新媒体艺术设计与计算机技术的关系

新媒体艺术设计与计算机技术的关系

内容提要：新媒体艺术设计是信息技术快速发展和艺术相结合的产物，其不仅仅是具有审美的特征，还具备了一定的实用性和功能性。为了使受众更加具体的了解新媒体艺术

设计的概念，认识新媒体艺术与计算机技术之间的关系，本文将着重对新

媒体艺术设计的发展、概念、以及具体在计算机技术上的应用进行叙述。同时把

握好新媒体艺术设计与当前时代所需求的关系进行论证，秉承实用性与情感化设

计相结合的原则为受众们提供更多服务于生产和生活的人机交互工具。认清当前

所存在的新媒体艺术设计与计算机技术之间的发展状况，分析最新的研究成果，并结合

长期实践。以实现新媒体艺术设计与计算机技术更好地结合。创造出更加

优质的科学技术与艺术相结合的人性化的软件及人机交互产品。

关键词：新媒体艺术设计计算机技术概念设计软件开发与应用人机交互电

子产品

计算机是第三次科技革命的产物，它的出现意味着人们的生活方式由此将发生翻天覆地的变化。计算机技术是二十一世纪最伟大、最卓越的技术发明之一，它的出现，开辟了人

类智慧力的新纪元。随着经济的迅速发展，计算机迅速走进人们的日常生活，其社会服务职

能也越来越显著。特别是在创意设计领域里，计算机的运用不仅决定了创意涉及手段的改革，也对传统的设计理念提出了挑战，实现着对创意设计体系进一步的完善。然而，任何事物的

产生都具有一定的双重作用，如何正确认识计算机技术来为新媒体艺术设计服务，对于艺术设计者是至关重要的。

在近些年来又诞生了一个与计算机连带关系非常紧密的艺术设计类专业一一新媒体又称数字媒体。新媒体艺术不同于现成品艺术、装置艺术、身体艺术、大地艺术，是综合了多种学科的合成艺术，艺术与当代最前沿的科学相结合，数字技术、生物科技、量子理论、经济学、语言学都可以成为艺术实现的媒介体。新媒体艺术的表现形式很多，但它们的共通点

只有一个，那就是一一使用者经由和作品之间的直接互动，参与改变了作品的影像、造型、甚至意义。他们以不同的方式来引发作品的转化一一触摸、空间移动、发声等。不论与作品

之间的接口为键盘、鼠标、灯光或声音感应器、抑或其它更复杂精密、甚至是看不见的“板机”，欣赏者与作品之间的关系主要还是互动。连结性乃是超越时空的藩篱，将全球各地的

人连系在一起。在这些网络空间中，使用者可以随时扮演各种不同的身份，搜寻远方的数据库、信息档案、了解异国文化、产生新的社群。

新媒体是新的技术支撑体系下出现的媒体形态，如数字杂志、数字报纸、数字广播、手

机短信、移动电视、网络、桌面视窗、数字电视、数字电影、触摸媒体等。相对于报刊、户外、广播、电视四大传统意义上的媒体，新媒体被形象地称为第五媒体”。较之于传统媒体，新媒体自然有它自己的特点。相对于旧媒体，新媒体的第一个特点是它的消解力量一一消解传统媒体之间的边界，消解国家与国家之间、社群之间、产业之间边界，消解信息发送者与

接收者之间的边界，等等。［

新的传播形式和传播媒介的出现，使得视觉传达艺术设计所涉及的内容得到极大的丰富和拓展。网络、数字电视、互动媒体、交互游戏、虚拟空间等都成为信息传播的形式和主要介质,传统的视觉传达设计范畴受到突破性的冲击，数字载体的发展极大地延伸了视觉传达

的设计形式和内容，在当代数字艺术设计的快速发展情况下，数字媒体艺术的设计理论和美

学理论就显得非常薄弱。

新媒体艺术设计理论和美学范畴继承了部分传统的视觉传达设计的理论体系。传统的视觉传达设计的理论体系依然可以作为数字媒体艺术设计的理论基础，在艺术理论基础上有几个方面是共同的:1.首先都要满足功能性的最基本的要求。 2.美学的审美理论基础是相同的。

3.设计的理论法则、平面视觉创意法则等是近似的。

4.设计和表现的内容是基本共通的。在

数字媒体设计过程中满足功能、审美需求，符合美学、设计法则，运用数字媒介所特有的声、光、电以及人机互动的特点来更有效地达到传播信息的目的，可以认为新媒体艺术设计的内

涵和特征是视觉传达艺术设计的进一步丰富。

当然新媒体艺术设计是时代的产物，它具有时代的先进性，它的表现形式更丰富，信息量

更大，更具备科学性、时代性，因此在新媒体设计中还需要创新的传统设计理论体系，必须根

据其信息传播的形式、媒介以及传播的复合性、学科的综合性、技术的数字化等特征来完善提高这一新兴学科。

新媒体艺术设计不仅仅是在传播信息的设计上上具有很高的欣赏和直观的传播信息价值。在很多

的软件应用和制作上也是有极强的功能性，软件开发商可以利用新媒体这种技术

制作出更好的软件，更加直观的，适合大众的，更加人性化的软件。计算机技术在整个新媒体艺术

设计中的影响是不可估量的，它为设计学科带来了新的设计方法和观念上的变革，为

新媒体设计带来了新的趋势和动向。它的兴起，使媒体的创意设计工作更高效，实现了设计

过程视觉化、设计结构精细化、设计成果现实化、设计概念人性化。新媒体艺术设计出的作

品有几大优势：传播与更新速度快，成本低，信息量大，内容丰富，低成本全球传播，检索便捷，多

媒体传播，超文本，互动性。而新媒体艺术设计在计算机技术上的应用又有几点要素是必须具备的：

1、建立在数字技术和网络技术基础之上

2、以多媒体作为信息的呈现形

式3、具有全天候和全覆盖性的特征4、在技术、运营、产品、服务等商业模式上具有创新

性5、人机交互的载体或平台的边界不断变化呈现出媒介融合的趋势

以上是对新媒体艺术设计进行一个大致的概念叙述。可以说新媒体艺术设计和计算机的

技术是无法分开的，虽然新媒体艺术和视觉传达的专业上有相似之处但是脱离了计算机新媒体的概念就会发生变化，新媒体艺术设计上技术上的任何一个细节似乎都联系着计算机，可以说新媒体艺术的设计若离来了计算机就好比，绘画离开了纸和笔，从根本上就是无稽之谈。

新媒体艺术设计在计算机技术里的应用是通过各种软件进行多个方面去实现其效果的，无论是DOTA中的CG插画，手机中的图标设计，还是大片《阿凡达》都是需要通过各个软件

上的制作来实现其艺术效果的，可以说新媒体专业从某种角度上将是属于软件开发的美工类。对于平面的绘图以及平面设计而言Photoshop、Pa in ter、AI ( Artificial In tellige nee )、CorelDraw等软件，三维的模型设计，效果图设计我们经常用到的有Maya、3Dmax、C4D、CAD等软件、影视后期方向我们所熟知的有AE (After Effects )、Pr( premiere )等，网页

设计软件有DW (Dreamweaver )、Flash、JAVA等，还有各种类似于美图秀秀，Z-mark

等非设计师的专业所应用的设计软件，这些都是新媒体艺术设计所必须具备的软件应用。而这些软件上的应用往往并不是单一的不是个体的，而是一个设计的流程，这个流程下所进行

的新媒体艺术设计是从整体到局部，从概念到具体，从虚拟到实用。

然而软件上的熟练应用是远远不够的，我们必许清醒的认识到无论对于什么样的设计，

创新一定是设计的灵魂。我们要制作的不仅仅是美观的，具有很高欣赏价值的作品，新媒体艺术设计不仅仅可以进行影视、动漫等直观审美作品上的技术处理，还可以制作出更多的有

益于人机交互的、功能性很强的软件产品。就好比我们通常所应用的手机就属于这样一类信息化的产物，近些年来手机的功能越来越强大，不仅仅局限于打电话和发短信，还可以进行

GPS导航服务、地点定位查询、天气查询、上网浏览信息等服务。这些软件的开发和应用的的确确是服务于人们的工作和生活的，而在软件应用的设计上又加入了更多的情感化设

计，使人们更加的乐于去使用这些软件进行互动，为自己生活提供更加便利的条件。所以新媒体艺术设计在计算机技术上的应用更多的应该是创新性的人性化的设计与技术上的结合。而在设计的前期应该更多地考虑到的是受众的需求。

