，为自己寻找一方景色。很快
钢笔手绘方法要领
线条手绘表现方法（理论理解） 掌握钢笔画技法，须从线条练习入手，练习徒手画各种线条。钢笔画线条的形式多样，有单线、直线、斜线、弧线、交错线、波浪线等。单线又有粗细、曲直、轻重之分。由于线条的曲直、长短，组合的疏密、叠加、退晕等方式的不同，线条的排列又千变万化，同一物体可用不同线条加以表现。但选用哪一种手法更为恰当，则需要仔细推敲研究。 作钢笔画时，要根据光影的来龙去脉组织线条的疏密，以区分明暗与深浅不同的块面；还要根据材料的表面特征和质地来选择恰当的组合方式。如平坦的表面宜取直线；砖墙宜取横线；草地可采用连续的细曲线；石块或抹灰墙面可采用线和点圈相结合的方法等。 钢笔画线条的退晕变化，对深刻表现建筑物和环境起着重要作用。它可克服图面的呆板效果，使画面富有层次与变化。有时为了突出画面中的某一部分，也可采用退晕的手法，以舍去繁琐的细节，达到主次分明的要求。 线条的表现没有死板的教条，不同的对象应采用不同的表现手法。比如挺拔的高层建筑宜采用刚劲的直线；而树木、杯子、盘子等宜采用弧线和曲线来表达；对于纺织品则应以柔软的线条来表现；水面宜采用曲线和折线表达。另外，笔尖和用力的不同，可产生粗细不同的效果，如细线宜刻画描写细致的局部，粗线能表现粗犷的轮廓或阴影等。线的长短应适当，亮部应尽量避免用笨长的边线。 线条手绘临摹案例（应用训练） 线条的表达训练：单线、多线的排列，这是建筑钢笔绘画的基础。除了建筑的比例与透视要基本准确，竖向线条组合表现建筑墙面的明暗与质感。 一、训练目标 学会画面取景，选择合适的构图方式 对构图内的画面内容选择和精简 01 几种不同的画面内容布局方式、构图方式。 二、训练要点 1、构图 处理好建筑物和配景的关系，把图面布置好 整个画面构架符合美学法则，体现均衡、稳定，有重点 有横向式、竖向式、中心式、横三角、竖三角、梯形等多种构图形式 好的构图能够使画面结构和内容寓意达到完美的结合 2、内容选择 学会从杂乱的景物中找到重点的内容 重点对主体建筑物做全面的概括，配景做简单的陪衬 删减对主题影响不大的内容，不遮挡主体 挪移配景，表现主体建筑更充分
钢笔画单体练习教程
现如今有很多优秀的景观设计师都在探讨一个问题，如何才能在最短的时间里表现出一个好的景观设计效果，在此我想大家一定会想到用电脑三维表现，但是在这里大家知道吗？电脑有着很大的缺陷，那就是不能尽快的表现出设计师心中的那一刹那灵感，从而导致创意流失而不存在，在这里本人经过一段时间与许多优秀的景观设计师讨论得出前期创意表现电脑的效果快速表现是不尽人意的，应该广泛运用徒手手绘景观快速表现的形式，创作出前期快速效果表现，下面是我对徒手手绘快速表现的一些小小的见解。 手绘表现是园林景观设计者的主要表达语言，是表现园林具体构想的个性创作。它反映了设计者的设计思想和社会群众要求，人们可以从一些组合小景搭配上形象地理解出设计者的意图和艺术效果。所以徒手手绘的表现是设计者重要的艺术手段之一。设计者只有科学、艺术地表现园林景观，其作品才能得到人们的认可，园林艺术作品才能得以实现。众所周知景观是由植物、建筑、山石、水体、路、桥、园灯、园标等组成。园林景观设计以园林植物为主，但也不可缺少与山石、水体景观、园路、园灯、园林建筑小品等景观元素的配合，作为设计师就是要以手绘的形式用科学、艺术地形式表现出它们的大小、高低、姿态及相互间组合等。所以设计者不但应有绘画的技巧，还要掌握各种不同要素的特点。才能正确地体现设计者的意图。景观手绘技法的训练和培养不仅仅是对设计技术基本功的培养，也是对设计者快速出图素质的提高，没有手绘的基本功也很难作出好的电脑设计图来。 “多练"，这个不必多说，凡是学习者问及高手心得，必然会得到这个回答。我要说的是，“多看多交流多练习”，手绘学习和学习设计是一个道理。先要多看，提升自己的眼界，只有“眼高手低”的时候，说明你还有进步的潜力。其次就是要
钢笔画入门简单画图片范文
篇一:[钢笔画入门简单画图片]零基础钢笔画入门教程（内有大量灵魂画手讲解草图和黑历史） 作为一只园林狗学了四年钢笔画，景观设计师 LOFTER凉鱼鱼酱心血来潮写了点小心得～ 总结了一下个人学钢笔画的一些经历、步骤、得出的技巧、推荐书籍等等…带你从零开始学习钢笔画！ 每个人情况不一样，如果对你有帮助撸否君会很开心，如果觉得很鸡肋也请轻喷。内有大量本灵魂画手讲解草图和黑历史，答应我看完不取关*/ω＼*)！ 深夜互动 如果你会画画，最想画什么？ ...... ◎以上图文由编辑再加工整理 找到上方作品的Lo主很简单。 只需要下载LOFTER，在搜索栏输入他们的 LOFTER ID（图片下方都有写呦~）, 就可以找到他们了。 ▼ 文艺连萌|覆盖千万文艺生活实践者 回复以下关键词查看各标签精彩内容 ｜教程 | 摄影｜时尚搭配｜二次元 | 文艺 | 电影｜ | 正能量 |达人采访 | 产品建议｜美妆 | | 活动 | 专题 | 招聘｜合作 | 微信IDi-lofter 长按左侧二维码关注免费冲印20张照片？点击“阅读原文”获取解锁方法！ ▼
