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收藏名人字画需要注意的七大问题

收藏名人字画需要注意的七大问题

收藏名人字画需要注意的七大问题

名人字画一种是指有名望或一定社会地位的人所作的达到一定艺术水平的字法或绘画作品,简言之就是名人创作的有一定水平的字或者画。另一种解释仅指艺术水平较高的字法或绘画作品,其作者未必都很有名。如古代一般民众创作或无从考证作者的古代有名字画作品等。

一、品相问题:品相是指字画的“相貌”状况,这些都是影响字画价值的重要因素。如果购买古旧字画,更应注意品相问题。

二、价格问题:名家字画的定价不受国家物价部门的约束,字画市场漫天要价的现象非常普遍,所以在购买名家字画时,首先要了解行情,或请内行把关,以免上当。

三、真假问题:字画市场赝品泛滥,购买名家字画时,应请行家掌眼,以防买来假货。最稳妥的办法是直接从字画家手中购求,或从有信誉的画廊处购买。

四、水平问题:字画艺术水平的高低是衡量其收藏价值的基本因素,名家之作也未必幅幅都是精品,如应酬之作、败笔之作便无法体现其应有的艺术水平,因而与精品的价值也大相径庭。

五、尺幅问题:名家字画的销售有的以幅为计价单位 幅是指常规幅面,即不小于4尺3开者 ,有的则以平方尺为计价单位。所以同一位名家的作品,幅面越大,其价值越高。如幅面小于4尺3开的小品,其价值就不能与常规幅面的字画相提并论。

六、代表作问题:所谓代表作主要是指字画家擅长项目,如齐白石画虾蟹、徐悲鸿画马、黄胄画驴、李可染画山水或牛等。对字家而言,有的以草字见长、有的以篆字见长……如果字画家的作品不是其擅长的项目,其价值即逊一筹。

七、裱工问题:裱工是指字画裱件的装裱质量。有的字画裱件做工粗糙,或不平展,或残脱,或有折痕,或受湿受污等等。这些情况不但影响悬挂和欣赏,而且危及字画的寿命,也削弱了字画应有的价值。

最著名、最擅长画牡丹的是谁 当代名家牡丹国画欣赏

在中国的国画艺术中,众多画家也将他们对牡丹的喜爱通过国画这种艺术形式毫无保留的展现出来。牡丹花成了国画中的常客,描绘牡丹的作品多如繁星。如今人们咋家具装饰上更重视艺术品位的要求。在中国的国画作品中,就有很多这样的作品,其中尤其花鸟画在装饰方面的价值更为突出,国画牡丹就是其中一个。 如果想表现牡丹国画的安稳,就需要画师们在用笔、调墨、绘色方面做文章。唯有不断地琢磨,不断观察,才有可能绘出汉唐时代“国色朝酣酒,天香夜染衣”的岁月安慰的模样,绘出一株株牡丹的静好。古往今来,流传至今的牡丹国画有很多,名人名家的也不少,不过对于大多数人来讲,当代的一些名家的牡丹国画才是我们可欲而又可得的真品。 在当代国画名家中,易从网签约画家石开、王一容、刘海青等人,绝对算得上一时名角,在当代国画界有着很高的地位,比如石开,被评为当代十大影响中国画家之一;王一容,官方承认的当代工笔重彩传人;刘海青,国画名家张大千再传弟子等等,这些名家都继承了名家大师的高超技艺,因此,其牡丹国画作品深受当代人的喜爱,也被国内外人士广为收藏,是难得一见的佳品,未来的升值潜力极为可观。 最着名、最擅长画牡丹的是谁之当代名家牡丹国画欣赏一:工笔牡丹经典构图王一容花鸟画作品牡丹绶带鸟《富贵长春》作品来源:易从网 牡丹国画作品介绍: 牡丹又名富贵花,是中国特有的花卉之一,被誉为花中之王。牡丹雍容大度,花开富贵,是吉祥富贵的象征。牡丹在我国人民心中有特殊的地位,有丰富的文化象征意义。绶带鸟也常被用做我国古代吉祥图案纹样。因有绶(寿)字,与牡丹合用,称作“福寿双全”。 牡丹花开之时繁花似锦、绚丽灿烂,其美丽花姿让人为之倾倒,雍容典雅、富贵祥和的形象代表对明天的美丽憧憬和美好愿景,寓意繁荣昌盛、兴旺发达;人们对于牡丹的喜爱,还让牡丹花成为精神和优秀品格的象征,也成为美的化身,有纯洁与爱情的象征意义。 王一容(原名王莉),女,籍贯山东,2000年定居北京,文化部评定的一级美术师、一级书法师,现为文化部中艺卿云书画院画家,北京厚德豪书画院副院长,国家品牌战略委员会理事。被誉为“工笔重彩传人”。 【牡丹国画名家王一容生平简介】: 一容家学渊源,以工写兼攻。曾游学于北京画院、中国花鸟画研修院,师法于俞致贞、金大钧先生亲授其工笔重彩画法。一容作画,善于以平实诚挚的思想,独特的处理方式,升华平凡中的诗意美。其作品淡浓相宜,干净利落,色彩明快,造型生动,空灵洒脱,清纯感人。 一容的写意花鸟,以一种平实诚挚的热情和独特的处理方式,发现、表现平凡中的诗意美,尤钟情于以心灵水墨为猫、鱼等小动物传神写照。一容作画,精于用水,阔笔铺沉,干湿相生,淡浓相宜,干净利落。其作品,构图简洁,色彩明快,造型生动,空灵洒脱,清纯感人,堪称独树一帜。 最着名、最擅长画牡丹的是谁之当代名家牡丹国画欣赏二:国画家石开小八尺花鸟画国画牡丹图作品《玉露滴翠聚富贵》作品来源:易从网

(学习心得体会)读《中国人的精神》有感

读《中国人的精神》有感 在党校学习推荐的阅读书目中,《中国人的精神》一书引起了我的极大兴趣,不为别的,就因为作为一名入党积极分子,了解中华民族的历史,中华民族的精神,历史伟人对我们民族精神的评价与分析极其重要,通过对其学习和认识,我们不仅能对作者所处的社会状态有所了解,还能深入的思考精神对一个民族发展的影响。 自从看了辜鸿铭老先生的《中国人的精神》这本享誉度很高的著作,书里他提及到的几个地方让我印象很深刻,感触很深刻。对于里面的一些观点,有些是表示赞同的,但有些是觉得值得推敲的。 在“人之初性本善”的那一章节里,辜先生写到的“在中国,一个人不觉得需要用自然力量来保护自己,因为他确信每个人都认识到公正和正义是比自然力量更高的力量,因此每个人都认为道德义务是必须得到服从的东西。”,这句话高度的褒扬了中国人民由古至今所流传下来的传统美德,与此同时,他也把中国人的精神与西方的传统文化做了对比,写出了自己对此的看法,我很是赞同。他认为,西方人相信传统“性恶”的理论,进而惧怕上帝和法律,所以需要外在的强制力去进行约束,耗费了大量的财物去供养牧师,军队等,更是对人本身造成了强大的约束,这种约束进而促使人走向极端,延伸到国家机器上就形成军国主义。我想,这也是对20世纪初的列强觊觎中国的一大主因,也是帝国主义历史上发动那么多灾难性战争的一大原因。

