中国流行音乐历史与风格赏析
中国流行音乐的历史与风格
学院：经济与管理
专业：市场营销
学号：*********
班级：******班
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很喜欢流行这个词，感觉这个词跟90后很搭。虽然中国流行音乐的发展迄今已有80年左右的历史，这其中的音乐风格形态各异，但是我每每听到以前的流行乐总是很来电。流行音乐是一定时期内在群众中流行的音乐, 形式简洁、曲调流畅，易于被大众接受的音乐作品都可以包括在内，它可以是民间小调，可以是艺术歌曲，也可以是古典音乐。流行音乐的流行面广，歌词多用生活语言，通俗易懂；曲调顺口、音域不宽，唱法通俗；演唱时感情重于声音技巧，自然亲切，易引起听众的共鸣。
中国流行音乐产生于本世纪20年代末30年代初。30年代至40年代是第一个高峰期，80年代是第二个高峰期，下面我从四个方面介绍中国流行音乐的发展史。
一、中国近代时期的“时代曲”（1927-1950）
19世纪末到20世纪40年代，是中国近代音乐的形成和发展时期。在这个过程中，上海具有重要的地位。它为中国专业音乐人才的培育提供了良好的土壤，成为了中国新式音乐教育的试验场，在这里滋生了中国第一代流行音乐。黎锦晖是中国流行音乐的奠基人。他的流行音乐创作奠定了中国流行音乐的基本风格，即民间旋律与西洋舞曲节奏相结合。《毛毛雨》、《妹妹我爱你》是他早期的流行音乐作品，标志着中国流行歌曲的诞生。“明月歌舞团”是中国流行乐发展中一个重要团体。中国第一代歌星如周璇、白虹、严华，流行音乐作家如黎锦光、姚敏都在这个团里。聂耳也是从这里走上音乐创作之路的。随着市场经济的发展和世界流行音乐的传入，时代曲的创作风格也在不断变化，这一时期流行歌曲的创作，大致可分为两种创作倾向：一种是以贺绿汀《天涯歌女》、《四季歌》为代表的继承黎锦晖时代曲运用民间小调创作的具有民歌风味的流行歌曲；另一种是以黎锦光的《夜来香》、《香格里拉》和陈歌辛的《玫瑰玫瑰我爱你》、《夜上海》等为代表的充分吸收西洋音乐元素创作的具有时尚流行节拍风格的流行歌曲。而刘雪庵于1936年创作的《何日君再来》是将第一种创作风格向第二种创作风格过渡的一首在中国音乐史上起“承前启后”作用的标志性的流行歌曲，使中国早期流行歌曲的创作过渡到另一条创作道路，开启了引领中国40年代繁华都市流行歌曲创作风的大门，中国流行歌曲从此真正进入了一个发展高潮。自此，流行音乐作家和作品以破竹之势，一发不可收拾，这一时期活跃在流行音乐创作舞台上
的音乐家有黎锦光、陈歌辛、姚敏、梁乐音、严工上等人，其中以黎锦光和陈歌辛两位音乐家最多产。1936年后，随着抗日救亡运动的风起云涌，黎锦晖的‘时代曲’逐渐淡出歌坛，取而代之的是抗日救亡的歌声响彻大江南北。
二、香港流行音乐（1950-）
我第一次真正爱上流行音乐是从Beyond乐队开始的。高三那年疯狂爱上了黄家驹，他的歌声温暖中带着沧桑，高考那年给了我很多鼓励。因为他我对香港流行乐做了些研究。了解到50年代以前，香港流行音乐基本是一潭死水，即使在社会上流行的一些流行歌曲，也基本都是上海“时代曲”的影子。许冠杰是缔造当代香港流行歌的最大功臣，在许冠杰的影响下，大批歌手转而唱起粤语流行歌，同时另有一批新秀崛起。温拿乐队即是其中翘楚。温拿的崛起标志着香港乐坛有了属于自己的流行歌，属于自己的偶像，他们深刻地影响着七十年代中后期的一代香港年轻人。