各种艺术欣赏

书法艺术欣赏

教学要求：书法书体介绍

历代书法介绍

书法名家介绍

书法艺术的审美特征

教学重点：书法艺术的审美特征

“书圣”书法的特点

导入：书法是汉字的书写艺术，书法艺术欣赏是一种美的享受，如何欣赏书

法艺术，是大家共同关心的问题，有的人把书法艺术欣赏描绘得玄妙异常，高深莫测，似乎是少数专家的事。其实，这是一种偏见。前人早已对怎样欣赏书法艺术作过不少论述，只不过有的阐述过于陈旧，用词又很生晦抽象，令人看了“丈二和尚，摸不着头脑”。书法艺术欣赏，不仅是读出它的文字内容，更主要的是要看出它的“神韵”，一个不识字的人，甚至不懂汉字的外国人，都能在不知不觉中受到作品神韵的感染，达到陶冶人的性情，提高人的文化素养，在潜移默化中不自觉地神游其间，自得其乐，得到一种高雅的艺术享受。我们今天讨论这一课题，实际上就是要提高大家对书法作品的鉴赏能力和学习书法的兴趣，书法鉴赏能力提高了，书法水平也才能够提高。如何学会欣赏书法艺术，的确是不可忽略的一个重要环节。

一、常见书体介绍：

我国的书法具有悠久的历史。南安阳小屯村出土的甲骨文碎片，为迄今为止书法史上有书写意识的、初步具备了书法的审美。

在甲骨文和金文的遗迹中，我们发现，这些最早的文字已经具备了书法形式美的基本要素，如刻画书法的笔画美，单字造型的对称美，变化美，字与字、行与行之间结合排列上的章法美，以及在书写、刻画和铸造中诸因素所形成的风格美。先秦时期已有了刀和毛笔等书刻工具，审美视觉中的刀味和笔味、金石气等均有体现。

从它的起源和发展来看，可以归纳为甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、行书、草书几种基本字体。(P127)

二、历代书法介绍：

中国书法历史悠久，艺术青春常在，在每个时代，社会环境不同，人们的审美欣赏角度不同，有随着文化的发展和融入，书法都有着自己的特点，并不断完善。

——秦代：全国归发话文字——小篆。(P128)

——汉代：隶书占统治地位

——魏晋南北朝：晋人尚韵。楷书、行书、草书，承前启后、日趋完善的阶段。革新家——钟繇、王羲之。晋书法流美妍媚，风流潇洒，反映了士大夫的休闲雅致，流露出一种娴静的美。

——唐朝：唐人尚法。中国封建文化的最高峰。张柬之、颜真卿、柳公权等。书法法度严谨，气魄雄伟，表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神，具有力度美。

——宋元：宋人尚意。行书、草书繁荣发展。苏轼、米、黄庭坚、王安石。宋徽宗赵佶“瘦金体”。宋代书法纵横跌宕，沉着痛快，正是在“国家多难而文运不衰”的局面下，文人墨客不满现实的个性书法，以书达意，表达一种心境。

元代延续宋代，盛行于贴学，一味继承晋唐，没有时代风格。赵、鲜于枢，主张书画同法，注重结字的体态。

——明清：贴·学大盛，“三宋”、“二沈”，清中期有康有为、吴昌硕等大师陈功完成了变革创新，碑学书派发展。

元明以来，中国封建社会停滞不前，江河日下，反映在书法上则是崇尚摹古，平庸无奇。

——近现代：1911——1949，改朝换代的沸腾时代。“硬派书法”得以发展，

贴学大有起色，沈尹默、白蕉等。

追寻三千年书法发展的足迹，可以清楚看到，书法的发展和社会的发展是同步的，强烈的反映出每个时代的精神风貌。书法是我们民族永远得以自豪的的艺术瑰宝，它具有世界上任何艺术都无与伦比的深厚的群众基础和高级的艺术上的审美、思维特征。

二、历代书法名家：

——史前至夏：这个时期各种书法相继出现，有甲骨文、金文、石鼓文，简帛注墨手迹等。代表作品：司母戊鼎、毛公鼎、石鼓文等。

——商至西汉：李斯，秦始皇统一中国后，丞相李斯主持统一全国文字，这是中国文化史上的一大功绩。李斯同时也是著名的书法家，主持整理出小篆。《绎山石刻》《泰山石刻》《琅琊石刻》《会稽石刻》即为李斯所书。历代都有极高的评价。

——东汉至南北朝：钟繇，博取众长，兼善各体，尤其精于隶楷。点画之间，多有异趣，结体朴茂，出乎自然。结构朴实严谨，笔势自然，历代书家亦评为"高古纯朴，超妙入神。"他的字，形成由隶入楷的新面貌，为晋王羲之真书的先驱，故与王之并称"钟王"。

张芝：最擅章草。张芝曾临池学书，池水为黑，家中衣帛书而后练，于此可见其功力之深。被后人称赞"超前绝后，独步无双。"尊为"草圣"。在书坛上，一直享有极高之草圣地位。

王羲之：最能代表魏晋精神、在书法史上最具影响力的书法家，东晋书法家，文学家，亦长于诗文，但文才多为书法之名所掩，不为世人所重，人称"书圣"。王羲之的行书《兰亭序》被誉为'天下第一行书'论者称其笔势以为飘若浮云，矫若惊龙，王羲之的传世墨迹可以让你对"精采绝伦"四个字有深刻的体会。他的作品美妙绝伦，无雷同乏味之嫌。中国书艺在他笔下成就最高个人顶峰，其后各代大家只是在某些方面进行了不同程度的发展和完善：或意或法、或韵或势，局部过之者不乏其人，整体而论，无出其右。王羲之他的代表作《兰亭集序》是一篇脍炙人口的优美散文。晋穆帝永和九年（353 ）三月三日，他和谢安、孙绰等41 人燕集于会稽山阴的兰亭。这是东晋士族贵族风流雅士的一次盛会。

王献之：(P131)

——隋唐五代：

颜真卿：唐代书法革新家，为盛唐书法树立一面旗帜。颜真卿自幼学书，又得到张旭亲授，并师法蔡邕、王羲之、王献之、褚遂良等人，融汇贯通，加以发展，形成独特风格。其楷书结体方正茂密，笔画横轻竖重，笔力雄强圆厚，气势庄严雄浑，人称"颜体"。其行草书纵横跌宕中具凝练浑厚之势。

柳公权、米、苏轼、鲜于枢、徐渭（P-132-135）

三、书法美学介绍：

从以上论述来看，书法艺术欣赏的确是不容易把握的事，但是人们在长期的实践中，通过不断总结，逐步形成了共同的认识，还是有一定规律可循的，因为书法艺术欣赏就是通过欣赏这一手段获得一种美的感受，称之为美感。美感是怎样产生的？美感就是建立在社会实践的基础上，对美的对象作用于人的感官的能动反映。从广意上讲，它包括审美意识活动各个方面和各种表现形态，如审美趣味，审美观念，审美感受等。狭义来说，则专指审美的感受。

人类的感觉主要有视觉、听觉、味觉、触觉、嗅觉五种，是高级动物所独有的共同本能，作为审美的感官主要是听觉和视觉，所谓“目迂之而成色，耳闻之则成声”，书法艺术欣赏正是一种视觉的感受，这种感受就是通过视觉感官获得的一种“迁想妙得”是人类之所以作为“万物之灵”的奥秘所在，书法家有书法眼，三百六十行都有自己的内在眼，书法艺术欣赏，就是通过这只内在眼感受到书法艺术的美感，这种美感，具体呈现在书法艺术欣赏过程中，有以下五种：

1、笔线美：中国书法是通过笔、墨、纸为表现手段来展示中国孩子的艺术形象的，其表现形态为线条。线条是中国书法的生命和血脉，是基本的造型因素，有着较高的审美标准。笔线没主要包括笔线的力度美、节奏美、墨色美。(P136)书法的节奏感称为“笔意”，郭沫若先生说：“构成节奏”总离不开两个很重要的关系，一个是时间，一个是力的关系”，书法的真缔也是一种运动与节奏变化的过程，楷书“永”字八法的八种笔划各具不同的节奏，在用笔上，藏、露、顺、逆、讲节奏；在用墨上，枯、湿、浓、淡是节奏；在字体上，真如立、行如走、草如奔是节奏；在书写能力上，八面出锋，纵横驰骋，四平八稳也是一种节奏。纵观大自然万事万物，节奏无所不在，斗星转移，日落月出，潮涨潮落，都是一种节奏。

2、结体美：结体或称结构、结字，是构成汉字点画的排列组合，这种组合如果缺少变化则俗气，难称佳作。汉字独有的结构，这种结构在世界文字中别具一格，方方正正是其最大的特点，而且在每一个字中总有一个主要的横笔或竖笔作为主笔，其余点划则作为衬托，这就是书法“间架结构”，“间架结构”是整个字的支柱，也就是所谓的“轴线”原则，林语堂先生说得好：“中国书法作为中国美学的基础，其中全部含义将在研究中国建筑时进一步看到”。(P136)

3、章法美：指书法艺术的整体形象的布局之美。一幅优秀的书法作品，一定要体现出章法之美，它有驾驭整体、统揽全局的作用。字与字之间有宾有主，(P137)这种空间感是中国书法艺术所追求的最高审美情趣，就是要达到一种淡泊、空灵的境界，这种境界主要通过空间感来体现，宗白华先生运用美学观点，强调：“一幅好的字表现一个美的空间”，他们巧妙地运用计白当黑，虚实相生，以虚代实，因虚得实，黑白对比来显示中国书法空间感的最大特色。宗白华先生对此更有生动地描绘，“中国字若写得好，用笔得法就成功一个有生命有空间立体感的艺术品，若字和字之间，行与行之间，能“偃仰顾盼，阴阳起伏，如树木枝叶扶疏而彼此相让，如流水沦漪而先后相承，这一幅字就是一回舞蹈，一曲音乐”。当代大书家于右任先生认为：“宁可牺牲形式上的对称，而要力求章法空白的得当”。故他的作品给人以淡远、简朴、空灵的感受，非一般人所能企及。

4、意境美：首先是由书法形象的特点决定的，它所显示的形象，既具体而微，又抽象而玄。这种意境是指在情景交融的基础上形成的一种艺术境界，是客观事物精粹的集中和书者思维情感的陶铸。(P137)

5、时代感：时代感也就是新鲜感，新者，新颖也。纵观一部书法史就是一部求新求变的创新史。周太史籀作大篆，秦丞相李斯作小篆，汉代隶书的兴起，晋代以来书法创新达到鼎盛时期，王羲之独具慧眼，以其深厚的功力将行楷书发挥到淋漓尽至，颜真卿突破二王规范，形成正面开张、气势磅礴的颜字都是一种创新。

