舞台设计教学大纲

《舞台设计》教学大纲

课程中文名称：舞台设计课程英文名称：Stage design

课程类别：专业课课程编号：

课程归属单位：美术系

制定日期：2007年 6月23日

一、课程的性质、任务

1、课程的性质

舞台设计课程是环境艺术设计专业适应时代发展而开设的重要专业课程。学生需在了解一定戏剧环境、气氛、情绪、动作、导演、服装、化妆等知识的基础上，综合运用先修的建筑、景观、照明、造型、色彩、材料、结构等基础知识的基础上，进而培养、锻炼综合设计能力的一门课程。

2、课程教学的目的和任务

通过对该课程的系统学习，让学生对舞台、舞美设计的基本知识和基本技能有所掌握。综合运用艺术的、技术的、科技的手段应对各种不同性质、不同空间场所的舞台造型、布景与舞台空间布局的组织和设计，辅助进行道具等设计。因为舞台灯光设计的专业性和复杂性，因此不作为本课程教学的重点。但课程教学内容应该让学生对建筑性质的剧场、公共空间的景观性舞台和临时搭建的舞台设计有直接的指导作用。

3、教学基本要求

（1）掌握舞台设计与了解舞台设计的结构成分和基本的设计技巧。快速、准确地完成舞台方案。有区别地进行简易舞台、临时舞台和景观永久性舞台设计。所学知识还应当能辅助进行建筑室内剧场设

计以及剧场的装修设计。

（2）了解舞台设计简史，综合了解舞台设计工作过程以及舞台设计与其参与项之间的关系。

4、本课程适用于环境艺术设计专业。

5、本课程与其它课程的关系

本课程是环境艺术设计专业的延展课程，是环境艺术设计专业景观设计、造型设计、色彩设计、材料设计、雕塑设计、展示设计等课程知识的综合应用。但其受众群体、时间因素、场所界定、艺术处理、设计构思、交叉知识与其它课程都有着较大区别。

6、推荐教材及参考书目

《舞台美术理论与实践》，王邦雄、韩生、胡佐主编，中国戏剧出版社；《舞台空间的魅力——舞台设计的创意与表现》，韩生著，河北美术出版社；《舞台设计概论》韩生、胡佐编著，文化艺术出版社。

7、主要教学方法与媒体要求

本课程主要采用课堂理论讲授与实地现场讲授、体验学习等教学方法。

二、教学内容和要求

第一章舞台设计简史

1、讲授内容

（1）舞台设计的名称

（2）舞台设计的定义

（3）戏剧空间的结构

（4）舞台设计的简史

2、目的和要求

（1）明晰舞台设计定义，明确戏剧空间的结构和舞台设计的任务。

（2）按脉络掌握舞台设计的发展简史，激发学习兴趣和热情。

3、重点和难点

本章重点和难点均是了解舞台设计的戏剧空间结构特征以及各时期舞台设计的变更。

4、教学学时要求

本章教学学时为4学时。

第二章舞台设计的功能

1、讲授内容

（1）组织戏剧空间

（2）体现戏剧环境和气氛

（3）表达戏剧动作情绪和意义

（4）建立演员和观众交流关系

2、目的和要求

主要是了解演员和舞台之间的关系，舞台的区域划分，如何组织动作语线及处理时空转换等；掌握舞台自身的审美信息，表现演出性质及风格，再现节目动作环境、情绪和意义等特征；充分认识到如何通过舞台设计建立演员与观众的交流关系。

3、重点和难点

学生必须懂得如何确立“支点”，常规舞台的区域划分以及演员动作语线的组织以及通过哪些手法体现演出的性质、气氛，如何通过舞台的设计处理时空的转化以及“典型化”、“象征化”手法的应用等。

4、教学学时要求

本章教学学时为4学时。

第三章舞台设计的结构成分

1、讲授内容

（1）剧场

一般剧场建筑

可变式剧场

非剧场建筑与场所

室外演出

街头剧

多焦点剧场

（2）舞台

镜框式舞台

伸出式舞台

中心式舞台

可变式舞台

其它舞台形式

舞台基本结构

（3）布景

硬景、软景、投影景

平面绘画布景、立体构成布景、平面与立体结合布景

侧幕画景、箱型装置、局部景、相架结构、帷幕布景、条屏布景、空黑布景、平台构成装置、构成主义装置

布景的使用方法

（4）道具

装饰道具

大道具

小道具

随身道具

象征性道具

舞台道具的功能

道具的设计与使用

2、目的和要求

本章是全课程的重点章节。通过本章的学习，学生应当了解剧场

的6种不同类型及特征；了解多种舞台的形式及特征以及舞台的常规结构、特点；环艺专业的学生尤其要掌握布景各种类别及要求以及道具的分类和功能。

3、重点和难点

剧场的类别、舞台的形式及常规结构，尤其是布景设计、道具设计知识是本章教学的重点。布景方法的应用是教学的难点。

4、教学学时要求

本章教学学时为16学时。

第四章舞台设计技巧

1、讲授内容

（1）样式

（2）造型要素

（3）舞台画面构成与空间布局

（4）材料与质感

（5）色彩与光

（6）迁换与流动

（7）工作过程和参与项（略讲）

2、目的和要求

通过本章的学习，突破本身专业知识范畴的限制，了解各种节目和演出特点。结合以往的专业知识学习舞台设计造型方法和舞台画面构成方法及材料、色彩、灯光的运用特点。

3、重点和难点

重点是掌握舞台设计的造型方法和舞台画面的构成方法。难点是灯光的设计和应用，已经如何设计布景来实现舞台时空变化的方法。

4、教学学时要求

本章教学学时为4学时。

第五章实地考察与体验学习

1、教学内容

（1）景观性永久舞台考察及现场分析

（2）戏剧或晚会观摩

2、目的和要求

通过现场参观考察，学习景观性舞台的设计方式，注意如何通过设计满足非演出时的装饰功能与演出时的实用功能。通过完整地观看一场话剧或文艺晚会，把前面所学的理论知识在体验学习中得以巩固和提升。

3、重点、难点

景观、建筑型舞台的设计与剧场舞台的基本结构设计是本阶段教学的重点。舞台灯光设计的具体应用时本阶段学习的难点。

4、教学学时要求

本章教学学时为8学时。

三、实践教学内容和要求

1、实践教学目的

使课堂理论知识转化到实际的舞台概念方案设计中，着重培养学生的动手能力和创意能力以及设计表现能力。

2、实践教学要求

综合应用建筑、景观创意设计理念和工程、结构以及根据舞台设计基本要求和法则创造性地开展实践教学工作。

3、实践教学内容

要求学生根据教师提供的演出场地、性质、功用以及特殊意义等限定条件而作系统、完善的舞台设计方案。

4、教学时间

本课程在大学四年级第一学期开设，总课时为64课时。

5、教学时数分配

6、作业要求

根据教师提供的命题作方案设计。

演出性质可以是话剧、商演、企业联欢晚会、中秋晚会等。

不管是哪种性质的演出，学生首先要查阅资料，认真理解任务书。

方案中应该包括舞台平面图、立面图及多个角度的效果图，应标注基本的尺寸和材质。若有多种台型均应作设计表现。虽然可以作手绘表现，但因为舞台注重灯光效果，因此鼓励使用计算机辅助设计，充分体现舞台氛围和效果。设计成果需要提交展板及实体模型。

