视觉传达设计专业

视觉传达设计专业

四年制本科培养计划

一、培养目标

本专业旨在培养具备设计基础理论和专业技能、掌握艺术设计创作的专业技能和方法，具有一定艺术修养和审美能力，具有较强的创造性思维和独立或者协作进行视觉传达设计的能力，能在企事业单位，专业设计部门、学校、科研单位从事创意设计、广告设计、等传统平面进行设计，并且能够适应当下媒体广告行业发展趋势，进行多媒体、网站、视频方面的设计的宽口径，复合型人才。并且将以理论教学与设计实践并重，强调教学与市场需求相结合，使学生成为具备设计交流能力、逻辑思维能力、创意能力，独立设计能力的综合型专业技能人士。

二、培养要求

本专业学生主要学习视觉传达设计的基本原理和设计方法，受到设计创新思维意识方面的训练，能清晰的表达设计思想，熟悉视觉传达设计的程序与方法，能在综合把握视觉传达设计所需诸多要素的基础上，对视觉传达设计进行合理的表现和创新，要求学生具备较强的综合表现能力，能用草图、图纸、效果图和计算机技术生动、准确地表达设计意图，掌握基本的摄影技能，熟练掌握多种设计软件；熟悉相关材料及加工工艺，具备良好的创新思维意识和解决问题的能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1.掌握视觉传达的基础理论、基本知识；

2.掌握视觉传达设计的相关技术以及各种材料的工艺；

3.具有视觉传达设计表达所需要的相关技能与方法；

4.熟悉视觉传达设计领域的方针、政策、法规；

5.了解视觉传达设计领域的前沿知识、发展动态以及行业需求；

6.具有一定的学科研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维能力。

三、主干学科

学科门类：艺术学一级学科：设计学

四、核心课程

设计艺术概论、三大构成、图形创意、数字图像处理、字体设计、版式设计、企业形象与品牌策划、网页设计与编程、图形界面设计。

视觉传达设计专业主要课程分为理论、专业基础课程、专业课程和专业选修课程，具体设置如图１所示。

五、主要实践性教学环节

包括艺术采风、创新能力培养、各类专业能力创作实践、社会考察、毕业实践和毕业设计等，具体设置如图1所示。

1．根据教学进程，组织学生进行艺术认知实习、社会实习、课程设计，在接触专业设计课程后，提倡学生自己有效利用假期进行社会实践，适应就业需求。

2．参与校内外及国内外的广告艺术设计交流活动，积极参与社会的各类艺术设计竞赛实践，定期举办相关的设计讲座及学生作品交流展览。如有条件将组织部分学生参与国外同类学校的短期访问和交流学习，以提高学生的艺术修养及活跃专业的学术气氛。

