小城之春影评

和谐与对立

——两部《小城之春》影像比较费穆版的《小城之春》是中国电影界一致公认的经典性作品，它开创了中国电影史上的心理写实主义、比较完整的散文结构以及诗化电影的先河，难能可贵的是，它不同于同期电影注重写事的特点，将关注点放在了剖析人物复杂矛盾的内心，揭示微妙的情感关系，由写事过渡到描写人物的心理与情感，加之富有诗情画意的镜头设计，可以说，《小城之春》是具有划时代意义的佳作。

五十多年后，第五代导演田壮壮在蛰伏八年后，将复出作品定为翻拍这部经典力作，并称这个决定是“向费穆致敬”，是“中国电影人相隔50年的对话，关于人文精神的继承和延续。”

田壮壮版的《小城之春》延续了原版压抑、低沉的基调，在叙事层面和场景设置上保持原貌，除此之外，新版可以说是用“新时代的话语”遵循“旧时代的游戏规则”，影片制作精美小巧，色彩、画面十分饱满，年青演员的启用也增添了一丝新气息。

对于两部作品各自的赏析以及对新版翻拍作品的优劣品评已有很多经典评论，本文不再赘述。笔者认为，面对翻拍经典作品，更重要的是作品反映了创作者对于自身所处时代的审视与反思，只是借用了“旧时代的游戏规则”，那么对这个问题的讨论此时已比讨论翻拍成功与否更具有意义。翻拍不是照搬照抄，不是临摹，而是二度创作，创作过程中所体现出的差异反映了创作者在影像风格和思想意识上的不同。

以影片开头的场景为例，新版第一个镜头是废弃的古城墙，通过缓慢横移的长镜头将城墙的高大、陈旧展现在观众眼前，接着女主角进入画面，全景镜头的使用凸显了人与城墙不和谐的比例，主角玉纹只占据了画面的上半部，剩下的只有城墙，随后玉纹出画。可以看出，新版的开头，导演将重点放在了环境的渲染上，人物占据画面的比例很小，灰色城墙往往占据整个画面，由此突出影片压抑、沉重的基调；而在费穆版《小城之春》

中，影片开头第一个镜头虽也用横移长镜头表现环境，但横移速度明显加快，而且主要用远景表现废弃城墙、荒草、护城河，城墙不像是新版中用近景表现，甚至突出其一砖一瓦。接着主角入画，第一个镜头同样运用全景，但紧接着，第二个镜头变成了近景，景别随着主角行走变得越来越小。到最后一个镜头时，变成了近景，女主角忧郁、苦闷的面部表情展现在画面中。通过对开头场景的比较，可以看出，新版更注重环境的介绍，强调外部环境造成的压抑感，人物在城墙的衬托下，显得渺小、软弱；旧版虽然也运用全景镜头表现废弃城墙、人在城墙行走，但不难发现，在费穆的镜头下，人物一直处于中心位置，城墙一直处于下部，外部环境强烈的压迫感减弱，到最后，外部环境甚至被剔除了画面，只剩下展现人物忧郁神情的近景镜头。人与物的比例在费穆版作品中趋于平衡，而在田壮壮的镜头下，外部环境对人物的影响更重，不仅在影片开头，新版的整部影片中，全景镜头的使用次数明显多于旧版。

除此之外，新版作品中给人印象深刻的就是精致周正的雕栏玉砌和古香古色的窗框栏杆，田壮壮的镜头倾向于展现透视感极强的纵向线条以及极具对称性、十分规整的图形，给人“生硬”的感觉，加上其对光的运用，老宅阴暗，人却往往处在亮处，人与景的明暗对比十分强烈，这更增加了老宅的压抑、沉重感。而在费穆作品中，对老宅的展现注重“渲染”，荒草残花、断壁残垣，没有新版“直来直去”、周正生硬的线条，显得柔和不少，同时在光线的运用上，人与景之间没有剧烈的差别，整部影片人、物在画面表现上更加和谐。

通过对镜头中人与物比例、画面线条以及画面光线运用的对比，不难发现，新版更注重展现环境的压抑、陈旧，以此突出外部环境对人的压制与束缚，通过强化人与物之间不和谐的比例、增加纵向线条和增加光线对比度来渲染气氛；与新版相比，在旧版中，外部环境与人的关系似乎更和谐了，景物在旧版作品中，更多充当的是一个“表情达意”的工具，主要负责烘托人物内心情感。新版对环境的展现，是情感“外化”的过程，导演意在告诉观众，城墙、老宅本身就是压抑的，是旧时代、传统刻板的道德的代表，而旧版则是将其视为情感“内化”的工具，外在环境因人物心

境变化而变化，环境与新版相比，其自身并没有太强的指向性，在这里，镜头语言运用了古诗中“借景抒情”的手法，“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，人物总是处于中心位置的，老宅虽破败但画面表现上也并非那么“生硬”，没有太多透视感强的纵向线条，没有明暗对比强烈的画面，一切外部环境此时已经变成了一个符号，只是用来传达人物的心境罢了，这也就是“诗化”的电影。

创作者的思想意识对镜头语言的运用起了决定性作用，费穆版内外部环境多“和谐”，其更多关注的是人物自身矛盾的心理状态以及复杂的人性需求所带来的冲突，而新版作品中，导演一定程度上强调了外部环境（代表某种秩序）与人物柔软内心和情感的强烈的“对抗性”，究其原因，不能忽略这五十年之间的时间鸿沟，五十年的距离使创作者对同一个故事有了不同形式的表达。

费穆是一位深受儒家思想影响的导演，李少白曾经说过，“费穆电影一向有着鲜明的特点”，其作品中很多时候流露着儒家的思想导向和价值内核。我国传统道德强调外部节律与内部节律的统一，“自我”意识在中国传统思想里是不完善的，个体往往依附于群体生存发展，“个性”是专属于西方文化的。与同时期的知识分子相似，费穆作品里透露更多的是知识分子对未来出路、对新旧观念冲突所产生的迷茫与苦闷，但这种压抑远非是因个体而产生，一个群体的集体价值观产生失落，个体才会随之对世界、人生产生质疑，但面对这种情况，当时的知识分子不是选择与“旧”决绝割裂，而是处于徘徊阶段，他们坚信来自文化内部的力量可以解决一切问题，一切压抑、沉重终会被和谐所代替。

与费穆不同，以田壮壮、张艺谋为代表的第五代导演，经过了文革和改革开放，更多的是对现行体制以及中国传统道德的质疑甚至是对立与反叛，第五代电影也因此被定义为“反思性的艺术”，其主题特征往往是“以悲愤的心情注视中国这一古老的文化象征，对悠久的历史文明提出质询”，与五十年前的知识分子相比，他们有更强的主体意识，对现行秩序质疑更大于期望。