计算机技术是新媒体艺术设计存在的必备条件，新媒体艺术设计是计算机技术的创新血

液。近些年来我们能看到很多的关于未来人们的生存空间的一些广告设计，比如苹果公司的2030年我们生活的样子，还有一些关于ipad、iphone的广告都是属于一种新媒体艺术设计的概念设计，它设计出了我们现今不存在的一些空间和电子工具，用广告的形式呈现给大家，

让大家感受到科技的魅力，感受到苹果公司对电子产品开发为人们生活带来的便利。这里所讲的这些虚拟的广告又称产品的概念设计，是属于新媒体艺术设计其中的一种，概念设计上

又分为软件开发应用设计和产品应用设计，软件开发应用设计是对具体的人们所应用的软件

进行设计，电子产品开发应用设计是对具体人们所用的人机交互的产品进行设计。而这种无

论是软件开发设计还是电子产品应用设计的概念设计都是和计算机技术有着密不可分的关系的。随着科技的不断创新，新媒体艺术设计在计算机技术应用的加强这样的概念设计很快就会被人们所应用。软件工程师对软件的开发在不断的加强，越来越人性化，而软件设计的

美工类也就是新媒体艺术设计的设计师们也在用现代化受众的审美眼光对人机交互的软件进行着不断地创新。好的概念设计需要设计师们对产品概念进行精确的介绍，不仅要具有功

能性，还要受到受众们的喜爱，这就需要新媒体艺术设计的设计师们对自己概念设计作品的精心策划和创新设计，设计出更能贴近大众生活的设计，更能被大众所接受的软件产品。也

就是说新媒体艺术设计作品的优劣将直接关系到受众对产品的认识，将会涉及到产品的销售

市场，相信好的人机交互设计将会更加容易被大众所接受，将会开拓更加广泛的电子用品的

销售市场，也能够更好的转变人们的生产和生活方式。

我们都学过“两点论”，“两分法”，对于新媒体艺术设计在计算机技术中的应用也是

不例外的。物极必反，盛极必衰，过分的对计算机技术应用上的依赖而不注重新媒体艺术设计在审美上的创新是无法得到受众的心理认可的。而过分的针对设计上的美观，即使做出了

一副得到所有受众认可的优秀作品但是却缺失了新媒体艺术设计在产品上的功能性和应用性，这样的作品也只是昙花一现不可能真正得到可以适应这个时代让受众们真正在产品技术上受益的效果。由此可见新媒体艺术设计与计算机技术的关系是艺术与技术的结合，是感性和理性的结合，是审美和应用上的结合，他们的关系是相辅相成的，是纪要考虑时代发展潮流又要考虑大众情感化的设计应用。

若需要解决好艺术和技术上相结合的问题，更好的处理好新媒体艺术设计与计算机技术

之间的关系，第一，我们必须要认清计算机辅助艺术设计，艺术设计为计算机技术提供更多

的情感化的元素。第二，我们要注重人才素质结构上的培养，培养更多创新型人才而不仅仅

局限于技术和艺术上的结合。第三，新媒体艺术设计是一门交叉学科它不仅仅是一种艺术形

式呈现给大家，还要有更多的计算机技术应用来进行辅助，所以培养的对象不要仅仅局限于

艺术类，培养的学科也不可以仅仅局限于艺术学科。第四，新媒体艺术设计中的产品概念设

计可能就是新型电子产品的最初雏形，这就要求设计师们脚踏实地，更多的去考虑其应用性

和受众的心理，而不仅仅局限于其审美上的设计。

在人类文明的各个历史阶段，科学技术与艺术的关系一直都是相互促进，协助发展，但是很少有象当前新媒体艺术设计与计算机技术这样引发的空前演变。可以说，在现代生活中新媒体艺术设计已经实质性地改造了艺术的思维模式、设计模式、传播模式以及欣赏模式，新

媒体艺术正在成为二十一世纪生活中不可缺少的组成部分，人们可以借助这一新媒体艺术设计的产品的平台丰富的形式表达内心的艺术创作情怀，满足生活需求。新媒体艺术设计是当

代数字科技发展和艺术相结合的新兴学科，是社会发展的产物。随着社会和科技发展，数字

信

息的传播更加深入和全面。数字艺术人才的培养和教育间将面临巨大的发展空间，我们应该顺应时代的发展,抓住机遇,深入挖掘计算机技术为新媒体艺术设计所带来的潜能，为新媒体艺术设计开辟一片灿烂的天地。

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[4][美]保罗?莱文森新新媒介。复旦大学出版社，2011。

美术- 王钧珑

学号：201231948

关于艺术与数字技术相结合的新媒体艺术设计(1)

关于艺术与数字技术相结合的新媒体艺 术设计(1) 论文摘要：新媒体艺术设计是信息技术快速发展和艺术相结合的产物，对其形式特征、关学理论和知识结构的研究是这个学科发展的重要环节。为了解决新媒体艺术设计面临的学科基础理论薄弱，产业发展瓶颈等问题，通过调研相关产业，分析最新的前沿研究成果，并结合长期实践，得出新媒体艺术设计只有解决好学科的传承与创新，以及人才的培养平台才能得到高效快速的发展。 论文关键词：新媒体艺术设计；信息传播；传播媒体数字技术 一、新媒体艺术设计的兴起 科学的每一次进步，都会对艺术设计领域的变革产生巨大的影响，同时也成为艺术形式繁荣的发展动力。在整个艺术的发展历程中我们可以看到，医学和人体解剖学的研究，为素描、雕塑提供了重要的创作理论参考；几何与透视学的发展，为绘画提供了符合人体视觉原理的透视理论；颜料化学的进步，为油画家提供了明亮而富有层次的颜色表现空间；光学原理研究的进一步发展，使印象派画家遵循光学的原理，分析和组织物象的各种关系，同时光学应用的研究还促成了摄影技术的诞生，从而对艺术创作产生了深刻的影响，这一切都体现着科技对于艺术的重要推动作用。

进入20世纪以来，科技对艺术的影响变得更加强烈和迅猛，数字技术的发展为艺术创造了更广阔的表现空间，上世纪80年代初，计算机图形艺术设计成为现代尖端的视觉表现手段和形式，快速迅猛地出现在电视、电影、平面艺术设计、工业设计、展示艺术设计和建筑环境艺术设计等大众传播媒介和视觉艺术设计领域之中。计算机图形学的出现，被称为第三次图像革命，其意义甚至大于从无声到有声、从 “数黑白到彩色的前两次图像革命…。从上世纪90年代至今， 字艺术设计”以一种全新的方式出现在艺术设计领域，它融合了“艺术学”和“计算机科学与技术”两个性质完全不同的学科。数字媒体艺术是基于数字科技的快速发展而产生的一种新生的艺术形式，关于新媒体艺术的特点新媒体艺术先驱罗伊·阿斯科特说：“新媒体艺术最鲜明的特质为连接性与互动性。”从国际学术界和教育界对数字化“设计”的诸多称谓及科学内容的设定来看，数字媒体艺术主要涉及到视觉艺术、人机界面、信息传播、多媒体、数字网络、动画、广告、游戏、虚拟环境，虚拟产品设计等，其主要范畴都在2l世纪数字化“设计”的“数字媒介”囊括之中，由此就可以比较明确新媒体艺术设计的基本内涵和范畴。 进入2l世纪，全球范围内以新媒体、数字影像、CG特效、网络技术为代表的数字内容创作行业已经成为当代知识经济产业的核心产业，在美国、日本其产值超过了传统的汽

