Wave30效果各种简介

Wave3_0）效果各种简介（教程+下载）

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第一种效果：AudioTrack(音频轨）

它是针对通常我们见到的普通的音轨的，综合了4段EQ均衡、压缩、噪声门三种效果器。如果你用过T－racks(母带处理软件），你会发觉它与AudioTrack的功能非常相像。只不过T-racks的界面要漂亮得多了。下图是AudioTrack(音频轨）的界面：使用它之后，你的整个混音作品就可以站立在坚实的基础之上了。

在均衡方面，具体操作和参数设置可以参照Ultrafunk--EQ效果器。

在压缩方面可以参照Ultrafunk的压缩效果器。

在Gate（噪声门）的几个参数中，只有Floor(基底）是我们不熟悉的，不熟悉怎么办，试试就知道了。

1、Rel为Release(释放）的缩写。

2、将鼠标放在按钮上，鼠标会变化成一个双向的箭头，照此方向拖动，可以直接调整按钮相应的值。

3、如果你觉得某一步操作错误，可以点击左上方的UNDO按钮，将这一步取消。

4、如果你在Output(输出）的设置上调得过大，右面的No Clip(没有削波）会变成Out Clip（溢出，削波），同时在下面显示出已超过多少。如果你将此时的设置处理成波形，则会看到被放大的电平信号和被削去的“刺儿头”。

5。你可以在Setup A中选择一种预置方案，点击Setup A之后再显示出来的Setup B中再调入一种方案，然后进行两种方案的对比。再点一下 A->B 或是 B->A 都会让两种方案统一。

第二种效果器：C1 Compressor（C1 压缩器）如下图：

左面为压缩／扩展电平表。

中间的按钮分别是：

Low Ref,低反射，点击之后改变为峰值反射；

Makeup,电平弥补；

Threshold,阀值；

Ratio,压缩比率；

Attack,起音时间；

Release,释放时间；

第三种效果器C1 Gate(噪声门）如下图：

除了有些按钮的功能与C1 compressor不同之外，基本界面都很相似。

这里没有了阀值、比率，而是成了Floor(基底）、GateOpen(门限开）、GateClose(门限关）分别用来设定噪声门的启动和关闭的值。

第四种效果:C1效果器, 如下图：

其实已经不需再多介绍了，C1不过是集成了前面压缩/扩展器、噪声门/扩展器、侧链滤波器等几个效果器的功能罢了。当我们把压缩率设为负值时，压缩器就变为了扩展器。这个扩展器可以强化节奏乐段，当压缩率设定为0.5：1时，节奏乐段中的军鼓声就被突出出来了。

C1提供了一个独特的“Key Mode(调节模式）”，可以以立体声信号中的一路信号为参照来触发或哑音另一路信号。这个功能可以很方便地制作出那种在电子音乐中十分流行的“结结巴巴”的节奏。

侧链滤波器：压缩器和噪声门中的一个或两个都可以配合侧链滤波器来使用。这样，C1就可以只对特定频段的信号做出反应，以完成一种特殊的用法，如嘶声消除、低音压缩和增强等。

稍有不同的是下面有个EQ模式：Widebnd(宽档）；Sidechain(边缘电路）；Split(分开）。在你选中之后，两种模式会用红、蓝两种颜色表示，可以分别调整下面LED中的频率线，也可以将二者关联使用。

第五种效果器：C1-comp ：如图

与上一种效果器C1类似，所以不再做介绍了。它预置的效果方案与C1的一样。

第六种效果器：Waves的C4多段多维效果器:

一款出色的音频插件Waves 3.0的C4多段动态压限器。多段动态压限不同于常规意义的压限，它可以把要处理的音频按频段的不同分开进行动态的压限处理，也就是说，它相当于多个压限器和均衡器同时工作，正是基于这一点，Waves在处理压限方面，成了同类软（插）件中“独领风骚”的姣姣者。

运行Waves 3.0的C4，弹出多段动态压限器窗口如下图：

先来看曲线视图，横向坐标表示声音频率（16Hz-16KHz），纵向坐标表示音量值。还有三个小标记，可以左右拖动，是设置均衡分界点的（4段均衡），具体的分界点也可以在视图下面的Low、Mid、Hight文本框中精确设置。两条作用曲线的意义是确定该段波形的音量，也就是对波形中某频段的压限——将频段内的波形音量限制在两条曲线之间（音量超过上限，就衰减到上限；音量低于下限，就提升到下限）。

视图右边的推子用来控制总输出电平（音量），再右边的两个指示条是电平指示器，分别代表左、右声道，试听回放时会实时显示波形输出电平的强弱。

视图下面有很多参数设置，Q值是决定曲线平滑度的，“S”和“Byp”按钮决定曲线的作用范围。Gain值的大小决定两条曲线的上下位置（对两条线同时起作用，曲线间的宽度不变），Range决定曲线的宽度，Attk是压限开始作用的缓冲时间，Rel是结束压限的时间缓冲（压限并不是瞬间开始、瞬间结束的，有一个作用过程，这里以0.01毫秒为最小设置单位）。以上参数，均可以使用鼠标上下拖动或手工输入具体参数值的方式来进行设置。

C4多段动态压限器的操作有点复杂，也很有技巧性，需要反复摸索和多多实践才能运用自如。Preset下拉列表中有很多预设的处理方案，如果经验尚不太丰富，可以参考一下或直接使用。比如，第16个预设方案“Pop vocal”，就是专门针对流行音乐中主唱声部的音频压限而设置的。

第七种：DeEsser（嘶声削除）效果器

DeEsser（嘶声削除）效果器，可以用它去掉某些齿擦音等人声高频杂音，如果你曾经被一个尖厉或是脆弱的，含有大量镲声的鼓折磨得够呛，那么你试试它吧。

具体参数也没有什么特别的，只有两个参数：门限和侧链触发频率。

Wavea Droppler (掠过声效效果)

如果你站在马路上，听见一辆汽车从远处驶来，经过你身边后又慢慢开走的整个过程你声音感觉，就是Wavea Droppler 想向你的描述的效果。在这个变化过程中，音高会发生微妙的变化，当声音逼近你时，音高会逐渐升高，而声音远离你时它会绶慢降低。

打开Wavea Droppler设置界面，会发现它上去不算复杂（如图）。其实Wavea Droppler的很多设置都是建立在真实物理环境基础上的，所以它包含有类似Air Damp（空气湿度），Gain(距离变化增益）等参数，调节的时候可以将物理规则作为参考，以达到身临其境的感觉。

界面主要部分被蓝色的半圆显示区域占据，这就是模拟声音变化声场的环境。听者就是在这个区域下方正中心的位置（红色原点处），而声音就在你面掠过。黄色的弧线表示声音移动的轨迹，越往上声音越远，而水平方向表示左右距离。试听的时候会看到一个代表声音的黄色原点从这条弧线的一头向另一头。

Wavea Droppler最重要的两个参数是Track Time(作用时间）和Center Time(达到中心时间）。Track Time里一般输入将要进行Droppler 处理的音频片段长度，而Center Time则表示声音从开始端点到达听者位置气经历的时间。改变Center Time的值和改变起始点的位置就能得到不同的相位和距离的变化效果。快试试吧。

摘自《MIDI技巧与数字音频》

第九种：Enigma（迷幻）效果器

Enigma效果器通过调制手法来制作比较特殊的效果。它由受一大堆早期反射发生器调制的2至12极梳状滤波器组成，并带共振和延时。共振的全部或部分频段的声音还可反送回梳状滤波器。结果，从古典的调相到飘忽的延时到调频类的铃声全部叠加到了原始的声音之中。

它的效果参数包括滤波器的浓度、滤波器的极数、滤波器极点的频率、低频振荡器的频率（以Hz或音乐节拍为单位）、低频振荡器的波形（以正弦波、三角波、锯齿波和方波）和低频振荡器的浓度。而共振器部分的参数则包括延迟时间（共振反射）、衰减时间和密度。

