艺术心理学作业

知己知彼，百战不殆

——用余秋雨《观众心理学》分析受众心理

《观众心理学》是余秋雨先生的一部学术力作。全书是一部“经验论证型”的著作，由古今中外的大量经验之谈来论证这门学问的存在，并赋予结构，赋予观点，赋予实例。本书最大的“实验”是广泛调查了中外艺术实践家留下的有关观众心理的思维纪录。为艺术表现寻找观众的心理依据，找到了心理依据，艺术表现也就找到了美学自觉。

众所周知，观众是艺术作品的主要参与者、欣赏者、评判者。一部好的戏剧影视作品，必然存在着吸引观众的要素包含其中。而对观众心理的研究探寻，则不容置喙地成为一条衡量艺术作品水平高低的必经之路。故余秋雨先生的这本《观众心理学》无疑成为了研究总结受众心理的一本指南书籍。本文将结合现实生活，以《观众心理学》书中所述理论，对受众心理特性以及分析时采取的研究手段、方法论、注意事项等进行剖析解读。

一：研究手段与界定方法论

首先正如大家所知，由于受众心理与艺术心理学有着千丝万缕的联系。所以为了搞清这一关系，在本书第一章中，便开章明义地对艺术心理学的概念做出了如下界定：i艺术心理学理应成为心理学和艺术学的交叉学科，但是由于心理学和艺术学各自的研究方向差别太大，偶有成果也很难获得两方面的同时肯定。一般说来，除了弗希纳在1826年用实验方法研究绘画创作、斯图姆夫在1883年出版《音乐心理学》外，艺术心理学仍缺少重大建树。这方面的研究者主要在做不同角度的艺术心理分析，而更多的还处于描述状态。艺术心理分析的第一层次，是对作品内角色的心理分析。有的学者把这样的心理分析称之为“角色心理学”。在这方面，弗兰克·卢卡契在1951年出版的《文学与心理学》一书中作出了令人瞩目的试验。一些优秀的艺术作品是经得起一再的心理分析的，现代精神分析学派在阐扬自身学理的时候，也喜欢对一些著名的艺术作品如古希腊悲剧和莎士比亚剧作进行示范性解析，影响巨大。弗洛伊德和恩斯特·琼斯对于俄狄浦斯结和哈姆莱特的分析堪称此间经典。但是显而易见，在这样的心理分析中，艺术只是心理学的例证，而无法完整地呈现自身目的。艺术心理分析的第二层次，是对创作心理的研究。在这里，艺术成了目的，但由于分析的是具体的创作心理，而每项创作又带有很大的独特性、罕见性、不可重复性，因此必然会成为对单个艺术家的心理行为分析。要把单个艺术家的心理行为上升到普遍意义，往往立即变得一般化而失去了价值。只有少数创作心理的分析既有个别意义又有普遍意义，瑞恰兹在1924年出版的《文学批评原理》在这方面作出了先人一步的贡献。他从心理现象和精神现象探讨艺术家的创作，让人耳目一新。中国学者钱钟书先生挖掘出来的“通感”命题，不仅指出了中外诗歌创作上的一种常例，而且论定它是心理上不同感知系统的互换互补，也称得上是一项有价值的学术成果。但总的说来，人们还没有系统地、有说服力地构建起创作心理学。艺术心理分析的第三层次，是对接受心理的深入。对此，很多学者早就预感到重要性，却一直缺少深入的条件。因为一般认为，接受者（观众和读者）的心理虽然重要，毕竟已在创作之外、作品之外，不应成为艺术心理学的重点。而且，有很长时间，多数艺术家虽然在内心强烈地企盼“被接受”，却不愿公开承认这一点，以免受到诸如“迎合流俗”之讥。但是，随

着现代社会的展开，人们越来越感到研究接受心理、观众心理、读者心理的重要。在这个问题上，艺术实践家和艺术理论家一样迫切。所以，在学理及研究方法论上做到正本清源，是非常有必要的。

二：抽丝剥茧，由表及里。

在明晰了受众心理与艺术心理学的关系之后，余秋雨先生进一步提出了观众“综合的心理需要”，即“观众心理的一度对象化”（艺术门类细分）与“观众心理的二度对象化”（具体艺术形式表现）概念。当我们将“观众”这个名词抽象为一系列心理因素的集合时，很多平时我们匪夷所思或百思不得其解的受众心理问题便迎刃而解了。例如我们在看电影时，所产生的心理感受肯定不同于听音乐会；而当我们欣赏喜剧时，我们的心情感受又与观赏悲剧截然不同。这样一来，具体问题具体分析，自然有的放矢。而观众在欣赏艺术作品时所产生的对作品的感知，余秋雨先生同样在书中有所提及。ii他在书中是这样说的：“感知，是感觉和知觉这两项心理因素的联称。审美对象的各别属性反映在审美主体头脑中形成主观映象，就是感觉；在对感觉进行综合的基础上构成对审美对象的完整认识，就是知觉。人们通过感觉而知道审美对象的形状、体积、颜色、声音，但还不知道审美对象为何物；通过知觉，人们才知道审美对象的全貌及意义。总的说来，这两者都是对直接作用于感官的审美对象的反映，只不过反映的阶段有所不同。作为审美活动的开端，感觉和知觉密切相联。因感觉丰富而有知觉完整，因有知觉产生而使感觉敏锐。当知觉形成之后，感觉也就包含在知觉中了，成为知觉的组成部分，很难离析。所以，我们就把它们联称为感知。审美感知，一旦产生，审美过程便自然开始。感知领先，产生映象，然后才会吸引长久的注意力、激感、触动想象、获取理解。”iii当受众在观赏艺术作品时，审美感知即刻发生，也就是所谓的“第一印象”。如果开头不能吸引受众产生好的审美感知，那么结局十有八九是糟糕透顶，不尽人意的。这一现象在电影中尤其明显。好莱坞电影流水线上生产出的商业类型片基本上都严格遵循着叙事结构上的情绪节点规范；即开头吸引受众，而后节奏适当放缓，在全片时长三分之一至二分之一处出现第一个小高潮（剧情转折点）力求冲淡受众开始出现的审美疲劳，然后在全片二分之一至四分之三处继续酝酿情节，并出现最终大高潮，揭示故事结局。最后在全片末尾收束叙事展开结局，平复观众情绪。这一系列的举动，都是为了保证受众保持良好的审美感受，从而树立良好的观赏体验与高企不下的票房神话。不可不谓用心良苦。

三：观众就是上帝

《观众心理学》不但在广义上学理层面对受众心理进行了鞭辟入里的研究，而且还进一步从受众更为细化的诸多层面入手，独辟蹊径进行了更深一步的研究。例如：在第五章“观众的注意力”中，余秋雨先生提出了如下的见解：“吸引观众的注意力，这对艺术来说是起码的要求，但又使多少艺术家为之而煞费苦心。很少有哪一部戏剧作品或哪一位演员完全不能引起观众的注意，但也很少有戏剧家能够从容娴熟地在适当的时候引起观众注意，得心应手地把这种注意延续到一定的长度，又能在必要的时候如庖丁解牛一般把观众的注意力进行分配和转移。戏剧家的一生中，要花费很多精力与观众的注意力周旋。一个长达数小时的剧，要吸引住成百上千各种各样的观众，是一场艰辛、激烈的心理搏斗。一注意力的引起任何艺