但是中国则不一样,中国有“好公民的宗教”,即道德感的自我约束,进而延伸到其最高的义务,即忠诚的义务。中国的好公民宗教不需要通过牧师或警察就可以很好的维持国家秩序。而好公民宗教的第一条法则就是要相信“人之初,性本善”,爱的法则是爱父母,正义的法则是忠诚,忠君。于是,一个真正的中国人,既具有博学的智慧,又有最原始的善良,所以中华精神是源远流长,不可磨灭的。 作者另一个关于儒学的观点也十分鲜明。他认为,儒学不是宗教,但能代替宗教,使人们不再需要宗教。对此,作者将儒学中的“仁”“孝”“礼”“爱”分别与西方宗教中的思想进行对比,并引用了《论语》《中庸》中的大量观点和西方宗教和哲学家的言论进行比较,得出了中国的儒家思想可以代替西方的宗教和军队来维护国家秩序的结论。需要提出的是,这或许是针对作者当代的社会环境和实际情况作出的对比与结论,但到现代,我个人不很是赞同这一观点,因为我们也有军队的存在,也有法律的约束。西方的宗教对于一些国民来说,起码是对于现代社会的人来说可能只是作为一种信仰,他们信仰了宗教会使他们心理感受好一点,或者这仅仅只是一种传统,而并不因为他们的道德过不去才出现这样的情况。相反,有中国著名作家指出,中国之所以出现那么多的食品安全,生产安全,贪污腐败,恰恰因为中国人缺少了信仰。 诚然,我们需要坚持用一切从实际出发,实事求是,与时俱进的思想观念来思考问题。或者说,在辜老先生的那个年代,社会情况确切如老先生所说那样,但我们不能排除辜老先生心里上有偏心于自己祖国的爱国情愫,甚至有对西方某些地方不满而将其夸大甚至将其描述成西方普遍出现的问题的情况。

关于书画的名人名言

关于书画的名人名言 【关于书画的名人名言】书画:书画之艺,皆须意 气而成,亦非懦悟夫所能作也 法自画生,画自法立,无法非也,终于有法亦非也。故日:画 在有法无法间。潘天寿 笔性墨情,皆以其人之性情为本。是则理性情者,书之首务也。(清)刘熙载 得时不如得器,得器不如得志。(唐)孙过庭 故书也者,心学也;写字者,写志也。(清)刘熙载 书画清高,首重人品,品节即优,不但人人重其笔墨,更钦仰 其人。(清)松年 外师造化,中得心源。(唐)张躁 博观而约取,厚积而薄发。苏轼 学我者生,似我者亡。齐白石 作画贵写其生,能得形神俱似即为好矣。齐白石 水墨胜处色无功。李可染 可贵者胆,所要者。李可染 笔墨当随时代。石涛 古人有:读书不多,画则不能进于雅;观理不清,则画不能规于正。真山水之川谷,远望以取其势,近看以取其质,宏观取大势, 微观取实质。(宋)郭熙 石涛说天地以生气成之,画以笔墨取之。(清)石涛 张彦远的骨气形似皆本于立意而归乎用笔。张彦远 神与心会,心与气合,行乎不得不行,止乎不得不止,绝无求 工求意之意,而工处奇处蜚然与笔墨之外。王原祁 着笔不宜一味熟,称心还常三分生。关山月 人不可有傲气,但不可无傲骨。徐悲鸿 意在笔先,然后作字。(中国古代书法家)王羲之 凡画,人最难,次山水,次狗马;台榭一定器耳,难成而易好, 不待迁想妙得也。(中国古代画家)顾饱之 画道之中,水墨最为上,肇自然之性,成造化之功。(中国古代 诗人)王维

咫尺之图,写百千里之景。东西南北,宛尔目前;春夏秋冬,生 于笔下。(中国古代诗人)王维 趣长笔短,虽点画不足,常使意气有余。(中国古代书法家)颜真 卿 一位高明的画家,不刻意照抄一个风景,那么他留给我们的就 不仅是表面形象,而是实质性的精髓。(法国作家)巴尔扎克仅仅满足于形似到乱真,拘泥于无足道的细节表现的画家,将 永远不能成为大师。(法国雕塑艺术家)罗丹 至人无法,非元法也,无法而法,乃为军法。(中国古代画家)石 涛 画法之妙人各意会而造其境,故无定法也。(中国古代画家)方熏 画有初视平淡,久视神明者,为上乘;有人眼似佳,转视无意者。(中国古代画家)方熏 有人以为素描本身是美的,而不知素描所以美,完全是由于所 表达的真实和感情。(法国雌塑艺术家)罗丹 与其做一个活到一百岁的楚脚画家,倒不如只活到37岁的画家 拉斐尔,更合天意。(日本小说家)武者小路实笃 得其形似,则元其气韵,具其彩色,则失其笔法,岂曰画也!(中 国古代画家)张彦远 夫画有六要:一日报,二日韵,三日思,四曰景,五日笔,六 日墨。(中国古代画家)荆浩 凡画山水,意在笔先。(中国古代诗人)王维 也许在一万幅画中有一幅应该活在人们的赞美之中,一代一代 相传,直到消褪、黯淡得难以辨认,或是那画布彻底腐朽。(美国作家)霍桑 艺术就是感情,如果没有体积、比例、色彩的学间,没有灵敏 的手、最强烈的感情也是瘫痪的。(法国雕塑艺术家)罗丹 文人画之要素,第一,人品;第二,学问;第三,才情;第四,思想。具此四者乃能完善。(中国画家)陈衡格 吃透了大自然的主要本质之后,就可以表达它,但是在表达的 时候不应该过于偏向大自然。(日本画家)西川佑信 如果一位画家要很好地画一个流血的伤口,这个伤口的样子会 使我吃惊,但是在这里不会有艺术存在。(俄国作家)列夫托尔斯泰

十大名家画仕女,比比看!