版式设计 全套教案

课程：版式设计 系院：美术系 教师姓名： 授课班级：09级5班 时间：2010.11—2010.12

《版式设计Ⅰ》课程教学大纲 一、课程编码及课程名称 课程编码：301101612 课程名称：《版式设计Ⅰ》英文名称：Format designⅠ 二、学时、学分及适用专业 总学时数：64学时学分：3分适用专业：艺术设计专业（本科） 三、课程教学目标 版式设计Ⅰ课程是艺术设计专业的一门重要的课程，它的主要任务通过学习使学生掌握文字的韵律美感及书写规律；培养学生和训练学生快速设计和书写能力。使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，版式设计表现内容与形式关系、设计要素及构成规律与方法，以及各种应用设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理的传达给读者。 四、课程的性质和任务： 本课程是艺术设计专业必修专业课。通过本课程的学习，使学生了解字体设计基本概念和字体的基本功能；了解字体的发展简史及字体的类型，掌握字体绘写的基本方法与要求及字体设计的方法与技巧。培养学生的专业素质，使学生充分认识字体设计在商业设计中的重要性，和字体设计未来发展的趋势。 五、课程教学的基本要求： 本课程应该结合实践知识，分阶段、针对性的进行版式设计的讲解，使学生从理论到实践，逐渐认识、掌握字体设计案例。因此在课程教学的方法上，授课教师应该多准备实例素材，通过幻灯、多媒体向学生展示讲解，并通过校外课堂示范教学，使学生更直观的学习版式设计步骤。从工艺与制作能力两个方面引导学生，从而真正达到提高学生应用能力的目的。 六、课程教学内容： 第一章文字的概述（共11学时） （一）本章教学基本要求 充分了文字的发展概况 （二）教学内容：1.1 由图画到字体的演变 1.2 东方文字的发展历史 1.3 西方文字的发展历史 教学重点：文字的演变 教学难点：中西方文字的演变 （三）小结： 通过对本章的学习能了解字体发展概况。 第二章文字创意的基本方法（共13学时） （一）本章教学基本要求 通过本章学习使学生了解汉字的基本造型结构，汉字书写的一般规律，掌握字体设计笔画结构变化的基本方法。 （二）教学内容：2.1 文字设计的目的和价值 2.2 文字创意设计的原则 2.3 中西文字的表征 2.4 文字创意设计的方法 教学重点：汉字的基本造型结构

《图形图像处理Photoshop》教学大纲

Photoshop 教学大纲 一、课程概述 1.课程性质、任务与目的 课程主要任务是介绍PHOTOSHOP CS3版工作界面，图像设计基本操作，选区的创建、编辑与应用，图像的填充、绘制与修饰，路径、形状的绘制与应用，色彩艺术，文字魅力，图层的应用，蒙版与通道的应用，神奇滤镜，动作和输入、输出等，最后通过综合实战演练的方式进行案例实训。学习Photoshop的目的在于使学生熟练掌握现代化的设计工具的使用技巧，进行各种公益广告设计、商业广告设计、商业包装设计、网页设计，提高设计效率，适应社会要求，能够顺利的走上社会，并为以后独立的设计打下坚实的基础。 2.教学基本要求 (1)能够了解数字图像的基本理论、有关色彩理论和颜色模式的理论知识。 (2)熟练掌握PHOTOSHOP CS3的工作界面以及一些基础操作，例如：对图像 文件的新建、打开和保存操作，以及使用PHOTOSHOP CS中的各种辅助 工具等。 (3)" (4)能够熟练利用PHOTOSHOP CS3中的工具和命令创建、编辑和保存选区； 熟练掌握创建、编辑路径的方法与技巧。 (5)熟练掌握图层的一些概念、基本操作。 (6)对通道与蒙版的概念有一个清晰的认识，轻松掌握通道与蒙版的操作方 法与技巧。 (7)掌握滤镜的一些基础的操作。 3.课程特点 《计算机图形图像处理Photoshop CS3实用教程》是一门实践性很强的课程,必须通过大量的上机实例操作才能熟练掌握所学的知识，在上课的全过程必须保证大部分的时间来上机。 ` 二、教学内容和要求 1、教学内容 项目一Photoshop CS3快速入门 项目二制作滑稽小狗 项目三制作圣诞电子卡片 项目四制作完美婚纱照 项目五制作时尚皮包宣传页 项目六制作舞会门票 ； 项目七制作时尚照片 项目八制作室内装饰效果图 项目九制作学院网站首页

《文字与版式设计》课程教学大纲与教案

《文字与版式》课程教学大纲 Writing and format design 课程学时：70学时,学分：4 一、本课程教学的目的与原则 通过本课程教学，明确版式设计原理在设计活动中至关重要的作用。本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。 课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 二、学习方法指导 1、以案例分析为主，通过对优秀版式设计作品剖析和模仿，引导学生建立版式设计的整体概念。 2、强调研究性学习的方法，确定专题性课题设计及组织讨论，从而引导学生在实战训练中熟练掌握设计原则。 三、本课程的重点与难点 本课程的重点是在案例教学中，培养学生整体把握版式设计中文字、图形、色彩三要素的构成关系，通过课题设计理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现。 难点是把握具体设计内容与形式表现之间的关系；文字与文字、文字与图形之间整体与局部的构成关系。 四、本课程教学基本内容 第一章版式设计概念 [知识点提示] 版式设计概念 [重、难点提示] 建立对版式构成元素进行整体设计的概念 第一节版式设计概念导入 第二节传统中国书籍的版式 1、传统中国书籍的版面术语名称 2、传统中国书籍的版式设计特征 第二章版式设计原则 [知识点提示] 版式设计整体概念理解 [重、难点提示] 建立对版式整体设计的意识 第一节整体性原则 1、主次分明 2、分类编排 3、设计元素处理 第一节简洁性原则 第三章版式设计原理 [知识点提示] 设计原理 [重、难点提示] 黑、白、灰与点、线、面的整体布局关系，协调性与空间 第一节分类 1、同类合并原则