从字体的发展创新来说，由象形文字到甲骨文、钟鼎文，秦篆、汉隶、魏碑、真书、行书、草书逐步演变、发展而趋于定型。从字的风格来说，晋书尚韵，唐书尚法，宋人尚意，明书尚姿，清人尚变，这“韵、法、意、姿、变”充分表现了时

代感所赋予的生命情操。

绘画艺术欣赏

教学要求：绘画的种类和起源

中国绘画源流和欣赏

油画和西方绘画欣赏

教学重点：中国、西方绘画欣赏

导入：绘画是运用点、线、空间和色彩等艺术语言在平面上创造形象、反映生活、传达感情的艺术。绘画艺术建筑、雕塑共同称为“造型艺术”，它们都与形有关，都有视觉形象。但绘画又不同于雕塑、建筑的特征，绘画是在平面上造

型（实体平面性），它是在二度平面上塑造艺术形象和造型艺术，可以说他是平面的造型艺术——即虚拟空间。

一、绘画概论：

1、绘画的种类

从古今中外绘画艺术的成就和影响来看，最主要的是以中国传统绘画为代表的东方绘画体系和以欧洲为中心的西方绘画体系。

——从绘画使用的材质可分为：中国画、油画、版画、水彩（粉）画、素描等。——从题材内容看可分为：人物画（蒙娜丽莎）、风景画、风俗画（清明上河图）、静物画、历史画、军事画、宗教画（最后的晚餐）、动物画等。

——从社会作用看可分为：年画、宣传画、广告画、插图、装饰画等。

进入二十世纪，随着摄影艺术的出现和发展，绘画开始转向画家主观自我方向，不同的画家风格不同，所产生的价值也就不同。总之，绘画的种类十分丰富，它对于满足人们精神生活的需求具有不可替代的作用。

二、绘画的起源：

1、史前绘画：

已知最古老的绘画位于法国肖维岩洞，部分历史学家认为它可以追溯至32000年前。那些画用红赭石和黑色颜料作雕刻及绘画，主题有马、犀牛、狮子、水牛、猛犸象或是打猎归来的人类。石洞壁画在世界各地十分常见，如法国、西班牙、葡萄牙、澳大利亚、印度等。这些绘画的发现和它存在目的引起了众多不同的猜测，有些假设指出那些绘画是当时的人认为绘画可以捕捉动物的灵魂，令他们狩猎更为顺利；另一些假设则认为那是泛灵论的一种现象，表达他们对自然的尊敬；还有假设指人类与生俱来已有自我表达的需要。

2、中国绘画源流：

——中国绘画历史很悠久，自有了物质文明以来，就产生了绘画、歌谣、舞蹈。中国绘画的历史最早可以追溯到原始社会新石器时代时期的彩陶文饰和岩画，原始绘画技巧虽然幼稚，但已初步掌握了造型的能力，对动物、植物的静态都能抓住主要特征，用来表达先民的愿望、信仰以及对生活的美化装饰。随着生产力的发展，人们对绘画的认识，绘画的材料、工具和表现语言也就不断丰富起来。

——先秦时期的古籍记载，先秦绘画己在一些古籍中有了记载，如周代宫、明堂、庙祠中的历史人物、战国漆器、青铜器纹饰，楚国出土等，都己达到较高的水平。

——王朝是中国早期历史建立的大国，疆域辽阔，国势强盛，沟通着中外艺术交流，绘画艺术空前发展与繁荣。尤其是汉代盛行厚葬之风，其、画像砖、画像石，以及随葬帛画，生动塑造了现实、历史、形象，具有动态性、性，在反映现实生活方面取得了重大成就。其画风往往气魄宏大，笔势流动，既有粗犷豪放，又有细密瑰丽，内容丰富博杂，形式多姿多彩。——，战争频仍，民生疾苦，但是绘画仍取得了较大的发展，苦难给佛教提供了传播的土壤，勃然兴起。如新疆克孜尔石窟，甘肃，都保存了大量的该时期壁画，艺术造诣极高。由于对绘事的爱好和参与，除了工匠，还

涌现出一批有文化教养的上流社会知名画家，如等。这一时期玄学流行，文人崇尚飘逸通脱，画史等著作开始出现，山水画、开始萌芽，这个时期的绘画注重的刻画及气质的表现，注重画家的个性在其作品中的显现，以文学为题材的绘画日趋流行。

——时国家统一，社会相对稳定，经济比较繁荣，对外交流活跃，给绘画艺术注入了新的机运，在人物画方面虽然中西域画风仍在流行，但、等人具有鲜明画风的作品占了绝对优势，民族风格日益成熟，、、、张缲等人的山水画、花鸟画己工整富丽，取得了较高的成就。

——五代两宋之后，中国绘画艺术进一步成熟完备，出现了一个鼎盛时期，朝廷设置，扩充机构编制，延揽人才，并授以职衔，盛极一时，文人学士亦把绘画视作雅事并提出了鲜明的审美标准，画家辈出，佳作纷呈，并在理论上和创作上形成了一套独立的体系，其内容、形式、技法都出现了丰富精采、多头发展的繁荣局面。

宋代是中华花鸟画的繁荣时期，这一时期花鸟画强调写生，追求细节的真实。中国花鸟画描绘的对象，实际上不仅仅是花与鸟，而是泛指各种动植物。按传统方法分为：花卉、蔬果、翎毛、草虫、畜兽等，不仅仅是为了描绘现实中的花卉禽鸟，而是借此抒发自己的情感，所谓借物抒情，托物言志，间接地反映社会生活，体现了一定的审美理想和时代精神。

——绘画发展至元、明、清，文人画获得了突出的发展。在题材上，山水画、花鸟画占据了绝对的地位。文人画强调抒发主观情绪，“不求形似、但求神似”、“无求于世”，不趋附大众审美要求，借绘画以示高雅，表现闲情逸趣，倡导“师造化”、“法心源”，强调人品的统一，并且注重将笔墨情趣与诗、书、印有机融为一体，形成了独特的绘画样式，涌现了众多的杰出画家、画派，以及难以数计的优秀作品。

3、中国传统绘画欣赏：

中国传统绘画，简称“国画”。国画的造型六要素是：

线条——笔墨线条与非笔墨线条。

造型——准中求质。

结构——笔墨线条结构与非笔墨线条结构以及明暗结构。

明暗——暗线条（笔墨线条）主体与明线条（非笔墨线条）主体以及明暗造型的对立。

空间——平面重叠与主体，客观现实宇宙空间（第一现实宇宙）与心理、想象的“现实”宇宙空间（第二“现实”宇宙）。

色彩——重墨色轻颜色与重颜色轻墨色。色彩从单一的墨的国画颜料中走出。

中国绘画是的重要组成部分，根植于土壤之中。它不单纯拘泥于外表形似，更强调神似。它以、水墨、为特殊材料，建构了独特的透视理论，大胆而自由地打破时空限制，具有高度的概括力与想象力，这种出色的技巧与手段，不仅使中国传统绘画独具艺术魄力，而且日益为世界所借鉴吸

收。

中国绘画，分和两种，从内容上看，中国画分为：人物、山水、花鸟三大类。这是两种不同的表现形式，工笔画用笔工整细致，敷色层层渲染，明彻入微，要用极细腻的，描绘物象。写意画用简练、豪放、洒落的笔墨，描绘物象的形神，抒发作者的感情。写意画在表现对象上是运用概括、夸张的手法，丰富的联想，用笔虽简，但深远，具有一定的表现力。它要有高度概括能力，要有的含蓄意境，落笔要准确，运笔熟练，能得心应手，。从起就有这两种绘画风格。有的介于两者之间，兼工带写，如在一幅画中，松行用写意手法，楼阁用工笔，使两者结合起来，发挥用笔、用墨、用色的技巧。

如、合作的《江山如此多娇》，是在为新建的所绘的巨幅。主席亲为题句：“江山如此多娇。”画面上旭日东升，江山壮丽，表现出新中国的勃勃生机。

三、中国近现代绘画欣赏：

1、中国画

“五四”新文化运动的兴起和不断被介绍到中国来的西方美术，对古老的中国画形成了有力冲击，迫使人们认真思考中国画如何发展的问题，从而引起了对中国画革新和中国画创作实践的多种争论和套索，逐渐形成了两种类型的中国画：传统型中国画和融合型中国画。这方面最杰出的代表是齐白石。”融合型代表人物是既学过西洋画又擅长中国画的岭南派画家高剑父、陈树人和现代美术家与美术教育家徐悲鸿和蒋兆和。(P142)

新中国成立后，以潘天寿、傅抱石为代表。

2油画：

对于中国美术来讲，油画是个外来的画种，通常所说的西方绘画主要是指油画。油画可以说是世界绘画艺术中最有影响力的画种。油画的前身是15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画，后经画家扬·凡·艾克对绘画材料等加以改良后发扬光大。后人因扬·凡·艾克对油画的纵深发展做出的独特贡献，誉其为“油画之父”。

油画是以油为调和剂在经过制作的不吸油的平面上描绘而成的绘画，其特点是颜料色彩丰富鲜艳，能充分表达物体的质感、量感，能够传达物象所处空间的的光线、色调和气氛，使绘画对象显得逼真可信，具有很强的表现力。时代的画家继承了、的艺术观念，即不仅注重作品要描述某一事件或事实，还要揭示出事件或事实的，于是形成了注重构思典型和塑造典型的。与此同时，画家还分别探索、在绘画中的运用、画面明暗分布的作用等，形成了造型的科学原理。人体解剖学的运用使绘画中的有了如同真实般准确的比例、形体、结构关系；的建立使绘画通过构图形成幻觉的深度空间，画中的景物与现实中定向的瞬间视觉感受相同；明暗法使画中的物象统一在一个主要发出的下，形成由近及远的清晰层次。人文主义的艺术主题与追求写实的造型观念在其他画种中所以不能完善，是因为工具

材料的限制，而材料性能正适于将二者充分体现出来。因而，古典油画成为经长期制作的、高度写实的面貌。

近代油画多用亚麻子油调和颜料，在经过处理的布或上作画，因为干后不变色，多种颜色调和不会变得肮脏，可以画出丰富、逼真的。油画颜料不透明，覆盖力强，所以时可以由深到浅，逐层覆盖，使绘画产生。

油画的发展过程经历了、、几个时期，不同时期的油画受着的艺术思想支配和技法的制约，呈现出不同的面貌。是欧洲古典油画迅速发展的时期，不同地区、国家的画家依据自己生活的社会背景、民族，在油画语言上进行了不同的深向探索，油画的种类按题材划分为、宗教故事画、团体、个人肖像、、静物画、风俗画等。也日臻丰富，并形成了各国、各地区的学派。

