赣美版美九上9汉字艺术魅力
9汉字艺术魅力
教材分析：
本课是冀美版初中美术16册第2课，依据美术新课程标准的理念，我明确了本课属于综合·探索领域，使学生了解汉字的发展历史，并提高学生对汉字的审美能力。
教学目标：
1、知识目标：让学生理解感受不同形式的汉字中所蕴涵的文化特征及审美价值。
2、能力目标：能够从汉字形象中寻找灵感，创作具有韵味的美术作品。
3、情感目标：愿意从美术的角度关注汉字，愿意参与文化传承与交流。
教具、学具：多媒体课件、学生自选纸、彩笔等材料。
重点难点：如何创造性地使用汉字，进行作品创作。
教师准备：多媒体课件。
学生准备：美术书、图画笔、美术本。
一、课题导入：
师：同学们,大家都知道我国是一个历史悠久的文明古国,那么我们五千年的历史文化靠什么来传承和发展的呢？（汉字）
师：对,汉字是人类进入文明史的重要标志,是人类智慧的结晶。今天，我们一起走进汉字的天地,去感受、欣赏汉字的美丽。（板书：汉字的艺术魅力）
师：观看视频短片，进一步了解古今汉字的变化与不同，及汉字的艺术魅力所在。
二、讲授新课
1、汉字的创造
师：汉字是有谁发明创造的，汉字又是怎么创造出来的呢？
教师讲故事：从前，有一个名叫"仓颉"的人，仓颉是皇帝（黄帝）的史官，他记录当时的重大事情，但是结绳记事很落后，时间一长就很容易忘，皇帝派他造字，仓颉不敢怠慢，找了一间屋子住下，就关起门来造字。可是，好儿天过去了，他一个字也没造出来，他想不通--字应从何造起？有一天，他闷闷不乐地出了门，沿着一条小河盲目地走着。前面来了一个渔夫挑着鱼篓。擦身而过的时候一条鱼儿跳了出来，在仓颉面前跳来跳去，沙滩上留下了鱼的印记。他突发奇想，俯身在沙滩上画了一个鱼形状的道道儿，他又赶紧叫住那位渔夫，问他是什么，渔夫一看笑了：这不是鱼吗？于是，第一个汉字就产生了。这就是象形文字。后来，他又照着这种方法，发明了好多的汉字，这些字就是象形文字。
2、文字探踪
师：了解文字探踪，通过多媒体了解。
楔形文字：5500年前两河流域苏美尔人创造的楔形文字。
象形文字：5000年前尼罗河流域古埃及人创造的象形文字。
甲骨文：3300年前中国殷商时期出土的甲骨文字。
多媒体显示图片，更能直观的认识。
学习了远古时代的汉字，现在学习现代汉字的变化。多媒体显示图片。
3、象形文字
多媒体显示：象形：是依照物体的外貌特征来创造汉字的方法。
4、象形文字的特点：
师：我们已经是八年级的学生了，我们一定记得些象形文字，咱们看下面这些象形文字图片，看大家认识不认识。你熟悉的象形文字有哪些大家说说看（日月云雨……）老师补充：用多媒体打出常见的象形文字（日月云雨-----）
师：你们怎么猜出来的？因为这些都很象现实生活中的某种食物。古人是通过描摹事物的形象，通过这种方法创造的文字叫象形文字。这些象形文字更象画，具有很强视觉的美感。
象形文字：鸟
5、大家看课本9页右上角的古老象形文字。
师：通过这样的艺术处理有什么好处？学生答老师补充，生动概括简洁实用。通过看图，我们总结一下象形文字的美在哪里？不仅外形，还有意境之美。
板书：文字之美之一：外形之美。
师：古人在造字的时不仅注意形美而且还在造字的同时表达一种看法传达一种立意。
用多媒体打出"孝"字是由"老"字和"子"字组成，谁知道为什么这样造字?
“孝”的理解：是有“老”字和“子”字组成。父母必须照顾好自己的子女，将他们抚养成人。相应的，子女在父母年迈之时，也必须做出回报，尽赡养老人的义务。老子在上，子字在下，他告诉我们，作为儿女的对父母要尊重、尊敬，关心关怀。这就是孝字的含义。
学生答老师补充：古人通过对两个字的巧妙的组合表达了对"孝"字的理解非常有智慧。通过造字来传情达意也是一种造字方法，这就是会意字。大家看文字不仅有他的外在的形体之美而且还具有它的意境之美
教师板书：文字之美之二：意境之美
我们刚学习的这些象形文字说明了一个道理，人类文字之祖是图画，文字和图画的作用是相通
的，它们都是人类创造出来并用于交流的"图像"。其实我们人类创造的古老的文字都有一个共同的特征：看起来都像是一幅幅生动的图画。
6、象意设计
多媒体：象意：是用两个或两个以上的字合起来表示一个新的意义的造字法。
观看图片，看课本第9页和第10页象意设计。
7、创意变体字
看看这些汉字设计使用了什么创意，哪个对你更有启发。
多媒体显示：变体字要求。
观察下边这些变体美术字哪些部位发生了变化？变笔字，变字形，变结构-----
添加形象事物，整体形象化-----
8、现代的造字方法：
师：文字的表现记录了人类的进步与发展，文字带有鲜明的时代烙印。值得骄傲的是我们中国的文字经历了篆书、隶书、楷书、行书（龙）、草书直到现在一直没有丢掉原来的图形痕迹。正是由于这一点我们的汉字具有独特的审美价值，而且汉字的这种象形易趣为现代人的创意文字带来了无限的创意灵感。
变形笔画法：
多媒体打出：《北京2008年奥运会会徽》
他的名字叫中国印，舞动的北京。这个会徽就是一个字，大家猜一下，是什么字？学生答（京）师：根据它的造型，你是怎么理解这个北京的"京"字的？学生答老师补充总结。
多媒体打出奥运会会徽创意设计：
北京2008念奥运会会徽以篆字笔画为基本形式，融合了中国甲骨文、金文等文字的想象易趣，经过艺术夸张变形，巧妙的幻化成一个向前奔跑、舞动着迎接胜利的运动人形，吧中国古老的民族文化与奥运精神合在一起，达到了形与意的和谐与统一。这个设计师非常了不起，一个小小的标志里面孕育着这么多的寓意和丰富的文化内涵，确实，这个标志不仅体现了我们中国人对奥运精神的理解与认识，更是自信的向全世界展现了我们中华民族深厚而灿烂的传统文化，这个舞动的人形渗透着我们每个人骄傲和自豪。
三、文字创意活动：我们知道了创意文字的基本方法，我们也学着进行文字创意活动。下面由同学们自己设计创意文字。
我给大家提供了几个主题：实现梦想欢迎姓名
学生作品展示
师：差不多大部分同学都完成了。现在我们请同学们来展示一下自己的创作，并介绍一下自己的创作意图。
四、教学小结：
同学们静想两分钟，这节课你学到了什么？
学生回答，教师总结。
师：今天，我们一起跨越历史的长河，融贯中西地触摸了文字，欣赏了文字，并一起再创了文字作品，我们也了解到了汉字的博大精深和她的千变万化，文字的魁力令我们折服，我们更应该为祖先的智慧感到自豪。为创造文字的劳动人民令我们敬佩，而中华民族五千年的历史文化更令我们骄傲!我相信同学们还会有更多更好的创作来展现给大家。所以，让我们共同来努力吧!也让我们去共同探索!共同来感受文字的神奇与伟大!