六、国际化教育课程安排

为了充分培养学生的国际化视野和综合能力，本教学计划通过大学英语、专业英语、毕业设计文献翻译等课程设置，培养学生应用英语拓展专业学习的能力。具体设置如图1所示。

七、学制与修学年限

标准学制为四年。最长修学年限为六年。

八、毕业和学位授予

本专业学生在有效的学习年限内，须按教学计划完成要求的各类课程，达到164学分，考核合格，方可毕业。

符合《关于上海师范大学天华学院本科毕业生授予学士学位的实施细则》的毕业生，授予艺术学学士学位。

九、学分学时分配表

十、教学进程表（见下页）

表一：学期教学进程表

注：周学时未统计任选课和末尾带*号课程学时。末尾带*号课程不计理论与实践课时。

表二：专业选修课教学计划表

注：每个学生至少选修8学分修读

编制：包臻隽审定：徐娟

核心课程简介

课程名称：设计艺术概论Art Design Conception

学时：30

学分：2

预修课程：设计素描，设计色彩

主要内容：通过对艺术学的研究范围、艺术的多重特征以及东西方艺术设计源流的分析，明确艺术、设计与特定的物质生产与科学技术的关系，艺术

与特定社会的政治、文化的关系。以艺术学、设计学的涵盖范围为主体，探讨艺术的特征、源流和研究方法。

教学要求：帮助学生了解专业，树立正确的专业思想，培养正确的设计思维方式，了解艺术与设计领域所涉及的基础理论，为以后的专业发展奠定厚实

的思想基础。

教材：《艺术概论》，王宏建编著，文化艺术出版社，2011年出版。

参考书目：《设计概论新编》，张孟常编著，上海人民美术出版社，2009年出版。

《设计概论》，李巍编著，西南师范大学出版社，2009年出版。

课程名称：三大构成The Trois Grandes Compositions

学时：64

学分：4

预修课程：设计素描，设计色彩

主要内容：本课程是设计类专业的基础平台之一，通过学习平面构成、色彩构成、立体构成，使学生了解艺术设计元素、构成形式的基本设计方法，以

及形式对审美心理产生的不同影响。在艺术设计思维能力与形态、形

式把握上有更多的自由。

教学要求：通过理论与实践训练使学生懂得学习构成的作用与意义，理解并掌握构成的基本原理和方法，能应用构成的基本原理与视觉语言进行有目

的的视觉形象创造，从而培养学生对艺术视觉形态的创造能力和审美

能力，为视觉传达设计课程的学习打下基础。

教材：《现代构成》，张夫也主编，中南大学出版社，2006年12月出版。参考书目：《图形创意》，翁炳峰主编，福建美术出版社，2006年8月出版。

《图形设计》，加文·安布罗斯、保罗?哈里斯主编，詹凯、张匡匡翻

译，中国青年出版社，2007年7月出版。

课程名称：图形创意Creative Graphics

学时：32

学分：2

预修课程：平面数码

主要内容：概念传达和形式表现是图形设计课程学习的两大内容，二者也是视觉传达设计的核心，因此图形设计成为视觉传达设计中最重要的课程之

一。图形创意教学形式是动态的、多元的，旨在提高学生的学习乐趣，

符合新课程的理念，提高学生的想象力和综合审美素质。其内容包括

图形的由来、图形构思的方法、图形基础知识、图形的表达形式等，

是以创造性思维培养人才为教学主线。“图形”教学是高中的设计主干

基础课，通过图形的方法，引导学生树立“创意”的观念，训练学生有

意识地捕捉生活中的视觉形象，增强他们的视觉语言表达能力。

教学要求：使学生掌握图形设计的基本理论和方法。具备丰富的想象力和创造性思维的基本能力。培养学生掌握图形语言的特性以及如何应用图形语

言进行设计,掌握图形设计的基本功。同时，开拓学生的创新思维能

力，提高鉴赏力，为进一步走向设计打下扎实基础。

教材：《图形创意基础——中国美术院校新设计系列教材》，江明著，上海人民美术出版社，2012年3月出版。

参考书目：《图形创意设计》，葛露主编，化学工业出版社，2013年1月出版。

课程名称：数字图像处理艺术Mastering the Digital Image Art

学时：64

学分：4

预修课程：设计素描，设计色彩

主要内容：本课程利用Photoshop图像处理软件通过分步进行的实例练习，使学生深入理解图象处理的复杂技术，掌握Photoshop软件中各种工具之

间的关系和传统摄影分区的方式，学习色彩校正技术和色彩空间管理

技术。同时讲解数字印刷输出方面的相关知识，使其作品更具创造性

并获得最佳效果。挖掘计算机这一“电子暗房”处理数字影像的无限潜

力。

教学要求：本课程与平面设计紧密联系，为进一步走向设计打下扎实基础。

教材：《PhotoshopCS5设计制作与深度剖析》，李金荣、李金明编著，清华大学出版社，2011年4月出版。

参考书目：《PhotoshopCS3完全学习手册》，张瑞娟、曹锟等编著，清华大学出版社，2008年12月出版。

课程名称：字体设计Text Design

学时：32

学分：2

预修课程：数字图形设计、图形创意

主要内容：字体设计是视觉传达设计的重要手段，字体设计的主要任务就是在传统文字的结构和美学基础上，使文字与现代标志设计更好的衔接，注

入创新意识，加以艺术包装使之形式多样，个性鲜明，趣味无穷，应

用广泛，赋予时代精神。对文字的形象进行符合设计对象特性要求的

艺术处理，以增强文字的传播效果。因此，字体设计能力是平面设计

师核心能力之一，本课程学习和掌握字体设计基本知识和技能，并通

过课程项目的训练来培养学生字体设计的实际技能，为学生尽快掌握

后续的专业设计课程打下良好基础。

教学要求：通过对文字设计的练习，体验文字本身具有的美感，提高其自身对字体设计的审美能力及字体设计的表现能力。

教材：《标志设计》，周建国编著，科学出版社，2011年5月出版。

参考书目：《字体设计：中国广告设计行业高端教材》，王炜著，上海人民美术出版社，2009年6月出版。

《文字设计的原理》，（日）伊达千代，（日）内藤孝彦著，悦知文化

译，中信出版社，2011年10月出版。

课程名称：版式设计Layout Design

学时：32

学分：2

预修课程：数字图形设计、数字图像处理艺术

主要内容：将各种平面形态中的文字、图形、色彩、符号等视觉元素，根据特定内容的需要，有机地排列组合在一定的版面上，将理性的思维以视觉

传递方式个性化地加以表现。课程要求学生了解版式设计发展的现状

和未来版式设计的表现形式，并掌握版式设计的基本方法，从而创造

出富有个性的版面设计作品。对版式设计的编排原则与审美原理有一

个基本的了解,熟悉版式设计的编原则与审美方式,掌握版式设计的

编排原则及审美原理。

教学要求：版面设计是在对平面构成的形态、色彩、肌理、空间、动势等设计要素和构成要素认知及研究的基础上：对这些要素的组合规律、对它们

表现的可能性及其与内容的关系进行全面的学习研究，为以后的视觉

传达设计专业相关的学习奠定良好的基础。

教材：《Adobe In Design中文版从入门到精通》，王青著，清华大学出版社，第1版。

参考书目：《一定要会的In Design CS5创意版式设计108例》，贾荣林著，电子工业出版社，第1版，2011年6月出版。

课程名称：企业形象与品牌策划Corporate Identity and Brand Planning

学时：64

学分：4

预修课程：各类基础软件课程，图形创意课程

主要内容：企业的形象与其品牌是消费者对传播过程中所接收到的所有关于品牌的信息进行个人选择与加工之后留存于头脑中的有关该品牌的印象

和联想的总和。在商业竞争尤为激烈的今天，品牌和形象已经成为商

战的第一线了，对于一般的消费者来说“品牌=商品”，所以学生必须

要从学会为企业打造形象开始，逐步“从外而内”的策划一个企业或者

一个品牌由标志开始的整体形象，从中得到商业设计的真正内涵。

教学要求：本专业培养具备品牌与企业形象设计及相关艺术设计专业的基础理论、知识与应用能力，能在企事业单位、专业设计机构从事平面设计

及相关艺术设计，特别是品牌与企业形象设计的应用型设计、教学与

研究工作的高级专门人才。

教材：《VI设计》陈青著，清华大学出版社，第2版，2011年5月出版。参考书目：《设计思维：整合创新、用户体验与品牌价值》，托马斯·洛克伍德(作者)，李翠荣(译者)，李永春(译者)等电子工业出版社，第1版，2012

年8月出版。

课程名称：网页设计与编程Web Design And Programming

学时：32

学分：2

预修课程：数字图形设计、二维动画设计、计算机程序设计基础（VB）

主要内容：网页艺术设计是是网页设计者以所处时代所能获取的技术和艺术经验为基础，依照设计目的和要求自觉地对网页的构成元素进行艺术规划

的创造性思维活动。网页艺术设计的主要内容包括：网页色彩搭配、

网页艺术设计的形式美法则、网页艺术设计的视觉流程及版式类型、

HTML（超文本标记语言）、CSS(层叠式样式表)和dreamweaver的使用。

本课程旨在培养具有现代设计思想和理念，具备艺术素养和网站规

划、设计、制作能力的人才，使学生掌握一定的网页艺术设计技巧和

网页制作技巧，能够设计制作出美观的网页。

教学要求：网络技术与艺术创意的紧密结合，使网页的艺术设计由平面设计扩展到立体设计，由纯粹的视觉艺术扩展到空间听觉艺术，网页效果不再

近似于书籍或报刊杂志等印刷媒体，而更接近于电影或电视的观赏效

果。技术发展促进了技术与艺术的紧密结合，把浏览者带入一个真正

现实中的虚拟世界。

教材：相万让主编《网页设计与制作》，人民邮电出版社，2010年

参考书目：朱印宏主编《精通CSS网页布局》，中国电力出版社，2010年

课程名称：图形界面设计Graphic User Interface Design

学时：64

学分：4

预修课程：多媒体集成技术，网站设计，各类设计软件

主要内容：GUI 即人机交互图形化用户界面设计。软件图形界面设计研究主要包括两个方面的内容:交互设计与界面视觉设计。交互设计要解决软件

易用的问题,视觉设计主要是从艺术性的角度美化软件产品，给用户

以良好的视觉体验,提高产品附加值。随着市场竞争的加剧，软件拥

有良好的易用性和精美的视觉设计更是软件产品争夺市场的重要手

段。本文对软件界面从概念、产生、发展、研究内容、设计原则和设

计方法等方面,进行了系统、深入的研究与归纳。

教学要求：对软件的人机交互、操作逻辑、界面美观的整体设计。好的UI设计不仅是让软件变得有个性有品味，还要让软件的操作变得舒适、简单、

自由，充分体现软件的定位和特点。

教材：《移动应用UI设计模式》，Theresa Neil著，王军锋等译，人民邮电出版社，2013年1月出版

参考书目：《认知与设计：理解UI设计准则》，Jeff Johnson著，人民邮电出版社，2011年9月出版。

《Android UI基础教程》Jason Ostrander著，人民邮电出版社，2012

年10月出版

视觉传达设计专业毕业实习教学大纲

视觉传达设计实习教学大纲 课程名称：毕业实习 课程类别：必修 学时： 学分： 适用专业：视觉传达艺术设计专业 一、课程性质与目的 毕业实习是学生在完成教学培养计划所规定的课程之后，即将进入毕业设计之前的一个重要实践性教学环节，通过毕业实习，深入企业、公司和设计单位进行实践课题项目设计或 生产实践，学习和掌握产品的生产工艺、流程、不同材料的性能及运用等内容，进一步巩固 所学理论知识，加强理论联系实际，检验并提高自己的设计实践能力；针对毕业设计任务的内容,了解生产、设计中的实际情况，收集相关资料，为完成毕业设计任务做好准备、奠定 基础；同时培养学生的独立生活和独立工作的能力，为毕业后顺利走上工作岗位打好实践基础。通过实习让学生了解社会和企业对于毕业生知识结构和能力素质的需求，及时调整自己的知识结构尽快适应社会发展需要。 二、课程基本内容及要求 （一）内容： 结合视觉传达艺术设计专业的特点和知识结构，选择相关的单位进行实习。 1、了解专业的发展现状和趋势 2、熟悉视觉传达艺术设计的流程和方法 3、了解相关材料的性能和加工工艺 4、学会在工作中的分工和协作 5、深入了解社会、企业对设计人才的能力要求 6、了解毕业设计任务相关的资料和内容 （二）要求： 要求在实习期间严格遵守相关的法律法规；与指导教师加强联系，严格考勤；认真完成实习工作和任务；对实习进行深入总结并剖析自己。 三、实习时间 实习时间为周。 四、实习方式 实习单位以老师推荐和学生自己联系相结合的方式来确定。根据学生的专业特长和就