3、版画：中国近现代的版画是在引进欧洲近代木刻的基础上发展起来的，加上鲁迅先生的积极倡导和扶植，在20世纪30年代形成了一个影响很大的新木刻运动，产生了一批极富朝气的木刻家和一大批优秀木刻作品。如李桦《起来，饥寒交迫的奴隶》等。

四、西方传统绘画欣赏：

达芬奇《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》

米勒《拾穗者》

列宾《伏尔加河上的纤夫》

柯罗《孟特拉芳丹的回忆》、《枫丹白露的森林》

五、西方现代绘画欣赏：(P146) 毕加索

景观艺术欣赏

教学内容：景观的含义和分类

景观的多样性

景观艺术的特点

景观观赏要素

教学重点：根据景观感受途径、观赏方式，对各类景观艺术进行分析欣赏。

导入：在西方，景观一词最早可追溯到成书于公元前的旧约圣经，西伯来文为"noff"，从词源上与"yafe"即美(beautiful)有关。景观是人类对美的理解和阐释，也是对美的追求。景观设计与规划、生态、等多种学科交叉融合，在不同的学科中具有不同的意义，景观设计(又叫做)是指在建筑设计或的过程中，对周围环境要素的整体考虑和设计括自然要素和人工要素。使得建筑(群)与自然环境产生呼应关系，使其使用更方便，更舒适，提高其整体的。

一、景观的含义和分类：

1、景观的含义：作为一个专业名词，从艺术角度来说，它是具有审美价值的景物，使人在视觉和听觉上能感到美的存在，在精神上能调节人的精神状态，在生态上能协调人类与自然的生态平衡关系。大地上的景观是人类为了生存和生活而对自然的适应、改造和创造的结果。文明社会关于景观（风景）的态度经过了一个翻天覆地的变化。景观的这一审美内涵上的，也明显地反映在、设计、创造及管理的态度上。

关于中国的景观艺术，大多数人想到的是园林艺术，中国有悠久的园林营造传统，从构思精巧的苏州园林到大气恢弘的皇家园林，颐和园、拙政园，无不向世人展示中国古典园林博大精深的艺术成就。

景观是人类所向往的环境，经过人工造而形成的工艺品，融合了艺术范畴里多种美学观念。它是一个时代的社会经济、文化、以及人的思想、观念和意识形态的综合反映，是社会形态的物化形式。既是一种自然景象，也是一种生态和文化景象。景观可以带来财富的资源，也能反映社会伦理、道德和价值观念的意识形态，景观既是一种历史和文化的沉淀，也是一种美的形态在现实中的反映。

2、景观的分类：

景观的范围很广泛，为了便于认识和掌握其特点，人们通常把景观分为许多不同类别：

A、从物质构成角度：氛围硬质景观和软质景观。(P114)

B、从空间形式的角度：自然景观和人文景观。(P115)

在早期，景观艺术应该是人们在自身物质满足的情况下，为满足精神需要而发展起来的，如江南的私家园林中的亭台水榭、廊坊、植物藤架等。自然景观，顾名思义，是自然形成的景观，是只受到人类间接、轻微或偶尔影响而原有面貌未发生明显变化的景观。如极地、高山、大荒漠、大沼泽、热带雨林等自然区，像黄山、张家界、神农架等一些风景区。它的作用不仅陶冶了人的情操，更在于维持了气候和生态的平衡，对于人类的发展起到了决定性的作用。

而在后期，它跨越了物质需求的隔阂，想更好层次和要求发展，既人文景观，又称文化景观。将植物、建筑、美学、文学等相关知识结合起来进行有意识的改造。人文景观，显而易见，是人类干预而形成的景观。是人们在日常生活中，为了满足物质（如旅游资源和旅游收入）和精神上的需要，在自然景观的基础上叠加了文化特征而构成的景观。主要体现在建筑上，如伊斯兰、佛教等建筑景观等，人文景观还表现在其他诸多文化方面，如文物古迹（如北京的长城、故宫、秦兵马俑、甘肃的莫高窟、南京的中山陵等）、宗教圣地（西藏的布达拉宫、海南南山文化旅游区等）、民族风情（根据地区的特殊习俗形成的一道景观，傣家“泼水节”、彝族的“火

把节”等）、还有现代科技、文化艺术、科学活动场所形成的景观（世博园、悉尼歌剧院、国家大剧院、国家体育场、迪拜帆船酒店、博物馆、展览馆等）。

各种文化现象带给了游客形象美和意境美的统一，在很大程度上反映出历史、地方、民族特色或一种异国、异地情调，人们景观的共同点在于：突出地方特色，有旅游吸引力；有一定的历史积累和沉淀、有一定的文化内涵、具有多种表现形式，既可以是实物载体，也可以是精神形式，如神话传说、民族风情等。

二、景观美

五千年的文明和历史的深厚底蕴造就了中国的景观艺术种类繁多、博大精深，自古以来人们对美的的探索就从来没有停止过，所以美在不同时代都以不同的形态在人们的审美意识中呈现。

1、景观美的特征：多样性、社会性、可愉悦性、时空性(P115-116

2、景观美的构成：材料的因素、量的因素、艺术的因素、自然性因素、

社会性因素(P116-117)

三、景观艺术欣赏：

1、观赏点：平视观赏、俯视观赏、仰视观赏（P117-118）

2、观赏方式：动态观赏、静态观赏(P117-118)

四、景观要素欣赏：

1、植物景观类型就是植物群体配置在一起显现出来的外在表象。如：密林，线状的行道林，孤立的大树，灌木丛林，，，，等。植物景观类型的选择与布局设计就是把诸如密林，线状的行道林，孤立树，灌木丛林，绿篱，地被，草坪等等植物景观类型而不是植物个体作为设计元素进行，而是从整体上考虑什么地方该布置什么样的植物景观类型。观赏时要注意：——植物的

——植物的大小

——植物的

——植物个体在结构中的位置。

A、乔木、灌木、花卉、草坪与地被植物、藤本植物、水生植物

2、景观建筑观赏：

在西方，景观一词最早可追溯到成书于公元前的旧约圣经，从词源上与"yafe"即美(beautiful)有关。它是用来描写所罗门耶路撒冷壮丽景色的。因此这一最早的景观含意实际上是城市景象。可以想象，这是一个，站在贫瘠的高岗之上，背后是充满恐怖而刻薄的大自然，眼前则是沙漠绿洲中的棕椰与掩映着的宫殿。因此，这时的景观是一种乡野之人对大自然的逃避,是对安全和提供庇护的城市的一种憧憬，而城市本身也正是文明的象征。景观的设计与创造，实际上也就是造城市、造建筑的城市。

B、亭、廊、水榭、舫、架、景观墙

五、景观设施与小品欣赏：（P126-127）

景观作为人在其中生活的地方，把具体的人与具体的场所联系在一起。景观是由场所构成的，而场所的结构又是通过景观来表达。与时间和空间概念一样，场所（地方）是无所不在的，人离不开，在场所之中有了一个认识和把握外界空间和认识及定位自己的出发点和终点。

随着社会的不断发展，人们生活质量的提高，人们对环境场所的不断增多，环境景观设计应该把注意力更多地注意到环境的宜人性和情感性方面。注重场所本身所反映的情感特征，和使用者的情感、心理反映，因此景观设计除应当具有一定功能满足外，更应当注重整个环境带给人们的精神满足，反映更多的是景观作为人生存和向往的。

A、景观服务设施

B、景观照明灯具

C、景观雕塑

六、水景欣赏(P128-130)

湖池、瀑布、喷泉、跌水、溪涧、

七、地面铺装欣赏(P130-131)

软质铺装、硬质铺装（整体铺地、块状铺地、碎料铺地、综合铺地）

八、中外景观艺术赏析举例：

颐和园、拙政园、深圳世界之窗、凡尔赛宫景观园林、纽约中央公园小结：

影视艺术欣赏

教学要求：了解电影艺术和电视艺术的起源、特点和类型

掌握电影和电视艺术的审美特征

了解一些中外著名影视作品

教学难点：电影电视艺术的审美特征

对一些中外著名影视的艺术特征进行分析与评价

导入：影视艺术创作是人类的审美活动。在今天，审美也就是对现代化社会的前瞻，是人的再，是对永恒的追求。在信息爆炸的时代，审美就是对平衡、完整和真实的渴望；是对健全人格的渴望；是对获得一种适度感和良好判断力的渴望。既是审美，影视艺术当然要给人以视听感官的快感。真正的艺术，尤其是优秀的艺术，理应给受众以快感，并通过快感达于心灵，令观众在愉悦的基础上进而获得认识上的启迪、灵魂的净化和精神的升华，由快感而产生美感。

一、电影的产生和发展：

1、电影产生的条件：

——电气化时代，电学、光学、化学、机械等学科技术发展奠定了物质基础。

——社会巨大变化和人类新的精神需要，商业利润的驱动。

1、电影的发展：

经历了从无声（阮玲玉、卓别林）到有声、从黑白转向彩色，有小规模、低技术制作形成大规模、系列化制作的转变过程。

A、电影发展的萌芽阶段：

以人类自觉运用“视觉暂留”的基础上(190)

B、电影“无声片”的发展并进入全盛时期

C、电影艺术的成熟期：20世纪—40年代音画同步，具备画面、声音、

色彩三大要素

D、电影艺术多元化时期：

二战后，欧亚出现民族风格电影；好莱坞《星球大战》、《侏罗纪公园》等高科技科幻片；《泰坦尼克号》编剧、导演、音效、摄影等11项大奖，综合反映了电影艺术的各个领域的突破。

二、电影艺术的审美特征：

影视艺术是时间艺术与空间艺术的复合体，它既象时间艺术那样，在延续时间中展示画面，构成完整的银幕形象，又象空间艺术那样，在画面空间上展开形象，使作品获得多手段、多方式的表现力。影视艺术包括电影、电视、及两者所表达的艺术效果。电影是影视艺术的起源，电视是影视艺术的衍生物之一。

电影艺术作为整个艺术大家族中最活跃的艺术形式之一，他的审美特征不同于其他艺术门类的审美特征。(P192)

A、直观视象性：

B、幻觉逼真性

C、时空再造性

D、画面运动性：蒙太奇

现今科学技术的介入使电影对生活与自然的再现和表现更具有真实感，自然和社会的各种声响都可以借助技术手段录制并传达出来，各种景物和形象色彩也都可以通过摄像呈现在世人眼前。电、光、声音、色彩等一系列科技成果运用，使电影显示了十分逼真的审美特征，这就能给观众一种亲切感，最快地缩短观众与电影艺术的距离。