赣美版初一上册美术教案
第二课：传神与意境 传神· 一、教学目标： 1、知识与技能目标：通过欣赏，获得初步的审美经验与监赏能力，并能对作品进行简短评述。 2、情感与价值观目标：通过欣赏、领略到传统中国画的传神与魅力，激发学生对中国传统文化的自豪感，培养学生的爱国热情。 二、教学重点与难点： 1、重点：中国画精髓“传神写照”的内涵，“以形写神”突出人物内心世界。 2、难点：引导学生感受中国画的艺术魅力，是本节课的难点。 三、教具准备：教材、课件 教学过程： （一）导入 欣赏导入：(打开音乐《琵琶行》)同学们,我们中国是世界四大文明古国之一, 有着两千多年的悠久历史,在这期间有许多优秀的历史遗产保存至今.如:建筑, 音乐, 绘画, 书籍和许多人文历史.今天我们要欣赏一些中国画,它是我国特有的一个画种,是古代的人们传给我们的一份珍贵的文化精髓.下面请你们简单的把这一章节内容看一遍.(学生活动) （二）讲授新课： 老师简介古代人物画发展的脉络及特点，艺术表现人类生活和精神,各个民族对艺术有不同的追求.追求传神是中国艺术的重要审美标准,中国画尤其突出.传神要求画家在反映客观现实时不仅仅满足于外在形象的逼真,更重视对其神态于精神的揭示。在人物画中,传神不仅要求人物形象栩栩如生,且更要求表现出人物内在的精神气质,使人物形象个性鲜明,呼之欲出。引出古代传神写照典范作品《韩熙载夜宴图》
1、古代人物画“传神”的典范作品：版书—《韩熙载夜宴图》 ●问题1：夜宴是什么意思？ ●欣赏《韩熙载夜宴图》视频全貌，请学生找出课本上的那一段画面。 ☆师：顾为什么要画这张画呢？同学们想不想知道呀？ ☆师：介绍画家（五代宫廷画家，善画人物内心神情），《韩熙载夜宴图》是他现存世上的画。 ☆师：介绍画的背景和韩熙载的生平……（顾闳中凭着他敏锐的观察力和惊人的记忆力，把整个夜宴过程默记于心，回去后即刻挥笔作画，李煜看后暂时放过了韩熙载，一幅传世名画却因此流传下来。“传神”和“默画”杰作。）☆师：韩熙载——李煜(诗书画精通，词五代之冠——虞美人)。 ●师生互动：学生尝试分析(人物) ——《韩熙载夜宴图》 问题2：《韩熙载夜宴图》描绘了什么内容？☆师：韩熙载夜宴宾客的全过程。 问题3：课本上的这个画面表现的又是一个怎样的场面呢？ 问题4：猜猜哪一个是韩熙载？他的表情怎样？为什么有那样的表情？ 问题5：画中的人物都在干什么？他们的表情、动作怎样？ ☆师：请一个学生上台模仿拍手势动作。 ☆师：（究竟哪一个是韩熙载呢？为导入）介绍画中的人物。 ☆师：下面老师和同学们一起从构图、用色、用笔、神情动作等来欣赏《韩熙载夜宴图》 ◆构图：屏风、家具把画面隔成五段，每段都可以成独立的一幅画，又可以把各段联系起来，使整个画面变成了一个统（tong同）一的整体。人物布置疏密得当，变化而又统一。目光——女子——好像能感受到美妙的音乐从女子的手中流淌（tang）出来。
江西美术教案美术赣美版初中9年级下册全部教案
《独树一帜的建筑体系》教案 教学目标： 通过本课教学，使学生对中国古代建筑艺术的重要成就及其特点，有所了解，有所认识，达到开拓眼界，增长知识，陶冶情操，培养欣赏中国古代建筑艺术的能力，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。 教学重点： 1、通过对中国结构建筑体系的介绍以及对北京故宫总体布局、主要建筑的屋顶形式和色彩的运用等方面的分析，了解中国古代建筑的主要特色。 2、通过中国古代园林的典型实例的欣赏，了解中国古代园林艺术的主要特征。 教学难点： 对建筑艺术的欣赏内容的局限，多寻找一些例子来充实内容。 教学过程： 一、导入新课： 同学们去过北京吗？北京不仅是我们中国的首都，而且是一个历史文化古城，他有相当多的名胜古迹，比如故宫、长城、天坛、圆明园等等。（可由学生举例）这些都是我国古代建筑艺术。 我国古代建筑有悠久的历史，在世界上曾经有过许多优秀建筑体系，但其中有的早已中断，或流传不广，象古埃及、古印度的建筑。只有中国古代建筑同欧洲建筑和伊斯兰建筑一直延伸至今，被称为世界三大建筑体系。尤其是中国古代建筑和欧洲古代建筑延续的时间最长，流传最广，成就更为辉煌。 二、讲授新课： 中国古代建筑类型很多，主要包括：故宫（宫殿）、天坛（坛庙）少林寺（寺观）、佛塔、江南民居（民居）和苏州拙政园（园林）等（出示类别，学生举例，并指出成就最为突出的两种），尤其以宫殿和园林建筑的成就最为突出。 1、（板书）带问题观看录象《故宫记录片》：（1）故宫的建筑是用什么材料建造的？（2）故宫在布局上采用什么形式？（3）故宫外部色彩主要是哪两种？（出示图片，简介故宫）故宫是我国古代明清的皇宫，是保存的最完整，最宏伟，最有代表性的古代宫殿建筑，现存的大部分为清朝所建，但在总体布局上仍保持着原来的面貌。是一个庞大的建筑群，纵深961米，宽753米，拥有9900多间房子，分中、东、西三路和几十个院落，旨在表现封建等级观念和皇权至上的威严气势。其中中路也是旧北京城贯穿南北的中轴线。故宫的主要建筑都布置在这条中轴线上，如皇帝举行大典的地方，即被称为“前朝三大殿”太和殿、中和殿和保和殿，还有皇帝和皇后，太子等生活的地方称为“后朝三大殿”乾清宫、交泰殿、坤宁
六年级(上册)赣美版江西版小学美术教(学)案完整版
**县逸夫教育集团美术集体备课教案六年级上册
逸夫教育集团美术教研组
第一课：中国山水画艺术 教学目标： 1、通过本课的学习，让学生了解中国山水画艺术的基本变化规律。 2、学习、了解平行线和消失点概念。 3、欣赏名家作品，品味透视在美术中的魅力。 4、联系生活，感受生活中的透视变化。 教学重点： 1、了解和掌握透视变化的基本规律。 2、透视基本规律的运用。 教学难点：透视规律的理解和在实践中的运用 教学工具：名家美术作品、建筑风景照片等 教学课时：2课时 教学过程： 第一课时 一、引导阶段： 结合课本中的文字描述，分组欣赏、讨论课本老师提供的图片，理解什么是透视现象。 二、发展阶段： 1、小结透视现象所产生的规律。 2、什么是视平线和消失点。（结合图片分小组讨论） 3、平行透视和成角透视的区别。（结合图片分小组讨论）教师用几何形体示什么是平行透视与成角透视 4、课堂作业根据学习要求，组织学生到学校周围观察，注意体会物体的透视变化规律。 三、学后整理： 1、回家收集相关的一些建筑、风景等图片，巩固知识。 2、准备好第二节课的工具材料。 第二课时 一、引导阶段： 1、检查课前准备 2、回顾透视的基础知识点 二、发展阶段： 1、讲解临摹作画的基本过程 （1）、先观察图片中事物的特征，寻找出符合透视变化的基本规律； （2）、构图（考虑安排主体物的合理位置）； （3）、用线描表现（刻画主题物的特征）；