二者思想意识的不同最终也在电影的最后体现了出来。旧版影片结尾，玉纹站在城墙上眺望远方，礼言入画，走向玉纹，玉纹看见礼言，主动伸手回应，两人并立墙头，遥望远处。画面明亮，之前人物的压抑、沉重似乎被一种温暖、和

谐的感觉所代替，一切都充满了希望。与许多“新”电影不同，在费穆眼中，玉纹与礼言“名存实亡”的婚姻并没有在玉纹“追求内心感受，追求真爱”中消亡，相反，玉纹并没有私奔，她与礼言又过上了一个更加稳定、和谐的生活。这恰恰代表了当时知识分子对于中国传统的莫名的希望与肯定，没有对传统体制的质疑与反抗，他们寄希望于内部力量可以消化一切矛盾。然而，在新版影片的结尾，礼言在院子里修剪树枝，玉纹叮嘱他别着凉，二人仍存在着尴尬与隔阂，接着长镜头展现玉纹独自坐在楼上绣花——是的，她又恢复了从前死水般的生活，她面色苍白，不时停下手中针线凝思，窗外虽是早春，但仍有些许寒气。最后画面定格在压抑、阴暗的城墙，没有人，没有生气，没有活力。相比于费穆版二人站在城墙上眺望远方，田壮壮对于结尾的处理恰恰显示了第五代导演的特点，对现行体制的质疑，影片虽然在叙事上遵循了原版的结局，但从其对结尾不同的处理来看，新版作品对二人之后的生活，对解决这个问题的某种秩序仍存在质疑甚至是对抗。和谐与对抗，在结尾中又一次淋漓尽致的表现了出来。

如前文所说，翻拍不是简单机械的描摹，而是带有创作者个人特色的二度创作，同样的故事，却有差异巨大的表现方式。费穆版《小城之春》的经典性与里程碑的地位不可置疑，其包含的艺术性绝非是几篇文章可以分析得出的，同时田壮壮版《小城之春》作为翻拍作品，在电影史的地位和所包含的艺术性虽难以超过原版，但也有许多可圈可点之处。在对比过程中，翻拍作品不是依附于原版作品的寄生虫，作为独立的创作，其必反映了创作者独特的思想意识，甚至是对自身所处时代的审查、反思。由于所处时代不同，思想意识的差异决定了两部《小城之春》风格的些许差异，费穆版的“和谐”是不可复制的，同样，田壮壮版的“对抗”也精彩地交出了这份答卷，展现了第五代导演对故事的不同解读，完成了一次跨越五十年的时代对话，完成了田壮壮的初衷——向不可超越亦无法复制的五十年前的《小城之春》致敬。

小城之春影评

小城之春影评 本文是关于观后感的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 小城之春影评（一） 《小城之春》是费穆导演的经典之作，也是自电影开辟100多年来被中外认定的最经典的电影作品。故事发生在抗日战争结束之后的苏州小城里。周玉纹是戴礼言的妻子。由于礼言有肺病，夫妻二人一直分房住。自戴家没落后，家里只有礼言，玉纹和管家老黄四人。一日，从城外来了一位不速之客。志忱是礼言曾经的同学，也是玉纹的青梅竹马。原本，他打算娶玉纹为妻，但遭玉纹母亲的反对，后来去了外地念医科。当他到礼言家里拜访时，才知玉纹已经成了礼言的妻子。志忱的到来燃起了玉纹心中熄灭已久的爱的火焰，志忱便打算让玉纹和他一起走。礼言为了成全玉纹和志忱，便吞安眠药自杀，却被志忱救了。最后，志忱走了，礼言和玉纹仍然过着平静的生活。一、1948年的《小城之春》是中国电影的里程碑，反映了抗战后人民对民主，自由，平静的新生活的向往。1948年，正是抗战胜利的第3年，中国的封建思想的枷锁已经解开，人民摆脱了压迫和剥削，沉浸在欢腾之中，但以后该何去何从呢？“小城”是封闭，破败的，“春”是生机勃勃，充满活力的。人们正处在这样迷茫的状态之中，渴求一种新生活的诞生。志忱和玉纹相爱，但他们总是顾忌礼言的想法，因此二人总是若即若离。礼言知道他们相爱，便决定用自杀的方法成全他们。妹妹原本喜欢志忱，但当她知道嫂嫂和志忱的感情后非但不怪

罪嫂嫂，反而十分理解，并决定不再对志忱抱有幻想。由于善良，每个人都未成全对方而退让，但其中也有道德与情欲的挣扎。影片触碰到了复杂的人性分析，有对中国传统思想的继承，也有对当代人民思想的启迪。时代变了，当曾经相爱的两个人重逢时，一切也回不到从前。纵使玉纹和志忱爱得轰轰烈烈，也必须各奔东西，但他们的分离不是遗憾，而是给与了每个人新生。玉纹在小城里有一个爱她的丈夫，一个可爱的妹妹，和对小城的眷恋，这比她自己的爱情要珍贵得多。玉纹和志忱的爱不过是儿时的一场梦，埋藏它比实现它要美好得多。自中国电影诞生40多年，抗战8年以来，《小城之春》第一次让当时的人感受到了一种人性的光辉，一份平静，恬淡，充满诗情画意的人生。人们不再被封建制度所抑制，不再受残酷的奴役和剥削。原来，生活也是充满爱和希望的。这样美妙的意境与人生抑制都是人们所希望且缺失的，因此，它不断冲击着人的内心，给予了每个人对浪漫生活的幻想。二、“意在言外”的含蓄表达极富有东方气息。从景到人都含着一股朦胧的情意。影片在苏州拍摄。为了突出气氛和主题，影片更多展现的是残垣断壁，小河流水。抗战后的小城已破败不堪，倒塌的城墙，狭长荒凉的小路，被烧毁的宅子……无不显出尘世的凄凉，正如玉纹的心一样。八年来守着一个熟悉的陌生人，一天说不到一句话。每天除了早上卖菜，采药能经过城墙望望外面的世界，其余的就只是窝在妹妹的屋里绣花。礼言看着院子里的荒芜景象无可奈何，家道中落，心中那个不免有些惆怅。然而志忱的到来似乎为这个家平添了一份生气。玉纹望着十年未见的志忱，心说：你为什么来？你何必

