论萨特的 介入文学 与罗兰 巴特的 作者之死
外国文学经典作品解读——萨特：《厌恶》
外国文学经典作品解读——萨特：《厌恶》内容梗概 叙述者（我）安东纳洛根丁从中欧、北非和远东旅行回来，想在布城完成关于某侯爵的研究工作，并试图以日记的方式精确地把发生的事件记录下来。他曾想学顽童打水漂，可捡起的石头让他感到厌恶。厌恶感不时地出现在日记之中：他发现自己有了某种变化，对朋友自学者的手、对电话机旁的小雕像、乃至从别人胡子上散发出来的香水味都感到恶心。外来的感受，伴随着内心的空虚，加之脑海中无法名状的体积庞大而乏味的观念都令他烦躁，迷惑、孤独。日记中记载了日常生活的细屑琐事，以及由此而产生的过于敏感甚至病态的直觉体验。他看着在荒凉的街道上前进的老太婆，再也分辨不出将来和现在，而时间正继续，将来在实现，日子永无休止地单调地出现增加、又不可复归。他想着被研究者――侯爵，思考着存在和虚无。通过和自学者谈话，知道他是个人道主义者，曾当过战俘，后来参加了法国社会党并且无比地快乐，而他认为自己不是人道主义者，面对这位盲目的人道主义者，他想呕吐。厌恶之感到来了，又觉得它存在了，而且自玩打水漂的那天开始，厌恶就没有离开过，他想到自己永生永世也是多余的，他思考着荒谬，找到了存在的关键，厌恶的关键。在他最恐怖、最感厌恶的时候，他寄希望于安妮，并乘火车去巴黎见安妮，她说：我只需要你
存在和你没有改变。而他也许只有一种欲望，那就是默默无言地望着她，在沉默中完成安妮在我面前的重要性。安妮和他的情形极其相似，孤独，也有着恶心感，他们探讨着独特的境遇。之后，安妮去英国，洛根丁回到布城。他懂得了人总是输的，孤独而自由，可是这种自由有点象死亡，现在明白了安妮的回来使他的一切希望化为乌有。在布城的最后一天，他走遍全城找寻自学者，发现自学者是个同性恋。洛根丁可怜自己，又有被遗忘的感觉。他与老板娘告别，离开布城，想通过写书来毫不厌恶地回忆一生，通过他的过去，评定自己是怎样一个人。 研究综述 萨特对二十世纪西方思想界产生过重要影响。《厌恶》（即《恶心》）是萨特存在主义小说的代表作。我国自80年代以来，文学评论界一直关注着这部作品，从不同侧面解读这部哲理小说。有关《厌恶》的研究主要集中在以下几个方面： 一、关于《厌恶》的主题 如何评价萨特与他的文学创作曾在评论界引发过争论。《厌恶》采用日记体，它并没有完整的故事情节，以第一人称的形式通过我这一视角，观察外界的点滴变化，剖析内心的情绪波澜，把握思想意识的流动，洛根丁只是一名普通资
萨特存在主义
第一篇：萨特及其存在主义 1． 朋友问我最近读了什么书，我说尼采和萨特。 “尼采我知道，萨特是谁？” 我说：存在主义是自由的萨特！ 朋友愕然，随后说：和你所崇尚的教育有什么关系？ 呵呵—— 一直以为萨特是最难一句两句就把它说明白的，现在终于可以说，我相信我能够把它说明白了，因为我心里已经把他弄清楚了。 2. 萨特，存在主义者。 两个核心概念，一是“自由”，二是“选择”。他认为:人生是荒诞无稽的、绝望的，应依“存在先于本质”的原则来自由选择自己的本质;个人注定是自由的，自由即选择;个人有权绝对自由地选择，可以为所欲为，可以迟到、旷课，可以拒不预习或做作业;但自由可能令人痛苦、负担沉重。因为个人的自由与他人的自由绝对矛盾，他人即地狱;一切人类关系无非就是施虐狂、受虐狂和彼此冷漠相待;作为教师必处统治地位，学生要么是反抗，要么是认输，学校教育对学生来说只能是被迫劳动;教师不是以说教，而是以自己的实际举动向学生表明，他反对“糟糕的忠诚”，即反对崇拜、仿效、屈从、迷惘于某个角色，如当" 好教师"，成为“健壮的男士”，当“获奖的运动员”，做“校园皇后”，担任“出谋划策者"等。唯此才能使教育“个性化”。 3 萨特认为，存在是虚无的，现实是恶心的，人正是在“不是其所是和是其所不是”的状态中生存着。“其所是”是“过去”带给我们的不可变的本质，“其所不是”是“将来”我们还没有形成的本质，人就是否定着过去及被将来所否定的现在，而现在是双重的否定。人的自由正在于这双重否定之中，由于人生是一个不断自身否定的过程，所以“现在”的我们，什么也不是。 4． 人的存在是由“自为的存在”介乎“自在的存在”之间的。“自为的存在”是人意识到自我的存在；像液体，“自在的存在”是不以人的意志为转移的外部世界的存在，像固体；而“实在的存在”就是固体与液体的混合体，一种半流质、半透明、粘滞的存在，像黏液一样的让人看着“恶心”的东西。 5． 人的存在就像一个“洞”，洞中是虚无的，可这虚无要洞壁的存在来证明其存在。人的存在除了自我意识，还有靠他人的存在来印证。人与人之间可能有暂时的“共在”（我理解为共同利益），但由于人本质上是自由的，所以人的根本关系是冲突，而人又无法离开他人而存在，因此悲剧不可避免，永恒存在。 6． “存在先于本质”。我们的出生是一个偶然，这个偶然导致了我们“存在”。可我们的“本质”却是由我们在生命旅途中不断地选择、奋斗而决定的，这种决定本质的过程，会持续一生，直到生命终止，我们的本质才最后盖棺论定。所以，你必须做一个主动积极的人，不断地选择——是做英雄还是做懦夫；不断地行动——为你选择的后果承担责任。人不是被上帝造就的，人就是这样被自己造就的。
简析萨特的 “ 存在主义是一种人道主义”思想