我眼中的新媒体艺术

我眼中的新媒体艺术 如今, 互联网已经被公认为继电视、广播、纸质媒体之后的“第四媒体”, 手机媒体也被冠以“第五媒体”的称号。这些不断涌现的“新媒体”不仅改变了大众传播中的传者和受者之间的关系，颠覆了大众媒体传统的传播模式和内容生产方式，而且给人类传播活动及生存方式带来了巨大的改变和影响。人文精神和人的个性化共存是21 世纪的鲜明特征。机器大工业的没有人性化标准模式，不能满足人们对于人性化的追求。新媒体的发展正是满足了人们对人性化的要求。新媒体技术的发展在迎合以人为本的需求之上得到了迅速的发展。 人类的每一次技术进步都会带来艺术上的巨大变革，比如透视学和几何学的发展影响了文艺复兴时期的绘画；矿物和油料的提纯技术的发展影响了北部欧洲明朗而富有层次的油画塑造风格；机器生产的颜料和光学的研究的成果促成了外光写生和印象派的发展。在20世纪，在艺术和科学技术之间最大的发展就是图像技术对于艺术语言特殊影响作用。艺术不仅要为社会创造视觉财富，同时也必然要对社会文化进行视觉化的思考。只有这样，艺术才能真正的实现自己的功能。 20世纪以来，伴随着流行文化的发展和商业性电视节目的普及，艺术家们开始了对于图像化的视觉接受方式和生活方式的思考，另一方面，开始了用实用包括摄影、电影、电视在内的各种图像技术来从事这种思考和创作。在整个20世纪，摄影和电视乃至电影胶片都被从流行文化改造成艺术创作媒介。摄影本来是记录性和纪念性的工具，而艺术家则从中抽离出了摆拍和拼贴的技术手法，结合图像的本身的客观性，将其发展成为独特的个人叙述方式，从而出现了超现实主义的摄影等等新媒体艺术。

新媒体艺术不同于现成品艺术、装置艺术、身体艺术、大地艺术等现代艺术。新媒体艺术是一种以光学媒介和电子媒介为基本语言的新艺术学科门类，它建立在数字技术的核心基础上，亦称数码艺术。其表现手段主要为电脑图像CG。新媒体艺术的范畴具有“与时俱进”的确定性，眼下它主要是指那些利用录象、计算机、网络、数字技术等最新科技成果作为创作媒介的艺术品。新媒体艺术已经在不经意中，深入到当代艺术的各个领域中去了。 就艺术本身而言，新媒体艺术源于20世纪60年代的观念艺术，以及由早期未来主义宣言、达达式行为和70年代的表演艺术等。沟通与合作，成为艺术家在新媒体艺术创作中关注的焦点，他们不断探索新的行为模式与新的媒材，企图发掘创造新思维、新的人类经验，甚至新世界的可能性。许多艺术家对于让观众参与到作品中深感兴趣，艺术作品本身的定义也不再决定于它的实体形式，而更多在于它的形成过程。总之，整个20世纪对于新科学的隐喻与模式的着迷，尤其是世纪初的量子物理和世纪末的神经科学与生物学，大大地激发了艺术家的想象力。 从新媒体艺术在欧美的发展，可以很清楚地看到，这种艺术形式的产生，一开始就与商业利益紧密地挂在一起。所以，它更多的不是展示艺术，而是展示新技术产品，参观这种新媒体艺术展，给人的感觉更象是参观商品展销会。这些问题令人感到迷惘和困惑。专家们很少谈及艺术家的艺术创造，更多的是谈新媒体的技术应用和掌握问题，以及新媒体艺术的市场问题。这就给人们一种错觉，新媒体艺术，最重要的不是艺术上的创造，而是如何引导艺术应用新技术占领市场。当然，这也许与新媒体艺术一诞生就与商业化结下不解之缘有关。 喜新厌旧是人类的天性。创造新技术，利用新技术，是人类社会进步的必然。伴随着全球化发展的必然趋势，中国在改革开放以来整个社会的文化传播方式也以一种加速度在向图像化方面发展。在中国IT产业和欧美新媒体艺术的双重冲击下，中国的新媒体艺术开始在近乎朦胧的状态下起步，像一江春水一样缓缓地流淌在中国大地上。

什么是新媒体艺术

什么是新媒体艺术?喜新厌旧是人类的天性。创造新技术，利用新技术，是人类社会进步的必然。新媒体艺术在中国IT产业和欧美新媒体艺术的双重冲击下，中国的新媒体艺术开始在近乎朦胧的状态下起步。什么是新媒体艺术?我们准备好了吗? 什么是新媒体艺术?不但中国的大众感到陌生，就是中国的艺术家们也并没有完全理解和认同。但是，和世间一切事物的发生与发展一样，新媒体艺术也不是等你完全理解和接受，才走进你的世界，不论你喜欢不喜欢，它总是按着自己的规律破门而入。新媒体艺术在中国的发展大约始于20世纪80年代末，到90年代中期，开始出现一批较优秀的作品和成熟的艺术家。1996年9月，在杭州中国美术学院画廊，举办了名为《现象与影像》的中国第一次录像艺术展。这个展览包括十几件录像装置和几个录像带作品，集中了中国第一代录像艺术的开拓者。该展在国内外获得了巨大反响，各地传媒以极大幅面加以报道，更有《文艺报》把这一事件评为当年中国美术十大新闻。该展被许多批评家定位为中国当代艺术中重要的里程碑。 1997年，在北京涌现了数个纯粹由录像艺术组成的个人展览，如《王功新个展》，宋冬的《看》录像艺术展，邱志杰的《罗辑：五个录像装置》个展。这标志着中国新媒体艺术家不但作为创作群落成为焦点，也开始以个体的方式冲撞着当代中国艺术市场。更多受此影响的艺术家开始投入录像艺术创作，他们的成果在《97中国录像艺术观摩展》中得到了体现。至此，录像艺术成为中国美术界的热点，

《九十年代中国美术年鉴》特辟一章，叙述录像艺术的兴起。与此同时，中国录像艺术的活跃引起了国际艺坛的瞩目，中国新媒体艺术家的作品开始频繁地出现在世界各地重要的媒体艺术节上。随着IT产业的发展，个人电脑上的编辑设备廉价并得到普及，不但录像艺术进一步得到繁荣，而且更多的艺术家着手探索互动多媒体艺术和网络艺术。 新媒体艺术在中国，算起来不过十来个春秋，但是，它却和产生它的基础——新媒体，包括声、光、电和IT产业一样，以非常惊人的速度发展和壮大起来。MOMA录像部主任芭芭拉·兰登认为：“录像艺术在中国的活跃，是在西方新媒体艺术的圆周闭合之后划出的一个新圆的起点。”虽然我们还不知道怎样才能更准确的定义新媒体艺术，也不论现在有着怎样的见仁见智的评论，更无须担心历史将怎样回眸中国新媒体艺术的发展历程，中国新媒体艺术为了画好这刚刚起点的圆，在努力着，前进着。 ● 应该如何定义新媒体艺术? 新媒体艺术的先驱罗伊·阿斯科特(ROY ASCOTT)说：新媒体艺术最鲜明的特质为连结性与互动性。了解新媒体艺术创作需要经过五个阶段：连结、融入、互动、转化、出现。首先必须连结，并全身融入其中(而非仅仅在远距离观看)，与系统和他人产生互动，这将导致作品与意识转化，最后出现全新的影像、关系、思维与经验。我们一般说的新媒体艺术，主要是指电路传输和结合计算机的创作。然而，这