左面的Notches可以选择LED中显示的波形数目，Depth可以调整波形深度，LED下面的两个ON／OFF按钮和两种参数分别可以调整频率和效果因子。

下面的Feedback（反馈）分别有释放时间、延时、密度可以调节。右方则是波形模式和混音输出的选项。

Enigma预置的效果方案非常多，让你不需要做太多调整就可以达到你想要的效果。

第十种：Increased Digital Resolution,增加数码分辨率：

下图是IDR（Increased Digital Resolution,增加数码分辨率）的界面。

单击Quantize（量化）中的数字窗口，可以在弹出的界面中选择20位和16位的分辩率。

第十一种：L1-UltraMaximizer(L1最大化）效果器

它是控制电平音量的有效工具，可以让你的作品在缩混完成后，再提升一下总体音量。它增加了Waves独有的IDR抖晃和整形，它们都是针对输入信号的处理工具。下面是几个选项：

输入电平、阀值、输出上限、释放时间和Atten。

右边的四个按钮分别是：

Quantize(量化)－－分为24比特、20比特、16比特、12比特和8比特。

Dither(高频抖动）－－有类型1、类型2和没有三种。

Shaping(成形）－－有正常、过度、没有、中等四种。

Domain（范围）按钮则有数码和模拟两种。

一般调整Threshold的值就可以实现最大化的基本功能

第十二种： MaxxBass (低音加强）

Waves MaxxBass (低音加强）

在对低音音轨进行音频处理时（尤其在现代电子舞曲音乐中），通常觉得低音声部的声音效果不是那么饱满，

浑厚，太不到令人满意的结果。虽然可以通提升低频，调节均衡等多种方法进行弥补，但总找不到一个精确的度

进行衡量，难以对其进行量化处理，得到规范，准确的预想效果。针对这种情况，Waves MaxxBass可谓是正中下怀，它是一个专门为弥补后期音轨混缩中低音缺陷的效果器，效果之佳超呼想象。

打开Waves MaxxBass的设置界面，如图，看到左上方的示意图。蓝色表示原来的声音的低音曲线，黄色表示作用后的低音曲线。通过Freq滚动条调节低音曲线的作用频率范围，右边的MaxxBass调节作用后的低音曲线增益大小。现在用Preview听听，就会听到明显的差异了。

在Preset里，Waves MaxxBass提供了不同程度的低音增强预置效果。选择Light，可以听到Waves MaxxBass 为低音加上了少许的国度感。选择Aggressive，真是惊讶它的出色表现。整个低音声部被加上了一层厚厚的基垫，不仅浑厚，饱满了许多，一声声的力度敲击感也马上显示出来。再看看电平表，并没有出现过载，看来它采用的技术绝对不仅仅是简单的提升音量，Waves MaxxBass真是不错的选择。

Waves MaxxBass用来进行一些节奏比例较大，低音声部突出的音乐的母处理也是一个很好的选择。一首电子舞曲风格的音乐作品在它重新“包装”下简直焕然一新，低音强劲有力，绝对震人心魄的感觉。

第十三种：MetaFlanger效果器

MetaFlanger效果器可调参数有：混音程度、回馈、类型／频率、延时、比率、深度、波形、调制、立体声、增益、输出。Flanger效果又称镶边效果，适合用来制作特殊效果。

Wavea MondoMod (空间回旋效果)

(WAVES 3.0)一共包含了18个效果器。由于音频效果器属插件型软件，必须依附于音频编辑软件，所以我们以广泛使用的 COOL EDIT PRO 2.0为例介绍其使用方法。同时也只能在 COOL EDIT PRO 2.0里的DIRECT X菜单下找到它们。

Wavea MondoMod 空间回旋效果插件，使用它可以轻松搞定各种回旋立体声方案，并可以制作出频度宽广的变化声场效果。在COOL EDIT 中选择一段音频事件，然后在DIRECTX中选择WAVES MONDO MOD启动它的参数设置窗口。在PRESET中WAVES为我们预置了大量常用的空间回

旋效果，CIRCULAR圆形区域可以制作出动态环绕立体声效果、DIFFUSER扩散性区域制作由近至远的声场扩散特效、FLUTTER摆动区域制作摇摆的飘动效果、FULL ROTOR全方位转动制作空间运动声场特效、45RPM OFFCENTER 45度偏移中心制作在规定区域内的距离变化效果等等。

选择一个并用PREVIEW预听，你会看到中心圆形仪器里呈现了声场扩散的运动状态，非常直观！当然对预设置不满意的话，也可以自己进行参数调整，TEMPO表示声音运动速度、WAVEFORM表示声波产生方式、MIX表示原声和效果声的大小比例、GAIN表示总输出的增益值等等。设置到你满意的效果之后，按下OK键就可以了。

第十五种：Q10 Paragraphic Equalizer（频段均衡）效果器

Q10 Paragraphic Equalizer（频段均衡）效果器如下图：

自从1994年问世以来，它就成为了许多录音棚和母带工作室的必备之物。原因在于它透明的音质、一大堆预置的高端数字均衡、少得令人惊讶的声染色和对于最多达10段的均衡/滤波器的全面控制。

它的10个频段的每个频段都有如下几种Type(模式）：

你可以调整每个频段的开／关、模式、增益、频率、宽度。

有关内容在前面已经有所涉及，这里不再赘述。

第十六种：Q4 Paragraphic Equalizer

Q4 Paragraphic Equalizer是上一个均衡器的减化版。它占用的计算机资源较少，使用上也相对容易一些，它还有一个好处就是只有打开了的均衡段才占计算机资源，不像在Q10中，即使打开了2段均衡，占用了计算机资源也是按10段来算的。它有四个频段。不管是界面还是操作都非常接近。就不需多说了。

第十七种：Renaissance Compressor limited复兴压缩限制器

下图是Renaissance Compressor limited复兴压缩限制器的界面。

这种界面比较少见一些，但在功能上却比较容易上手。

上面并排三个小灯，分别是ARC(电弧）/Manual(手动）、Opto（光）/Electro(电）、Warm(温暖的）/Smooth(光滑的）三个可选项。

中间则是阀值、衰减（起音、释放、比率）、增益的调节滑块。

第十八种：REQ 2 bands效果器

这个REQ 2 bands效果器，还有后面的4档、6档效果器，

第十九种：Renaissance Reverberator(复兴混响器）效果器

下图是Renaissance Reverberator(复兴混响器）效果器的界面。

我们看到中间有三个LED显示器。左面是混响衰减，中间是时间响应，右面是混响频率。你可以拖动LED中的曲线或句柄来调节相应参数，也可以分别拖动上面和下面的滑块来设置具体数值。

这里将参数的名字列在下面，在很多时候都会用到，能记住最好。

Freq(频率的缩写）、Ratio（比率）、Decorrelation(解关联）、Gain(增益）、

Predelay(预延时）、Size(大小）、Diffusion(扩展器）、Decay(衰减）、

Early ref(早期反射）、Wet/Dry(干/湿）。

第二十种：S1 MS Matrix（矩阵）效果器。

这是一个比较简单的S1 MS Matrix（矩阵）效果器。

没有什么可选项，只有几个预置效果方案。如果做音乐要是都能这么智能化，我们可舒服多了！

第二十一种：S1-No shuffler。

这是一个声相定位用的效果器：S1-No shuffler。

可调的参数不是很多，比较容易理解与上手。左侧是增益和宽度，下面是输入模式，有LR模式和MS模式。中间是不对称和旋转滑块。右侧是输出电平。

第二十三种：SuperTap 2-Tap Mod效果器

看来Waves 公司很擅长调制方式的效果器，如果你不懂调制方法可能会在使用上有些吃力。这个SuperTap 2-Tap Mod效果器就是一例。

听听它的预置效果方案就可以感觉得到。

在Pan Graph的LED中，中间的红圈黄球是直接信号，可以调整它的增益和旋转角度。左右两个小球代表左右声道，调整方法相同。相同的还有Feedback（反馈）的调整。