简析萨特的“存在主义是一种人道主义”思想 摘要:萨特的《存在主义是一种人道主义》中针对几种对存在主义的责难进行辩护,简明扼要的阐述了他的存在主义 学说。文章就读这篇论文谈谈萨特存在主义思想产生的背景、内容、及其人道主义思想等问题。 关键词:萨特;存在主义;人道主义 “存在主义不是一种哲学,只是一个标签,它标志着反 抗传统哲学的种种逆流,而这些逆流本身又殊为分歧。现 在还活着的‘存在主义’大部分都抛弃了这个标签,因之被 弄迷糊的局外者很可以这样下结论,说他们之间的唯一共 同点,就是对于彼此的反感。”[1]“在当代哲学中,还没有第 二个流派像存在主义这样,其主要创始人有如此强烈的自 我破坏倾向。名字与这个哲学思潮紧紧联系在一起的哲学 家们,远远背离了自己的出发点。”[2]这两段话引起了对存 在主义的兴趣,于是翻开了它神秘的篇章。 一、萨特存在主义思想产生的背景 两次世界大战使人的生存受到威胁,使人的尊严被践 踏,而战后的经济萧条和各种社会问题又加深了人们心理 上的阴影,形成了普遍的生存危机感。战后科技对社会生 活的渗透,又使人们受到机械的控制和管理,人被平均化、 整体化,个人的独立性和自主创造性被泯灭, “被异化了”成 为人们的共同感觉。所有这一切,都已经不能用传统社会 进步和人生观来说明和解释,失去了生存的精神支柱而感 到空虚和惶惑不安的人们,需要重新思考生存的目的和意 义。为此,存在主义产生并发展起来。 存在主义兴起于20 世纪20 年代的德国,这一时期的 代表人物是海德格尔、雅斯贝尔斯;40 年代后,其中心转移 到法国并开始兴盛,代表人物是萨特、马塞尔梅洛- 庞蒂、 加谬;到50 年代,存在主义风行全球进入鼎盛时期;进入70 年代,存在主义不能为人们指出消除异化的现实可行的道 路而走向衰落。其中萨特的存在主义哲学思想产生的影响 比他先行者还要大,他早年是研究哲学的,后来官费留学德 国受到了德国哲学家海德格尔和胡塞尔学说的影响,所以 形成一种存在主义哲学体系。 1980 年4 月15 日,法国当代杰出的文学家、思想家和
罗兰巴特 作者之死
罗兰.巴特《作者之死》 在奥诺·巴尔扎克[1]的小说《萨拉辛》[2]中，描述了一位装扮成女人的被阉割的男歌手，写了这么一段话：“那是一位女人，她经常突然露出惊怕，经常毫无理智地表现出任性，经常本能地精神恍惚，经常毫无原因地大发脾气，她爱虚张声势，但感情上却细腻而迷人。”是谁在这样说呢?是乐于不想知道以女人身相出现的那位被阉割男人的小说主人公吗?是巴尔扎克本人因其个人经验而具有女人的哲学吗?是宣扬女性“文学”观念的作者巴尔扎克吗?是普遍都有的智慧吗?是具有浪漫色彩的心理吗?人们将永远不会知道，其实在的原因便是，写作是对任何声音、任何起因的破坏。写作，就是使我们的主体在中其销声匿迹的中性体、混合体和斜肌，就是使任何身份——从写作的躯体的身份开始——都会在中消失的黑白透视片。 情况大概总是这样：一件事一经叙述——不再是为了直接对现实发生作用，而是为了一些无对象的目的，也就是说，最终除了象征活动的练习本身，而不具任何功用——，那么，这种脱离就会产生，声音就会失去其起因，作者就会步入他自己的死亡，写作也就开始了。不过，对这一现象的感觉是多种多样的；在人种志社会里，叙事从来都不是由哪个人来承担的，而是由一位中介者——萨满或讲述人来承担，因此，必要时，人们可以欣赏“成就”(即对叙述规则的掌握能力)，而从来都不能欣赏“天才”。作者是一位近现代人物，是由我们的社会所产生的，当时的情况是，我们的社会在与英格兰的经验主义、法国的理性主义和个人对改革的信仰一起脱离中世纪时，发现了个人的魅力，或者像有人更郑重地说的那样，发现了“人性的人”。因此，在文学方面，作为资本主义意识形态的概括与结果的实证主义赋予作者“本人”以最大的关注，是合乎逻辑的。作者至今在文学史教材中、在作家的传记中、在各种文学杂志的采访录中、以及在有意以写私人日记而把其个人与其作品连在一起的文学家们的意识本身之中，到处可见；人们在日常文化中所能找到的文学的意象，(都专横地集中在作者方面，即集中在他的个人、他的历史、他的爱好和他的激情方面；在多数情况下，文学批评在于说明，波德莱尔的作品是波德莱尔这个人的失败记录，凡高[3]的作品是他的疯狂的记录，柴可夫斯基[4]的作品是其堕落的记录：好作品的解释总是从生产作品的人一侧寻找，就好像透过虚构故事的或明或暗的讽喻最终总是唯一的同一个人即作者的声音在提供其“秘闻”。 尽管作者的王国仍十分强大(新批评仅仅通常是加强这种王国)，不言而喻，某些作家长期以来已试图动摇这个王国。在法国，可以说，是马拉美首先充分地看到和预见到，有必要用言语活动本身取代直到当时一直被认为是言语活动主人的人；与我们的看法一样，他认为，是言语活动在说话，而不是作者；写作，是通过一种先决的非人格性——在任何时刻都不能与现实主义小说家的具有阉割能力的客观性混为一谈一一而达到这样一点，即只有言语活动在行动，在“出色地表现”，而没有“自我”：马拉美的全部诗学理论在于取消作者而崇尚写作(我们下面会看到，这一点使他的位置等于了读者)。瓦莱里[5]由于完全纠缠于一种有关自我的心理学，而大大地淡化了马拉美的理论，但是，他却从兴趣出发从古典主义转到了修辞学内容，他不曾停止过怀疑和嘲笑作者，他强调语言学本性，而且，作为他的“大胆的”活动，他在其全部散文书籍中要求文学考虑
罗兰巴特1