论述计算机技术的发展与设计之间的关系

论述计算机技术的发展与设计之间的关系 计算机技术是二十一世纪最伟大、最卓越的技术发明之一，它的出现，开辟了人类智力的新纪元。随着经济的迅速发展，计算机很快就走进了人们的日常生活，其社会服务职能也越来越显著，特别是在设计领域中，计算机的运用不仅均定了设计手段的革新，也对传统的设计理念提出了挑战，实现对设计体系的进一步完善。同样的，任何两个事物都会有相互的作用。在设计不断发展创新的同时也在影响着计算机技术的进步。 随着计算机的广泛应用，特别是电脑辅助设计的产生，个我们展示了一个新颖的视觉天地。计算机所提供的迅捷的服务手段和方式，将设计者从繁重、缓慢和重复性的劳动中解放出来，给他们的创意提供了更大的自由和空间，也使设计具有了更新颖的表现形式。计算机设计即可真实的表现客观事物，也可以表现人们幻想中的世界和理想化的形象，还可以把表现形式从二维空间的平面扩展到三维立体，使画面富有意境和美感。由于计算机的便利与计算机软件的发展，现在的计算机已经成为设计者的重要工具，作为一种新的设计手段，将在现代设计领域中占据十分重要的地位。 技术是指人类在利用、控制和改造自然的过程中，按照特定的目的，根据自然与社会的规律所创造的、由物质手段和知识经验、技能等要素构成的整体系统。艺术设计是一种技术手段，它是指非艺术的特别是非纯艺术的物质产品设计，同时又具有一定的审美性质。艺术设计是人类文明的中重要组成部分，主要构建物质文明和精神文明领域。艺术设计美学还是沟通两大文明领域的桥梁，而技术美学主要研究的对象必须借助对象的生产而得以实现。从社会意义上看，艺术设计总是和科技（技术）水平同步发展的，设计的对象、手段、思维乃至设计者本身都受技术的强力介入而发生巨大的变化，艺术设计依赖技术。 计算机技术与艺术设计的关系不是对立的，而是相互依存、不可分割的。计算机技术表现艺术设计，艺术设计需要计算机技术为现代市场服务。艺术设计的核心是创新和创造，计算机技术是我们的设计中最先进、最有效的工具，是开

对新媒体艺术的思考

对新媒体艺术的思考 一、概念界定 新媒体艺术：新媒体艺术是一种建立在以数字技术为核心的基础上的，以光学媒介和电子媒介为基本语言的新艺术学科门类。利用录像、计算机、网络、数字技术等最新科技成果作为创作媒介的艺术品，现在已经深入到了现代艺术的各个领域。 特点：新媒体艺术的先驱罗伊·阿斯科特说过：新媒体艺术最鲜明的特质为连结性与互动性。新媒体艺术不同于其他艺术形式，它可以让使用者和作品之间进行直接互动，而不是简单地让艺术家将自己的设计理念公之于众，有时还会需要参观者的加入，这样才能将作品的真正内容更好地展现出来。新媒体艺术作品更多的是与科技相结合，有时，新媒体艺术更像是展示新技术产品，参观这种新媒体艺术展，给人的感觉更象是参观商品展销会。 我认为新媒体艺术是科学和技术的结合，通过数字化合成技术，来虚拟现实，然后重构世界。现在有很多加入了虚拟艺术的艺术作品，在建筑、雕塑、绘画、电影、摄影等艺术形式中都有体现。 在之前参观的一场新媒体艺术展上，我第一次接触到新媒体艺术。当时参观时的感觉就是那些展品都很新奇，也很吸引人。新媒体艺术给人的感觉是类似于3D错觉艺术，但是比那更加高级，艺术家们能把一些科技结合进自己的作品，已经不仅仅局限于画纸上形状和颜色的变化。而在课上，老师对新媒体艺术的简短介绍，又使我有了一些新的思考。 二、对新媒体艺术的美学思考 新媒体艺术的特殊属性对美学产生了重要的影响，更为艺术与技术的探索带来了广阔的思考空间。在现代的社会，新媒体艺术的发展在一定程度上推动了美学艺术的发展，相对地美学艺术的发展又能使新媒体艺术的技术快速革新，两者相辅相成。同时，计算机、网络等新型工具的出现又对美学的发展提出了更高的要求，需要不断地将新技术融入其中才能有更大的进步。新媒体艺术是当代计算

新媒体艺术设计的发展及影响

新媒体艺术设计的发展及影响 摘要：随着科学技术的发展和网络的普及，传统的媒体艺术已经无法满足时代的需求，要想更好地满足时代的需求，新媒体艺术就应该紧随时代的步伐向新的方向转变。不仅要强调先进的计算机技术，还要加入人文理念，使技术与人文有机地结合起来。因此，新媒体艺术与技术是紧密相连的，随着科学技术的不断更新，新媒体艺术概念还会有新的内涵，促使新媒体艺术向更好的方向发展。 关键词：新媒体艺术设计；新媒体艺术的发展；影响 新媒体艺术不同于现成品艺术、装置艺术、身体艺术、大地艺术等现代艺术。新媒体艺术是一种以光学媒介和电子媒介为基本语言的新艺术学科门类，他建立在数字技术的核心基础上，眼下它主要是指那些利用录像、计算机、网络、数字技术等最新科技成果作为创作媒介的艺术品。新媒体艺术已经在不经意中，深入到当代艺术的各个领域中去了。 1 新媒体艺术设计的特点和重要性 1.1 新媒体艺术设计的特点 连接性：超越时空限制、将全球各地的人联系在一起的电信网络中，在这个网络中使用者随时扮演各种不同的身份，找寻远方的信息档案，渗透到各国文化中，产生新的社群。 互动性：无论是显示在屏幕上的多媒体、机械操控的系统或环境式结构，使用者或关于经由作品的直接互动。参与改变了作品的影像、

造型甚至定义。艺术家不再是创作人的内容，而是设计环境、空间，让观众能够参与其中。 1.2 新媒体艺术设计的重要性 新媒体艺术的表现形式很多，但它们的共通点只有一个，那就是――使用者经由和作品之间的直接互动，参与改变了作品的影像、造型甚至意义。他们以不同的方式来引发作品的转化――触摸、空间移动、发声等。不论与作品之间的接口为键盘、鼠标、灯光或声音感应器，抑或其他更复杂精密，甚至是看不见的板机，欣赏者与作品之间的关系主要还是互动。联结性乃是超越时空的藩篱，将全球各地的人联系在一起。在这些网络空间中，使用者可以随时扮演各种不同的角色，搜寻远方的数据库、信息档案，了解异国文化并产生新的社群。 艺术是在多元化的背景下形成的，特别是现在。新媒体艺术不仅是科学与艺术的结合体，同时也将传统艺术和新时期的艺术联系在一起。这种艺术在融合传统艺术精华的基础上，将先进的技术融入其中，使其独特的艺术语言以新的形势体现出来。新媒体艺术作为当代艺术的载体，能准确地反映出现代艺术的特点：信息密集、时空缩略、群体作用增强等。随着新技术的不断出现，新媒体艺术也在不断地发展，其不再是一种艺术，而渐渐成为人与信息之间的桥梁，成为当代文化不可替代的一部分。随着技术的发展，新媒体的艺术手段将会越来越发达，与人们日常生活也将会紧密地联系在一起。在未来的新媒体艺术中，文化将会成为人们交流的重点。只有将现实世界和虚拟世界有机结合在一起，才能使新媒体艺术功能得到充分地发挥。在新的形势

计算机技术的发展与工业设计

信息时代的工业设计 20世纪80年代以来，由于计算机技术的快速发展和普及以及因特网的迅猛发展，人类进入了一个信息爆炸的新时代。这种巨大的变化不仅激烈地改变了人类社会的技术特征，也对人类的社会、经济、文化的每一个方面产生了深远的影响。作为人类技术与文化融汇结晶的工业设计也经受了这场剧烈变革的冲击和挑战，并产生了前所未有的重大变化。 计算机技术的发展与工业设计 计算机技术的发展与工业设计的关系是非常广泛而深刻的。一方面，计算机的应用极大地改变了工业设计的技术手段，改变了工业设计的程序与方法。与此相适应，设计师的观念和思维方式也有了很大的转变。另一方面，以计算机技术为代表的高新技术开辟了工业设计的崭新领域，先进的技术必须与优秀的设计结合起来，才能使技术人性化，真正服务于人类，工业设计对推动高新技术产品的进步起到了不可估量的作用，计算机发展的历史本身就说明了这一点。 自从1945年第一台电子计算机出现以来，人们就一直致力于利用其强大的功能进行各种设计活动。50年代美国人成功研制了第一台图形显示器。60年代美国麻省理工学院的萨瑟兰(Ivan S utnerland)在其博士论文中首次论证了计算机交互式图形技术的