十大名家画仕女,比比看! 冯超然仕女图 1、改琦 改琦天女图改琦(1773-1828),清代画家。 改琦喜用兰叶描,仕女衣纹细秀,树石背景简逸,造型纤细,敷色清雅,创立了仕女画新的体格,时人称为“改派”。 改琦瑶姬献寿图 改琦仕女图 改琦仕女图 2、任熊 任熊瑶宫秋扇图 任熊(1822-1857),清代晚期著名画家,“海派”艺术的代表人物之一。 任熊是绘画全才,人物、花卉、山水、翎毛、虫鱼、走兽,无一不精。任熊的人物画对衣纹的勾画向来十分精彩,铁画银钩,很见功力。 任熊仕女图 任熊仕女图(局部) 3、任薰 任薰麻姑献寿图 任薰(1835-1893),任熊的弟弟,任颐、任预均从其习画。

任薰与任熊、任颐时称“三任”,合任预为“四任”,为海上画派代表画家之一。 任薰瑶池霓裳图 4、任颐 任颐仕女图 任颐(1840—1896),即任伯年,清末著名画家。 任颐绘画题材广泛,人物、肖像、山水、花卉、禽鸟无不擅长。用笔用墨,丰富多变,虚实相间,浓淡相生,富有诗情画意,清新流畅是他的独特风格。 任颐作品 任颐作品 任颐作品 任颐作品 5、胡锡珪 胡锡珪龙女谈经 胡锡珪(1839-1883),最善没骨人物,笔墨生动,时罕其匹。光绪年间,与吴江陆廉夫、安吉吴昌硕、同里顾若波、顾西津切磋吴门,诗画唱酬,堪称一时风雅。 胡锡珪仕女图 胡锡珪仕女图 胡锡珪仕女图 胡锡珪仕女图

6、钱慧安 钱慧安仕女图 钱慧安(1833-1911),工人物、仕女,细笔干墨,笔意遒劲,神态闲雅,海派代表性画家之一。 钱慧安作品 钱慧安作品 7、潘振镛 潘振镛仕女图 潘振镛(1852-1921),其画仕女师法清代画家费丹旭(晓楼),用笔遒劲挺秀,设色淡雅,清丽绝俗。 潘振镛仕女图 潘振镛仕女图 8、沈心海 沈心海作品 沈心海(1855-1941),钱慧安入室弟子,擅画、花卉、山水、人物,皆佳妙,尤精仕女。 沈心海作品 沈心海作品 9、沈燧 沈燧作品 沈燧(1891-1932),为海派名家潘振镛弟子,工人物。 沈燧作品

重建当代中国人的精神秩序

重建当代中国人的精神秩序 课程前言 在当代中国现代化的征程中,在现代化建设实践中有一个问题比较突出。人们的精神生活、精神文化、精神世界,这方面的生活水平往往没有随着物质生活水平的提高而提高,原来我们设想的是人们的经济得到满足了,物质生活水平的提高,人们的幸福指数也会越来越高,这样一个伟大的幻想已经破灭了。在现代化的征程中,人们的精神世界出现的问题却越来越多,它没有随着经济社会的发展,没有随着人们物质生活水平的满足而得到相应的提高,这是一个很突出的问题。近些年来,我一直关注这方面的问题,而今天就和大家一起探讨一下精神世界秩序的问题。精神世界是否需要秩序?它需要什么样的秩序?怎么样建构这个秩序?所以今天和大家探讨的题目是重建当代中国人的精神秩序。 我们说大家在日常生活中经常可以看到秩序井然,显得井井有条,非常有秩序时,一切事物能够有条不紊,且能够循序渐进的发展基本保证,有条理、有顺序,一个社会、一个民族、一个国家,甚至一个人才能够循序渐进,不断地得到发展,而如果失去顺序,秩序紊乱,往往容易导致混乱、倒退,甚至崩溃。历史上,秩序井然时,这个国家和民族处于发展时期,财富得到很大的积累,人口数量在增多,而在战争和混乱、失序时,这个国家就会倒退,甚至崩溃,被新的朝代所取代。在我们古代朝代更迭时,每一个朝代的初期,往往统治者能够励精图治,并且吸取前代灭亡的教训,建立一个秩序井然,不断发展的时期。然而,封建社会,往往到一个朝代末期开始混乱,开始失序,被新的朝代所取代。所以,“有秩序——没秩序”的一治一乱的循环,这是人类社会。 其实,正如在自然规律支配下的自然秩序,自然规律、自然世界的秩序,它控制自然界运动变化,水往哪里流、风怎么样刮,其实自然界背后有自然规律控制下的自然秩序。那法制伦理规范和纪律规章制度这些人类创造的文明,它约束下的社会秩序也调节着社会历史的持续发展。在自然界有自然规律支配下的自然秩序,在社会界有社会秩序支配的社会发展。在精神世界里边亦是如此,精神直接的欲望、情感、认知、评价、意志和信仰等维度,它在倾向于追求自由的过程中也离不开一定的秩序,以避免精神世界的紊乱。在精神世界领域往往向往自由、追求自由,我的欲望、情感、政治,我都想追求自由,不想被束缚,我想主动

中国当代书画名家润格一览表

中国当代书画名家润格一览表 姓名职称单位类别价位 (元/每平尺) 来源状态简评(个人观点) 丁立人教授自由艺术家人物12000 拍卖升可大量收藏 于水编辑《北京晚报》社人物8000 拍卖平有升值空间 于志学一级美术师黑龙江省书画院冰雪20000(均价)拍卖平值得收藏于愚公画家自由艺术家山水7000 本人平持币观望 于文江一级美术师中国画研究院人物20537(均价)拍卖平有升值空间 袁志山一级美术师南京博物馆山水10000 本人平可大量收藏 方土一级美术师广州画院人物5000 本人平可大量收藏 方骏教授南京艺术学院山水6580(均价)拍卖平可大量收藏 方楚乔副教授广州济南大学山水5000 画廊平有升值空间 方增先教授上海美协人物30000 拍卖平有升值空间 方楚雄教授广州美术美院花鸟20000 本人升值得收藏 方竹国家一级美术师国家民族画院山水 28520(均价)拍卖升可大量收藏 方向一级美术师广东省画院山水8157(均价)拍卖平可大量收藏 程大利一级美术师人民美术出版社山水20000 画廊平可大量收藏 杨竹画家中国书画研究院雪竹16000 拍卖升可大量收藏 王涛一级美术师安徽省美协人物6000 画廊平值得收藏 王镛教授中央美术学院山水25000 画廊平可大量收藏 王林一级美术师河南日报社人物2000 画廊平值得收藏 王文东美术师北京冲和园花鸟2000 画廊升可大量收藏 王绣一级美术师洛阳市美协写意3000 本人平有升值空间 王辅民一级美术师兰州画院人物3000 本人平值得收藏 王孟奇教授上海大学美术学院人物7000 画廊平持币观望 王明明一级美术师北京画院人物20000 画廊平可大量收藏 王迎春一级美术师中国画研究院人物8323(均价)拍卖平有升值空间 王合多画家职业艺术家重彩6000 本人平有升值空间 王和平一级美术师福建画院花鸟4626(均价)拍卖平有升值空间 王有政一级美术师陕西国画院人物3116(均价)拍卖平有升值空间 王西京一级美术师西安中国画院人物8067(均价)拍卖平持币观望 王乃壮教授清大学美术学院人物10000 画廊平有升值观望 王彦萍教授北京工业大学水墨8000 画廊平可大量收藏 王彦萍教授北京工业大学彩墨16000 画廊平可大量收藏 王彦萍教授北京工业大学人物25000 画廊平可大量收藏 王生才画家自由艺术家写意3000 本人平值得收藏 王玉珏一级美术师广东画院工笔10000 画廊平值得收藏 王子武一级美术师深圳画院人物19161(均价)拍卖平有升值空间 王晓辉讲师中央美术学院小品8000 画廊平可大量收藏 王成喜一级美术师北京燕京书画社写意7098(均价)拍卖平持币观望

