雅俗共赏的新世纪音乐之风-文档

雅俗共赏的新世纪音乐之风

任何一种音乐风格的形成与演变，都离不开内在发展的逻辑规律与依据，同时也会受到外在历史条件和社会环境的重要影响与制约。21世纪音乐风格的艺术特点亦是如此，多元化且具有融合性，既有精英音乐和大众音乐的交汇，也有世界主流音乐和各地传统音乐的结合。这同我们所处的全球一体化的时代特点有关。文化艺术层面很早便发觉了这种气息，并且逐步深化，呈现出“百家争鸣、百花齐放”的局面。

纵观世界主流音乐的发展历程，无不是在科技与经济的进步下催生并演进，形成有明确划分的音乐断代。不同的社会发展时期，会滋养出不同的文化，科技促进了音乐载体――乐器的进化，经济提升了审美主体――受众的品位。1709年，钢琴的发明使西方的音乐从巴洛克时期跨进了新时代，进入了鼎盛期。上个世纪，电子技术的迅猛发展又为世界音乐的进化再次提供了契机，为新风格的探索与形成奠定了良好的物质基础。“工具”决定了“方式”，新世纪的音乐家有了创新的空间与操作平台。我们听到了清新简洁、沁人心脾的崭新音乐风格，并讶异于音乐创作流程在脱离专业、严谨的流水线制作工艺，转用个性化的新方式之后，同样具有较高的审美价值，甚至别具一番特色。

近代以来，从喜多郎到恩雅、雅尼，从久石让到坂本龙一等音乐人，逐渐探索出一条既不同于深刻的古典主义，又不同于流

俗的现代音乐的道路，这就是所谓的音乐第三流派，即新世纪音乐。人们由追求物质的、社会的、科技的层面，逐渐演进到注重心灵的、精神的层面，超越人种、民族、国界和宗教，寻求心灵的共通点以及精神境界的升华。

对于音乐时期的界定，往往是根据乐曲结构和作曲技法的演进而制定的，并不重视音乐本身。然而，与之前音乐历史发展的特点不同，新世纪音乐对作曲技法和乐曲结构的重视度远远没有对音乐本身的重视度高。构成音乐的元素不仅仅是和声、旋律、乐曲结构、配器（这些都只是辅助的手段）等，只要能体现音乐效果，自然界的各种音响也是应用元素之一，其中电子乐器和合成器更占据着重要比例。这就像是另一种意义的“回归”――追求音乐本质、遵从内心精神需要。从这方面来说，所谓的新世纪音乐与浪漫主义音乐有一定的相似之处。但是，以前的作曲家却很少有兴趣参加新世纪音乐的创作。笔者认为，在音乐创作过程中，无论是老一辈的作曲家，还是新世纪音乐的作曲家，都饱含了理性的思考。而新世纪音乐中则更多是对人性、人文、环保、人类的思量，注重乐曲的精神内涵。两者的显著区别在于，合成器在音乐创作中所占的分量。如果没有合成器的介入，很难称之为新世纪音乐，因而合成器的娴熟运用往往成为新世纪音乐的最大特征。

从宏观上的主流音乐发展历史来看，音乐风格所经历的一系列变化，正是随着科技的发展进步以及人们心灵的逐步成熟、精

神诉求的不断升级而变化。从绝对理性到肆意表达内心感受，从严谨的规则到规范的打破，无不是因为人们对于音乐的精神需求的变化。在不同的社会发展阶段，所形成的社会心理不同，精神文化的类型也有很大区别。在各个时期的音乐风格中，可以窥见相应的精神文化诉求，也正是由于这些诉求的不断进步和解放，推动了音乐文化的进步与多样性。

新世纪音乐有几大特点，即合成器为音乐的实际主导、形式与内涵的包容性（打破传统经验）以及富含人性的心灵诉求。这是一种介于轻音乐与古典音乐之间的新样式，大致可分以下三类：

第一类是用自然乐器演奏，包括一般听众熟悉的常规乐器，如钢琴、小提琴、吉他等，具有民族特色的乐器，如曼多林、手风琴、排箫等也可经常听到。还有一些东方打击乐器，如小铃、大锣和钟等，甚至还有非洲的战鼓等原始乐器出现。第二类是电声乐器。它所制造的音响也偏重神秘、飘渺之感。许多新世纪音乐家都是电脑音乐高手，在舞台上娴熟地操作着合成器。第三类是前二者的结合。有些音乐往往还会加上自然界的音响，如鸟鸣林啸、风声鹤唳等。如我们所熟知的班得瑞乐团，他们的音乐元素中就包含了在阿尔卑斯山上采集的各种自然声响。

在新世纪音乐的众多代表之中，雅尼的音乐以其强大的感召力和包容性著称。数码时代的蓬勃到来，显然为新音乐插上了翅膀，丰富了音乐处理的手法。作为电子音乐的奠基人之一，雅尼

认识到音乐也需要创新，当过去确立的原则和经验被抛弃后，就会产生不同于从前的丰富节奏和另一种优雅。他利用电子音乐重新诠释古典音乐，忠实于情感和对生活的感受，表达最真实的内心诉求。他的音乐结合了电子音乐、改良主义音乐、新古典主义音乐的元素，在当前泛滥的流行乐当中，开辟出一个更加成熟优雅、宽广乐观的视野。表面上看，以雅尼为代表的新世纪音乐仿佛介于古典与轻音乐之间，又跳出以往人类的音乐型态，往往更富于变幻。

在新世纪音乐界限的划定中，也有人认为，所谓的新世纪音乐是注重各民族音乐元素的交流与共享，因此把典型的民族乐器或者乐风分门别类地编配，用电声乐器加以演绎后，便称之为“新世纪音乐”。这类单一的作品并未达到新世纪音乐所追求的心灵境界和包容程度，只是一种外形上的模仿。新世纪音乐尚在发展之中，还有很大的余地。事实上，在理念方面，新世纪音乐注重人文关怀和自然情怀，乐风比较深刻平和、纯朴素雅，强调冥想和简约；在听觉方面，充满安闲、惬意之感；在创作方面，比较依赖电子合成器，注重开发和融合不同民族的音乐元素，而不是简单进行照搬。

结语

综上所述，交融性是新世纪音乐最大的特点――融合不同的文化、时间与空间，融合不同的音乐元素、融合不同的精神诉求。在包容性方面，新世纪音乐以宽广的胸怀，吸纳世界各地、各民

族的代表性音乐文化与特征性乐器，融入到音乐创作之中，并不分体裁、不分种类，不拘一格的使用。跨文化的交流使新世纪音乐比起历史上任何一种流派的音乐都更加灵活，也更易展现其普世价值。