分析动画角色形象创作过程

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在动画角色设计之初，角色形象的定位非常重要，它是设计人员拓展设计思路的起点。一部好的动画作品必须具备一定的风格与个性特点才能吸引观众并使作品具有持久的生命力，这完全要依靠角色形象的综合性定位才能够塑造出个性鲜明的动画角色形象，而动画片中的角色设计主要是从以下几方面进行定位： 1、动画片中的角色设计应依据其受众对象定位。在进行角色设计时，首先要与导演和剧本创作人员进行商讨，讨论动画片是针对哪些人群；然后根据剧本来挖掘出角色的特征，因为不同受众对象就有着不同的价值观、审美观，对角色就有不同的心理反应，而我们设计的角色就是为了打动他们而塑造的，从而使观众受我们设计的角色吸引，使动画片中的角色深入人心。 受众群体按照不同年龄、地域、文化、阶层等方面划分，又可以形成不同的设计定位。如针对儿童的动画作品，设计者在角色造型时考虑到这个年龄的观众普遍都喜爱接受一些简单、直接、特点鲜明的动画角色，并且具有很强亲和力的角色形象很容易与儿童拉近距离，如《樱桃小丸子》、《海绵宝宝》。而针对初高中生的动画作品，角色造型时就

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影视鉴赏心得

这一学期，我很高兴自己选了影视鉴赏课。不得不承认，在选这门课前，我对电影艺术知之甚少，也并不是一个喜欢电影的人，选这门课的原因只是觉得它比较轻松，当作一种娱乐。然而，一个学期，仅几部电影，便让我彻底改变了想法。也许我仍然不了解电影艺术，但我明白了：电影决不是一种简单的娱乐道具，它是人类文明史上最伟大的发明之一，是近代科技大发展的产物。电影由最初混迹于杂耍歌肆的“丑小鸭”迅速成长为20世纪最重要的艺术形式，科技与艺术的“联姻”使它获得了传统艺术难以企及的表现能力和不断扩展的潜力。电影不但是现代人最重要的娱乐方式之一，而且已经成为体现现代人类最高精神活动和审美理想的重要艺术载体。 1895年电影在西方横空出世，这是世界电影史上具有重大意义的一年。经过岁月的锤炼，电影作为一门艺术突飞猛进地发展，其魅力、影响力已被大众接受和推崇。电影之所以发展这么迅速，主要是它的内容反应一种文化，一种信仰，一种感情，一种哲理。把这个世界更为紧密地联系起来。从电影中我们可以学到一些处世道理，同样也能得到身心的娱乐和了解其它国家的风俗习惯。在电影欣赏课上，我们看了解到世界电影发展的过程，我都会从中汲取一些东西，一些深邃却易于理解的东西，它们很难从现实中挖掘。这些珍贵东西的累积让我对电影艺术有了更进一步的了解。 世界电影如今已经翻过了110年的历史。从1895年12月28日，法国人路易斯·卢米埃尔在他哥哥奥古斯多·卢米埃尔协助下，在前人发明的基础上，设计成功“活动影戏机”，在巴黎普辛路14号大咖啡馆的印度沙龙内正式放映了他们拍摄的《工厂大门》、《火车进站》、《水浇园丁》、《婴儿喝汤》等几部世界上最早的短片的这一天，被世界各国公认为电影时代的开始。再到1896年（清光绪二十二年）8月11日，上海徐园内的又一村放映“西洋影戏”，这是中国内地首次电影放映。根据目前的史料，中国最早的电影制作机构是任景丰创办的北京丰泰照相馆。1905年它拍摄了京剧演员谭鑫培主演的《定军山》中“请缨”、“舞刀”、“交锋”的场面，这是中国人自己摄制的第一部影片，也是中国最早的一部纪录性的戏曲片。然后是1912年中国拍摄了第一部有故事情节的无声黑白短片《难夫难妻》。从此，早期的中国电影经历了一个从记录舞台戏剧，过渡到以表演和“讲故事”为主的叙事艺术的转变；在创作题材上从记录传统戏剧，过

小城之春人物分析

决绝的盛放 ——《小城之春》中醉酒的周玉纹的形象分析《小城之春》是费穆导演1948年的作品。用电影技术高速发展的今天看来，其经典程度仍是不可逾越的巅峰之作。影片中只有五个人物，在小城中的一隅，却能把复杂的感情纠葛，大社会背景下人的欲望、伦理、追求与反抗表现的淋漓尽致。五个人物形象的成功塑造，是动人心魄的根本原因。 有人称通过这部影片“看见费穆”，更有深入者称“看见玉纹”。可见周玉纹的形象创造是整部影片的生命。玉纹的身体结实适中，脸庞线条明朗，长相和身体的健康通俗区别于愁眉病容的小姐太太，而她的刺绣、买菜、做饭与服侍病中丈夫，又比奇观化的四体不勤的姨太太们来得朴实可近。她是最让我感动的人物。她是个克已节制，矜持端庄，有责任感的好女人。 我印象最深刻的是戴绣生日，玉纹醉酒的片段。这段中的玉纹是和平时不一样的她，更是最能表现像一个她这样的女人的性格的地方。玉纹虽然只是一个普通的良家妇女，但是她代表了女性对幸福的勇敢追求，对道德责任的守护，对宿命的了然于胸。这些在玉纹醉酒片段中，玉纹的穿着、行为、甚至眼神都流露出来。 基于以上观点，我提出以下三个分论点： 一．玉纹精心打扮是感到了希望并向往。 戴绣生日这天除了玉纹大家的穿着跟平时没有两样，只有玉纹穿了全片最靓丽的一件旗袍，满是花图案的布料与之前朴素的一码色旗袍形成鲜明对比。她带了优雅的耳钉，头发一丝不苟，妆化得恰到好处。一如当天晚上礼言说的“你的青春还在”。说明玉纹的美是被无望的生活淹没了。平时玉纹不施粉黛，是她觉得生活没有乐趣和向往。章志忱的到来，不是仅仅来了一个旧情人，是一股新鲜的血液，健康、年轻、有活力让玉纹感觉到生活的美好，生活还是有希望的。之前玉纹已经对志忱提到“并不是你来了我才这样的”，玉纹也说过“我不想跟你走”，就是说玉纹真正要的不是跟志忱私奔，她要的是全新的美好生活。 醉后的玉纹很美，但是她在自己的房间还要继续打扮，仔细的戴着跟衣服搭配的围巾，对着镜子摆弄头花和手绢。她精心的准备，要去找志忱，像是下定了决心。这是头一次玉纹如此兴致勃勃的打扮自己。这更像一个本能的反应，一切