篇二:[钢笔画入门简单画图片]简单的钢笔画 篇三:[钢笔画入门简单画图片]手绘钢笔画入门教程1 首先看看画完的效果。这是根据网络一幅图片临摹的哦。 步骤一 步骤二 步骤三 步骤四 步骤五 步骤六 步骤七，完成！ 衣服的难点在于对线条的把控，衣服的纹理、褶皱都要通过勾勒线条来表现，流利轻盈的线条能将衣服画得更加生动。练习画衣服，不仅可以练习对形体的表现，还可以提高绘画线条的质量和对素材的取舍。 在用钢笔画表现服装时，衣服上的纹理和褶皱都是表现服装结构的重要因素。可以说每一个皱褶都有它们存在的必要性。 通过下面这个案例，和绘客君一起来看看钢笔画服装的表现技法吧。 衣服的绘制 ▲这个裙子有许多的褶皱变化，一般是从一个点开始，推移绘制。用细腻流畅的线条勾勒，下笔前要仔细比较，下笔时则肯定、准确。 ▲按照这种勾线方式，依次推移勾画，在画的时候应先整体的比较形体，再对照小的细节。 ▲依次将裙子的上半部分画完整，勾画的线条要有粗细变化，以表现出衣服褶皱的阴影感。 ▲接着画裙子的下半部分，下半部分的线条勾画要求更为流利，确定好画的线条位置和
手绘基础
（一）工具、材料介绍： 1、纸 纸的选择应随作图的形式来确定，绘图必须熟悉各种纸的性能。 (1)素描纸: 纸质较好、表面略粗、易画铅笔线、耐擦、稍吸水、宜作较深入的素描练习和彩色铅笔表现图。 (2)水彩纸:正面纹理较粗、蓄水力强，反面稍细，也可利用，耐擦，用途广泛，宜作精致描绘的表现图。 (3)水粉纸:较水彩纸薄，纸面略粗，吸色稳定，不宜多擦。 (4)绘图纸:纸质较厚，结实耐擦，表面较光。不适宜水彩，可适宜水粉，用于钢笔淡彩及马克笔、彩铅笔、喷笔作画。 (5)铜版纸:白亮光滑，吸水性差，不适宜铅笔，适宜钢笔、针管笔、马克笔作画。 马克笔纸:多为进口，纸质厚实，光挺。 (7)色纸:色彩丰富、品种齐全、多为进口，国内少数大城市有售，价格偏高，多数为中性低纯度颜色，可根据画面内容选择适合的颜色基调。 卡纸、书面纸、牛皮纸:多为工业用纸，熟悉其性能后也可成为进口色纸代用品。 (9)描图纸:半透明，常作拷贝、晒图用，宜用针管笔和马克笔，遇水收缩起皱。 (10)宣纸:有生、熟之分，生宣纸吸水性强，宜作国画的写意作品；熟宣纸耐水，可反复加色照染，常用于国画的工笔画，宜软笔、忌硬笔，如须硬笔画线时应垫底铱托，否则易破。2、笔 (1)铅笔；H系列为硬，B系列为软，HB为中性，表现图常用中软起稿，亦深亦浅，便于擦改。炭笔可归此类，色黑深沉，宜作素描表现。 (2)钢笔：签字笔、针管笔、沾水钢笔均可属此类，宜书宜画，方便快捷，是设计师速写、勾勒草图和快速表现的常用工具。 (3)水彩笔、水粉笔、油画笔：水彩笔羊毛毫为主，柔软，蓄水量大;中国画笔"大白云"也常用作水彩;油画笔的毛多用猪鬃、狼毫制成，富于弹性，蓄水量较少;水粉画笔性能在两者之间，羊毛、狼毫掺半，柔中带刚。 (4)排刷、底纹笔：常用于打底和大面积上色，亦用来裱纸。 (5)描笔、衣纹笔、叶筋笔、红毛笔等中国画笔：常用于勾线条和细部上色。 喷笔：须配合空气压缩机或压缩空气罐使用，口径从0.2到0.8mm。价格较高，常备两支即可，与针管笔一样，用后马上清洗，避免堵塞。 (7)彩色铅笔：用笔方法同于一般铅笔，颜色较为透明，国产笔蜡质较重，有排水性。进口笔中有一种水溶性笔，涂色后用水抹，即有水彩味。宜在较厚、较粗的纸上作画。 马克笔：多为进口，色彩系列丰富，多达百余种，分水性、油性两类，油性易挥发，用后将笔头套紧，且不宜久存，用甲苯涂改，宜选用表面较为光滑的纸作画。 (9)泡沫头水彩笔：国产较多，价格便宜，颜色种类有限，缺少灰色系列，多为儿童使用。作画时可将鲜色退去，自配灰色系列重新加入，也能获得较为满意的效果。 (10)色粉笔：较一般粉笔细腻，颜色种类较多，大都偏浅、偏灰，多与粗纸结合，宜薄施粉色，厚涂易落，画完须用固定剂喷罩画面，以便保存。 (11)油画棒、蜡笔；这类笔均有排水性，巧妙利用可出特殊效果，也可用于局部的提色、点缀。 彩色铅笔、马克笔、(泡沫尖)水彩笔、色粉笔和油画棒和蜡笔之类，均属笔、色同体，划归颜色类亦可。 3、颜料 (1)水彩颜料：一般为铅锌管装，现也有塑料管装，便于携带，色彩艳丽，具有透明性，色
手绘入门基础练习
手绘入门基础练习 1.1 线条的美感 如果说手绘是设计师的独特语言，那么线条是构成这门语言的重要词汇，是基础中的基础，也是手绘之路的第一步，线条的好坏直接关系到整个手绘作品的好坏。线条在效果图中分为很多类型。 （1）、干脆利落的直线 如图所示，要画出干脆利落的直线就要掌握正确的练习方法。 首先、手腕要脱离纸面，其次，画线的时候要通过手臂的移动带动手的移动，切忌以手腕为支点，再次，要把起笔和收笔强调出来，就如同书法当中“一”字的写法，这样画出的线条才是硬朗有弹性的。这种线条的感受如同是在墙上钉两个钉子然后在两个钉子之间绑上绳索，这样的感觉就是有张力和力度感的，而画面当中的直线亦是追求这种感受，所以线条的起笔和收笔就如同“钉子墙上的两颗钉子”它会让线条看起来有力度感，干脆利落 （2）、传说中的“抖”线 如图所示、相信很多同学看过职业设计师的手稿，很多职业设计师画出的线条并不是如同尺子画的那么直，而是运用随意自然的线条朴实的画出结构。那么这种线条相对于硬朗的直线它的优点则是“稳”。练习这种线条的方法是： 首先，同样强调出起笔收笔 其次，是“稳”要成组去练习，每组线条间的间隔不超过3mm，且要保证相邻的两条直线不要“粘”在一起。 再次，练习时以长线条练习为主，这样才能很好的控制线条。最好是从纸的一端画到纸的另一端，一般这种线条练习两张左右就能控制的很好,并且要练习不同方向的线.