一系列原理和机制，正式提出了计算机图形学的概念，从而奠定了计算机图形技术发展的理论基础，同时也为计算机辅助设计开辟了广泛的应用前景。20世纪80年代以来，随着科学技术的进步，计算机在硬件及软件方面都产生了巨大的飞跃，计算机辅助工业设计也因其快捷、高效、准确、精密和便于储存、交流和修改的优势而广泛应用工业设计的各个领域，大大提高了设计的效率。由于计算机辅助设计的出现，工业设计的方式发生了根本性的变化，这不仅体现在用计算机来绘制各种设计图，用快速的原型技术来替代油泥模型，或者用虚拟现实来进行产品的仿真演示等。更重要的是建立起一种并行结构的设计系统，将设计、工程分析、制造三位一体优化集成于一个系统，使不同专业的人员能及时相互反馈信息，从而缩短开发周期，并保证设计、制造的高质量。这些变化要求设计师具有更高的整体意识和更多的工程技术知识，而不是仅仅局限于效果图表现。 信息技术和因特网络的发展在很大程度上改变了整个工业的格局，新兴的信息产业迅速崛起，开始取代钢铁、汽车、石油化工、机械等传统产业，成了知识经济时代的生力军，摩托罗拉、英特尔、微软、苹果、IBM、惠普、美国在线、亚马逊、思科等IT 业的巨头如日中天。以此为契机，工业设计的主要方向也开始了战略性的转移，由传统的工业产品转向以计算机为代表的高新技术产品和服务，在将高新技术商品化、人性化的过程中起到了极其重要的作用，并产生了许多经典性的作品，开创了工业设计发

新媒体艺术的定义及发展意义

新媒体艺术的定义及发展意义新媒体艺术不同于现成品艺术、装置艺术、身体艺术、大地艺术。新媒体艺新媒体艺术术是一种以“光学”媒介和电子媒介为基本语言的新艺术学科门类，感是建立在以数字技术为核心的基础上的，这样说起来不免让人觉得有些抽象，觉上新媒体艺术离人们还有些距离，其实不然。目基本定历发现评接定表现形 基本定 历 发 现状 评价 接受 定位 表现形式 评论?相关书籍?展开 基本定义 新媒体艺术不同于现成品艺术、装置艺术、身体艺术、大地艺术。新媒体艺 术 新媒体艺术作品是一种以“光学”媒介和电子媒介为基本语言的新艺术学科门类，新媒体艺术是建立在以数字技术为核心的基础上的，这样说起来不免让人觉得有些抽象，感觉上新媒体艺术离我们还有些距离，其实不然。新媒体艺术说白了就是数码艺术，其表现手段主要为电脑图形图象（computer graph）,即许多业内人亲切地对其简称道的CG。其实新媒体艺术的范畴具有“与时俱进”的确定性， 眼下他主要是指那些利用录象、计算机、网络、数字技术等最新科技成果作为创作媒介的艺术品。因此新媒体艺术已经在不经意中深入到了现代艺术的各个领域中去了。新媒体艺术不同于现成品艺术、装置艺术、身体艺术、大地艺术。新媒体艺术是一种以“光学”媒介和电子媒介为基本语言的新艺术学科门类，新媒体艺术是建立在以数字技术为核心的基础上的，这样说起来不免让人觉得有些抽象，感觉上新媒体艺术离人们还有些距离，其实不然。新媒体艺术说白了就是数码艺术，其表现手段主要为电脑图形图象。cg（computer graph）即许多业内人亲切地对其简称道的CG。其实新媒体艺术的范畴具有“与时俱进”的确定性，眼下

对新媒体艺术的认识

新媒体艺术 20150647 马维全经过一学期的社团课程的学习，我对新媒体艺术也有了一定的认识，接下来我就谈谈对新媒体艺术的认识。 一般而言，人们把建立在多媒体计算机和互联网技术基础上的信息传播媒介称为新媒体，而将以数字多媒体及互联网技术为支撑，在创作、承载、传播、鉴赏与批评等艺术行为方式上推陈出新，进而在艺术审美的感觉、体验和思维等方面产生深刻变革的新型艺术形态称为新媒体艺术。 新媒体艺术的根本理念是尽可能地用艺术反映真实的思想和创造思想产生的情景。也可以说，新媒体艺术用艺术反映思想的理念，透过艺术所表达的思想与观念，而这正是现代人的内心所看到的世界，媒体艺术家则使用媒体艺术使这些观念和思想情景再现，演示给观众。新媒体的发展和观念对传统媒体进行了反叛，是全新的颠覆与革新，对以往的艺术形式是一种超越，也带来了许多影响。 新媒体艺术带来的几点改革： 1、产生全新的时空观念：互联网完全打破了传统的或者说物理意义上的时间和空间概念，信息在全世界触网之处流动。 2、提供人机对话的可能性：现代科技与IT技术的高速发展，为人们提供了许多利用新媒体技术进行创作的机会，特别在视觉艺术的表达形式上。要实现这些，专业技术人员的技术必须要为善于人际互动和沟通的人所了解和掌握，还需要充分掌握有关艺术与人性的相关

知识，需要有一颗开放并富于想象的心。只有这样，新媒体艺术的创作内容及其表现方式才会更有效果。 3、推动新媒体广告艺术的发展：新媒体动画在网络广告艺术中发挥着越来越大的作用。新媒体艺术的应用给广告艺术的动画展示带来了巨大的空间，网页中闪动的标识，漂浮的广告，游行于画面之间、行踪不定的标题，这些都是以往传统广告艺术中所没有的。 4、新媒体艺术对文化产业复兴的推动：在中国，文化的复兴与发展和民族的发展紧密相关。 5、催生人类新的生存观、价值观：网络改变着人类的认知方式、交往方式和思维方式，也改变着人类的生存观和价值观。通过QQ、网络游戏等“网络交往”，人们可以把自己人生面孔的另一面展示出来，这种虚拟空间中的交往无形中必然改变人类感知及认识世界的方式。 一个全新的网络世界在慢慢的形成，将来的科技可能达到人们现在无法预测的高度，但我觉得那其中必有新媒体艺术的存在。

新媒体艺术设计专业[新媒体艺术的审美评价]

新媒体艺术设计专业[新媒体艺术的审美评价] 一、新媒体艺术与批评以计算机为代表的新媒体的出现与迅速普及，是20世纪人类信息传播领域最伟大的事件；而新媒体 催生的新兴艺术形态成了20世纪下半叶以来最值得关注的艺术现象。回顾这几十年新媒体艺术的发展历程，我们发现，虽然新媒体的界定并非总是固定不变，它随着技术进步、社会发展在不断演变，在不同的历史时期会以不同的面貌出现，但新媒体艺术的内涵却是相对明确，综合性、跨学科和交互性成为其主要特征，形成一门全新的艺术。与任何一门艺术学科一样，新媒体艺术是一门理论性非常强的学科，由于目前人们还没有对它有透彻的理解，其理论体系需要不断地发展完善，特别是新媒体艺术批评理论。我国的新媒体艺术研究经历了从现象的关注与跟踪，到范畴界定的提出与讨论，再到理论的探索与建构这样一个逐步深入的过程。从最初面临的一种命名的困惑、一种身份的焦虑、一种对象的模糊和不确定，到逐步转向对学理的关注。本世纪初，新媒体艺术吸引了许多学者的注意力,他们发表了一系列有关 新媒体艺术探讨的文章书籍，如黄鸣奋的《彼特挑战缪斯：网络与艺术》(2000)，王秋凡的《西方当代新媒体艺术》(xx)、许江、吴美纯主编的《非线性故事：新媒体艺术与媒体文化》(xx)、张朝辉、徐翎的《新媒介艺术》，以及陈玲的《新媒体艺术史纲》(xx)等等，从不同层面阐述对新媒体艺术的认识。可是，透过新媒体艺术现象背后以其本体特征作为理论研究重点的讨论尚显不足，学科的整合、多向度比较和“理论――分类――发展史――批评”的体系构建存在严重缺