其它调制方式有：Tempo（速度）＿＿有速度和模块两种Mode(模式），BPM为每分钟节拍数。

Delay(延时）＿＿可以选择Snap(吸附、对齐）、Grid(网格，有自由、四分音符、四分音符的三连音、八分音符、八分音符的三连音、十六分音符等），当然你在Grid Mode(网格模式）中还可以不用BPM格式，而选用MS格式。

在Delay计量表的右边，是EQ Section(频率均衡剖面），具体参数就不用多说了吧，前面已经有许多介绍了

第二十四种：TrueVerb(真实混响）效果器

下图是TrueVerb(真实混响）效果器的界面。

在虚拟声学环境方面，TrueVerb无疑是巅峰之作，它没有采用常规的做法：选择一个具体效果，调调很少几个参数，然后去听听混响的感觉就完事。它采用了最为客观的方法：提供一个清楚的控制板和几个杰出的图形化工具，让你亲自去设计所需声学环境的声场特征，以及听音者在这个环境中所处的位置。任何有主风的操作者都会更喜欢这种方式。

当然它本身也带有大量的预置效果，涵盖了很宽的应用范围，从平滑的板式混响，到教堂、大型运动场和紧密的小空间应有尽有。

所有常见的混响参数，如预延迟、衰减时间和房间尺寸等TrueVerb都具备。另外它还提供了一些独特的参数，如密度（指墙体材料）、维数和距离等。在房间特征方面，多方式的阻尼和早期反射吸收则可以让高手真实地雕琢声学环境中的声学细节。

TrueVerb产生的所有声音都十分平滑和具有惊人的真实感。并且很好地控制对计算机资源的占用率。

先看中间LED中，分别有红、黄、桔黄、浅蓝、蓝几种颜色。

调整上面的decorrelation(解相关)、下面的Dimension(大小）、RoomSize(房间大小）、Distance(距离）、Balance(均衡）DecayTime(衰减时间）、PreDelay(预延时）、Density(密度）等都会影响其中的数值和图形产生变化。

平心而论，这种调制方式与其他公司的效果器相比更繁琐，虽然可调制的内容确实丰富。但具体哪个效果更理想，还是看你自己喜欢了。

第二十五种：UltraPitch 3-voice效果器

UltraPitch 3-voice效果器。可以给我们的人声演唱加上和唱。

在左面的一些按钮的调整方式我们在前面已经接触到很多了，在此不再多讲。

中间的LED中左右可以调节语音元素比如：u、o、a、e、i。上下可以调节音调。

你可以拖动相应LED中的圆点，也可以调整下面的按钮来调节它们的数值。

点击Pitch(音调）按钮旁边的倒三角形，会出现如上图的类似钢琴的界面，这种选择方式倒是蛮直观的。

在Link按钮中可以选择：

自由的、人声、歌曲、管乐、木管乐、弦乐、线性、倒置。具体见上图。

在界面的右面是：音调检测器。有速度的S(慢)和F（快）之分；有两段频率可以调节。

最后是Mode（模式），可选项有：

缺省、稳定人声、紧张人声、歌剧人声、稳定音乐、干净音、低音。

第二十六种：UltraPitch Shift（移调效果器）

下图是Waves效果包中的最后一个效果器的界面：UltraPitch Shift（移调效果器）。与前面的效果器稍有不同的便是它可以将音调以钢琴固定音阶的形式进行调整。这样可以使音调的调整能更准确一些，更适合某些人的需要。

除此之外，其它的一些按钮和相应选项都没有什么不同。

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cool edit 录音后人声处理效果器使用(绝对完美)

一．Delay延迟效果器。 延迟效果器能够在声音播放间隔一定时间后，再次播放同样的声音，以产生拖延和重复感。 它一般有以下几个参数： 1．干声输出（dry out）:是指原来的声音输出的音量大小。 2．延迟输出（delay out）:是指声音再次回放时的音量大小。 3．延迟时间（delay time）:是指原来的声音和回放时的声音之间的时间间隔。 4．衰减时间（decay time）:是指声音从原始声音后的第一次回声开始，回声的音量依次减弱，直到最后一次回声的完全消失所用的时间。时间越长重复回声的次数就越多，反之，越少。 二．Chorus 合唱效果器。 合唱效果器是指在原来的声音基础上叠加一些由计算机产生的类似的声音样本，并和原乐器叠加，使单个乐器听起来象多个乐器一样，更有层次感。 合唱效果器一般有以下几个参数： 1． Input gain(输入增益)：用来控制输入音量的大小。输入增益越大，合唱的效果越明显；输入增益越小，合唱的效果越不明显。 2． Dry out (干声输出)：用来调节原来的声音输出的音量大小。最大调节可以保持原来声音的面貌。 3． Chorus out(合唱输出)：用来调节产生的合唱效果的音量大小。也就是调节在原来声音基础上产生的新的声音样本的音量大小。 4． Chorus size(合唱空间)：用来控制合唱空间的大小。空间越大，共鸣越强，合唱效果就越明显。 5． Feedback(声音反馈)：是用来调节产生声音的反馈长短。如果加大这个值，可以明显地听出原有干声基础上的合唱声音变长了。如果再加大这个值，就能听到明显的金属共鸣声。 6． Chorus out delay(合唱延迟时间)：是指基础声音播放后，再次播放产生的新声音所间隔的时间。通常在0.1~100ms之间，超过50ms后，延迟听起来就非常明显了。切记，不可把这个延迟时间做为延迟效果器使用，应严格控制。

水果效果器常用介绍

水果效果器篇 1.Edison 一个可以录音，编辑，播放的小插件，严格意义上说不是效果器。但它之所以出现在效果器栏里，是因为它可以截获通道里的声音，将其录制，并且可以做自动化的录制和播放，这样，我们在做复杂混音时就相对简单。 如果是做电子，可以用它截获通道里的残余音，然后屏蔽通道，并且做Stutter重复播放。或者，你想在效果器之间把声音录下来，或者是一些外置插件不能保存，那就运行一次它，并且在它的通道里使用Edison的录音功能，就可将其录制成音频文件，放在水果的音频编辑栏里做同步播放。另外，在水果里快速录音也可以用它。注意，它有个功能是屏蔽通道，也就是声音经过它后，就被拦截了。 2.EQ效果器组 ①.老大 EQUO 一个31段的EQ调节器，可实时频谱显示，自动分析，动态EQ。 它最强大的一点在于能自动分析并且重新调节EQ参数，而且你还可以冻结某些EQ 动调节中。并且，所有的操作都可以用写事件编辑使其自动化操作。

②.老二 Fruity Parametric EQ 也是新出的EQ插件，最强大的一点在于它把频谱图与EQ结合，直观地给你指明处理的方向。 ③．老三 Fruity Parametric EQ 普通的7段EQ调节器，EQ效果要比老二明显些。 ④. 老四Fruity 7 Band EQ 以前版本中水果的EQ效果器，而在水果7中，而然水果目录里有这个效果器，而且可以刷出来，但在初次安装后，它并没有被激活。可见它可以说已经被淘汰了，所以在这里就不介绍了。 ⑤. 老五Fruity Bass Boost 这个插件是用来做EQ低音加强的，属于峰值EQ调节，调节范围从20Hz到100Hz。