术作品要产生效果，都以引起观众的注意力为前提。”iv不仅是戏剧，在影视作品中，这样的例子也是数不胜数。同样以好莱坞类型电影为例，无论是《生化危机》式的惊悚恐怖片，还是《小鬼当家》式的幽默喜剧片，都严格恪守了这一准则，千方百计吸引观众的注意力。然而，仅仅使受众注意力集中还是不够的，更需要让受众感同身受，去主动理解艺术作品，领悟并让自己的内心情感代入其中，从而产生共鸣。对此，余秋雨先生在书中说道：“戏剧审美中的理解，一般可分为三个层次：一为背景理解，二为表层理解，三为内层理解。背景理解为表层理解和内层理解提供条件，本身并不在审美理解过程中占据一个阶段。背景理解包括观众对作品中所表现的社会观念、所运用的历史知识的认知，也包括对作品中所采取的简化手法、象征技巧的领会。背景理解本来是为整体审美提供方便的，但有时也会成为障碍。例如，很多剧作对陈旧的观念、琐碎的知识依附过多，成为观众不喜欢吞食的“审美硬块”；有的剧作在采取“约定俗成”的艺术手法时过于刻板或过于急进，成为另一种审美麻烦。真正值得注意的是观众的表层理解和内层理解。在作品中，表层理解和内层理解浑然一体，很难截然分开。供内层理解的质素就包含在表层故事之内，戏剧家又在表层故事中留出许多能够接通深层意蕴的口道，把表层故事作为一种凭借和过渡。这样，即使对于没有能力作出深层理解的观众，也会在表层理解中约略体味到一些奇异的余韵，觉察到一些使自己感到迷茫的弦外之音。一个优秀的艺术作品，它的每一寸肌肤都应该是有吸引力的，即便是无关宏旨的地方也要对观众产生理解的诱惑。这就像一位小说家在叙述故事的时候字字句句都能让读者投入，而不能一路疲沓，直到某个关键部位才打起精神。总之，所谓表层理解，要使整个表层都充满了理解因素，成为通向内层理解的毛细血管。表层理解是理解的起点，为了完成理解的审美使命，不应该把起点堵塞。”v一言以蔽之，理解，必须要让不同欣赏层次的观众都要能够参与其中，即“内行看门道，外行看热闹。”从而使艺术作品真正达到陶冶情操，教化大众的目的。这一点，是我们必须值得注意和深思的。

i《艺术心理学》余秋雨长江文艺出版社2013年p27

ii《艺术心理学》余秋雨长江文艺出版社2013年p46

iii《艺术心理学》余秋雨长江文艺出版社2013年p88

iv《艺术心理学》余秋雨长江文艺出版社2013年p124

v《艺术心理学》余秋雨长江文艺出版社2013年p198

艺术心理学 第一章

《艺术心理学》导言 艺术心理学产生于心理学与艺术学的结合。这两门学科的联姻，并非始于今日。无论是中国还是外国，都经历了一个悠久的艺术心理学的发展历史。这一历史的源头可以追溯至艺术现象产生之时。 比较而言，西方艺术心理学的独立与发展过程要早于中国。虽然中国古代有着非常丰富与先进的艺术心理学思想，但是，作为严格意义上的科学的现代中国艺术心理学，是在吸取与借鉴了许多国外的研究成果的基础上，才逐步建立起了具有自身特色的学科体系。 由于世界古代（尤其是上古时期）文化的发展是在东西方两个相对封闭的空间内进行的，表现为各自不同的研究特点，并影响至今。 一、什么是心理学？ 心理学也许是现代生活中人们最广泛涉及的主题，因为，其实人的生活首先也是由人的心理和行为支撑的。人们常常会有这样的问题，如人的感觉是怎么工作的？（我为什么会这样认为？）；人如何在信息加工的基础上进行问题解决和决策？（我为什么会这样做？）；人那么有“个性”是怎么回事？人的所有行为都是有动机的吗？（弗洛伊德认为人的行为的最终目的都可归因为“性”。）人只要有意识存在，就有心理学问题的存在。有人总结，世界有三大谜：物质起源之谜；生命起源之谜；意识起源之谜。 二、近代科学心理学的产生 科学心理学1879年产生于德国，到20世纪中叶，心理学研究的中心转移到了美国。 我国近代的心理学研究起步不算晚，1900年在京师大学堂就已开设了《心理学概论》的课程。 三、心理学与生活 心理学，关于个体的行为及精神过程的科学的研究。（关键词：科学的、行为、个体、心理）心理学的目标：描述发生中的事；解释发生中的事（为什么会，动机）；预测将要发生的事（以预测的结果来决定接下来的行为）；控制发生的事（对许多心理学家来说，控制是核心的，最激励人心的目标） 四、心理学与艺术 艺术创作在很大程度上是由心理活动决定的，一个优秀的艺术家一定有他独特的个性，而个性就是不同于他人的心理活动和意识。历史上的艺术家：达芬奇，米开朗基罗，卡拉瓦乔，莫奈，雷诺阿，凡高，高更。 第一章西方艺术心理学的产生与发展 第一节西方艺术心理学的产生 西方艺术心理学与哲学、美学、艺术学同源。古希腊、古罗马关于文艺学、美学的观点产生中都包含着丰富的艺术心理学思想，是艺术心理学的萌芽阶段。 第一节艺术心理学的萌芽 一、古希腊 产生于公元前六世纪末、以哲学家毕达哥拉斯为代表的毕达哥拉斯学派（约公元前580年～约前500

发展与教育心理学试题和答案

2001年10月发展与教育心理学试题 第一部分选择题 一、单项选择题(本大题共30小题，每小题1分，共30分)在每小题列出的四个选项中只有一个选项是符合题目要求的，请将正确选项前的字母填在题后的括号内。 1.根据研究目的，改变或控制某些条件，以引起被试某种心理活动的变化，从而揭示特定条件与这种心理活动之间关系的方法，称为( B ) A.观察法 B.实验法 C.调查法 D.问卷法 2.科学心理学的创始人是( D ) A.布伦塔诺 B.弗洛伊德 C.亚里斯多得 D.冯特 3.新精神分析心理学的代表人物是(C ) A.华生 B.瓦龙 C.埃里克森 D.弗洛伊德 4.用家谱分析法研究遗传与智力的关系问题的第一个科学家是( C ) A.霍尔 B.孟德尔 C.高尔顿 D.彪勒 5.教育和心理发展之间的中间环节是( A ) A.领会 B.实践 C.知识经验 D.技能 6.成人用"如果你再不听话，大灰狼就来了"的话教育孩子。这是利用儿童的（ C ）恐惧。 A.本能 B.怕生 C.预测 D.经验 7.婴儿说出的句子像发电报式的电报句的年龄阶段处于( A) 8.影响小学生性格发展的最直接的因素是( A )

A.家庭教育方式 B.家庭收入情况 C.家庭居住环境 D.家庭文化背景 9.在下列时间单位中，小学生最容易掌握的是( A ) A.一小时 B.一周 C.一天 D.一个月 10.一般认为小学生思维发展的质变期或关键期是小学( B )A.三年级 B.四年级 C.五年级 D.六年级 11.当一个人的思维发展处于"每个人对问题的看法都是不一样的"时，其思维发展处于( B )A.二元论阶段 B.多元论阶段 C.相对论阶段 D.约定论阶段 12.从记忆方式的发展来看，高中生擅长于采用的记忆方式是( A ) A.理解 B.机械 C.内隐 D.无意 13.自我形象受到空前关注是在( C ) A.小学阶段 B.初中阶段 C.高中阶段 D.大学阶段 14.在历史上规模较大，时间最长的一项关于超常儿童的追踪研究是由( C )率领的研究小组完成的。 A.吉尔福特 B.韦克斯勒 C.特曼 D.比纳 15.将人格特质分为表面特质和根源特质的心理学家是(B ) A.奥尔波特 B.卡特尔 C.荣格 D.斯普兰格 16.在布卢姆的教育目标分类学中，认知领域的最高级目标是(D ) A.运用 B.分析 C.综合 D.评价 17.奥苏伯尔认为，学生学习的实质是( A ) A.有意义接受学习 B.有意义发现学习 C.发现学习 D.探究学习