《广告设计》课程教学大纲

《广告设计》课程教学大纲 课程名称：广告设计 英文名称：Advertising Design 课程类别：专业限选课 课程性质：选修课 总学时：32 讲课学时：20 实验（实践）学时：12 学分：2适用对象：工业设计 先修课程：色彩静物、设计素描、字体与标志设计、计算机辅助图形图像处理 一、编写说明 （一）制定大纲的依据 遵循大庆石油学院“工业设计”专业的教学大纲。 （二）课程简介 广告设计课程是为培养从事广告设计与实施的应用性人才而设。已成为现代人生活中必不可少的一部分，是现代社会经济活动中重要的组成部分。同时也是一种视觉传递艺术，以形象作为诉求的主导因素，用视觉阐述观点。 （三）课程的地位与作用 广告已成为现代人生活中必不可少的一部分，是现代社会经济活动中重要的组成部分。它是介于社会学、美学与市场营销学边缘的综合性科学，既是一门科学也是一门艺术，随着商品经济的发展将发挥越来越重要的作用。 （四）课程性质、目的和任务 《广告设计》是广告设计与制作专业的主要课程，它以图文为主要内容传递信息，通过此课程可以广泛了解观众的视觉心理欣赏习惯，视觉表述的艺术形式，深入地研究媒体艺术和传播行为，解决视觉美学与创造性思维的问题，并根据市场的发展，要求学生了解广告的运作过程。即从市场调研、企划、创意、媒介流程和国际及本土化广告公司的发展趋势等角

度研究如何成为一个全面发展的广告人的问题。 （五）与其他课程的联系 广告设计是以“字体设计”、“版式设计”、“图形创意”、“广告学”等专业基础课为基础。 本课程结束后为学生学习“企业形象设计”、“招贴设计”等打下良好的专业基础。 （六）对先修课的要求 熟练掌握“字体与标志设计”、“计算机辅助图形图像处理”中相关知识。 二、大纲内容 第1章广告概述 （一）教学目的和任务 着重了解广告的基本概念、要素、功能、任务、分类以及不同媒介广告的优缺点，了解现今广告公司设计工作者的岗位、职责，明确未来就业求职的方向。 （二）教学基本要求 1．掌握广告的定义，了解广告的功能与任务。 2．掌握广告的种类与广告工作者的职责。 （三）教学重点和难点 重点：广告的定义、功能与任务。 难点：广告的种类与不同媒介广告的优缺点。 （四）教学建议与说明 1．结合优秀图片及实例讲解广告的种类与功能。 2．结合概念和图片，帮助学生理解不同媒介广告的优缺点。 （五）教学内容

《平面构成》教学大纲

《平面构成》课程教学大纲 系（部）：信息工程系 教研室：应用教研室 日期：2010年01月12日

《平面构成》教学大纲（36课时） 一、课程基本信息 1、课程代码：0411104 2、课程名称：《平面构成》 3、学时/学分：36学时/2学分 4、先修课程：无 5、面向对象：广告媒体开发/室内装潢设计专业专科生 6、开课系（部）：信息工程系 7、教材、教学参考书： 《平面构成》主编于国瑞清华大学出版社 二、课程的性质、任务及教学目标 课程性质:《平面构成》属于我系的关于计算机应用技术平面设计类专业的重要基础课程，是室内装潢设计和广告媒体设计两个专业共同开设的一门必修专业基础课程。 课程任务: 《平面构成》课程基本的教学任务，在于指导学生通过一定数量的平面构成设计练习，掌握平面构成设计的基本技能，掌握装饰图案、抽象图案、几何图案的表现手段，并在练习的基础上掌握形式美的基本法则，掌握平面构成的各种基本表现手法。本课程要求将形态分解为各种要素，从简单到复杂地研究这些要素以及它们之间的相互关系，能按照一定的形式美的构成原则进行组合设计，能通过抽象形态体现形式美的法则，着重提高学生的形象思维能力和设计创造能力。 教学目标：培养学生的创造力和基础造型能力,使其掌握理性和感性相结合的设计方法,拓展设计思维,为专业设计提供方法和途径,同时也为从事广告媒体开发与室内装潢设计提供技法支持,为今后的专业设计奠定坚实的基础。， 三、教学内容和要求

1:平面构成概述 教学内容: 1.1构成的概念 1.2平面构成的定义 1.3平面构成的学习目的 1.4平面构成研究的内容 1.5平面构成应用 教学重点:平面构成的学习目的,平面构成研究的内容. 2:平面构成的形式美法则 教学内容: 2.1对比与统一 2.2对称与均衡 2.3节奏与韵律 2.4比例与权衡 教学重点:本章的四节内容均为重点. 教学难点:本章四节内容的掌握与在具体构成中的灵活运用. 3:平面构成的基本要素——点线面 教学内容: 3.1点 3.2线 3.3面 教学重点:点,线,面的性格及构成方法. 教学难点:点,线,面构成方法的灵活运用. 4: 基本形与骨骼 教学内容: 4.1基本形 4.2骨骼 教学重点:基本形的形态关系,骨骼的分类. 教学难点:对基本形进行八种形态的自由组合,骨骼在构成中的完美运用. 5:分割构成法 教学内容:

版式设计教学大纲

《版式设计》课程教学大纲 一、本课程教学的目的与原则 通过本课程教学，明确版式设计原理在设计活动中至关重要的作用。本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。 本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 二、学习方法指导 1、以案例分析为主，通过对优秀版式设计作品剖析和模仿，引导学生建立版式设计的整体概念。 2、强调研究性学习的方法，确定专题性课题设计及组织讨论，从而引导学生在实战训练中熟练掌握设计原则。 三、本课程的重点与难点 本课程的重点是在案例教学中，培养学生整体把握版式设计中文字、图形、色彩三要素的构成关系，通过课题设计理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现。 难点是把握具体设计内容与形式表现之间的关系；文字与文字、文字与图形之间整体与局部的构成关系。 四、本课程教学基本内容 第一章版式设计概念 [知识点提示] 版式设计概念 [重、难点提示] 建立对版式构成元素进行整体设计的概念 第一节版式设计概念导入 第二节传统中国书籍的版式 1、传统中国书籍的版面术语名称 2、传统中国书籍的版式设计特征

第二章版式设计原则 [知识点提示] 版式设计整体概念理解 [重、难点提示] 建立对版式整体设计的意识 第一节整体性原则 1、主次分明 2、分类编排 3、设计元素处理 第一节简洁性原则 第三章版式设计原理 [知识点提示] 设计原理 [重、难点提示] 黑、白、灰与点、线、面的整体布局关系，协调性与空间第一节分类 1、同类合并原则 2、确定中心内容 3、邻近原则 第二节分区 1、黑、白、灰关系 2、面的构成 3、空白空间 第三节分栏 1、网格构成 2、版式设计中的线 3、重复原则 阶段性小结与讲评 第四章文字的编排设计 [知识点提示] 文字与文字之间的编排 [重、难点提示] 标题、副标题与正文在编排中的关系、文字易读性 第一节字体 1、宋体 2、黑体 3、文艺复兴字体 4、巴洛克字体