（4）、整理画面。 2、讲评作业： （1）、两位学生为一组，相互交换作业，进行评比。（以是否准确表现出透视变化为标准）（2）、老师统一点评。 三、拓展阶段： 可以进行现场写生或者默写体现透视变化的作业。 第二课：实用美观的产品设计 教学目标： 学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。 教学重点：了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。 教学难点：如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。 教学课时：2课时 教学过程： 第一课时 1、欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。 师：“同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。”巩固、加深对平行透视（一点透视）和成角透视（两点透视）的理解。引导学生分析他们的特点。 2、了解风景写生的方法与步骤。 3、欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用，师：“这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。”师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口”字形进行取景。 4、以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和步骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。 5、步骤：观察——取景——构图——描绘——修改——收拾完成
江西版初中美术九年级教案 人物的千姿百态
第七课时人物的千姿百态(第一课时) 授课时间：授课教师： 授课班级： 【教材分析】人物的动态是具有美感的，举手投足之间表现着韵律及节奏。 【教学目标】 1、知识与技能：让学生了解速写的概念和意义，并通过直观教学了解速写的基本技法，能表现简单的人物速写。 2、过程与方法：通过概念、图片、视频等了解人物速写的相关知识。 3、情感态度与价值现：培养学生的绘画技能，拓展学生对绘画的了解。 【教学重点】速写的相关概念和表现形式 【教学难点】学生对画面的整体把握。 【教学方法】直观教学法启发式教学法举例法 【教学过程】 一、导入新课：通过视频和书本欣赏速写作品： 1、《少女》（铅笔速写）18世纪埃贡.席勒（德国） 2、《敲鼓的人》（毛笔速写）20世纪叶浅予 3、《刀郎舞》（毛笔速写）20世纪 4、《冥想者》（铅笔速写）20世纪文森特.梵高（荷兰） 学生分析讨论：分析速写的基本特征，然后导入新课《人物的千姿百态》 二、新课内容： 速写的概念：速写是一种快速的写生方法，它属于素描的范畴，同素描一样，不但是艺术造型的基础，也是一种独立的艺术形式，是画家，艺术创造者在创作前的准备阶段和对生活的记录。
（一）速写的意义： 1. 它能够培养我们敏锐的观察能力和对绘画的创作能力。 2. 能提高我们对物体形象的记忆能力和默写能力。 3. 能为我们创作，绘画收集大量的材料。 （二）速写的常用工具：铅笔、炭笔、钢笔、毛笔。 （三）速写的基础知识： 1、“立七坐五盘（蹲）三半”。即人体的比例是以头的高度为基准，正常站姿为7—7.5个头高；坐姿为5—5.5个头高；蹲或盘腿坐有3—3.5个头高。 2、衣服与人体的关系：一般来说，贴体的部分为实处，远离身体的部分为虚处。衣纹一般出现在关节歪曲处，是由于运动时衣服牵拉所引起的。 3、不同年龄人物比例关系：女性身高一般比男性矮，四肢稍短，肩窄臀宽；男性肩宽臀窄，呈倒三角形。儿童身材特点是头大身体短，全身约为4个头长。老人因为腰背歪曲，身高则少于7个头长。 4、人体运动规律和重心：（通过图片直观讲解）人体在发生扭转时，要保持身体的平衡。人体的重心是人体重量的中心，是支撑人体的关键，在两足之间或一足上。 5、速写的主要表现技法： （1）线描表现。 （2）明暗表现。 （3）线面结合表现。 一、课堂练习：临摹一幅速写作品，了解速写的表现方法，主要对画面的整体把握。 二、课堂小结：学生作业中存在的问题和好的方面。 教学反思：
赣美版六年级上册美术教案《标志设计》
六年级美术教案《标志设计》 竞晖学校刘艳红 教学目标： 1、通过对标志的学习，了解标志的作用、分类和创意方法、设计流程等。 2、结合校园生活，设计学校、班级、运动会标志，在了解设计流程的基础上，基本掌握标志设计的创意方法，并通过创作和交流，提高合作能力和实践能力。 教学重点： 标志设计的原则和方法。 教学难点： 在理解标志特征的基础上进行校园、班级、运动会标志设计。 教学过程： 一、教学引入 小游戏，说一说，哪种形式更容易吸引人们的目光？ 1、图形图标展示，学生观察。 2、文字图标展示，学生观察 3、请学生说说哪一种形式的图标更容易吸引你的目光？ 4、总结：图形记忆要优于文字记忆，在生活中，类似于这样的图标随处可见，它可以帮助不同国籍、不同文化层面的人们识别图标所表达的内容，这些图标我们叫标志。今天的课题就是《标志设计》 二、揭题新授： 1、标志的概念 （1）学生观察图片，认一认是一些什么标志。板书：帮助识别。 （2）每一个标志传达了什么信息？板书：传达信息。 （3）展示标志概念：标志是人们用来识别和传达信息的象征性的视觉符号。 2、标志的分类 （1）展示图一，这些标志在什么场所能够看到。（公共场所标志） （2）展示图二，这些图标在哪里见到的最多？（马路上）。这些提示我们