《中国人的精神》读后感

《中国人的精神》读后感 导读:本文《中国人的精神》读后感,来源互联网,仅供读者阅读参考. 作为当代中国青年,我们应该以一种什么样的精神和态度去面对生活、面对社会呢。青年是社会的希望和未来,对国家和民族应该具有高度的责任感和使命感。 最近,我阅读了有近代中国文化怪杰之称的辜鸿铭先生所著的《中国人的精神》。这本书从真正的中国人,中国礼仪,中国语言——以此来解释中国文明的精神并揭示其价值。写于上个世纪初的一战期间,正当欧洲文明陷于危机,辜鸿铭的目的很明显,为陷于危机的欧洲,甚至整个世界文明指出一条出路。目的,是去尝试解释中国文明的精神并揭示其价值。即儒教传统下的中国文明。 《中国人的精神》原载1914 年的《中国评论》,1915 年更名《春秋大义》在京出版,并很快被译成德文,一时轰动西方。全书阐述了中国传统文化对西方文明的价值,在当时中国文化面临歧视、中华民族遭受欺凌的情况下,其影响尤为特殊。 理解真正的中国人和中国文明,你必须具备的三个特征:博大、精深、淳朴在这部著作中辜鸿铭把中国人的精神概括为以下几个方面。 中国人的精神第一个就是绅士性。是没有强硬、苛刻、粗鲁和暴力。真正的中国人也许是丑陋、庸俗、愚昧、狡黠的,但却并不可怕没有侵略性,没有荒唐,没有邪恶。中国人确实有很多缺点,但这些缺点中却又透露出几分可爱。第二种精神就是强烈的同情心。真正的中国人过着一种感情的受人类影响的生活,可能有时会被人说成忽视了应该做的事情但是确是自由的过着一种真实的、感觉的生活。书中还谈到了中国的语言和无法绕开的中国的文明。

作者认为汉语是一种心灵的语言,所以真正的中国人是具有“孩子般的心灵和成人的头脑的人”。而书中揭示中国人的精神生活,就必要宣传中国传统文化的价值。 不可否认,辜鸿铭所强调的那种“中国人的精神”,确实是令人向往和怀念的。老先生对中国人和西方人及中国文化与西方文化的比较中,推崇中华文化、儒家文化,认为中国人是深沉的、博大的、纯朴的和灵敏的。在文中,辜先生揭示中国人的精神生活,宣传中国传统文化的价值,鼓吹儒家文明,救助西方文明等论调里在当时的西方引起了极大的反响。在他看来,西方人惧怕上帝和法律,所以需要外在的强制力去进行约束。耗费了大量的财物去供养“闲人阶层”,更是对人本身造成了强大的约束,这种约束进而促使人走向极端,这也是对20 世纪初的列强觊觎中国的一大主因。如今的中国,尽管有一批传统文化的捍卫者,却在日益西化的大众面前显得那么苍白无力。所以会有人总是觉得“西方月亮比中国圆”,从而忘掉根本。以我们当代人的眼光来看,我们对自己民族的优秀文化须继承和发扬,也要学习和借鉴其他民族的先进文化、科技,绝不能有那种民族自大的心态,从而能让我们民族的文化在与其他民族的优秀文化融会贯通中继续发扬光大,造福于我们的中华民族。 辜鸿铭是一个天才。学贯中西、精通九种语言、获得13 个博士学位。倒读英文报纸嘲笑英国人,说美国人没有文化,第一个将中国的《论语》、《中庸》用英文和德语翻译到西方。曾为六国使节当翻译。凭三寸不烂之舌向日本首相伊藤博文大讲孔学,与文学大师列夫·托尔斯泰书信来往,讨论世界文化和政坛局势,被印度圣雄甘地称为“最尊贵的中国人”……辜鸿铭,是应该被历史记下的。探索中国人的精神,没有也永远不会结束。

《中国人的精神》读后感(共7篇).doc

《中国人的精神》读后感(共7篇) 《中国人的精神》读后感共含7篇,由的***投稿精心推荐,我希望以下多篇范文对你的学习工作能带来参考借鉴作用。 第1篇:《中国人的精神》读后感 以下是我整理的《中国人的精神》读后感范文,希望能帮助到你。 若来一场说走就走的旅行,我会不邀游伴,不与父母,必会携我的知心好友——书,来陪我游历明川大河。因为我确确实实被我的这一位良师益友所折服。 何谓“良师益友”?我想阅读书籍将会是最完美的答案。品茗书香,进入我神驰已久的书海,在其无边无际的知识海洋遨游,我把生活的喧嚣抛诸脑后,在天堂飞翔。因为阅读我听懂了“读书破万卷,下笔如有神”,明白了“书如药也,善读之可以医愚”。领悟到了“书中自有颜如玉,书中自有黄金屋”……中华文明如此多娇,引得无数文人竞折腰。 “读书有三到,谓心到,口到,眼到”。读书之时,我对古人之云心领神会。我喜欢把指尖轻划在书页上,享受那集富韵味的书质;喜欢口中不断朗诵文中之精髓,让那婀娜多姿的文字在我面前翩翩起舞;更爱让自己的思绪插上翅膀,不断揣摩,思考文学,飞到文学的彼岸……

仍记得往日里,茶余饭后之时,总愿意一个人坐在家门口,看着落日的余晖,带着崇高的敬意欣赏辜鸿铭老先生的《中国人的精神》。穿过晚霞,我彷佛看到一个世纪前中国文明被“进步”的西方文化冲击的时刻,几乎所有所谓的进步分子都要将西方文化全盘代替中国文明,有一个坚强不屈的声音宛如开天辟地般咆哮,如“一夫当关,万夫莫开”般捍卫中国传统文化! 他的淳淳细语回响在我的耳畔“中国人的性格和中国文明又三大特征,正是深沉,博大,淳朴,此外还有灵敏”。我颔首沉思:百年前与百年后,都有人崇洋媚外,谁来传承中华文明和优秀得道德传统?他告诉了我,在许多生活的琐事之中,透其细节我们都能摸索到中国人的精神。平日里,父母教育我们要尊老爱幼,我们注重的礼节孝悌,这难道不是我的中国文化优秀得传承吗? 是否还记得1861年北京的战火,那是从“万园之园”圆明园升起的硝烟。正如雨果反语所言,西方的“文明人”劫掠东方“野蛮人”的圆明园。在丑陋贪婪中,西方人摒弃了他们所谓的道德约束,丧失了他们的信仰,宗教,法律。而我们中国人即使身处在战争年代,“粗缯大布裹生涯”,依然自强不息,“腹有诗书气自华”。这就是我们中国人骨子里流淌的无可言语的文雅和傲骨。最终战胜艰难险阻,建设美好新中国。 我迷恋着“‘一个永不衰老的民族’,一个‘拥有了永葆青春的秘密’的民族,这个‘像孩童一样过着心灵生活’的民族”。