业兴趣分散安排到各企事业单位、研究机构、设计公司等单位，主要是社会实践动手能力 和认知实践能力的锻炼。实习期间指导教师可根据实际情况采取现场指导、电话指导、网 上指导等方式对学生的实习进度和质量加以控制。 五、考核内容 1.对教师的要求实践成绩=实践作品70%+实践报告30% ①实践指导教师应具备较丰富的实际工作经验、责任心强、体贴入微地关心并指导学生、对突发事件有较强的应变能力。 ②指导教师应在实践期间不定期的到实践场所查学生的实验情况2—3次，解答学生的问题、调整实践内容、了解学生表现情况，检查结果直接影响学生的实践成绩。 ③评定学生实践成绩。 2.对学生的要求 ①实践课程是教学过程的重要实践性教学环节，不允许免修；实践环节不及格者，按 照学生学籍管理规定处理。 ②每天按时到实践地点、认真实践、完成实践要求的工作任务。 ③填写实践报告书

视觉传达设计专业职业生涯规划

视觉传达设计专业职业生涯规划C A R E E R P L A N N I N G 学生姓名： 学号： 电话：

指导教师： 完成日期: 一、引言 不管是何时，每个人都憧憬着美好的未来，每个人都希望拥有舒适幸福的生活。而当下更是一个竞争激烈并更加现实的时代。将要面对的是许许多多的事与物,挑战与挫折将不断地冲撞自己的理想。 在今天这个人才竞争的时代，职业生涯规划开始成为就业的有力武器。对于每一个人而言，职业生命是有限的，如果不进行有效的规划，势必会造成时间和精力的浪费。作为当代的大学生，若是一脸茫然踏入这个竞争激烈的社会，将会使自己更加被动。 职业生涯不是几年的功夫，而是几十年的光景，必须面对时代的变迁，在时间的面前谁都是个孩子。艺术设计专业大学生更是要做好自己的职业生涯规划才能有出路。有一份职业生涯规划，对人生有莫大的帮助，毕竟把人生掌握在自己手里比随遇而安好的多。 作为名在校大学生，我必须对自己的职业有所规划，这样才不会使自己在以后应聘时茫然无措。从现在开始我将为未来的挑战准备，制定一份职业生涯的规划书，向黑夜出发去迎接黎明，向未知前进去捕获希望。！ 二、自我评估 个人自身分析： 【1】个人性格分析：性格开朗活泼，熟人在一起就会非常活跃，但和陌人在一起就会很安静；说话不够稳重，思想单纯，不够成熟！ 解决：多长见识，多听讲座，改变自己的怕生的缺点。任何事情的开始：态度是关键！只要自己端正态度，努力学习，一定可以变的更加自信。 【2】个人时间分析：日常生活中，对自己的事情没有一个确定的时间安排，睡眠及学习时间混淆，时间意志力不强！每天大部分时间都在做无用功！

《视觉传达设计专业》课程设置

《视觉传达设计专业》课程设置： 序号课程代码课程名称学分考试形式备注 1 0001 平面构成 4 技能考核院校主考 2 0002 色彩构成 4 技能考核院校主考 3 0003 法律基础与思想道德修养 3 理论考核院校主考 4 语文 3 理论考核院校主考 5 计算机辅助图形设计 4 上机考核院校主考 6 立体构成 4 技能考核院校主考 7 设计概论 3 理论考核院校主考 8 字体设计 4 技能70% 文字30% 院校主考 9 标志设计4技能70% 文字30% 院校主考 10 素描 3 技能考核院校主考 11 版式设计4技能考核院校主考 12 平面广告设计 6 含技能考试（7062）4学分：技能70%， 文字30% 院校主考 13 插图技法（广告插图） 4 技能70% 文字30% 院校主考 14 机构形象设计（VI）8 含技能考试（7058）5分：技能70%， 文字30% 院校主考 15 设计透视 4 院校主考 16 包装结构与包装装潢设计8 含技能考试（7060）5分：技能70%， 文字30% 院校主考 17 印前工艺及印刷工艺 4 院校主考 18 POP与DM广告设计6技能70%，文字30% 院校主考 实习与毕业设计见说明 合计80 18门（不含实习和毕业设计）. 说明：1、实习：需进行市场调研，写出不少于3000字的实习报告，并通过考核。 2、毕业设计：需分别制作包装设计、广告设计、封面或标志设计作品各一件。

《视觉传达设计》课程简介 CIS设计 CIS（Corporate Identity Sysrem ）设计，即现代企业形象策略系统的开发与设计，也由企业识别系统，包括企业的经营理念MI(Mind Identity)，行为规范BI(Behdvionr Identity)和视觉传达VI（Visral Identity）。它把企业及其产品形象中的个性与特点有效地传达给大众，使其对企业及产品产生统一的认同感和价值感，从而达到营销的目的。 包装设计 包装设计主要讲授包装的功能、包装设计的创意与程序，包装设计的结构与材料、包装的造型与包装界面设计，并以有效的方式传递所承载的信息。 广告设计 广告设计讲授大众信息传播原理，促进产品销售，指导消费的策略。主要通过报刊、电视台、招贴、幻灯、商品陈列的广告形式来进行。 广告摄影 广告摄影是一门重要的专业课，与视觉传达基础、色彩学、艺术美学、传播学等相关领域关系密切。《广告摄影》讲授传播商业信息和广告意念的摄影表达技能，掌握消费者情趣，达到促销目的的方法。 立体构成 本课程进行各种形态要素（点、线、面、体）的三维训练，使学生建立空间的设计思维观念，在教学上注重形态创造心理、生理效应和形态对功能的作用，要求学生从事形态基础设计训练，不但协调材料、工艺、结构的关系，还培养立体综合的空间构想能力，综合创造能力。 平面构成 本课程从感性的视觉形象出发，通过理性的探讨，追求画面的视觉效果，提高学生的感受力和创造力。主要学习点、线、面等形态要素的二维空间构成，理解形态设计要素特征以及构成法则与规律。

18(视觉传达设计实践教学大纲)

视觉传达设计专业 实践教学大纲 学科门类：艺术学代码：13 专业类别：设计类代码：1305 专业名称：视觉传达设计代码：130502 统稿审定：刘琳 前言及统稿：付凌云第一章执笔：李洪胡伟 第二章执笔：陈勤学陈欣王璐赵岩第三章执笔：陈勤学廖娟 前言 为适应文化产业的发展，以及对视觉传达设计本科人才素质，知识和能力的要求，培养学生的实践操作技能和提高学生的综合素质，根据视觉传达设计本科专业人才培养方案和教学内容的要求，构建整个专业教学体系中的视觉传达设计实践教学体系。 一、指导思想 以当代广告的要求，将实践教学体系列为本专业教学体系的独立有机组成部分之一，促进实践教学体系与教学体系形成互促互动的良性关系。 以提高视觉传达设计本科人才的素质与能力为中心，构建本专业实践教学体系，培养学生的自学、创新与实践操作能力。既注重单项技能的培养，更注重综合能力的提高。采用实验实训、社会调研、顶岗实习、毕业设计等多种实践教学形式与手段，调动和挖掘教与学各方面的潜能，特别是强化学生的主动参与意识，有效提高实践教学的质量和水平。 二、实践教学目标 实践教学目标是培养强能力、高素质的应用型美术学人才。具体是： 1、思想认识目标 通过实践教学，使学生完成从感性认识到理性认识，从理性认识再到实践的飞跃；了解国内外设计传达设计发展动向，熟悉视觉传达设计的各项工作，并对本专业在社会经济改革