失，特别是有关新媒体艺术批评方面，其理论基本空白。笔者借助“中国知网”的《中国学术期刊全文数据库》(KI)、“”的《中文科技期刊数据库》对“新媒体艺术批评”作关键字搜索，能检索到的相关文章屈指可数。 艺术批评作为艺术作品欣赏的一个重要环节，是任何艺术品沟通艺术家和欣赏者之间不可缺少的桥梁，它对艺术发展起着不可替代的作用。新媒体艺术作为一门新兴艺术，其根基扎入在其它相关学科之中，因而我们可以借鉴相关艺术类形的批评理论和方法，来开展新媒体艺术批评。但新媒体艺术又与其它艺术有本质不同，它不但呈现多种表现形式，从具有视听效应的材料装置到互动的电脑系统，从超媒体到人为的虚拟环境，从网络到网际空间，这些相互约束和相互影响的内质自始自终地贯穿在这些艺术形式之中。由于新媒体艺术的发展在一定程度上依赖于多个不同领域的技术，使其观念和形态的演变在一定程度上受技术发展的制约，这使得新媒体艺术批评与传统艺术批评存在巨大区别。 二、两种艺术批评

计算机科学与技术专业(数字媒体艺术方向)发展规划2010

计算机科学与技术专业（数字媒体艺术方向） 建设规划 1、专业建设的整体目标与思路 我院已开办计算机及应用专业近20年，毕业生达2000多人，社会反映良好。本科教育方面，现已招四届计算机科学与技术本科专业。教学质量优质稳定，课程体系日趋完善，日常教学管理严格，规章制度全面落实，未来五年我们在迎接本科水平评估的同时，对已有专业争取开办硕士点。多年的教育经验积累，为数字媒体本科专业开办奠定了教学管理基础。 按照理念先进、目标明确、思路清晰、改革领先、师资优化、设备先进、教学优秀的要求，根据“宽口径、厚基础、高素质、强能力、重应用”的基本原则，以建设计算机类本科特色专业为目标，以提高学生的综合应用能力为宗旨，以长期面向社会服务为依托，设置特色本科专业的理论教学与实践教学体系，培养适应我国构建社会主义和谐发展，通晓数字媒体艺术基本理论和方法，掌握媒体设计技能，具有较强的现代艺术设计、策划能力，能够适应各种层次、各种类型的就业岗位的复合型适用性合格人才，可适应新媒体艺术创作、网络多媒体制作、广告、影视动画、大众传媒、房地产业的演示动画片制作工作的高等技术复合型人才。 最终经过5年左右时间的建设，一是力争2015年在校数字媒体艺术方向学生规模达到90人，毕业生就业率达到98%；二是力争我院的

做到一流教师队伍、一流教学内容、一流教学方法、一流教材、一流教学管理、一流毕业生。 2、师资队伍建设的现状、目标、思路与措施 我院现已配备数字媒体艺术本科专业教师20余人，且在学历、年龄、职称等方面结构合理。并计划继续加大师资队伍建设力度，继续优化师资队伍的年龄结构、专业结构、学历结构、学科结构和职称结构，引进教师以有较好科研基础的博士为主，引进实验技术人员以年轻硕士为主，下大气力引进1-2名在省内有一定影响的学术带头人，以推动学科建设向更高水平迈进。并制定教师进修和培训计划。 （1）每年至少派1-2人到其他院校学习；每名教师每年至少要选择一个实习单位进行实习；每年至少请2-5名专家来做专题报告。 （2）积极鼓励教师参加学术研讨会、学术报告会，不断提高科研水平。每人每年参加1次地区内学术研讨会，每2-3年参加一次地区外全国性学术研讨会。 （3）社会实践。每年有计划的派出教师1-2名到企业挂职锻炼，参与课题研究，以丰富他们的实践知识，提高理论联系实际的能力。担任实践教学任务的教师每学年抽出一定时间走访企业，进行教学案例的编写，以丰富教学内容。利用校外实习基地建立，每年派1-2名教师到校外实习基地进行实习指导，加强教师的实践动手能力。 数字媒体艺术方向五年引进及自主培养师资队伍规划

计算机动画——技术与艺术的完美结合.

计算机动画——技术与艺术的完美结合 论文导读：计算机动画产生于20世纪60年代初，至今已有40多年的历史，但目前人们对计算机动画还存在一些误解和偏见，如“计算机动画就是Flash”，“包含了高难度技术的计算机动画才是好的计算机动画”等。本文介绍了计算机动画及其分类，重点阐述了计算机动画中的技术与艺术及其间的关系。”计算机动画是利用计算机技术进行视觉设计和听觉设计的艺术。计算机动画通过文字、图像、声音、动作等多媒体准确地传达信息，体现出计算机动画的艺术性，同时也展现出视觉设计和听觉设计的魅力。关键词：动画，计算机动画，多媒体，视觉设计 计算机动画产生于20世纪60年代初，至今已有40多年的历史，但目前人们对计算机动画还存在一些误解和偏见，如“计算机动画就是Flash”，“包含了高难度技术的计算机动画才是好的计算机动画”等。本文介绍了计算机动画及其分类，重点阐述了计算机动画中的技术与艺术及其间的关系。一、计算机动画的定性当人们看到一件物体时，即使它马上消失了，它在人的视觉中还会停留大约十分之一秒的时间，这就是“视觉暂留”现象。科技论文。也就是说，当图像序列中的一幅幅独立图像按照一定的速率连续播放时，人的眼睛会把每幅不同的画面连接起来，在我们脑中产生物体在“运动”的印象。所以，动画是利用视觉暂留现象，使图像序列中的一幅幅静态图像在人的眼前呈现出的连续运动的画面。科技论文。所谓计算机动画是指利用计算机产生图像序列中的一幅幅静态图像，并且用计算机控制动画的播放。二、计算机动画的分类计算机动画发展到今天，己经产生了多种类型，从不同的角度可对其进行不同的分类：从应用的角度，计算机动画可分为动画片、游戏动画、信息传播动画、教学动画、装饰动画等；从流通角度，计算机动画可以分为网络动画和非网络动画；从制作角度，计算机动画可以分为人机动画、机制动画、编程动画；从视觉角度，计算机动画可以分为平面动画(二维动画)和立体动画(三维动画)；从图像格式角度，计算机动画可以分为位图动画与矢量动画；从制作软件角度，可以分为FLASH动画、3DSMAX动画、MAYA动画等等。三、计算机动画中的技术与艺术计算机动画蕴含着极强的技术性和艺术性。科技论文。从技术层面上讲，它是计算机的应用技术，如：计算机建模技术、图形图像处理技术、音频视频处理技术、特效制作技术、后期合成技术、编程技术，等等。从艺术角度上讲，它可以是文字的艺术、绘画的艺术、动作的艺术、音乐的艺术、创作的艺术等等。 （一）计算机动画的技术性无论是哪一种计算机动画的制作，都要有相当的技术作为基础。这种技术首先体现在对计算机动画设计软件和硬件的驾驭能力上。由于计算机动画制作所涉及的软件与硬件非常多，而且这些软硬件处于不断更新换代之中。企图轻轻松松很快熟练掌握这些技术是不容易的。 1、硬件上的难点熟悉各种硬件的性能、找到不同硬件的最佳组合、熟知硬件间的兼容、熟练使用多种计算机硬件、了解不同硬件功能的差别、实现硬件之间的功能互补及资源共享等。要解决这些难题除了理论上的分析，更需要长时间的实践。 2、软件上的难点就软件而言，其种类也非常繁多，有综合型的也有专业型的；有音频视频的，也有图像和动画的；有平面的也有立体的；有静态的也有动态的，有菜单命令控制的，也有脚本语句或编程实现的。要熟悉各种软件的操作和使用，需要长时间的练习，尤其对于利用脚本语