蓝色的梦幻(效果器)──Nomad Factory Blue Tubes Bundle 效果器组合的使用

蓝色的梦幻──Nomad Factory Blue Tubes Bundle 效果器组合的使用 蓝色，是一种充满了梦幻色彩的颜色。蓝色，总是能让我们想到深邃的蓝天、无边无际的大海。从太空望下来，我们的地球就是蓝色的。有人说，蓝色代表着包容和博爱，有人说，蓝色象征着宁静和自由，蓝色，仿佛是透过一丝阳光的海洋，蓝色，仿佛是……（读者叫道：大觉者！我们的牙快酸掉了！！！）哦好了好了，文章开篇语已凑够字数，接下来的这篇文章中，让我们一起来看一看，蓝色的声音是什么样子的！ Blue Tubes Bundle效果器，可以直译为“蓝色电子管组合”。顾名思义它是一套模拟电子管的效果器插件。目前，模拟电子管的插件有很多，比如Antares Tube、amplitube等等。电子管效果器主要是模拟电子管设备那种“暖”声，电子管所发出的光线往往也带给我们一种温暖的感觉。而我们今天讲的这套效果器，其电子管界面却是别出心裁地设计为蓝光，而它的声音，也确实很别致，功能之强大也绝非其他单独的电子管模拟插件所能相比，其资源占用却非常小，的确是一套非常好的效果器插件。 Blue Tubes Bundle效果器当前最高版本为2.0。一共包括15个效果器。这套VST效果器插件的安装非常简单，直接装到宿主下的Vstplugins文件夹里就OK了。在此就不再赘述了。在装上之后，我们就可以在宿主里找到它，以Nuendo3为例（如图）。

在这里我们可以看到这15个效果器。接下来我们来详细介绍一下这些效果器各自的特点。 首先说说第一个效果器，也就是BrickWall Limiter。这个效果器其实可以直译为“砖墙”或者“限制墙”，也就是说，它可以限制波形在出现峰值的时候不会产生爆音。实际上它已经使声音的波形变平滑了。在录制女高音、唢呐等等声压较大的声音时，这个效果器可以很好地派上用场。如下图，在波形的峰值上，BrickWall很好地控制住了声音。

做音乐必备。非常全的专业效果器软件分类的介绍_图形并茂_一位热心专业人士整理的。今天上传_你们有福了。.

1、TC出品的效果器插件包。TC的这些VST效果插件一直都是被广泛使用. TC Compressor DeEsser压缩、消唇齿音效果器 Compressor压缩效果可以这样理解，就是把音频低的地方提升，把高的地方下压，以便让音频整体的音量更均匀，通过设置压缩的比例和起始时间以及释放时间，可以让一些比如低鼓、军鼓、BASS等乐器听起来感觉更有力，DeEsser我们一般翻译为消唇齿音效果，也有叫嘶声消除器的。它可以通过调整压缩、门限的参数来消除人声或乐器4KHZ到8KHZ之间的嘶声。比如唱歌时由口齿发出的唇齿音、箱琴在弹奏时发出的一些杂音。 中英文名词对照：Compressors/压缩、attack time/起始时间、threshold/门限、release time/释放时间、ratio/压缩 比例、SoftKNEE/拐点柔软度、Hard Time/硬的时间，SoftKNEE和Hard Time一起来设置拐点柔软度是硬还是软。De- Esser/嘶声消除。（其他品牌的压缩效果器都小异，不再重复解释，实际运用后面章节叙述）

TC Filtrator滤波效果器 简单来说Filtrator就是通过过滤某些频段和调整失真饱和度以及低频震荡来创造出一个全新的声音。TC Filtrator滤波 效果器主要分为：FILTER滤波模块、LFO低频震荡模块、DRIVE失真度模块并在ENV FOLLOWER模块中调整相关参数值。如 果你需要把你的声音变成一个外星人或者类似机器人的声音，想得到一种特殊的效果你不仿试试它，不过想用好可不是 那么简单。 中英文名词对照：Filter/滤波器、LFO/低频震荡器、Speed/速率、Division/分界点、Slope/倾斜值、Attack/起始时间 、HOLD/保持时间、DECAY/衰变时间（其他品牌的滤波效果器也是小异，不再重复叙述）

磁光效应及其应用_周静

１７卷５期（总１０１期） １９世纪中至２０世纪初是科学发现的黄金时 期，各领域的伟大发现如雨后春笋般涌出，若干种对于了解固体物理特性并揭示其内部电子态结构有着重要意义的磁光效应现象也相继被发现，但至２０世纪６０年代末，对这一现象的研究主要集中在基础理论的探索和实验数据的积累方面。近几十年来，当光电子技术在新兴高科技领域获得日益广泛应用的同时，以磁光效应原理为背景的各种磁光器件也显示了其独特的性能和极为广阔的应用前景，并引起了人们浓厚的兴趣。 一、磁光效应（Ｍａｇｎｅｔｉｃ－ｏｐｔｉｃａｌＥｆｆｅｃｔ）磁光效应指的是具有固有磁矩的物质在外磁场的作用下，电磁特性发生变化，因而使光波在其内部的传输特性也发生变化的现象。１８４５年，英国物理学家法拉第（Ｆａｒａｄａｙ）发现，入射光线在被磁化的玻璃中传播时，其偏振面会发生旋转，这是物理学史上第一次发现的磁光效应，称之为法拉第效应。受法拉第效应的启发，１８７６年克尔（Ｋｅｒｒ）又发现了光在磁化介质表面反射时偏振面旋转的现象，即磁光克尔效应。随之在八九十年代又发现了塞曼效应和磁致线双折射效应。 法拉第效应当线偏振光沿磁场方向通过置于磁场中的磁光介质时，其偏振面发生旋转的现象称为磁致旋光效应，这一效应最早由法拉第发现，通常又称为法拉第旋转效应。如图１所示，假设有一圆柱形磁光介质，沿着轴线方向外加一稳恒磁场Ｈ（此磁场值处在法拉第旋转器件的工作区内）。在这种情况下，将发生法拉第旋转效应，光波的偏振面绕传输轴连续右旋（相对于Ｈ而言），直至磁光介质的终端，偏振面右旋了某一角度!。 法拉第效应可分为右旋和左旋两种：当线偏振光沿着磁场方向传播时，振动面向左旋；当光束逆着磁场方向传播时，振动面将向右旋。 磁光克尔效应磁光克尔效应指的是一束线偏振光在磁化了的介质表面反射时，反射光将是椭圆偏振光，而以椭圆的长轴为标志的“ 偏振面”相对于入射偏振光的偏振面旋转了一定的角度。这个角度通常被称为克尔转角，记作"ｋ，如图２所示。 按照磁化强度取向磁光克尔效应又大致分为三种情况：（１）极向克尔效应，即磁化强度Ｍ与介质表面垂直时的克尔效应；（２）横向克尔效应，即Ｍ与介质表面平行，但垂直于光的入射面时的克尔效应；（３）纵向克尔效应，即Ｍ既平行于介质表面又平行于光入射面时的克尔效应。在磁光存储技术中主要应用的是极向克尔效应。 塞曼效应１８８６年，塞曼（Ｚｅｅｍａｎ）发现当光源放在足够强的磁场中时，原来的一条谱线分裂为几条具有完全偏振态的谱线，分裂的条数随能级的类别而不同，后人称此现象为塞曼效应。 塞曼效应证实了原子具有磁矩和在磁场空间取向量子化，从塞曼效应的实验结果可以推断能级分裂的情况，根据光谱线分裂的数目可以知道量子数 Ｊ的数值，根据光谱线分裂的间隔可以测量ｇ因子 的数值，因此，塞曼效应是研究原子结构的重要方法之一。 磁致线双折射效应磁致线双折射在磁光晶体 的光学研究中也会经常遇到。构成介质的分子有各 磁光效应及其应用 周静 王选章 谢文广 图１法拉第效应 图２ 克尔效应 ?４５ ?