浅谈罗兰·巴特的文本理论 摘要：作为20世纪著名的结构主义和解构主义大师，罗兰·巴特的文本理论对当代法国文学界以及当今整个学术界都产生了深远影响，这是其他文艺理论家和批评家难以企及的。他的文本理论颠覆了传统文艺批评中作者的权威地位，同时又与新批评“作品至上”的观点不同，提出了读者参与文本创作、使作品能指意义增殖的看法，并强调作者在写作时不应涉入主观情感和价值观念，即零度写作。 关键词：结构主义文本阅读读者零度写作 罗兰·巴特，法国当代著名的文学批评家和文艺理论家，是结构主义大师，同时又是后结构主义思想的倡导者和支持者。除了文学，他的思想理论渗透至哲学、符号学、语言学、社会学、时装、摄影、广告等各个领域，故著名批评家卡勒·乔内森称他为“多才多艺的人”。本文主要针对巴特的文本理论进行简要的论述，从解释文本内涵、分析巴特理论中阅读以及读者的重要性、巴特的零度写作这几个角度进行概述。 巴特的文本理论是在对作品与文本进行区分的基础上，对文本的特点、分类以及如何创造文本的一系列关照。他认为，文本的意义并不来自外部实在，而是来自内部的差异系统的永不确定的流变。在传统的文学批评中，批评家致力于寻找语言之外的那个永恒不变的终极所值。但巴特的文本理论则指出，文本具有复数性和互文性，故将文本分为可写性文本与可读性文本。并指出，作家在创作时不应涉入主观情感，提倡零度写作。 一、一个结构主义者的转变 （一）从德里达到罗兰·巴特 巴特在1972年给让·里斯塔的一封信中承认了德里达对自己的影响：“帮助我，让我明白了我面临的（哲学的，意识形态的）关键问题是什么。他使结构失去了平衡，使符号变为开放的。”① 德里达认为，言语中心主义及逻各斯中心主义，是西方形而上学之源。言语
萨特的存在主义哲学
浅析萨特的存在主义哲学 吕丽娟 0820220079 摘要：存在主义是西方人本思潮中影响最大哲学思想，而其中又以萨特的存在主义最为完备，最具代表性，它力图以超越主客二分的存在论取代传统的思维方式，从揭示人的真正存在出发强调人的超越性和创造性以及人的自由和责任。从某种程度上来说，萨特的存在主义也可以称之为人道主义。 关键字：“自在”与“自为”；存在与本质；自由与责任；人道主义 存在主义首先产生于德国，然后传到法国，并以法国为中心向外扩散，而其中又以萨特的存在主义影响最为巨大，最为深远，正如某位思想家所说的“法国在萨特之后就再也没有一位真正的思想家”。 萨特生活于20世纪，生活于马克思之后，因而其思想与马克思的哲学思想有着一定的联系性，萨特的思想也有着一定的共产主义倾向，但又与马克思的共产主义不尽相同。 一、“自在”与“自为” 萨特的存在论内容非常丰富，他首先界定了自在的存在与自为的存在，所谓“自在的存在”，是指超出意识之外的东西，相当于一般所说的事物和人的未知之根源与本质，这种本质是“超现象的”，掩蔽在深处的东西。它永远、绝对地存在，但却是偶然的，没有必然性，无法真正认识。因此它是一个异己的、荒诞的、令人厌恶的世界。所谓“自为的存在”就是指人的主观意识。它是真正的存在，同时却又是一种虚无。因为它是自由的，不确定的。它永远不是什么东西，它总要成为什么东西。因此它使“现在”永远成为对自我的否定和不满足，就此成为自在的存在，即不以人的意志为转移的客观外部世界。 “存在存在，存在是自在的，存在是其所是”，这与马克思的物质概念有着一定的相似性，即都是指客观外部世界，只不过马克思的物质特指客观实在，而萨特的自在的存在则是客观存在，范围较物质概念更广。自为的存在是能动的，不断变化的，“是其所非是”，这与马克思的意识又具有一定的共性，即都没有固定的本身，都是不断变化的，都不断地否定自身，超越自身，只是萨特的意识更加具体，是对外部世界的虚无化，强调意识的超越性、否定性。 二、存在先于本质 在界定自在的存在与自为的存在的基础上，萨特又进一步指出了二者的关系，即自在的存在具有本体论上的优势，自在的存在不需要自为的存在来决定，但是它的意义则要靠自为的存在来赋予。自在的存在与自为的存在的关系是虚无，自为的存在通过自在
论萨特的“文学介入说”及对当下的启示(一)
论萨特的“文学介入说”及对当下的启示(一) 【摘要】长久以来，人们一直对作家的责任问题争论不休，这时重读萨特的“文学介入说”，可以使我们明白，美感与意义不是对立的，甚至说，意义应当是而且可以成为美感的一部分。【关键词】萨特；文学介入；意义；美感 萨特是法国著名的存在主义哲学家、文学家，出生于巴黎一个资产阶级家庭，幼年丧父，随同母亲寄居在外祖父家，他的外祖父查尔斯·施韦泽是个颇有学识的教师，受他的影响，萨特从小就读了大量的书。早年，萨特受存在主义的影响较大，提出了现象学的本体论。二战以后，受马克思主义理论的影响，政治思想发生了左倾，提出了“存在主义与自由”的口号。萨特的文论著作不多，他的文艺思想基本都是散见于哲学著作中，但就是这些零散的文艺思想也对后世产生了重大的影响，尤其是他著名的文艺主张“文学介入说”对于长久以来的关于文艺的责任问题有着重要的启示意义。 二战以前，萨特所谓的“自由”是个人的“绝对自由”，“战前，我把自己仅仅看作一个个体，我完全看不到我个人的存在与我生活在其中的社会之间有什么联系。”受二战及战后社会状况的影响，“文学介入说”是极具现实针对性的“政治介入”，即要求作家要投身于改造社会的实践中去，对各种现象表明自己的看法和见解。他甚至说“文学并不是一首能和一切政权都合得来的无害的、随和的歌曲，它本身就提出了政治问题。”六十年代以后，“文学介入说”的政治色彩逐渐淡化，慢慢转到社会、人生等更广泛、更普遍的意义上。