与发展中的重要地位、作用有较为深刻的认识和理解。 2、业务技能目标 通过实践教学，全面训练和提高学生的动手能力、表达能力，以及综合能力，培养和提高学生发现问题、分析问题与解决问题的能力，掌握本专业的专业技能。 3、道德品质目标 通过实践教学，培养学生积极参与、团结向上的团队精神和勇于探索、敢于创新的思想理念，形成立足本职、心系公众、关心社会、献身国家的价值取向。 三、实践教学体系 视觉传达设计本科专业实践技能环节贯穿于整个四年的教学中，课程总学分 180 ；课程总学时 2880。其中： 1、基础实践： 160 学时。 2、专业实践： 172 学时。 3、综合实践： 256 学时。

视觉传达艺术设计专业分类

院系专业名称（专业方向）学制查看专业介绍 视觉传达设计系 装潢艺术设计 3 年 培养目标： 本专业培养德、智、体、美全面发展，具有 较好的美术基础和创新思维能力，能熟练运用计 算机进行现代平面设计、广告设计、包装设计等 的高级专业人才。 主要课程： 美术基础、设计构成、标志设计、字体设计、 装帧设计、展示设计、广告摄影、包装设计、广 告设计、印刷设计、CoreIDRAW、Photoshop 、市 场营销学、CI设计等课程。 就业方向： 本专业毕业生适合在平面设计公司、装潢广 告公司、网络公司、出版社及其他企、事业单位 从事广告设计、包装设计、书籍装帧设计、企业 形象设计、企业策划、美术教育、设计管理等工 作。 广告设计与制作（国际 商业广告设计） 3 年 培养目标： 本专业培养德、智、体、美全面发展，具有 较好的美术基础、审美意识和全新的广告设计理 念，熟悉经济贸易发展现状和广告法则，能熟练 从事商业广告设计、制作与策划的高级专业人才。 主要课程： 美术基础、设计构成、广告摄影、电脑辅助 设计软件、广告学概论、广告设计、装帧设计、 CIS策划、VI设计、展示设计、字体设计、印刷 艺术、国际经济贸易、国际广告营销等课程。 就业方向： 本专业毕业生适合在涉外企业、外贸公司、 广告公司、设计公司、影视媒体及其他企、事业 单位从事广告设计、制作、宣传企划、管理、教 育等工作 广告设计与制作（广告 与策划） 3 年 培养目标： 本专业培养德、智、体、美全面发展，具有 较高的艺术审美修养和现代广告策划、企业策划 能力，能熟练运用计算机进行广告设计的高级复 合型广告策划高级专业人才。 主要课程： 广告学、商业摄影、标志设计、字体设计、 装帧设计、展示设计、包装设计、CoreIDRAW、 Photoshop、广告设计与制作、广告心理学、广告 文案、市场营销学、广告传播学、CIS策划等课程。

视觉传达设计的概念

视觉传达设计的概念 1、概念：是将要所表达的信息语言通过视觉形象借助媒介 来表现，并传递给行为个人的视觉感之设计。 视觉传达设计源于平面设计。随着印刷技术的发展，欧美等国家在19世纪中叶出现了为平面印刷服务的平面设计师群体（印刷美术设计、图形设计）这就是现代平面视觉传达设计领域的先导设计群体。爱德华·鲍斯·克里保、丹尼尔·巴罗尼。1960年，在日本召开的世纪设计大会，提出了“视觉传达设计”的概念。随着社会科技的发展视觉传达设计拓展到很多领域（互联网、IT 行业、会展事业、环境空间、影视广告、三维动画、商业广告等），形成相关产业链（电脑、电脑设计软件、数码喷绘的硬件及耗材、视频设备与技术、互联网和IT 行业的传送技术等。 2、构成要素。 （1）色彩：色彩非常容易易带有政治、经济、文化、宗教、情感等表达的意念。 在视觉传达过程中，色彩是第一信息刺激，视觉 传达信息接受者对色彩的感知和反射时最敏感和 最强烈的。色彩第一人烟刺激的最佳时间时0.7 秒。人眼对色彩的感知时强—弱—强的变化。人

眼对色彩喜厌反应时由满足—不满足—满足，这 是视觉心理因素的反应。要认识和掌握色彩的理 念，充分发挥的的作用。色彩构成是视觉传达设 计成败的关键。 （2）图形。 视觉传达设计时一个把概念（理念）视觉化、形 象化、信息化的表达过程，通过视觉形象（图形 语言）设计，传达、刺激视觉传达信息接受者， 使视觉传达信息接受者能迅速解读或产生联想来 认知视觉形象（图形语言）所表达的语言信息。 图形就具有语言信息的表达特性：三角形时锐角 ——具有好斗、顽强的感觉。六角形——给人平 静和灵活的感觉。圆形——给人平静的感觉。正 方形——表现出庄重、静止的特征。 图形在视觉传达中的特性： 1、表现性：视觉传达设计所应用的图形或符号应有明确的意思，使视觉传 达信息接受者，能够快速、准确地认知或解读图形信息。 2、功能性：在视觉传达设计中所表现的图形语言应充分刺激视觉传达信息 接受者的联想能力和视觉经验。图形语言的创作过程就是视觉形象再思 维的过程。要接受者完全理解所传达的语言信息。 3、象征性：在视觉传达设计时，采用或创作图形语言，应将图形的象征性 作为设计要素进行思考。象征性能使接受者理解和感知信息语言的目的 和效应。 （3）字符。 字符语言的视觉传达更为直接和明确。 中国汉字的基础时象形符号，古代中国人在社会

2016《视觉传达设计基础》复习资料

《广告设计基础》复习资料 第一章：视觉设计的内涵 单选： 1.设计就是（创新） 2.设计是（追求新的可能） 3. 设计就是（经济效益） 4. 设计是把某种计划、规划、设想和解决问题的方法，能过（视觉语言）传达出来的过程。 5.视觉传达语言：由（点线面造型元素及图形、色彩构成的）。 6.视觉传达设计：将各种高度精练的信息，采用艺术手法，通过各种视觉媒介传播给大众，以加强和改变人们的观念，以最终引导人们的行为。 7.视觉传播过程是怎样形成的？ ①引起注意；②、观念植入；③行为改变。 8. 简述视觉传达设计内容及领域？单选、简答 答：视觉传达设计是以一种（视觉媒介）为载体，向大众传播信息、感情和观点的（造型活动）。 视觉传达设计主要包括如下领域：广告设计、建筑导向系统和环境设计、书籍和出版物设计、商业传播设计、电影、电视、计算机图形设计视觉识别系统设计、图表设计和展示设计。 第二节：视觉传达设计是一种视觉语言 单选： 1.视觉设计是一种生产力，同时视觉设计自然地参和到社会文化、审美活动中。 2.平面设计这根本是“为传达而设计”； 3.简述为信息传达而设计的具体内涵？ 答：（1）能否有效完成沟通。沟通是一切说服的前提，却又是当代信息传播中的最大难题； 只有在成功沟通的前提下，这种对立才能转化为互动的关系；对于视觉设计来说其最终目的是在沟通的基础上完成说服。 （2）能否吸引更多的注意。当下是眼球经济时代，更多的注意意味着更大的商业价值。 所以吸引更多的注意是设计作品传达信息、情感、观点的保障。 （3）能否更简洁的完成传达。好的设计，一般都是简洁的，只是简洁才有助于提高传达效率，才有助于观者聚焦作品的主题、思想和观点。 第三节：视觉传达的社会意义 1. 论述题（作品分析题） 请分析该土豆系列作品？ 分析步聚： ①（基础信息）该系列作品是由德国设计师岗特*兰堡设计，他是世界三大平面设计师之一。 ②、（创作背景）二战时德国人发现土豆经过20天的种植就可以使用，是土豆救活了德意志民族。 ③、（作品呈现）兰堡通过艺术处理使得土豆达到非同寻常的视觉效果，又通过土豆文化的表达 赋予作品深刻的内涵和生命力。

