浅谈如何提高学生的音乐素养

浅谈如何提高学生的音乐素养音乐是科学，也是艺术。音乐教学是艺术素质教育的一个重要方面，而艺术素质教育，正如李岚清同志在全国学校艺术教育工作会议上指出的那样，是“对学生进行素质教育的重要内容和途径之一”，是“教育教学改革的突破口”。音乐学科的教学目的，不但是传授音乐知识，更重要的是教育学生形成高尚的人文理想和审美追求。新音乐课程标准也指出，在音乐教学及各种音乐实践活动中要培养学生对音乐的兴趣，发展对音乐的感受能力、鉴赏能力、表现能力和创造能力，从而提高学生的音乐素养。这一观点的提出，使中小学音乐教学有了质的飞跃。传统音乐教学中那种只注重音乐技能、技巧训练，忽视学生情感体验，只注重少数音乐尖子的培养，忽视大多数学生音乐素养提高的现象将不复存在。然而，音乐素养的提高不是一朝一夕能够实现的，而是需要一个相对较长的过程。那么，当前在新课程改革中，如何在音乐教学中提高学生的音乐素养呢？我从以下几面来谈谈自己的一点看法：

一、在音乐教学中激发学习兴趣

“兴趣”是最好的老师，是自觉学习音乐的不竭动力。孔子说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”可见，激发学习兴趣是音乐教学的最高境界。教师应不失时机地点燃学生的兴趣之火，变学生被动消极的“要我学”为热情主动的“我要学”，从而达到事半功倍的学习效果，走上学习音乐的康庄大道。我尝试用以下方法提高学生的兴趣：

1、律动教学：

音乐产生律动，使音乐形象化。律动教学培养学生听到音乐后产生全身的动力，通过身体运动对音乐加以反映，通过积极的参与活动，促进对音乐的感受力、表现力及创造力的发展。例如教学《雷鸣电闪波尔卡》一课，用简单的踏步模仿节奏，学生们边学习变体会，边讨论边协调，在学习过程中，不仅使身体得到了协调，而且在模仿中体会到了节奏律动带来的快乐。

2、鼓励学生积极参与表演：

教师应该鼓励学生积极参与教学活动的表演。音乐课不同于其他文化课，有独特的学科特点。学生往往不满足于安安静静地听音乐或是仅用歌声来表达情感，而是跟喜欢用肢体语言来补充。边唱、边跳、边欣赏、边表演，动静互补相辅相成。例如：让学生扮演“乌龟爬行”来体会四分音符节奏，扮演“小鬼蹦跳”来体会八分音符节奏，模仿“小鸟飞”体会附点二分音符节奏。在进行二步和声练习时，便让一半学生扮演小青蛙，一半扮演大青蛙。小青蛙唱得低，大青蛙唱得高，大青蛙叫一声，小青蛙应一声，然后大小青蛙一起唱。这样学生很快掌握了二步合唱，音也唱得准。当他们听到大青蛙和小青蛙一起叫的声音是这样和谐好听时，一种求知的欲望便在他们心里萌发出来，从而对音乐学习产生了浓厚兴趣。

3、音乐游戏教学：

音乐游戏是以唱歌、舞蹈、音乐欣赏等为基础设计的游戏，它将音乐和游戏合为一体。在音乐游戏中，学生们随着音乐不同而改变着。

所以，在音乐中得到情感的升华。我在教学过程中，安排了很多有意思的比赛游戏，让他们都能参与进来感受音乐。比如：“课堂歌咏比赛”，“学校十佳歌手”等等。

教育教学工作述职报告

1999年我以优异的成绩于运城师范学校毕业后，便怀着满腔热情踏上了教育这片陌生而又新奇的土地，成为教育战线上普通而又光荣的一员，从教16年来，我以对教育事业的无比挚爱和追求，模范履行着一名人民教师的岗位职责，实现着我人生最大的价值。现将本人任现职以来的主要工作情况报告如下：

一、基本情况

1995年参加工作以来一直担任毕业班的数学、科学及班主任等教育教学工作，于1999年12月被认定为小学数学一级教师职务任职资格。2010届六年级入学人数34人，毕业人数34人，中途转入人数0，转出人数0，辍学人数0，留级人数0，毕业率100%。

二、教学成绩的分析说明及列举的依据

从任教那天起，我就立志要做一名优秀的人民教师，要把工作当事业去做。为了提高教育教学质量，16年来，我没有请过一天病假，坚持每天早到校迟回家，一心扑在工作上，能顾全大局，对于学校安排的代课情况从没有拈轻怕重，所以一连带了16个毕业班。为了孩子们，我努力做到不误一节课，兢兢业业干好工作。

这16年有道不尽的酸甜苦辣，针对班级存在的种种问题，我绞尽脑汁想办法，比如在班上实行了“干部轮换制”和每天设立“值日班长”制度。为了及时了解学生的思想动态，还在教室前设立了“悄悄话信箱”。为了表扬先进，引导学生争先创优，又在班上开展了“星级达标”活动和评选“班级之最”的活动，这些措施都很受学生们的

欢迎。凭着对学生的一片爱心，我带出了一个个“先进班集体”，治理了一个个乱班，转化了一个个后进生。学生的积极性被充分调动起来了，学习成绩便可想而知，我们的成绩一直名列前茅。

三、关于提高教育教学质量的追述

在教育教学工作中，我对尖子生注重思想、学习上的引导，对后进生更是加倍地关怀，倾注满腔热情，耐心帮助他们尽可能的多进步，从思想上引导，从生活上关心。和孩子们建立深厚的感情，为班级管理奠定坚实的基础。

刚刚送走的毕业班里有个叫王林的同学，在我没带这个班时我早就认识并了解王林，可以说不仅我认识，全校的老师和高年级的学生都认识他，而我又恰恰带了这个班，又任了班主任。说心里话，刚接这个班我心里真是发慌，我们都知道，一个班的纪律是提高成绩的保障，像这样一个还有班级“老大”的差班乱班我能带好吗？

俗话说开弓没有回头箭，既然已经接手了，就得想办法扭转班级的局面，我分析了一下，这个班之所以乱有很大原因是王林在带头捣乱，所以我想从王林身上找到突破口，王林不嚣张了，其他的孩子也就会随着转变的。王林在同学们眼里“很坏”——骂人，打人，霸占本人的东西，不遵守课堂纪律……就地地道道的“班级老大”，面对这样的学生该怎么办？在接触的过程中，我发现他有一定的领导能力，就给了他一个官衔——卫生委员，但和他私下谈话的内容重要就是，作为班干部首先得以身作则，这样在大家心中才有威信可言。没

想到他接受这个任务之后做的真是挺好的，我同样抓住每个机会在班里大会小会的表扬他，他也慢慢变得开始学习了，和我的关系处得挺好的，我的数学课他一直上得很认真，从不旷课，我布置的作业也从没落过一次，看到他一天天进步，我感到所有的付出都值了，而更为重要的是王林变了，整个班的班风学风也随着变了，教学质量的提高也是自然的了。

四、教学业务能力优势与不足的客观分析

我深信不搞教研的教学是没有生命力的教学，面对如火如荼的改革局面，我及时转变教育观念，投身到更广阔的教改教研天地中。撰写的《课改带来新变化》、《让数学贴近生活、服务生活》、《其实，爱也是一种等待》等多篇论文在国家、省级论文评选活动中获奖。多年来，我承担市级、中心校观摩课20余次，并且为历届的毕业班老师做专题讲座7次。