动画片人物性格分析

动画片人物性格分析 《海底总动员》之尼莫——————————叛逆+勇敢+机智+尝试 尼莫跟爸爸玛林生活在平静的海底，尼莫爸爸一直谨小慎微，行事缩手缩脚，尼莫常常与玛林发生争执，甚至有那么一点瞧不起自己的父亲。尼莫内心充满这对未知世界的好奇和窥探，甚至有一点叛逆；致使自己落入人类的罗网，被装在鱼缸里供人观赏；但尼莫勇敢、机智，不为现实妥协，坚持要重回大海追求自己的生活和世界，锲而不舍，团结一切可以团结的力量，最后成功逃离鱼缸回到大海，并用自己的勇敢和机智营救了落网的鱼群，博得了父亲的肯定与赞许，用事实证明了意志和决心对事态的决定性作用。 《机器人瓦力》之瓦力————————渴望爱情、用于突破、勇于担当 瓦力只是一个清理地球垃圾的低等机器人，清理地球垃圾，这是植入机器人瓦力内部的命令；它终年过着机械命令式生活，单调、呆板、没有思想、没有灵魂……然而有一天，美女机器人伊娃来到地球搜集生命存在的迹象，瓦力由惊奇到倾心，最后深深爱上了伊娃，当伊娃程序出错的时候，瓦力日夜守候、想尽一切办法让伊娃恢复机器人功能，因此也博得了伊娃的好感，最后突破了自己的程序和命令的限制，跟随伊娃飞离地球，带去了地球存在生命的证明，历经重重困难，最终帮助了人类重返地球，也跟伊娃幸福地走到了一起。 《麦兜》之麦兜———————————单纯、质朴、人性最真实的展现麦兜，一个长得不帅，头脑平平的小朋友，和妈妈麦太，在香港一 个叫大角咀的地方过着并不富裕却很快乐的生活，和春田花花幼儿园的小朋友们一起慢慢长大……麦兜单纯乐观，资质平平，却有很多梦想。希望、失望、希望、失望……一个接一个，都是失败，但麦兜还是凭他正直善良的“死蠢”创造了他美丽的世界。麦兜或许傻，或许笨，或许慢，在人生的追求中屡屡尝试屡屡失败，但他却把生命过得自自然然，象在做一件简单的事。许多朋友，都比较喜欢麦兜，就是因为他不完美，象我们每一个人。他的希望，让人看了喜悦，他的失望，让人感同身受。

南开7秋学期《影视文学欣赏》在线作业

17秋学期《影视文学欣赏》在线作业 试卷总分：100 测试时间：-- 单选题 多选题 判断题 、单选题（共 20 道试题，共 40 分。） 1. 20世纪后半叶，英国电影经历了一股抨击传统继而又回归传统的思潮，（）便是其中的代表，电影中的“戏中戏”展现了两种不同的爱情结局，留给我们深深的思索。 A. 《情书》 B. 《青红》 C. 《天生一对》 D. 《法国中尉的女人》 满分：2 分 2. 电影艺术欣赏不仅是一种认识活动和审美享受，而且是一种（）的活动 A. 消磨时间 B. 生活娱乐 C. 艺术再创造 D. 可有可无 满分：2 分 3. 陈凯歌导演的（）叙述了一个1939年发生在陕北黄土高原的故事，深入探讨了人与大地、苍天的存在状态，获得了各大电影节的肯定。 A. 《黄土地》 B. 《红高粱》 C. 《小城之春》 D. 《马路天使》 满分：2 分 4. 王家卫的（）用两个关于警察的平行发展的故事，彻底瓦解了经典叙事的流畅性和连贯性，形成了自己独特的艺术风格。 A. 《花样年华》 B. 《重庆森林》 C. 《2046》 D. 《东邪西毒》 满分：2 分 5. （）导演的《黄土地》叙述了一个1939年发生在陕北黄土高原的故事，深入探讨了人与大地、苍天的存在状态，获得了各大电影节的肯定。 A. 张艺谋 B. 陈凯歌 C. 顾长卫 D. 田壮壮 满分：2 分 6. 画面的动态构图有三种基本形式，即拍摄对象的运动、摄影机的运动以及（） A. 画面上下运动 B. 画面左右运动 C. 二者一起运动 D. 二者固定其一运动 满分：2 分 7. 通过描写电影爱好者的故事来展现电影的魅力，既生动又形象，其中最有代表性的莫过于托尔纳托雷的（） A. 《盲人电影院》 B. 《教堂电影院》 C. 《天堂电影院》 D. 《情欲电影院》 满分：2 分 8. 斯皮尔伯格导演的（）深刻地揭露了德国法西斯屠杀犹太人的恐怖罪行，以其极高的艺术性成为1994年全球最为瞩目的一部影片。

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艺术鉴赏

艺术鉴赏 2017-03-27 1 【单选题】艺术系统可以分为多个部分，其中不包括（D）。 A、艺术创作 B、艺术作品 C、艺术鉴赏 D、艺术收藏 2 【单选题】每一个典型对于读者都是熟悉的陌生人，这句话出自（D）。 A、姚斯 B、伊塞尔 C、车尔尼雪夫斯基 D、别林斯基 3 【判断题】接受美学以姚斯和伊塞尔两位理论家为代表。（√） 1.2 1 【单选题】《富春山居图》的作者是（D）。 A、王维 B、巨然 C、吴道子 D、黄公望 2 【单选题】 关于艺术的意义和作用，下列说法错误的是（D）。 A、 艺术发展完全不受社会发展的影响和制约 B、 艺术修养是每个人文化修养的重要组成部分 C、 艺术可以激发人的创造力和想象力

D、 艺术是人类文明最为重要的成果 3 【判断题】艺术可以陶冶人的情操，美化人的心灵，提升人的品位，升华人的精神境界。（√） 1.3 1 【单选题】《海底两万年》的作者是（C）。 A、海明威 B、笛福 C、凡尔纳 D、布勒 2 【判断题】艺术鉴赏的审美心理包括注意、感知、联想、想象、情感、理解。（√）1.4 1 【单选题】“艺术就是把你体验过的感情，通过文字、画面、声音传达给别人，让别人也产生同样的感情。”这句话出自（D）。 A、别林斯基 B、席勒 C、米兰·昆德拉 D、列夫·托尔斯泰 2 【判断题】罗中立的《父亲》真实的刻画出了中国的老农民形象。（√） 3 【判断题】顿悟和共鸣是审美升华的两种形式。（√） 2.1 1 【单选题】《韩熙载夜宴图》的作者是（D）。 A、黄公望 B、吴道子 C、阎立本 D、顾闳中 2