磁光材料简介

磁光材料的研究现状 1.综述 磁光材料是具有磁光效应的材料，磁光效应包括法拉第效应、磁光克尔效应、塞曼效应和磁致线双折射效应（科顿-穆顿效应和瓦格特效应）等。磁光材料需要同时具备一定的光学特性和磁学特性。 1.1法拉第效应 法拉第效应指偏振光通过磁场下的介质后，偏振面因磁场作用而发生偏转。 其中是沿着光线传播方向看去偏振面的旋转角，叫做法拉第转角；V是Verdet 常数，与材料性质有关；B是磁感应强度在光线传播方向上的投影；d是光在介质中传播的距离。当磁感应强度投影B与光线传播方向同向时，偏振面右旋，<0；反之，偏振面左旋，>0。 与普通旋光效应不同的是，光线通过介质后再反射，原路返回再次通过介质，偏振面会在原来的基础上再旋转角，而不是恢复原状。这为利用法拉第效应的磁致旋光材料提供了一种新的应用空间，如磁光调制器、磁光隔离器等。 目前，对法拉第效应磁光材料的研究相对透彻，应用也相对广泛。以钇铁石榴石（，简称YIG）为代表的稀土铁石榴石（）材料是常见的法拉第效应磁光材料[1]。 1.2磁光克尔效应 磁光克尔效应指线偏振光在磁化的介质表面反射后，在磁场作用下偏振面发生偏转，偏转角度称为磁光克尔转角。根据磁场强度方向的不同，磁光克尔效应分为三种：极向克尔效应：磁场方向垂直于介质表面，通常，随入射角的减小而增大； 横向克尔效应：磁场方向平行与介质表面且垂直于入射面，光线的偏振方向不会发生变化，p偏振光入射时会发生微小的反射率变化； 纵向克尔效应：磁场方向平行与介质表面且平行于入射面，随入射角的减小而减小，纵向克尔效应的强度比极向克尔效应小几个数量级，不易观察。 1 / 8

应用最广的是极向克尔效应，可用来进行磁光存储和观察磁体表面或磁性薄膜的磁畴分布。 1.3塞曼效应 塞曼效应指光源位于强磁场中时，分析其发光的谱线，发现原来的一条谱线分裂成三条或更多条。原子位于强磁场中时，破坏自旋-轨道耦合，一个能级分裂成多个能级，而且新能级间有一定的间隔，能级的分裂导致了谱线的分裂。能级分裂的方式与角量子数J和朗德因子g有关。 塞曼效应证明了原子具有磁矩，而且磁矩的空间取向量子化。塞曼效应可应用于测定角量子数和朗德因子，还可分析物质的元素组成。 1.4磁致线双折射效应 磁致线双折射效应指透明介质处于磁场中时，表现出单轴晶体的性质，光线入射能产生两条折射线。在铁磁和亚铁磁体中的磁致线双折射效应称作科顿-穆顿效应，反铁磁体中的磁致线双折射效应称作瓦格特效应[2]. 磁致线双折射效应可用于测量物质能级结构，研究单原子层磁性的微弱变化等2.研究现状 本章将介绍多种磁光材料的前沿应用和理论研究，并结合本人所学知识给出相应的评价和启发。个人评价用加粗字体给出。 2.1利用法拉第效应进行焊接检测[3] 根据法拉第效应，偏振光通过磁场中的介质后，偏振面转过一定角度，通过偏振角一定的偏振片后，就会表现为不同的亮度。工作时，将光源、起偏器、反射镜、直流电磁铁、光反射面、磁光薄膜、检偏器、CMOS成像装置和焊件按图1组装。 2 / 8

效果器说明书

BOSS GT-6的中文说明书 第一章使用效果器演奏 导线连接方式 开启电源 调整输出音量 关闭电源 为连接装置设定输出方式(放大器;输出选择) 何谓音色 如何切换音色 使用gt-6选择音色 只切换阿拉伯数字(1-4) 切换数据库(bank 1-85)与阿拉伯数字(1-4) 显示屏的指示讯息 如果音色无法切换 第二章建立专属的常用音色 寻找与理想中类似的音色(ez tone) 使用旋钮调整音色 增加效果 设定效果音质(快速设定) 使用单一参数做更多细部设定 使用踏板效果(哇音器,踏板弯音) 哇音器(wah) 踏板弯音(pedal bend) 音色命名 改变效果连接顺序(effect chain) 第三章储存您自己制作的音色 写入(write) 复制音色 调换音色 第四章效果说明 前级放大器preamp/音箱speaker仿真器 过载/失真(overdrive/distortion) 延时(delay) 合声(chorus) 混响(reverb) 放大器(wah) wah(踏板哇音) aw(自动哇音) fw(修正哇音) eq(均衡器) fx-1(效果器-1) cs(压缩器) lm(限制器)

ac(木吉他仿真器) pic(拾音器仿真器) tr(颤音) sg(增音器) fb(回授器) afb(反回授器) frt(无音格仿真器) fx-2(效果器-2) ph(相位器) fl(飘忽器) hr(合音器) ps(移调器) pb(弯音踏板) 2ce(双和声器) pan(自动左右相位效果) vb(颤音效果) uv(独特相位器 sdd(短暂延时) hu(人声效果 rm(铃响仿真器 sl(断音器 ar(自动反复乐句效果 syn(吉他合成效果) seq(副均衡器) ns(杂音抑制器) master(主控参数) fv(脚控音量) 第五章表情与控制踏板的设定(踏板设定) 表情踏板的设定 表情踏板开关/控制踏板的设定 快速设定(quick setting) 编辑”快速设定” 利用gt-6踏板、外接踏板,与外接midi设备,来控制效果器使用外接表情踏板来控制哇音效果与弯音效果 第六章使用自订功能 进行”自订”前级放大器设定 进行”自订”过载/失真设定 进行”自订”踏板哇音设定 第七章 gt-6的便捷功能 快速音色音量调整(patch level旋钮) 使用踏板来开启与关闭效果器(manual mode) 切换到手动模式 选择用踏板切换开启与关闭的效果器 手动模式下,比较前级放大音色

磁光效应实验报告讲解

磁光效应实验报告 班级：光信息31 姓名：张圳 学号：21210905023 同组：白燕，陈媛，高睿孺

近年来，磁光效应的用途愈来愈广，如磁光调制器，磁光开关，光隔离器，激光陀螺中的偏频元件，可擦写式的磁光盘。所以掌握磁光效应的原理和实验方法非常重要。 一．实验目的 1.掌握磁光效应的物理意义，掌握磁光调制度的概念。 2.掌握一种法拉第旋转角的测量方法（磁光调制倍频法）。 3.测出铅玻璃的法拉第旋转角度θ和磁感应强度B之间的关系。二．实验原理 1. 磁光效应 当平面偏振光穿过某种介质时，若在沿平行于光的传播方向施加一磁场，光波的偏振面会发生旋转，实验表面其旋转角θ正比于外加的磁场强度B，这种现象称为法拉第（Faraday）效应，也称磁致旋光效应，简称磁光效应，即： θ（9-1） = vlB 式中l为光波在介质中的路径，v为表征磁致旋光效应特征的比例系数，称为维尔德常数，它是表征物质的磁致旋光特性的重要参数。根据旋光方向的不同(以顺着磁场方向观察)，通常分为右旋(顺时针旋转)和左旋(逆时针旋转)，右旋时维尔德常数v>O，左旋时维尔德常数v<0。实验还指出，磁致旋光的方向与磁场的方向有关，由于磁致旋光的偏振方向会使反射光引起的旋角加倍，而与光的传播方向无关，利用这一特性在激光技术中可制成具有光调制、光开关、光隔离、光偏振等功能性磁光器件，在激光技术发展后，其应用价值倍增。如