视觉传达专业《平面手绘技法》本科 课程教学大纲

《平面手绘技法》课程教学大纲 一、基本信息 1．课程名称 平面手绘技法 / Plane Hand-painted Techniques 2．课程代码 162Y004 3．课程类别 专业课 4．课程性质 专业必修 5．学时／学分 48（40+8）/ 3 6．先修课程 广告摄影、字体设计、版式设计、书籍装帧设计 7．适用专业 视觉传达设计专业 二、教学内容及要求 （一）课程教学目的 本课程是各大艺术院校视觉传达专业的一门重要专业课程。本课程主要培养学生对平面手绘技法的培养。 （二）教学内容与学时分配 通过效果图常用的手绘方法训练来巩固平面创意，使学生完成从“意”到“图”的设计构思与设计实践的升华。 第一章平面手绘技法概述 (8学时) 了解：平面手绘技法的概念和意义。 理解：分析手绘技法的分类。

掌握：平面手绘效果图的本质。 重点内容：1.分析手绘技法的分类。 2.手绘效果图在设计中的作用 教学难点：掌握平面手绘效果图的本质。 第一节平面手绘技法的概念和意义。 知识点：分析手绘技法的相关理念；平面手绘效果图的分类。 知识点：掌握平面手绘效果图的特点和类型。 第二章平面手绘技法表现图的绘图基础（12学时，含4学时习题作业）了解：透视的相关知识。 理解：平面手绘的画面构图。 掌握：色彩相关知识，色彩的应用。 重点内容：1.画面构图的处理与应用。 2.点、线、面的特点及应用。 3.色彩应用与取景。 教学难点：掌握色彩相关知识与表现手段；平面手绘技法的配景练习。 第一节透视的相关知识。 知识点：平角、成角透视的画法。 第二节色彩相关知识，色彩的应用 知识点：掌握色彩相关知识与表现手段。 第三章手绘效果图的表现形式（16学时，含4学时习题作业） 了解：平面手绘的表现形式。 理解：单体画法表现形式。 掌握：平面图和立面图表现形式。 重点内容：1.单体画法表现形式。 2.平面图和立面图表现形式。 教学难点：手绘效果图的表现技法和步骤；手绘效果图的实际运用。 第一节单体画法表现形式。 知识点：单体线描画法；手绘单体着色。

总视觉传达设计要点(视觉符号)

总平面设计要点.技术手册总图设计 总平面设计要点 一、交通分析 1、车行道：注意从主干道进出小区路线是否顺畅；地下车库出入口与小区路、城市道路间的关系。 （1）小区通路出入口应距大中城市主干道交叉口的距离自道路红线交点量起，不应小于80m,次干道不小于70m。 （2）小区内道路至少应有两个出入口；住宅区内主要道路至少应有两个方向与外围道路相连接；机动车对外出入口数应控制其出入口间距不应小于150米。人行出入口间距不宜超过80 米，当建筑物长度超过80米时，应在底层加设人行通道。 （3）住宅区内尽端式道路的长度不宜大于120米，并应设不小于12米×12米的回车场地。（4）当住宅区内道路纵坡在10%以上且坡超过30米时，应设步行梯道，每段梯步不得少于3级，每15级左右应设置高度不小于1.5米的缓冲平台，并在坡道旁附设推自行车的坡道。（5）住宅区内道路最小转弯半径，视道路等级而不同，除满足消防车通行的规定外，宜采用9米～20米，最小可采用5米，会车最小视距为30米，停车视距为15米～20米；机动车、非机动车和人行道的横坡宜采用1%～2%。 （6）住宅区内各级道路宽度宜为：a、小区路路面宽度为5米～8米，建筑控制线宽度不宜小于10米；组团路路面宽度为3米～5米，b、建筑控制线宽度不宜小于8米；c、宅间小路路面宽度不宜小于2.5米。 2、人行道：研究人的活动模式；人车分流设计。 （1）城市中人行交通系统规划应以行人流量的大小和流向为依据，并结合建筑功能的需要，组成空中、地下和地面的人行交通系统。 （2）住宅区内人流量 115～150人/分，人行道宽度3.5米；75～115 人/分，人行道宽度3.0米；小于75人/分人行道宽度2.0米；很少人流量，人行道宽度1.5 米。 3、消防车道：坡度；与建筑物间距；回车场；(参见防火设计规范)地下室顶板对路面的降板处理；排水；荷载。 （1）低规 6.0.1条街区内的道路应考虑消防车的通行，其道路中心线间距不宜超过160米。当建筑物沿街部分长度超过150米或总长度超过220米时，均应设置穿过建筑物的消防车道。 （2）6.0.7建筑物的封闭内院，如其短边长度超过24米时，宜设有进入内院的消防车道。（3）高规4.3.1高层建筑的周围，应设环形消防车道，当设环形车道有困难时，可沿高层建筑的两个长边设置消防车道。当高层建筑的沿街长度超过150m或总长度超过220m时，应在适中位置设置穿过高层建筑的消防车道。高层建筑应设有连通街道和内院的人行道，通道之间的距离不宜超过80米。 （4）高规4.3.2 高层建筑的内院或天井，当其短边长度超过24米时，宜设有进入内院或天井的消防车道。 （5）高规4.3.5 尽头式消防车道应设有回车道或回车场，回车场不宜小于15米×15米。大

视觉传达专业介绍

视觉传达专业介绍集团标准化工作小组 #Q8QGGQT-GX8G08Q8-GNQGJ8-MHHGN#

视觉传达设计专业(本科)简介 专业总体介绍 现我院设置了1个本科专业(5个方向)，6个高职专业,2个专科预科专业。 在日常教学和管理工作中，我院始终把人才培养作为中心工作，坚持教书育人、管理育人，服务育人；通过强化教学管理，力倡良好学风，鼓励教师开展科研，在加强专业的同时，积极拓展知识面，努力培养学生的创新精神和实践能力，取得了较好的成绩，我院教师与学生多次在省级大赛中获奖，取得了良好的社会反响。 视觉传达设计（Visual Communication Design）是目的为传播特定事物通过可视形式的主动行为。视觉传达设计大部分或者部分依赖视觉，并且以、、、、、、及电子设备等二度空间的影像表现。 视觉传达包括：“视觉符号”和“传达”这两个基本概念。所谓“视觉符号”，顾名思义就是指人类的视觉器官――眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号，如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计产品、城市建筑以及各种科学、文字，也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的，它们都属于。所谓“传达”，是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程，它可以是个体内的传达，也可能是个体之间的传达，如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括谁、把什么、向谁传达、效果、影响如何这四个程序。 顾名思义，视觉传达设计主要就是通过用视觉来向人们传达各种信息，所以构成视觉传达设计的主要要素就是文字、插图以及标志，这三个，是视觉传达设计中最重要的构成要素，这也就决定了视觉传达设计的主要功能就是通过这三个要素，把设计者想要表达的东西通过这些要素传递给每一个接受到这个信息的接受者，它的主要功能就是起到的作用。关于视觉传达设计所涉及到的领域有很多很多，像电视上的各种广告、马路边上的指示牌等等，都属于视觉传达设计的领域。 一、专业教学资源介绍（师资、实训条件、校企合作等） 学院拥有一支结构合理，实力雄厚的师资队伍。现有教职工41人，专职教师30人，其中教授2人，副教授8人，讲师16人，助教4人。学院与法院、服装厂、设计公司等建立了校外实训基地，并拥有苹果电脑机房、工业设计、广告设计、服装缝纫机房、板房、艺术设计展厅、模拟法庭、办公自动化、形体训练房等先进的校内实训室。这些实训室对于强化我院实践教学，着重培养学生动手能力及技术应用能力起着至关重要的作用。 （1）师资保障 教学团队是专业人才培养方案顺利实施的关键。本专业教学团队将由专业带头人、骨干教师、一般教师、企业技术专家与能工巧匠、企业指导教师共同组成的专、兼结合的教师团队。（根据专业教学要求，提出专、兼职专业教师（含实训指导教师）应具备的任职资格，具体要求包括专业、学历、技术职称、工作态 度、实践能力等方面。） 1.专业带头人的基本要求