《新媒体艺术》课程教学大纲

本课程是美术学（综合美术）本科专业选修课程课程以培养美学素质、提高学生的审美能力，新媒体艺术涉及交互性、网络和计算，并且比起物质本身，它更重过程，新媒体艺术作品，很难用传统艺术博物馆的介质、地理和年表类别进行分类，融合时代和社会的综合性艺术，是当下社会生活方方面面的反映。新媒体艺术的实践方式与哲学、生活美学、物理力学、化学、生物学、光学、数码科技等有着紧密的联系。本课程从新媒体艺术的欣赏方式、传授模式、创作目的、艺术媒介及空间与运作机制等诸多方面展开全面的论述；详解新媒体艺术特征的开放、体验、虚拟、超时空等个性要素，将艺术带入了与公共对话的领域，使受众的个性体验在公共性的基石下拓展了更大的自由文化空间。它既赋予了个体不同的体验感受，亦重构了公众的知觉经验与时空观念，使学生在学习过程中探索及了解更多的媒介去进行自身的实验性创作脉络。 二、教学目的 通过本课程的学习，使学生掌握新媒体基础理论和新媒体创作理念及技法，以锻炼学生们的实践创作技能。熟练、灵活的掌握自己所选择的新媒介创作手法。同时，通过本课程的教学，对学生实施素质教育，使他们了解科技发展与应用，使学生能把新媒体技术应用到所学专业中去，扩展自己的思维模式，能够更广阔自由的进行艺术创作，为今后的学习和工作打下必要的基础。 三、教学要求 本课程在教学过程中要将理论和实践充分结合。每个部分先从理论和实例讲解入手，再由学生进行实践。经由培养学生对新媒体艺术的了解，包含技术和理念两方面，以发掘兴趣点为桥梁，去扩宽自身的创作范围和找寻新的切入点，它对于艺术创作尤其重要，是新的艺术创作表达手法，并理解“公共性”与“个性体验”融合的观点在新媒体艺术的发展进程中是一组辩证关系，缺一不可，共同作用于艺术的整体感知系统，也是崭新的学术研究观点。 四、教学内容及重难点 第一单元新媒体艺术的定义（2学时） （一）什么是媒体艺术 1、新媒体艺术定义 2 、新媒体艺术的特征 3 、新媒体艺术类型 4 、两种关系 5 、继承还是颠覆 6、早期的新媒体艺术 本章学习目的与要求：

浅谈计算机技术在艺术领域的应用

浅谈计算机技术在艺术领域的应用 摘要：随着20世纪电脑在各各领域的迅速发展，艺术领域与电脑联系了起来，并发展为计算机艺术设计这一独立的艺术门类。本--文通过：一，工业设计中的初期应用，二、电脑平面设计中的优势，三、在建筑装潢设中的异军突起三个方面来阐述计算机艺术设计的，发展，应用范围和优势。目的在于通过了解计算机艺术设计的发展，应用范围和优势，清楚的认识计算机艺术设计的现阶段的作用。通过技术上的了解，预示出电脑艺设计在各方面发展的潜力。 关键词：计算机艺术设计桌面排版系统三维设计 计算机艺术设的兴起是20世纪艺术领域内最令人惊叹的变革。自从计算机问世以来，在短短的几年内迅速成为人们生活工作不可或缺的工具。计算机除了对军事、医学、科学等做深入研究外，更重要的一个发展就是将计算机技术运用于艺术创作。任何一种艺术形式的出现，都要依赖于当时社会和科技的发展。计算机艺术设计这一艺术形式便是随着计算机的发展和普及，数字化时代的到来而诞生的。 设计艺术与计算机技术相结合，计算机艺术制作和新颖的设计创意之完美结合才能称之为真正的计算机艺术设计。作为一种适应时代需求的艺术设计。近年得到了迅速的发展。随着现代的计算机技术在艺术表现领域中开始形成自身独特的视觉表现语言，体现出更高的艺术价值。是一种以尖端科学技术为基础的不同于任何一门艺术的全新艺术流派。现今的计算机技术已成为艺术设计人员的重要工具。它不仅带来了新的造型语言和表达方式，同时也引起和推动了艺术设计方法的变革。 一、工业设计中的初期应用 计算机艺术设计首先被运用于工业设计中。1958年，Calcomp公司推出了565型滚筒汽图仪，这是世界上首台计算机图形输出设备，开发这台机器的目的是CAD制图和图形。开创了gtg机艺术设计进军工业设计的先河。从上世纪80年代美国苹果计算机公司推出MACINTOSH计算机形成“桌面排版系统”开始，计算机技术在艺术设计领域应用越来越受到人们的重视。数码图形技术的成熟带动了计算机辅助设计，计算机辅助制造(CAD／CAM)的普及和发展，计算机技术的加入将现存的工作实践和技能逐步自动化。 在工业造型设计中，都是力求创造出新的形象。吸引观察者的视线，同时在观察者的心理上也易于产生愉悦之感。随着计算机技术的不断发展，它不仅可以表现一个产品的三维设计，而且还可以用来模拟观察产品的工作状况。使设计师的作品能够最佳的展现并及时得到人们的认可。 汽车工业设计就是较早运用计算机艺术设计的行业之一使设计师能建造出更为逼真的模型。计算机术设计就是这样成功的在汽车工业设计中得到了运用。

新媒体艺术与现代生活

新媒体艺术与现代生活 【摘要】世界潮流，浩浩荡荡。进入21世纪以来，随着互联网技术的迅速发展，以新媒体技术为载体进行信息传播的新媒体艺术不断影响着我们的生活，为我们提供了更形象、全面、启发性的信息。新艺术、新媒体、高科技成为现代生活中的熟悉词汇，而新媒体艺术是一种不同于传统艺术的新形势，还是有很多人对它很陌生。那么新媒体艺术是什么？新媒体是怎样与艺术结合的？新媒体艺术对于我们社会的影响到底是怎么样的？等等这些关于新媒体艺术的问题，这篇论文将一一浅析。 【关键词】新媒体；新媒体艺术；发展特征；现代生活；衣食住行；社会影响； 一.引言 21世纪是一个传媒控制的的世界，以新媒体为代表的新一代新闻及信息传播方式逐渐占领传媒市场，新媒体借助互联网的高速传播拓展媒介空间，积累了比传统媒体更庞大的受众群体，传媒对社会的影响力也逐渐增加。如今，新媒体依托手机通讯设备，为人们推送信息和即时交流提供便利，这种迅捷及便利的媒体传播方式正在一步一步影响人们的社会生活。 记得网络上有这么一句话“新媒体的世界里你不用拼爹，但需要激情需要拼搏，同时最需要的是疯狂的梦想和创新。”很现实也很直白的一句话，却将新媒体世界一语道破。小时候我们就知道，搞艺术的人，是一群极具天分的信徒和“疯子”，他们优雅而高贵，在平凡中创造不凡。突然发觉，在利益金钱熏陶下的新媒体行业，对于新媒体的理解都不够纯正，只有艺术运用新媒体，才将新媒体褪去浮华时尚的外表，还原它最本真的特点。这是梦想，是创新，是激情。当今社会，新媒体艺术究竟会为整个时代创造出怎样的价值？在这篇文章里我们值得期待！ 二.微观层面 什么是新媒体艺术？新媒体艺术是英文“NEW MEDIA ARTS”的中文译文，解答这个问题的时候，我们也许要将新媒体与艺术搭配来解释。通过权威（百度百科）了解，新媒体是基于传统媒体形成的新一代信息传播手段，是传统媒体比如报刊、广播、电视等发展中逐渐演变的一种新的媒体形态，融合了现代互联网技术及无线通讯技术，信息终端包括现在逐渐普及的电脑、人们日常使用的手机通讯工具和现代化数字电视，新媒体通过这些工具向人们传递丰富的新闻信息以及娱乐服务。至于新媒体艺术，它不同于现成品艺术、装置艺术、身体艺术、大地艺术等现代艺术。它是一种以光学媒介和电子媒介为基本语言的新艺术学科门类，它建立在数字技术的核心基础上，亦称数码艺术。其表现手段主要为电脑图像CG。它的范畴具有“与时俱进”的确定性，眼下它主要是指那些利用录象、计算机、网络、数字技术等最新科技成果作为创作媒介的艺术品。新媒体艺术已经在不经意中，深入到当代艺术的各个领域中去了。这里特别想强调一点，一再追究“新媒体艺术”一词的准确定义是毫无意义的。因为回顾近50年来新媒体艺术的发展历程我们会发现，它不是一个固定不变的词汇，而是随着技术的进步、社会的发展而不断变化着的，在历史不同时期以不同的面貌出现在我们面前的一门新艺术学科。所以个人认为，要理解新媒体艺术重要的是理解其独特的发展和演变规律，从而总结出相对应的理论，并最终掌握“新媒体”思维方式。