编排设计期末考试试卷(含答案)

编排设计 一、填空题（本大题共15空，每空2分，共30分） 1、、、是构成视觉的空间的基本元素，也是排版设计上的。 2、所谓编排，是寻求艺术手段来正确地表现，是一种、的活动。 3、电脑排版离不开艺术表现,美的形式原理是规范形式美感的。 4、是按照一定的条理、秩序、重复连续地排列，形成一种律动形式。 5、两个同一形的并列与均齐，实际上就是最简单的。 6、是排版设计的灵魂：它是一种的编排，能体现版面的科学性和条理性。 7、对比的最基本要素是显示和的效果。 8、调和是指适合、舒适、安定、统一，是的强调。 二、选择题（本大题共6小题，每小题5分，共30分） 1、版面构成要素包含（） A.文字字体 B.线条线框和颜色色块 C.图片图形 全包含。 2、重复不会使设计产生的效果是（） A.安定与整齐 B.趣味性 C.呆板与平淡 D.规律的统一 3、版式设计中韵律的作用不包含下列哪一项（） A. 有节奏更有情调 B.增强版面的感染力 C.增加明朗的特性 D.开阔艺术的表现力 4、对称是同等同量的平衡。以下对称形式描述不正确的是（） A.以中轴线为轴心的左右对称 B.以水平线为基准的左右对称

C.以对称点为源的放射对称 D.以对称面出发的反转形式 5、关于成功的排版设计，下列说法不正确的是（） A.成功的排版设计，首先取决于良好的比例：等差数列、等比数列、黄金比等。 B.成功的排版特点是稳定、庄严、整齐、安宁、沉静。（对称与均衡的特点） C.成功的排版要从视觉上适合读者的视觉心理。 D.黄金比能求得最大限度的和谐，使版面被分割的不同部分产生相互联系。 6、构成秩序美的原理没有下列哪一项有（） A.稳定与变化 B. 比例与韵律 C. 多样与统一 D.对称与均衡 三、简答题（共40分） 1、美的形式原理共八项，都包含哪些 编排设计参考答案： 一、填空题 7、点、线、面是构成视觉的空间的基本元素，也是排版设计上的主要语言。 8、所谓编排，是寻求艺术手段来正确地表现版面信息，是一种直觉性、创造性的 活动。

《Photoshop CS6平面设计应用教程(第5版)》教学大纲

《Photoshop CS6平面设计应用教程（第5版）》教学大纲 课程介绍： 本课程是一门概念性和实践性都很强的面向实际应用的课程。 Photoshop CS6是由Adobe公司开发的图形图像处理和编辑软件。Adobe公司在Photoshop这一软件的版本上不断升级，是为了使广大从事图形图像处理工作的用户拥有性能更完善的得力工具，同时也是为了使刚刚步入设计领域的初学者能够拥有更加优秀的学习软件。 本课程主要分为基础技能篇与案例实训编。基础技能篇主要学习Photoshop的入门课程，是必修课程，学员通过学习，应当能够初步掌握Photoshop CS6中基本工具和命令的使用。在案例实训篇中，学员通过对Photoshop在各个设计领域的应用进行的全面分析和详细讲解，使学员更加贴近实际工作，艺术创意思维更加开阔，为今后的专业学习与深入的设计打下基础。 培训目标： ?了解Photoshop CC图像处理基础知识，掌握绘制和编辑选区的方法 ?掌握绘制和修饰图像的技巧，了解编辑图像的各种方法 ?熟练掌握绘制路径与图形的方法和技巧 ?掌握调整图像色彩和色调的方法 ?熟练掌握文字的应用方法和图层的编辑技巧 ?了解通道的使用技巧，并掌握常用的滤镜使用方法 ?了解插画设计概述，掌握设计不同插画的绘制方法和技巧 ?了解照片模板设计概述，掌握不同照片模板的设计方法和技巧 ?了解卡片设计概述，掌握各种卡片的设计方法和制作技巧 ?了解宣传单设计概述，掌握不同领域宣传单的设计方法和技巧 ?了解海报设计概述，掌握不同海报的设计方法和技巧 ?了解广告设计概述，掌握多种广告的设计方法和技巧 ?了解书籍装帧设计概述，掌握不同种类书籍装帧的设计方法和技巧 ?了解包装设计概述，掌握不同包装的设计方法和技巧

《版式设计》课程教学大纲

《版式设计》课程教学大纲 课程编号：01081291 课程英文名称：Layout 适用专业：装潢艺术设计（本科） 课程类别：专业必修课学时及学分：64学时，4学分 先修课程：《造型基础I》、《造型基础II》、《文字设计I》、《标志设计》 一、基本目的 版式设计是装潢设计的重要课程，该课程以版面的视觉功能设计为前提，以版面设计的形式美法则训练为基本内容。主要学习版式设计的理论和表现手法，注重版式的创造性研究。我们的任务就是使学生理解版式设计在本专业中的重要性，充分掌握版式设计的设计程序和技巧，并加强学生对设计作品整体的控制和把握能力。 二、教学基本要求 教学要求就是要让学生熟悉和了解版式设计的手段和方法，在遵循形式美法则的前提下独立完成自身的设计和制作任务，充分运用各种版式形式，理解版式设计对设计作品的作用。 三、教学内容 1．版式设计的概念 2．版式设计的意义 3．版式设计的形式原则 ⑴分割与集合； ⑵对比与调和； ⑶对称与平衡； ⑷律动与生命； ⑸变化与统一； ⑹主从与秩序； ⑺整体与局部 4．版式设计中对于文字的处理 5．版式构成的造型要素 ⑴点；⑵线；⑶面 6．版式设计中对图形的处理 ⑴方形图形；⑵出血图形；⑶褪底；⑷特殊图式 7．版式设计的几种形式 ⑴全版式；⑵定位式；⑶重复式；⑷重叠式；⑸聚集式；⑹分散式；⑺引导式；⑻自由式四、各章内容的重点、难度、深度和广度 1．认识版式设计的意义，重视版式对设计作品的重要性，理清形式与创意的关系。 2．版式设计的形式原则，特别是对比与调和、变化与统一、整体与局部的关系。