外购的名人字画的会计核算问题分析

外购的名人字画的会计核算问题分析 按照持有动机将企业外购的名人字画分为装饰型名人字画、投资型名人字画和加工待售型名人字画三种类型,下文逐一对其会计核算问题进行分析。 1.装饰型名人字画。装饰型名人字画是指企业在购人时明确将其用作装饰办公环境而不准备将其转让或出售的字画,旨在通过在办公室等场所悬挂名人字画从而间接地向客户和社会公众传达企业文化,达到树立良好的企业文化形象的目的。因此,这类名人字域实际上是企业文化消费的重要组成部分之一。基于企业持有名人字画的消费心理和目的,企业在对这部分名人字画进行会计确认时,应将购买名人字画的相关支出直接计人管理费用,如果支出数额太大,也可以将其计人长期待摊费用或递延资产,然后在一定的年限内分摊计入企业的管理费用。 2.投资型名人字画。 (1)支出性质:资本化还是费用化?投资型名人字画与装饰型名人字画的最大区别是投资型名人字画具有资产持有的投资性需求,按照会计准则对资产要素确认的要求,将一项要素确认为资产需要同时满足三个条件:①符合资产要素的定义;②与该资源有关的经济利益很可能流入企业;③该资源的成本或价值能够可靠地计量。 首先,投资型名人字画符合要素确认的可定义性标准。企业收藏并用于投资的名人字画是由过去的交易或事项形成并由企业拥有或控制的资源,而且该资源预期会给企业带来经济利益。 其次,投资型名人字耐符合经济利益流人的可能性标准。与投资股票、期货、房地产等项目相比,投资名人字画带来的经济利益相对要平稳一些,因此许多企业进入收藏界看中的就是藏品的保值、升值潜力。随着国内艺术品市场的发展,企业投资名人字画会给企业带来经济利益。 最后,投资型名人字画符合资产的可计量性要求。目前,我国艺术品市场的发展非常快速,已经能够为名人字画的价值确定提供一个非常活跃的市场,能够满足对名人字画的计量要求。因此,对于投资型名人字画来讲,会计处理应遵循支出资本化的基本原则。 (2)资产性质:消耗性还是投资性?在实践中,一些企业将艺术品投资的开支记入“经营资产”科目,也有一些企业将其记人“无形资产”科目。那么,这些方法是否恰当呢? 企业将投资型名人字画计入无形资产的理由是:一方面,企业外购的名人字画在用于装饰、投资和收藏时,主要考虑的是名人字画内在的艺术价值和观赏价值。另一方面,通过在办公室等场所悬挂名人字画和收藏具有重大价值的名人字画,可以间接向客户和社会公众传达企业的文化理念,树立良好的企业文化形象,最终利于经济利益流入企业,而这种经济利益的流入对企业而言是一种无形的流人。然而,在会计准则中,无形资产区别于其他资产项目的一个显著特征就是无形性,即无形资产不具备实物形态。但名人字画却是一种具有实

中国当代著名人物画家简介

人物 吴山明,著名国画家,1941年11月生于浙江省浦江县前吴村。现为浙江省美协副主席,浙江省人大常委。代表作有《吴山明画集》、《吴山明画谱》。 刘国辉,男,斋号长乐轩,1940年生于江苏苏州市。 刘国辉先生(4张)1960年毕业于浙江美术学院附属中学,同年分配至浙江工艺美术研究所。1979年考入浙江美术学院中国画系研究生班,1981年毕业后留校任教,受聘苏州大学兼职教授。现为中国美术学院国画系主任、教授、博士生导师、院学术委员会副主任、苏州大学兼职教授、“中国人物画高级研修班”导师、中国美术家协会会员、美协浙江分会理事、中国美术家协会中国画艺委会委员、中国连环画研究会理事,获文化部优秀专家称号、国务院颁发的政府特别津贴 何家英,天津美院。1957年生于天津,河北任丘人,1980年毕业于天津美术学院并留校任教。现任全国政协委员,中国美协副主席、天津美术学院教授、博士研究生导师、天津文史馆馆员。享受国家津帖,国家人事部授予“有突出贡献”的专家称号。 苗再新,1953年生,山东栖霞人。毕业于解放军艺术学院,国家一级美术师。文轩画廊推荐画家。苗再新,中国美术家协会理事、中国书法家协会理事、中国画学会常务理事、北京美术家协会理事、北京美协中国画艺委会副主任、中国国家画院研究员、中国艺术研究院中国画院研究员、清华美院客座教授、解放军美术书法研究院艺委会委员、中国人民武装警察部队总部文艺创作室副主任,武警部队美术书法研究院副院长 刘文西,现任中国美术协会顾问,陕西省文艺界联合会顾问,陕西省美协副主席,西安美术学院名誉院长,西安美院研究院院长,全国有突出贡献的专家。曾任全国文艺界联合会委员,中国美术协会副主席,中国画艺委员会委员,历届全国美展中国画评委会委员,全国首批百位名师称号获得者。刘文西的重要作品有《毛主席和牧羊人》、《东方》、《解放区的天》和巨幅系列长卷《黄土人》等近百幅。 田黎明,1955年5月生于北京,安徽合肥人。1989年考取中央美术学院卢沉教授研究生,1991年获文学硕士学位。曾任中央美术学院中国画学院院长,现为中国艺术研究院博士生导师,中国艺术研究院副院长、研究生院院长,中央美术学院学术委员、中国美术家协会会员、中国画艺委会委员、北京市美协理事。作品《碑林》获全国第六届美展优秀奖。“肖像系列”之一《小溪》获北京’88国际水墨画展览大奖。出版有《田黎明画集》、《田黎明画集》、《田黎明专集》、《当代新文人画大系·田黎明画集》等。 唐勇力,中央美院。河北唐山人。中国当代具有代表性的工笔人物画家,兼长写意人物画。2000年调入中央美术学院中国画系任教。现为中央美术学院教授、院学术委员会委员、中国画系副主任。 崔自默,原名崔宏勋,理工科学士、硕士,艺术史学博士,著名画家。国学大师、书画巨匠范曾先生开山弟子,主要从事学术学、美学以及文化产业和交叉学科的