工作之余，我联系了多个编辑去写一些稿子，在这个过程中，能将我的教学经验得以总结，看到自己一篇篇的文章变成了铅字，每每收到报社寄来的样报，都是我最快乐之时。一年间，我在各报刊上发表试题、稿子共三十余篇，另外还应邀编写了三本《科学测评与解答》，完成了共计13课时的《数学三维教案》的编写。

十几年来，在教书育人这个平凡的岗位上，我凭着一颗爱心、恒心、进取心，辛勤耕耘，努力工作，以教育、教学工作的优异成绩，赢得了党和政府给予的荣誉和学校领导、同事、学生及学生家长的盛赞。由于表现突出，先后被评为“永济市教学能手”、“运城市教学能

手”、“山西省教学能手”、“永济市课改先进个人”、“永济市优秀教师”“永济市优秀支教教师”、“全国优秀教师”、“全国中小学优秀德育课教师”。面对鲜花和荣誉，我知道，成绩只能代表过去，未来的路还很长。作为跨世纪的一代青年，我决心用自己全部的知识、智慧和爱心，为教书育人这崇高的事业奉献自己的一切

小学音乐教育教学中音乐素养的培养

小学音乐教育教学中音乐素养的培养 一、转变传统落后的教学观念 在农村的小学音乐教育中，仍然受着传统的音乐教学观念的影响。教学中主要以唱歌课音乐知识传授课和思想品德教育课为主，在整个的教学过程中仍然是教师的主导为主，极少以学生的作为学习的主体；并且在小学的教育中，音乐课是不被重视的，虽然我国已经大力的推行素质教育，并对音乐课程的改革，但这些对农村的小学教师的观念来说，影响不是很大，仍然采用传统的片面的分数评价为标准，对于音乐教学更是不重视，以为人人都可以教音乐，导致音乐教学的质量一直不高，面对新形势下的音乐教育的挑战，应当转变传统的音乐教育的观念。提高音乐教学的质量。 二、培养学生的音乐兴趣 俗话说兴趣是最好的老师。只有有好的学习音乐的兴趣，才会有一个愉快的学习音乐的过程。往往老师在教学中采用机械的教育方式，经常会打击学生学习音乐的积极性，不喜欢学生音乐课上的活泼劲，以为这是在扰乱课堂，严令大家做好，只注重书本的知识，而缺少对歌曲的深入的挖掘，导致小学生对音乐课的反感，更不会产生良好的学习音乐的兴趣了，所以在教学中要注意发现学生学习的音乐的兴趣，并善于保护和培养。在我们班的学习委员，喜欢音乐，但唱起歌来就是表现的不是很自信，所以针对这种情况时，我一边鼓励她，一边教她怎样唱好一首歌，保护他对音乐的兴趣，人也变的自信多了。 三、注意在音乐教学中对学生进行审美教育 《音乐课程标准》明确指出“音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。”“音乐基础知识和基础技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术”可见开展审美教育的重要性。所以在音乐教学中要注意审美的教育，激发学生审美的情趣，从而提高学生的音乐的素质。因为音乐是抽象的听觉的艺术，要注意培养感知的能力来提高审美能力；音乐是充满情感的艺

如何提高学生的音乐素养

浅谈如何提高学生的音乐素养

————————————————————————————————作者：————————————————————————————————日期： 2

浅谈如何提高学生的音乐素养音乐是科学，也是艺术。音乐教学是艺术素质教育的一个重要方面，而艺术素质教育，正如李岚清同志在全国学校艺术教育工作会议上指出的那样，是“对学生进行素质教育的重要内容和途径之一”，是“教育教学改革的突破口”。音乐学科的教学目的，不但是传授音乐知识，更重要的是教育学生形成高尚的人文理想和审美追求。新音乐课程标准也指出，在音乐教学及各种音乐实践活动中要培养学生对音乐的兴趣，发展对音乐的感受能力、鉴赏能力、表现能力和创造能力，从而提高学生的音乐素养。这一观点的提出，使中小学音乐教学有了质的飞跃。传统音乐教学中那种只注重音乐技能、技巧训练，忽视学生情感体验，只注重少数音乐尖子的培养，忽视大多数学生音乐素养提高的现象将不复存在。然而，音乐素养的提高不是一朝一夕能够实现的，而是需要一个相对较长的过程。那么，当前在新课程改革中，如何在音乐教学中提高学生的音乐素养呢？我从以下几面来谈谈自己的一点看法： 一、在音乐教学中激发学习兴趣 “兴趣”是最好的老师，是自觉学习音乐的不竭动力。孔子说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”可见，激发学习兴趣是音乐教学的最高境界。教师应不失时机地点燃学生的兴趣之火，变学生被动消极的“要我学”为热情主动的“我要学”，从而达到事半功倍的学习效果，走上学习音乐的康庄大道。我尝试用以下方法提高学生的兴趣：

1、律动教学： 音乐产生律动，使音乐形象化。律动教学培养学生听到音乐后产生全身的动力，通过身体运动对音乐加以反映，通过积极的参与活动，促进对音乐的感受力、表现力及创造力的发展。例如教学《雷鸣电闪波尔卡》一课，用简单的踏步模仿节奏，学生们边学习变体会，边讨论边协调，在学习过程中，不仅使身体得到了协调，而且在模仿中体会到了节奏律动带来的快乐。 2、鼓励学生积极参与表演： 教师应该鼓励学生积极参与教学活动的表演。音乐课不同于其他文化课，有独特的学科特点。学生往往不满足于安安静静地听音乐或是仅用歌声来表达情感，而是跟喜欢用肢体语言来补充。边唱、边跳、边欣赏、边表演，动静互补相辅相成。例如：让学生扮演“乌龟爬行”来体会四分音符节奏，扮演“小鬼蹦跳”来体会八分音符节奏，模仿“小鸟飞”体会附点二分音符节奏。在进行二步和声练习时，便让一半学生扮演小青蛙，一半扮演大青蛙。小青蛙唱得低，大青蛙唱得高，大青蛙叫一声，小青蛙应一声，然后大小青蛙一起唱。这样学生很快掌握了二步合唱，音也唱得准。当他们听到大青蛙和小青蛙一起叫的声音是这样和谐好听时，一种求知的欲望便在他们心里萌发出来，从而对音乐学习产生了浓厚兴趣。 3、音乐游戏教学： 音乐游戏是以唱歌、舞蹈、音乐欣赏等为基础设计的游戏，它将音乐和游戏合为一体。在音乐游戏中，学生们随着音乐不同而改变着。