其次，电影艺术的审美特征还包括特有的手法——蒙太奇所显示的美学价值。“蒙太奇”的发文愿意是建筑属于中的“装配”、“构成”的意思，电影借用蒙太奇作为一种特殊的语言、手段，一方面按照人对视觉听觉的理解和想象去分割、组合画面，把逻辑、思想化为直觉的视觉形象；另一个面又将各种形象的片断、局部有机组合起来，让一个个连续的视觉画面形成完整的视觉形象，渗透着丰富而深刻的社会内容，成为视与听、动与静、理性和感性的有机统一。

三、电影的风格及源流：

1、电影艺术是多种片种、多形式艺术。不同形式的片种和形式有着不同的风格，不同国家也有不同的流派。

纪实风格、溶合风格、共现风格、绘画风格（P196-197）

2、电影流派：

好莱坞电影、卓别林与美国喜剧学派、意大利新现实主义电影（P196-197）发过的“新浪潮”及现代派电影

四、电影艺术的表现手段

——“一剧之本”的电影剧本创作：

剧本既是编剧用文字语言创作的文学剧本，又是用文学方式思索、创作、设计、设计的作品。文字性的叙事方式的多样性也使电影剧本的叙事方式更加多元化。

——以导演为中心的电影艺术：

导演无疑是电影艺术创作的中心，在很大程度上，导演决定着电影作品的艺术风格和个性特征。法国“新浪潮”电影导演主张电影应该比小说更具个性，像忏悔、像日记、是属于个人的。导演们运用电影的语言叙述他们的经历，体现个人风格，导演也有自己的艺术创新，追求自己的风格和个性。

——电影表演的艺术：

只有表演得漂亮才是真的漂亮。电影艺术是一种视听艺术，首先诉诸于视觉感受，因此演员的外表就变成了一个最敏感的话题。彻底政府观众的心灵，归根结底是要靠演员的演技。与传统舞台表演不同，电影是一种对准镜头的面部表演，强调“镜头前的表演”，更为细腻、生活化，强调自然本色。在电影表演体系中把演员分为本色表演和性格表演。本色表演指演员的外形、气质、个性等与角色吻合（王宝强），演员主要依靠自身的体态、相貌、个性来创造角色，塑造形象。

——“机器介入的创造”电影中的摄影机运用

电影艺术是一种摄影机加入艺术创造的艺术，银幕中的任何形象都是通过摄影机完成。摄影机不仅想观众提供观看内容，还通过镜头拍摄为观众提供观看的位置、态度、距离、角度。正由于摄影机的工作，才带来了一系列独特的区别于其他艺术的电影艺术创造。

——电影艺术语言：画面与构图

当我们欣赏电影艺术或一部影片的时候，首先接触到的就是画面。所谓画面构图就是指画面人物、景物的安排与布局。总的要求应该是突出那些最富有视觉表现力的内容。如阴暗角度的凄苦气氛，可展示下层人饱受贫困或者是人物内心。

光影艺术：有人说，电影是光的交响乐，电摄影机是光制的雕刻刀。要在银幕上表现各种视觉形象，如空间位置、形状、颜色、物理性质、变化和运动都离不开光，要赋予银幕形象以独特风格的造型感、属情感和重要剧作的作用都离不开光影的运用。以光源为依据，可以把电影用光分为自然光和人工光两大类。所谓自然光，是指日光照明，人工光则是指各种特意安排的灯光照明。

色彩作用扩大电影的表现力和感染力，增加审美情趣。

声音艺术：是很特别的东西，看不见，摸不着，却有极大的穿透力通过你自身的视听器官流入心田。在电影艺术中，声音尤其显示了不可低估的创作价值，它使影视艺术生动真实起来。

——蒙太奇、特技(P200-201)

五：电视艺术

1、电视艺术的起源和发展：（P201）

2、电视艺术的分类与特征：（P201）

3、电视戏剧类（P204）

4、电视综合节目类（P205）

5、电视艺术审美特征：

——逼真性和虚幻性的统一

——再现与表现的统一

——具象性与完整性的统一

——记叙性与情感性的统一

六、中外影视作品欣赏

1、电影作品：《罗马假日》、《摩登时代》、《可可西里》

2、电视作品：《北京人在纽约》、《士兵突围》

电大艺术欣赏课程形成性考核册平时作业(1-3)模板教学文稿

《艺术欣赏》课程形成性考核册 学校名称: _______________________ 姓名: _______________________ 学号: _______________________ 班级: _______________________ 江苏开放大学

《艺术欣赏》平时作业一 1．通过学习，你认为油画与国画在内容与表现形式方面有什么不同，它们在语言运用方面，是怎样突出各自的特性的？ 答：油画是以油为调和剂颜料，在经过制作的不吸油的平面上描绘而成的绘画。国画是中国传统绘画的总称。通常指的是以水为调和剂，以墨为主要颜料的“水墨画”或“极墨画”；油画与国画在内容与表现形式上不同：①油画强调形式国画注重意境；②油画重再现、重理性；国画重表现、重情感；③油画主要是由光和色来表现物象；国画以线条作为主要造型手段；④油画要严格遵守空间和时间的界限，而国画则不受空间和时间的局限；总之，油画注重再现与写实、国画注重表现与写意，二者差异鲜明。 2．从一两部优秀的绘画作品中，突出体会绘画艺术语言诸要素最为恰切的某一两个表现，分析绘画艺术的美学意境。 答题要点：材料和工具：油画是以油为调和剂调和颜料在经过制作的不吸油的平面上描绘而成的绘画。其特点是颜料色彩丰富鲜艳，能够充分表现物体的质感、量感，能够传达物象所处空间的光线、色调和气氛，使描绘对象显得逼真可信，具有很强的艺术表现力。中国画通常是指以水为调和剂，以墨为主要颜料的一类，又称"水墨画"、"彩墨画"。中国画表现出变化无穷的线条情趣，以墨代色则表现了中国画独具特色的丰富的艺术表现力。 内容与表现形式：西方绘画注重宗教与世俗，神话与现实；中国画注重描绘山水、花鸟、人物。从表现形式方面，西方油画注重形与色，中国画注重线与墨；西方写实，中国写意；西方注重焦点透视，中国崇尚散点透视；西方油画带框，中国画卷轴，且诗书画印合一。 概括地讲，中国绘画注重意境，西方绘画则强调形似；中国绘画重表现、重情感，西方绘画则重再现、重理性；中国绘画以线条作为主要造型手段，西方绘画则主要是由光和色来表现物象；中国绘画不受空间和时间的局限，西方绘画则严格遵守空间和时间的界限。总之，西方绘画注重再现与写实，同中国绘画注重表现与写意，形成鲜明差异。 3．结合作品，试析郑板桥所画墨竹的精神内涵。 答题要点：郑板桥的作品突破了传统花鸟画藩篱，他的作品不是自然景物的“再现”，不是前人艺术的翻版，也不是远离生活的笔墨游戏，是有着独特个性，有创新精神的,如《墨

一次艺术欣赏活动

一次艺术欣赏活动 前些天，我与几位同学参观了开封市博物馆，欣赏了不少美丽的艺术品，领略了中国古代与现代艺术品的魅力。 我们先参观了三楼北厅“明清皇家用品展”，从青花瓷到五彩瓷。到用和田玉籽料雕琢而成的各种玲珑的玉器。从乾隆的马鞍腰刀到绣工精致的道光的龙袍……看的我眼花缭乱，目瞪口呆。其中，我最感性趣的是一个用和田玉籽料雕成德名为“青玉山子”的玉器。这件艺术品十分精致，整块玉白润，光滑。长27。5厘米，宽6。5厘米，高21。1厘米。“青玉山子”拔地而起两座大山，四面都有景色，有飞流直下的瀑布，一座接着一座的亭台楼阁。中心的苍松加上山涧中正在一心一意打坐的仙人。为这块宝玉增添了不少生机。 看完三楼的艺术品，我们又来到了二楼的“馆藏文物”展厅进行参观。这里展出的有陶器，唐三彩，瓷器。玉器，漆器，珐琅器等等。 看！“三彩陶陀”的骆驼好像在沙漠中不紧不慢的走着，“娃娃卧莲瓷枕”枕面上可爱的小娃娃使我浮想联翩，“鸳鸯戏水瓷枕”枕面上的两对鸳鸯似乎在池边戏水，“朱漆仿古菊瓣盘”仿佛菊瓣香飘十里…… 这么多历史悠久的古代艺术精品中，有一件我非常喜欢。那就是一个釉色明亮，红、蓝色交织，宋代的钧瓷碗。它十分美丽，

那朦朦胧胧的蓝色花纹好似一望无际的大海，那火红的红色如同片片红霞映照在大海中。这可是博物馆的镇馆之宝。俗话说：“家有黄金万贯，不如宋钧一片”。而“钧瓷带红”，更是“价值连城”。这个碗就是极为珍贵的宋代钧瓷碗。据说钧瓷的制造工艺十分复杂，往往十窑之中，有九窑都是失败的。钧器坯刚放入窑中的时候无颜色，后来由于窑中温度不断升高，窑内产生了化学反应，使钧瓷碗变化出不同颜色，而这种带红的钧瓷碗更是钧瓷中的极品！ 往里走，往左拐，展柜里面有一个历史悠久的瓷瓶静静的立在那里，那就是乾隆年代的“青花山水瓷瓶”，我十分喜欢它白亮的瓶身上，有淡雅的青花图案——连绵不断的山峰上若隐若现着一条山间小路，山间的云雾迷蒙，几间田园小屋前有一条溪水“哗哗”的流淌着，桥上有过路的行人，蓝天苍鹰翱翔着，这幅美丽的山水图，令人浮想联翩。 这次艺术欣赏活动使我增加了知识，开扩了视野，使我了解到了更多的历史文化，受益非浅。

2017 年《漫画艺术欣赏与创作》期末考试

2017 年《漫画艺术欣赏与创作》期末考试（20） 班级：默认班级成绩：100.0分 一、单选题（题数：50，共50.0 分） 1（）表示色彩的纯净程度。（1.0分）1.0 分 A、 暗度 B、 明度 C、 亮度 D、 纯度 正确答案：D 我的答案：D 2（）不是20世纪50年代的作品。（1.0分）1.0 分 A、 《大闹天宫》 B、 《三个和尚》 C、 《三毛从军记》 D、

《人参娃娃》 正确答案：C 我的答案：C 3漫画标题中，（）会同时涉及到两种不同的事物或原理。（1.0分）1.0 分A、 反语标题 B、 对白标题 C、 直陈标题 D、 双关标题 正确答案：D 我的答案：D 4一般在临摹时不选用（）。（1.0分）1.0 分 A、 风格严谨的作品 B、 画风简单的作品 C、 大师级作品 D、 印刷质量好作品 正确答案：B 我的答案：B