【判断题】《最后的晚餐》是达·芬奇的传世名作。（√） 3 【判断题】《韩熙载夜宴图》包括夜阑余兴、玉人清吹、画屏小憩、击鼓伴舞、宴罢聆听五个部分。（√） 2.2 1 【单选题】《牧场戏马图》的作者是（D）。 A、阎立本 B、赵孟頫 C、徐悲鸿 D、韩干 2 【判断题】“画肉不画骨”是杜甫对赵孟頫《秋郊饮马图》中马的形象的评价。（×）3 【判断题】经典艺术作品一定表达了“终极关怀”的人文高度与哲学深度。（√）2.3 1 【单选题】《清明上河图》的作者是（D）。 A、吴道子 B、顾闳中 C、黄公望 D、张择端 2 【单选题】《清明上河图》分为三个部分，其中不包括（D）。 A、城郊景色 B、汴河大桥 C、市区街道 D、皇家园林 3 【单选题】关于《最后的晚餐》，下列说法错误的是（D）。 A、构图具有创新性 B、人物形象生动 C、通过二维平面体现出三维立体效果 D、取材于古希腊神话 2.4 1

电影的两个春天：费穆《小城之春》与田壮壮《小城之春》比较

电影的两个春天：费穆《小城之春》与田壮 壮《小城之春》比较 姚燕倩 （巢湖学院，中文系，安徽巢湖 238000） 摘要：《小城之春》是我国电影史上具有划时代意义的重要影片。我国第二代导演费穆拍摄的《小城之春》开启了中国诗化电影的先河。六十余年后的21世纪，田壮壮将其重新拍摄，并获得了第 5 9 届威尼斯电影节圣马克奖。本文将从电影的影像语言、叙事视角和情感氛围等三个方面来重点评述费版《小城之春》和田版《小城之春》的不同并分析产生这种不同的原因。 关键词：《小城之春》；影像语言；叙事视角；情感氛围 Movie two spring: FeiMu 《of spring in a small town》with TianZhuangZhuang《of spring in a small town》in comparison Yao Yanqian (Chinese department Chaohu college, Chaohu Anhui 238000) Abstract:《The town in the spring 》is the history of a landmark important films . Our second generation FeiMu filming the director《of spring in a small town》open Chinese poetic movie precedent. After 60 years of the 21st century, TianZhuangZhuang redirect film, and won the first five nine sessions saint mark's prize Venice film festival. This paper from the film image language, narrative Angle and emotional atmosphere to three aspects of oligochitosan fee editions of spring in a small hetian editions of spring in a small different and analysis to produce this different reasons. Key words:《The town in the spring 》; Image language; Narrative perspective; Emotional atmosphere 前言 《小城之春》是我国著名电影导演、艺术家费穆为中国电影艺术宝库贡献的一部极其优美的电影精品，它为我国的电影事业赢得了世界性声誉。《小城之春》开启了中国诗化电影的先河。他把中国传统美学与电影语言进行完美的嫁接，开创了具有东方神韵的银幕诗学。《小城之春》被公认为是中国电影史上一部不朽的经典之作。 1948年，费穆的《小城之春》出现在影坛，这是中国电影史上重要的文化现象。影片虽然在当时受到了不公正的指责，但随着历史尘埃的不断落定，其真

中国电影赏析(复习资料)

活着 【导演】张艺谋 【编剧】根据余华小说《活着》改编 【主演】葛优巩俐 【人物】福贵家珍有庆凤霞春生龙二万二喜镇长王教授 【主题】信念生命 【影评】“小鸡长大了就是鹅，鹅长大了就是羊，羊长大了就是牛。”“牛之后了呢？”“牛之后就是共产主义了。”这是福贵曾经拥有的信念。无论牛之后是共产主义，还是火车飞机，心中存个信念，生活有个就有奔头，总是好的。那些社会底层的小人物，那些朴实的老百姓，就好比荒野中的一丛丛草，柔弱，无力，却紧紧抱着希望，扎根于生活的土壤中，即便遇火烧霜冻，不复存在，也终会重拾希望，掘出新的生机。活着，便是生命的最大意义。生活就像是一条路，不总是平坦而笔直的。人只有用勇气、毅力和信心去面对和克服种种的挫折与不幸，体会幸福的不易与甜蜜，才会更加热爱生活，珍惜生命。活着是一种证明，是一种历练。 阳光灿烂的日子 【导演】姜文 【编剧】根据王朔原著《动物凶猛》编 【主演】夏雨宁静陶虹冯小刚 【人物】马小军刘忆苦米兰余北培 【主题】文革时期的青少年的生活状态以及青春期的困惑 【影评】对文革时期青少年的生活状态和青春期困惑的真实描绘； 对许多人来说，“文革”是一段黑暗的日子，在那个时代里，是非混淆、黑白颠倒……然而姜文的《阳光灿烂的日子》在时代刻画和叙事观点上却独具一格，它没有表现出惯有的沉痛，而是以与政治上的疯狂相对而言较为平静的军属大院为背景，描绘了一群被危险激情燃烧的少年的生存状态——当整个国家的人民在投入革命的时候，他们却被其他烈火困扰着。他们就这样在耀眼的阳光与遍地的红旗中间度过自己的青春，有冲动、有爱情、有性、有幼稚、有失败、有冒险，也有成长。 《阳光灿烂的日子》价值不在年代，而在于它的真实、感人。在剧中，男主角马小军的成长过程和那一时期许多人的经历都很相似，虽然未有生离死别的伤痛，只是个人简单成长的青春梦，却以它的真实而震撼人心。 本片对于人性的描写是真实的，在那个“冤”与“恨”压得人透不过气的年代，不识愁滋味的少年却被未成形的情和欲霸占了所有空间．狡猾的心魔渐渐摸道上路，男性世界的粗豪和威武在绷紧的肌肉状态下开花结果……所有的一切在回忆中都是“里程碑”，纪念着昨日的无悔。 马小军由拒绝庸俗的性到追求美丽的性再到美丽破灭再到拒绝庸俗最终彻