如何培养音乐素养

如何培养音乐素养 音乐素养是学习音乐的综合素质教育，它是一门独立的专业学科，是音乐基础课，必修课。它包括读谱、视唱、听音、节奏、和声、写作、音乐欣赏和音乐史等多方面的综合理论基础。是我国各艺术院校、师范院校音乐系各专业的入学必考科目和入校后的必修科目。同时也是目前器乐考级必须配套的音乐理论基础。是培养学习音乐人的全面音乐素质提高的一门重要学科。 一个学习音乐的人，不学习音乐素养就等于是一个机械地弹奏和歌唱的机器人，他就无法去理解音乐、懂得音乐、表现音乐。所以，学习音乐素养是为了全面提高学员的音乐综合素质，并且以此促进学员对专业科目的学习，增强对音乐的感悟、理解和创造能力。 当前，在学习音乐素养上还存在认识上的不足。在老师方面，认为一节课时间有限，大部分时间用在乐器演奏教学上，那有时间去指导学生学习音乐素养？这种想法，容易产生演奏能力与音乐素养能力严重脱节的现象，随着学习程度的加深，它直接表现出学生识谱速度慢，识谱错误率高，对音乐内涵不能领会，致使练琴效率变低，学琴周期拉长，压力增大，兴趣消失。在家长方面，忽视音乐教育规律，拔苗助长，不顾孩子的实际水平，一味要求老师赶进度，赶级别，致使老师只能舍弃音乐素养课程的教学，即使考级通过了，也只能停留在会弹一、二首曲子，其他什么都不会，造成这种情况是学琴者极大的不幸，也是老师和家长在培养孩子学习时间上的一种浪费。 那么，怎样去重视音乐素养的培养呢？ 1、提高认识。音乐素养是一门音乐基础课，它是每一个学习音乐的人所必须掌握的。它的重要性，就好比汉字、词语、语法结构对于写作的重要性一样。音乐素养教学不是可有可无，可学可不学的问题，它是音乐的基石。音乐素养在音乐学院及附中都是必修课，是考音乐院校必考科目，也是全国青年歌手大奖赛必考内容。更是学生学习乐器的入门课程。实践证明，学习音乐素养的学生，能够具有听辩、唱读、视奏、欣赏四项能力。听辩——能听辩各种节奏及标准乐音；唱读——能拿到乐谱即可视唱；弹奏——能拿谱即可视奏；欣赏——能欣赏、理解或表现音乐内涵。如果你不具备这些素质，你就不具备学习音乐的能力。所以，音乐素养教学是学习乐器的学生必学的课程之一。 2、熟悉教材。中国音协音乐考级委员会编的《音乐基本素养考级教程》是目前推广使用的基本教材。这本教材有以下特点：（1）从我国当前社会音乐教育的水平出发，考虑到业余学习音乐的现状，教学能力，考级实施条件等因素，是一个易教易学的初级教材；（2）教材在内容设置，进度安排和考级方法上都充分考虑到为学习乐器的考生服务的，有助于考生学习乐器学得快，学得好，用得上。（3）教材内容和考级方法以素质培养为主，技能锻炼为辅，强调基础性、实践性、循序渐进与可操作性。这本教材的内容共分四级：一级较简单的视唱练耳（听辩、摸唱、视唱）；二级一般程度的视唱练耳（听辩、摸唱、视唱与听写）

如何在课堂中提升学生音乐素养

如何在课堂中提升学生音乐素养 发表时间：2017-12-08T11:36:09.027Z 来源：《素质教育》2017年11月总第252期作者：许丹芬[导读] 自新课改开展以来，培养提高学生“音乐素养”已成为音乐教师的一个教学关注点。 浙江省象山县高塘学校315700 摘要：自新课改开展以来，培养提高学生“音乐素养”已成为音乐教师的一个教学关注点。本文从唱、奏、听、创四个方面来谈谈学生音乐素养的提高，使音乐课堂的开展能利于学生学科素养的培养,努力实现《音乐课程标准》所设定的目标，为社会输送具有较高音乐素养的社会主义音乐事业接班人。 关键词：演唱演奏聆听随着《义务教育课程标准》中“学科素养”这个新概念的提出，各学科都将“培养未来公民必备的学科素养”作为学科教学的重要目标。就音乐教学而言，面对日益复杂化、多元化、全球化的音乐文化环境，让学生接受高水准的音乐基础教育，提高学生的音乐学科素养,成了素质教育的一个重要组成部分。 一、科学生动训练，提高学生演唱能力 学生对学习音乐有一种天生的喜爱，但是对于课堂上枯燥、单调的训练，十分反感。于是，生动有效的课堂便成为我去思索、去探究、去学习的一个目标。在发声练习时，把旋律比喻成高山、小溪流、轮船鸣笛声等，学生的兴趣就高；练习顿音时，请同学们想象打篮球，球蹦起来有弹性，音符上有顿音记号时，声音也要有弹性、轻巧。与同学们喜欢的运动相结合，学生们尤其是男生的积极性更高，声音效果也好。当然，这一定要建立在科学歌唱的基础上。 在学唱歌曲阶段，我会先把歌曲分段，即分析歌曲曲式结构。一开始，学生都按歌词分段，后来慢慢地，会从曲式结构去分析。给歌曲分段环节，我会和学生一起唱谱子。刚开始时，是我一个人范唱或演奏整谱，在我范唱或演奏时，会要求学生用眼睛盯牢谱子，找出相同的旋律。这也是培养学生识谱的一个途径。然后，师生一起演唱相同部分的旋律。农村学生音乐方面的能力较弱，所以，在唱谱过程中如遇到特别难的乐句，一般都用钢琴演奏或范唱代替。 在唱歌时，我通常会要求学生想象歌曲意境，带着感情、用最美的心灵去演唱；有些作品，会介绍歌曲的相关背景引导学生用正确的声音、情绪去演唱。 二、完美视奏，引发兴趣，学习乐器 我在农村学校任教多年，发现许多好的音乐苗子，但是由于各方面的原因，这些好苗子都没有去学习乐器。也有许多孩子对演奏乐器有陌生感，或有畏惧心理。在小乐器进课堂的大趋势下，身为音乐教师的我觉得自己非常有必要开设器乐课。演奏乐器或许可以给孩子们一个更广阔的音乐天地。为了让学生有学习乐器的兴趣和信心，我在课后苦练演奏技能。 我在上课时，像上舞台那样演奏学生或熟悉或喜欢的曲子。学生觉得十分好听，对我也很崇拜，都纷纷要学习乐器。可是，学生兴奋过头，不论什么曲子，只要他们吹，就很难听，学生立马就蔫了。我的机会又来了，不让学生碰壁，他们是不会静下心来认真听老师的正确教导的。首先，教口诀。人坐正，腿放平，手拿好，轻轻吹。这个口诀在每次吹奏前都要念一念，慢慢地，学生吹出来的音纯净多了。接着，吹简单的曲子，让学生体会演奏所带来的愉悦感。对于农村的学生，我的要求不高，在学习乐器的初级阶段，只要学生能掌握正确的演奏姿势，能够吹奏音阶，并演奏简单的乐曲即可。 三、多法聆听，培养音乐之耳 1.带着问题听。 在初中教材中，有许多优秀的器乐曲，在欣赏音乐时，我都有问题提出，让学生指向性十分明确地去听音乐。有时候是提一个问题，有时候有多个问题。在欣赏完一段音乐后，学生能够回答出的问题越多，他们的听力也越好。有的时候，让学生先聆听一段音乐，再把他们捕捉到的东西，以问题的形式提出，提的问题越多，说明他听得越认真。 2.带着嘴巴听。 在聆听音乐时，遇到十分容易哼唱的主题旋律时，我就不会再深入去教学旋律，而是让学生边听边唱旋律，把主题旋律唱出来，可以用“LU”等拟声词来哼唱。这样的方式学生很喜欢，对主题旋律的记忆也十分深刻。 3.带着手听。 在音乐欣赏课上，我经常让学生带着手听音乐。 四、大胆尝试，想创就创 创新这个环节，我看到过许多老师做得非常好，很是羡慕和佩服。我在这方面没有太多的尝试和实践。我觉得对我们农村学生而言，可以在节奏及和音方面做一些创新。在器乐演奏时，会有一部分学生负责打击乐器部分，对于书本上的节奏，他们掌握得不是很好，我就让他们自己编。虽然最后他们编出来的节奏十分简单，但我还是肯定他们。虽然不够完美，但是很规整很科学。学生也有成就感，他们会觉得自己和电视上的那些音乐导师一样厉害，会配和音了。参考文献 [1]韩雪《回归音乐本体——提高音乐学科素养的核心》，https://www.wendangku.net/doc/f34478483.html,/Article/CJFDTotal-BYYY201509164.htm。 [2]《音乐新课标》。