1.2、“体块”的理解与运用 体块下的单体都会遵循一定的透视关系放置于某个空间环境内，这样才能够形成前后的立体关系，因此体块的练习应该按照透视角度来练习，这样便于深刻的了解体块在不同透视角度下呈现出的结构状态，能够加深对结构的理解。 我们周围的物体复杂多变，但归纳起来都是由简单的几何体相加、相减或者切割变化而来的。因此对于简单的几何体，尤其是立方体，即我们所说的“体块”，练习是至关重要的。 1、一点透视体块练习 一点透视当中的“体块”是遵循一点透视原则，即横平、竖直、纵消失（横向的线条平行于视平线，竖向的线条垂直于视平线，纵深的线条消失于视平线上的灭点）。 一个立方体有6个面，但是因为角度的原因，一般情况下观察者最多可以看到其中的3个面，在一点透视当中也会出现看到两个面和一个面的情况，然而这些情况可根据我们的需求进行取舍和调整。（如图所示） 在进行一点透视的练习时体块一般分为以下三种情况： （1）、在视平线以下的体块，由于我们画人视效果图时视高一般取1.0M-1.5M,所以在视平线以下的体块多用于，座椅茶几等高度在0.45M左右的物体。 （2）、被视平线穿过的体块，在人视效果图的中，因为视高取1.0M-1.5M,所以这种体块多用作相对夹较高的家具，比如衣柜，酒柜，吧台等。（如图所示）
手绘快题训练及线稿及钢笔画速写范例100
论景观手绘入门技巧 现如今有很多优秀的景观设计师都在探讨一个问题，如何才能在最短的时间里表现出一个好的景观设计效果，在此我想大家一定会想到用电脑三维表现，但是在这里大家知道吗？电脑有着很大的缺陷，那就是不能尽快的表现出设计师心中的那一刹那灵感，从而导致创意流失而不存在，在这里本人经过一段时间与许多优秀的景观设计师讨论得出前期创意表现电脑的效果快速表现是不尽人意的，应该广泛运用徒手手绘景观快速表现的形式，创作出前期快速效果表现，下面是我对徒手手绘快速表现的一些小小的见解。 手绘表现是园林景观设计者的主要表达语言，是表现园林具体构想的个性创作。它反映了设计者的设计思想和社会群众要求，人们可以从一些组合小景搭配上形象地理解出设计者的意图和艺术效果。所以徒手手绘的表现是设计者重要的艺术手段之一。设计者只有科学、艺术地表现园林景观，其作品才能得到人们的认可，园林艺术作品才能得以实现。众所周知景观是由植物、建筑、山石、水体、路、桥、园灯、园标等组成。园林景观设计以园林植物为主，但也不可缺少与山石、水体景观、园路、园灯、园林建筑小品等景观元素的配合，作为设计师就是要以手绘的形式用科学、艺术地形式表现出它们的大小、高低、姿态及相互间组合等。所以设计者不但应有绘画的技巧，还要掌握各种不同要素的特点。才能正确地体现设计者的意图。景观手绘技法的训练和培养不仅仅是对设计技术基本功的培养，也是对设计者快速出图素质的提高，没有手绘的基本功也很难作出好的电脑设计图来。
“多练"，这个不必多说，凡是学习者问及高手心得，必然会得到这个回答。我要说的是，“多看多交流多练习”，手绘学习和学习设计是一个道理。先要多看，提升自己的眼界，只有“眼高手低”的时候，说明你还有进步的潜力。其次就是要多交流，研究别人是怎样画出来的，自己为什么不行，最好是把自己的作品拿出来让大家批评，要勇敢面对自己的不足，只有这样才能知道自己错在那个位置，对在那个位置，这样才能得到最正确最直接的指导，自己是很难看出自己的问题所在。最后就是前面所提到的要多加练习，巩固自己的手绘基础。 应一些学习者的要求，我在这里发一些简单的单体和材质表现，有些图做了一些相应的图形解释，对初学者练习有一点帮助，有需要的可以直接保存，我这里就不在单发了。有所不足之出请多多谅解，主要是大家互相探讨，相互交流，才能共同进步。 如有讲的不对之出请大家多多包涵，主要是方便新手入门学习。
钢笔画基础教程
钢笔画基础教程 钢笔画课程是美术教育的基础课，由于钢笔画在设计中应用广泛，也就成为设计专业中较为重要的基础课程。 一、简述钢笔画 钢笔画最初形态是在1000 多年前工具。1592 年意大利人利玛窦来到中国，带来了与钢笔画有亲缘关系的铜版画，这成了东西方文化交流的见证的中世纪，当时《圣经》和《福音书》的手抄本就曾出现过钢笔画的雏形，19 世纪末钢笔画问世，钢笔画在欧洲国家得到普及，不少绘画大师都将钢笔画作为速写和搜集素材的。新中国成立后，随着钢笔制造业的长足发展，人们开始用钢笔画连环画，后来，美术学院的师生普遍用钢笔画速写建筑等，同时开设钢笔画课程。 二、钢笔画艺术的特点 钢笔画使用硬质笔尖和汲取墨水作画，必然带来了钢笔画了色调、光线等型体与其它画种不同的审美特点。钢笔画无法像铅笔、炭笔和水墨毛笔那样靠自身材料的特点画出浓淡相宜的色调，钢笔画在纸上的画痕是深浅一致的，在色阶的使用上也是有限的，它缺乏丰富的灰色调。我们将钢笔画归于黑白艺术之列。在忽略造型元素后，线条成为最活跃的表现因素。用线条去界定物体的内外、轮廓、姿态、体积，这是最简洁直观的表的铅笔用于现形式。许多其它的画种会很容易有擦痕或被弄脏，但钢笔画不仅可以保持自己整洁一新，并且它们不会褪色。