艺术心理学 教学大纲

《艺术心理学》教学大纲 一、课程介绍 艺术心理学是艺术与心理学双结合的学科，是高等院校艺术、设计专业的一门通选课。艺术心理学建立在美学、艺术学、心理学等各门学科基础之上，主要研究艺术创作过程中心理活动的规律以及欣赏者感受、理解艺术作品心理活动的规律。艺术心理学是美学与心理学的交叉学科，从心理活动的审美特征来看它属于美学，从艺术活动的心理特征来看它是心理学的应用分支。 二、课程任务 本课程理论方面要求学生对艺术心理学的概念、流派、基本内容有所掌握，对艺术活动中具有普遍意义的心理现象及其活动机制有所了解，从实践方面对艺术家的创作心理、艺术作品的心理蕴含、艺术接受的心理本质和规律有所认识与把握，发展学生对美的感受和欣赏能力，提供学生艺术创作、欣赏所需的美感训练，为将来从事相关艺术创造工作打下必要的审美心理基础。 三、教学方式与学时学分： 教学方法：以讲授法、讨论法以及合作式教学研讨法为主，并将三者有机结合在一起，以培养学生动脑、动口、动手的能力和学习的自主能力。 教学设备：挂图、投影仪和多媒体教学平台 学时与学分：32学时学分：2分 四、内容纲要与学时分配： 第一讲导论 一、艺术心理学的含义 二、艺术心理学的理论背景 三、艺术心理学的研究方法 四、艺术心理学的研究意义 教学时间：3课时 第二讲西方艺术心理学的主要流派 一、实验派艺术心理学 二、精神分析艺术心理学 三、格式塔艺术心理学 四、认知派艺术心理

五、社会历史文化学派艺术心理学 教学时间：6课时 教学要求： 1 、使学生了解艺术心理学产生发展的主要脉络和早期艺术心理学的主要研究成果； 2 、使学生了解西方艺术心理学研究中的几大主要流派及其各自的特点、联系与区别。 第三讲艺术和人类心理 一、艺术的起源与人类心理 1、原始艺术的心理学掠影 2、美术原型的心理学假说 3、原型心理和艺术生命 二、艺术的心理功能 1、文本功能 2、体认功能 3、仪式功能 4、“图像仓库” 教学时间：3课时 教学要求： 1、使学生从心理动力学的角度认识人类的艺术需要； 2、使学生掌握艺术创作动机的主要类型并能联系实际分析艺术家的创作实践。 第四讲艺术家的人格与创作 一、人格概述 1 、概念内涵 2 、特点 3 、构成系统 二、艺术家的人格结构 1 、动力结构 2 、特征结构 3 、调节结构 三、艺术家的人格特点对其创作活动的影响 教学时间：3 课时 教学要求：

艺术心理学论文

色彩与心理----色彩对室内设计的重要性 张萌萌（200830909009） 08级环境艺术设计专业 2010年6月 摘要：人们长期生活在一个色彩的世界中，积累着许多视觉经验，一旦知觉经验与外来色彩刺激发生一定的呼应时，就会在人的心理上引出某种情绪。也正是色彩与色彩有这么密切的联系，色彩与心理的关系已经被很多行业重视并运用起来，比如服装业中每年衣服的流行色就和色彩心理有关；还有饮食文化讲究色香味俱全，其中色彩排在首位，色彩可以促进人们的食欲，有色彩变化搭配的食物容易增进食欲，而单调或者杂乱无章的色彩搭配则使人倒足了胃口；设计色彩与消费心理等等，在本文中我要讲的是和我专业有关系的色彩对室内设计的重要性。具体从色彩对空间设计影响和色彩对不同人群房间设计的影响两方面来论述。 关键字：色彩心理室内设计 在人类物质生活和精神生活发展的过程中，色彩（注释1）始终焕发着神奇的魅力。人们不仅发现、观察、创造、欣赏着绚丽缤纷的色彩世界，还通过日久天长的时代变迁不断深化着对色彩的认识和运用。刘勰在《文心雕龙》（注释2）中曾说：“物色之动，心也摇焉。”它道出了色彩影响人们的心理活动，作用于我们的行动。其实，对色彩的认知和把握，包豪斯（注释3）的色彩教学中也十分强调对色彩的科学分析与心理体验相结合。康定斯基、克利、伊顿（注释4）等人把色彩理性化、抽象化，然后再通过处理色彩几何形去把握对色彩的心理和情感体验。人们对色彩的认识、运用过程是从感性升华到理性的过程。所谓理性色彩,就是借助人所独具的判断、推理、演绎等抽象思维能力，将从大自然中直接感受到的纷繁复杂的色彩印象予以规律性的揭示，从而形成色彩的理论和法则，并运用于色彩实践。于是乎色彩与心理的关系走进了室内的装潢设计之中。具体表现有以下来两个方面： 一、色彩对空间设计的影响 1、色彩可以规划空间 以色彩来划分室内不同的功能区域既省时省力、经济快捷又效果明显。但是有一点应该注意，那就是各区域的色调一定要和室内整体的空间色彩，也就是主色调相协调。另外，应发挥不同色彩的情感倾向，辅助室内功能更好地实施。比如，在餐饮区域的用色中，黑色或纯度太低的颜色都是不恰当的选择，因为大面积的黑色会使人感到沉重和压抑，而过于混浊的色彩会给人以不洁净的感觉。故餐室的色彩应以暖色为主，黄色系中的橘黄、乳黄最能增加食欲，其次是柠檬黄；而学习和办公的区域要求人们头脑冷静、注意力集中，因此,不应采用明度和纯度较高的过于跳跃的色彩，而应以明度和纯度较低的柔和舒缓的色彩为主，比如选用灰色系、蓝色系、绿色系等纯度较低的或者偏冷调的色彩；卧室是家庭住宅中私密性要求最高的场所，其色调选择以私密和安静为前提，艳丽明亮的色彩使人觉得兴奋，不利于休息，因

艺术心理学 7第七章 人格和人格从测量

第七章人格和人格测量 1、“人心不同，个如其面”。这里的“心”和人格具有相同的含义。 2、人格和能力的差别： （1）、能力方面的差异现象较为具体,可用成就或性向之类的统一标准鉴别个体能力的高低，做成常态分配。人格方面的差异，虽然目前存在，但却不能在统一标准下，鉴别高低。（2）从心理学研究法的观点而言，人格方面的研究，较之能力方面的研究更为困难；但从理论和实际的观点看，对人格的理解比对能力的鉴别更为重要。 第一节人格及人格的形成 人格的界定 一、人格：三种解释：1、人品，与品格同义，社会上的一般解释；2、指权利和义务主体的 资格，是法律上的一般解释；三指个性，与性格同义。人格是个体在对人对己及其一切环境中事物适应时所显示的异于别人的性格个体的性格是在遗传和环境的交互作用下，由逐渐发展的心理特征构成。具有相当的统合性和持久性。 二、性格和心理特征 1、性格：这一词较为符合心理学的语义，指的个人一定不变的特有品质。 2、性格和心理特征的关系： （1）性格是由个人多种心理特征所构成 心理特征：个人的性格绝非只有一个，而是由多个特征所构成，为了表示其在 心理学上的意义，统称为心理特征。和生理特征相对。在人格这个主体下的心 理特征包括动机、情绪、态度、价值观和自我观念等。 （2）个人的性格表现在对人对己对环境的适应 （3）个人的性格表现具有统合性和持久性，突然改变性格而且长期不再复原，就有可能心理异常。 三、人格的形成 1、先天，凡是基本的而又和身体或生理有关的人格同志，受遗传影响较大，动机和情 绪等； 2、后天，属于较复杂的人格特征，诸如兴趣、态度、价值观念等，形成则受环境较大 的影响 第二节人格理论：精神分析论和人本论 看幻灯：从木子美到芙蓉姐姐的网络现象，看佛罗伊德理论的一些部分。 人格理论：指的是心理学家对人格这一概念所做的理论性和系统性解释。 一、精神分析论及其演变 此处所指的精神分析论，既包括佛氏理论，也把开佛罗伊德学派分化出来的其它理论。 （一）佛洛伊德的精神分析论 1、人格结构（Personality structure）佛洛伊德用本我、自我、超我三者来解释个体 的人格的结构，并以冲突、焦虑以及各种防卫作用的观念，解释人格结构中3 个我之间的复杂关系。 本我（id）：人格中最原始的部分，从出生之日已经存在，构成本我的充分是人类 的基本需求（饥、渴、性），佛氏称为生之本能（life instinct），佛氏称为艾洛斯，（Eros希腊神话中的爱神），是促使个体求生活动的内在力量，即称为欲力（libido）。 本我中的死之本能（death instinct），包括攻击和破坏两种原始性的冲动，佛氏称为 死神散那拓斯（Thanatos）。支配本我的是唯乐原则，即本文我出生需求，个体要 求立即满足。