《小城之春》观后感

《小城之春》观后感 费穆版的《小城之春》对白很多是很“文气”的，还有大段的旁白，但是听起来居然是很有味道的，很舒服的。功劳当然一方面得益于费穆的高超处理和演员精彩的表演，另一方面我想也是时代的隔离感使我更易接受“那是当时的一种真实”。 事实上，费穆在电影中也有明显地一个虚化背景的企图，影片并没有交代故事发生的具体的时间、具体的地点，影片中的小城除去几个主要人物，并未出现其他居民，好像是遗世独立的一个封闭的小世界。片中表达和阐述的，对旧的事物厌烦，无奈，已经没有感情，却只剩下责任。真的要离开了，却有种很复杂的依恋、不舍；对新的事物充满憧憬、渴望，真的要决定重新开始了了，又觉得前途未卜，惶恐不安。这个是普天之下人类共有的情感体验啊。 费穆具有丰富表意的镜头语言，具体到镜头是我的一个取巧，既然不能做宏观的判断，那就来做微观的分析。 一、志沈到戴家，礼言让老王去通知妻子玉纹，三个溶镜逐步逼近玉纹，去接触她的内心世界。首先说，这场戏的镜头视角之所以在志沈，并不是费穆的强硬地安排（玉纹、志沈的画面，摄影机的低角度拍摄显然是费穆有意的安排），而是这场戏本来的戏剧需要。这场戏是要表现志沈和玉纹之间的关系，这个关系是从志沈这里出发的，原因是妹妹缠住了志沈，唱歌给他，而志沈的心里则在玉纹身上，镜头和场面调度都是为剧情服务的，费穆作为导演的存在感是很弱的（不像拍礼言，俯视的，同情的），这个陈墨认为的“最具典型意义”的能够证明“费穆和志沈视角重合”的证据是站不住脚的，这实在不过是剧情的需要而已。我个人感觉里，这也是陈墨的费穆研究中的一个小小的缺点，就是有些过度发挥，过度诠释，生硬不够服人。 二、低角度摄影或者说仰镜头 废园给药、戴章深谈、玉纹喂药。先来引用一段费穆自己的话；“摄影机的眼睛，往往比人的眼睛更技巧的，因此，运用摄影机可以获得不同的效果。” 低机位镜头的选择，当然首先是区别与玉纹旁白造成的第一视角，但也不好简单理解成是为了迁就礼言。我觉得这更是费穆本人在影片中一种比较强烈存在的态度，是费穆本人想法表达的一种比较强烈的倾向：对礼言的同情，对玉纹的

动画片中的角色表演与个性塑造

动画片中的角色表演与个性塑造 摘要：动画角色表演是美术人物的表演，创作者不是屏幕形象的直接体现者，而是将自己对角色的体验和理解，以动画手段体现出来。本文阐述了角色表演中表情刻画中情感的体现、形体的姿态、幅度、典型动作和台词设计。通过它们的共同作用才能传达给观众一个具有典型特征的形象。 关键词：表情；动作；台词；形象 动画角色表演可以不受肉体能力的约束，可以根据创作者的意愿和观众需求作合理的夸张。由此形成了独特的动画表演艺术。动画表演的独特性，为动画艺术开辟了想象和夸张的广阔空间。动画片中的角色表演实际上就是指动画片中的动态设计。在掌握基本运动规律的基础上，根据剧本以及人物个性化的情感表达，运用艺术化的处理手法来设计角色表情、角色肢体动作、台词设计，塑造角色个性特征。如《冰河世纪》中为了得到松果宁可将生命置之度外的小松鼠，《怪兽电力公司》中阴险狡诈的蓝道，这些角色在表演上都有自己的特点，从而形成了各自鲜明的个性特征。 1 角色表情刻画人物情感 面部表情最能表现角色的情感世界。对于角色面部表情的刻画，力争做到细致、逼真、传神，同时还应注意与角色的外貌、动作、语言、心理等方面形成一个艺术的整体，使角色形象统一完整。我们亦可以设计这些动作符号表达剧情所需的情绪。表情的刻画每一个动画角色，头部与面部结构不同，表情的刻画亦有差别。根据情节需要，夸张的程度也有所区别。漫画风格的表情的刻画大多较为夸张，写实风格的表情刻画比较接近人物原态。Q版风格表情比较丰富。无论什么样的动画角色，其表情的设计都是以人物的表情为主要参照，因为这样使观众更易于解决并引起情感上的共鸣。每一个动画角色的面部都是表情表达的最重要部位。根据常用的表情如喜、怒、哀、愁、乐等对五官进行相应的变化处理。实际上角色的任何一种表情变化都会引发脸部所有构成元素如眼、眉、鼻、嘴甚至毛发的相应变化，还有全身或手势的辅助，以加强它的感染力和视觉效果。动画片《西部猎犬警察》中德鲁比神清气定与对手“狼”的惊恐万状的对峙状态形成强烈的对比，这种极具戏剧性的动作处理增加了动画的趣味性，这也正是漫画风格动画艺术的长处与魅力所在。对动画角色的非常态夸张并无一定的度与量限定，要依据剧情的需要和创作者的想象力与表现力而定。 2 形体动作反映行为方式 角色肢体动作主要反映角色的行为方式，通过胸腔、盆骨、四肢等体块之间的组合表现不同的行为方式。如慢走、快走、走跳等不同走路方式。或立停行走，或坐卧跑跳，或扭头看望，或转身回避，迅速的或迟缓的，有意的或无意的。人物的一切外部形体动作，无不传递着各种信息。一个行走动作，传递了这个人的年龄特征、职业特征、健康体征、性格特征等等，不仅表明了他的行为目的，还

小城之春 剧本

电影剧本《小城之春》 时间：一九四六年春 地点：中国江南某小城 人物：玉纹，女，二十六岁，戴礼言之妻。 戴礼言，男，三十岁，玉纹之夫。 章志忱，男，二十九岁，戴礼言的朋友，玉纹十六岁时的情人。 戴秀，女，十六岁，戴礼言的妹妹。 老黄，男，四十岁，戴家的仆人。 片首：一块白布在镜头上方飘舞，时而垂下，时而再舞，看来是风的原因。 【白布垂下时，遮住的是中国江南初春的温润景色。】 【片名《小城之春》，主创人员字幕及“一九四六年中国江南”叠印完毕。】 某小城的城墙上，外，近午 【玉纹胸靠在颓败的城垛上，双手在眼睛上方的额头两侧按住一方手绢，风鼓动着这方手绢。风停下的时候绢就垂在玉纹的脸上。】 【玉纹一动不动，看来睡着了。】 【风终于将手绢吹走，玉纹确实是睡着了。片刻，她在近午的阳光下惊醒愣神，终于明白手绢被吹走了，于忪着寻看手绢飘向何方。】 【手绢挂在城墙外侧的一棵树上，抖动着。】 【玉纹不大不小地叹了口气，转身背靠在城垛上，掸着两肘和上衣前身粘到的灰，听不清地自言自语着，揉一下脸，再用手爬梳了吹乱的头发，之后一脸的无聊。】 【春天调戏着玉纹，这个少妇却无兴致，结果它与她，互相都有点像无意的讽刺。】 【远方传来火车进站的第一下汽笛声，短短的。玉纹“噢”了一下，俯身提起菜篮，用手拂着衣服后身，自言着离去。】 小城里戴家宅院的厨房接回廊，内与半内，近午 【仆人老黄手支着头在厨房里打盹。远方传来火车进站的另一下汽笛声，短短的。老黄被惊醒了，“噢”的一自言自语着，左右寻摸了一会儿，】 黄：咦，一下又中啷响了。中啷响了，又中啷响了呀，日子过得好快…… 【老黄站起来，想想，走出去进入回廊。回廊外鸡笼里的鸡噪杂地叫了起来，老黄看了看它们，走过去。】