送礼给医生送什么好-名人字画内涵有面子

送礼给医生送什么好-名人字画内涵有面子

送礼给医生送什么好【导读】:送礼就要送出新意,送礼就要送出心意,送礼就要送出新意,所以到易从网买几幅字画送人是您不错的选择,下面就由易从网为大家讲解一些有关送礼方面 的技巧和知识,相信大家看完后就能知道送礼给医生送什么好好了。 送礼给医生送什么好?现代人非常注重家 庭氛围的营造,书法、国画作为最为符合中国人审美情趣和审美观念的艺术品,不仅能够烘托出家中的文化气息,还能够展现出主人独特的生活品位。所以说送礼的时候,酒人有可能不喝,烟人有可能不抽,但字画,从来不会无用闲弃。 送礼给医生送什么好推荐1:国画家易天也山水画聚宝盆作品《福山聚宝图》作品来源:易从网

【作品解析】:这是一幅聚宝盆山水画,树木浓绿,清新秀雅,云雾飘渺,气势磅礴,山峰蜿蜒起伏,氤氲气雾升腾,溪水汇聚,其形如聚宝盆的造型,容纳万财,聚祥富,寓财源滚滚、祥和兴旺、前程远大等。 本幅聚宝盆山水画在构图上以环抱之姿寄寓人间祥和,将“山水环抱,藏风聚气”的地理元素有机融入,其前景开阔迎祥纳福,左有招财树,右有挡灾树,整幅作品青山绿水间展现祥和美满、招财聚富的深远意境。 两旁堆放的粮食垛,寓意五谷丰登;水面上的船代表一帆风顺;左右两旁的树木,左为招财树,右为档灾树;两个瀑布有左右逢源、事业生机旺盛的含义;后面的大山有靠山的含义,山的上部是一个金元宝形状,此为元宝靠山,象征洪福齐天;主山有众多客山朝揖拱照者,寓意位高权重。门前山路也叫财路,直通聚宝盆,表示财路广阔,路路畅通之意,也有脚下的路已经通向财富、走向成功的含义。画面下方中间部分有很宽阔的平地,寓意人生之路越走越宽,ping an 无碍。 此幅画适合悬挂办公室和家庭客厅,能改善居家和办公室风水。即是一副好山水作品,又是一副聚宝盆风水佳作,值得您收藏。。无论是新

当代青年要把中国梦作为崇高追求_贾明建

〔摘要〕中国梦体现了当代青年的历史担当和时代要求。 当代青年把中国梦作为崇高追求的三点理性要求是:科学认识中国梦的特性,科学认识中国梦的统领和主导作用,反对把马克思主义远大理想与中国梦相对立,把中国梦与个人梦、共同理想与个人理想相对立这两种不良倾向。当代青年把中国梦作为崇高追求的基本途径是:要增强“三个自觉”;通过强化思想政治教育坚定青年的理想信念;立足社会实践,提升行动力;发挥网络的正能量。 〔关键词〕中国梦,当代青年,崇高追求 〔中图分类号〕G4〔文献标识码〕A〔文章编号〕1004-4175(2014)01-0036-03 贾明建 (山西省财政税务专科学校,太原 030024) 当代青年要把中国梦作为崇高追求 怎样使当代青年真正树立起崇高追求,承载起国 家和民族的希望,是我们始终应思考和关注的重大课题。中国梦既有着历史发展的一脉相承性,又有着现实发展的不断创新性。当代青年能不能适应社会历史发展和时代发展的要求,把中国梦作为自己的崇高追求,直接关系到国家的前途和民族的希望,笔者以为,实现中华民族伟大复兴的中国梦,实现“国家富强、民族振兴、人民幸福”,应成为当代青年的崇高追求。 一、当代青年把中国梦作为崇高追求的必然性其一,中国梦体现了当代青年的历史担当。青年历来是国家和民族薪火相传的接力棒。近代以来,无数中国青年不懈追求的美好梦想,始终与振兴中华的历史进程紧密关联。正是包括青年在内的一代又一代有志之士的不懈奋斗,才使得中华民族在近代一百多年的历史中,战胜了一个又一个困难,书写了无数辉煌,走向今天这样一个比任何时期都“更接近中华民 族伟大复兴”的时代。回顾中华民族一百多年的奋斗史,就是一部无数中华青年把自己的追求与国家和民族的命运紧密联系在一起的历史,充分体现了他们的历史担当。从谭嗣同的“我自横刀朝天笑,去留肝胆两昆仑”到秋瑾的“一腔热血勤珍重,洒去犹能化碧涛”,从孙中山的“努力向学,尉为国用”到毛泽东的“自信人生二百年,会当水击三千里”。历史一再证明,广大 青年的追求一定要顺应历史发展大势,体现出应有的历史担当。我国改革开放进入新的历史时期,习近平总书记向全党全国人民、向全体中华儿女发出了实现中国梦的召唤,这为当代青年的崇高追求提供了广阔舞台和历史支撑。当代青年只有把实现“中国梦”与自己的追求紧紧结合在一起,才能把自我价值和社会价值统一起来。所以,当代青年只有站在历史的高度,审视中国梦,切实增强对“中国梦”的理论认知、理念认同、行为自觉,在实现“中国梦”的过程中知梦、追梦、圆梦,其追求才有坚实基础和广阔空间。其二,中国梦体现了当代青年的时代要求。随着世界经济的快速发展和现代科技的突飞猛进,各种社会思潮也呈现出多元化、复杂化态势,这给青年思想认识带来了许多冲击和波动,当代青年的理想信念也因之出现了许多困惑和迷茫。具体来讲,主要有 “三种不良状况” :一是当代青年的理想信念动摇问题。 主要是对马克思主义科学理论、共产主义远大理想以及中国特色社会主义共同理想的怀疑,或是停 留在认知的模糊上,或是停留在感情的简单认同上,或是停留在行为的迟缓上。据近期某高校针对当代 大学生理想信念开展的抽样调查显示,对马克思主 〔收稿日期〕2013-11-16 〔作者简介〕贾明建(1962-),男,山西临汾人,山西省财政税务专科学校党委书记,山西省哲学学会副会长、教授、硕士生 导师,主要研究方向为马克思主义理论和马克思主义中国化。 36··

作文-中国人的精神读后感1500字

中国人的精神读后感1500字 中国作为一个文明体在世界的东方存在这么久,时间的调和给中国贴上了独一无二的标签。有人说中国文明在类似元朝这种外民族入侵后建立统治的时间节点已然停止,但是我仍觉得中国文化的脉没断,因为外族的文明进入这个温暖的饭煲之后,虽说高高在上,但换一种说法却是浮于表面。也就是说外族的文明不但没能彻底颠覆整个中原文明的根基,反而一步步融入其中,为中国大文明的形成添加了一味独特的带有狐臊味的作料。 之所以先辩一辩中国文明的存在至今,是因为如果没有这一前提,中西文化之辨在追根溯源的时候则无从谈起。现在的我在看中西的时候,脚下这片土地是一个独立的,强大的,敢于也可以在世界舞台上跟老美、罗刹国赤毛、倭寇平起平坐的国家。而在一百年前,两次鸦片战争、甲午海战、八国联军轮番轰炸之后,各色国耻条约重压之下的风雨晚清,辜鸿铭这个“老怪物”却也可以做到当代人都不一定能坚持的独立思考,凭着自己学贯中西的墨水,生在南洋、学在西洋、婚在东洋、仕在北洋的奇葩履历,挺直一杆中国人的腰杆傲视群雄。这也不难理解李大钊所云:愚以为中国两千五百余年文化所钟出一辜鸿铭先生,已足以扬眉吐气于二十世纪之世界。