用于光纤通讯系统中的磁光隔离器等。 2.在磁场作用下介质的旋光作用 从光波在介质中传播的图象看，法拉第效应可以做如下理解：一束平行于磁场方向传播的线偏振光，可以看作是两束等幅左旋和右旋圆偏振光的迭加。这里左旋和右旋是相对于磁场方向而言的。 图3 法拉第效应的唯象解释 如果磁场的作用是使右旋圆偏振光的传播速度c / n R 和左旋圆偏振光的传播速度c / n L 不等，于是通过厚度为d 的介质后，便产生不同的相位滞后： d n R R λπ ?2= ， d n L L λ π?2= （2） 式中λ 为真空中的波长。这里应注意，圆偏振光的相位即旋转电矢量的角位移；相位滞后即角位移倒转。在磁致旋光介质的入射截面上，入射线偏振光的电矢量E 可以分解为图3(a)所示两个旋转方向不同的圆偏振光E R 和E L ，通过介质后，它们的相位滞后不同，旋转方向也不同，在出射界面上，两个圆偏振光的旋转电矢量如图5.16.3(b)所示。当光束射出介质后，左、右旋圆偏振光的速度又恢复一致，我们又可以将它们合成起来考虑，即仍为线偏振光。从图上容易看出，由介质

前级效果器的调试方法

前级效果器的调试方法 KTV包房中，一直以来回声混响的调校，主要依靠调音师所积累的经验和临场。极少有人在这个方面进行系统的原理分析，形成较为科学和系统的知道理论。QQ:19680308 Puresound?纯音实验室专门针对这一方面进行了深入研究，总结出回声混响使用的一些理论和技巧，在这里抛砖引玉，分享给各位合作伙伴。更希望能得到各路高手的指正和分享。首先我们来明确一下回声和混响的特征： 回声（Echo&Delay）：声波在传播过程中，碰到大的反射面（如建筑物的墙壁等）后反射回来，再度能够听到的声音，称之为回声。人耳能辨别出回声的条件是反射声具有足够大的声强，并且与原声的时差须大于0.1秒。回声的声音特征为：Echo跟Delay效果很类似，不同处在于Echo的音质会受到反弹物(如墙壁)材质、距离的影响；而Delay效果则纯粹将原音再拷贝，不影响音质。 混响（reverberation）：声波在室内传播时，要被墙壁、天花板、地板等障碍物反射和散射，每反射散射一次都要被障碍物吸收一些。这样，当声源停止发声后，声波在室内要经过多次反射和吸收，最后才消失，我们就感觉到声源停止发声后声音还继续一段时间。这种现象叫做混响。由于被多方向的反射面反射、散射以及部分吸收，混响的声音特征为带

有波浪感的虚化声音。 从上面对回声和混响的定义中，我们可以非常直观的得到回声和混响的声音特征：回声基本是原音的拷贝，而混响是虚化的声音。 在KTV演唱中，使用回声和混响的目的非常的明确：帮助演唱者进行演唱。而帮助演唱者获得较好的演唱感受，主要实现以下几个方面的辅助和补偿： 1、人声和音乐的融合； 2、营造较好的空间感； 3、对普通演唱者的人声增强，让演唱的声音相对饱满。 在目前的KTV行业中，目前大多数调音师最为常用的方式为重回声、轻混响。主要使用回声，稍许使用混响补充来达到以上的目的。 那么，之前我们对回声和混响的定义分析，采用这样的手段，是否能够达到我们满意的音效呢？下面我们详细的进行一些分析和讨论，来探讨实现以上三个方面，我们究竟该使用什么样的方法更加合理： 1、人声和音乐的融合 人声和音乐的融合是KTV演唱中的最基本要求，一旦人声和音乐不能很好的融合，就会严重影响演唱者的唱感，会产生跑调，跟不上节拍等各种现象。

各种耳机振膜种类介绍

各种耳机振膜种类介绍 如果不知道什么是振膜的话…… 请先去学习再来看本帖。 人类的想象力，永远是非凡的 嘛，首先是最令人惊异的生物振膜 首先上图，左边的是EXK的液晶高分子振膜，右边的是888的生物振膜 制作过程： 醋酸杆菌（asetbactar）在食取糖类之后，会产生直径为200A至400A（1A为1μm的万分之一）的超细纤维素（cellulose），即称之为生物纤维素。 利用现在最先进的生物技术花上大约2天的时间，能够将这种生物纤维培养至2mm的厚度以及我们需要的生长方式。 然后，使其脱水 再利用制作振膜的金塑磨具将其压缩至20μm的厚度。于是，生物振膜就这样诞生了 代表机型： Sony E888

Sony R10 音色特点： 高频高而不尖，给人很宽广的感觉，细节部分的解析力非常之高，居然一些用大耳机才能听仔细的细节部分在生物震膜的耳机上也能听得非常清楚，中频部分属于非常耐听型的，不会因为长时间听而感到疲倦的感觉，人声部分的包围感营造得非常透彻。 当在许多乐器、人声于一起时，大动态的表现丝毫不会混乱，你仍可以对各种乐器、人声听得非常清楚，结像能力不错。 由于振膜的主要作用是震动，影响震动动态表现的一个是弹性，另一个是惯性。刚度足的振膜，弹性表现呈线性的振膜其震动动态必定比较好，可以合理的还原/回放 声音信号，其音频表现也会平衡；而重量轻的振膜，其运动惯性必定比较小，所以至其声音的清晰度/细节部分会表现得很好。采用生物材料设计出来的振膜比较

轻，而轻的振膜有利于清晰度的提高和高频段的还原。 下面是个比较喜闻乐见广为人知的 液晶高分子振膜 按照索尼官方说法 液晶高分子薄膜隔膜坚硬而又灵敏，可提供还原平衡且高度精确的中、高频音质所需的硬度及内部损耗，实现高清晰的中音和高音效果。 上图，图中为exk的液晶振膜，漂亮又高贵的屎黄色 再来一张 制造工艺： 制造工艺嘛，其实就是用这种液晶高分子材料经过模具压制而成的，不过具体制造工艺和参数……商业机密

效果器的使用原理

效果器使用原理 效果器对于录音来说，就象是你烹饪时所加入的香料--它们可以非常有效地增强现有声音的感染力，但是要想使用好这些效果器，你必须要经过一个漫长的学习过程。遗憾的是有很多人对他们的效果器非常陌生，在使用时通常都是随意地设一个值，然后就异想天开地指望得到精彩的声音。 如果你知道了这些方盒子是如何进行工作的，你就可以更加有效地使用它们。在下面的文章中，我们不仅列出了一些效果器通常的使用规则，还向你讲述了它们的一些重要参数、经常给我们带来麻烦的地方以及一些应用热点。 压限器（Compressor/Limiter） －概述 压缩器/限制器（compressor/limiter，简称压限器）的用途是让信号的输出动态范围变小，它使较微弱的信号变大而使较大的信号变小。其结果是使大信号与小信号之间的差别变小。例如，压限器可以用来使snare鼓的音轨变得平淡柔和，允许整个鼓的声音在混音器上被提升到一个较高的电平，而不会使母带过载。对于有些歌手来说，他们在进行录音时总是不能够很好地保持嘴部与麦克风之间的距离，这时候使用一些温和的压缩效果就可以使得人声音轨的表现更佳。 －工作原理 一旦输入的信号电平超过了用户设定的阀值，则压缩器就将开始工作，把过高的输入电平降低。这样得到的结果是，在增大输入电平的同时，不会造成输出电平产生同等幅度的增大。例如，设置压缩率为2：1，则每增加2 dB的输入电平只会造成输出电平有1 dB的变化。 －重要的参数 阀值（threshold）参数：决定了要被压缩或是限制的信号的上下限。处于阀值以内的信号将不会受到影响。 比率（ratio）参数：选择了在输入信号超过阀值时，输出电平改变的方式。较高的比率值，将导致较大的压缩，并使得声音听起来很"挤"。非常高的比率值会导致信号产生极端的"上限成分"（ceiling）。这叫做极限（limiting）。 输出（output）参数：提高增益可以抵消掉由于动态范围约束而产生的较低的电平。