视觉传达设计专业《设计色彩》教学大纲

视觉传达设计专业《设计色彩》教学大纲

《设计色彩》课程教学大纲 一、课程编号 二、课程名称 设计色彩 三、课程类型： 理论含实践课 四、开课系（部） 旅游管理系 五、大纲说明 1．学时、学分数、课程性质、考试方式、成绩评定 2.课程开设目的 设计色彩课程应建立在严格的造型基础之上，引导学生发挥现代艺术设计的优势，注意将色彩的物理性质与感官的心理相结合，培养学生敏锐的视觉反应。并运用技巧取得对各种环境中的物体色彩属性和空间色调的整体认识。重点开

发学生的分析、理解、创造的心智思维，使学生能有机地联系所学专业，塑造表现对象的几种色彩配置和组合形态，实现色彩写生与色彩设计的技能提高，最终达到设计色彩课程成为专业设计的课前的演练。 3.主要先修与后续课程 本门课程为专业基础课，前行课为设计素描，后续课为商业广告设计、包装设计等课程。 六、实践教学内容 第一章自然光环境中的静物写生训练 【教学目的和要求】 从学习绘画的角度了解自然色彩关系，了解色彩的艺术感觉和情感倾向，达到审美的表达；掌握自然光环境中写生方法，能够对自然环境中静物色彩进行客观总结和主观描绘。 【教学重点与难点】 重点：对静物色彩的表现规律、形式、特点的理解和掌握；能够对写实色彩进行观察、认识自然色彩，理会色彩关系。 难点：处理好构图、透视，内部构造及表现形式统一，以及写实色彩的处理方法。 【理论教学时数】1 学时 【教学方法与手段】讲授法、演示法、案例法

第一节设计色彩的概念理解 第二节色彩原理 【实践教学时数】 9学时 【实践教学方法与手段】 演示法、实践法、练习法、讨论法 【实践教学内容】 1：写实性静物写生，A2 第二章商业空间局部写生 【教学目的和要求】 从商业空间选取一角进行写生，熟悉和掌握商业空间色彩装饰、商品陈列、灯光处理等表现的基本技能、方法。 要求学生绘画之前先了解设计的意图、构思和解决问题的手段手法。在实际设计过程中充分运用色彩规律和设计对象对色彩的要求来进行实际描绘。 【教学重点与难点】 重点：对顾客心理的把握，对空间色彩的描绘。 难点：写实色彩和表现色彩的特征把握。 【理论教学时数】1 学时 【教学方法与手段】讲授法、演示法、案例法

视觉传达设计专业建设发展规划

视觉传达设计专业建设发展规划 (2013年-2016年) 一、专业现状分析 视觉传达设计专业成立于2013年,前身源于艺术设计专业,我校艺术设计专业2009年设立,涵盖视觉传达设计与环境设计两个方向,2012年在教育部本科专业调整后,视觉传达设计专业正式独立出来,于2013年面向全国招生。主要培养具备品牌设计、广告设计、书籍设计的基础理论知识与能力,能在品牌设计、广告设计、出版印刷领域内从事品牌管理与设计、广告设计、包装设计等工作的应用型人才。现有专任教师12位,其中副高以上职称2人。本专业现拥有校内专业实验室1个,校外实习基地2个,能够满足实践教学需要。近年来,专业教师先后发表论文40多篇,立项各级教改、科研课题10项,视觉传达设计专业获校级特色专业建设立项。 二、专业建设指导思想及原则 根据教育部教育发展的指导方针与总体规划,结合我院学科专业发展的总体要求及社会对视觉传达设计行业对人才的需求,以应用型人才培养为主导,对视觉传达设计专业建设、人才培养、师资队伍、教科研等方面进行认真全面的研究与规划,从而实现专业的全面建设发展,逐步凸显专业特色,争创品牌专业。 三、专业建设总体目标 以科学发展观为指导,全面贯彻党的教育方针,坚持服务区域经济发展,以应用型人才培养模式为重点,贯彻“校企”协同创新的精神,

培养“实基础、重实践、强能力、会创新”的高级应用型设计人才。到2016年,圆满完成视觉传达设计校级特色专业建设结项工作,并积极申报市级重点专业建设,力争把视觉传达设计建设成市级重点专业。 四、人才培养模式与培养方案 坚持以服务区域经济建设为根本,培养地方经济建设需要的德、智、体、美全面发展,具备品牌设计、广告设计、书籍设计知识与能力,能在品牌设计、广告设计、出版印刷领域内从事品牌管理与设计、广告设计、包装设计等工作的应用型人才。 围绕人才培养目标开设课程,使基础理论课程更加扎实、实践教学得到突出,学生有一定的设计创新能力,综合素质得到提升。逐步形成体系完善的实践教学体系,使学生经过课内实验、课程设计、校内实训、校外认识实习、校外生产实习与就业实习等多方位实践学习,应用技能突出。 五、师资队伍建设 进一步强化师资力量建设,到2016年,师资队伍达到34人,形成结构合理,教学能力强的优秀教师队伍,并努力建设1个校级教学团队, 1名校级教学名师,培养1名市级青年教学名师。 1、每年引进2-3名副高以上职称人才、3-4名重点高校毕业的硕士以上的青年教师。 2、每年组织新进青年教师进行岗前培训;每年定期推选优秀1-2青年教师参加教育部组织的网络培训;推行导师制老带新的单科培养

视觉传达设计专业建设规划

河北北方学院 视觉传达设计专业建设总结 2017年4月 视觉传达设计专业建设规划 视觉传达设计专业从开设至今，已经开始为社会输送视觉传达设计人才，对社会特别是本地区经济作出了应有的贡献。随着社会经济和视觉传达设计专业的快速发展与现代社会媒体的迅速发展，社会对视觉传达设计专业人才的质量要求不断提高。为主动适应国家及区域经济和社会发展的需要，视觉传达设计专业需要继续改革和完善，不断提高人才培养质量。 一、专业建设的指导思想 专业建设是提高办学水平和教学质量的一项基本建设，它能够反映人才培养的质量和水平。专业建设要结合我院的实际情况，认真履行“以理论为基础，以实践创作能力为本位，以社会需求为先导”的办学理念和“建成特色鲜明、与区域经济发展相匹配的高水平专业”的办学目标，解放思想，实事求是，从全面提高学生综合素质和实践能力的角度出发，对师资队伍、课程体系、实习实训等各方面进行改革完善。专业建设要以专业人才培养目标为核心，以专业基本建设为基础，以教学内容与课程体系改革为重点，分层次、分类别的开展。专业建设要积极为区域经济建设服务，逐渐形成自身的优势和特色。 二、专业建设目标 围绕学院的办学宗旨，面向经济建设和社会发展，通过引进国内外先进教学资源、不断改进教学方法和手段、进一步提高教师综合素质和实践教学能力、完善实践教学平台、开拓实践教学基地基地，融“教、学、做”为一体，切实提高人才培养的质量，培养满足社会需求的视觉传达设计人才。 三、专业建设内容 （一）师资队伍建设 近几年来，视觉传达设计专业发展迅速，社会对视觉传达设计专业人才的需求变化很快，视觉传达设计专业的教学任务对教师的能力需求越来越高。根据视觉传达

视觉传达专业《展示设计》本科 课程教学大纲.