钢笔画所需材料不多，也很简单、便宜，只需要两、三支好钢笔和笔架、一瓶墨水和一个擦笔尖布、一个画板、一个非常软打草图和一个软橡皮用于最后擦去铅笔画的线条、一把小刀用于修复钢笔线条。由于钢笔画工具轻便、容易携带，可以随时练习、写生、记录，甚至在工地上也可以勾画设计，这也是钢笔画被设计师广泛采用的原因之一。 三、钢笔画表现技法 （一）钢笔画的表现形式 1．线描。以线为主的造型方法，在东西方都有悠久的历史。线描具有简洁质朴的特点，用线来界定画面形象与结构，是一种高度概括的抽象手法，风格化的线描一般注重线的神韵或凝重质朴或空灵秀丽，在画面形式上线描注重线的疏密对比与穿插组织。 2．明暗调试。不易修改的特点，运用钢笔明画法时要注意对明暗基调和明暗调子对比的准确把握。物体并置一处由于钢笔具有时，两种色调的交汇处就产生了物体的内外轮廓，画面中较清晰的物体要通过一定的对比才能显现出来，对比越强烈物体越清晰。 （二）传统的表现技法 1．点线排列法。钢笔画是创作轮廓画法作品的一个特别适合的工具，它的线条能适当的表现所有种类的规则的形状和纹理。这种利用轮廓线条，同时用一种线条或图点、横线、竖线、弧线的排列与组成、线条的交错来勾画色块及明暗的方法即为点线排列法。 2．反白法（黑底法）。在黑的色水粉颜料勾勒，勾勒纸上用白的工具可以用小毛笔或鸭嘴笔，反白法类似黑白版画效果，适合于表现夜景、深色调的景物以及特定气氛的场景，这种表现技法，对作画画者需要具备扎者的要求较高，作实的绘画基础和对画面的整体把握能力。 3．程式化装饰性画法。一些画家倾向于用钢笔来画程式化的、装饰性的作品。根据画面主题需要，经过设计后画面由单纯、有，在貌似简洁的画面中，追求节奏与韵律的统一与变化，序的点、线、面组成充分发挥了装饰艺术以少胜多的表现力，多用于平面广告设计。 （三）现代钢笔画表现技法
2020环境艺术设计考研快题解析
室内设计常考类型： 文教类：如各类大厅、教室、阅览室、文化馆、图书馆等空间设计。 商业类：如售楼处、便利店、（服饰、鞋）专卖店、化妆品专柜、书吧、婚纱摄影等空间设计。 餐饮类：快餐店、风味餐厅、中西风格餐厅、火锅店、料理店、酒吧、咖啡店、茶室等空间设计。 宾馆类：如客房（标准间、单间）、套房、民宿等等空间设计。 办公类：如办公室、会议室、接待室、总经理室、设计室、事务所等等空间设计。
展示类：如展厅、展廊、博物馆等空间设计。 娱乐类：如酒吧、KTV、迪厅、夜总会、会所、桌游吧、儿童游乐设施等空间 休闲类：如洗浴、美容美发、俱乐部、网吧、影院、健身房、棋牌室等空间 工业建筑室内设计：厂房改造 考前工具的准备 必要基础训练 手绘线条的练习： 线条是手绘的基础。一张画的好坏从线条上就可以看出来。线稿表现有工具和徒手表现两种画法。两种画法各有利弊，借用工具的线条比较规范，但是会显得呆板。徒手画虽弥补了工具的不足之处，但整张画面都徒手来画，可能难以把握，不是大师级别的人物可能做不到这一点。所以常用的方法是工具和徒手结合一下，拿室内来说，室内的东西大多方方正正，借助直尺的地方比较多，但是若都用直尺似乎就像机械制图了，所以把控画面大方向的时候可以用尺，但在画局部细节的时候建议徒手表达。这样画面既严谨又放松，才会好看。 线条的练习十分有必要，多练才能在快题练习中把握好画面，不至于徒手表现时出现太大的失误。 练习的方法：
1. 线条要连贯，不可迟疑。 2. 下笔肯定，注意收笔不能有回线。 3. 一条线不可连续画好几遍。 4. 出现断线，要空开一段距离再接着画。 5. 画图注意使用交叉画法，线与线之间稍微出头，形成结构的凸显和强化。 6. 了解物体的特性，把握它的软硬程度。用不同的线条表现。 练习的姿势： 绘画时要有一个正确的坐姿，同时注意放松手和上半身。太过紧张的话，不利于画出轻快流畅的线条。同时要注意握笔的方法。 光影关系： 大家在连续性排线时要注意是为了什么而排线。排线也要有密有疏，一个厉害的手绘师在画线稿时就已经将光影关系分出来了。 马克笔表现光影关系： 线表现光影关系是为了马克笔做铺垫，所以画面一直是围绕光影关系来进行的，马克笔上色时也一定要注意光影关系的表现。马克笔的重叠关系等等。
景观快题手绘设计计巧(学习类别)
景观设计快题手绘训练技巧—海上艺号西安分校设计能力的提高是一个缓慢递进的过程，而考研前的集中式主题快题训练则可以在短时间内迅速提升应试能力。因而针对园林专业学生，可以将快题训练的培训分解为以下6个部分。 1、手绘快题基础部分：扎实的基本功对于做好快题设计十分重要，绘 图的基础素质要从线条、形体、光影、用色等方面入手，这些素质的提高建立在低年级基础课学习的基础上，现在很多园林学生对快题接触较少，虽然上过手绘课，但马克笔等快速表达工具并不熟练。 因而，在快题设计时应加强马克笔的色彩运用训练。在色彩培训时，应该以前、中、景3个层次给学生指定好配色方案，特别要练好植物的表达方式。下图为植物造景为主的马克笔配色说明，主要运用直线平铺的方式，并标明了画面中各层次的色号。