5从形式的角度看，漫画需要具备的美感不包括（）。（1.0分）1.0 分A、 构图美 B、 内容美 C、 造型美 D、 线条美 正确答案：B 我的答案：B 6（）创作了漫画形象菲利克斯。（1.0分）1.0 分 A、 美国的帕特·沙文 B、 瑞典的奥斯卡·雅各布 C、 中国的张乐平 D、 英国的A.A.米尔恩 正确答案：A 我的答案：A 7漫画家季诺的漫画专著不包括（）。（1.0分）1.0 分 A、

《不是我！》 B、 《今天的人们》 C、 《季诺世界》 D、 《玛法达》 正确答案：B 我的答案：B 8《丁丁历险记》中的主要人物不包括（）。（1.0分）1.0 分A、 杜邦和杜绑 B、 丁丁 C、 鲁道夫船长 D、 菲利克斯 正确答案：D 我的答案：D 9普劳恩的《父与子》最特别的地方在于（）。（1.0分）1.0 分A、 风趣幽默 B、

艺术鉴赏作业答案解析

择题（75.0分） 1. 李斯在统一文字的时候，写下的《仓颉篇》，它记载在（15.0分）? A：《谏逐客书》 ? B：《汉书·艺文志》 ? C：《后汉书》 ? D：《陈情表》 ?正确答案：B 2. 秦始皇驾崩后，李斯和赵高篡改了诏书，改立了谁为太子（15.0分）? A：扶苏 ? B：刘禅 ? C：胡亥 ? D：嬴政 ? 3. 张怀瓘严谨地记载秦汉以来的各个书家的著作是（15.0分） ? A：《书断》 ? B：《汉书》 ? C：《后汉书》 ? D：《兰亭集序》 ? 4. 下列选项中，不属于李斯的作品的是（1 5.0分） ? A：《泰山刻石》

? B：《兰亭集序》 ? C：《谏逐客书》 ? D：《峄山刻石》 ? 5. 据有关史料，基本可以断定《泰山刻石》出自于（15.0分） ? A：王羲之 ? B：柳公权 ? C：颜真卿 ? D：李斯 ? 判断题（25.0分） 1. 由于秦始皇的暴政，加上政治权团里有一些像赵高一样阴谋家，李斯在后半 生的政治生涯迷失了方向，最后走向毁灭（25.0分） ? A：正确 ? B：错误 择题（75.0分） 1. 王羲之作为我国书法史上的“书圣”，他在书法史上所做出的贡献不包括 （15.0分） ? A：给正书找到了一种快捷优美的书写形式 ? B：总结创造了行书字形的处理方式 ? C：对草书的线条处理更加精致

? D：创造了篆书 ? 2. 无论在学术界还是民间，大家公认的“中国书法第一人”都是（15.0分）? A：李斯 ? B：王羲之 ? C：颜真卿 ? D：柳公权 ? 3. 王羲之的作品中，被称为“天下第一行书”的作品是（15.0分） ? A：《谏逐客书》 ? B：《孔侍中帖》 ? C：《兰亭集序》 ? D：《汉书》 ? 4. 据有关历史记载，王羲之是写了哪本著作来换取鹅的（1 5.0分） ? A：《兰亭集序》 ? B：《孔侍中帖》 ? C：《汉书》 ? D：《黄庭经》 ?

《漫画艺术欣赏与创作》期末考试

一、 单选题（题数：50，共 50.0 分）
1
漫画创作中需要注意的内容不包括（）。 （1.0 分）
1.0 分
?
A、
忌“简单”
?
B、
忌“啰嗦”
?
C、
忌“直白”
?
D、
忌“老实”
我的答案：A
2
漫画按照创作工具分类不包括（）。（1.0 分）

1.0 分
?
CG 漫画
A、
?
B、
铅笔漫画
?
C、
水墨漫画
?
D、
硬笔漫画
我的答案：B
3
（）是中国漫画装饰风画派的开创者。（1.0 分）
1.0 分
?
叶浅予
A、
?
张光宇
B、
?
黄尧
C、
?
朋弟
D、

我的答案：B
4
普劳恩《父与子》系列漫画中不包含（）。（1.0 分）
1.0 分
?
A、
《理发》
?
《马》
B、
?
C、
《有趣的书》
?
D、
《恶作剧》
我的答案：B
5
（）不是几米的作品。（1.0 分）
1.0 分
?
A、
《月亮忘记了》
?
B、
《地下铁》
?
C、

《光头神探》
?
D、
《布瓜的世界》
我的答案：C
6
（）是多人合作创作的动漫形象。（1.0 分）
1.0 分
?
A、
大力水手
?
机器猫
B、
?
史努比
C、
?
蓝精灵
D、
我的答案：B
7
（）不是漫画标题所应该具有的特征。（1.0 分）
1.0 分
?
浅显
A、

(整理)建筑艺术赏析作业

题号:1 题型:单选题（请在以下几个选项中选择唯一正确答案）本题分数:5 内容: 下列那一项不属于建筑艺术的语言 A、体型 B、群体 C、环境 D、信息 标准答案:D 学员答案:D 本题得分:5 题号:2 题型:单选题（请在以下几个选项中选择唯一正确答案）本题分数:5 内容: 中山陵祭堂南面门楣的横额上所刻的文字为（） A、民族，民权，民生 B、天下为公 C、浩气长存 D、博爱 标准答案:A 学员答案:A 本题得分:5 题号:3 题型:单选题（请在以下几个选项中选择唯一正确答案）本题分数:5 内容: 教科文组织的标志取材于以下哪个建筑？ A、圣彼得大教堂 B、帕特农神庙 C、空中花园 D、万神庙 标准答案:B 学员答案:B 本题得分:5 题号:4 题型:单选题（请在以下几个选项中选择唯一正确答案）本题分数:5 内容: 以下对帕特农神庙的描述不正确的是（） A、供奉雅典的保护女神雅典娜

B、用晶莹洁白的大理石设计建造 C、主要采用了科林斯柱式 D、底部有三层基座 标准答案:C 学员答案:C 本题得分:5 题号:5 题型:单选题（请在以下几个选项中选择唯一正确答案）本题分数:5 内容: 被认为是中国最高等级的殿堂，又俗称为“金銮殿”的是（） A、太和殿 B、中和殿 C、崇和殿 D、保和殿 标准答案:A 学员答案:A 本题得分:5 题号:6 题型:单选题（请在以下几个选项中选择唯一正确答案）本题分数:5 内容: 位于巴黎，拥有金字塔形玻璃入口的法国古典主义建筑代表作是（） A、卢浮宫 B、凡尔赛宫 C、白金汉宫 标准答案:A 学员答案:A 本题得分:5 题号:7 题型:单选题（请在以下几个选项中选择唯一正确答案）本题分数:5 内容: 南京长江大桥被载入《吉尼斯世界纪录》的理由是（） A、世界建造时间最短的铁路、公路两用桥 B、世界最长的铁路、公路两用桥 C、世界最早的铁路、公路两用桥 标准答案:B 学员答案:B 本题得分:5

艺术作文之艺术欣赏心得体会

艺术作文之艺术欣赏心得体会

艺术欣赏心得体会 【篇一：《艺术欣赏》学习心得】 《艺术欣赏》学习心得艺术欣赏能够给人的精神带来愉悦，使我们对生活充满激情，解老师从古希腊神话讲到我们的现实生活，从贝多芬的《月光曲》到马克西姆的《出埃及记》，让我们现场感受音乐的魅力，感受不同音乐带给我们的感受，通过对解老师《艺术欣赏》课程的学习，让我对艺术有了更为深刻的认识，艺术本身最大的价值就是被欣赏。艺术是人类的一种创造技能，创造出一种具体的客观的感觉中的对象，这个对象能引起我们精神界的快乐，并且有悠久的价值。而欣赏是每个人都能做到的事情，它不同于艺术研究,也不是艺术资料枯燥的堆砌，它是一种心领神会。音乐、影视、绘画等都是运用艺术语言对生活的传达，而进入欣赏的境界就意味着观者与作者对生活在传达方面产生了感受的共鸣。艺术是美的体现。尽管“美”不完全等于艺术，但艺术必须是“美”，中外美学史和群众的审美实践表明，作为意识形态的艺术，虽不是美学的唯一对象，却是美学的重要的对象，艺术的门类众多。但就艺术与生活，创作动机与艺术效果、审美对象与审美主体的关系等方面来说它们之间具有互相一致的共同本质。艺术是艺术家理想情感的具体化，客观化，即所谓自己表现。所以艺术的目的并不是在实用，乃是在纯洁的精神的快乐，艺术的起源并不是理性知识的构造，乃是一个民族精神或一个天才底自然冲动的创作，表现 出民族性或个性。人人都神往艺术，向往他那种艺术美的感受，正是如此，人们需要真正的艺术家来创造艺术美。而艺术需要现实生活，需要艺术家的创造，没有这些又何来艺术美呢？艺术美是由创作主体的审美认识而产生的按照美的规律、并为着美的目的而创造的事物的美。因此，艺术作品的艺术美也是真、善、美的统一，人们只要欣赏她就能够感受美、体验美。艺术欣赏需要有一定的艺术