如何培养幼儿的音乐素养

如何培养幼儿的音乐素养 音乐是生命的旋律。有了音乐，生命才如此丰富、厚重；有了音乐，生命才如此美妙动人。人的音乐细胞应该在婴幼儿时期就得到培养。在婴儿时期的孩子通过《摇篮曲》以及一些优美的、富有节奏感的乐曲，或多或少受到过音乐的感染。随着社会的进步、电声设备、多媒体的发达，孩子接触音乐的机会增多了，学习音乐的条件更优越了。但是，儿童对音乐的感知力、领悟力并不与设备的先进成正比。那么，如何根据幼儿习得音乐的特点，采取正确的方法，有效地开展幼儿音乐教育呢？经过几年音乐教育的实践，我们深深感到尊重儿童天性，培养音乐情趣，是幼儿音乐教育因势利导、取得成效的好办法。 1 尊重儿童，激发音乐欲望 幼儿音乐教育其实质是音乐启蒙教育。启蒙教育需要形象、直观，采取生动活泼的教学内容和形式，来培养和发展幼儿对音乐的兴趣。不同年龄段孩子应选取不同的音乐教材。小班可选用游戏歌曲来增强幼儿的学习兴趣，让幼儿在拍手跺脚的全身运动中领悟和掌握音乐的节奏感。中大班可引导幼儿感受音乐的情绪，记忆音乐的旋律，使他们真正随着音乐的内容、情绪变化来完成游戏的过程。 选取音乐教材，必须注意既有教育意义又有趣味性，这在国外称为加上“糖衣”，这便于吸引幼儿。音乐取材的趣味性既表现在歌词中，也表现在旋律中，应当说表现在词曲结合之中。随着孩子年龄的增长，活动能力的增强和求知欲的发展规律，可选一些谜语歌曲，幼儿边唱边猜想，增添了情趣。还可以选一些有情节、有角色的歌曲，如《山羊踩痛小公鸡》，让幼儿结合自己的生活体验，感受歌曲的内涵，懂得小朋友之间要互相体谅和谦让，礼貌待人，友好相处，对幼儿进行礼貌教育。 2 运用手段，培养音乐情趣 在教学中如果教师方法不当，幼儿易对音乐失去兴趣，这会扼杀他们的求知欲望。反过来说，独特的教学手段，新鲜诱人的教学方式是培养儿童音乐情趣的前提条件。主要做法有： 2.1 以游戏引入，学习科学发声:教学中引导幼儿唱歌从轻声开始逐渐到了位置，从而开发幼儿嗓音的高音区。对小班孩子来说，未经过训练是难以地地道道发于高音区的。在开学初，我们进行摸底测试，能开口唱音高、音准一般的幼儿占全班人数30%，不肯开口唱的占20%，由此可见，要求幼儿使用正确方法唱歌需要一个过程。 首先，为使每个幼儿都开口唱，我们就用游戏方法，使幼儿对音乐产生浓厚兴趣。每首歌首先进行范唱，让幼儿从整体感受，再适当加入形体动作，让幼儿理解，熟悉歌词，并采用不同的教学方式，使幼儿学习歌曲有新鲜感。前几节课鼓励幼儿能开口唱，经过一段时间的训练，原来不敢开口唱的幼儿都能开口唱歌

趣味教学提升学生音乐素养

趣味教学提升学生音乐素养 发表时间：2017-03-24T10:20:36.803Z 来源：《教育学文摘》2017年3月总第223期作者：李琴 [导读] 调动他们学习的积极性，使学生成为学习的主体，变“被动学习”为“主动学习”，进而达到良好的教学效果。 山东省淄博高新技术产业开发区第一小学255000 在新课标教育思想的指导下，要认真研究我们的学生，认真钻研我们的教材，创造出适合的教学方法，改变传统的教学模式，使师生共同营造和谐、愉快、合作的教学氛围，激发学生学习音乐的浓厚兴趣，调动他们学习的积极性，使学生成为学习的主体，变“被动学习”为 “主动学习”，进而达到良好的教学效果。 现在的音乐课堂教学中往往会出现以下几种情况:教材歌曲学生不喜欢唱;教材中的欣赏曲学生听不懂、不愿意听;学生对音乐课提不起兴趣;学生觉得学习音乐知识好难。音乐课中不是让学生学会唱就是最好的体现,音乐新课程是一种人文课程,它把学生音乐能力、人文素养的整合发展作为总目标,强调知识技能只有在运用中才能真正得到体现。音乐课中不单单是让学生学会唱,更多的是让学生在优美的音乐声中 “动起来”。为此，在音乐教学中，我注重教师与学生之间互动式教学模式的实践。 一、师生共同创造良好的教学开端 兴趣是创新的基础和源泉，成功中的喜悦和乐趣会极大地唤起学生的创新热情。开放评价的目的就是让学生不断品尝到学习音乐和获得创新的成功乐趣。乌申斯基说：“没有兴趣，被迫进行学习，会扼杀学生掌握知识的意愿。” 教学中如何吸引学生的注意力，引发好奇心，这是一门技巧。 要创设与教学内容相符合的情境，利用美丽的画面、动听的歌声去看、去听，充分调动学生的视觉和听觉器官，更形象直观地感受音乐、理解音乐，让学生充分发挥想象力，扩大音乐视野。教师随时抓住学生的注意力，善于摸索、分析学生心理，了解学生的心态，这样才能不断激发学生的学习热情。所以，我们在音乐教学中应努力营造音乐氛围，引导学生抓住音乐特点，“读”懂音乐，感受音乐。在学生的座位排列上我也有所改变，将传统的成排成行的座次形式改变成“马蹄形”、“圆形”的座位形式。这些作法不仅消除了教学中师生间相互交往、相互合作的心理障碍，而且还大大缩短了师生间的心理距离。 二、师生共同营造和谐、愉快、合作的教学氛围 要让音乐成为师生沟通的情感桥梁。在开放的音乐教学中，教师应营造一种民主、自由、轻松、愉快的氛围，创设良好的师生关系。老师大多数时间可以走到学生中间，缩短和学生的距离。教师是导演，有序地领着孩子走进音乐的殿堂，不断给孩子新的内容，让他们有新的发展；教师又是演员，与孩子们一起欢歌跳跃。在这种平等、和谐、热烈的氛围中，就能更好地激发学生学习的主体作用和创造的积极性。我在课堂上经常鼓励那些比较内向的同学大胆说、大胆想、大胆唱、大胆演。这种鼓励支持的态度和期望性、肯定性的语言能树立学生进步的信心，让学生在宽松友好的学习氛围里感受美、体验美。 1.创设舞台，展示自我。在音乐教学中要改变传统课堂教学的人际关系，坚持以学生为主体，教师则以普通身份加入，通过适当点拨，发挥向导作用，促进师生间相互交往和愉快合作的和谐关系，从而发展他们的聪明才智和健康的个性，使学生在更多的参与、合作过程中得到素质上的提高。我在音乐课上设计了“小小舞会”这一活动环节，放手让学生尽情地唱、尽情地跳，把整堂课营造的喜悦气氛推向了最高潮，让学生在无拘无束中展示自己的才能。 2.以“赛”激趣促学。好胜心强是学生的主要性格特点之一，而在激烈的竞争氛围中，学生最易养成良好的学习习惯。让孩子们在课堂上“表演唱”就是利用这一点，实现教学目的。在我每次上音乐课时总是激励学生上台来表演唱，并准备了很多贴纸、小五星来鼓励大胆的学生，也取得了事半功倍的效果。在音乐教学中学生学习乐理知识感觉是最乏味的，我在设计学生认枯燥的力度标记时，采用了分组进行抢答、表演的比赛形式来争夺红旗，从而营造了一种愉快、和谐的教学氛围。 3.开展音乐活动课的实效性。音乐活动课是音乐课的延伸，音乐活动课这种特殊的课堂教学活动，使学生创造思维的空间更为广阔。活动课除了完成基本教学任务外，更多的是把活动的主动权交给学生。上器乐课时，教师除了讲课辅导外，可与学生一起齐奏、合奏。如需要配打击乐时，教师除了引导学生设计相关的锣鼓点外，还可以和学生们一起演奏各种打击乐器，甚至为学生演唱的歌曲作伴奏。此外，教师还可以给学生设计合适的伴奏音型，让他们用自己的乐器为教师演奏的乐曲进行伴奏……这种作法不但使课堂变得生机勃勃、颇有兴趣，而且还达到了师生营造和谐、愉快的良好教学氛围的目的。 三、正确引导学生敢动、想动、善于动 音乐课就是要让学生在唱一唱、跳一跳、动一动中感受、理解和表现音乐。很多学生上音乐课时胆小、怕羞、没有自信，这就要靠教师充分引导，调动其积极性，使课堂“活”起来。每个人都有获得成功的需求及愿望，要让学生在参与教学过程中亲自感受到成功的愉悦，使他们善于参与。有一次，我在《找朋友》的音乐声中翩翩起舞，学生不仅为老师的表演不由自主地爆发出热烈的掌声，还个个跃跃欲试，显得特别激动，纷纷站起来与教师共舞。音乐与舞蹈唤回了孩子的天性，他们已不止敢动，而且很想展示一下了，这是多大的进步啊！学生表演完后，我经常运用“你真聪明、你真棒”等激励性的语言来鼓励学生，学生学习兴趣高涨，课堂气氛“活”了起来。 总之，教师的观念更新了,师生关系平等了,课堂气氛活跃了,孩子参与性强了,教师课程开发的空间大了,孩子学习音乐的兴趣更浓了。充分发挥学生主体作用，让音乐课真正动起来，这样才能培养学生学习音乐的兴趣以及音乐的创造力和表现力，达到寓教于乐的目的。