要怎么样？对，这些都是交通标志。 （3）展示图三，这些标志涉及到哪些范围了呢？单位、企业、公司、产品、私人店铺低调，这些统称为商业标志。 三、标志的表现形式。 1、.图案型 2、文字型 3、图文结合型 4、比比看，谁是火眼金睛，说说图片中地标志是哪一种表现形式？ 四、看一看、想一想、说一说 观察竞晖学校校徽 1、构思：这个校徽中由哪些文字和图案组成的呢？字母J、H和彩带，学校名称以及拼音。 2、构图： “J ”飞翔的凤凰追逐太阳。 “H”树叶做凤凰的翅膀。 彩带“新建区竞晖学校”。 3、色彩： 黄色：金凤凰 绿色：绿叶代表学生 蓝色：代表知识的海洋 4、标志设计需要注意哪些原则？（竞晖学校校徽为例） （1）从绿叶、凤凰、彩带上看哪些东西被删减了？最后留下的是什么？（简约的外轮郭） （2）传达的信息符合校情。 （3）黄色、绿色、绿色三色明亮鲜艳，色彩最多不超过三种。 （4）总结：简练、明确、独特、美观。 五、标志设计方法和步骤（以初一一班班徽为例） 1、选题：鹰 2、构思：身体设计成“1”翅膀简约美化。
赣美版江西美术出版社七年级美术上册教案
传神与魅力——欣赏空间的魅力生活中的标志——设计与生活可爱的吉祥物画当年传统纹样欢欢喜喜过新年（主题策划）创新与发展 欣赏《传神与魅力——欣赏》教案教材分析： 本课是义务教育课程标准实验教科书美术七年级上册，江西美术出版社的内容。中国画欣赏是中学美术为全面提高学生的审美能力而进行的美术作品感受、品味，欣赏的教学活动之一，重在培养学生的审美感受能力，掌握欣赏方法，提高欣赏水平，重点欣赏以人物、山水、花鸟兽为题材的中国画，采取积极措施，给以引导，激发学生的学习内驱力，让学生主动的、创造性的学习过程中，初步掌握国画的欣赏方法，提高中学生对中国画欣赏课教学中学生的创新性学习能力和审美感受能力。教学目标：1、知识与技能：通过欣赏，初步了解中国画的概况，认识中国画 的材质（文房四宝）形式和内容特征。2、 过程与方法：通过欣赏，获得初步的审美经验和鉴赏能力，能 对作品作简单的评价。3、 情感态度与价值观：激发学生对我国文化遗产的兴趣，培养学 生的民族自豪感。教学重点：对中国画精髓“传神写照”贯穿反复。教学难点： 引导学生对中国画作品的分析评价及“传神写照”的体现。、多媒体课件。教具准备：古典乐曲《琵琶行》教学过程：一、导入： 欣赏水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》，感受中国画的水墨神韵，激发学生对中国画的兴趣。 1、问:这部动画片是由什么画制作的，除了中国画你还知道哪些画种？你知道中国画是用什么工具制作的？（讨论） 2、认真听教师简要介绍中国画知识（看课本第2 页）二、欣赏传统中国画 它是我国特有的一个画种，是古代的人们传给我们的一份珍贵的文化精髓。下面请你们简单的把这一章节内容看一遍。1、课件播放各个朝代的名家画作品。2、看完这些画后你有什么新发现或者有什么新的疑问？（这些画都很精彩，是过去各个朝代的代表作，那么你在欣赏过程中是否发现这些画的内容和形式有什么不同？题材——人物、山水、花鸟兽技法——写意、工笔 教师介绍：艺术表现人类生活和精神，各个民族对艺术有不同的追求，追求传神是中国艺术的重要审美标准，中国画尤为突出。传神要求画家在反映客观现实时不仅仅满足于外在形象的逼真，更重视对其神态与精神的揭示。lt一gt在人物画中，传神不仅要求人物的形象栩栩如生，且更要求表现出人物内在的精神气质，使人物形象个性鲜明，呼之欲出。 分析人物画《韩熙载夜宴图》教师问：画中人物身份、姿态、表情、环境教师介绍:这幅画的历史背景教师问：画中的主人公是哪位？他是怎样的表情为什么要这样？小结：你能感受他在统治阶级内部矛盾激化下，强颜欢笑的矛盾心理和内心苦闷。顾闳中抓住人物形象，通过人物姿态、表情，刻画出人物的细微变化，传达传神的境界。 分析人物画《清明上河图》局部感受全图规模宏大，用线条把如此从多的物象描绘的栩栩如生。①宋张择端②谁知道“清明上河图”的意思，你想他该画点什么？③欣赏第一部分：郊区你看到什么？想到的是什么？（清明的野外景色）④ 第二部分：虹桥、汴河现在你们看到的是什么？桥上的人在做什么？桥下船上的人在做什么？（汴河虹桥的热闹，这么长的桥，这么大的船，反映当时劳动人民的智慧）⑤ 第三部分：街市你又看到什么，它让你想到什么？（市区的繁华，街边店铺鳞次、有驼队、天南海北的商人汇聚于此；有坐轿的，有骑马的，反映了不同）阶层的人们不同的生活方式。简要介绍《李白行吟图》lt二gt在山水画中，传神是通过意
书籍装帧艺术教案
书籍装帧艺术 一、课型：设计与生活 二、授课对象：八年级 三、教学目标： 1、知识与技能：了解书籍分类，掌握封面设计三要素，在欣赏作品中通过了解书籍的分类，分析设计的三要素，初步掌握封面的设计方法，提高设计能力。 2、过程与方法：由古到今的一个书籍装帧的演变历程。 3、情感态度与价值观：扩大学生的知识面，激发学生对书籍设计领域的兴趣和创作欲望，提高艺术设计方面的审美能力。 四、教学难点：封面设计的三要素，书籍的名词术语，书籍种类的已知知识与创造性思维 五、教学重点：书籍设计的设计流程，包括制作书的手工能力和绘画能力。 六、教学过程： 1、导入：当我们走进书店选择图书的时候，最先映入我们眼帘的就是各式各样书籍的封面，封面是书籍设计最主要的组成部分。 2、多媒体播放书籍装帧概述，以及由古到今，由竹简到册页到如今的平装精装书籍的演变。 3、书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。(学生分组讨论整理书籍装帧设计的基础知识，教师引导学生进行归纳和概括，完成基本概念教学。) 4、让学生快速浏览本课课本上的文字内容，结合多媒体总结出书籍设计的各部分名称。 5、图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。 好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱，就是要有主有次，层次分明，简而不空，意味着简单的图形中要有内容，增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章，使人看后有一种气氛、意境或者格调。 6、展示一些有意思的书籍的封面设计
六年级美术上册教案 (赣美版)教案