艺术学概论课程教学大纲

艺术学概论课程教学大 纲 集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-

“艺术学概论”课程教学大纲 第一部分课程性质与目的要求 (一)课程性质 《艺术学概论》是高等院校素质教育重点课程之一，教育部从2001年起，已将《艺术学概论》列为全国各类成人高等学校“专升本”(含师范类与非师范类)必考科目之一。包括北京大学、清华大学、北京师范大学在内的全国许多综合大学、师范院校，以至理工农医等各类高等院校都纷纷开设了此门课程。本课程对于培养师范类学生具有全面的艺术常识，较高的艺术修养，以及增强人文素质等方面，尤其具有重要的作用。 (二)课程目的要求 1．了解并掌握艺术的基本原理和主要特征。 2．了解并熟悉16门主要艺术的基本知识，提高艺术鉴赏力与艺术修养，增强人文素质。 3．从美学与文化学角度，了解和认识从艺术创作到艺术接受的全过程。 第二部分教学时数 本课程为3学分，教学时数54学时，具体分配如下：

教学内容课内学 时 录像 课 IP课 件 上编艺术总论 第一章艺术的本质与特征411第二章艺术的起源411 第三章艺术的功能与艺术教 育 411第四章文化系统中的艺术411中编艺术种类 第五章实用艺术421 第六章造型艺术421 第七章表情艺术421 第八章综合艺术421 第九章语言艺术421 下编艺术系统 第十章艺术创作721 第十一章艺术作品721 第十二章艺术鉴赏421复习辅导1 总计542013 第三部分教学内容与要求 上编艺术总论 第一章艺术的本质与特征

一、教学要求 1．理解艺术史上对艺术本质的几种主要看法，认识马克思“艺术生产”理论是解决艺术本质问题的科学理论基础。 2．理解艺术的特征主要具有形象性、主体性、审美性等，从而加深对艺术的基本认识和了解。 二、内容要点 第一节艺术的本质 中外艺术史上，对于艺术本质主要有“客观精神说”、“主观精神说”、“模仿说”(“再现说”)等三种代表性的观点。马克思“艺术生产”理论将艺术看作是一种特殊的精神生产，为解决艺术本质问题奠定了科学的理论基础。 第二节艺术的特征 艺术形象是客观与主观、内容与形式、个性与共性的统一。艺术创作、艺术作品与艺术鉴赏均具有主体性的特点。艺术的审美性是人类审美意识的集中体现，是真、善、美的结晶，艺术的审美性体现为内容美和形式美的统一。 三、本章的重点和难点 1．马克思“艺术生产”理论对于艺术学研究的重要启示。

04462设计艺术心理学第六章 《设计艺术与消费心理》课后练习题参考答案(6)

《设计艺术心理学》 教材版本：柳沙编著清华大学出版社 练习题集： 第六章设计艺术与消费心理 一、复习要点及主要概念 1.需要 2.心因性需要 3.马斯洛的需要层次理论 4.物质需要与精神需要 5.需求 6.动机 7.积极动机和消极动机 8.理性动机和感性动机 9.交往行为理论 10.戏剧行为 11.广告疲倦效应 12.态度 13.设计说服的方式 14.决策理论 15高卷人消费者和低卷人消费者 16.决策的补偿性原则 17.决策的非补偿性原则 18.启发式 19.人格弗洛伊德的人格理论 20.人格的特质论 21.人格特质的五因素模型 22.品牌人格化 二、问题与讨论 1.根据需要层次理论，谈谈应该如何理解消费者的多层次需要。 2.根据物质需要和精神需要的关系，谈谈如何运用艺术设计满足消费者的不同需要。

3.如何利用艺术设计激发消费者的购买动机。 4.简要论述与消费行为密切相关的人格特征。 5.设计人格化的形成过程。 练习题集参考答案及解析 一、复习要点及主要概念 1.需要：需要是在一定的生活条件下，有机个体或群体对客观事物(其存在与发展的条件)的欲求。P156 2.心因性需要：心因性需要归纳为基本的三种，被称为“需要三元论",分别是权力的需要、交往的需要和成就的需要。P157 3.马斯洛的需要层次理论：他认为人至少存在5种基本需要,分为生理需要、安全需要、社交需要、尊重需要、自我实现的需要，除此以外，他还提到了认知的需要和审美需要。P157 4.物质需要与精神需要：根据需要指向的对象可以分为物质需要和精神需要.物质需要是对于物质存在对象的需要;精神需要是对于概念对象的需要，例如审美、道德、情感制度、文化、知识。用户的物质需要反映为对产品使用性能的需要，而精神需要则超出使用层面，伴随各种情感体验，即对产品情感体验的需要。P161 5.需求：需求不完全等同于需要,需要一种欲求，没有得到满足的需要会产生紧张感,这种紧张感就是行动的驱动力----动机,但需求则直指目标，即主体基本明确应以什么样的方式来消除这种紧张感,是动机的具体体现和表述。P164 6.动机：动机可以被描述为个体内部存在的迫使个体产生行为的一-种驱动力,或者说个体想要做某事的内在意愿。P167 7.积极动机和消极动机：所谓积极动机,是驱使我们朝向某个目标的驱动力，比如进食的动机会驱使人们寻找餐馆或购买食品;消极动机则相反,它迫使我们远离或避免某些目标或行为，例如害怕出车祸的动机会驱使人们离汽车远点。P168 8.理性动机和感性动机：理性动机是指消费者感受到一定需要后,理性地考虑所有选择,选择那些能提供给他们最大效用的产品。感性动机是指消费者直接按照情绪和情感(喜欢、厌恶、自豪、尊重等)来选择不同的目标。P168 9.交往行为理论:德国社会学家哈贝马斯提出的“交往行为理论”,他将心理学、社会学结合起来，认为人的行为都具有一定的合理性，并且根据其背后的合理性将人的行为分为三类：目的行为、戏剧行为、交往行为。P172 10.戏剧行为：戏剧行为中，行为者是彼此互动的参与者，他们在他人面前表现自己，同时也是他人表演的观众。P173 11.广告疲倦效应：不断重复的行为，到了一定强度后会出现厌倦的现象，注意力和记忆力下降，并且出现消极的情绪。比如过度重复播放的广告会导致消费者的厌倦,这被称为