温拿乐队(Winners)的前身Losers乐队在失败的尝试后解体，几名Losers的成员认为乐队名称不祥(失败者)，改名“胜利者”并邀钟镇涛加盟，于1973年成立温拿乐队。温拿乐队一开始也是以演唱英语歌为主，代表作为《love》、《Sha La La》。后来以英美流行曲的风格为基础填上粤语歌词，唱起粤语歌。《钟意就钟意》等曲红遍大江南北。他们以青春、前卫(比如喇叭裤，齐肩发)的造型赢得了年轻人的纷纷仿效，一时间组建乐队成为流行的新鲜事物。总之，那个时期的流行歌曲，既有豪迈之气，也有婉转之曲。而在那个时期的香港，在回味传统之时，能想象豪迈，也能刻画相思柔肠。在表达市民的酸甜苦辣之中，也能婉约、妩媚，但变幻的时代要求着要顺应它的变革潮流，因而更多的歌曲，是在婉约中展现豪迈、在豪放中不忘柔情。这也是特殊环境下的必然产物。
三、台湾流行音乐（1950-）
60年代前，台湾的创作歌曲非常少，当时的歌曲都是“上海”、“香港”时期的作品。直到1966年，一首《夜来香》风靡东南亚，打开了台湾流行音乐的新局面。随后姚苏蓉的《今天不回家》正式掀起了台湾流行歌曲的热潮以至于有很多人将60年代末70年代初称为“姚苏蓉时代”。后来在杨弦的影晌下有更多的对音乐抱有责任感的青年纷纷投身于民歌的创作中，涌现出了侯德健、罗大佑、叶佳修等一大批极为出色的音乐人。台湾流行音乐的崛起虽然只经历了几年时间，但是影响十分广泛，除了台湾本地之外，在台湾、东南亚一带也造成了很大
的影响，对香港的影响尤为显著。在音乐风格上，这个时期的音乐和上海时期的“时代曲”有一脉相承的关系，基本上是轻松曼妙的，或深沉低调的。在上海时代曲的基础上，台湾流行歌曲由于长时期受到日本“哭调”影响，使该时期的台湾流行音乐体现出带哭腔的演唱特征。从整体上看，该时期的台湾流行歌曲的特征是比较轻松明快，既有时代曲的轻柔感，又具有一股清新的感觉。因此，台湾流行歌曲可以看做是时代曲的变形。
四、大陆流行音乐（1978年后）
大陆流行音乐的真正开启是在改革开放以后。1978年，当时李谷一唱出《乡恋》，风靡大江南北。由此开始，中国的流行音乐如雨后春笋蓬勃发展。从港台风，到摇滚风，到西北风，再到多元风，一阵接一阵地席卷后三十年歌坛。《乡恋》作为一首划时代的流行歌曲，永留在中国人的记忆深处。80年代开始，“内地流行乐”越来越多的受到海外的影响，终于迎来了自己的发展历程。其中的代表事件便是内地摇滚乐的崛起。可以说“中国摇滚”是从老崔《一无所有》中开始孕育力量，并走向成熟、鼎盛、衰退、真空、挣扎、奋斗的！在经历了八十年代的过渡后，进入90年代，大陆原创流行乐迎来了自己的春天！在90年代初，大陆开始打造自己的歌星，首波推出的“金童玉女”——毛宁、杨钰莹，凭借俊美的外貌和柔美声线迅速走红，成为大陆第一代青春偶像！这一时期大陆摇滚是风格多样，遍地开花，写实主义（何勇），超现实主义（黑豹），古典主义（唐朝），流行主义（朴树及汪峰），理想主义（许巍），彻底改变了内地民歌为主的音乐风格，影响了好几代人。90年代末中国的流行音乐开始学习欧美日韩的风格，把音乐作为一种商品，去迎合大众的口味，因此大部分的歌都趋向于R&B、Hip-Hop，很多歌听上去都千篇一律。当然，还有很多歌手、音乐人坚持着自己原来的风格，并没有走这些商业化路线。
我觉得流行音乐最重要的就是简单和情感。歌词并不需要多华丽多复杂，只要是能抒发内心的真情实感的都是好音乐。真的不喜欢现在越来越商业化的音乐模式，最后希望流行音乐能发展得越来越好吧！