这个时候他所谓的“介入”是通过文学创作“对现实世界的想象性否定，是通过把现实虚无化而摆脱现实的一种活动。”从此以后萨特的“介入”逐渐摆脱了政治色彩，从狭义的公开“介入”直接转向了在坚持艺术独立品格的基础上的潜在“介入”。 对于“文学介入”的原则可以从两个方面来理解： 一、作家的责任感———文学必须介入 萨特反对机械模仿现实，也反对“为艺术而艺术”的观点，尤其是在对战争的思考中，他提出了“文艺应当介入生活”的战斗口号，正如他在《纽约先驱者论坛报》上所说，“作家的责任及其对读者的特殊使命就是揭露不公正”。萨特认为，一个好的作家必须介入，而不是局限于个人绝对自由的小圈子。他的“介入说”可以分为几个层次：首先，真正的作家不应回避社会问题，而应当面对现实，勇敢的揭露社会的各种矛盾和冲突。“作家与小说家所能做的唯一的事情就是从这个（介入）观点来表现为人的解放而进行的斗争，揭示人所处的环境，人所面临的危险以及改变的可能性。”例如他的剧本《毕恭毕敬的妓女》，在剧中揭露了美国黑人的悲惨遭遇，无情的抨击了美国民主的虚伪性和欺诈性。其次，作家还必须以一颗宽广的胸怀去关照时代、关照人类的自由。“我们不是在追求不朽的过程中使自己永存的……而是我们将在我们的时代中满怀激情的战斗，因为我们将满怀激情地热爱我们的时代，因为我们甘愿承受与时代同归于尽的危险。”他希望通过提倡“介入文学”使当代的作家都能自觉地承担起知识分子的责任，为实现人类的自由而斗争。他甚至说“有朝一日笔杆子被迫搁置，那个时候作家就有必要拿起武器”。我国的当代文学家张承志在《清洁的精神》中说：“我一直在想，文明的战争结束时，失败者的废墟上应当有拼死的知识的分子。”虽然面对的时代不同，但是对知识分子的责任感的观点是一致的。甚至可以说这实际上已经不仅仅是文学的责任，而且涉及到了作家与作品的境界问题。中国著名的哲学家冯友兰把人生的境界分为四种：自然境界、功利境界、道德境界、天地境界，萨特的“文学介入，归根结底就是承担全世界，承担整体……把宇宙作为一个整体，其中有人，然后从虚无的观点解释它”，把人看作宇宙整体中的一员来关照，可以说是与中国哲学中的天地境界、宇宙境界有异曲同工之合。 萨特的“文学介入说”明确的提出了作家的责任问题，呼吁作家为被压迫阶级谴责暴力，用作品创造一个新的世界，这不仅在当时具有启示意义，即使在当今，仍然具有鲜明的警示作用。尤其是在提倡个性主义的今天，作家因其特殊的身份，在创作过程中须有一定的担当，而不
存在主义文学
存在主义文学 存在主义文学 百科名片 存在主义文学是二十世纪流行于欧美的一种文艺思潮流派，它是存在主义哲学在文学上的反映。存在主义作为一个文学流派，是在第二次世界大战后出现的，主要表现在战后的法国文学中，从四十年代后期到五十年代，达到了高潮。存在主义的旗帜也飘到了欧美乃至东方一些国家的文学界。从20世纪60年代起，存在主义作家已经失势。到了20世纪70年代,存在主义作为一支文学流派事实上已经不复存在。 目录 基本概念 文学主张、观点 代表作品及评价 名词简介 主要特点 代表作家 代表女将 文学先驱 基本概念 文学主张、观点 代表作品及评价 名词简介 主要特点
代表作家 代表女将 文学先驱 , 派别观点 , 中国表现 展开 编辑本段基本概念 存在主义文学是二十世纪流行于欧美的一种文艺思潮流派，它是存在主义哲学在文学上的反映。存在主义作为一个文学流派，是在第二次世界 大战后出现的，主要表现在战后的法国文学中，从四十年代后期到五十年代，达到了高潮。存在主义文学史现代派文学中声势最大、风靡全球的一种文学潮流。 存在主义哲学的先驱者是丹麦人克尔凯戈尔。第一次世界大战后，存在主义在德国开始流行，它的主要代表是海德格尔阳雅斯贝尔斯。第二次世界大战后，存在主义在法国思想界占居重要地位，一些作家通过文艺作品进行宣传，扩大了存在主义的影响。六十年代后，存在主义思潮被其他新的流派所代替，荒诞派戏剧、“黑色幽默”就是存在主义文学的变种。编辑本段文学主张、观点 存在主义思想家的观点并不完全相同，有人说，世上有多少个存在主义哲学家，就有多少种存在主
存在主义文学 义。法国的存在主义基本上分成两大派别:一是以西蒙娜?魏尔和加布里埃尔?马赛尔为代表的基督教存在主义;二是以让?保罗?萨特、阿尔培?加缪、德?博瓦尔为代表的无神论的存在主义。从文学的社会影响上说，萨特(1905-1980)和加缪(1913-1960)最为重要，他们都是法国的文学家。尤其是萨特，他是存在主义理论的集大成者。他的哲学著作《存在与虚无》、《存在主义是一种人道主义》、《人的前景》、《辩证理性批判》等，奠定了这种文学的理论基础。 存在主义者否定客观事物的独立存在，认为只有自我感觉到的存在才是真正的存在，而且这种真正的存在和客观现实永远是对立的，不可能统一的。萨特宣称:“存在”即“自我”，“存在先于本质，换言之，必须以主观性为出发点。”这就是说，客观事物的本质是由主观意识决定的。 存在主义认为，个人的价值高于一切，个人与社会是永远分离对立的。人是被扔到世界上来的，客观事物和社会总是在与人作对，时时威胁着“自我”。萨特在他的剧本《禁闭》中有一句存在主义的名言:“他人就是(我的)地狱。”存在主义者把恐惧、孤独、失望、厌恶、被遗弃感等等，看成是人在世界上的基本感受。在他们看来，人和其他动物的区别，在于动物 不知道自己死亡的来临，无所谓对死亡的恐惧;而人能知道自己终究不免一死。因此，他们认为，存在的过程，就是死亡的过程，从而得出了“存在”就等于“不存在”的悲观主义的结论。 存在主义者否定艺术的认识作用，认为艺术作品不能反映现实，只能在某种程度上揭示人的心灵的冲动，给人以“享乐”和感受的能力，使人的“非理性的感觉清晰、明确起来”。他们认为，艺术家的目的是创造自己的世界，表达自己的哲学思想和自己的感受，而不是艺术地再现客观世界。在这种思想的支配下，存在主义