《中国人的精神》薄薄一本,但是却厚重之至,因为这是一代狂人的生命呐喊。这本书创作的时间是欧陆一战时期,虽然西方在经济上迅猛发展,然而战争总是人类精神世界嘈乱的表现,也是在这一西方世界精神缺氧的契机,辜鸿铭却到处演说,告诉西方人,中国文明核心所在,价值所在,最后希望危机飘摇的欧洲,乃至整个世界,在未来道路的选择上,加入中国的元素。 整本书分为以下几个篇章:中国人的精神,中国妇女,中国语言,中国领域的约翰·史密斯,一个伟大的汉学家以及中国学。其中尤以第一部分——中国人的精神为核心。作者认为“中国人的精神,如果用一个单词来形容,那就是”gentle “,也即温顺。中国人的温顺不是一种柔弱,而是不猛烈、不苛刻、不粗野、不疯狂。在真正的中国式人性中,可以说,有着从容、冷静、练达的特点。”“真正的中国人也许是粗糙的,但粗糙中没有粗劣。真正的中国人也许是丑陋的,但丑陋中没有丑恶。真正的中国人也许是愚蠢的,但愚蠢中没有荒谬。真正的中国人也许是庸俗的,但庸俗中没有侵略和喧哗。真正的中国人也许是狡猾的,但狡猾中没有狠毒。真正的中国人即使在身体、心灵和性格上有缺点,也不会让你厌恶。”而这些,我觉得原因就来自于中国人耳熟能详、妇孺皆知的一句话:人之初,性本善。然而真正的关键并非是这句话,而是这句话所代表的儒学在中国的影响

【赏读】历代名人字画精品赏析

【赏读】历代名人字画精品赏析 2014-10-22 『艺术顾问』徐顺才中华文明源远 流长,五千年历史绵绵不绝,光耀于世,浩瀚的文化古籍和巧夺天工的文物珍品构成了中国历史长河中一段段华采乐章,今天后朴文化就带您一睹国之魂宝--名人字画的风采。【品名】春归卷读—冷枚【绢本尺寸】175×2600px【珍藏】天津博物馆藏。【赏析】图中美女读书的姿态,一直被我认 做是世上最美最有女人味的。综观冷枚的仕女画,人物皆有著制式化的脸部:高宽额头、八字眉、凤眼、樱唇,加上极为削肩的纤细身躯,让仕女看起来更显柔媚瘦弱。【品名】听琴图--宋徽宗赵佶【绢本尺寸】147.2*51.3cm【作者简介】赵佶,北宋最后一位皇帝,宋神宗赵顼第十一子。“独不能为君”的宋徽宗,能书善画,山水、人物、花鸟、墨竹、无所不精,尤其花鸟独造其妙,后自创瘦劲锋利如屈铁断金的“瘦金体”。【赏析】北京故宫博物院收藏的《听琴图》轴是一幅优秀的中国人物画。画中主人公,居中危坐石墩上,黄冠缁服作道士打扮。他微微低着头,双手置琴上,轻轻地拨弄着琴弦。听者三人,右一人纱帽红袍,俯首侧坐,一手反支石墩,一手持扇按膝,那神气就像完全陶醉在这动人的曲调之中;左一人纱帽绿袍,拱手端坐,抬头仰望,似视非视,那状态正是被这美妙的琴声挑动神思,在那里悠悠遐想;在他旁边,

站立着一个蓬头童子,双手交叉抱胸,远远地注视着主人公,正在用心细听,但心情却比较单纯。三个听众,三种不同的神态,都刻画得惟妙惟肖,栩栩如生。【品名】簪花仕女图——唐代周昉【绢本尺寸】46*478.6cm【作者简介】周昉,中唐时期画家,长安人,以丹青闻名,有传写妇女则为古今之冠之盛誉。其生长长安富贵丛中,多见仕女之贵而美者,以当时关中妇人多以丰腴为美,故周昉笔下仕女仪态浓丽而又肥美丰腴,赋色柔丽,用笔劲简。是体现唐代现实主义绘画风格的传世巨作,富丽典雅,为镇馆之宝。【赏析】《簪花仕女图》以精工重彩方法描绘了贵族妇女五人,侍女一人,丹顶鹤和盛开的辛夷花点缀其间。春夏之交的季节,身着轻纱,服饰豪华,打扮华丽入时,在幽静的庭院中,过着娴雅舒适的生活。《簪花仕女图》是唐代仕女画的又一高峰。此画在对人物服饰的描绘上有许多工笔画的特殊技巧,如仕女发髻很高,乌黑光亮,对于仕女披纱的透明效果,服饰的花纹装点,还有深色纱袖中沿边线而勾勒的白线,都是以前工笔画中极少见的特殊技法,即使是一尘拂尾、一柄团扇,也无不精心刻划,精致周密,是件一丝不苟的珍品。从艺术和历史角度论证是唐代绘画传至今日已成绝响的无价之宝。【品名】法界源流图--清黎明【纸本尺寸】34.9*1656.5cm 【赏析】该图表现了佛国世界中芸芸众生的形象和所处的自然环境,构图十分谨慎。图中用浓重的红、绿、黄、石膏、