新媒体艺术概论复习题及答案

新媒体艺术概论 一、名词解释 1、全息摄影 全息摄影亦称：“全息照相”，一种利用波的干涉记录被摄物体反射（或透射）光波中信息（振幅、相位）的照相技术。全息摄影是通过一束参考光和被摄物体上反射的光叠加在感光片上产生干涉条纹而成。全息摄影不仅记录被摄物体反射光波的振幅（强度），而且还记录反射光波的相对相位。 2、CG(电影、动画) CG 原为Computer Graphics的英文缩写。随着以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的一系列相关产业的形成,国际上习惯将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG。它既包括技术也包括艺术，几乎囊括了当今电脑时代中所有的视觉艺术创作活动，如平面印刷品的设计、网页设计、三维动画、影视特效、多媒体技术、以计算机辅助设计为主的建筑设计及工业造型设计等。 3、维特根斯坦：出生于奥地利，后入英国籍。哲学家、数理逻辑学家。语言哲学的奠基 人，20世纪最有影响的哲学家之一。海德格尔：德国哲学家，在现象学、 存在主义、解构主义、诠释学、后现代主义、政治理论、心理学及神学 有举足轻重的影响。 本雅明：德国美学家、文艺批评家和哲学家，西方马克思主义的重要代表之一。 麦克卢汉：加拿大著名传播学家，文学学者，媒介环境学的开山祖师。被誉为信息社会、电子世界的“圣人”、“先驱”和“先知”。他是20世纪名副 其实的传播学大师，是最富有原创性的传播学理论家。“地球村”“始 作俑者”就是麦克卢汉。 尼葛洛庞帝：MIT媒体实验室的主席和共同创办人,并且是媒体科技的Wiesner教授. 投资超过40个(包括三个中国的)企业的”天才投资家”。他帮 助建立了”2B1基金”，并出任该基金的主席。 二、思考题 1、简要说明什么是媒介、媒体和大众传媒以及数字媒体。 答：（1）媒介：传播信息富豪的物质载体，是信息传播得以实现的基本条件，它扩大并延伸了人类的信息传播能力。 （2）媒体：所谓媒体，是指传播信息的介质，通俗的说就是宣传的载体或平台。 （3）大众传媒：大众传播媒介的简称。新闻传播工具（news media），传递新闻信息的载体；报纸、通讯社、广播、电视、新闻纪录影片和新闻性期刊的总称。 西方称为新闻媒介(News media)或大众传播媒介(Mass media)。 （4）数字媒体：通过计算机存储、处理和传播的信息媒体为数字媒体（digital media）。 2、简述人类传播活动及传播媒介的发展历史五阶段，及各阶段特点。 答：人类传播活动及传播媒介的发展历史是一个从单一到综合，从简单到复杂的漫长的历史过程，几乎与人类发展同步，与科学技术发展有着密切的联系。 （一）亲身传播时代（符号与信号媒介时代） 传播媒介：表情、声音、肢体动作 特点：开始于从早期人类灵长类动物到早期猿人的进化时期 （二）口头语言时代（说话与语言媒介时代）

新媒体艺术研究

新媒体艺术研究 摘要：每个时代的生产力特征都影响到艺术的特征,数字化是一种无从逃避的时代趋势,作为艺术门类中最前沿、最具先锋性的现代艺术也在发生巨大的变化,其中最为引人注目的就是新媒体艺术的出现和发展。新媒体艺术家使用最新的现代科技成果创作他们的作品,在这一领域里出现了许多超前的、有趣的、奇异的景象,这些作品开始进入美术馆或画廊,它们正在影响我们的观看视野,改造我们的视觉经验,进而丰富着人类的感受力。通过自己选修课中的一点了解加上个人好奇心自己查找，本文主要是以说明为主。首先给大家带来新媒体艺术的定义与兴起。其次给大家介绍一些数字媒体艺术设计对传统艺术设计的影响。再次给大家带来一点合成艺术的内容。最后就是简单较少一些作品。 关键词：新媒体艺术，起源，对比影响，合成艺术

目录 1.引言 2.新媒体艺术的定义与兴起. 3.新媒体艺术设计对传统艺术设计的影响 4.合成艺术 5.相关作品 6.结语 7.致谢 1.引言

每个时代的生产力特征都影响到艺术的特征,数字化是一种无从逃避的时代趋势,作为艺术门类中最前沿、最具先锋性的现代艺术也在发生巨大的变化,其中最为引人注目的就是新媒体艺术的出现和发展。新媒体艺术家使用最新的现代科技成果创作他们的作品,在这一领域里出现了许多超前的、有趣的、奇异的景象,这些作品开始进入美术馆或画廊,它们正在影响我们的观看视野,改造我们的视觉经验,进而丰富着人类的感受力。新媒体艺术不同于现成品艺术、装置艺术、身体艺术、大地艺术，是综合了多种学科的合成艺术，艺术与当代最前沿的科学相结合，数字技术、生物科技、量子理论、经济学、语言学都可以成为艺术实现的媒介（体）。 2.起源与兴起 新媒体艺术的先驱罗伊·阿斯科特(ROYASCOTT)说：新媒体艺术最鲜明的特质为连结性与互动性。了解新媒体艺术创作需要经过五个阶段：连结、融入、互动、转化、出现。首先必须连结，并全身融入其中（而非仅仅在远距离观看），与系统和他人产生互动，这将导致作品与意识转化，最后出现全新的影像、关系、思维与经验。我们一般说的新媒体艺术，主要是指电路传输和结合计算机的创作。然而，这个以硅晶与电子为基础的媒体，正与生物学系统，以及源自于分子科学与基因学的概念相融合。最新颖的新媒体艺术将是“干性”硅晶计算机科学和“湿性”生物学的结合。这种刚刚崛起的新媒体艺术被罗伊·阿斯科特称之为“湿媒体”（MOIST MEDIA）。 英国当代艺术研究中心新媒体部主任BENJAMINWEIL，曾于1998年在上海策划了《数字艺术新媒体展览》，他认为：艺术作品首先需要提出艺术家的观念，然后再由技术提出最为巧妙和聪明的解决方法，将其完成。艺术作品与每个人的思维方式有关，由观念驱使的创作是艺术性的创作，而如果仅仅通过技术实现的创作就不能称为艺术创作。这恰好阐明了新媒体艺术中，艺术创作和技术应用的关系问题。1996年，《ETIME》杂志曾经探讨过NETART和ART INNET两者概念的差别，这首先取决是技术，还是艺术家的观念，来有效地确定和影响艺术的创作。前者是技术性的，而后者强调了创作的人文观念性，这就像在录像艺术（VIDEO ART）出现的早期同样发生过类似的争论一样，究竟是以观念利用技术，还是以技术的利用作为艺术分类的纯粹标准。 网络艺术可以给观众带来很多不同的感受，比如有的作品利用文本与表演相结合，互相阐释作品，并且向观众提供机会，制作和共同完成作品。与传统艺术不同的是，网络艺术可以让作品与更多的观众进行直接的交流。在一些国际性的网络艺术展中，提供一种叫做网络虚拟建筑（WEBARCHITECTURE）的展示作品方式，观众在艺术家的指引和带领下看作品，并由艺术家来介绍作品的创作意图，艺术批评家也可以同时进行评论。在整个网络建筑的参观过程中，观众网上的行为方式与实际情况的差别不会太大，就像我们平时参观其它艺术展览一样。 就艺术本身而言，新媒体艺术源于20世纪60年代的观念艺术，以及由早期未来主义宣言、达达式行为和70年的代表演艺术等。沟通与合作，成为艺术家在新媒体艺术创作中关注的焦点，他们不断探索新的行为模式与新的媒材，企图发掘创造新思维、新的人类经验，甚至新世界的可能性。许多艺术家对于让观众参与到作品中深感兴趣，而艺术作品本身的定义也不再决定于它的实体形式，更多在于它的形成过程。总之，整个20世纪对于新科学的隐喻与模式的着迷，尤其是世纪初的量子物理和世纪末的神经科学与生物学，大大地激发了艺术家的想