《展示设计》教学大纲 一、基本信息 1、课程名称 展示设计 / Design for Exhibition 2、课程代码 162Y093 3、课程类别 专业课 4、课程性质 专业必修课 5、学时 /学分 56(20+8+28 / 3.5 6、先修课程 包装设计、广告设计、 CI 设计7、适应专业 视觉传达设计专业 二、教学内容及要求 (一课程教学目的

通过对展示设计课程的学习,学生基本掌握展示设计的基本概念,展示设计的分类和展示设计中空间的表现,材质的选择、色彩的搭配,合理运用空间效果进行展示模型的设计与制作。 (二教学内容与学时分配 要求应考者掌握针对不同的展品,设计极具象征和表现主义的展示空间,强调空间分析与平面创造的训练,以展示设计的基本视觉要素设计系列为研究课题,如空间类型,空间照明等;同时还要求应考者能够以多种创意,多种手法,多种材料,多种样式完成实际的设计任务。 第一章展示设计概论(2学时 了解:展示设计的基本概念。 掌握:展示设计的发展趋势。 重点内容:展示设计的基本概念。 教学难点:展示设计的分类及发展趋势。 第一节 :展示设计的基本概念。 知识点:展示设计的历史。 第二节:展示设计的分类。 知识点:展示设计分为会展设计、展厅设计、展览设计。第二章展示设计的基础知识(2学时 了解:展示设计的形式法则与人体工程学。 理解:展示中的尺度、视觉及心理问题。 掌握:展示中的综合要素。

重点内容:展示中的尺度的把握。 教学难点:展示中的综合要素。 第一节形式法则的应用。 知识点:形式法则的应用。 第二节人体工程学的应用。 知识点:人体工程学中尺度、视觉及心理问题的应用。第三章展示设计的程序(6学时,含 4学时市场调研了解:展示设计的程序。 理解:展示的总体规划。 掌握:展示的总体设计。 重点内容:展示的总体规划。 教学难点:展示设计的程序。 第一节展示设计基本的流程。 知识点:展示设计基本的流程。 第二节展示设计师的必备素质。 知识点:展示设计师的必备素质。 第四章展示的专项设计(20学时 , 含 10学时上机了解:店外的展示设计。 掌握:1. 商品的道具陈列方式。 2. 展示的版面设计。 重点内容:店外展示设计的认识。

简述自己对视觉传达设计的认识(1)word.doc

简述自己对视觉传达设计的认识 视觉传达设计主要是通过人类的视觉感官实现设计信息的传递，设计师在进行视觉传达设计时，会将多种元素和信息，通过图形、符号等形式，传达给信息的接受者，由于人类的视觉感官对图形和信息产生了刺激，从而将设计的信息和设计的元素传达给观看者，完成设计理念和设计概念的传递。视觉传达设计是不同于平面设计与图形设计的，其主要的原因是在于，随着社会和时代的发展，视觉传达设计其本身是源于平面设计，但是由于现代的设计师运用了多种数字信息化的手段，在进行设计时结合了现代的多媒体技术，使得视觉传达设计的应用范围逐步扩大，不单单局限于图形设计与广告设计的范畴。 在视觉传达设计中，有两个至关重要的要素，成为了视觉传达设计的核心点。其分别为“视觉”和“传达”。 首先，对于“视觉”来说，其中最重要的是“视觉符号”，“视觉符号”作为视觉传达设计的根本设计要素，在人类的生活中存在于方方面面，只要是人眼能够看到、识别的物体都可以作为“视觉符号”，例如：大街上的树、周边的建筑物、接触到的各类商品等，也包括了舞台表演、音乐歌曲、文字符号等，只要是人眼能够看清和识别的物体都是视觉传达设计的设计元素。“视觉符号”的出现，极大程度地扩宽了视觉传达设计的应用面，众所周知，视觉传达设计中最重要的构成要素为文字、插图或者标志，只要设计师能够将人们所能看到的物体转化为文字、插图或者标志，就能展现出视觉传达设计的传播功能，信息的接受者也就能够从各类广告、电视、互联网等渠道中看到和了解到。 其次，对于“传达”而言，在传统的设计传达过程中，设计师往往会局限于如何将信息传递给信息的接受者，也就是设计的观看者、信息的接受者，大部分的设计师会在设计作品的色彩、表现形式等方面重点考虑，但是，视觉传达设计的传播渠道和传播途径不仅仅局限于传统的传播渠道。随着新型互联网媒介的崛起、现代数字信息传播体系的建立，使得视觉传达设计可以通过视觉传播渠道进行“无限制”的传播，即：只要是人眼能够看到的媒介都可以作为视觉传达设计的传播渠道之一。 最后，随着新型材料的生产、各个领域技术的进步，视觉传达设计将以一个新的身份，交差应用于各个领域，形成一个全新的数字化视觉媒介体系。其将在

美术系视觉传达设计专业课程建设规划及措施

美术系视觉传达设计专业课程建设规划及措施 一、专业发展概况 呼和浩特民族学院在2007年建立广告设计专业，并招收了蒙语授课和汉语授课两个教学班，2009年学院升格为本科院校后，在原专科的基础上2011年又开始招收第一批本科层次的视觉传达专业学生。在2013年根据市场对人才的需求和现代办学的新趋势，美术系视觉传达专业根据学院的安排与北京东方志业公司合作办学。并招收第一批校企合作的视觉传达汉授学生。面对新的教学和管理任务，视觉传达设计教研室对教学计划、大纲、学生实习实践、教材建设等都做出了与之相适应的较大调整。课程体系从以前的以平面设计为主改为以新媒介、新媒体、栏目包装设计制作为方向。现制定本课专业的发展规划与目标，为美术系视觉传达设计专业今后的建设能与市场需求更紧密的结合，培养更具市场竞争力的专业人才。视觉传达设计专业以培养学生创新能力和实践能力为中心，以社会对人才能力结构的要求为导向，全面实施素质教育，努力培养学生的创新能力、动手能力、团队工作能力、自主研究能力以及可持续学习的能力。 二、专业的社会需求分析 根据调查显示我国视觉传达设计作为知识、科技与人才密集型行业，以近40%年均增长率发展，成为全球增长最快的行业之一。目前，国内视觉传达设计从业人员达百万人左右。其中我区已有专业视觉传达设计企业千余家，从业人员5万多人，视觉传达设计行业中最热门招聘职位是文字设计、影视编辑与合成、企业形象设计等，此类需求占了43％。企业急需的创意人才，从应聘条件看，一般的平面设计师都要求美术功底深厚，熟练手绘创作，有较高的美术修养，并且会使用平面和三维绘图软件，此外还至少要有两年的工作经验。据《亚洲就业季度报告》也显示媒体/公关/广告行业在经历了一段时间的快速扩张后，对于工作前景仍然相当看好的趋势，63%的公司计划增聘人员。客户经理、文案策划、美术指导、平面设计、项目服务是行业需求的重点。专业化程度高、有工作经验、外语能力强的广告人员最为紧缺。除了传统广告，互联网的发展也对网络广告设