3．版式设计中对于文字的处理，这是往往会被忽视的，要对文字的强烈的有视觉敏感。五、实验项目及实验要求 无 六、学时分配建议 七、指定教材及教学参考书 1．《版面构成》王汀编著广东人民出版社2001年 2．《平面广告版式创意技巧》曾希圣著陕西人民美术出版社1994年 3．《平面视觉传达设计》吴国欣编湖南美术出版社 八、学生成绩评定方法 创意占60%，制作占40% 大纲执笔人：郭玉川 大纲审订人：宁钢郭玉川 编写日期：2005.7

书籍设计教学大纲

《书籍设计》教学大纲 一、课程基本信息： 课程名称：书籍设计 英文名称：Book Binding Design 课程编号： 课程类型：专业（方向）课 适用专业：平面艺术设计 开课学期： 学时：48 学分： 二、课程的性质、目的与任务： 1、本课程的性质：书籍装帧设计是艺术设计专业平面设计方向必修专业课，着重讲解书籍装帧设计的基本理论，提高学生书籍装帧设计能力。 2、本课程的目的与任务：《书籍设计》是设计专业的重要课程之一。通过对这门课程的学习，使学生系统地掌握书籍装帧设计的基本概念、设计程序及设计技巧，培养学生熟练地运用所学专业理论知识及掌握运用专业技能和对书稿的理解, 设计出与书籍内容相应的阅读环境, 实现良好的使用功能和审美功能。为学生适应社会需要打下良好基础。 书籍装帧设计是书籍的成型设计，设计者必须从属于书籍原著的内容体裁来进行设计。通过本课程的学习，使学生具备独立进行书籍装帧设计的基本能力，从而达到从事相关专业工作的水平。学生要了解书籍装帧设计的功能与形式，熟悉书籍装帧设计的工艺制作过程、装帧材料的种类、质地、性能，并在对书籍装帧设计有了总体把握后进行整体效果的设计。 三、课程教学基本要求： 通过讲授基本理论使学生了解学习该课程的目的和任务，掌握书籍各部分的名称以及它们在书籍中的结构特性和表现特征。教学必须启发学生的创意思路，引导学生构造出新的视觉形象。 根据课程内容，结合实际，组织学生看资料，教师运用现代教学手段加强形象和直观教学；强化基本理论的学习，使学生掌握书籍版式、结构、材料的设计及选用原则，能独立进行书籍设计。

四、课程教学基本内容： 第一章书籍设计概述 一、书籍设计的历史进程 书籍设计的起源； 中国书籍装帧的形式和演变过程； 西方书籍装帧设计； 二、书籍设计的现状与前瞻 三、书籍设计的专业定位 四、书籍设计的原则 五、书籍设计的意义与社会功能 第二章书籍的视觉形象设计 一、书籍的外观构成要素 函套； 护封； 书签； 堵头布； 环衬； 切口； 扉页； 目录及章节页； 封底； 二、书籍设计视觉要素 文字； 图形； 色彩； 肌理； 版面； 三、书籍设计色彩的特点与应用 书籍设计色彩应用的原理； 色彩的心理暗示；

《信息图形设计》课程教学大纲

《信息图形设计》课程教学大纲 一、课程基本情况 【课程代码】10911021 【英文名称】Infographic Design 【学时数】总学时48（课内理论12、实践学时36） 【学分数】3 【适用专业】视觉传达设计 【开课学院】艺术设计学院【课程类型】专业核心课程 【修读学期】6 【先修课程】文字设计、版面设计、 图形创意、标志设计 二、课程简介 信息设计是近几年新兴的设计研究领域，信息设计主要是面对信息时代海量的信息存储需求，高速的信息生成速度，以及庞大的信息交流体系，有针对性地采用科学的方法对信息进行合理的归纳、整理以及表达，通过视觉表现的方式达到信息传达效率和效用的最大化。 《信息图形设计》是一门理论与实践相结合的设计课程。课程的主要内容主要涉及对信息设计概念的总体性认识与了解，课程重点是信息设计的应用领域、信息设计的理论和概念、信息设计的程序与评价方法、信息的构建形式与表现方法等内容。课程将结合用户为中心的设计理念，按照设计程序培养学生进行信息的综合分析、评价与表现的能力。在课程中将对国内外的信息设计作品进行分析和研究，讲授信息综合表达与交互的相关理念，并通过一定的课题实践，训练学生理清其中各方面知识的脉络和相互之间的结合方式，整合运用各种设计方法进行信息设计的能力。 三、课程教学目标 总目标：通过一定的课题实践，训练学生理清其中各方面知识的脉络和相互之间的结合方式，整合运用各种设计方法进行信息设计的能力。 知识目标：通过本课程的学习，使学生掌握信息图形设计的概念与应用领

域，培养学生对信息设计概念的总体性认识与了解；了解信息设计的基本程序与评价方法、信息结构的构建方法，培养学生对各类信息的综合分析与评价方法。 能力目标：拥有一定的创意及表达能力，熟悉各类型信息设计的媒介、方法与步骤，培养学生对多种信息表现形式有较为全面的了解，并具备初步的信息组织、分析与设计能力。 素质目标：着重培养学生的综合分析、评价、系统表现能力，对信息图形设计具备一定的宏观整体把握能力。 四、课程教学内容、学时分配和具体安排 （一）教学内容及学时分配 各教学环节的学时分配：理论讲授12学时，实践36学时 （二）理论教学内容安排 第一章信息设计概论1学时 1.主要内容：信息设计的基本情况及其应用领域与发展；信息设计的基本概 念；信息设计的组成分类、信息设计的主要类型等。 2.教学方式方法：理论授课。

版式设计教学大纲1

《版式设计》教学大纲 一、课程说明 课程编号： 学分： 2 总学时：32 课程开设院（系）：美术系 适用专业：环境艺术设计 前期课程：素描色彩构成基础设计概论环境实体写生手绘效果图表现技法工程制图与识图 AutoCAD基础与应用计算机效果图设计与制作室内设计原理空间创意设计 二、教学性质和任务 课程性质：本课程是环境艺术设计专业学生的一门选修课。 课程任务：版面设计是在对平面构成的形态、色彩、肌理、空间、动势等设计要素和构成要素认知及研究的基础上,对这些要素的组合规律、对它们表现的可能性及其与内容的关系进行全面的学习研究,为以后的环境艺术设计专业相关的版面设计奠定良好的基础。三、课程教学目标 （一）知识目标 1、理解版式设计的基本概念： 2、掌握版式设计的视觉元素及其特征； 3、掌握版式设计的关系构成要素。 （二）能力目标 1、能够进行环境艺术设计专业所需版面的设计 四、教学方法 理论讲授与实践相结合…… 五、考核方法 平时成绩加综合作业…… 六、理论教学内容和要求 第一章版式设计基础 教学要求： 通过本章节的学习，掌握版式设计的原则。 教学内容： 版式设计的基础知识 教学重点： 1、版式设计的原则和要求 2、办公空间设计原则