2、方案设计部分：平面图方案的选择与活用训练快题设计中，平面图 占有近一半的分值，它直接反映出绘图者方案设计的能力。在应试准备时，应准备好自己擅长的平面组合方式，然后将其运用于各类场地中，学会改图活用。 （1）功能空间平面组合方式的选择。功能空间的平面组合方式多种多样，常见的有网状平面组合(棋盘式)、轴线式平面组合(线状 平面布局)、放射式平面组合(中心辐射平面布局)、自由式平面 组合。在快题考试中中以自由式平面组合为宜，即综合型的平 面布置形式。它没有固定的构图方法，是以设计师的独特创意 和构思为主导，更加注重人在空间中的体验。适用在场地面积 较小，形态不规则、功能要求比较多的情况。它能有效地避免 网状和轴线式平面组合的呆板和冷漠感，又能较好地解决放射 式平面组合在场地功能要求方面的局限。因此，在功能空间平 面的选择上应从给定场地的环境入手，选用适宜的平面布局模 式。由于快题设计的场地一般较小，同时又要能体现出设计师 的创意思维，所以自由式布局形式是备战快题考试的重点选用 模式。 （2）平面图的活用练习。在反复确定应试平面方案后，应练习将基本的构图母题运用于各类形状和地形中去。以下图示为例，先 设定了多个布局形式，在反复修改调试后确定为：以圆为核心 景观，具有放射形布置和轴线形布置于一体的自由式平面布局 形式。基本平面图为长方形，周边为道路的布局构思。
手绘之钢笔速写技法
以线条为主的速写 由于线条是速写的最主要的表现手段,所以以线条为主的速写非常发展,风格各异,样式纷杂.由于工具不同,线条也各具特色:铅笔、炭笔的线可有虚实,深浅变化;毛笔可有粗细、浓淡变化;而钢笔最单纯,一般不可有虚实、粗细、深浅、浓淡变化;由于画家追求不同,有的线刚健,有的线柔弱,有的线拙笨,有的线流畅;有的画家的线条注重素描关系,以粗的、实的、重的、硬的线表现物象的前面及突出的地方,以细的、虚的、轻的、软的线起后退、减弱的作用;有的画家则只是用粗细较重均同的线,不考虑细微的空间关系,用线的透视位置来决定形体的前后。 以线条为主的速写有时也并不完全排斥点和面,有些画家常喜用一些点来活跃画面，用一些面(色调)来辅助形体。 以线条为主的速写要讲究： 1.用线要贯连、整;忌断、忌碎。 2.用线要中肯、朴实;忌浮、忌滑。 3.用线要活泼、松灵;忌死、忌板。 4.用线要有力度、结实;忌轻飘、柔弱。 5.用线要有变化、刚柔相济,虚实相间。 6.用线要有节奏、抑扬顿挫、起伏跌宕。 当然,画速写时不可能将这诸多原则都顾到,往往容易顾此失彼,
一追求结实就容易呆板,追求活泼又容易飘浮,这都是正常的.需多年的练习,方可达到技艺精湛的地步。 以明暗为主的速写 运用明暗调子作为表现手段的速写,适宜于立体地表现光线照射
下物象的形体结构其长处有强烈的明暗对比效果,可以表现非常微妙的空间关系,有较丰富的色调层次变化,有生动的直觉效果,它适于学习油画、版画专业的学生掌握。 做为速写来要求,它要描绘的明暗色调当然要比素描简洁得多.所以明暗的五个调子中,基本只需要其中的明面,暗面和灰面三个主要因素就够了.要注意明暗交界线，并适当减弱中间层次,在以明暗为主的速写中,因为常常省去背景,有些地方仍离不开线的辅助,有些明面的轮廓线大都是用线来提示的。 以明暗为主的速写,除了抓住物象的光影明暗这一因素外,还要注意到物象固有色这一因素.初学者在速写中,应该灵活地运用明暗调子关系和物象的固有色,不要僵死地处理。 在以面为主的速写中,是以运用黑白规律来经营画面的.黑白做为一种表现手段，常用的几种明暗表现方法形成独特的审美趣味,所
练习手绘的方法(初学者必备)
练习手绘的方法（菜鸟必备） NO.1 基本功 先练直线，画一根直线，然后再画一根，要求和第一根重合，然后画第三根，也要和前面的重合，直到你画十多根都能重合在一起；（这个办法要求纸张很厚，下面一条的效果更明显一些。） 然后是平行线，每根都平行没有交叉和间距不等（保持5mm间距），有点类似素描里面上调子时候的排线，但是线要够长，大约是A4纸的短边长度（21cm），直到你能把整张A4画满平行线。 （我个人练平行线的时候是用的A3纸，可以把手腕抬起，一笔到底。横向画满了就用纵向，然后45度倾斜，一张纸可以画几百根线，相信每天一张，坚持到1个星期，直线就画得笔直了。） NO.2 画好草图的最有效方法 相信大家看过很多国外高手绘画的草图，他们以线条优美流畅取胜！其实，草图画的好不好最主要的看线条的曲直度。 大多数人之所画不好其实也就是线条不流畅，重复笔画太多，线条不直，或不圆滑的弯曲度。一般画着画着线条就开始粗了。就不自然了，这些最主要的问题！还有的就是透视不准确！！这一点在画草图的是候是一大忌讳！！但往往是犯之又犯，加上前面所说的问题草图