视觉传达专业《装置空间艺术设计》本科 课程教学大纲

《装置空间艺术设计》课程教学大纲 一、基本信息 1．课程名称 装置空间艺术设计/ Device Space Art Design 2．课程代码 163Y097 3．课程类别 专业课 4．课程性质 专业选修 5．学时／学分 64（16＋48）／4 6．先修课程 包装设计、POP广告设计、平面广告设计、CIS设计 7．适用专业 视觉传达设计专业 二、教学内容及要求 （一）课程教学目的 本课程主要从装置空间设计的基本概念和方法出发，重点讲述课程的教学实施过程，希望学生通过学习装置空间艺术设计课程，掌握运用各种装饰材料和互动设计方法，将技术与空间设计相结合，激发学生的刨意潜能，开发出更多令人耳目一新的空间装置设计作品。在教学过程中，我们要采用互动式的教学，让学生更多的参与实践环节的学习与制作，培养学生的空间感受能力和动手能力。 （二）教学内容与学时分配 装置艺术作为后现代艺术的一个主要艺术运动开始了自身的发展历程。在

教学中以装置艺术的观念与形式为研究对象，进行了四个内容的研究：根据对装置艺术的历史渊源回顾，综述了装置艺术的本质与特征、理论渊源、观念源头等；基于对装置空间艺术所根植的艺术语言组合的讨论，论述了其观念语义与形式语言；通过对置艺术的设计与训练，提出了新的设计思路与技巧；通过对装置空间设计作品的个案研究，总结了装置艺术中的观念与形式建构的一个有别于传统审美的审美体系。 第一章装置的出现（16学时，含12学时实验） 了解：装置的由来。 理解：装置艺术的兴起。 掌握：装置方式的重新兴起。 重点内容：1.装置艺术的兴起。 2.装置艺术艺术形式。 教学难点：装置艺术视觉语言的组合。 第一节：装置的由来。 知识点：装置的原生态，装置方式的重新兴起。 第二节：装置方式的重新兴起。 知识点：现代装置艺术设计的特征与表现。 第二章装置的语言组合（16学时，含12学时实验） 了解：装置与其他艺术门类。 理解：装置图形语言、文字语言。 掌握：装置的空间构成形式。 重点内容：1.装置与其他艺术门类结合。 2.装置图形语言。 3.装置的空间构成形式。 教学难点：1.装置的图形、文字语言和空间构成形式的运用。 2.装置材料的选择与表现。 第一节：装置与其他艺术门类。 知识点：装置与展示设计、包装设计、图形设计与文字设计的结合使用。

视觉传达设计视觉传达设计方向课程设置一览表

课程 代码课程名称总 学 分 总 学 时 课 学 时 理 论 教 学 实 验 实 习 其 他 知识贡献能力贡献素质贡献 荐 学 期 通识教育课程 公共课程类 必修课 须修满全部 TH000思想道德修养与法律基础 3.0 34 34 2 TH021中国近现代史纲要 2.0 34 34 1 TH007马克思主义基本原理 3.0 51 51 4 TH012毛泽东思想和中国特色社 会主义理论体系概论 6.0 96 96 3 EN025大学基础英语（1） 3.0 68 68 1 EN026大学基础英语（2） 3.0 68 68 2 PE001体育（1） 1.0 34 34 1 PE002体育（2） 1.0 34 34 2 PE003体育（3） 1.0 34 34 3 PE004体育（4） 1.0 34 34 4 TH004军事理论 1.0 17 17 2 总 25.0 504 通识核心类 选修课 各类别学分要求如下 人文学科 4.0 社会科学 4.0 数学或逻辑学 5.0 自然科学与工程技术 9.0 总 22.0 通识教育实践 必修课 须修满全部

课程 代码课程名称总 学 分 总 学 时 课 学 时 理 论 教 学 实 验 实 习 其 他 知识贡献能力贡献素质贡献 荐 学 期 XP000通识教育实践活动 2.0 34 34 2 总 2.0 34 专业教育课程 基础类 必修课 须修满全部 AD102素描（1） 4.0 68 68 1 AD104色彩（Ⅰ） 4.0 68 68 1 AD116中国书画 2.0 34 34 2 AD122传统文脉与设计思维 3.0 51 51 2 AD210色彩构成 3.0 51 51 2 AD211立体构成 3.0 51 51 2 ID102装饰图案 3.0 51 51 2 JC114版式设计 4.0 68 68 2 AD206插画设计 3.0 51 51 3 AD302图形设计 3.0 51 51 3 AD207标识设计 3.0 51 51 4 AD216Flash动画设计 3.0 51 51 4 总 38.0 646 专业类 必修课 须修满全部 AD106设计概论 2.0 34 34 1 AD108设计基础（A类）（1） 3.0 51 51 1 AD229平面构成 3.0 51 51 1 AD221包装设计（1） 6.0 102 102 3 AD225网页设计 4.0 68 68 3

《视觉传达》教学大纲

《视觉传达》教学大纲 一、课程性质和任务 视觉传达设计：传递各种信息的设计。设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者。 视觉传达设计课程面向设计专业学生，是设计中的一门专业基础课。此课程是一种思维训练的课程，着重于逻辑思维和创造性设计思维的表达，应用范围广泛。视觉作为人与人之间的设计图像交流，是人与人之间的设计图形信息共享形式。此课程设计要求逻辑思维、形象思维和直觉思维等方法运用在设计中，以准确地表现达到接受方接受和理解的目的。设计重点在于创意训练与设计流程、表达。 1、认识视觉传达设计立体部分的具体内容和应用范围； 2、掌握视觉传达设计立体部分的设计程序； 3、掌握视觉传达设计立体部分的基本要素设计和应用要素设计的技能. 二、教学基本要求 通过本课程的教学，着眼"大视觉"的概念,以艺术与设计思维综合的方式对"传达"进行实验性探究,让学生全面了解视觉传达设计的学科架构与最新发展动态,并努力尝试有别于前人的创新设计. 教学重点：本课程在视觉传达设计的基础上进行视觉传达立体部分的设计。作较全面、系统训练，通过教学与设计制作实践，学生应具有视觉传达立体方面的综合造型和设计能力。 教学难点：艺术设计专业的学生容易将视觉传达设计仅仅局限在平面设计的认识上，而随着时代的发展，视觉传达设计所包含的领域已扩展到空间中的应用，既要体现设计的综合性，又要突出视觉传达设计的特点，培养学生对视觉传达设计立体部分的兴趣，强调视觉传达设计立体部分的重要性。 并在教学中通过实际案例、现场调查、企业参观和专题讲座增强学生的学习积极性。 1.本课程教学让学生更进一步地理解和掌握视觉传达设计系统知识和技能，使课堂讲学与实 地参观、课题实践、实验室学习、参与国内外设计竞赛结合起来，主要培养学生的创造能力、动手能力和表达能力，在课堂教学外，引导学生参与产、学、研活动，积极投身于实践设计，教授学生着眼于实际，运用平时所学到的知识，严谨、务实地解决现实生活中所存在的问题。 2.本课程教学方法一直保持多层次、可持续性的改革，视觉传达领域发展迅猛、更新速度快、 社会需求大，在保持传统视觉传达基础上，不局限于平面设计的教学模式，研究出一套能激发学生学习积极性、提高综合运用能力的教学方法。 3.本课程目前所有授课内容均与计算机辅助教学紧密结合在一起，同时还将课件及教学成果 在网络上进行公开展示，接受学生和其他校内外专家和同行的意见与建议，并及时反馈和作调整。三、教学内容