第二章版式设计的视觉元素 教学要求： 通过本章的学习，了解版式设计中文字的基本属性、标题与正文的编排处理原则、版心、页眉与页码的编排设计、文字的输出要求、版式中的图片、版面设计中的色彩与符号。 重点：版式设计的编排处理原则以及版式设计中的色彩与符号。 教学内容： 1、文字的基本属性； 2、标题与正文的编排处理原则； 3、版心、页眉与页码的编排设计； 4、文字的输出要求； 5、版式中的图片； 6、版面设计中的色彩与符号。 教学重点： 1、版式设计的编排处理原则以及版式设计中的色彩与符号。 第三章版式设计的关系构成要素 教学要求： 通过本章的学习，了解常用版式的类型型、版面美的形式、版式的视觉流程设计。 教学内容： 1、常用版式的类型； 2、版面美得形式； 3、版式的视觉流程设计。 教学重点： 1、版面美的形式及视觉流程； 2、掌握版式设计的关系构成要素。 第四章版式设计的实际运用与分析 教学要求： 通过本章的学习，了解杂志的版式设计、网页的版式设计、报纸的版式设计、产品招贴广告的版式设计、房地产广告的版式设计、画册的版式设计、户外广告的版式设计、DM的版式设计、名片的版式设计及案例分析、展板的版式设计。 教学内容： 1、常用版式作品赏析； 2、环境艺术设计展板设计的特点和要求； 教学重点： 1、环境艺术设计展板设计的特点和要求。 七、实践教学内容和要求 项目一版式视觉元素设计 教学要求：

编排设计的基本形式

编排设计的基本形式 1、上下分割 平面设计中较为常见的形式，是将版面横直分成上下两个 部分，其中部分配置图片，别一部分配置方案。横向分割 较为安静平静，略显呆板，故图片应尽量生动活泼，富有动感。方案部分的文字亦应稍微多一些，调节版面，今其产生浓厚的情感色彩。 2、左右分割 同上下分割相反，垂直分割为左右两部分，给人以崇高肃穆之感。由于视觉上的原因，图片宜配置在左侧，右侧配置小图片或方案。如果两侧明暗上对比强烈，效果则更加明显。 3、斜向分割 将图片倾斜放置或将画面斜向分割，较之上下分割更为生动活泼，因为斜线可以产生动感，对于汽车等以速度见长的商品或较为呆板冷漠的商品倾斜配置，效果会更生动。 4、螺旋形编排 将图片由大渐小，由外向内有规律的渐变配置，形成螺旋形，使人视觉移动轨迹，由外向内弯曲旋动，最终落到中心 点，形成一定的动感。这种编排，使多幅图片形成有机的整 体，并主次明确，中心突出。运用这种方式构成画面，会使 人的视线立刻集中到中心点，而这一点就是广告的重要图片

的放置点。 5、以中心为重点的编排 人的视线往往会集中在中心部位，产品图片或需重点突出的景物配置在中心，会起到强调作用。如果由中心向四周放射，可以起到统一的效果，并形成主次之分。 以一幅大图片为主，配置在上下左右任何一隅，两边出血，另两边留出L 型空白。有图片处较沉偏坠，故留白的地方应巧妙编排，一来活跃变化版面，二来重量上加以均衡，否则会给人一头沉的感觉。 7、U 型编排构图 把图片配置于版面中央的上方或下方，并在一方出血，产生U型空白，这种编排有强烈的稳定感，具有强烈的感染力。 空白处的编排要精心设计，否则会过于呆板。 8、三角形编排 正三角形编排是最富有稳定感的金字塔型，逆三角形则富有极强的动感。所以，用正三角形编排时应注意避免呆板，而用逆三角形时则应注意保持版面的平衡。任意三角形则没有以上两个三角形的弊端，因它既有很强的动感，又不失平稳安定。 9、强调上、下（左、右）编排 将图或文字配置在左右（上下）两端时，会产生一种稳定 的水平作用力，并相互呼应，这是最为简单的设计形式，但又极具有高格调的形式，真正能掌握运用，需要相当的功力 在版面上将图片流线型的编排，使视觉由上向下反复移动，形成即有上下左右相呼应，又有均衡的稳定感。多图编排时，

《图形设计》教学大纲

《图形设计》教学大纲 (本科助考) 一、课程性质 图形设计是平面设计专业重要的专业基础课程。通过该课程的学习让考生掌握图形设计的基本原理，同时培养考生在图形设计中的想象力与创造性思维。 二、教学目的与要求 1、教学目的： 掌握图形语言的特点，利用图形心理学理论与图形设计语言，形式构成手法进行平面创意。帮助考生拓展解决问题的能力，打破局限，打破传统的思维过程，强调探索的必要。 2、教学要求： 知识要求:通过对图形创作基本方法的理论讲解及表现形式的介绍,使考生掌握图形设计的思维和表现方法。 技能要求:通过对想象思维的训练，开发考生的创造能力。 素质要求:通过本课程的学习，为专业色彩设计的学习与实践奠定良好的表现与鉴赏的基本素质。 三、学时 90学时 四、教学内容 1、图形的概念演绎及其在设计中的角色与作用。 2、图形心理学基础理论与图形设计的关系。（重点） 3、同构的设计方法的基本类型及其在设计中的具体应用。（重点） 五、教学方式 1、理论讲授： 图形概念的历史；视觉思维的基本特征；图形创意的本质与目的；图形表

现的形式。 2、课堂辅导： 练习主题切入生活，教授考生学习解决具体问题的基本思路。 3、示范： 根据不同的教学内容与教学要求，有计划有目的进行课堂示范，着重技能方法的传授。 4、对考生练习的作业进行课堂交流。 六、考核要点及范题 1、考核要点： 1）作品对于图形主题表现的准确性。 2）作品的创意性表现。 3）作品能够体现图形创意。 4）作品应具有一定的形式美感 2、范题： 《工具的形变》 考试时间：三小时 试卷规格：四开素描纸 绘画工具：不限 考试要求： 1、自选生活中的一个或多个工具进行图形的创意设计。 2、运用具象、抽象或具象抽象相结合的手法重点表现“工具”的形态特征。 3、画面构图完整，结合同构的图形表现方法着重突出主体元素的创意表达。 4、必须运用色彩，且色彩搭配和谐、美观。 5、画面布局合理，制作整洁。 6、使用水粉、水彩、描线笔、色粉笔、色铅笔、油画棒等工具。 七、教材与教学参考资料