教育心理学和普通心理学的区别和联系主要体现在

教育心理学与普通心理学的区别与联系主要体现在： 区别： (1)研究对象不同,是一般与特殊的关系 ①普通心理学研究人的心理过程和个性特征的一般特点和规律 ②教育心理学研究学生及教师在学校教育过程中的心理现象极其规律 这包括学生的学习心理、教师的教学心理，学生的学习动机及获得知识的影响因素，如知识类型（陈述性知识、程序性知识教学评价、课堂管理及学习策略） （2）学科性质不同 普通心理学属于基础理论学科，教育心理学属于基础理论与应用学科。 （3）侧重点不同 普通心理学侧重一般人，教育心理学侧重特殊的学生群体。 联系： 最大的联系都是研究人的心理活动的规律，普通心理学侧重一般规律，教育心理学侧重教学活动。 教育心理学与发展心理学的联系与区别 区别：发展心理学按年龄阶段研究儿童心理发展的一般规律及其年龄特征； 教育心理学把儿童作为受教育对象研究。 联系：都把儿童作为研究对象，在研究过程中是相互交错，互为补充的。 教育心理学与管理心理学的联系与区别 区别：学校管理心理学研究学校管理过程中员工的心理活动规律，包括个体心理、群体心理及领导心理等。这里的对象包括领导者、教师、学生及工作人员，是学校系统中的所有人。而教育心理学主要是学生的学习心理及教师教学过程中的心理，前者对象广，后者对象窄。管理心理学强调行为效率，而教育心理学强调学业效率。

联系：研究过程的某些内容是交叉的，如教育心理学也研究课堂教学管理，这是保证教学目标、教学内容落实的第一步。 代表性著作和著名的心理学家， 1879年冯特，桑代克“教育心理学之父，《1903 年〈教育心理学〉，1868年，俄罗斯乌伸斯基，《人是教育的对象》 注意（有意注意和无意注意）、记忆（有意记忆和无意记忆、机械记忆和理解 记忆、形象记忆和抽象记忆）、思维、情绪和情感、社会性、社会性认知、自我意识、自我体验、自我调控、人格、认知方式 关于如何解答案例题举例。 例如:请你利用所学过的教学心理学的知识，对在实际教学过程中遇到的这个问题进行分析，并谈谈你对这个问题的想法和做法。 李小辉怎么了? 李小辉不爱学习,他讨厌学习,甚至对学习恨之入骨。 他为何如此讨厌上学? 因为他考试总是不及格。物理不及格有他,数学考试他也不及格。而且,数学老师还甩着鲜艳的粗笔在他的试卷上批道：“卷面潦草,思维混乱,简直不是人写的!” 因为他想争第一,却又认为自己怎么也无法争到第一。说起从前,他也有过辉煌的学绩：小学连续三年三好学生,在市“希望杯”竞赛中获过二等奖,小学毕业被保送到初中。然而,升入初中后的第一次摸底测验,他只排在第21名,从此,李小辉便丧 失了自信心,连他最擅长的数学也爱听不听,作业也马马虎虎…… 诊断：李小辉由于上初中以来在学习上的多次失败,陷入了习得性无助感的境地, 而且越陷越深,不能自拔。 分析：习得性无助感是指由于连续的失败体验而导致个体产生的对行为结果感到无法控制、无能为力的心理状态。造成李小辉这种状况的原因,分为两个方面：第一，他自身的因素。他将自己的失败进行了错误的内部归因，因而出现个人的无力感。第二，外部原因。首先，学校、家庭在教育过程中过分重视考试、分数、竞赛、名次等外部强化手段去激励学生学习,而严重忽视对学生内在动机的培养和调动，因此，一次偶然的成绩不好就使得李小辉感觉自己各个方面都很差，进而对自己丧失信心。其次，数学老师在教育方式上的严重失误,也使他彻底丧失了自尊和自信，更加重了该生的无助感。 对策：①采用各种措施培养他的内在动机,例如，利用他的爱好看报纸、爱玩电脑、爱玩篮球、喜欢数学等特点,巧妙实现动机迁移；②采用各种措施,消除他在学习上的无力感,增强他的学业自我效能感。

艺术心理学 第六章 艺术创作的主要心理过程

第六章艺术创作得主要心理过程 艺术创作得心理过程，主要指认识过程、情感过程与意志过程三方面得心理活动过程。 情感过程与意志过程都就是在认识过程得基础上产生得,反过来又促进认识过程得发展、三者彼此制约又互相促进,就是人得统一得心理活动过程得三个不同方面。艺术创作得心理活动中，也毫不例外地显现出这三者交互作用得实现过程。 第一节艺术知觉?艺术知觉基于一般知觉。但就是作为一种特殊得心理活动,艺术知觉又有着自己得特殊性。艺术知觉产生于情感,也表现于情感.因而,具有情感特征得艺术知觉便有了自己得独特性。 一、唤情结构?同一般得知觉一样，艺术知觉也就是从整体上把握艺术对象得。但它所把握得就是一个特殊得整体——包含着与某种情感相关得众多因素得整体,我们将之称为唤情结构。这一结构在组织过程中便就是伴随着某种情感或者干脆就就是按照某种情感得需要而组织起来得。唤情结构体现着艺术知觉得整体性.对于这种结构得知觉组织,便构成了对于艺术形式得整体把握.?唤情结构有两种基本形态，一就是静态得，一就是动态得. 1。静态唤情结构. 艺术心理学认为，色彩、线条、块面、声音等因素与人得某种情绪、情感密切关联在一起，或者它们就就是艺术家某种情绪与情感得外观，故有人称之为感情得材料.包含一定情感与情绪得形式因素按照一定方式组合起来,就有了静态得唤情结构. 2．动态唤情结构.?有机体得情绪或情感往往关联着明显得躯体变化,我们将之称为表情动作.?以表情动作为核心得动态因素依据一定得方式组合起来，就就是动态得唤情结构。它实现于动态，但却未必就是一个历时得动态过程.例如:雕塑就就是十分典型得以动态结构为其形式依据得艺术.但它表现得不就是一个动作过程，而只就是一个动作得最佳点--雕塑家们称之为动作得“黄金点”。绘画、摄影要捕捉得也就是这么一个“黄金点” 3。两种唤情结构互相依存，共同组成了艺术对象得复杂整体.?前面我们分别讨论了构成艺术整体得静态唤情结构与动态唤情结构。前者就是可以独立地构成艺术形式得，即人们通常所谓得“形式艺术”、“装饰艺术”等。后者则需依前者而存在,无法直接构成艺术形式。 对于大多数艺术对象来说，两种唤情结构常常就是互相依存，共同构成了艺术对象得复杂 2．艺术知觉得 1.艺术知觉得选择性? 整体。?二、知觉对唤情结构得捕捉? 造型 三、艺术知觉中得情感变形?心理学实验表明:感官脱离事物得那一瞬间，该事物在