2010-2011-1造型艺术欣赏课论文题

造型艺术欣赏课期末考查作业题10-11-1学期 一、写作说明： 选择一个主题（某个历史时期的艺术流派、或某个艺术家的代表作品）阐述其时代背景、主题思想、艺术技巧、作品风格、历史影响等，分析具体作品，结合自身学习过程中的理解，谈谈对欣赏造型艺术的看法和观点， 二、题目：（文章须包含以下三部分内容，也可以自加总标题） 1）在当下（资讯便捷的）网络时代，学习欣赏经典艺术作品的意义是什么？2）意义在于提高人的审美能力，练就一双发现美的眼睛。如果研究的深得话，还能学习经典作品背后的创作背景、历史典故等知识，增强对作品理解能力并产生共鸣。 2）结合具体作品谈谈应怎样理解造型艺术？一、造型艺术的审美特征。造型艺术是指使用一定的物质材料（如颜料、绢、布、纸张。石、金属、木、竹等），通过塑造可视的静态形象来表现社会生活和艺术家情感的艺术形式。它包括绘画、雕塑、摄影、建筑、工艺美术等具体的艺术形式。其主要审美特征是直观具象性；瞬间永恒性；空间表现的差异性；凝聚的形式美。（一）直观具象性，是指造型艺术具有运用物质媒介在空间展示具体艺术形象的特性。造型艺术运用物质媒介创造出的具体的艺术形象，直接诉诸人们的视觉感官。这种直接具体的形象蕴含着丰富的艺术意蕴，把具体可视或可触的形象直接呈现在观众面前，引起观众直观的美感。造型艺术也可以把现实生活中某些难以显现的无形事物，转化为可以直观的具体视觉形象。（二）瞬间永恒性，是指造型艺术具有选取特定瞬间以表现永恒意义的特性。造型艺术是静态艺术，难以再现事物的运动发展过程，但它却可以捕捉、选择、提炼、固定事物发展过程中最具表现力和富于意蕴的瞬间，寓动于静，以瞬间表现永恒。比如摄影艺术，摄影画面瞬间的表达，往往抓住即将抵达高潮之前的瞬间，给人的想象留下无穷延伸空间。（三）空间表现的差异性，是指造型艺术各门类内部在空间表现上具有彼此不同特性。如中西绘画运用不同的透视方法在二维平面上营造虚幻的三维立体空间，在西方油画中是用焦点透视，中国画则运用散点透视。（四）凝聚的形式美，是指造型艺术具有在艺术形象中凝结和聚合形式美的特性。形式美法则对于造型艺术各门类都具普遍性，因而运用形式美法则对物质媒介进行加工，便可以整合出凝聚着形式美的艺术符号。形式美多种多样的法则（如对称、均衡、节奏、韵律、对比、比例、主从、尺度、明暗、虚实、多样统一等）在各门类艺术的具体运用中，又凝聚成美的千姿百态。比如比例的匀称、变化的节奏韵律、明暗对比、多样统一、虚实相生等，都是形式美法则在各种门类艺术中的集中呈现。二、表演艺术的审美特征表。表演艺术是以人工符号（乐音）和表情姿态符号（人体动作）通过表演创造富于情感的活的形象的艺术门类，主要有音乐和舞蹈。音乐和舞蹈共同的审美特征是：抒情性和表演性；过程性和流动性；节奏感和韵律美。（一）表演艺术的抒情性，是指音乐、舞蹈艺术，长于表现写意，而拙于再现写实，可以直接抒发和揭示人类的内心情感，具有强大的情感震撼力。表演性是指音乐舞蹈借以抒情的艺术形象，必须通过艺术家现场表演的二度创作来呈现，诉诸欣赏者的视听感官才能最终完成。（二）表演艺术的过程性和流动性，是指音乐作为时间艺术，舞蹈作为时空艺术，其形象构成是在时间过程中流动展现出来的，因而在反映生活和表现情感的发展变化方面更为丰富。音乐、舞蹈展现其形象的时间是虚幻的，而表达的情感是真实的。（三）表演艺术的节奏感是指音乐、舞蹈都以节奏为重要表现手段，通过乐音、动作的有规律反复来表达感情。节奏是形式美的重要法则之一，对于是时间艺术的音乐和舞蹈来说，节奏更是其最重要的基本要素和表现手段。艺术节奏的内涵是情感的变化，不同的节奏可以有不同的表情作用，从而使旋律、舞蹈

漫画艺术欣赏与创作2019尔雅答案100分

。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。漫画艺术欣赏与创作 1.1 漫画的含义（一） 1 【单选题】(C )是世界上最吸人眼球,书刊中刊载最多,流行最广的绘画形式。 A、素描 B、彩铅 C、漫画 D、油画 2 【单选题】文化符号最多的国家是(D )。 A、英国 B、中国 C、日本 D、美国 3 【单选题】漫画《三毛》的作者是(B )。 A、华君武 B、张乐平 C、丁聪

D、丰子恺 4 【单选题】(B )创作了漫画《武大郎开店》。 A、华君武 B、方成 C、丁聪 D、丰子恺 5 【多选题】以下属于中国漫画作家的有(ABCD )。 A、华君武 B、方成 C、丁聪 D、丰子恺 6 【判断题】漫画有300年历史,漫画在社会的精神文明发展方面起着十分重要的作用。√ 7 【判断题】廖冰兄1932年开始在期刊发表漫画作品,连续当选中国美术家协会理事。√ 1.2 漫画的含义（二）

1 【多选题】根据大类划分,漫画的类型有(ABC)。 A、评议漫画 B、思想性漫画 C、传递信息漫画 D、单纯的漫画 2 【判断题】漫画是一种无拘无束、自由自在,漫无边际的画种。√ 3 【判断题】漫画的无拘无束体现在取材、创作手段、创作技巧等多方面。√ 4 【判断题】漫画在分类上,尤其是按题材分类时,种类繁多。√ 5 【判断题】漫画的基本特点有变形、夸张、讽刺等。√ 6 【判断题】对于漫画的定义,《汉语词典》、《当代百科知识大词典》、《物源百科辞典》等都有自己的解释。√ 1.3 漫画的含义（三） 1

《西方艺术赏析》第一次作业

第一阶段在线作业 单选题 (共15道题) 1.（分）威尼斯画派开始把什么作为艺术表现对象 A、幻想 B、神 C、人 D、自然 我的答案：D 此题得分：分 2.（分）世界上第一幅油画作品是 A、《花神》 B、《岩间圣母》 C、《蒙娜丽莎》 D、《阿尔诺芬尼夫妇像》 我的答案：D 此题得分：分 3.（分）勃鲁盖尔的作品都是表现什么题材 A、风景 B、上层社会 C、农民生活 D、宗教故事 我的答案：C 此题得分：分 4.（分）《劫夺吕西普斯的女儿》的作者是 A、鲁本斯 B、伦勃朗 C、提香 D、安格尔 我的答案：A 此题得分：分 5.（分）《侏儒塞巴斯蒂安》的作者是 A、丢勒 B、委拉斯开兹 C、卡拉瓦乔 D、贝里尼

我的答案：B 此题得分：分 6.（分）《浴后的狄安娜》属于哪个时期的作品 A、浪漫主义 B、文艺复兴 C、洛可可 D、巴洛克 我的答案：C 此题得分：分 7.（分）接受主义美学是西方美学思潮之一，20世纪60年代产生于以下哪国 A、法国 B、美国 C、德国 D、英国 我的答案：C 此题得分：分 8.（分）名作《画家之母》的作者是 A、丢勒 B、达芬奇 C、罗丹 D、梵高 我的答案：A 此题得分：分 9.（分）关于艺术欣赏性质的说法下列错误的是 A、不可言传性 B、不可穷尽性 C、历史批判性 D、主观差异性 我的答案：C 此题得分：分 10.（分）关于中世纪艺术，错误的表达是 A、表现了神 B、表现了人性的回归 C、表现了宗教情感 D、表现了神化了的人 我的答案：B 此题得分：分

11.（分）艺术史上第一位画家是 A、达芬奇 B、凡·埃克 C、乔托 D、委罗内塞 我的答案：C 此题得分：分 12.（分）以下那幅是乔托的作品 A、《犹大之吻》 B、《胜利女神》 C、《圣三位一体》 D、《雅典学院》 我的答案：A 此题得分：分 13.（分）达芬奇的老师是 A、乔托 B、委罗基奥 C、乔尔乔内 D、凡·埃克 我的答案：B 此题得分：分 14.（分）哪个作品不是达芬奇的作品 A、《大卫》 B、《蒙娜丽莎》 C、《抱貂夫人》 D、《岩间圣母》 我的答案：A 此题得分：分 15.（分）米开朗琪罗的晚年作品是 A、《摩西》 B、《美第奇陵墓的雕像》 C、《大卫》 D、《哀悼基督》 我的答案：B 此题得分：分 多选题 (共10道题) 收起

2016漫画艺术欣赏与创作章节测验答案汇总

1.1漫画的含义（一）已完成成绩：100.0分1 【单选题】《武大郎开店》是（）的作品。 ?A、张乐平 ?B、方成 ?C、宫崎骏 ?D、丰子恺 我的答案：B得分：33.3分 2 【判断题】漫画可以在一定程度上反映社会现实。（） 我的答案：√得分：33.3分 3 【判断题】中国的漫画发展已经超过了三百年。（） 我的答案：×得分：33.3分 1.2漫画的含义（二）已完成成绩：75.0分1 【单选题】漫画的核心要点是（）。 ?A、只能用铅笔画 ?B、题材有限 ?C、无拘无束 ?D、遵循规则 我的答案：C得分：25.0分

【单选题】（）更加更加擅长于叙事，比较容易展开。 ?A、连环漫画 ?B、新闻漫画 ?C、四格漫画 ?D、单格漫画 我的答案：A得分：25.0分 3 【单选题】（）不是漫画的基本特征。 ?A、夸张 ?B、变形 ?C、讽刺 ?D、写实 我的答案：D得分：25.0分 4 【判断题】画漫画时，勾勒的细致程度和绘画功底是成正比的。（）我的答案：√得分：0.0分正确答案：× 1.3漫画的含义（三）已完成成绩：50.0分 1 【单选题】从形式的角度看，漫画需要具备的美感不包括（）。 ?A、构图美 ?B、内容美 ?C、造型美 ?D、线条美 我的答案：C得分：0.0分正确答案：B

【单选题】从内容的角度看，漫画最根本的特性是（）。 ?A、教育性 ?B、思想性 ?C、幽默性 ?D、夸张性 我的答案：B得分：0.0分正确答案：C 3 【判断题】《北斋漫画》出版以后，漫画一词才称为一种绘画形式的名称。（）我的答案：√得分：25.0分 4 【判断题】风景画和美人画是浮世绘的两大主题。（） 我的答案：×得分：25.0分 2.1漫画的种类（一）已完成成绩：100.0分 1 【单选题】相较于油画和国画，漫画的难度在于（）。 ?A、构图 ?B、构思 ?C、不能重复 ?D、创作形式 我的答案：C得分：33.3分 2 【单选题】从内容角度上来说，漫画不包括（）。 ?A、儿童漫画 ?B、哲理漫画 ?C、报道漫画 ?D、讽刺漫画 我的答案：A得分：33.3分

艺术鉴赏作业答案解析

择题（75.0分） 1. 斯在统一文字的时候，写下的《仓颉篇》，它记载在（15.0分）?A：《谏逐客书》 ?B：《汉书·艺文志》 ?C：《后汉书》 ?D：《情表》 ?正确答案：B 2. 始皇驾崩后，斯和高篡改了诏书，改立了谁为太子（15.0分）?A：扶 ?B：禅 ?C：胡亥 ?D：嬴政 ? 3. 怀瓘严谨地记载汉以来的各个书家的著作是（15.0分） ?A：《书断》 ?B：《汉书》 ?C：《后汉书》 ?D：《兰亭集序》 ? 4. 下列选项中，不属于斯的作品的是（1 5.0分） ?A：《泰山刻石》 ?B：《兰亭集序》 ?C：《谏逐客书》 ?D：《峄山刻石》