《橱窗展示设计》-课程教学大纲

《橱窗展示设计》课程教学大纲 一、《橱窗展示设计》课程说明 （一）课程代码：07133218 （二）课程英文名称：Windows Display Design （三）开课对象：06 艺术设计环境艺术设计方向本科 （四）课程的性质本课程为环境艺术设计专业必不可少的基础专业课程， （五）教学目的通过理论教学和实践使学生掌握展示设计的要点及发展趋势，掌握展示的制作工艺流程，了解展示设计与环境之间的联系，展台与产品之间的关系及设计理念与社会背景，国家政治，科技与经济之间的潜在联系，提高学生设计创意和实际动手能力。 （六）教学内容： 1：概论（3 学时） 内容：a展示设计的产生，发展。b展示设计的范畴。 要求：1, 要求教师必须从宏观和微观角度来分析社会的现状及发展。 2, 要结合专业性质讲解展示设计的范畴应包括哪些内容，使学生了解并认识。 2 ：展示设计的基本法则（6 学时） 内容：a,设计的视觉原理。B,展示设计常用的形式法则。 要求：1，要求教师从点，线，面的原理提高学生对物体形态的认识。 2, 要求教师结合自然科学的内涵从设计角度进行论述。 3：展示的总体设计（4 学时） 内容：a,展示设计的程序。B,总体设计所涉及的范围和必须具备的素质。 要求: 1，要求教师必须了解整个展示活动的策划并以实际的工程案例进行讲解。 2, 要求教师经常关注国际展示艺术和其他相关艺术风格流派的变化和动态，具备敏锐艺术觉察力和鉴赏力。 4：展示设计与人机工程学（16 学时） 内容:a,展示设计中的尺度和视觉问题。 要求： 1,要求教师必须掌握人机工程学原理。2,要求教师加强对视觉特点的研究，了解各种不同场所的照度标准。 5：展示环境的空间设计（4 学时） 内容:a,空间的组合形式。B,展示区域的功能形式。 要求: 1,要求教师结合空间的性质及变化法则对展示动态空间形式进行分析。2,要求了解各展示空间的特点，以合理的方法安排观众的参观流线。 6：展示的版式设计（2 学时） 内容: 展示设计中的版式设计。 要求: 要求掌握平面排版，结合版面设计与灯光效果进行视觉传达。 7：展示的照明设计（6 学时） 内容: 展示设计的整体照明。 要求: 要求了解光照原理，了解各种灯的特性，以追求气氛为前提，结合光照效果与设计风格。 8：展示色彩的设计（2 学时） 内容: 色彩设计 要求：要求教师从色彩的心理感受入手结合所要突出表现的产品特点。 9:橱窗展示设计（4学时）

平面设计软件课程教学大纲

平面设计软件课程教学大 纲 Last revision on 21 December 2020

《平面设计软件》课程教学大纲一、课程基本信息 二、教学内容及基本要求

（一）教学基本要求 1、目的 平面设计软件课程主要介绍了利用计算机进行平面设计的方法。包括艺术绘画、排版设计、图像加工处理等方面的内容。使学生学会利用计算机进行艺术作品创作的职业技巧。 2、要求 理论要求： 了解平面印刷的常用软件，并会进行操作。理解软件之间的相互关系，学会合理的应用软件 进行设计。 实践要求： 掌握一些职业技巧，如：商业插图的制作、图像海报的制作等。能够综合运用所学的知识来进行电脑创作。 3、课程重点及难点 课程重点：使学生掌握平面设计软件的基本技巧和能力。 课程难点：理解软件之间的相互关系，学会合理的应用软件进行设计。 （二）教学基本内容概况（共96学时） Photoshop CS（总计20学时） 一、Photoshop CS的新特点及新功能（1学时） 二、基础知识（1学时） 三、深入层次（颜色和颜色调整）（1学时） 四、文本操作（1学时） 五、介绍菜单栏、工具栏、浮动面板、参数设定（2学时） 六、通道和遮罩的应用（2学时） 七、图像合成（2学时） 八、层控制面板和菜单（2学时） 九、建立多种类型的层（2学时） 十、层的编辑操作（2学时） 十一、设置层效果（2学时） 十二、图像混合效果（2学时） 实践环节：（总计28学时）

理论讲解，作业练习，观看教学影碟和教师指导相结合，启动学生思维创意能力。 1、创建一幅水彩画（5学时） 2、用各种变化工具创作具有空间感的图像（5学时） 3、用羽化工具及色彩调整制作底图效果（6学时） 4、人像脸部替换练习（6学时） 5、杂志封面设计（6学时） Illustrator CS（总计20学时） 一、Illustrator CS简介（1学时） 二、文档管理与参数预置（1学时） 三、绘制基本图形（1学时） 四、绘制贝塞尔路径（1学时） 五、编辑图形对象（2学时） 六、使用颜色（2学时） 七、处理文字（2学时） 八、Illustrator CS高级技术（2学时） 九、应用图标（2学时） 十、滤镜（2学时） 十一、图形样式和效果（2学时） 十二、文件输出（2学时） 实践环节：（总计28学时） 理论讲解，作业练习，观看教学影碟和教师指导相结合，启动学生思维创意能力。 1、标志临摹（8学时） 2、插图临摹（8学时） 3、图案设计（4学时） 4、名片设计（4学时） 5、宣传单设计（4学时） 三、教学安排及方式 （一）学时安排 本课程总学时 96 学时，理论授课 38学时，其中实践课58学时。 （二）课程进度

《版式设计》教案

(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 《版式设计》课程教学大纲 一、本课程教学的目的与原则 通过本课程教学，明确版式设计原理在设计活动中至关重要的作用，对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。 二、学习方法指导 1、以案例分析为主，通过对优秀版式设计作品剖析和模仿，引导学生建立版式设计的整体概念。 2、强调研究性学习的方法，确定专题性课题设计及组织讨论，从而引导学生在实战训练中熟练掌握设计原则。 三、本课程的重点与难点 本课程的重点是在案例教学中，培养学生整体把握版式设计中文字、图形、色彩三要素的构成关系，通过课题设计理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现。 难点是把握具体设计内容与形式表现之间的关系；文字与文字、文字与图形之间整体与局部的构成关系。 四、本课程教学基本内容 第一章版式设计概念 [知识点提示] 版式设计概念 [重、难点提示] 建立对版式构成元素进行整体设计的概念 第一节版式设计概念导入 第二节传统中国书籍的版式 1、传统中国书籍的版面术语名称 2、传统中国书籍的版式设计特征

第二章版式设计原则 [知识点提示] 版式设计整体概念理解 [重、难点提示] 建立对版式整体设计的意识 第一节整体性原则 1、主次分明 2、分类编排 3、设计元素处理 第一节简洁性原则 第三章版式设计原理 [知识点提示] 设计原理 [重、难点提示] 黑、白、灰与点、线、面的整体布局关系，协调性与空间 第一节分类 1、同类合并原则 2、确定中心内容 3、邻近原则 第二节分区 1、黑、白、灰关系 2、面的构成 3、空白空间 第三节分栏 1、网格构成 2、版式设计中的线 3、重复原则 阶段性小结与讲评