《难忘的艺术形像》 一、教学目标 1．感受竹秀美、挺拔的自然美，体验竹带给人们的美感和积极向上的精神力量。 2．了解部分竹制乐器（笛、萧、芦笙）的造型、音色和旋律风格。 二、教学重点、难点：准确绘画。 三、教学准备 课件、笛 四、教学过程 第一课时 （一）组织教学：欣赏民乐《紫竹调》进教室入座。 （二）看竹林，感受竹的色彩、形态。 “今天，老师邀请同学们一起跟随我走进竹林去看一看。” 1．你喜欢竹吗，为什么 2．你能用一个词语或者一句话来表达你对竹子的感受 （三）讨论竹与人们生活的联系。 1．绘画，以国画居多 2．雕刻，竹根雕 《多彩的郊外风光》 教学目标： 1．使学生了解自然界丰富的色彩变化，理解光源色、环境色对物体产生的影响。 2．引导学生体会色彩风景画与音乐作品的情感、意境。 教学难点：如何调配颜色，如何画一幅色彩风景画。 教学重点：条件色对固有色的影响；体会色彩风景画的情感。 教学手段：示范、观察、讨论、作业、多媒体演示等。 教学过程： 第一课时 1．引入课题： 欣赏风光片： ①提出问题：雪为何会呈现出黄色和蓝色 ②演示、观察环境色、光源色对白色石膏体色彩的影响。 ③分析风景画中，白色物体的色彩变化。 二、讨论： 如果物体的固有色不是白色，而是红色、蓝色或其他的颜色，那它的色彩会呈现怎样的变化 ①得出结论： 1．受光面：固有色+光源色 2．中间面：固有色为主 3．背光面：固有色加暗+环境色的反光 4．投影：固有色加暗+环境色 ②：大自然是我们色彩的宝库，自然界丰富的色彩是由于不同的固有色在不同的环境、在不同光源的影响下，所呈现出来的颜色。它们相互影响，相互映衬，共同构成一幅幅多彩的风景画，， 三、练习从景物中提取色、彩，并讲述它的色彩变化。 四、教师指导： 主要针对调色问题进行演示。 第二课时
赣美版初中美术八年级上册7难忘的岁月教案
第7课难忘的岁月—版画 【教材分析】版画是一种间接型的绘画形式，是通过制版和印刷来完成，并具有复数性的平面作品。本课主要认识木刻版画的制作工艺，通过图片让学生直观地了解版画的制作步骤。 【教学目的】 1、了解版画的特点和制作过程，初步认识制版与印刷技法。 2、培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。 【教学重点】对版画的制版工艺、特点的认识和了解。 【教学难点】学生形象思维能力的培养。 【教学方法】举例法讨论法启发式教学法 【渗透法制】《中华人民共和国著作权法》 【教学过程】 一、组织教学，检查学生人数。 二、导入新课 请同学们跟老师一起来做一个游戏，在我们的大拇指上涂上少量颜色。（注意控制水分）在一张废纸上印出指印。 ①看一看能不能印得出来。 ②可多印几个看看会不会发生改变，同桌之间也可比较一下有什么异同。 ③想一想为什么会出现这种纹理呢？ 这个就是指纹，指纹在人的一生当中基本上不会发生变化，不同的人他的指纹相同的概率也很小，大概只有万分之一。所以这在古代也是一个重要的法庭证据之一，用来辨别一个人的身份，但是现在科学技术发达了，人们有更先进的方法来辨别。（DNA检测）它的准确度可达百亿分之一。 三、新课内容 （一）版画的相关理论知识： 1、版画的概念：版画是造型艺术之一，是通过一定的板材如木板、石板、铜板等，用刻刀在板材上进行刻制印制而成的美术作品。 2、版画的分类： 从制作材料上分类：木刻版画、纸版画、铜版画、石版画、丝网版画、实物拼贴版画。 从刻制方法分类：阴刻、阳刻 从印制方法分类：单色版画、套色版画。
3、学生分析：说说版画与其他画种在工具、材料及制作形式等方面有什么不同？（二）版画作品赏析 1、《起来、饥寒交迫的奴隶》（黑白木刻版画）现代李桦 2、《诉苦》（铜板画）现在张奠宇赵宗藻曹剑峰 3、《小八路》（石版画）现代孙滋溪 （三）版画的制作工艺： 1、版画的工具材料：刻刀、滚筒、拓印器、调墨刀。 2、版画的刀法：圆口刀法、斜口刀法、三角刀法、平口刀法。 （四）木刻版画的制作步骤： 1、先将设计好的画稿拷贝到木板上。 2、用木刻刀刻掉画面空白部分。 3、在版图上滚上黑色油墨。 4、将纸覆盖着版图上，用木勺的圆面轻轻地反复摩擦。 5、拓印后轻轻将纸揭开完成。 （五）单版套色版画的制作： 1、先刻走画面中最亮部分（即背景的白色线条，套印中黄色后露出刻出的线条）。 2、将梨的亮部刻去，套印橙色，露出头一版的中黄色部分。 3、将梨的暗部刻出，套印草绿色，露出第二版印上的橙色部分。 4、将背景部分刻除，留出梨的投影部分，套印深绿色，显出梨的投影部分，套印结束。 四、拓展提升： 1、如何保护好自己的艺术作品？ 2、利用课余时间自己尝试实物拼贴版画。 【教学反思】
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赣美版江西美术出版社七年级美术上册教案 传神与魅力 ——中国画欣赏 义务课程标准实验教科书美术七年级江西美术出版社 课时：2课时 教学目标： 1）知识与技能：通过欣赏，初步了解中国画的概况。认识中国画的形式和内容特征。2）过程与方法：通过欣赏，获得初步的审美经验和鉴赏能力，能对作品作简单的评价。 3）情感、态度与价值观：通过欣赏，尝试用毛笔进行简单的描画，表达自己的情感。教学重点：对中国画精髓“传神写照”的贯穿反复。 教学难点：引导学生对中国画作品的分析评价及“传神写照”的体现。 教学准备：多媒体笔，纸 教学流程：欣赏导入---实践探索---评价交流 教学过程： 一）欣赏导入 同学们，我们中国是世界四大文明古国之一，有着两千多年的悠久历史，在这期间有许多优秀的历史遗产保存至今。如：建筑、音乐、绘画、书籍和许多人文历史。今天我们要欣赏一些中国画，它是我国特有的一个画种，是古代的人们传给我们的一份珍贵的文化精髓。下面请你们简单的把这一章节内容看一遍。（学生活动） 二）实践探索： 教师提问：刚才你们看的这些画都很精彩，是过去各个朝代的代表作。那么你在欣赏过程中是否发现这些画的内容和形式有什么不同？ 1）引导学生发现中国画的三大画科—人物、山水、花鸟 教师介绍：艺术表现人类生活和精神，各个民族对艺术有不同的追求。追求传神是中国艺术的重要审美标准，中国画尤其突出。传神要求画家在反映客观现实时不仅仅满