画不好是自然的事了。看看老外的。（老外注重理论的实际应用，透视是画图的一个关键，所以在练习时很注意透视问题）当透视能解决好后开始着重线条的练习。 透视的准确和线条的流畅是认定好于不好的评判标准！还有一点就是对体积感的把握程度。（不得不承认老外作的好啊！）以上是让大家对画草图有个正确的认识。怎样才能画好呢？下面我来一一讲解 1、先找一些透视书籍来认真学学，这一步非常重要！ （线画的直透视错误等于零啊！）要深刻的理解透视的3大原理和基本方！[同时训练空间想象力]线画得不好不要紧，但透视一定要准！切记啊！只要认了真的不出一个星期你就会对物体的透视基本了如指掌。
如何提高园林景观考研快题手绘训练技巧呢
如何提高园林景观考研快题手绘训练技巧呢？下面就由快题频道结合各种资料一起交流经验。设计能力的提高是一个缓慢递进的过程，而考研前的集中式主题快题训练则可以在短时间内迅速提升应试能力。因而针对园林专业学生，可以将快题训练的培训分解为以下6个部分。 1、手绘快题基础部分：扎实的基本功对于做好快题设计十分重要，绘图的基础素质要从线条、形体、光影、用色等方面入手，这些素质的提高建立在低年级基础课学习的基础上，现在很多园林学生对快题接触较少，虽然上过手绘课，但马克笔等快速表达工具并不熟练。因而，在快题设计时应加强马克笔的色彩运用训练。在色彩培训时，应该以前、中、景3个层次给学生指定好配色方案，特别要练好植物的表达方式。下图为植物造景为主的马克笔配色说明，主要运用直线平铺的方式，并标明了画面中各层次的色号。 2、方案设计部分：平面图方案的选择与活用训练快题设计中，平面图占有近一半的分值，它直接反映出绘图者方案设计的能力。在应试准备时，应准备好自己擅长的平面组合方式，然后将其运用于各类场地中，学会改图活用。
（1）功能空间平面组合方式的选择。功能空间的平面组合方式多种多样，常见的有网状平面组合(棋盘式)、轴线式平面组合(线状平面布局)、放射式平面组合(中心辐射平面布局)、自由式平面组合。在快题考试中中以自由式平面组合为宜，即综合型的平面布置形式。它没有固定的构图方法，是以设计师的独特创意和构思为主导，更加注重人在空间中的体验。适用在场地面积较小，形态不规则、功能要求比较多的情况。它能有效地避免网状和轴线式平面组合的呆板和冷漠感，又能较好地解决放射式平面组合在场地功能要求方面的局限。因此，在功能空间平面的选择上应从给定场地的环境入手，选用适宜的平面布局模式。由于快题设计的场地一般较小，同时又要能体现出设计师的创意思维，所以自由式布局形式是备战快题考试的重点选用模式。 （2）平面图的活用练习。在反复确定应试平面方案后，应练习将基本的构图母题运用于各类形状和地形中去。以下图示为例，先设定了多个布局形式，在反复修改调试后确定为：以圆为核心景观，具有放射形布置和轴线形布置于一体的自由式平面布局形式。基本平面图为长方形，周边为道路的布局构思。 在练习中应考虑到各类地块形状的选用，具体可以分为以下几类。 (1)形状类:正方形、椭圆形、长方形、带状长条形、三角形、不规则五边形，分块场地等。这类练习，可以考虑其为街头绿地，四周均为道路的情况。在各个形状中最难运用的是带状长条形和分块场地。 由于带状长条形为线型，难以布置核心区景观。此时可以考虑保留母题，局部发散的手法，将主题加以强化统一。而分块场地由于被外界道路占用，空间使用上
钢笔风景速写
钢笔风景速写 使用钢笔画风景速写要比使用铅笔画风景速写更能体现线条的质感，锻炼造型，果断用线的能力，因为用钢笔画风景速写一般用线果断用下笔不象铅笔下笔时画不好的线能用橡皮擦掉，在画风景速写应培养不依赖橡皮老不断的修改。 钢笔风景速写的基本表现方法是用线归纳景物形态的造型，在钢笔风景速写中使用钢笔的线条是最为主要的表现形式。实际上，只有用线才能最迅速、最简洁、最明确地表达对象，按照形体结构的基本形态、构造、体积与空间特征。而线的轻重、强弱、疏密、曲直、缓急以及用线的长短可以充分表现出各种景物的形象特征和质感。 以线造型可简可繁，即可以用十分简练概括的线条迅速地描绘景物，又可以用线十分精细地刻画对象，还可以用线疏密有致地塑造出对象的形体与光影关系来。在钢笔风景速写中常用线描的方法来表述景物的构想，并用线的粗细、强弱等变化来明确的表达对象的形体关系或用细线与粗线对比加强空间变化来明确的表达对象的形体关系。 如强化轮廓线来突显对象的形体，用细线来丰富和表达对象的内部结构与形体，也可以利用细线与粗线对比来加强空间变化。这种以线为主的表达方法可以造就单纯的、清晰的表现风格，线描法是画钢笔风景速写表现中最常用的方法。 在钢笔风景速写的表现中，明暗表现法也是一种重要的表现方法。明暗表现法大致可分为三类：一类是光影的明暗表现法，它主要强调景物受光后的明暗变化，注重体块间的明暗对比，注重对明暗交界线，亮部与暗部及光的来源与方向的表达，这种方法可以说是明暗素描在钢笔风景速写中的简洁应用。用这种表现手法所获得的作品相对比较写实，形体特征明确，节奏、层次丰富。第二类是渐变式的明暗表现法，这类方法多在形象的边沿和形体的转折处，由深至浅的涂上明暗，形成一个饱满的平面轮廓形，这类方法处理的好了，会使画面具有良好的装饰趣味。另一类表现方法是用大小不同、形状各异的线，或画家根据画面需要所画的色块，其目的是使画面更生动和更富表现力。这种明暗表现方法没有规律性，也没有什么模式，完全是表现者根据画面的需求作出的对于明暗对比的判断。这就要求画家具有一定经验，能够良好地控制画面的气氛与节奏，否则可能适得其反。 钢笔风景速写的表现中往往是多种手法结合并用的。一幅钢笔风景速写作品要有较高的艺术表现魅力的关键在于其必须具有丰富的艺术语言，虽然速写所使用的工具比较单纯，但它的表现语言却存在着各种丰富性。应用的好，便可以在一幅画面中很好地体现出空间感、