音频混音常用效果器简介--开封名将录音棚

音频混音效果器类型简介 效果介绍 每种类型的效果都有什么作用？应当什么时候加以应用？ 是什么让经过专业录音的歌曲听起来那么得“专业”？这应该不仅仅只是插上麦克风和吉他那么简单吧？实际上也是，良好的录音会提供给你好的素材和环境。比如，民族音乐或者交响乐就需要现场录制，不用其它修饰。 话说，大量的录音作品使用了效果工具，让声音更紧，更甜。这些设备被称作效果处理器，有硬件和软件的版本。你应该在很多种专业录音棚的照片上看到过。 效果器有很多不同的类型。有一些非常使用，用来控制录音信号。另外也有设计来增加空间感的。还有一些特殊的效果，用以增加歌曲的乐趣。 因为大多数流行的硬件效果器都有数字技术的基础，所以效果处理器是最早进行软件模型化处理并投放市场的。 现在市场中有经典效果器模型以及利用现代计算机优势制作的全新处理工具。 大多数的软件音序器会捆绑一些基本的效果，还有一些需要你从网络或零售商那里获得。不过，你并不需要花大量的资金去建立你的效果器工厂——有成百上千的免费效果器可以使用，这都归功于很多天才的软件开发者的无私奉献。 混响

压缩比例越高，效果就越强烈。1:1的设置没有什么作用，12：1的设置则会很猛烈。同样你也可以配合启动值和释放值来控制压缩器运作的速度。 使用 在那些需要收紧的对象上使用压缩。除非你的歌手掌握了很好的麦克风技巧，否则人声是需要考虑的。鼓组也是，用压缩器可以对其进行良好的塑造。 通过压缩，你的整体混音响度会更大。不过，太多的压缩或限制很容易让你的音乐失去生命。EQ和滤波器 PSP Audioware的sQuad套装中有一系列受模拟设备影响的EQ。 作用 EQ可以控制轨道的高中低频的用量。有的只有低音和高音控制，另外的则有8，16或32个频段。每一段都有滑竿，可以切除或提升特定频率或设定频率。 EQ和滤波器基本上是同样的东西，不过滤波器主要是设计用来减少特定频率的电平，而不做提升。 这些工具可以用来塑造轨道的音色——良好的混音中各种声音不会相互冲突。EQ或滤波器就是设计用来帮助收紧或强化频率的。 原理 EQ和滤波器给了你提升或衰减特定频率电平的控制能力。 滤波器是最简单的——它们通常提供了“切除”频率点之下或之上内容的功能。使用后，这

各类音频格式介绍

音乐格式五花八门，多如牛毛，但不外乎分为两大类：一类为音乐指令文件（如MIDI），一般由音乐创作软件制作而成，它实质上是一种音乐演奏的命令，不包括具体的声音数据，故文件很小；另一类为声音文件，是通过录音设备录制的原始声音，其实质上是一种二进制的采样数据，故文件较大。 从播放形式上，声音文件还可以分为“音频流”和“非音频流”两种，前者能够一边下载一边收听，比如“.WMA”、“.RA”、“.MOV”等，后者则不能。所谓流媒体技术就是把连续的影像和声音信息经过压缩处理后放上网站服务器，让用户一边下载一边观看、收听，而不需要等整个压缩文件全部下载到自己机器后才可以观看的技术。 下面，将各种音乐文件的格式收集整理如下： 流式音频：Windows Media Audio(WMA) WMA就是Windows Media Audio的缩写，是微软自己开发的Windows Midea Audio技术。它和Windows Midea Video一样，经历了几代改良后，变得非常出色。比起老掉牙的MP3压缩技术，WMA无论从技术性能(支持音频流)还是压缩率(比MP3高一倍)都远远把MP3抛在后面了。据微软声称，用它来制作接近CD品质的音频文件，其体积仅相当于MP3的1/3。在48Kbps的传送速率下即可得到接近CD品质(Near －CD Quality)的音频数据流，在64Kbps的传送速率下可以得到与

CD相同品质的音乐，而当连接速率超过96Kbps后则可以得到超过CD 的品质。 流式音频：RealMedia(RA/RM/RAM) RealMedia采用的是RealNetworks公司自己开发的Real G2Codec，它具有很多先进的设计，例如，SVT(Scalable Video Technology)，该技术可以让速度较慢的电脑不需要解开所有的原始图像数据也能流畅观看节目；双向编码(Two－Encoding)技术类似于VBR，它可通过预先扫描整个影片，根据带宽的限制选择最优化压缩码率。RealMedia音频部分采用的是RealAudio，它具有21种编码方式，可实现声音在单声道、立体声音乐不同速率下的压缩。 流式音频：QuickTime(MOV) QuickTimeApple的QuickTime是最早的视频工业标准，在1999年发布的QuickTime4．0版本后开始支持真正的实时播放，其格式为“．mov”。它的视频压缩部分采用Sorenson Video技术，该技术支持VBR(Variable Bit Rate)，也就是我们常说的动态码率，它可以动态地分配带宽以尽可能小的文件获得最好的播放效果，并能使在解压缩时获得平滑流畅的画面。音频部分QuickTime采用一种名为QDesiglMusic的技术，据说是一种比MP3更好的音频流技术。 VQF VQF即TwinVQ（Transform－domain Weighted Interleave Vector

调音台效果器等设备的使用方法

调音台效果器等设备的 使用方法 Document serial number【UU89WT-UU98YT-UU8CB-UUUT-UUT108】

效果器的连接和应用效果器的连接和应用 一、效果器在系统中的连接： 1、串行连接 乐器或者乐器话筒直接输入效果器输入接口，效果器处理后通过输出接口连接调音台LINE接口。或者在调音台INSERT断点接口串接也行。 2、发送返回连接 调台辅助输出(AUX OUT)，连接到效果器输入接口，效果器处理后通过输出接口返回调音台LINE IN线路输入通道或者AUX RETURN辅助返回通道。 二、效果的分类 1、延时效果（或称为者回声效果） 延时效果源于山歌，歌声在山谷中回荡，经过大山的反射出现多次的回声，根据回声与原始声的时延我们称为延时效果(DELAY)或者称为回声效果（ECHO）,另外环境不同产生的回声次数不同，听觉的效果也不同，根据回声次数我们称为延时深度（DELAY DEPTH）或者回声数（REPEAT）。 延时效果可以掩饰演唱者的气息和连贯性不好等缺陷，但使用这种效果会降低演唱者的清晰度，一般对业余歌手或KTV中使用 2、混响效果（或称为残响效果） 混响效果源于西方的歌剧院，通过建筑物内的多次反射产生的混响声效果（REVERB）。混响声持续的时间就是混响时间（REV TIME）,一般建筑声学把混响声衰减60dB的时间定义为混响时间。另外原始声到第一次出现的混响效果声