历史的话语 罗兰-巴特
历史的话语 罗兰-巴特 人们对于比语句更大的语言单位（即话语，discourse）进行形式的描述，不是新的事情。从高尔吉亚[2]到十九世纪，它一直都是古典修辞学主要关心的问题。然而语言科学晚近的发展使人们对这一主题重新发生了兴趣，并且它还带来了处理这一问题的新颖技巧。现在，一门关于话语的语言学可以说已经跨入了可能性的门槛。它对文学分析——以及对于文学分析在其中起着很大作用的教育过程——所可能具有的意义使它成为符号学[3]（semiology）当前重要的研究项目之一。 这样一种第二级的语言学的目标应该不只是去探求话语的一般性概念（如果存在的话），以及表达一般性概念的单位和结合规则，而且也应用于判定结构分析是否认可了传统的话语形态（discourse-genres）的类型学——譬如说，在把诗的和小说的话语、把虚构的和历史的叙述加以对比时，我们是否总是有道理的呢？这两组对比中的第二组也就是下面要探索的主题：实际上在事实的和想像的叙述之间有无任何特定的区别，有无任何语言学上的特征，按照这一特征，我们可以把适合于叙述历史事件的方式——一个在我们的文化传统中从属于历史“科学”规范的问题，它要求符合“实际发生的事情”这样的准则，并根据“合理的”说明原则来加以判断——与适合于史诗、小说或戏剧的方式加以区别吗？如果存在着这些区别特征，那么它们又影响着话语的哪些部分，以及在语言行为（languagye-act）的哪一点上起着作用呢？本文将通过对某些古典历史学名家如希罗多德、马基雅弗利、鲍绪埃[4]和米歇莱[5]的著作中的话语所做的非严谨的（并且绝非彻底的）考察，来对这个问题作一尝试性的解答。 一 首先，古典历史学家是在什么情况下在自己所写的话语中被引导（或被允许）去谈及表达话语的行为的呢？在话语中，像雅克布逊（不过他所关心的是分析语言，而不是分析话语）所说的那种标志着转入和转出自身指示（sui-referential）方式的转换语[6]（shifters），采取的形式是什么呢？ 历史话语似乎有两种标准类型的转换语。第一种可以称作审核方式（monitorial mode），它对应着雅克布逊所说的（还是在语言的层次上）证据类（evidential category）；它把信息（报道的事件），代码陈述（报道者的作用部分）以及有关代码陈述的信息（作者对其资料来源的评价），组合在一起。因此，证据类显然包括了对于资料来源和见证者报道的各种论述，以及对引证其它原文的该史学家的报道行为的各种论述。这一方式的选择是不受限制的——史学家可能心安理得地默默使用着他的资料来源；但是一旦他选择了这一方式，他就接近于人种史学家的地位了，后者通常都需提供关于消息报道者的细节资料；因
萨特的存在主义
浅论萨特的存在主义 内容摘要：萨特是法国存在主义的哲学大师，也是上世纪西方哲学家中最具有个人魅力的大师之一。萨特也曾经影响了一代中国人的思维，被人们誉为“2O世纪人类的良心”。萨特把存在主义发挥到了及至，他赞同马克思主义，并一直以社会主义者自居，一生都在探索社会主义的出路。他以独特的眼光分析世界，留给人们的是永远闪光的思想。 关键词：萨特；存在主义；社会主义 引言 无论是在当代中国的现代西方哲学研究领域中，还是在马克思主义哲学教学研究领域，萨特的存在主义哲学都是曾经引起轩然大波，并且受到广泛评论的现代外国哲学思潮之一。萨特二十世纪伟大的哲学大师之一，他自认为是个社会主义者，一生都在探索和思考社会主义的出路。萨特用独特的辩证法看问题分析世界，作为一位伟大的存在主义哲学大师，萨特的出现是存在主义发展的里程碑。1945年，萨特为反驳外界对存在主义的批评做了《存在主义是一种人道主义》的著名演讲，将“存在先于本质”作为存在主义的第一原理。萨特认为，“如果上帝不存在，那么，至少有一个东西先于其本质就已经存在；先要有这个东西的存在，然后才能用什么概念来说明它。这个东西就是人，或者按照海德格尔的说法，是人的实在。”也就是说，萨特的存在主义主张，人最初是在一个特定的时间、地点来到世界上，是作为一种单纯的主观性、虚无而存在的，没有什么本质。萨特的这一“存在先于本质”的命题正是体现了他的存在主义与以往哲学的不同。它不仅代表着存在主义的基本人学观，而且也代表和体现了现代西方人本主义的主要倾向。 一、历史辩证法下的存在主义 萨特的历史辩证法的起点，首先就是在“匮乏”基础上形成的人与物的对立。而人是由事物中介的，同样，事物也是由人来中介的。正由于物的“匮乏”，才有人与人之间否定性关系的出现。这里表现的就是，一个物体要表现出来，必须有另一个物体的存在。而在“匮乏”基础上人与物的这种辩证关系，正是萨特
恋人絮语 罗兰巴特