1948年电影《小城之春》费穆导演

1948年电影《小城之春》费穆导演 2005年“中国电影百年百首金曲”《在那遥远的地方》王洛宾词曲 2005年“中国电影百年百名经典银幕形象”周玉纹（韦伟）2005年“中国电影百年百位优秀演员”李纬 1948年电影《小城之春》文华影业公司摄制 导演：费穆；编剧：李天济；摄影：李伟才；剪辑：韦纯葆主演：石羽（乡绅戴礼言）、李纬（章志忱）、韦伟（周玉纹）、崔超明（仆人老黄）、张鸿眉（戴秀） 《小城之春》拍竣后，1949年曾经在香港公映过，但当年并没有轰动效应。在经过数十年风雨寂寥之后，它重新被发现。在一次香港影评人集体推选世界十大名片时，《小城之春》名列第三（第一《东京物语》，第二《公民凯恩》）；在推选的十大中国片中，《小城之春》名列首位；在中国五大电影导演的名单上，费穆又名列第一位。

故事简介 战后江南某小城一个破落家庭里。年轻少妇周玉纹与丈夫戴礼言过着平淡无味的生活，礼言在战争中失去了家产，也失去了面对现实的勇气，终日郁郁寡欢。夫妻之间相敬如宾，实则已没有感情可言。这沉闷的生活被从外面闯入小城的青年医生章志忱打破。他是礼言分别八年的朋友，也是玉纹过

去的情人。礼言的妹妹戴秀喜欢上了志忱，而志忱拒绝了她。志忱的心里还装着玉纹。但他心里很矛盾。玉纹虽对丈夫尽职尽责，但心里却想着志忱，为此，她觉得对不起丈夫礼言。对生活失去信心的礼言有意撮合他们，吞服了安眠药后被抢救过来。经过了这一番感情波折，玉纹重新认识了自己与丈夫的感情，她选择了与丈夫重新生活，而志忱也决定离开小城。一个春日的早晨，周玉纹、戴礼言还有妹妹戴秀在城头上为章志忱送行，他们目送志忱的身影渐渐远去…… 《小城之春》的诞生 这部杰作的产生多少有些偶然。当时文华公司投拍《小城之春》是因为正拍另一部影片《好夫妻》，租下了片场，却迟迟不能完成。为了减轻成本，于是挑选了《小城》这样一部成本轻、演员少的影片来救场。费穆毫不犹豫地接下了这一差使。电影原名《苦恋》，后来又改为《迷失的爱情》，最后定名为《小城之春》。费穆对李天济的剧本做了大量的删改，在拍摄过程中，他还喜欢随意即兴的创作。 谈到这部影片，费穆曾经吟咏过苏轼的《蝶恋花》： 花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！ 墙内秋千墙外道，墙外行人，墙内佳人笑，笑渐不闻声

对动画角色造型设计的分析

对动画角色造型设计的分析 角色造型设计是指对所有的卡通人物造型，服饰，以及其他创意道具和常用的设置进行了一个独特的卡通类型的视频制作，卡通人物形象，现场表演，电影和电视作为它们担负着演绎故事，推动戏剧情节以及揭示人物性格、命运和影片主题的重要人物。动画片中的角色造型也是影片整体风格中必不可少的重要一员。 一部优秀的动画图像动画人物作品的灵魂是由诡异，夸张的设计，幽默，机智，性格特征，对生活和丰富的文化内涵，积极乐观的态度等等组成。由于这些成功的因素赢得了人们的喜爱的青睐，从而带来巨大的商业值。一部影片的成功，必须首先是成功塑造了一个角色，虽然记忆会流逝，片中的情节将模糊退色，但是，造型生动有趣、动画人物的独特性格能够坚定地留在我们的记忆。角色造型设计与其他设计元素融合在一起，对整个影片的艺术风格起到至关重要的作用。 动画角色造型的的内涵 在整个动画影片创作的过程中，设计角色造型是整个动画影片的奠基石。在商业动画完成的通常进度中，整个动画影片制作的完成是由设计角色造型来决定的的，在这样的剧

本的创作和创意设计的进度中，动画影片前期创作的工作是非常重要的，也是首先必须做好充足准备的地方。许多动画作品大多是在剧本创作之前就完成了角色造型设计工作，或者是通过优秀的角色造型设计方案来引资和融资。由此可见角色造型设计是对整个动画创作过程重中之重。 对于艺术动画创作而言，影片的影像风格很大程度上是由角色造型的风格来决定。继而让角色在整个动画中视觉风格和感官感觉起决定作用的是由各自独特的艺术家所创造 的角色造型风格或者由计师各自独特的角色造型风格在创 作中会引导动画影片走向它该走向的意境。 动画角色造型的分类与表现手法 1.动画角色造型的分类 动画本身是技术发展的产物，是一类重要的电影和电视艺术。虽然在屏幕上的画面上，我们一般要细腻的特点，动作丰富流畅的艺术风格和幽默感，动画能够最大程度的实现以上这些，是与实现它技术的发展程度有关。从艺术的角度来看，动画角色造型是有一定的角色的性格，有一定的风格，而且有统一的动画风格；从技术的角度来看，动画角色造型必须要与相应类别的生产技术相符合，同时艺术特色有相应的保留，以达到艺术与技术相统一。 （1）传统的二维动画。以传统的二维动画技术创作，产生的商业动画片，它从上个世纪初以来就使得在流行动画