如何提高音乐修养

如何提高音乐基础课教学质量 音乐学科是进行美学教育不可替代的学科。培养审美情趣、提高审美意识是我们的目标，审美活动贯穿于教学的始终，审美结构是我们研究的重要结构。不同的审美观可以决定使用不同的教学方法和组成不同的练习结构，不同的审美观可以为学生组成不同的知识结构和不同的能力结构。 音乐是素质教育的必要，是培养能力的必要。研究了课堂结构我们才发现，要缩短知识与能力的距离，要努力寻求知识与能力的中介，音乐课不能只教学生唱歌，还有听的能力、审美能力、审美观点、演唱技能、演奏技能要去培养。这需要研究教学内容的结构、教学方法的结构和知识载体的使用等，组成一节课的结构是多维的，分析它们之间的关系，理出层次，准确地找出知识、能力的中介，培养学生的能力、提高学生的音乐素质才成为可能。 提高课堂效益是每位老师的希望。如果在上课前认真思考这节课哪些结构是贯穿性的、哪些结构是从属的、各结构需要多长时间为宜，周密地、全方位地思考之后，才有可能使一节课重点突出，既有科学性、系统性又符合儿童心理特征，使学生从不会到会、从知之甚少到知之较多。音乐教学的目标是培养和提高学生的审美意识，审美结构也就成了贯穿性的重要结构。音乐课对于培养学生健康的审美情趣和审美能力具有特殊的、不可替代的作用。审美过程要贯彻音乐课的始终，情感因素是审美过程的突出特点。音乐课上，随着时间的推移，教师应运用各种载体介绍作品，使学生感受到作品的音乐美，再通过音乐、文学诸方面的分析使学生理解美，用变化力度和变化速度等手段去表现美，构成重要的审美结构。不具备审美结构的音乐课只是知识课而不是艺术课。 教学，本身就是一种创造性的思维活动。最好教的是死知识，教者只需“照本宣科”，但效果也是最差的；而最难教的则是最活的“教学教法”，即教会学生用最短的时间、最少的精力，学会最多的知识的方法。因为它是要因人、因地、因时、因条件而异的，从来就不是一成不变的。它是对教师水平的一种全面、综合性的考察。它需要我们教师对所学知识融会贯通，灵活掌握。那么，如何提高音乐课堂的教学质量让学生快乐地参加课堂教学，在美学界流行着一句话：“趣味无争辨。”这是说，一个人喜爱什么音乐，不喜欢什么音乐是因人而异的，我们没有必要让人们都有相同的爱好。相反的，我们应该尊重每个人的兴趣和爱好，但这并不是意味着我们放弃了引导和教育。 教学内容的延伸也需要教师平时对音乐素材的大量积累。让学生了解更多的中华民族文化艺术的精髓，以此来激发学生的民族自豪感和学习的兴趣，在潜移默化中巩固了知识。流行音乐是现代生活中必不可少的内容，我们还在课堂上大胆引进流行音乐，拉近了学生和音乐课之间的距离。除了课堂上教学内容的延伸，课外的网络学习、民间采风等也能让学生真正地去感受理解音乐文化多元的特点，提高学生的音乐审美能力，拓展他们的音乐视野。艺术来源于生活，音乐与人类生活同在，让生活的“内容”注入学生学习中，让学生在学习中感受生活的美好。寓教于乐，让学生在音乐课上既享受到“音乐盛宴”，又学到音乐知识。 课程改革的今天，应多方面激发学生学习的兴趣，挖掘学生兴趣的潜在因素。做到一上课就紧紧地抓住学生的注意力，激起学生的兴趣，使他们很快进入

培养学生音乐素养的方法与途径

浅谈培养学生音乐素养的方法与途径 音乐素养是一个人综合素质的标志性体现，更是一个高素质民族的象征。应该说，现在我们普遍音乐素质还不高，民族整体的音乐素养还不够。要使我们民族的综合素质到达一定的高度，音乐素养必不可少，提高民族的音乐素养，还得从娃娃抓起。本文将简略谈谈培养学生音乐素养方法与途径。 一、培养兴趣，把学生吸引到学习音乐的轨道上。 音乐是最具普遍性和感染力的艺术之一。对音乐的感悟、表现和创造，是人类基本素质与能力的一种反映。《小学音乐新课程标准》的基本理念是：“以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力。”而作为学生本身就是最大最好的教学资源，因此，培养学生学习音乐的兴趣具有重要的现实意义。 兴趣是激发学生学习自觉性和积极性的主动力。对学生音乐兴趣的培养，是学生与音乐保持密切联系、喜欢音乐、具有一定音乐素养的基本前提。因此，结合小学生的具体特点，运用多种形式和手段激发学生学习音乐的兴趣。 1．精心诱导，激发学生对音乐的兴趣。学习兴趣的存在，是一个人求知的起点，是创造精神的原动力。所以，老师应该精心设计，悉心诱导，把音乐的魅力传递给学生。同时，老师还要善于调动学生的学习音乐的情绪，因为情绪高涨、精神愉快，认知效果就好，学习兴趣强烈就积极主动地学，喜欢学和坚持学。所以，老师应该