《恋人絮语》 罗兰巴特 *译者言—— 罗兰巴特和他的《恋人絮语》（汪耀进 文） 严谨的学术权威们像诸神一般在法国学坛的所谓“巴塞侬”神庙各就各位，虎踞龙盘，巴特却甘愿在神庙外的台阶廊沿（他所津津乐道的“边缘”）起舞弄清影，拣尽寒枝不肯栖。 已经很少有人再否认这样一个事实：巴特是继萨特之后的法国学界的另一位“现代大师”。……在许多人看来，巴特首先是结构主义思想家，是以结构主义眼光来打量文化现象的先驱；是他将符号学推向了法国学术界的前沿；是他勾勒了结构主义“文学科学”的蓝图。在另外一些人眼中，巴特又绝非是科学精神的体现者，而是一个追求快感乐趣的人本主义的化身。为满足快感而阅读，管他天王老子，无视清规戒律，我爱怎样读就怎样读。 巴特又被奉为学术界的“先锋派”。当法国新小说派代表罗伯格里耶等人的实验性小说被法国批评界斥为“不可卒读”时，巴特挺身而出，拔笔相助，并且断言：只有“不可卒读”才体现了文学的最终目的，因为它向读者的期待心理进行了挑战。由此，他力贬“可读性”作品，推崇“可写性”文本——读者不知怎样读，只能靠想象（边读边创作即“写作”）。 巴特借鉴了尼采的戏剧化守法，挣脱了超然局外的“元语言”的刻板束缚。转叙论述成了直接演示，行文成了“动真格的”话语。 《絮语》的结构匠心旨在反恋爱故事的结构。……巴特认为，对情话的感悟和灼见从根本上说是片段的、不连贯的。……巴特神往的就是“恋人心中掀起的语言波澜的湍流”（就像诗人叶芝从飞旋的舞姿中瞥见一种永恒的和谐一样）。“像一个细心的厨师，他留意不让语言变稠，变粘”（莱奇《解构主义引论》第112页） 在巴特看来，一个精心建构的首尾相顾、好事多磨的爱情故事是“社会以一种异己的语言让恋人与社会妥协的方式”（《Le grain de la voix》，第267页）。敷设这样一段故事不啻是编织一个束缚自己的罗网。真正为爱情而痛苦的恋人既没有从这种妥协中获益，也没有能成为这种爱情故事的主人公。爱情不可能构成故事，它只能是一番感受，几段思绪，诸般情境，寄托在一片痴愚之中，剪不断，理还乱。 书中的所谓“恋人”是一个符合体：纯洁幻想的恋人与智慧深邃的作者的结合，想象的激情与冷静的自制（表现力）的统一（就像任何一部作品的诞生一样）。这里，应该提醒读者体味巴特的“苦心”：反恋爱故事，即着力表现恋人的想象激情，而不是“故事”或“正确表达”。这种辞典式的罗列形式透出了一种冷静，是一种不加掩饰、文饰的表达方式。……恋人在这种虚拟的“存在”上宣泄恋物、象征和释义的激情。这一模式在西方自文艺复兴时的意大利14世纪诗人彼得拉克始，就不知有多少文人骚客竞相搬弄演衍。巴特的独创之处是赋予其浓厚的符号学色彩。热恋中的自我是一部热情的机器，拼命制造符号，然后供自己消费。 说到底，《絮语》便是对正在叙述中的恋人的写照……展示了一个充分体现主体意义的“我”，呈现为一种产生、发展、建构、流动、开放的过程。……是语言铸就了主题，铸就了“我”。因此，《絮语》中的“我”是多元的、不确定的、无性别的、流动的、多声部的。 《絮语》又是一个典型的解构主义文本。……在巴特看来，任何文本都只不过是一个铺天盖地巨大意义网络上的一个扭结；它与四周的牵连千丝万缕，无一定向。这便是“文互涉关系”。 *正文
存在主义文学的基本特点
存主义文学二十世纪流行于欧美种文艺思潮流派存主义哲学文学上反映存主义作文学流派第二次世界大战出现主要表现战法国文学从四十年代期五十年代达了高潮存主义哲学先驱者丹麦人克尔凯戈尔第次世界大战存主义德国开始流行主要代表海德格尔阳雅斯贝尔斯第二次世界大战存主义法国思想界占居重要地位些作家通过文艺作品进行宣传扩大了存主义影响六十年代存主义思潮被其新流派所代替荒诞派戏剧、黑色幽默存主义文学变种存主义思想家观点并完全相同有人说世上有多少存主义哲学家有多少种存主义法国存主义基本上分成两大派别:西蒙娜·魏尔和加布里埃尔·马赛尔代表基督教存主义;二让·保罗·萨特、阿尔培·加缪、德·博瓦尔代表无神论存主义从文学社会影响上说萨特(1905-1980)和加缪(1913-1960)重要们都法国文学家尤其萨特存主义理论集大成者哲学著作《存与虚无》、《存主义种人道主义》、《人前景》、《辩证理性批判》等奠定了种文学理论基础存主义者否定客观事物独立存认只有自我感觉存才真正存而且种真正存和客观现实永远对立能统萨特宣称:存即自我存先于本质换言之必须主观性出发点说客观事物本质由主观意识决定存主义认人价值高于切人与社会永远分离对立人被扔世界上来客观事物和社会总与人作对时时威胁着自我萨特剧本《禁闭》有句存主义名言:人(我)地狱存主义者把恐惧、孤独、失望、厌恶、被遗弃感等等看成人世界上基本感受们看来人和其动物区别于动物知道自己死亡来临无所谓对死亡恐惧;而人能知道自己终究免死因此们认存过程死亡过程从而得出了存等于存悲观主义结论存主义者否定艺术认识作用认艺术作品能反映现实只能某种程度上揭示人心灵冲动给人享乐和感受能力使人非理性感觉清晰、明确起来们认艺术家目创造自己世界表达自己哲学思想和自己感受而艺术地再现客观世界种思想支配下存主义文学主要内容往往描写荒谬世界人孤独、失望及无限恐惧阴暗心理存主义者曾经提出了少发人深思问题们处世态度消极们把资本主义现实丑恶看成世界上永恒荒谬鼓吹人生虚无活着没有目人切活动都徒劳存主义既反映了对资本主义现实反感和厌恶又宣扬了自我核心主观唯心主义和人主义及自由名义下美化悲观厌世人生哲学由于否认了人阶级属性和社会属性因此存主义与马克思所说人本质切社会关系总和论点完全背道而驰存主义文学代表作品有萨特小说《恶心》、哲理剧《禁闭》和加缪小说《局外人》等存主义文学主张哲理探索和文学创作相结合表现存主义哲学观点己任些作品大多