5. 据有关史料，基本可以断定《泰山刻石》出自于（15.0分） ?A：王羲之 ?B：柳公权 ?C：颜真卿 ?D：斯 ? 判断题（25.0分） 1. 由于始皇的暴政，加上政治权团里有一些像高一样阴谋家，斯在后半生的政 治生涯迷失了方向，最后走向毁灭（25.0分） ?A：正确 ?B：错误 择题（75.0分） 1. 王羲之作为我国书法史上的“书圣”，他在书法史上所做出的贡献不包括（15.0 分） ?A：给正书找到了一种快捷优美的书写形式 ?B：总结创造了行书字形的处理方式 ?C：对草书的线条处理更加精致 ?D：创造了篆书 ? 2. 无论在学术界还是民间，大家公认的“中国书法第一人”都是（15.0分）?A：斯 ?B：王羲之 ?C：颜真卿 ?D：柳公权

3. 王羲之的作品中，被称为“天下第一行书”的作品是（15.0分）?A：《谏逐客书》 ?B：《孔侍中帖》 ?C：《兰亭集序》 ?D：《汉书》 ? 4. 据有关历史记载，王羲之是写了哪本著作来换取鹅的（1 5.0分）?A：《兰亭集序》 ?B：《孔侍中帖》 ?C：《汉书》 ?D：《黄庭经》 ? 5. 由于王羲之在书法史上巨大的贡献，它又被称为（15.0分）?A：医圣 ?B：画圣 ?C：书圣 ?D：礼圣 ? 判断题（25.0分） 1. 无论是在书法上，还是在政治上，王羲之都十分得志（25.0分）?A：正确 ?B：错误 ?正确答案：B

艺术作文之艺术欣赏心得体会

艺术欣赏心得体会 【篇一：《艺术欣赏》学习心得】 《艺术欣赏》学习心得艺术欣赏能够给人的精神带来愉悦，使我们对生活充满激情，解老师从古希腊神话讲到我们的现实生活，从贝多芬的《月光曲》到马克西姆的《出埃及记》，让我们现场感受音乐的魅力，感受不同音乐带给我们的感受，通过对解老师《艺术欣赏》课程的学习，让我对艺术有了更为深刻的认识，艺术本身最大的价值就是被欣赏。艺术是人类的一种创造技能，创造出一种具体的客观的感觉中的对象，这个对象能引起我们精神界的快乐，并且有悠久的价值。而欣赏是每个人都能做到的事情，它不同于艺术研究,也不是艺术资料枯燥的堆砌，它是一种心领神会。音乐、影视、绘画等都是运用艺术语言对生活的传达，而进入欣赏的境界就意味着观者与作者对生活在传达方面产生了感受的共鸣。艺术是美的体现。尽管“美”不完全等于艺术，但艺术必须是“美”，中外美学史和群众的审美实践表明，作为意识形态的艺术，虽不是美学的唯一对象，却是美学的重要的对象，艺术的门类众多。但就艺术与生活，创作动机与艺术效果、审美对象与审美主体的关系等方面来说它们之间具有互相一致的共同本质。艺术是艺术家理想情感的具体化，客观化，即所谓自己表现。所以艺术的目的并不是在实用，乃是在纯洁的精神的快乐，艺术的起源并不是理性知识的构造，乃是一个民族精神或一个天才底自然冲动的创作，表现 出民族性或个性。人人都神往艺术，向往他那种艺术美的感受，正是如此，人们需要真正的艺术家来创造艺术美。而艺术需要现实生活，需要艺术家的创造，没有这些又何来艺术美呢？艺术美是由创作主体的审美认识而产生的按照美的规律、并为着美的目的而创造的事物的美。因此，艺术作品的艺术美也是真、善、美的统一，人们只要欣赏她就能够感受美、体验美。艺术欣赏需要有一定的艺术

杨树山漫画艺术欣赏与创作 正确答案

杨树山漫画艺术欣赏与创作正确答案 漫画的基本特征有很多，其中不包括写实 连环漫画比较容易展开，擅长叙事 我们了解到的漫画核心要点是无拘无束 漫画在内容上具有很多特性，那么其最根本的特性是幽默性 漫画从内容上分类有很多种类型，其中不包括儿童漫画 下列关于组画的说法错误的是哪一项？，顺序衔接 通常来讲，连环漫画的构思方式遵循下列哪一项原则？从后往前 下列哪一种漫画类型比较适用于表现大的场景？综合漫画 从漫画的内容上来说，创作的人和作品最多的是哪一类漫画？讽刺漫画下列哪一种漫画类型对漫画内容的真实性要求较高，报道漫画 漫画家丰子恺漫画创作的主要类型是下列哪一项？抒情漫画 关于丰子恺漫画的特点描述中不正确的一项是，善于表情描绘 按创作工具来说，漫画一般可以分为许多种类型，其中不包括，铅笔漫画用铅笔创作漫画时，一般经常选用的铅笔类型是哪一项？HB 下列关于水彩的说法正确的是透明度高 下列哪一种用色可以画出淡如水浓如油画般的效果？丙烯 下列颜料中用来上灰色效果的颜料是下列哪一项？水粉 “师今人师古人”的说法是由下列哪一位人物提出的，黄斌武 在临摹时，我们可以选择很多作品进行临摹，其中不包括，画风简单的作品临摹的具体方法包含很多种，其中不包括，复印

原则上讲，速写的时间不超过半小时 漫画创作需要具备形象思维，而形象思维的核心特征是，想象 下列哪一项不是漫画标题所需具备的特征，冗长 在创作漫画时，男女比例的差异之处不包含下列哪一项，男性腰身高正常人脸部的“三停分”不包括下列哪一项，眉线至下巴 下列哪一项不属于局部联系的部分，嘴巴 衣纹有其独有的特点，所以我们在画衣纹时要注意几点，其中不包括，纷繁杂乱 漫画创作中常见的标题有很多种形式，其中不包括，偶然标题 色彩主要的分类不包括，混合色 色彩的属性中，（）表示色彩的纯净程度，纯度 1903年的（）是给我过迄今发现最早的近代报刊漫画。《东亚时局形势图》 发表于1929年，黄文农的（）是讽刺当时国民党一党专政的代表作品，《大拳在握》实际上漫画的历史很短，中国有300多年的历史，而在英国有100多年的历史，?下列漫画大家，不属于20世纪30年代的代表人物的是，黄文农 “牛鼻子”系列漫画使得“牛鼻子”的形象深入人心，其创作者是，黄尧在西方国家，万圣节是在每年的什么时间、 10月31日 叶浅予的最大成就在（）方面，漫画速写 20世纪40年代评议漫画的代表作家中，不包括，叶浅予 我们通常通过某种幽默与评议的方式来表达对生活中落后、丑陋的东

造型艺术与使用艺术

造型艺术”是指运用一定的物质材料 ( 如颜料、纸张、泥石、木料等) ，通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感。它是一种再现性空间艺术，也是一种静态的视觉艺术。它主要包括绘画、雕塑、摄影艺术、书法艺术等。 造型艺术与实用艺术二者之间既有联系，又有区别。 联系：它们都属于空间艺术，并且都是以平面或立体的方式，用物质材料创造出静态的艺术形象，使人们凭借视觉感就可以直接感受到。由于二者的联系如此紧密，有时人们又常把它们归为一类，干脆将它们统统称之为美术，或者称之为视觉艺术。 区别：造型艺术 ( 绘画、雕塑、摄影、书法) 的基本特征是造型性，通过再现和塑造外部形象来体现内在的精神世界，它的表现性潜藏于再现性之中，因而，这类艺术属于再现性空间艺术。实用艺术(建筑、园林、工艺美术与现代设计)的基本特征却是表现性，通过美的形式来表现艺术家的思想情感和丰富的文化内涵，它并不直接模拟或再现客观对象，因而，这类艺术属于表现性空间艺术。除此之外，二者之间还有一个重要区别，即造型艺术主要具有审美功能，满足观赏者的精神需要；实用艺术兼有实用功能与审美功能，同时满足人们的物质需要和精神需要。 民间美术的艺术特征 一、民间美术的基本特征 1．真善美的审美特性 “民间美术通常把现实生活中的生活需求和生命需要作为自己的审美理想,以自身的功利意愿和要求作为审美判断和审美选择的标准,将征服客观世界、改造世界和向往美好生活的愿望和理想诉诸审美形式.”民间美术中的许多艺术形象和形式正是现代艺术家梦寐以求的目标.更为重要的是民间美术包含着精英艺术家创立的评判艺术标准的真、善、美,且达到至高无上的统一.“最原始的往往是最现代的,最幼稚的往往也是最成熟的.”《国语·楚语》中石：“大美也者,上下,内外,大小,远近皆无害焉,故曰美.”可知美即是无害,这不仅体现劳动人民美好的心愿,也是民间美术的“美”的另一种含义.民间创作的尽美意识是非常鲜明强烈的.对于…美?的深层内涵,创作者自身不一定有思维的自觉,因为它是天然自在,不容反省的,这就是美与善在本体意识中未经分裂的原始统一.通过长久的文化积淀和民族审美心理调试,真善美自然而然地统一在民间美术之中.民间美术对于至善的追求诞生于人们对生命生存的渴求与对祥和世界的殷切向往之中.这是其力量的源泉.以人为本,以善为价位取向,决定了它不是对客观世界牵强附会的描述,没有自以为是的说教,没有无比晦涩的观念.民间社会所有的祝愿,所有的期盼,所有的幸福都寄托在其中.“真”与“善”为民间美术的“美”提供了保证.民间艺人与民间社会“对美的要求并非是刻意的,对于…美?的深层内涵,创作者自身不一定有思维的自觉,因为它是天然自在,不容反省的,这就是…美?与…善,在本体意识中未经分裂的原始统一.”他们通过直觉把握了美的意味.在求善中抵达了真,真与善的统一中浮现了美,而美又启示真,存储了善,真与善统一在富有情味和憧憬的和谐心境之中. 2.清新、质朴的原发性 从民间美术的存在形态来看,具有与现实生活重合的性质,张道一称其为“原发性”.民间美术的创作者大多是处在社会底层的劳动人民,他们的生活实践和对生活的感受,决定了民间美术一直保持着中华民族原始艺术的基本品质.稚拙、自然质朴是民间美术的一般特征,带有较强的原发性.民间美术的原发性不仅在于民间美术的生产是自发的,更重要的是它显示了广大民众对生活的直接需要,而不是一种纯粹的艺术审美创造活动.民间艺人在创作民间美术时,既不炫耀技巧,也不矫揉造作,凭着自己的智慧和生产技能进行创作,带有很大成分的生活原型特点,它远比其它艺术更贴近现实生活.在内容上,它往往贴近于生产和日常生活情景；在形式上,一般不做过多的雕琢、修饰,保持着清新、质朴的原发性.在现代社会,虽然由于科学技术的发展,尤其是社会工业化生产的进程,使得不少民间美术被人为淘汰,然而民间美术的原发性特点仍然存在.因此,愈是具有广泛群体性的民间美术门类,就愈能反映中国本