大胆带领学生听音乐、看歌舞视频，充分欣赏音乐，来诱发学生学习音乐的浓厚兴趣。 2．注重教学形式的多样化，通过组织各种音乐实践活动，培养学生学习音乐的兴趣。在音乐教学中，教师要打破常规，重组音乐课堂，使音乐课生动、活泼，符合学生的心理特点。音乐课应在不同的教学阶段，根据学生身心发展的规律和审美特征，以丰富多彩的教学内容与生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。使学生深刻地理解音乐所表现的内容与情感。 二、把握教材，充分利用现有的教学设施提高教学效率。 1．教材是主要的教学资源，应该充分利用和开发课程资源，把手中的教材用好用到位，对音乐的学习和提高是至关重要的。首先，我们知道，教材是学生学习的依据和资料。其次，教材是按学段、学生年龄特征进行编排的。第三，教材内容的编排与选取，既有政治要求，又有时代要求，还有学生年段要求。因此，音乐教学必须严格按照教材有计划、有目标、有考核、分课时进行教学，按学期完成规定的教学内容和教学任务。 2．丰富教学内容，积极开发音乐课程资源，发展学生学习音乐的兴趣。教学内容应与学生的生活经验相结合，并充分利用现有的条件，搭建展示学生音乐才华的舞台，发展学生的音乐兴趣。利用现有教材结合学生的生活实际，挖掘教材提供的素材，组织学生搞好音乐实践活动，把音乐与学生生活实践紧密结合起来。

小学音乐教学怎样培养小学生的音乐素养

音乐会对人类精神、情感、灵魂、品格产生作用，音乐教育是人类社会文明建设的需要［1］。音乐素养的培养是音乐教育的基础，其重要性如汉子、词语对于文章写作的重要性一般。所以小学音乐素养的培养不是可有可无，而是刻不容缓。重视小学音乐素养的培养，是促进学生综合素质提高的一个重要方面，也是实现教育现代化，培养跨世纪建设人才的关键［2］。加强小学生音乐素养的培养，对于提高民族音乐文化素养的提高都具有十分长远的意义。小学音乐教师都应该深刻了解小学生音乐素养培养的重要性，从而通过相关措施，创新小学音乐教学方法，提高小学生音乐素养。本文就新课程下，如何培养小学生音乐素养的相关问题进行分析探讨。 1教师自我修养的提高 教师是一个民族的灵魂，教师的教学水平以及言行举止都会影响到学生的成长。音乐教师不仅要做好教学工作，同时也需要在教学过程中及教学之外不断提高自身音乐知识掌握水平和教学水平，同时还需要不断提升自身修养。教师自身水平的提高，可通过专业技能培训，主动学习音乐专业内相关知识，也可以参加各种音乐活动，参加专业内评级考试等不断深造，不断提高自身音乐素养。同时老师也应该充分了解小学生的一些心理特点，了解学生的兴趣爱好，并能根据学生的年龄特征，为学生制定最为适合的教学方法。 2调动学生学习兴趣 小学教育中，学生学习兴趣的培养十分重要，若学生学习兴趣不高，课堂上即使老师教学水平很高、老师课堂内容再精彩，也很难达到理想的教学效果。而调动学生的学习兴趣的方法有很多，主要老师要能理解小学生年龄阶段的一些基本特征。比如，小学生天性喜欢玩游戏，所以在课堂中，我们可充分应用游戏精神，调动学生的学习积极性。教师可以根据教学内容，为学生设计一些合理的游戏，将游戏中的趣味行，参与性以及情景性融入到教学过程中，准确地把握游侠中的教育功能，并选择适当的教学方法与评价方法融入其中，如在游戏中可加入视唱练耳训练。游戏性教学不仅可以保留游戏的趣味性，同时又能使学生在游戏过程中学到相应的知识，从而也能让学生对学科产生浓厚的兴趣，从而达到事半功倍的效果。 3教学中引入学生喜爱的素材培养学生的学习热情 小学音乐教学老师在对教学方式进行设计时，应该注意培养和保持学生的学习热情。对于小学生来讲，对于自身喜欢的事情，通常都会产生浓厚的兴趣，同时不断在其中探索、学习、成长。小学音乐教学也应该充分应用学生的这一天性，来培养和保持学生的学习热情。我们在对课程进行设计时，也可以在课本内容中加入一些学生生活中比较喜欢的元素，比如在对一些音乐进行鉴赏学习时，我们可以在多媒体播放器中，放入小学生比喜爱的卡通动画

培养音乐节奏感 提高音乐素质

培养音乐节奏感提高音乐素质 节奏是音乐的精髓，是组成音乐的核心要素之一,是音乐生命力的泉源，没有节奏就没有音乐。一切音乐活动离不开节奏，节奏感是音乐能力的重要组成部分，唱歌、跳舞、乐器都离不开节奏感，所以提高孩子的音乐素质和能力，进行音乐节奏感的培养是十分必要的，那么如何培养孩子音乐节奏感呢？ 一、培养音乐节奏感要激发孩子对音乐节奏活动的兴趣。 兴趣是最好的老师，如果孩子对某一项活动毫无兴趣可言，那么孩子很难掌握这方面的能力。兴趣分为直接兴趣和间接兴趣，而培养学生的节奏感，必须抓住学生的直接兴趣，从而产生学习的倾向。孩子最感兴趣的活动是游戏，所以，把节奏感融入到游戏当中用游戏化的方法和手段来激发孩子的兴趣，其效果是不言而喻。还可以寻找日常生活中的节奏，以激发孩子对节奏的兴趣。节奏的概念比较抽象，孩子难于理解，但孩子对节奏却是敏感的，节奏就存在于我们的周围生活中，因而要让孩子理解节奏，对节奏感兴趣，必须从现实生活入手，挖掘节奏，寻找节奏。如：孩子喜欢的动物的叫声；自然界的声音；交通工具的声音等。这些声音都是非常形象的节奏，孩子能轻松地找到这些声音，在兴趣的前提下模仿这些节奏，并用语言、动作、借助乐器等形式表现出来。虽然孩子本身对“节奏”并不理解，但是他们已能在模仿中感受并理解节奏，对节奏产生了浓厚的兴趣。从而为进一步培养节奏感打下了良好的基础。