艺术心理学

一、填空 ⑴文艺心理学研究的核心命题是审美体验 ⑵认为文艺是人的性意识升华产物的是弗洛伊德 ⑶贝里尼最著名的文艺心理学理论是：《美学和心理生理学》 ⑷体验的核心是情感 ⑸认为艺术创作的动力来自幼儿的自卑情结以及追求优越的是：阿德勒 ⑹荣格提出“不是歌德创造了浮士德，而是浮士德创造了歌德”。 ⑺实验心理学派的代表：费希纳、吉布森、贝里尼、泽基 ⑻批评家的心理特征有：攻击型气质、概念想象力、强化和简化、知觉敏锐、批评格局二、名词解释 ⑴需要层次：马斯洛将人的需要分为七个层次，由低到高分别是：生理需要、安全需要、归属和爱的需要、尊重的需要、认识的需要、审美需要和自我实现的需要。只有较低层次的需要得到满足，较高层次的需要才能发生. ⑵高峰体验：是马斯洛自我实现论中重要的概念，指人在进入自我实现和自我超越状态时可能感受到的一种快乐至极的感觉。高峰体验是自我完善过程中的自我奖赏，特点是瞬间发生、转眼即逝。 ⑶母题：是文学作品中反复出现的因素，它可以是一个事件、一种模式、一种手法、一种叙述程式或某个惯用语。关键是母题必须是一种程式化、惯例化的文学传统。 ⑷人格面具：是指一个人按照他认为别人希望她那样做的方式去行事，是一个人与他人交往时所戴的面具，其目的是给人一个好印象以便得到社会的认识，是精神的外部形象。 ⑸原型：是指集体无意识中一种先天倾向，是心理体验的一种先在决定因素，他使个体以其原本祖先当时面临的类似情境所表现的方式去行动。 ⑹自我实现：指人的自我发挥和自我完善的一种欲望，也就是自我的潜能得以实现的倾向。代表人物：马斯洛认为自我实现的过程就是人发展或发现真实自我，发展现有或潜在的能力。 三、简答 ⑴你如何理解内容和形式的关系：从艺术作品的内容和形式的美学关系来看，二者不可分离。通过形式对题材的征服和题材吁求形式达到内容和形式的统一从对立原理在艺术活动中的运用来看，艺术作品的内容和形式情感指向不同，二者对抗并战而胜之，从而转出一个属于艺术的新的情感世界从内容和形式辩证矛盾的的心理内涵来看，形式情感控制题材情感，形式征服题材情感二者在心理内涵是辩证矛盾的。 ⑵艺术接受中差异是如何形成: ⑶结合具体母题，谈母题与民族文化心理的关系：特定民族文学中的母题是该民族文化审美心理的集中体现，它以审美的方式展示了一个民族的成员对于人与世界的独特态度与把握方式。如中国文学中死亡母题分为三种类型：一是儒家开创形成于屈原“美人迟暮”的母题，对人生有无限性的焦虑；二是道家开创“物我同一”模式，超越死亡的方式是融入自然达到死亡焦虑的遗忘。三是杨朱的享乐主义，追求及时行乐。母题展示三种不同价值取向核对死亡考虑的超越方式。 ⑷文学语言的组织法则主要体现在哪些方面 文学语言组织的法则主要体现在如下方面：①内指性：是文学语言组织的一个普遍和基本特征，有助于形成文学的心理蕴含性②音乐性：是文学语言所具有的富于音乐效果的特性。有助于建造一个比现实世界会更美的心理世界。③陌生化：文学语言组织的新奇或反常特性。是通过新奇使人从对生活的漠然状态中惊醒。④本色化指文学语言组织与人本来面目相符的特性。有助于准确揭示人物的本来面目，唤起读者的本色体验。 ⑸为什么说艺术家得癫狂不同于精神病患者的癫狂：①根本不同是艺术家能从变态中返回

艺术学概论期末考试复习资料汇总

艺术学概论 1.艺术学之父：费德勒。 2.德国的格罗塞注重从方法上建立艺术科学，代表作《艺术起源》。 3.艺术学内容包括：艺术理论、艺术批评、艺术史。 1.艺术史上关于艺术本质的几种主要观点：“客观精神说”“主观精神说”“模仿说”或“再现说”。①“客观精神说”——观点：认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。代表人物：柏拉图：《柏拉图文艺对话集》认为理式世界是第一性的，感性世界是第二性的，艺术世界是第三性的。“理念”是世界的最终根源，现实都是模仿理念的结果，文艺又是模仿现实世界的结果，因此，文艺就像影子的影子，和理念的“真实隔着三层”。桌子的例证。黑格尔：《美学》认为“美是理念的感性显现”。错误性：把艺术的本质归结为“理念”或“绝对精神”。正确性：包含了辩证法思想。认为“理念”是内容，“感性显现”是表现形式，内容与形式是统一的。②“主观精神说”——观点：认为艺术是“自我意识的表现”，是“生命本体的冲动”。代表人物：德国哲学家康德认为，艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物，他强调艺术创作中天才的想象力与独创性，可使艺术达到美的境界。尼采提出唯意志主义，认为人的主观意志是万事万物的主宰，也是推动历史发展的根本原因。他把日神冲动和酒神冲动看做是艺术的两种根源，把“梦”和“醉”看做审美的两种基本状态。第一部着作《悲剧诞生》。③“模仿说”或“再现说”——观点：从古希腊以来，“模仿说”一直是西方很有影响的一种观点。认为艺术是对现实的“模仿”。代表人物：亚里士多德模仿说、塞万提斯模仿说、莎士比亚镜子说。 2.“艺术生产”理论对艺术学研究的启示：①“艺术生产”理论揭示了艺术的起源、性质和特点。从艺术的起源来看，艺术生产本身是经历了一个漫长历史过程才从物质生产中分化出来的。②艺术生产理论阐明了两种生产的“不平衡关系”。 3.论述艺术生产理论的“不平衡关系”：①“不平衡”的含义：艺术生产作为一种特殊的精神生产，又具有相对独立性。即在社会历史发展的某些阶段上，艺术的繁荣与社会物质生产的发展呈现出不平衡现象。这种现象正是马克思在《政治经济学批判·导言》中所指出的：“关于艺术，大家知道，它的一定的繁盛时期决不是同社会的一般发展成比例的，因而也决不是同仿佛是社会组织的骨骼的物质基础的一般发展成比例的。②“不平衡”的表现：⑴

艺术心理学论文

艺术心理学论文 范文一：对艺术实践过程中通感现象的心理分析 关键词：主体人;客体艺术作品;艺术实践;通感现象;心理分析 摘 要：艺术实践活动中经常出现感官移借、感官互通的心理现象，这种移借和互通在 艺术心理学上统称为通感现象。人们在创作和欣赏艺术作品时，不可能就事论事，而是通 过艺术作品唤起更多的体验，这种体验是主体先期获得的与其相似的经验并被客体所唤起，使主体感悟到艺术家在作品中想要达而没表达的东西，这就是艺术作品的意境也叫二独创作。本文对通感现象的形成从艺术心理学上作了一番分析，目的是使更多的人了解通感现 象在艺术实践活动所起的作用，这有利于主体艺术修养的提高。 在艺术实践活动中我们经常遇到一种现象，如在我们欣赏美术作品时出现的对画面色 彩的温度感;在欣赏音乐和文学作品是大脑意象中出现的视觉画面感;又如我们在称赞歌手 时常说的“这个人歌唱的真甜美”等等，这些感官转换的现象在艺术心理学上称为通感现象，也就是人的各感官在艺术实践活动中出现的互通现象。艺术实践过程中出现的通感现 象早已有之，如在罗马统治时期，希腊作家普鲁塔克和我国北宋著名的文学家、书画家苏 轼都有过关于这方面的论述，如他们提出的“诗是有声的画，画是无声的诗”的论点。在 本文中，不打算从历史发生学的角度来加以考证，只对这种通感现象在艺术实践活动中产 生的心理过程，以及在艺术欣赏中的运用做一番心理分析，以便在艺术课教学上能更好地 帮助学生了解和感悟艺术作品。 通感一词的涵义在艺术心理学上指主体人，在情感观照的媒介艺术产品过程中出现的 感官移借、感官互通现象，是一种各感官联觉感受和创造性认识艺术作品的过程。提出者 是我国当代著名的学者、作家钱钟书先生在20世纪60年代初针对艺术实践活动中经常出 现的感官移借现象加以概括总结后提出的，并从艺术心理学的角度规范了这一现象的内涵，以便人们在这个问题上的理解和认识。 通感一词最早是在对唐诗的创作特征分析时出现的，现已成为唐诗语言艺术六种表达 方式之一散中见整、互文见义、指代关系、灵活倒文、通感、平字见奇。由于艺术有着共 同的特性都是以形象、情感为表达目的，所以通感现象不仅存在于文学艺术中，也同样存 在于其他艺术种类中。下面就从艺术心理学的角度分析一下通感现象产生的心理因素、形 成的过程以及在艺术欣赏实践中的运用。 通感现象产生的心理基础与先决条件 1、审美需要 艺术欣赏实践活动是主体对客体媒介作用的过程，两者之间是一种辨证的关系，但占 主导地位的是主体的人。我们知道人们在社会生活中，除了追求物质满足外还要不断追求