尔雅_漫画艺术欣赏与创作

1 《武大郎开店》是下列哪一位大师的作品？（） ?A、丰子恺 ?B、张乐平 ?C、宫崎骏 ?D、方成 我的答案：D 2 漫画可以在一定程度上反映社会现实。（） 我的答案：√ 3 漫画在中国已经有300多年的历史了。（） 我的答案：× 1 下列哪一种类型的漫画比较容易展开，擅长叙事？（）?A、四格漫画 ?B、单格漫画 ?C、连环漫画 ?D、新闻漫画

我的答案：C 2 我们了解到的漫画核心要点是什么？（） ?A、遵循规则 ?B、题材有限 ?C、只能用铅笔画 ?D、无拘无束 我的答案：D 3 漫画的基本特征有很多，其中不包括（）。 ?A、夸张 ?B、写实 ?C、变形 ?D、讽刺 我的答案：B 4 我们在画漫画的时候勾勒的越细致越能显示自己的绘画功底。（）我的答案：× 5

我们可以用剪纸、剪布等形式创作漫画。（） 我的答案：√ 1 漫画在形式上要求需要具备很多美感，其中不包括（）。 ?A、线条美 ?B、造型美 ?C、内容美 ?D、构图美 我的答案：A 2 漫画在内容上具有很多特性，那么其最根本的特性是什么？（） ?A、教育性 ?B、幽默性 ?C、思想性 ?D、夸张性 我的答案：B 3 漫画用笔一般为蘸水笔，是因为其良好的弹性可以保证漫画的线条美。（）我的答案：√

浮世绘的两大主题是美人画和风景画。（） 我的答案：NO 5 “漫画”一词成为一种绘画形式的名称是在《北斋漫画》出版以后。（）我的答案：√ 漫画从内容上分类有很多种类型，其中不包括（）。 ?A、讽刺漫画 ?B、报道漫画 ?C、儿童漫画 ?D、哲理漫画 我的答案：C 2 漫画与油画、国画相比非常有难度，其难点在于（）。 ?A、构思 ?B、创作形式 ?C、构图 ?D、不能重复 我的答案：D

一次艺术欣赏活动作文800字

一次艺术欣赏活动作文800字 前些天，我与几位同学参观了开封市博物馆，欣赏了不少美丽的艺术品，领略了中国古代与现代艺术品的魅力。我们先参观了三楼北厅“明清皇家用品展”，从青花瓷到五彩瓷。到用和田玉籽料雕琢而成的各种玲珑的玉器。从乾隆的马鞍腰刀到绣工精致的道光的龙袍……看的我眼花缭乱，目瞪口呆。其中，我最感性趣的是一个用和田玉籽料雕成德名为“青玉山子”的玉器。这件艺术品十分精致，整块玉白润，光滑。长厘米，宽厘米，高厘米。“青玉山子”拔地而起两座大山，四面都有景色，有飞流直下的瀑布，一座接着一座的亭台楼阁。中心的苍松加上山涧中正在一心一意打坐的仙人。为这块宝玉增添了不少生机。 看完三楼的艺术品，我们又来到了二楼的“馆藏文物”展厅进行参观。这里展出的有陶器，唐三彩，瓷器。玉器，漆器，珐琅器等等。 看！“三彩陶陀”的骆驼好像在沙漠中不紧不慢的走着，“娃娃卧莲瓷枕”枕面上可爱的小娃娃使我浮想联翩，“鸳鸯戏水瓷枕”枕面上的两对鸳鸯似乎在池边戏水，“朱漆仿古菊瓣盘”仿佛菊瓣香飘十里…… 这么多历史悠久的古代艺术中，有一件我非常喜欢。那就是一个釉色明亮，红、蓝色交织，宋代的钧瓷碗。它十分

美丽，那朦朦胧胧的蓝色花纹好似一望无际的大海，那火红的红色如同片片红霞映照在大海中。这可是博物馆的镇馆之宝。俗话说：“家有黄金万贯，不如宋钧一片”。而“钧瓷带红”，更是“价值连城”。这个碗就是极为珍贵的宋代钧瓷碗。据说钧瓷的制造工艺十分复杂，往往十窑之中，有九窑都是失败的。钧器坯刚放入窑中的时候无颜色，后来由于窑中温度不断升高，窑内产生了化学反应，使钧瓷碗变化出不同颜色，而这种带红的钧瓷碗更是钧瓷中的极品！ 往里走，往左拐，展柜里面有一个历史悠久的瓷瓶静静的立在那里，那就是乾隆年代的“青花山水瓷瓶”，我十分喜欢它白亮的瓶身上，有淡雅的青花图案——连绵不断的山峰上若隐若现着一条山间小路，山间的云雾迷蒙，几间田园小屋前有一条溪水“哗哗”的流淌着，桥上有过路的行人，蓝天苍鹰翱翔着，这幅美丽的山水图，令人浮想联翩。 这次艺术欣赏活动使我增加了知识，开扩了视野，使我了解到了更多的历史文化，受益非浅。

艺术欣赏题库

16春、16秋 测验一 1、属于造型艺术的艺术种类有： A. 建筑雕塑工艺美术 B. 建筑舞蹈工艺美术 C. 建筑雕塑舞蹈 D. 舞蹈雕塑工艺美术 2、依据艺术形象的存在方式划分，艺术可分为： A. 时间艺术实用艺术空间艺术 B. 时间艺术空间艺术时空艺术 C. 时间艺术空间艺术表现艺术 D. 空间艺术时空艺术表演艺术 3、下面表述不正确的是： A. 艺术的审美价值和艺术的美的价值是一致的 B. 艺术风格是一种相对稳定的艺术风貌、格调和气派 C. 艺术形象是客观与主观的统一 D. 艺术欣赏始终是一种感性活动过程 4、艺术的创作背景包括： A. 时代背景创作者的生活状态作品中的时代风貌； B. 创作者的生活状态作品中的时代风貌作者的心境； C. 时代背景创作者的生活状态作者的心境； D. 创作者的生活状态作者的心境作品中的时代风貌。 5、要理解作品的情感意蕴，必须把握住： A. 题材审美形态 B. 艺术形象表现手段 C. 艺术形象题材 D. 艺术形象体裁 6、“一件真正的艺术作品，是欣赏它的人运用他的想象力所领会、意识到的总体活动。”这句话说明了艺术欣赏的实质是： A. 艺术欣赏与艺术作品的形式有关 B. 艺术欣赏要了解创作者的个性和背景 C. 艺术欣赏要领悟作品的情感意蕴 D. 艺术欣赏要充分发挥欣赏主体的艺术想象力 7、在世界各地的原始洞穴里发现了不少反映原始人狩猎的壁画，它是绘画起源说中哪一种学说的有力证据： A. 模仿说 B. 巫术说 C. 游戏说

D. 表现说 8、属于汉代绘画艺术形式的是： A. 岩画帛画漆画木板画 B. 岩画山水画帛画壁画 C. 木刻画漆画帛画墓葬壁画画像石等 D. 山水画帛画墓葬壁画画像石 9、在宫廷设立“翰林图画院”培养绘画人才的是哪个朝代： A. 北宋 B. 南宋 C. 唐朝 D. 元朝 10、中国绘画史上，文人画最早兴起的是哪个朝代： A. 北宋 B. 南宋 C. 元朝 D. 明朝 11、清末民初兴起的岭南画派的代表人物有： A. 居巢居廉高剑父石涛 B. 高奇峰居巢居廉高剑父 C. 居巢高剑父高奇峰石涛 D. 高奇峰高剑父石涛董其昌 12、关于欧洲中世纪基督教美术艺术特点表述不正确的是： A. 它是宗教信仰和神学的表达形式 B. 这种艺术不注重客观世界的真实描写 C. 往往采用夸张、变形、改变真实空间序列的艺术手段 D. 这个时期的绘画对形体的把握比较准确 13、欧洲新古典主义绘画中的“古典”是指哪个时期的艺术： A. 古希腊古埃及 B. 古希腊古罗马 C. 文艺复兴时期 D. 古罗马古埃及 14、对印象派绘画表述正确的是： A. 在题材上多描写独特的性格、异国的情调、生活的悲剧、异常的事件 B. 在艺术表现形式上强调素描而忽视色彩 C. 绘画者总是在描述一个真实存在的物质而不是抽象的符号 D. 创作中内容和主题不再重要，关注的焦点转移到纯粹的视觉和感受上

2016尔雅漫画艺术欣赏与创作章节测验答案汇总

漫画的含义（一）已完成成绩：100.0分 1《武大郎开店》是下列哪一位大师的作品？（） A、丰子恺 B、张乐平 C、宫崎骏 D、方成 我的答案：D得分：33.3分 2漫画在中国已经有300多年的历史了。（） 我的答案：×得分：33.3分 3漫画可以在一定程度上反映社会现实。（） 我的答案：√ 漫画的含义（二）已完成成绩：100.0分 1我们了解到的漫画核心要点是什么？（） A、遵循规则 B、题材有限 C、只能用铅笔画 D、无拘无束 我的答案：D得分：25.0分 2漫画的基本特征有很多，其中不包括（）。 A、夸张 B、写实 C、变形 D、讽刺 我的答案：B得分：25.0分 3我们在画漫画的时候勾勒的越细致越能显示自己的绘画功底。（）我的答案：×得分：25.0分 4我们可以用剪纸、剪布等形式创作漫画。（） 我的答案：√

漫画的含义（三）已完成成绩：100.0分 1漫画在内容上具有很多特性，那么其最根本的特性是什么？（）A、教育性B、幽默性C、思想性D、夸张性 我的答案：B得分：25.0分 2 漫画在形式上要求需要具备很多美感，其中不包括（）。 A、线条美 B、造型美 C、内容美 D、构图美 我的答案：C得分：25.0分 3浮世绘的两大主题是美人画和风景画。（） 我的答案：×得分：25.0分 4漫画用笔一般为蘸水笔，是因为其良好的弹性可以保证漫画的线条美。（） 我的答案：√ 漫画的种类（一）已完成成绩：100.0分 1漫画从内容上分类有很多种类型，其中不包括（）。 A、讽刺漫画 B、报道漫画 C、儿童漫画 D、哲理漫画 我的答案：C得分：33.3分 2漫画与油画、国画相比非常有难度，其难点在于（）。 A、构思 B、创作形式 C、构图 D、不能重复 我的答案：D得分：33.3分