当代中国文学的精神缺陷

作为中国现代最伟大的作家,鲁迅对现实社会和传统文化的丑陋作出了入木三分的批判。在这方面,至今仍没有任何一个中国作家可以望其项背,然而他老人家始终没有表达过人生存的终极意义。他的“投枪和匕首”令他的论敌胆寒,他自己面对的却是“无物之阵”的孤寂与悲凉。思想家面前的社会是无物之阵,也许是一种宿命。鲁迅指出国民的愚昧、麻木,但他只能“引起疗救的注意”,只能指出现象,不能追根溯源----没有谁可以为国民性负责,这种虚空的结果使鲁迅不断思考,又不断怀疑与否定。因而《野草》是这样惨痛----前面有野百合野蔷薇,前面也有坟----鲁迅只能选择不停往前走,这要多少的勇气,他明明白白自己是走在“无物之阵”里,挣扎在一种无望里。 1925年3月18日,鲁迅在致许广平的信中说:“我的作品,太黑暗了,因为我常觉得惟黑暗与虚无乃是实有,却偏要向这些作绝望的抗战,所以很多着偏激的声音。其实这或者是年龄和经历的关系,也许未必一定的确的,因为我终于不能证实,惟黑暗与虚无乃是实有......”。在这一段话里,可以看出这是鲁迅对黑暗现实的深切认识。鲁迅终其一生都在与黑暗相抗衡。祖父下狱,家道中衰;寄居舅家,遭人白眼;父亲重病,来往于当铺与药店之间,这一切使鲁迅从小就深味人生的苦痛:“有谁从小康人家而坠入困顿的么,我以为在这途路中,大概可以看见世人的真面目”,其结果是形成少年鲁迅的某种思维定势,造成周作人所说的“一种只有苦痛与黑暗的人生观”,而这种对传统世界的绝望,使青年鲁迅决心“走异路,逃异地,去寻求别样的人们”。他到南京学开矿,到日本学医,遂而弃医从文,试图改变愚弱国民的精神。《新生》的夭折,却又使他感到“未尝经验的无聊”和寂寞;婚姻的不幸,辛亥革命特别是二次革命失败后的黑暗现实,极大地打击了鲁迅早年“我以我血荐轩辕”的热情。从1909年到1918年是鲁迅沉默的十年,在这期间,他一度在绍兴会馆看佛经,抄古碑,“用了种种法,来麻醉自己的灵魂。”鲁迅告诉许广平只有“黑暗”与“虚无”乃是实有,是他对自己痛苦的人生经历的总结和体认,表明“黑暗”和“虚无”确实存在,不以人的意志为转移。但鲁迅马上又接着说他自己虽明知如此,却偏要向这些作“绝望的抗战”。他终于又认为“黑暗”与“虚无”并不一定是“实有”,因为他不能“证实”。真正真实的只有“绝望的抗战”,而从“黑暗与虚无”的实有状态到“绝望的抗战”再到“终于不能证实”,这一过程蕴含的正是“反抗绝望”的人生哲学内容,表达了鲁迅面对现实人生的态度。《野草》中鲁迅多次表达了一种深刻的焦虑和不安,阴冷、怪诞、恐怖、残酷、虚无、悲观。鲁迅以彻底绝望的冷眼打量世界,以彻底的虚无投入无物之阵,这多少有点独战的味道。鲁迅一生在于他人的对抗之中充满了孤独与悲凉,他以为从尼采的“超人哲学”和易卜生对克尔凯郭尔的解读(“世界上最强壮的人就是那最孤独的人”)中找到知音,然而这只是他的一种误读。尼采说“上帝死了”,但鲁迅不知道尼采始终在寻找上帝,他希望人不再奴隶似的依附于神,而是唤醒自己身上上帝的影子,个体生命自身不断超越,这才是真正的信仰上帝。克氏的孤独也是意在逃出他人的眼光,作为自足的个体存在。鲁迅只汲取两位存在主义大师强力的一面,但其力量却不是从自为的角度获取的。对于生的虚无,鲁迅也受到佛教的影响,但他与他人始终存在的对抗与敌对使他无法走向佛教普渡济世的慈悲情怀中去,反而是“我决不布施,我无布施心,我但居布施者之上,给与烦腻,疑心,憎恶”的无情。鲁迅对一切精神资源都保持距离,依靠自由意志抵抗外来的任何桎梏,他在实质上上成了地道的精神无赖和精神流氓。 “流氓精神”的恶劣遗传

送礼给医生送什么好 名人字画内涵有面子

送礼给医生送什么好【导读】:送礼就要送出新意,送礼就要送出心意,送礼就要送 出新意,所以到易从网买几幅字画送人是您不错的选择,下面就由易从网为大家讲解一些 有关送礼方面的技巧和知识,相信大家看完后就能知道送礼给医生送什么好好了。 送礼给医生送什么好?现代人非常注重家庭氛围的营造,书法、国画作为最为符合中 国人审美情趣和审美观念的艺术品,不仅能够烘托出家中的文化气息,还能够展现出主人 独特的生活品位。所以说送礼的时候,酒人有可能不喝,烟人有可能不抽,但字画,从来 不会无用闲弃。 送礼给医生送什么好推荐1:国画家易天也山水画聚宝盆作品《福山聚宝图》作品来源:易从网 【作品解析】:这是一幅聚宝盆山水画,树木浓绿,清新秀雅,云雾飘渺,气势磅礴,山峰蜿蜒起伏,氤氲气雾升腾,溪水汇聚,其形如聚宝盆的造型,容纳万财,聚祥富,寓 财源滚滚、祥和兴旺、前程远大等。 本幅聚宝盆山水画在构图上以环抱之姿寄寓人间祥和,将“山水环抱,藏风聚气”的 地理元素有机融入,其前景开阔迎祥纳福,左有招财树,右有挡灾树,整幅作品青山绿水 间展现祥和美满、招财聚富的深远意境。 两旁堆放的粮食垛,寓意五谷丰登;水面上的船代表一帆风顺;左右两旁的树木,左为 招财树,右为档灾树;两个瀑布有左右逢源、事业生机旺盛的含义;后面的大山有靠山的含义,山的上部是一个金元宝形状,此为元宝靠山,象征洪福齐天;主山有众多客山朝揖拱照者,寓意位高权重。门前山路也叫财路,直通聚宝盆,表示财路广阔,路路畅通之意,也 有脚下的路已经通向财富、走向成功的含义。画面下方中间部分有很宽阔的平地,寓意人 生之路越走越宽,ping an无碍。 此幅画适合悬挂办公室和家庭客厅,能改善居家和办公室风水。即是一副好山水作品,又是一副聚宝盆风水佳作,值得您收藏。。无论是新店开张、开业送礼、乔迁祝福,还是 送亲戚,朋友,领导,恩师,此图都是您的首选! 送礼给医生送什么好推荐2:中国画家吴大恺山水画作品《策杖云山归画卷》作品来源:易从网 【作品解析】:吴大恺,四川人,1971年生,毕业于四川民族学院美术系,后于文化 部中国画研究院高研班(现中国国家画院)学习。现为中国美术学会会员,中国青年美术家 协会常务理事,中国山水画院专业画家,二级美术师,中国道教全真教龙门派第二十三代 传人,道号悟泉道人。擅长现代雪景,水墨山水,青绿山水,古韵山水和富有现代审美特 质的工笔写意山水等。 吴大恺老师现居北京,从事山水画研究与创作,及传统武术太极拳研习。吴大恺老师 现为易从网签约画家。易从网愿以质量与信誉广结翰墨缘,做到服务大众,藏画与民,成 为艺术家的发展园地,收藏家的良朋益友,企业家的投资渠道,合理配置市场资源的桥梁与纽带。 送礼送送山水画的优势:涵养+升值=诚意 涵养——送字画不仅表现自己的涵养,还能表示出你认同受礼人的涵养,宾主可尽欢。

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