初学钢笔画的注意事项
初学钢笔画的注意事项 一、钢笔画有哪几种表现手法？ 钢笔画有多种表现方法，包括以勾勒轮廓为基本造型手段的“白描”画法；以表现光影、塑造体量空间的明暗画法；以及两种画法相兼的综合画法。中国的传统绘画以“白描”为主，花鸟画、人物画、山水画中虽有大写意、小写意、泼墨等不同的表现手段，但以线成形仍为核心。钢笔画中白描画法秉承中国绘画的传统，得到了较为广泛的运用。 二、学习钢笔如何入手？ 1、最好与教师示范同步临摹 从示范钢笔画中学习尤其重要。最后能对照写生场景，讲解边示范的形式或者这类视频教程都可以。边画边示范能使学习者直观的看到作画的整个过程，是把教师的知识点最快地传达给学习者的最好方式。看完示范后，就按照示范的场景尝试同步临摹。最好由浅入深循序渐进，这样一方面让你在学习中不感到绘画技法的困难，另一方面是充分的调动了你对钢笔画的学习兴趣。跟着示范场景来临摹钢笔画能使学习者身临其境进入绘画过程，对更好的了解钢笔画作画步骤、方法、技巧技能的掌握起到至关重要的作用。 三、从单线平面练习入手到立体空间表达 如果你以前没有一点绘画基础，也不要太担心，因为你有着自己的优势。俗话说，一张白纸的好画最新最美的图画。你没有绘画先验条条框框，从基础训练，利用科学的方法是能快速练就一手漂亮的钢笔画的。 开始要练习大量的钢笔单线绘画练习和写生。有选择、分阶段进行安排，循序渐进的设 定课程进度。经过这一阶段的学习，加强了钢笔画初步知识和技巧技能，你会出现不满足状况。这时顺势安排学习钢笔画立体明暗的表达练习，加强线条的排列重叠、明暗的处理、 物体的三维立体精确塑造等。由于学习技法从浅到深，起步难度不高，使心理上有一种接近感，打消学习钢笔画最初那种高不可攀的心理感觉，大大提高了学习的主观能动性，从而激发了学习钢笔画的热情，技能技巧进步明显。 四、从临摹走向写生
课题_钢笔画基础教程(整理)
浅谈钢笔画表现技法 钢笔画课程是美术教育的基础课，由于钢笔画在设计中应用广泛，也就成为设计专业中较为重要的基础课程。 一、简述钢笔画 钢笔画最初形态是在1000 多年前的中世纪，当时《圣经》和《福音书》的手抄本就曾出现过钢笔画的雏形，19 世纪末钢笔画问世，钢笔画在欧洲国家得到普及，不少绘画大师都将钢笔画作为速写和搜集素材的工具。1592 年意大利人利玛窦来到中国，带来了与钢笔画有亲缘关系的铜版画，这成了东西方文化交流的见证。新中国成立后，随着钢笔制造业的长足发展，人们开始用钢笔画连环画，后来，美术学院的师生普遍用钢笔画速写建筑等，同时开设钢笔画课程。 二、钢笔画艺术的特点 钢笔画使用硬质笔尖和汲取墨水作画，必然带来了钢笔画与其它画种不同的审美特点。钢笔画无法像铅笔、炭笔和水墨毛笔那样靠自身材料的特点画出浓淡相宜的色调，钢笔画在纸上的画痕是深浅一致的，在色阶的使用上也是有限的，它缺乏丰富的灰色调。我们将钢笔画归于黑白艺术之列。在忽略了色调、光线等型体造型元素后，线条成为最活跃的表现因素。用线条去界定物体的内外、轮廓、姿态、体积，这是最简洁直观的表现形式。许多其它的画种会很容易有擦痕或被弄脏，但钢笔画不仅可以保持自己整洁一新，并且它们不会褪色。钢笔画所需材料不多，也很简单、便宜，只需要两、三支好钢笔和笔架、一瓶墨水和一个擦笔尖布、一个画板、一个非常软的铅笔用于打草图和一个软橡皮用于最后擦去铅笔画的线条、一把小刀用于修复钢笔线条。由于钢笔画工具轻便、容易携带，可以随时练习、写生、记录，甚至在工地上也可以勾画设计，这也是钢笔画被设计师广泛采用的原因之一。 三、钢笔画表现技法 （一）钢笔画的表现形式 1．线描。以线为主的造型方法，在东西方都有悠久的历史。线描具有简洁质朴的特点，用线来界定画面形象与结构，是一种高度概括的抽象手法，风格化的线描一般注重线的神韵或凝重质朴或空灵秀丽，在画面形式上线描注重线的疏密对比与穿插组织。 2．明暗调试。由于钢笔具有不易修改的特点，运用钢笔明画法时要注意对明暗基调和明暗调子对比的准确把握。物体并臵一处时，两种色调的交汇处就产生了物体的内外轮廓，画面中较清晰的物体要通过一定的对比才能显现出来，对比越强烈物体越清晰。 （二）传统的表现技法 1．点线排列法。钢笔画是创作轮廓画法作品的一个特别适合的工具，它的线条能适当的表现所有种类的规则的形状和纹理。这种利用轮廓线条，同时用一种线条或图点、横线、竖线、弧线的排列与组成、线条的交错来勾画色块及明暗的方法即为点线排列法。 2．反白法（黑底法）。在黑的纸上用白色水粉颜料勾勒，勾勒的工具可以用小毛笔或鸭嘴笔，反白法类似黑白版画效果，适合于表现夜景、深色调的景物以及特定气氛的场景，这种表现技法，对作画者的要求较高，作画者需要具备扎实的绘画基础和对画面的整体把握能力。 3．程式化装饰性画法。一些画家倾向于用钢笔来画程式化的、装饰性的作品。根据画面主题需要，经过设计后画面由单纯、有序的点、线、面组成，在貌似简洁的画面中，追求节奏与韵律的统一与变化，充分发挥了装饰艺术以少胜多的表现力，多用于平面广告设计。 （三）现代钢笔画表现技法 1．钢笔淡彩。钢笔淡彩是钢笔画中常见的一种表现形式，在钢笔画的基础上施以淡彩，强调黑白关系的画面具有一定的色彩倾向，应该说明，在钢笔淡彩中钢笔线条是画面的主要