学校心理学与教育心理学区别

学校心理学与教育心理学区别 [2]教育心理学是主要研究教学过程和学习的一般规律的学科，它主要侧重于正常学生群体的心理规律的研究，考察这些学生在常态的教学中是如何学习知识、掌握技能的。在我国，教育心理学是讲授给将要从事或已经从事教育工作的人的一门理论知识，并指导教师的实践。教育心理学者除了到学校做实验外，并不介入学校的心理辅导、咨询、评估和矫正学生的实际活动中。总之，教育心理学具有抽象性、理论性的特点，是以研究课题为核心的。 学校心理学是一门具有浓厚的临床实践特色的心理学科，它不仅为学生、教师和家长开“药方”，而且直接从事干预、咨询服务，并考察干预的效果。学校心理学工作者直接介入学校的教育活动，现场解决实际问题，他们所要面对和解决的是一个个具体问题，而不是课题，他们以解决问题为目的，而对基本理论概念则不十分注重。 对于两者的区别，可以举例说明：教育心理学工作者也研究学习落后者的问题，但把它作为一个课题来研究，；学校心理学工作者则深入到学校班级中帮助学习成绩落后的学生，对他们的学习能力、家庭环境或教师的影响进行系统评估，在此基础上制定矫正计划，改进落后学生的学习活动。 另外，学校心理学吸取了临床心理的模式，而这在教育心理领域是不存在的。这一模式的内容包括： 1、围绕着心理问题与环境的关系和心理问题原因的分析形成一个概念框架，以解释心理问题的发生； 2、使用一定的心理学专业技术，结合现有的条件，为改变行为提供有效的指导； 3、利用专业知识和技术，为有行为问题的学生提供服务和辅导。 可以看出，学校心理学工作者与临床医生有些相似之处，对学生、教师的各种心理问题实施矫正，他们不仅要具备理论知识，而且必须掌握行之有效的技术。 编辑本段研究方法 综述 教育心理学的研究方法也和其他科学一样，坚持在理论联系实际原则的指导下，采用观察法、调查访问法、自然实验法、实验室实验法等。比较切合实际的研究方法是开展实验研究，经常观察、访问、记载出现的心理现象、心理动态并进行分析，以加速认识学生在教育和教学影响下的心理活动的特点及其规律。 定量方法 测验分数和其他教育变量常常呈现接近于正态分布也许教育心理学的第一个重要的方 法论创新就是发展和应用了查尔斯斯皮尔曼的要素分析（factoranalysis）。要素分析也是教育心理学家使用多重变量分析方法的一个实例。 定性方法 定性方法用于那些描述事件、过程和理论意义的教育研究。用于教育心理学的定性方法常常来自于人类学、社会学或社会语言学。例如，人类学的民族志方法被用于描述课堂上的

艺术心理学 第十章 艺术心理学

第四章艺术心理学 艺术心理学——审美心理学/实验美学/文艺心理学 （审美过程的心理体验、艺术创作的心理流程、艺术家的心理特征、艺术创作的动机系统、艺术作品的心理蕴含以及艺术接受的心理规律）。 许多已被认可的艺术规律都同时蕴含着心理学的规律。 例：构图的均衡——《西斯汀圣母》和翻转的《西斯汀圣母》 色彩的冷暖、色彩与情感…… 第一节审美注意 一、注意 注意是心理活动的指向性和集中性。大脑皮层形成了优势兴奋中心，使意识集中于一定的客体或客体的特定方面。 人的心理活动不能朝向一切方向，而是有所选择。注意的集中性就是人的心理活动离开一切无关的事物，从各个方面集中到某种对象或现象上，并对其它活动产生抑制性影响。于是客观对象从注意的边缘移向中心，因而得到鲜明而清晰的反应。 注意不是心理活动的过程，而是一种意识倾向特征，伴随心理活动过程。 二、审美注意特征之一——无直接功利性（虚静说） 审美注意必定是一种境界或一幅图画霎时占领你的意识全部，使你聚精会神地观赏、领略，以至于把它以外一切事物都暂时忘却。 凝神的境界——没有实用世界的牵绊，获得单纯的意象世界。“艺术要摆脱一切然后才能获得一切” 举例：一个诗人与一个采药者。采药人只关注树丛草丛中的药材，对于山间美景则视而不见；而诗人则相反，摇动的树枝，歌唱的小鸟，飞舞的蝴蝶，变幻的云彩，成为关注中心，采药人眼中的“前景”变成了“背景”，而“背景”变成了“前景”。 例：家住海边的渔夫当别人称赞他门前的美景时说：“门前没什么好看的，屋后的这一园菜还不差。” 同样的例子，一幅古画，必须撇开价值因素，专注于画本身，它才是美的； 实用意义的摄影（毕业合影）与艺术摄影（纯粹美的追求） 实践采风（西藏、非洲）甚至战地摄影，优秀作品的产生往往在忘我的境界。 中国古代的“虚静说”——《管子》认为要虚静恬淡、专心致志，才能可能达到最高的认识；《心术》中：“去欲则寡，寡则静，静则精，精则独，独则明，

艺术心理学艺术创作的主要心理过程

第六章艺术创作的主要心理过程 艺术创作的心理过程，主要指认识过程、情感过程和意志过程三方面的心理活动过程。 情感过程和意志过程都是在认识过程的基础上产生的，反过来又促进认识过程的发展.三者彼此制约又互相促进，是人的统一的心理活动过程的三个不同方面。艺术创作的心理活动中，也毫不例外地显现出这三者交互作用的实现过程。 第一节艺术知觉 艺术知觉基于一般知觉。但是作为一种特殊的心理活动，艺术知觉又有着自己的特殊性。艺术知觉产生于情感，也表现于情感。因而，具有情感特征的艺术知觉便有了自己的独特性。 一、唤情结构 同一般的知觉一样，艺术知觉也是从整体上把握艺术对象的。但它所把握的是一个特殊的整体——包含着与某种情感相关的众多因素的整体，我们将之称为唤情结构。这一结构在组织过程中便是伴随着某种情感或者干脆就是按照某种情感的需要而组织起来的。唤情结构体现着艺术知觉的整体性。对于这种结构的知觉组织，便构成了对于艺术形式的整体把握。 唤情结构有两种基本形态，一是静态的，一是动态的。 1．静态唤情结构。 艺术心理学认为，色彩、线条、块面、声音等因素与人的某种情绪、情感密切关联在一起，或者它们就是艺术家某种情绪与情感的外观，故有人称之为感情的材料。包含一定情感和情绪的形式因素按照一定方式组合起来，就有了静态的唤情结构。 2．动态唤情结构。 有机体的情绪或情感往往关联着明显的躯体变化，我们将之称为表情动作。 以表情动作为核心的动态因素依据一定的方式组合起来，就是动态的唤情结构。它实现于动态，但却未必是一个历时的动态过程。例如：雕塑就是十分典型的以动态结构为其形式依据的艺术。