萨特的存在主义及文学观
萨特的存在主义及文学观 存在主义对于当代文学思潮的影响,是跟萨特的名字联系在一起的。联系主要体现在三个方面:一是萨特用文学作品——主要是小说和戏剧——表达观念,并因此而成就存在主义思想的特殊形态(1);二是同代及后来文学家们与萨特之间向背离合,种种关系强化了存在主义对世界文学发展方向所起的作用(2);三是萨特本人的文学思想及理论批评,这成为20世纪西方文论中独具特色的内容。从这几个方面,就能看出萨特的文学观;而这文学观的理论根基,又在萨特存在主义哲学思想。 一 其实萨特并没有给自己戴上存在主义的桂冠,但也无法拒绝存在主义思想家的称谓,因为他的思想的确是从“存在”问题起始的,而且所有问题的根由都可以归结到一个著名的判断:“存在先于本质”。 这句话表达怎样的意思呢?从存在主义思想的渊源看,仍是对西方哲学里“本质主义”的抗拒。自柏拉图以来的西方思想,一贯把理念和本质放在第一位:世界是理念的仿制和流溢,人是本质的附庸和显现。“我是人”;“人”是概念和本质,而“我”自身以及“是”的状态,是无关紧要甚至可以忽略不计的。存在主义哲学就是要凸显并研究这个被遮蔽了的“是”,或者说“存在者”如何去“是”。在这一语境中,“存在”与“本质”是对立的;二者之间自古以来的关系也应颠倒过来。就是说,不是本质决定存在,而是“存在先于本质”。 然而,这个判断又不能简单地理解为谁先谁后的问题,更深刻的含义还在于人的意识及其可能,不如说,是人的存在及其意识创造出人的本质。在这个意义上,“本质”——如果有的话——是存在所要求或建构出来的。正如现象学史家赫伯特·施皮格伯格指出:“对萨特来说,这句话的意思是指人的‘本质’也即人的本性乃是人自由行动的结果。因此他使用‘本质’
罗兰·巴特
罗兰〃巴特 著作 主要有《写作的零度》（1953)、《神话》（1957)、《符号学基础》（1965)、《批评与真理》（1966)、《S/Z》（1970)、《文本的快乐》(1973)等等，影响了人们对文学和文化的看法，也可视为巴特对文学研究工程延伸而成的一套思想体系。 他提出写作的零度概念以反对萨特关于文学干预时事的理论，认为文学如同所有交流形式一样本质上是一个符号系统，并在多部著作中运用其文本分析法消解言语所指，尝试按照作品本身的组织原则和内部结构揭示文本种种因素的深层含义和背景。他概括出文本的三个层次，功能层、行为层（人物层)、叙述层，以此分析读者对文本的横向阅读和纵向阅读。受瑞士语言学家索绪尔影响很深。 巴特最早期的作品主要是对40年代存在主义思潮的回应，尤其是针对其代表人物萨特。在萨特的作品《什么是文学》中，他将自己从既已建立的书写形式以及他认为敌视读者的前卫书写形式中抽离。而巴特的回应是：何不寻找书写中那些特别而独创的元素。在《写作的零度》中巴特认为语言与形式都是呈现概念上的常规，而不完全是创意的表现。形式，或者是巴特所称的“书写”是个体选择以独特的方式操作形式上的常规来达到他所想达到的效果，这是一个独特且创造性的行动。当一个人书写的形式向大众发表以后，将无可避免的成为常规，这表示创作成为一种在持续不断改变与反应中的连续性历程。 于1967年发表了他最著名的论文“作者之死”，主要是受到雅克·德里达逐渐崛起的解构主义所影响，这篇论文变成为他向结构主义思想告别的转折。 1970年发表著名的作品《S/Z》，是对巴尔扎克小说作品《萨拉辛》的批判式阅读，被认为是巴特最为质量兼具的作品。整个70年代巴特持续的发展他的文学批评理论，发展出文本性与小说中的角色中立性等概念。 Readerly and writerly texts 可读性文本与可写性文本 罗兰〃巴尔特《S/Z》（1970）中的术语，原文为lisible和scriptable。《S/Z》是对巴尔扎克的短篇小说《萨拉西尼》的评注，巴尔特用“可读性文本”和“可写性文本”区分传统小说与20世纪的文学作品，认为前者的意义是封闭的，后者则强迫读者去添加意义。如他所说：“可写性的文本是我们自己的写作，是在世界的无限运动……被某种减损多样性的单一系统（意识形态、类概念、批评）贯通、交叉、阻断或塑造之前，是意义框架的开放，是语言的无限。”可读性文本则只是“作品”（products）、而不是“创作”（productions）。类似的区分还可以见于艾柯的《作者的角色》（1981），相应的术语是“敞开的文本和封闭的文本”（open and closed texts）。 《恋人絮语》是一本无法让人定义的书。就像书名所显示的那样，它没有理论话语的漫漫征途却不乏深刻洞见。它没有小说文本的故事情节却不乏一个个让人回味流连的爱情场景。他貌似体贴的将恋人的心态和言语的方式安排成了这本书的结构方式，然而其后却不乏嘲弄。他用一种开放式，流动的，无定向性的言语方式开始了他对爱情的胡言乱语。 巴特精巧的勾勒恋爱状态的每一个场景，然而却并把他们有序的编排。所谓相遇，一见钟情，交谈倾诉，挫折误解，等待，依恋等等，诸种状态本身就毫无先后顺序可言，它们有时交替进行，有时同时发生。剪不断，理还乱的恋人心绪哪里有什么逻辑可言？因此巴特只能针对每一个场景进行勾勒分析。这里需要强调的是，巴特的分析是建立在恋人这一方，而以恋人爱上的对象为情偶之上的主体性分析。他用歌德在《少年维特之烦恼》中维特所显示的心态做例，细致入微的分析每一种状态下的矛盾和潜台词。 昆德拉《好笑的爱》。
关于萨特的存在主义美学思想评析.