建筑快题--手绘能力正确方式
对于建筑快题设计，手绘能力的正确打开方式 -----海上艺号西安分校对于建筑设计，相信大部分同学的本科启蒙教育都是从手绘开始的。无论是本科时候的动辄十几页的仿宋字训练还是低年级对于线条一类 手头功夫的执念，表现和表达对于帮助阅读者理解设计本身，意义重大。因此在建筑快题设计中，以手绘为主要表达方式的表现，是很多刚刚接触快题的同学最为关心甚至担心的一部分。 毕竟不是所有学建筑学的同学都能画的一手好画，线条、明暗、配色，看起来简单，深究下去都是学问，如何讨巧的增加手绘的技能点而又不喧宾夺主以至于分散了受众对于方案设计本身的关注，一直都是个好问题。 可能是物极必反吧，过于推崇和强调手绘的结果是，大家都是在建筑表现画的路上一去不返，猛然回头，又会一棒子打死把手绘表现踩得一无是处就。 曾经同济的建筑考研一直以不重表现，弱化手绘, 更多的侧重于设计本身而著称。 不过讲了五年的课，才发现可能这是一份被辜负的好意，怎么说呢，不是老师不喜欢看好看的图纸，只是在有限时间的限制下，只要能最大程度的表现方案所想呈现的理念，恰到好处的呈现建筑在环境中的形态，对于考试而言，就是好的表现。
构图中心 颜色是第一反应，看完配色我们再来看构图，整个建筑的位置差不多是位于整个图面的黄金分割点的部分，四面大片的留白，包括周围连接的建筑都仅仅是使用了白描的勾勒，而带着颜色和配景的建筑，就这么怦然而出，看得人心旌摇曳，心驰神往。 主题画法 来说说建筑本身的画法，因为建筑类型的原因，作为包含了风雨操场的中学音体楼，体量上难免会显得比较敦厚，如何通过表现和画法以及巧妙的形体设计让建筑看起来不那么笨重是一个比较大的挑战。 建筑统一单色系，受光面完全留白，背光面尽量在不影响建筑立面信息表达的基础上加深颜色，阴影直接采用纯黑色，并有意识的强调转折面的明暗交界线，最大可能的将建筑的立体感表现出来。 整个手绘表达，没有手绘线条的炫技，没有透视变形的夸张，没有过于激进配色的夺人眼球。 手绘对于建筑快题有多重要，就好比呈现出的相貌对于征婚有多重要。不是一定要化妆，不是一定要刻意的打扮修饰，既是尊重更是一个设计师的自我修养。
景观快题手绘设计计巧
景观设计快题手绘训练技巧一海上艺号西安分校设计能力的提高是一个缓慢递进的过程，而考研前的集中式主题快题训练则可以在短时间内迅速提升应试能力。因而针对园林专业学生，可以将快题训练的培训分解为以下6个部分。 1、手绘快题基础部分：扎实的基本功对于做好快题设计十分重要，绘图的基础 素质要从线条、形体、光影、用色等方面入手，这些素质的提咼建立在低年级基础课学习的基础上，现在很多园林学生对快题接触较少，虽然上过手绘课，但马克笔等快速表达工具并不熟练。因而，在快题设计时应加强马克笔的色彩运用训练。在色彩培训时，应该以前、中、景3个层次给学生指定好配色方案，特别要练好植物的表达方式。下图为植物造景为主的马克笔配色说明，主要运用直线平铺的方式，并标明了画面中各层次的色号。 2、方案设计部分：平面图方案的选择与活用训练快题设计中，平面图
占有近一半的分值，它直接反映出绘图者方案设计的能力。在应试准备时，应准备好自己擅长的平面组合方式，然后将其运用于各类场地中，学会改图活用。 （1）功能空间平面组合方式的选择。功能空间的平面组合方式多种多样，常见的有网状平面组合（棋盘式）、轴线式平面组合（线状平 面布局）、放射式平面组合（中心辐射平面布局）、自由式平面组 合。在快题考试中中以自由式平面组合为宜，即综合型的平面布置形式。它没有固定的构图方法，是以设计师的独特创意和构思为主 导，更加注重人在空间中的体验。适用在场地面积较小，形态不规则、功能要求比较多的情况。它能有效地避免网状和轴线式平面组 合的呆板和冷漠感，又能较好地解决放射式平面组合在场地功能要 求方面的局限。因此，在功能空间平面的选择上应从给定场地的环境入手，选用适宜的平面布局模式。由于快题设计的场地一般较 小，同时又要能体现出设计师的创意思维，所以自由式布局形式是备战快题考试的重点选用模式。 （2）平面图的活用练习。在反复确定应试平面方案后，应练习将基本的构图母题运用于各类形状和地形中去。以下图示为例，先 设定了多个布局形式，在反复修改调试后确定为：以圆为核心景 观，具有放射形布置和轴线形布置于一体的自由式平面布局形式。 基本平面图为长方形，周边为道路的布局构思。