但它表现的不是一个动作过程，而只是一个动作的最佳点——雕塑家们称之为动作的“黄金点”。绘画、摄影要捕捉的也是这么一个“黄金点” 3．两种唤情结构互相依存，共同组成了艺术对象的复杂整体。 前面我们分别讨论了构成艺术整体的静态唤情结构和动态唤情结构。前者是可以独立地构成艺术形式的，即人们通常所谓的“形式艺术”、“装饰艺术”等。后者则需依前者而存在，无法直接构成艺术形式。 对于大多数艺术对象来说，两种唤情结构常常是互相依存，共同构成了艺术对象的复杂整体。 二、知觉对唤情结构的捕捉 1．艺术知觉的选择性 2．艺术知觉的造型 三、艺术知觉中的情感变形 心理学实验表明：感官脱离事物的那一瞬间，该事物在人脑中原来的印象便立即开始泛化，部分地失去了原有的丰富性和鲜明性。随着时间的流逝，这一表象便无可避免地受到遗忘的过滤。又由于新表象的辉映、烘染和浸润，因而该事物在人脑中的印象也就自然而然地会发生一系列变化：即表象的某些部分可能被削弱、冲淡甚至被遗忘了，而另一方面则可能被加强、浓缩而突出出来。客观刺激物作用于人的感官、心灵后都会发生的不同程度的改变，这种现象我们称之为变形。 引起变形的原因有很多，概括起来看主要有两方面的原因： 1．客观原因。 2．主观原因。 变形的心理形式很多也很复杂，它在知觉中可以发生，在表象记忆中，在想象中可以发生，在意象中也可以发生，但这一切变形都是以知觉的情感变形为基础。尤其在创作中没有知觉的情感变

发展与教育心理学--名词解释

名词解释 32.（发现法） 2.同化:把环境因素纳入有机体已 1.发展与教育心理学: 广义。狭 3 3.奥苏伯尔强调接受学习 有的图示或结构中,以加强和丰 义 34.观察学习: 富主体的动作。 2.同化:图式: 36.人的活动动机来自于过去别人 图式:动作的结构或组织,是一种 3.顺应: 和自己在类似行为上受到的强 认识的功能结构,最初的图式是 4.最近发展区 化,包括替代性强化,直接强化 遗传的来的。 5.心理发展的年龄特征 与自我强化 3.顺应:内部图式改变,以适应环 6.关键期: 3 7.替代性强化: 境现实。亦即当客体作用于主体, 7.内部言语:。 3 8.技能: 而主体的图式不适应客体时,就 8.依恋: 39.图式: 要调整和改变主体的图式,使之 9.社会认知: 40.概念学习:。 适应客体的过程。 10.角色采择: 41.学习策略 4.最近发展区:在有指导的情况下, 11.美国心理学家（赫洛克）提出青 42.元认知: 凭借成人的帮助所达到的解决 春期性意识的发展经历四个阶 43.动作技能: 问题的水平与在独立活动中所 段 45.相同要素说: 达到的解决问题的水平之间的 12.高中生思维发展的总特点是: 46.品德: 差异。 思维能力迅速发展,抽象逻辑思 47.道德信念: 5.心理发展的年龄特征: 在一定 维能力处于优势地位 48.品德不良: 社会和教育条件下,在个体发展 13.（25——40 岁）是创造性思维 49.学习动机: 的各个不同年龄阶段中所形成 的最佳年龄 50.成就动机: 的一般的、典型的、本质的心理 14.高中生创造性思维的品质迅速 51.阿特金森的成就动机理论: 特征。 发展表现为:思路开阔、灵活、 52.奥苏泊尔认为成就动机:由认 6.关键期:个体发展过程中环境影 敏捷 知内驱力、自我提高的内驱力和 响起最大作用的时期。在关键期 15.创造性思维的一个重要方面是 附属内驱力组成。 中,在适宜的环境影响下,行为 （发散思维）,它包括三个维度: 53.认知内驱力: 习得特别容易,心理发展特别迅 流畅性、变通性和独创性 54.自我提高的内驱力: 速。 16.高中生自我意识的发展是“理 55.附属内驱力: 7.内部言语:内部言语是言语的一 想的我”和“现实的我”之间的 56.归因: 种形式,它是一种无声的,简略 不断斗争 57.韦纳认为,学生往往是以能力 的,压缩的,在外部言语基础上 17.最早对个别差异进行科学研究 高低、努力程度、运气好坏和任 产生的言语。 的是英国的（高尔顿） 务难度等四种因素作为失败的 8.依恋:依恋是指婴儿对某个人或 18.超常儿童: 主要原因。 某些人特别亲切而不愿意离开 19. 适应性能力: 58.罗森塔尔效应（也叫皮格马利 的一种情感 20.学习: 翁效应）, 9.社会认知:社会认知是指对自己 21.布卢姆将教育目标分为: 59.教学监控能力: 和他人观点、情绪、思想、动机 22.美认知心理学家奥苏伯尔根据 60.教学效能感: 的认识,以及对社会关系对集体 学习进行的方式,把学习分为接 61.测量: 组织间关系的认识。 受学习与发现学习；根据学习材 62.常模参照测验和准则参照测验 10.角色采择:是指个体采取他人 料与学习者原有知识的关系,把 是（根据解释测验结果的方式）, 的观点来理解他人的思想和情 学习分为机械学习与意义学习 即每名学生的测验分数参照哪 感的一种必要的社会认知技能。 23.加涅的学习与记忆的信息加工 种标准进行解释来区分的。 11.美国心理学家（赫洛克）提出青 模型由（加工系统）、（执行控制 63.常模参照测验: 春期性意识的发展经历四个阶 系统）和（期望系统）组成 64.准则参照测验: 段 24.（瞬时记忆）是保持在（0.25— 65.信度: 12.高中生思维发展的总特点是: —2）秒钟的记忆 66.效度: 思维能力迅速发展,抽象逻辑思 25.连接理论代表人物有桑代克、 67.教育机智: 维能力处于优势地位 巴甫洛夫和斯金纳 1.发展与教育心理学:研究个体心 13.（25——40 岁）是创造性思维 26.动物学习: 理发生与发展以及为了促进个 的最佳年龄 27.斯金纳揭示出操作性条件反射 体心理发展的人类学习与教育 14.高中生创造性思维的品质迅速 的规律 的实质与规律的学科。 发展表现为:思路开阔、灵活、 28.强化: 广义的发展心理学包括动物心理 敏捷 29.程序教学的原则包括: 学、民族心理学、个体发展心理 15.创造性思维的一个重要方面是 30.顿悟: 学。狭义的发展心理学主要指个 （发散思维）,它包括三个维度: 31.认知结构: 体发展心理学。 流畅性、变通性和独创性 16.高中生自我意识的发展是“理 想的我”和“现实的我”之间的 不断斗争 17.最早对个别差异进行科学研究 的是英国的（高尔顿） 18.超常儿童:通常主要指智能明 显超过同年龄儿童一般发展水 平的儿童,也只很早就表现出音 乐、书法、绘画等方面杰出的特 殊才能的儿童 19.适应性能力:一个人处理日常 生活及其在环境中求生存的能 力 20.学习:凭借经验在主体上产生 的比较持久的能力和倾向的变 化 21.布卢姆将教育目标分为:认知 领域、情感领域和动作技能领域 22.美国认知心理学家奥苏伯尔根 据学习进行的方式,把学习分为 接受学习与发现学习；根据学习 材料与学习者原有知识的关系, 把学习分为机械学习与意义学 习 23.加涅的学习与记忆的信息加工 模型由（加工系统）、（执行控制 系统）和（期望系统）组成 24.（瞬时记忆）是保持在（0.25— —2）秒钟的记忆 25.连接理论代表人物有桑代克、 巴甫洛夫和斯金纳 26.动物学习:是一个通过多次尝 试逐渐减少错误的过程,其实质 时建立刺激情境与反应动作 （S-R ）之间的联结。 27.斯金纳揭示出操作性条件反射 的规律 28.强化:凡施加某种影响有助于 机体反应频率、速度和强度增加 的过程 29.程序教学的原则包括:设定目 标、小步子前进和及时强化 30.顿悟:学习不是对个别刺激作 个别反应,而是在对问题情境的 整体的知觉和理解的前提下作 有组织的反应,这种理解和有组 织的反应常常是突然发生的 31.认知结构:是头脑里的知识结 构 32.（发现法）布鲁纳首创 33.奥苏伯尔强调接受学习 34.观察学习:个体通过观察榜样 在处理刺激时反应极其受到的 强化而完成学习的过程