的时间，效果器上称为预延时时间（PRE DELAY）。为了切除多余的尾音或者说缩短混响时间通过衰退时间(DECAY)来调节。 混响效果是我们比较常用的效果类型，要设置的好就需要不断实践和总结。 三、结合实物理解一下应用 我们拿TC的M350来理解吧，因为这个效果器包括了延时效果和混响效果两个引擎。我只是想结合实物了解一下调节键的情况，方便理解。 我们主要分主控部分，延时效果部分，混响效果部分 1、主控部分 INPUT GAIN：输入效果器的增益调节 MIX RATIO：干湿混合比调节。是调台辅助输出然后返回调台的接发，这个要打到最大，让效果器输出的完全是效果声（湿信号），我们在调台上调节原始声和效果声的比例。 EFFFECT BAL：延时效果和混响效果的比例调节。12点位置两效果引擎均有最大输出，顺时针或逆时针打到最大，意味着其中一个效果引擎旁通。 2、延时效果部分： DELAY EFFECTS：延时效果模式的选择，共15种效果模式，打到OFF为关闭 DELAY/TIMING：调节延时时间，就是原始声和效果声之间的时间间隔。或者说回声的间隔时间。 FEEDBACK/DEPTH：延时深度调节，就是回声的次数，一般调到3-5次回声即可。 注：在选择完延时效果模式后，延时时间和延时深度的调节旋转在12点位置是厂家推荐的设置，我们可以根据时间情况进行微调即可。

关于吉他效果器的一些基础知识

关于效果器的一些基础知识 所谓效果器，顾名思义，给音色施加effect(效果、影响)，不仅是电吉他，许多乐器、合唱等都使用它，当您听到的音乐，基本上都是经过加工而制成的。而不经过加工的音乐（no，effector）就给人一种美中不足的感觉。可以说效果器在音乐的构成中，已经是必不可少的了。 在此，就电吉他所使用的代表性的效果器作一解说。作为有效地使用效果器的入门指南，希望在制造出优质音响的同时，能把这作为研究效果器在其他乐器中的使用方法，在构成音乐全体中效果器的理想状态等方面问题的第一步。 吉他演奏如果只能弹奏的话，是不能称为合格的。弹奏曲子、乐句时，必须能迅速定出与弹奏本人的个性相适合的音色来。如果音色、音量错了，好好的乐句就成了毫无意义的东西，又破坏了它的协调性（统一性）。效果器的产生与发展那么，效果器是怎样的一种电子仪器呢？拉胡琴或拉小提琴时，演奏者常常将捺弦的左手指在弦上放意的作抖动使发出的声音随之微微颤抖，听起来很优美，这种添加的吸音就称为效果。又如卡拉OK演唱者通过混响器之后的声音，变得丰满、宽广，这种混响也是效果。效果有增润音色和改变音色的作用，效果器就是专用于产生以上各种效果的电子仪器。它的作用是改变原有声音的波形，调制或延迟声波的相位、增强声波的偕波成分等一系列措施，产生各种特殊声效。 效果装置最早出现干电子风琴中，是电子风琴的重要组成部分。早期的电子风琴用涮簧装置产生混响。利用一组旋转的扬声器和一组固定的扬声器的相对运动，产生回旋音响。又在电子线路中用附加的振荡器调制音频电讯号，产生颤震音。人们将这些效果装置提取出来，加以改进与发展，单独制成混响器（Reverb）、延时器（Delay）、移相器（Phaser）、弗兰格（Flanger）等，用于电吉他或其他电声乐器演奏摇滚乐。近年来，效果器不断的创新、发展，形成多达十余种的一个系列，供各种摇滚乐队不同风格流派选用。 人们又在电子音乐会成器的基础上，设计成功用于电吉他的各种合成器，从而使摇滚电吉他与电子音乐合成器“并驾齐驱”而又各自争辉，将摇滚乐推向崭新的境界。效果器的品种与用途目前，效果器的品种有增多的趋势，为适应各种流派的摇滚乐队需要，同一品种的效果器又分出许多花式规格，形式也多样化。有的效果器是直接安装在电吉他上的；有的装在音箱里；有的制成挂在腰间使用，多数制成踏板式，各有它的长处又各有不足。 大家知道，电吉他乐手在演奏中，不能有瞬间的中断（脱袖子）、除非乐曲标有休止符，否则是不能伸手去调校效果器的。 实际使用过程中证明，以脚踏式效果器最方便，尤以单个的踏板式效果器最受青睐，它可以

各类乐器音色讲座

各类乐器音色讲座 一、钢琴类 1、AcousticGrandPiano（原声大钢琴） 二、音色 三、介绍：击奏弦鸣 四、乐器。广泛流行于世界各国的键盘乐器，既能演奏和声与复调音乐，又能担任独奏、重奏、伴奏的重要乐器。它的结构复杂，音域宽广，表现力极其丰富，并具有高难度的演奏技巧，又可以方便的应用在大多数常见的音乐风格之中。 常用音域：C－c4 音色特点：强时洪亮清脆，弱时柔和宽广。强弱对比明显，具有很强的表现力。 常用音色组合：除与一些个性较强的乐器组合会产生不动听的声音外，几乎与任何音色都有很好的效果。 使用禁忌：不要使用颤音、滑音或实时的一些音色变化参数。 2、BrightAcousticPiano(原音亮音钢琴) 除了音色与（原声大钢琴）相比薄而亮以外，音量也稍小一些，其他演奏方法与之相同，但这个音色在稍高一些的音区有着很强的穿透力，因此更适合于在速度快、节奏性强、钢琴音色突出的乐曲中使用。 3、ElectricGrandPiano（电子大钢琴） 音色特点：与传统钢琴音色相差甚远，较硬的音色和较短的延音，使这类音色更适合演奏织体密集的音型，适合演奏时值较短，音符密集的旋律。 常用音域：C－c4 和声长音：和声长音演奏时音头太重而且延音太短，效果不理想。和声节奏：快速的和声节奏是这个音色最擅长演奏的织体，即使快速的变化各种和声，也不会引起浑浊的音响效果。短促而有力的声音更使其富有节奏感。

使用禁忌：滑音、颤音、长音中的音量变化和音色变化都不应该使用。 4、Honky-tonkPiano（酒吧钢琴）音色介绍：这是标准的立式钢琴，在酒吧等场合供大众演奏，所以演奏的乐曲多数欢快跳跃。由于长期没有调律，所以每个音的各个琴弦音高互有偏差，这也渐渐的形成了这一类音乐特有的风格。常用音域：C－c4 音色特点：音高波动不定，明亮而结实，个性较强。 旋律演奏：擅长演奏JAZZ类音乐和有众多装饰音的旋律，因为音色短促，在演奏旋律中时值较长的音符时，八度震音也是常用的方法。和声长音：由于单音的音高波动，所以和声长音的效果不好，也很难与其他和声类乐器融合。和声节奏：左手的跳跃性和声是这个音色典型的演奏方法。 特殊技巧：频繁的刮奏和震音都是常用的技巧。 使用禁忌：不要使用颤音、滑音或实时的一些音色变化参数。 5、ElectricPiano（[url=]电钢琴[/url]） 音色介绍：键盘类电子乐器。最初是为了模仿真实钢琴的音色，但由于早期音色制作的方法还不能完全拟真，所以效果不佳。而这种音色也渐渐固定下来，形成了自己独特的音乐风格，并逐渐被广泛的就用于各类音乐风格之中。常用音域：C－c4 旋律演奏：音色单薄，效果不好，一般不单独使用。和声长音：在和弦转换稍密集时使用。和声节奏演奏：效果很好，常用。分解和弦演奏：常用的演奏织体，一定要使用延音踏板。常用音色组合：融合性较好，与大多数电声乐器和电子音色都可以很好的配合使用。 使用禁忌：滑音。 6、Harpsichord（羽管键琴）音色介绍：拨奏弦鸣乐器，16世纪至18世纪盛行于欧洲的键盘乐器，琴弦是用羽管拨奏而不是用琴槌敲击。当琴键按下时，拨子拨动琴弦，琴键静止时，制音器接触琴弦，阻止其发出声响。因此，羽管键琴只是在琴键实际按下时才能发音，在琴键放开后它不会继续鸣响，而且演奏者不能向钢琴那样通过改变手指的压力来变化力度。常用音域：C－c4 音色特点：明亮、清澈，具有金属光泽。旋律演奏：在演奏复调音乐时能够清晰