足于外在形象的逼真，更重视对其神态于精神的揭示。 一、在人物画中，传神不仅要求人物形象栩栩如生，且更要求表现出人物内在的精神气质，使人物形象个性鲜明，呼之欲出。 播放视频《韩熙载夜宴图》 展示《听乐》《观舞》《歇息》《清吹》《散宴》，放大图片，详细分析展示全景图，教师讲解欣赏作品 展示全景图，教师讲解欣赏作品 简要介绍《清明上河图》 学生尝试分析《李白行吟图》传神魅力如何表现 二、在山水画中，传神是通过意境表达出来的。所谓意境即赋予山川环境以不同的氛围与境界，传达的是画家的心境和愿望，是人与自然的合一。 教师介绍《千里江山图》 ﹡学生讨论分析：（山水）《渔庄秋霁图》《梅石溪图》 三、在花鸟画中，追求传神是要把花木鸟兽的勃勃生机表现出来，使作品独具某种情趣。 ﹡学生尝试分析：（花鸟）五牛图 教师提问：他表现了牛的什么特征、线条表现有什么特色 学生讨论：（略） 教师引导：作品生动地描绘了五头外型特征迥然不同的牛，表现了牛既温顺又倔强的性格，非常传神。线条精练有力度 简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》 教师演示一幅作品 学生实践，尝试表现其性格。教师评价：（赞扬为主）每一组选两张进行评价。 简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》 三）课堂小结： 通过本课教学，使学生对中国画的性质、画法、各种艺术风格和独特的艺术传统，有所了解，有所认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，懂得如何领会和感受艺术的美，提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。通过今天的
最新冀美版初中美术八年级下册《汉字的艺术魅力》教案
《汉字的艺术魅力》教案 教材分析： 本课依据美术新课程标准的理念，我明确了本课属于综合探索领域，使学生了解文字的发展历史，并提高学生对文字的审美能力。 教学目标： 1、知识目标：让学生理解感受不同形式的文字中所蕴涵的文化特征及审美价值。 2、能力目标：能够从文字形象中寻找灵感，创作具有韵味的美术作品。 3、情感目标：愿意从美术的角度关注文字，愿意参与文化传承与交流。 教具、学具： 多媒体课件、学生自选纸、彩笔等材料。 重点难点： 如何创造性地使用文字，进行作品创作。 教师准备： 古文字卡片、多媒体课件等。学生准备：美术书、图画笔、美术本。 一、课题导入： 师：同学们,大家都知道我国是一个历史悠久的文明古国,那么我们五千年的历史文化靠什么来传承和发展的呢？（文字） 师：对,文字是人类进入文明史的重要标志,是人类智慧的结晶。今天，我们一起走进文字的天地,去感受、欣赏文字的美丽。（板书：文字的艺术魅力） 二、讲授新课： 1、文字探踪 至今所能看到的世界上最古老的文字有三种： 5500年前两河流域苏美尔人创造的楔形文字。 5000年前尼罗河流域古埃及人创造的象形文字。 3300年前中国殷商时期出土的甲骨文字。 经过了长久的时间磨砺，这些古老的文字，最终形成了我们今天所能看到的三种文字类型：拼音文字；象形文字；音形结合文字。例如英文是典型的拼音文字，而中文则是象形文字的演绎，日文混合着表音和表形的因素。
2、象形文字的特点：师：我们已经是八年级的学生了，我们一定记得些象形文字，你熟悉的象形文字有哪些大家说说看（日月水山羊鱼……）老师补充：用多媒体打出常见的象形文字（日水羊鱼中门田）既然大家这么熟悉，现在,我们一起来个猜字游戏怎么样？ 师：多媒体课件播出"鱼""象"、"云""立""口""鼠"、" 马""鸟"" 蛇","学生答老师补充，这些是最古老的甲骨文，大家都不是古人，你们怎么猜出来的？因为这些都很象现实生活中的某种食物。古人是通过描摹事物的形象，通过这种方法创造的文字叫象形文字。这些象形文字更象画，具有很强视觉的美感。欣赏中国与外国的古文字，观察它们有什么相同点？ （1）楔形文字欣赏。师：看完我国的楔形文字再来看古代埃及的象形文字 （2）多媒体打出古埃及文字："蜜蜂"大家猜念什么？古埃及文字更像图画。越象图形说明文字越古老。 3、汉字起源 师：文字是有谁发明创造的，文字又是怎么创造出来的呢？ 教师讲故事：从前，有一个名叫"仓颉"的人，仓颉是皇帝（黄帝）的史官，他记录当时的重大事情，但是结绳记事很落后，时间一长就很容易忘，皇帝派他造字，仓颉不敢怠慢，找了一间屋子住下，就关起门来造字。可是，好儿天过去了，他一个字也没造出来，他想不通--字应从何造起？有一天，他闷闷不乐地出了门，沿着一条小河盲目地走着。前面来了一个渔夫挑着鱼篓。擦身而过的时候一条鱼儿跳了出来，在仓颉面前跳来跳去，沙滩上留下了鱼的印记。他突发奇想，俯身在沙滩上画了一个鱼形状的道道儿，他又赶紧叫住那位渔夫，问他是什么，渔夫一看笑了：这不是鱼吗？于是，第一个文字就产生了。这就是象形文字。后来，他又照着这种方法，发明了好多的文字，这些字就是象形文字。 4、创意字体 创意字体是在标准的美术字——宋体、黑体字的基础上进行装饰、变化的字体。创意字体在一定程度上摆脱了原字形和笔画的束缚，依据文字内容，充分运用想象力，艺术地重新组织结构，再创样式。创意字体是变化了的文字，这种变化更增添了文字的魅力。 变体字虽然有自由发挥的一面，但必须从内容出发、易于辨认出能体现词意与属性的字形。一般应用于字数较少的名称和标题为佳，强调字与字之间的统一与完整。 5.布置作业。 用两种以上的变化方法组成的变体美术字。
赣美版九年级美术下册 都市风景线教案
《都市风景线》教案 教学目标： 1、知识目标：通过作品欣赏与评析，理解景观艺术及城市相互间的关系。 2、能力目标：引导学生用不同的方式去构想城市的美景，促发自己对城市景观的创作灵感。并能以小组合作的方式评析不同作品中建筑家对城市的理解与形式的不同表现。 3、情感目标：激发学生对美的发现与创造，对生命与城市美景的执作、热爱。并培养学生的竞争精神与合作意识。 教学重点： 理解城市景观美、环境美的相关知识及其间的关系。 教学难点： 学生能以讨论与合作的方式自己分析出作品中艺术家对城市美景的表现形式。 教学准备： 教师准备教具：有关城市景观的课件作品，描与城市美景的图片资料、与城市相关的音乐带。板书设计纸条。 学生准备学具：水彩、画笔、草稿纸和制作材料。 教学方法： 讲授法、讨论法、分组创作法。 教学过程： 1、组织教学：按常规。 2、课堂教学： （一）引导阶段： 1、设教学情境，导入课题。 欣赏玉溪城市发展的新老照片，然后请学生闭上眼睛，用心来聆听下面的声音。（播放有关于城市的信息声音及音乐的录音）然后提问： （1）同学们听到了哪些声音？ （2）判断这些声音应该是什么城市环境的声音并说出理由。采取学生自由主动站起来回答问题的方式。根据学生回答导入课题。 2、刚才我们聆听了城市的声音，现在让我们去看一看现代化的城市环境，（展示课件）观察哪些征候或现象传达了城市的信息。（学生观察） 3、将学生分成四组进行合作创作。以组为单位用语言去描绘自己观察到的城市景观和城市空间。用学生的掌声作标准评出优胜组。