数码矢量图形设计自考教学大纲演示教学

08882《数码矢量图形设计》自考教学大纲 第一部分课程性质与设置目的 一、课程性质与特点 Adobe Illustrator是出版、多媒体和在线图像的工业标准矢量插画软件，可以快捷准确的制作出彩色或黑白图形，也可以设计出任意形状的特殊文字并置入影像。无论是生产印刷出版线稿的设计者和专业插画家、生产多媒体图像的艺术家、还是互联网页或在线内容的制作者，都会发现Illustrator不仅仅是一个艺术产品工具，更能为线稿提供无与伦比的精度和控制，用它来制作商标、包装设计、海报、手册、插画、网页以及动漫造型等，适合生产任何小型设计到大型的复杂项目。 作为全球最著名的图形软件，Adobe Illustrator以其强大的功能和体贴用户的界面已经占据了全球矢量编辑软件中的大部分份额。具不完全统计全球有67%的设计师在使用Illustrator进行艺术设计，尤其基于Adobe公司专利的PostScript技术的运用，Illustrator已经完全占领专业的印刷出版领域。无论是图象在网页上的最终输出，还是矢量图形在网页上的发布（SVG技术），都体现着Adobe Illustrator的特征。 二、课程目标与基本要求 学生经过本课程的学习后，要求能独立进行相应的动画角色设定和场景设定，以及插画设计、广告设计、封面设计、商标设计等。进入社会后能迅速参与实际工作，并运用已有的软件知识，不断创作出更优秀的艺术作品。 三、与本专业其他课程的关系 《数码矢量图形设计》是动画专业必修的专业基础课程，它与动画专业的《角色设定和场景设定》、《二维动画》等课程有着密切的关系，并与《Photoshop》、《Flash动画设计》、《Painter》、《3DS MAX软件》、《After effect》等课程互相衔接配合，为后期合成和三维动画制作绘制前期素材。 第二部分课程内容与考核目标 第一章 Adobe Illustrator CS基础知识 一、学习目的与要求 通过本章的学习，了解Illustrator CS一些基础知识和色彩基础知识，并能掌握相关文件设定，为今后进一步学习作好基础。 二、课程内容 （一）课程内容 1．Adobe Illustrator CS的基本特征 Adobe Illustrator CS是一个矢量绘图软件，它可以以又快又精确的方式制作出彩色或黑白图形，也可以设计出任意形状的特殊文字并置入影像。用Adobe Illustrator CS制作的文件，无论以何种倍率输出，都能保持原来的高品质。 2．Adobe Illustrator CS的系统要求 Windows系统 ●Intel PentiumⅢ或4处理器 ●Windows 2000或Windows XP ●256MB内存（建议使用512MB）

《Indesign排版设计》课程教学大纲

《Indesign排版设计》课程教学大纲 总学时：64（理论：32 实验：32） 学分：4.0（理论：2 实验：2） 开课单位：信息与电子工程学院 适用专业：信息管理与信息系统 一、课程的性质和目的 （一）本课程是信息管理与信息系统专业的一门专业选修课程。 （二）课程的教学目的 通过本门课程的学习，使学生掌握InDesign软件的基本操作、出版物设计在印刷过程中的输出环节、名片设计、报纸版面设计、宣传单页设计、画册设计、期刊杂志设计及书籍设计与制作等知识点，能够对排版设计工作有比较全面的了解，具备排版设计能力，为学生今后从事平面设计行业打下良好基础。 二、课程内容和要求 （一）InDesign的基本操作 1.软件基础知识：了解并熟悉InDesign的软件界面，掌握菜单、工具箱和面板的使用。 2.设计基础知识：了解版面结构设计的相关知识，掌握色彩基础知识及配色原则。（重点/难点） （二）文字的基本操作 1.名片设计：掌握名片制作过程，掌握文字在名片设计中的应用，掌握名片设计相关知识。（重点） 2.会员卡设计：掌握会员卡制作方法，掌握文字在会员卡设计中的应用，掌握会员卡设计相关知识。 3.宣传单页设计：掌握置入文字的方法，掌握文本框架的使用，掌握字体面板的使用。（重点） 4.报纸广告设计：了解图片效果的简单设计，掌握文字效果的设置。 （三）文字的进阶操作 1.宣传册设计：掌握字体样式的设置，掌握复合字体的设置。（重点/难点）

2.宣传折页设计：掌握串接以及断开文本的方法，段落样式的设置和应用，了解载入样式，掌握样式的应用。（重点） 3.超市DM设计：掌握段落样式的使用，掌握嵌套样式的使用。（重点/难点） （四）图形的绘制及颜色填充 1.宣传页中线路图的制作：掌握路径的绘制，掌握路径中点的操作，掌握直接选择工具的使用，掌握描边样式的设置。（重点） 2.舞台布景设计：掌握图形的绘制，掌握路径查找器的使用，掌握颜色的设置。（重点） 3.灯箱广告设计：掌握路径的操作，掌握角选项的设置。 （五）艺术文字的效果 1.书籍名称的文字设计：掌握文字转曲的方法，掌握文字变形。（重点） 2.广告口号的文字设计：掌握装饰文字的设置，掌握透明度效果的设置。 （六）图片的编辑与管理 1.室内表现公司的画册设计：掌握图片的置入方法，掌握图片的大小设置。（重点） 2.风景画册设计：掌握如何修复图片缺失链接，掌握检查图片分辨率和色彩空间。（重点） 3.菜谱设计：掌握图片的编辑，掌握对齐面板的使用，掌握图像效果的设置。 （七）编辑处理表格 1.销售单的制作：掌握单元格的设置，掌握设置文字内容属性。 2.特殊形状表格的制作：掌握置入表格的方法，掌握续表的制作，掌握表头及表线设置。（重点） 3.其他软件表格的编辑处理：了解如何在InDesign操作环境下编辑Word表格和Excel 表格。 （八）图书版面、内文版式设计 1.人文类图书设计：掌握如何新建页面，掌握主页的设置。（重点） 2.计算机类图书设计：掌握库的使用，掌握排版设计图文。 3.杂志内文版式设计——版面融合：掌握图层分类管理页面元素，掌握查找/替换操作，掌握链接面板的使用，了解书籍的使用。（重点） （九）目录的生成 1.期刊目录的设计：掌握目录样式的设置，掌握前导符的样式设置。（重点/难点） 2.杂志目录的设计：掌握书籍目录的生成方法。