二、培养节奏感要重视听力节奏训练 音乐是听觉艺术，各种音乐活动都离不开听觉，因此，音乐听觉能力是形成各种音乐能力的前提条件和基础。许多音乐能力都是来自听觉的，如音乐感受能力、音乐记忆能力、音乐领悟能力、音乐审美能力、唱歌能力、欣赏能力、音乐表达能力以及节奏感等都与听觉有着必然的联系，所以要学会用听的方法探索节奏的能力，孩子有了这种能力就能主动积极地学习。我们生活在声音的世界中到处都充满各种奇妙的声音：清脆的鸟叫声；此起彼伏的汽车喇叭声；悠扬的钟声等。让孩子仔细聆听这些声音不仅能给孩子一种美的享受和体验，更重要的是孩子学会了倾听，然后将这些声音用音乐来代替，让孩子听着音乐自由做各种动作，亲自感受各种各样的节奏，慢慢地孩子就会发现这些声音在不停的变化，又有一定的规律性，从中体验了快乐，从而对节奏有更细致、全面、深刻的理解。 三、培养音乐节奏感要重视语言节奏训练 音乐节奏的主要来源之一是人类的语言，语言本身含有丰富、生动、微妙的节奏。孩子生活在语言环境当中，从语言节奏出发来掌握音乐节奏是比较容易的。节奏大多是从人的生活中提炼出来的，音乐的节奏与语言的节奏有密切联系， 为了表现节奏，可进行有节奏的语言朗读，讲一些词、短语、简单句，并拍出节奏。即兴说一句有节奏的话，这样孩子们都想说出最漂亮的词句，拍出最好的节奏，既进行了节奏练习，也培

浅谈如何提高小学生的音乐素养

浅谈如何提高小学生的音乐素养 西定乡中心小学何从珍 音乐是科学，也是艺术。音乐教学是艺术素质教育的一个重要方面，而艺术素质教育，正如李岚清同志在全国学校艺术教育工作会议上指出的那样，是“对学生进行素质教育的重要内容和途径之一”，是“教育教学改革的突破口”。音乐学科的教学目的，不但是传授音乐知识，更重要的是教育学生形成高尚的人文理想和审美追求。新音乐课程标准也指出，在音乐教学及各种音乐实践活动中要培养学生对音乐的兴趣，发展对音乐的感受能力、鉴赏能力、表现能力和创造能力，从而提高学生的音乐素养。这一观点的提出，使中小学音乐教学有了质的飞跃。传统音乐教学中那种只注重音乐技能、技巧训练，忽视学生情感体验，只注重少数音乐尖子的培养，忽视大多数学生音乐素养提高的现象将不复存在。然而，音乐素养的提高不是一朝一夕能够实现的，而是需要一个相对较长的过程。那么，当前在新课程改革中，如何在音乐教学中提高学生的音乐素养呢？我从以下几面来谈谈自己的一点看法： 一、在音乐教学中激发学习兴趣 “兴趣”是最好的老师，是自觉学习音乐的不竭动力。孔子说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”可见，激发学习兴趣是音乐教学的最高境界。教师应不失时机地点燃学生的兴趣之火，变学生被动消极的“要我学”为热情主动的“我要学”，从而达到事半功倍的学习效果，走上学习音乐的康庄大道。我尝试用以下方法提高学生的兴趣： 1、充分运用乐器： 在教学过程中使用乐器，根据教学的需要采用不同的乐器进行教学，一般情况下，我使用电子琴进行教学，我认为，在课堂上使用乐器帮学生伴奏，能

充分调动唱歌的积极性。让后我还鼓励学生运用小型的乐器进行自己给自己伴奏，我让他们用的乐器有蛙鸣筒、铃鼓、沙锤等等，他们在课堂上表现相当的活跃。 2、律动教学： 音乐产生律动，使音乐形象化。律动教学培养学生听到音乐后产生全身的动力，通过身体运动对音乐加以反映，通过积极的参与活动，促进对音乐的感受力、表现力及创造力的发展。例如教学《郊游》一课，用简单的踏步模仿节奏，学生们边学习变体会，边讨论边协调，在学习过程中，不仅使身体得到了协调，而且在模仿中体会到了节奏律动带来的快乐。 2、鼓励学生积极参与表演： 教师应该鼓励学生积极参与教学活动的表演。音乐课不同于其他文化课，有独特的学科特点。学生往往不满足于安安静静地听音乐或是仅用歌声来表达情感，而是跟喜欢用肢体语言来补充。边唱、边跳、边欣赏、边表演，动静互补相辅相成。例如：让学生扮演“乌龟爬行”来体会四分音符节奏，扮演“小鬼蹦跳”来体会八分音符节奏，模仿“小鸟飞”体会附点二分音符节奏。在进行二步和声练习时，便让一半学生扮演小青蛙，一半扮演大青蛙。小青蛙唱得低，大青蛙唱得高，大青蛙叫一声，小青蛙应一声，然后大小青蛙一起唱。这样学生很快掌握了二步合唱，音也唱得准。当他们听到大青蛙和小青蛙一起叫的声音是这样和谐好听时，一种求知的欲望便在他们心里萌发出来，从而对音乐学习产生了浓厚兴趣。 3、音乐游戏教学： 音乐游戏是以唱歌、舞蹈、音乐欣赏等为基础设计的游戏，它将音乐和游戏合为一体。在音乐游戏中，学生们随着音乐不同而改变所以，在音乐中得到

音乐素养培养的作用分析

音乐素养培养的作用分析 音乐素质教育不仅是一种审美教育，并且也是德育方面的教育，是美德教育的整体统一。从教育自身的角度来说，大学生对于社会与国家今后的发展具有决定性的影响，是社会和学校进行交流和沟通的纽带，如果忽视对大学生的音乐素质教育，不仅不能够全面贯彻与实施素质教育，并且也不利于学生艺术修养的养成。对于艺术类专业学生来说，如果没有缺乏音乐素养，就会丢失美育教育中的重要内容，在今后的发展中，也不容易全面提升社会整体的道德和艺术涵养。1.音乐素质培养有助于塑造学生的健全人格 古希腊的一位伟大的哲学家柏拉图曾经说，“在进行教育的时候我们通常对身体进行教育，而对心灵则进行音乐教育”。艺术自身具有很强的艺术价值与感染力，能够对人的思想与情感造成重大的影响，并且在健全人格，促进精神境界提升等方面具有良好的作用。不管是安静舒缓的音乐还是节奏鲜明的旋律均具有一定净化心灵的效果。对于艺术类专业学生来说，提升艺术修养、审美能力等均是至关重要的，而一个较好的音乐不仅能够有效的提升学生的审美意识与欣赏能力，还能够有效的提升学生的道德修养。因此，从这个角度来说，对艺术类专业学生进行音乐素质的培养是非常有必要的，通过音乐素质的培养能够有效的塑造艺术类专业学生的健全人格，提升艺术类专业学生的审美能力与艺术修养。 2.通过音乐素质培养有助于培养学生的创新思维 法国一位著名的作家雨果曾经说，“数字、文字与音符是开启人的智慧的钥匙”。音乐自身就是一种艺术，具有启发人的灵感，发展人的创新思维等方面的作用。音乐所涵盖的内容有很多，主要有文学、人情等，因此通过音乐素质的培养能够让学生从多方面的了解更多的文化知识、风土人情等。对于艺术类专业学生来说，创新思维是至关重要的，特别是舞蹈表演专业学生，良好的创新能力能够有效的提升艺术表现力。因此，对学生进行音乐素质培养，能够让学生更加深入的感知各种文化知识、风土人情等，进而开拓自身的思维，获得更多的灵感，对于提升艺术类专业学生的创新思维与创新能力具有积极的作用。从这个角度来说，对艺术类专业学生进行音乐素质培养是非常有必要的。 3.音乐素养是艺术类专业学生进行沟通的桥梁 音乐的作用是多方面的，音乐可以说是情感生活的音调摹写。音乐自身就是