（设计目的：通过竞争式的语言描绘提高学生的口语表达能力。同时分组竞赛的方式可以增强学生的竞争的意识与团队合作精神） （二）发展阶段： 1、布置学生以组为单位选择作品进行赏析，同时将问题布置到各组，要求根据赏析集体讨论后回答。 （1）可以用哪些形式来表现城市美景？ （2）结合作品回答不同的作品中艺术家对城市景观和城市空间赞美的表现与形式有什么不同？ （3）运用大胆的想象和联想，抒发自己对城市天城市景观和城市空间的感受。 （4）通过学习，总结自然美、艺术美的不同与联系。 肯定学生的回答与表现。讲解自然美与艺术美。（板书自然美与艺术美）。 （设计目的：让学生独立赏析作品，自己分析并解决问题，可以培养学生的创新精神和解决问题的能力。） 2、展示图片，命名为《城市的昨天、今天和明天》。要求学生大胆的联想，用颜色填充出具有自己个性的城市昨天、今天和明天的颜色。填充好后走上讲台展示自己的作品并做以适当的讲解说明。（可以个人独立完成，也可以合作完成）。 （在学生练习中将有关的色彩知识进行简要讲解） （设计目的：培养和发展学生的个性，提高学生审美能力，锻炼学生的口语表达能力）。（三）课堂小结： 城市是人类生存和发展的空间，是体现生命价值的地方，是集中体现智力的摇篮。就如现在的同学们，你们在也是一个城市的未来。所不同的是：自然和城市美景的有机结合。希望同学们能像欣赏美好的春天一样珍视自己生存的城市，不让她被污染和破坏。同时也能像爱惜自己的生命一样去爱护城市的一草一木，爱护城市中的每一个景观。 （四）课后拓展： 布置学生总结本课所学知识，创造设计环保垃圾筒或电话亭。
七年级初中美术赣美版教案电子版上册
七年级第一课美术星空教案 课时：一课时 教学目标： 1 ．从视觉艺术的角度欣赏星空，感受星空的美丽；了解星空的有关知识；理解艺术与科学的关系。 2 ．用各种表现手段从美学的角度去创造星空。 3 ．培养学生关爱自然、关爱生活的情感；积极主动参与探究、讨论、表达等活动。 教学重点： 从审美的角度欣赏星空；善于探究，善于表现以及积极主动参与活动。 教学难点： 运用各种表现方法创造性地表现星空。 教学准备： 搜集有关星空的图片，寻找有关星空的知识和有趣的故事。 学具： 水彩，油画颜料，常用笔具，纸等。 组织教学： 把学生的注意力集中，然后开始进入教学。 导入新课： 同学们今天我们来学习第6 课内容，美丽的星空。（出示图片）教师：我们来欣赏一幅照片，( 深蓝色的天空，星光灿烂，点点繁星好似颗颗明珠，镶嵌在天幕上，闪闪地发着光）师：这时候的夜空给你什么样的感觉呢? 学生：美丽、寂静、旷阔、神秘…… 展示新课教学： 教师：神秘而美丽的星空，给我们带来无限的遐想。你们有没有细心的同学观察过？美丽的星空是什么样子的呢？（由学生思考交流星空的知识） 师：（小结）当然，有关天文方面的知识还有很多很多，多得像天上的星星一样。我希望同学们以后在的学习生活中多多关注。 师：星河留给我们太多的美丽，大家一起来谈谈星空的美丽吧。( 由学生交流，在交流活动中，培养了学生乐于探究、善于表现以及积极主动参与活动的情感) 教师小结：各种形态的行星、闪烁的星星、一掠而过的彗星以及人类探索宇宙的图片，使我们感受到星空的美丽，那你们知道这些图片是通过什么手段取得的呢? 学生：天文望远镜、人造卫星等…… 教师：是啊，人们利用这些现代高科技手段，获取了大量丰富的视觉形象，激发了艺术家的艺术创作的灵感，可以说现代艺术离不开科学科，学为艺术的发展插上了腾飞的翅膀。( 让学生理解现代艺术与科学的关系) 教师：星空美丽而神秘，如果把它表现出来，会是什么样的呢?我们了解了星空，鉴赏了星空，想不想自己来创造一幅表现美丽星空的作品呢？ 学生做画，（表现方法不限）教师巡视指导。 点评学生作品。 总结： 同学们，美就在我们的身边，只要多观察，多想象，多动手，我们就会创造出许多的美。保护环境，人人有责，同学们，让我们从今天开始，用你们的手让美永远留在我们的身边。
赣美版九年级美术汉字艺术魅力优质教案
9汉字艺术魅力 教材分析： 本课是冀美版初中美术16册第2课，依据美术新课程标准的理念，我明确了本课属于综合·探索领域，使学生了解汉字的发展历史，并提高学生对汉字的审美能力。 教学目标： 1、知识目标：让学生理解感受不同形式的汉字中所蕴涵的文化特征及审美价值。 2、能力目标：能够从汉字形象中寻找灵感，创作具有韵味的美术作品。 3、情感目标：愿意从美术的角度关注汉字，愿意参与文化传承与交流。 教具、学具：多媒体课件、学生自选纸、彩笔等材料。 重点难点：如何创造性地使用汉字，进行作品创作。 教师准备：多媒体课件。 学生准备：美术书、图画笔、美术本。 一、课题导入： 师：同学们,大家都知道我国是一个历史悠久的文明古国,那么我们五千年的历史文化靠什么来传承和发展的呢？（汉字）师：对,汉字是人类进入文明史的重要标志,是人类智慧的结晶。今天，我们一起走进汉字的天地,去感受、欣赏汉字的美丽。（板书：汉字的艺术魅力） 师：观看视频短片，进一步了解古今汉字的变化与不同，及
汉字的艺术魅力所在。 二、讲授新课 1、汉字的创造 师：汉字是有谁发明创造的，汉字又是怎么创造出来的呢？ 教师讲故事：从前，有一个名叫"仓颉"的人，仓颉是皇帝（黄帝）的史官，他记录当时的重大事情，但是结绳记事很落后，时间一长就很容易忘，皇帝派他造字，仓颉不敢怠慢，找了一间屋子住下，就关起门来造字。可是，好儿天过去了，他一个字也没造出来，他想不通--字应从何造起？有一天，他闷闷不乐地出了门，沿着一条小河盲目地走着。前面来了一个渔夫挑着鱼篓。擦身而过的时候一条鱼儿跳了出来，在仓颉面前跳来跳去，沙滩上留下了鱼的印记。他突发奇想，俯身在沙滩上画了一个鱼形状的道道儿，他又赶紧叫住那位渔夫，问他是什么，渔夫一看笑了：这不是鱼吗？于是，第一个汉字就产生了。这就是象形文字。后来，他又照着这种方法，发明了好多的汉字，这些字就是象形文字。 2、文字探踪 师：了解文字探踪，通过多媒体了解。 楔形文字：5500年前两河流域苏美尔人创造的楔形文字。 象形文字：5000年前尼罗河流域古埃及人创造的象形文字。 甲骨文：3300年前中国殷商时期出土的甲骨文字。 多媒体显示图片，更能直观的认识。 学习了远古时代的汉字，现在学习现代汉字的变化。多媒体
赣美版初中美术九年级下册4都市风景线教案
课时备课
《都市风景线》