关于萨特的存在主义美学思想评析本文来源：论文 https://www.wendangku.net/doc/387720652.html,/ 论文摘要：关于美学，中国美学称之为“道”，西方美学称之为“存在”，萨特曾说: “存在主义就是人道主义”。萨特的存在主义美学与德国其他哲学家的存在主义美学相比，美学并不突出，但很有特点，且现实性很强，影响比较广泛。论文关键词：萨特；存在主义；美学思想一、萨特存在主义美学思想的时代背景萨特经历了两次世界大战，这些经历对他以后的哲学道路影响深远。二战以后，资本主义的种种弊端日益显露，资本主义社会的政治、经济、道德、信仰开始动摇，各种矛盾不可调和，人们对资本主义的幻想破灭，整日生活在迷茫、惊恐的状态之中。在这种社会情况下，萨特的存在主义思想应运而生，他的“存在先于本质”的著名论断开始向人们传递着一种积极的人生思想，这种思想重视对人的生存与关怀，由于这种思想适应了时代特征的发展，影响也日益扩大。存在主义美学的思想就是这种哲学思想的一个重要分支，也可以从另一个角度上说，存在主义美学是资本主义矛盾的尖锐化在美学上的反映。二、萨特存在主义美学思想的哲学基础存在主义美学是在存在主义思想的基础上发展起来的，它是存在主义思想的重要分支，存在主义美学是存在主义哲学在美学领域的一个重要体现。萨特的存在主义思想主要包括：（一）存在先于本质。他认为人首先是存在，这种存在是绝对的。人首先他必须存在，然后才能创造自己，才能按照自己的思想造就自身。人的本质并不是天生的，它不同于物的本质，物的本质是事先被人规定好了的，而人的本质是自己通过自己的选择而创造的；（二）人是绝对自由的。人的本质是由他自己造成的，所以人是绝对自由的。人从出生开始，所有的科学、理性、道德都对人们没有任何的控制和约束的作用，所以人可以通过自由选择和自由行动来创造自身。人的本质就是由他自己所选择的行动来决定的，每个人都要认识到选择的重要性，然后按照自己的选择去行动，从而达到自身的自由；（三）他人是地狱。他人不同于物体，他人是一个存在的客体，虽然人是绝对自由的，但他人和社会总是限制人的这种绝对自由，而且还会对自身构成威胁。因此，人与人之间是彼此冲突的。他人是地狱，存在是虚无的。人面对的是一个虚无的世界，一个荒谬的世界。三、萨特存在主义美学思想的内容：想象与自由萨特的美学思想是在其存在主义哲学思想的基础上发展起来的，他的美学思
萨特《墙》有感
世界荒诞人生无价值 今夜将是晴朗而寒冷的。 阴暗潮湿的封闭的地下室，三个孤独等待死亡的囚犯，一个等待观望“活生生被死折磨殆尽的肉体”的心理医生，萨特用极为犀利的笔调勾勒出他们临刑前夜的内心活动和心理表现；他用第一人称的叙述视角，将当时社会无序混乱的状态以及罪犯处决前恐惧不安的心理淋漓尽致的描绘出来。存在主义的戏谑滋味贯穿其中，世界之荒诞、人生之痛苦、选择之无奈都在三个踉跄而狼狈的人身上凸显出来，同样，在不以为然中埋下了“荒诞”的结局。 是的，今夜注定是晴朗而寒冷的。 还记得初次接触萨特的时候，带着爱情的懵懂开始赞叹他和波伏娃的爱情，即使我排斥也厌恶他所谓的契约关系，所有都沉浸在“我们不是两个，我们是一个’我们’”中不能自拔。后来通过读他的传记，也渐渐理解了他们之间的契约婚姻。他向往自由，“当我活着的时候,我要做生命的主宰,而不做它的奴隶”，也就是这种自由，给了萨特继《恶心》之后又一发挥的绝大空间——《墙》中涵盖了萨特存在主义的哲学思想——人是自由的；因为自由，我们感到痛苦；可人生本来就是痛苦的，他人即地域；世界是荒诞的。 墙是生死之隔 三人虽同处于一个牢房中，面临着相同的死亡命运，但彼此之间又是隔开的。伊比埃塔讨厌汤姆，反感他战栗的不停的说话方式；他不怜悯余安，并不喜欢这个小家伙；他更厌恶道貌岸然的比利时医生。他内心孤立的存活着，他和他们中间隔着一道“墙”，因为只有他在死亡面前选择了“毫不畏惧，视死如归”，即使自己和另外两个同伴一样成了“没有血的灵魂”，一样的紧张焦虑。汤姆其实一样孤独；余安蜷缩在一旁，恐惧与紧张使他的脸变形扭曲，就算这样，他仍拒绝关心安慰——他们各自心中都有一道因为死亡而形成的墙。而将死的他们与活生生的肉体、可以继续存在的肉体相比，“墙”仍然存在，坚不可摧。墙的生存这头住着不属于他们三人的群体，嬉笑怒骂，在有限的空间里自由行动着虐人的把戏，另一头，却是随着钟摆聆听即将开向自己枪声的死犯，上演着慌乱。 世界是荒诞的 小说的主题是表现世界的荒诞性：伊比埃塔宁死不屈，他坚定的选择死亡，“我能够出卖葛里斯来保全我的性命，但我拒绝这么做”，“我要死的有骨气”，他决定牺牲自己，保护格里。为了戏弄敌人，他胡诌战友躲在墓地里，他想看“他们是怎么赶紧站起来，扣上皮带，发布命令。”他坐在那里想象着“这些穿着制服的家伙则在那些坟墓之间忙来忙去”的可笑情景。然而嘲弄的臆想竟然成为现实生活中的荒谬存在——格里因为与堂兄争吵确确实实转移到了墓地——他被本来要“保护”他的战友出卖，并不幸被击毙。伊比埃塔苟活下来，成了自我意义上的“叛徒”，整个斗争过程一下子没了意义，变得不可理喻。偶然性的打击也使他昏倒在地，他感觉“周围的一切都旋转起来”，恢复感觉时，他发现自己坐在地上，“大笑不止，笑得眼睛里充满了泪水。”这令人意外的结局依然表现了世界是如此荒诞，一切都在偶然之中——当伊比埃塔艰涩而牵强的洞穿死亡的意义后意外获得了一个生的机会但他固执的又重新选择死亡，并且用欢笑着愚弄施暴者的心理编造了一个喻意深远的谎言之后，荒诞爆发了，他被荒诞的变数愚弄，他哭泣，哭的大笑不止——即使从开始就预料到了悲剧结局，荒诞性亦是如此——我感到不可捉摸。 人生是痛苦的 萨特认为：人的存在先于本质，存在的状态为孤独、烦恼、痛苦、畏惧、绝望以及死亡，人活在世界上必然是痛苦的。 小说将人的恐惧感渲染到了极致。余安还是个孩子，他实在接受不了死亡的现实，他尖声喊叫，面部扭曲，浑身瘫软，惊恐万状，“他的样子像一个年老的男妓，即使他被释放，他永远也不可能再变得年轻”；死亡在伊比埃塔和汤姆面前照样不会转移：汤姆话语不止，小便失禁，他感到这一切都是噩梦：“我竟看见了自己的尸体。。。但是，看见我的尸体的，却是我自己，是我自己的眼睛。”，他的思想也被死亡钳制——思绪丢失，不知去向，“我必须做到再进行思索，思索在那之后我再看不见任何东西，也听不见任何东西，而世界仍然为活着的人们继续存在”；伊比埃塔，在冰冷的地牢里汗流浃背，自己却浑然不知，而且在肯定自己非死不可之后，“就再没有一件东西是自然的了，这堆炭屑、这条长凳、这彼德罗的那张狗嘴，没有一