培养中学生的音乐素养方案

培养中学生的音乐素养方案 音乐教育是美德教育的重要组成部分，也是开启人类知识宝库中文学和音乐的两把金钥匙。而素质教育是提高全民族素质的奠基工程，在大力推进素质教育的今天，该怎样培养学生的音乐素养呢？根据很多音乐教育人的体会，我们认为应从以下几个方面实施： 一、提高音乐教师自身的修养。 做一个敬业爱岗的好音乐教师，必须挚爱自己所从事的工作、爱学生，还应具有较高的素质教育理论水平，要有扎实的专业素养和一专多能的本领。音乐老师不仅要能歌善舞，还要对主要音乐家的生平事迹，对经典艺术作品的创作背景及其在音乐史上的地位等很多方面也切实掌握，在音乐欣赏方面，要能扩大学生音乐视野，发展他们形象思维和欣赏分析能力，这就要求教师首先要开拓视野，广泛涉猎，挖掘作品的深层内涵。此外，对指挥、创作、配器等技能也应有所选择地掌握。音乐教师还既是教师，又应该是演员。 二、情感教学是全面提高学生音乐素养的先导 音乐本身是一种情感语言，教师要让学生懂得这种情感语言，正确感觉和理解音乐的内涵，就需要有生动精炼的语言，扣人心弦，引人入胜，象磁铁一样吸引住学生的心。音乐是情感艺术，情感艺术是学生思想品德教育的基础。教学中的情感陶冶是通过学生复杂的情感体验实现的，而音乐对人的情感陶冶是一种潜移默化的过程。一节音乐课，利用包含热爱祖国和热爱家乡情感的歌曲，通过音乐作品的鲜明的艺术形象，调动学生内心情感上的共鸣，感受音乐、理解音乐，用音乐这把钥匙去开学生情感的大门，以情感人，以美育人，在潜移默化中激发学生的美好感情，从而培养出美好的情操和健康的审美观，树立高尚的道德、远大的理想，成为全面发展的新人。 三、通过音乐欣赏课帮助学生树立正确的人生观和价值

如何培养学生的音乐核心素养

如何培养学生的音乐核心素养 核心素养是指学生应该具备的、能够适应终身发展和社会发展需要的必备的品格和关键能力而且是高级能力，不是普通的能力。是所有学生应具有的最关键、最必要的共同素养，是知识、能力和态度等的综合表现。作为教师不但要教授学生科学文化知识、学会生活更要培养健全的人格、优良的品质做一个阳光向上快乐的人。 音乐是一种善于表现和激发人们的思想感情、反应社会现实的艺术。而音乐教育则是实施素质教育，全面提高学生素质的重要的途径。小学的音乐教育是整个音乐教育中最基本的环节，对小学生的人格的塑造、思维、创造力的开发都有着不可或缺的作用，是其他学科所不能替代的。然而在实际的音乐教育教学中发怎样促进小学生的音乐素质的提高呢？现在提一些自己的看法。 一、培养学生的音乐兴趣 兴趣是最好的老师。只有好的学习音乐的兴趣，才会有一个愉快的学习音乐的过程。往往老师在教学中采用机械的教育方式，经常会打击学生学习音乐的积极性，不喜欢学生音乐课上的活泼劲，以为这是在扰乱课堂，严令大家做好，只注重书本的知识，而缺少对歌曲的深入的挖掘，导致小学生对音乐课的反感，更不会产生良好的学习音乐的兴趣了，其实这些都是不对的，因为音乐本身就是自由的、没有束缚的，所以在教学中要注意发现学生学习的音乐的兴趣，并善于保护和培养，教师要鼓励学生动起来，善于表现自己更好的挖掘学生的创造思维，培养学习兴趣的同时也在培育学生的核心素养。

二、培养学生成为课堂的主人 当今的教育不再是过去了，教师应式的教，学生死板的学，而是把教育变的更为艺术，把学生的学变的更为主体，引导学生主动的学，把课堂真正的还给学生，在课堂中学生尽情的发挥自己的思维，表现自己的能力，这也正符合我们学校所倡导的“少讲多学、精讲多练”，把学生培养成为课堂的主人。在音乐课堂中教师要以教授学生音乐知识、培养学生音乐素养，提高学生综合素质为宗旨，同时把课堂教学变的灵活多样，把教学阵地交给学生，教师只做一名“指挥官”，去引导、点播学生，而不是把学生变成“复读机”，一尘不变的跟着老师学，让学生成为学习的主体，成为学习的主人,就要从点滴培养学生的音乐核心素养。 总之，这些“素养”是需要教师一点一滴培养的，而对学生来说确是受益终生的，为将来具有良好的审美观、价值观奠定基础。归根到底音乐文化包罗万象作为教师的我们还要不断的学习，用知识武装自己多学习、多看书，提升的自己的核心素养，在教学实践中不断的摸索才能更好的培养学生的核心素养来成就美好的人生。

如何在音乐课堂提升学生音乐素养

如何在音乐课堂提升学生音乐素养 音乐教学需要情感的投入，童心就像一张白纸，有待于我们去描绘；童心又像羽翼未丰的小鸟，有待我们去哺育。兴趣是推动学生积极学习的强大动力，创设愉快的教学情境是推动学生积极学习的先决条件。在多年来的教学实践中，我注意发挥学生的主体作用，灵活运用多种愉快教育方法，激发学生的学习兴趣，收到了较好效果。 一、激发学生信心，调动学习积极性 音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。鉴于这一特征，“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中，也有学生对它兴趣索然，这种现象形成，主要是来自于学生对自己学习能力缺乏正确的认识而表现出的信心不足。教师要帮助学生树立信心，激发学习主动性，让他们看到自己的能行的一面。记得在四（1）班一次音乐课上开展了“小歌星擂台赛”，班上有一名胆子特别小的女同学叫田晴，平时很少说话，上台唱歌就更别说了。针对这种情况。我特意安排她和一名歌唱得比较好的同学――雷诗雅一起边唱边跳。当她们一曲下来，同学们都报以热烈的掌声。这时，我看见胆小的田晴嘴

角露出了一丝微笑。接着，我进一步引导，“既然她们的歌声这么美，那么我们请她单独再来一曲，好吗？”面对同学们期盼的眼神，她涨红了脸，但同时我们也惊喜地听到了从她嘴里发出的甜美歌声。田晴在她的日记中这样写道：“我今天好开心，因为我为班上的同学表演了节目，周老师表扬了我，全班同学都给了我热烈的掌声。其实做什么事情不要怕就一定能做好！加油吧！”有了信心作基础，学生们学习的劲头更大了。 二、开动脑筋编儿歌，培养儿童识谱乐趣 识谱知识的传授在音乐教学中是不可缺少的一部分。学生掌握好识谱知识，可以更准确地唱好歌曲、理解歌曲。为使学生对枯燥无味、难学难记的识谱知识感兴趣，我常把一些识谱知识编成儿歌帮助他们学习，培养他们的学习兴趣。如在教学生认识五线谱的线数和间数时编了如下的儿歌，让他们边指边读：张开左手掌，手心向外翻；五个小手指，就是五条线；四个手指空，就是四个间；从下往上数，一二三四五；好像上楼梯，越上音越高。这样的儿歌，学生既动手又动脑，流畅上口，易懂易记，使他们对五线谱产生了浓厚的学习兴趣，收到了事半功倍的效果。 三、音乐源于自然，展示生活情境 音乐教学不能只把学生拘泥于室内的学习，应当让他们回归生活，走进自然，在大自然中体味音乐的存在。比如：