一. 教学目标： 1、知识目标：通过作品欣赏与评析，理解景观艺术及城市相互间的关系。 2、能力目标：引导学生用不同的方式去构想城市的美景，促发自己对城市景观的创作灵感。并能以小组合作的方式评析不同作品中建筑家对城市的理解与形式的不同表现。 3、情感目标：激发学生对美的发现与创造，对生命与城市美景的执作、热爱。并培养学生的竞争精神与合作意识。 二、教材分析 教学重点： 理解城市景观美、环境美的相关知识及其间的关系。 教学难点： 学生能以讨论与合作的方式自己分析出作品中艺术家对城市美景的表现形式。 三. 课前准备： 教师准备教具：有关城市景观的课件作品，描与城市美景的图片资料、与城市相关的音乐带。板书设计纸条。 学生准备学具：水彩、画笔、草稿纸和制作材料。 四. 教学方法： 讲授法、讨论法、分组创作法。 五. 教学流程设计： 1、组织教学：按常规。 2、课堂教学： （一）引导阶段：
1、设教学情境，导入课题。 欣赏玉溪城市发展的新老照片，然后请学生闭上眼睛，用心来聆听下面的声音。（播放有关于城市的信息声音及音乐的录音）然后提问： （1）同学们听到了哪些声音？ （2）判断这些声音应该是什么城市环境的声音并说出理由。采取学生自由主动站起来回答问题的方式。根据学生回答导入课题。 2、刚才我们聆听了城市的声音，现在让我们去看一看现代化的城市环境，（展示课件）观察哪些征候或现象传达了城市的信息。（学生观察） 3、将学生分成四组进行合作创作。以组为单位用语言去描绘自己观察到的城市景观和城市空间。用学生的掌声作标准评出优胜组。 （设计目的：通过竞争式的语言描绘提高学生的口语表达能力。同时分组竞赛的方式可以增强学生的竞争的意识与团队合作精神）（二）发展阶段： 1、布置学生以组为单位选择作品进行赏析，同时将问题布置到各组，要求根据赏析集体讨论后回答。 （1）可以用哪些形式来表现城市美景？ （2）结合作品回答不同的作品中艺术家对城市景观和城市空间赞美的表现与形式有什么不同？ （3）运用大胆的想象和联想，抒发自己对城市天城市景观和城市空间的感受。 （4）通过学习，总结自然美、艺术美的不同与联系。 肯定学生的回答与表现。讲解自然美与艺术美。（板书自然美与艺术美）。 （设计目的：让学生独立赏析作品，自己分析并解决问题，可以培养学生的创新精神和解决问题的能力。）
江西版(赣美版)小学六年级美术上册期末复习知识点
江西版（赣美版）小学六年级美术上册期末复习知识点 1、北京天坛的主要建筑物是“圜丘坛”和“祈年殿”，其中“祈年殿”是 北京天坛的标志性建筑。 2、山水画是我国传统绘画中的一种形式，它具有鲜明的民族特色。 色彩三要素是指色相、明度、纯度。色彩的名称，一般叫做色相，也就是 色彩的相貌；色彩由深到浅的明暗程度，我们成为明度；色彩的饱和程度 叫纯度。纯度最高的三原色是红、黄、蓝。 3、装饰画一般分为具象、意象、抽象和综合等题材。 4、彩塑是指表面有色彩的塑像。 5、电脑绘画表现的特点是色彩鲜艳丰富、生动真实。 6、圆雕和浮雕是雕塑艺术形式中的两种形式。 7、画面都要由主题色相控制画面的基本色调，一般分为冷色调和暖色调，冷色给人寒冷的感觉，暖色给人温暖的感觉。冷色有蓝、绿、紫等，暖色有红、黄、橙等。 8、铅笔淡彩画具有清新、淡雅、轻松的特点，它的作画过程有勾画轮廓、 画出淡彩、适当渲染、完成四步。 9、摄影可以真实地再现以往珍贵的瞬间，相机一般分为传统机械相机、 自动相机、数码相机三类。 10、取景时，通过取景框，能产生画中画的感觉，使拍摄主题更加突出。 11、摄影作品在题材上可以分为人物摄影、风光摄影、动物或静物摄影等。 12、拍摄人物的一般采光方法有侧光、顺光、逆光。 13、标志是人们用来识别和传达信息的视觉语言，具有识别、象征、审美 等功能。标志设计要求简洁、美观、醒目，易于识别，还要赋予一定的含义，具有鲜明的特点。 14、标志设计的主要表现形式有：文字构成的标志、图案构成的标志、文 字和图案结合构成的标志等。 15、文字是人类文明的象征，是传达信息的最基本的符合。文字图形设计 可归纳为标识性文字，广告性文字和装饰性文字。
赣美版六年级上册美术教案新部编本全册
教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期] 任教学科：_____________ 任教年级：_____________ 任教老师：_____________ xx市实验学校
第一课中国山水画艺术总第 1 课时 教学目标： 通过欣赏，初步理解意境的营造是山水画的“灵魂”，是画家追求的艺术境界。使学生深入了解中国古代山水画的艺术特色，感受历代画家是如何借山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观 的。 教学重点：让学生了解中国山水画的的审美精神。 教学难点：领会意境的营造在古代山水画中独特的内涵。 教学过程： （一）创设意境，导入新课 播放古琴曲，展示高山流水图片，从而充分吸引学生的注意力，调动学生的兴趣和学习欲望），切入课题《中国山水画艺术》 （二）山水画和照片对比，体会区别，感受意境 对比展示风光照片、画册图片与中国古代山水画。 提出问题：你觉得山水画与自然景色在感觉上有什么不同?什么是意境？为什么画家喜欢借山水画去抒情，营造意境？意境的表现在山水画中真的很重要 吗？ 通过对比真实的景色与艺术作品，了解中国的山水画不仅描绘了自然山水， 而且寄托了画家个人的情感和理想，同时也表达了画家的主观感受。意境是照片难以达到的效果，进一步体会意境的创造既来源于生活又高于生活。 （三）自主学习，讨论交流，认识意境 通过展示中国山水画作品与西方风景画作品，学生分组讨论研究，教师巡回参与引导与讨论。 欣赏《千里江山图》与《佛拉富德小屋》 观察这两幅作品在空间处理上有什么不同?你能说说为什么会有这种不同吗? 让学生自主学习，多方采集资料进行归纳整理，引导学生比较讨论，使学生 进一步对作品的意境进行深入的分析和理解。 （四）山水画欣赏，情融于画，理解意境 不同时期的作品对意境也有不同的追求，让学生根据自己喜欢的作品分组认 领一幅进行讨论，分析中国山水画家是如何表现意境的 （1）画家生活的背景与时代 （2）画家的风格及著名作品 （3）你在作品中看到了什么样的景物？ （4）作品用了哪些技法表现？ （5）传达了什么样的意境? （6）这幅作品给你什么感受？ 引导学生从观察画面笔墨的运用，构图的安排，虚实的处理入手，并结合时代的背景，画家的情感、品格来讨论，给学生适当的提示，启发他们积极的回答，说出自己的看法. （五）课后拓展 课后让学生在相关的网站上进一步欣赏我国山水画，领会意境。 课后反思：