小城之春赏析

《小城之春》赏析 费穆从1932 年的处女作《城市之夜》开始，便以一年一部的速度导演了《人生》（1933）、《香雪海》（1934）两部电影。费穆探索的内容从社会问题到广义的人生直至人性主题和宗教，这是一个递进的过程，是一个从不自觉到自觉的过程，内容的提炼逐渐和艺术形式的探索匹配和交汇。费穆英年早逝，《小城之春》成为他整个一生探索与追求的巅峰。然而这部影片当时卖座不佳，总体来说影响并不大。《小城之春》拍竣后，1949年曾经在香港公映过，但当年并没有轰动效应，因为没有什么票房价值，所以在50年代至70年代间，也没有什么人再提及。 八十年代以来，《小城之春》犹如一颗蒙尘的钻石重新被发现，海内外给与了极高的评价。西方评论家认为：“这是一部可以显示中国导演水平的影片。”在经过数十年风雨寂寥之后，它重新被发现。在一次香港影评人集体推选世界十大名片时，《小城之春》名列第三（第一《东京物语》，第二《公民凯恩》）；在推选的十大中国片中，《小城之春》名列首位；在中国五大电影导演的名单上，费穆又名列第一位。 作为中国第二代“文人导演”的代表人物，费穆在当时社会动荡、内战处于白热化的背景下拍出像《小城之春》这样细腻、委婉、含蓄的淡化社会背景的艺术影片，是需要极大的勇气和信心的。 这部影片集中体现了他对中国现代电影的追求和对有中国特色的东方韵味的电影风格的探索，以及将二者融合为一的新影戏观。他是中国现代电影的先驱，又是“电影上的国学派” ；他是一个追求进步和光明的艺术家，又是中国影坛上的一个现代儒者。 在看了很多的中外电影之后，我一直在思考一个问题：像美国他们有“好莱坞式”的电影观念，像欧洲他们的电影也有自己独特的美学特征。而我们中国呢？我们是一个有着上下五千年文明的古国，我们的文化也一直以博大精深自居。然而我们的电影呢？我们看一下近些年来凡是在世界各大电影节获奖的中国影片，或多或少的都带有一些后殖民主义的倾向，这些导演成了西方人的眼睛。他们的影片以及他们影片中的中国不是一个真实的中国，他们迎合了西方人的观影趣味，失掉了民族文化的自我。然而怎样去表现我们民族的文化，中国电影民族化的出路在那里？或许我们可以从《小城之春》中找到一些答案。这也是我为什么要写《小城之春》这部影片影评的原因之一。

动画影视中画面表现分析模板

河南科技学院 2016届本科毕业论文 动画影视中画面表现分析 ——以影片《斯巴达三百勇士》与《功夫熊猫3》 学生姓名： 所在院系： 所学专业： 导师姓名： 完成时间：2016年5月

迪士尼动画影视中画面表现分析 ——以影片《斯巴达三百勇士》和《功夫熊猫3》为例 摘要:一部电影是由情节、声音、视觉组成的，其中电影的视觉分为六种形式：空间、线条、形状、影调、色彩、运动节奏六种元素。在这篇文章中作者以纵深空间、平面空间、有限空间以及模糊空间四种类型对一部电影的部分片段影视元素进行了分析，并且有针对性地提出了自己的看法和见解。作为一部成功的电影，在视觉方面的成功可以与一副伟大的画作一样，让人时而心潮澎湃、时而回味深思。如果想要创作出好的作品，那么这样的分析与思考是必要的。从这篇论文中能够得出影视的空间元素在影视画面中起到了至关重要的地位，是一个创作者在有了故事构思以后进行画面设计中不可缺少的部分。 关键词:电影，视觉元素,纵深空间，平面空间

Analysis on the performance of animation film and television Taking "three hundred warriors" and "Kung Fu Panda 3" as an example Zhaoqingzhi (Henan Institute of Science and Technology,Institute of Aat Xinxiang,Henan ,453003) Abstract:A film is composed of plot, sound and vision, including visual film divided into six types: space, lines, shapes, tone, color and movement rhythm of six elements. In this article the author to deep space, space plane, space is limited and fuzzy spatial four types of a movie clips from the film elements are analyzed, and to to put forward their own views and opinions. As a classic movie, success in the visual aspects can with a pair of great paintings, people sometimes feel an upsurge of emotion, sometimes pondering pondering. If you want to create a good work, then the analysis and thinking is necessary. From this paper can draw the space element in the film and television picture plays a crucial role, is a creator in the story after the design of the image of the indispensable part. Key words: Film , Visual elements, Deep space, Plane space

《小城之春》影评

《小城之春》赏析 我认为《小城之春》是一部让人难以忘怀，纠结的一部影片。其中的精髓，我似乎也没能很好的把握。看完后，看懂了故事，却没有看太懂内涵。我又不害怕看太多别人的影评从而会影响到了我自己内心深处的情绪，所以我就仅仅选择看了百度百科对《小城之春》的解说，在把握大框架的同时，现在，我就自己的想法，口语化的阐述我自己内心的观点。 看完影片，我总结出全篇所有人物都离不开“矛盾”两字。 首先，表现最明显的是玉纹，玉纹爱的是志忱，却不能去放肆的爱他，她愿做自由之妻，却被这样那样的世俗压力所束缚。在错的年代，爱了不该爱的对的人，嫁了不愿嫁的错的人，这两个男人成了她生命天平中最不定的因素。影片一开始就塑造了平静如水，麻木的玉纹的形象，觉得什么事情都不会再让她的内心有一点波动，可是之后，在遇到她的初恋志忱的时候，她脸部的表情，内心的情绪是不是得表现在脸部。相比2002年与1948年的《小城之春》，我更喜欢48年版的玉纹，觉得和那个时代的女人更像，那种在中国传统文化熏陶下成长的女人。形容02年版的玉纹我也许可以举一个例子，就像被关在笼中的鸟儿，看似认命，可是当笼打开的瞬间她还会放肆的冲出去，放肆挣腾。从我内心出发，我不喜欢02年版的玉纹，那种放浪的感觉，让我很不舒服。具体我也不好评论导演的目的。48年版的玉纹，是的心思细腻的女人，在平静与挣扎的矛盾表演中，将女人在如此一个现状，对爱情的给予升华，这让我真的很感动。再举例一个镜头，就是最后，傍晚她站在那个老地方——城墙，风吹着她的旗袍，看着远方，那个渐渐走远的昔日最爱的那个男人。在这个城墙上，有她和志忱新的相遇相知相爱的故事，可是那个昔日让自己情愫暗动的男人，已然离去，现在在这断壁残垣上只有自己一个人回忆。那种故事回归始终，小城的春天，也渐渐隐现。 其次是志忱，我想把所有正面的评价都给予他，我只想说一句，如果你是下一个遇到志忱这样的男人，你就嫁了吧~ 他是一个有情有义的男人，多年的朋友在他得到成就后他依旧记得回来看