从英汉对比角度看诗歌意象翻译

从英汉对比角度看诗歌意象翻译

摘要：当今中外交流密切，为中华文化的对外传播提供了广阔的平台。诗歌作为华夏文明的瑰宝，成就辉煌，对中国传统文化乃至世界文化都有着重要的影响。其中，诗歌意象的解读和翻译，对于传递中华文化内涵起到了关键的作用。本文将从英汉对比的角度分析诗歌英译时的意象解读与处理，探讨影响意象英译的因素以及可行的翻译方法。

一、诗歌意象

诗歌历经千年沉淀，在中国文化史上有着不可替代的重要地位。在现代文明的环境下品读古代诗词，更是让人们不禁感叹古人之文采斐然，智慧卓绝。诗歌因其高度精炼的语言与节奏韵律的美感，被公认为最讲究语言的艺术, 常被称作“文学中的文学”。[1]中国诗歌之所以能在有限的篇幅内创造无穷的意境离不开意象的参与。对于“意象”一词的定义诸多，大致可以这样理解：“意”是内在的抽象的思想，“象”是外在的具体的物象，“意”、“象”相依相存，“意象”是客观的事物和创作者的主观情感产生联系的结合体。

意象理论在我国的起源可以追溯到《周易·系辞》，文中提及“观物取象”、“立象以尽意”之说。只不过此处的“象”指的是卦象，表现为阳爻和阴爻两种组合符号，古人用其记录天地万物的变化规律。后由诗学借用并引申，诗中之“象”便用来指代具体可感的物象。中国古代诗歌和文学理论对诗歌意象的研究由来已久。南朝梁代文论家、批评家刘勰在《文心雕龙·神思第二十六》篇中说：“独照之匠，窥意象而运斤：此盖驭文之首术，谋篇之大端。”此处意象一词初现，且其对创作文章的重要性得到了肯定。唐朝诗人王昌龄在《诗格》中提出“搜求于象，心人于境。神会于物，因心而得”，意思是在意象中搜索探求,内心进入意境,思想在物象上有所领会,凭借内心得到。诗歌需要具备的标准之一是意象组合创造意境，让人有所感悟。唐朝诗评家司空图《诗品》中说：“意象欲出，造化已奇”，可见意象在中国诗歌创作和鉴赏评价中的地位之重。

当然，西方文学理论同样重视意象的地位。二十世纪初，西方出现一个新的文学流派：意象派。其代表诗人埃兹拉·庞德认为，“意象是一刹那间思想和感情的复合体”，意象不是一般的形象，而是主、客观融为一体的形象。”[2] 英国诗人艾略特强调“表情达意的唯一的艺术公式，就是找出‘意之象’，即一组物象、一个情景、一连串事件，这些都会是表达该特别情意的公式。如此一来，这些诉诸感官经验的外在事物出现时，该特别情意就马上给唤引出来。”这与中国古代的理论有着相通之处。

二、诗歌意象的翻译与解读

尽管在理论上中外对于诗歌意象存在着相通的见解，但是由于文化传统、自然环境、思维方式等差异，在中文诗歌翻译实践中将意象所要传达的语义与情感准确投射到目的语环境是一大难点。下文将通过具体的翻译实例，分析译者在转换中英两种语言时如何处理诗歌意象以及恰当与否。

首先，以唐代大诗人李白的经典诗歌《望庐山瀑布（其二）》为例。

原诗：日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

译文一：

Cataract on Mount Lu

The sunlit Censer peak exhales a wreath of cloud;

Like an upended stream the cataract sounds loud.

It’s torrent dashes down three thousand feet from high,

As if the Silver River fell from azure sky. （许渊冲）

译文二：

Watching the Lu Mountain Falls

Purple smoke rises from the mountaintop

The peak looks like an incense burner in the sunlight

Far away I see the valley stretching before me

The whole waterfall hangs there

The torrent dropping three thousand feet

Straight down to the valley floor

I think it must be the milky way

Spilling to the earth from the heavens （王守义约翰?诺弗尔）

在中文原诗中人运用香炉、紫烟、瀑布这三个意象营造氛围，通过想象，神思天外，展现庐山瀑布的壮美和宏大的气势，抒发了对自然的热爱，取得了情景交融的艺术效果。

在许渊冲先生的译文中，“紫烟”译作“a wreath of cloud”。“wreath”是名词“花环”的意思，与“cloud”搭配，产生了强烈的画面感，读来让人感受到山腰之上云雾缭绕，日照之下光彩绚丽，恍若仙境，生动而又形象。再看王守义和约翰?诺弗尔的译文中，“紫烟”译作“purple smoke”，采用了直译的方法，虽然在形式上符合，却大大削弱了“紫烟”这一意象在目的语中应有的形象效果，只剩下两个拼凑在一起的单调乏味的单词。出现如此对比差距的原因在于，“紫

烟”一词表意是指在太阳照射下显现的紫色薄雾，诗人借这一意象所要表达的是香炉峰之上烟雾飘渺的朦胧之美以及东来紫气般的祥和之感。在英文语境里，如果直译成“purple smoke”，由于缺少与汉语环境相同的文化熏陶，读者很难联想到香炉峰上云雾缭绕的唯美情景；而“wreath”虽为名词，却有着“环绕”之意，且“花环”这一意象在英语语言中象征圣洁美好，在此处的使用能将诗人赞叹风景美好这一内心感想准确转达到目的语中，实为巧妙。

再看一例唐代诗人金昌绪的五言绝句《春怨》。

原诗：打起黄莺儿，莫教枝上啼。

啼时惊妾梦，不得到辽西。

译文一：Fletcher

Oh, drive golden orioles,

From off our garden tree;

Their warbling broke dream wherein,

My lover smiled to me.

译文已披上了一层风花雪月的色彩。最后一句“我的情人对我微笑”是译者试图避开“辽西”这一西方人不太熟悉的中国地名的一种努力,但原

文的含蓄已荡然无存。许渊冲先生对该译诗作了如下修改: Drive orioles off the tree

For their songs awake me

From dreaming of my dear

Far off on the frontier.

(《诗词英译漫谈》,载《中国翻译》1988年第3期)

许译虽未直接点明“辽西”这一地名,

但frontier一词所传递信息要远比Fletcher的译文忠实得多。

三、

四、诗歌创作过程是一个观察、感受、酝酿、表达的过程，是对生活的再现过程。作者对外界的事物心有所感，便将之寄托给一个所选定的具象，使之融入作者自己的某种感情色彩，并制造出一个特定的艺术天地，使读者在阅读诗歌时能根据这个艺术天地在内心进行二次创作，在还原诗人所见所感的基础上渗透自己的感情色彩。

[1] 高明阳. 浅谈英汉诗歌翻译中的意象转换[J]. 社科纵横, 2007(7).

[2] Pound, Ezra. Shih-ching: The Classic Anthology Defined by Confucius[M].

Cambridge, MA:Harvard University Press, 1982.

诗歌翻译中的意象处理

第6卷　第1期 西安欧亚学院学报 Vol .6　No .1 2008年1月　 Journal of Xi ’ an Eurasia University Jan .2008 收稿日期:2007206204 作者简介:张清宏(1972—),男,陕西宝鸡人,西安欧亚学院教师,硕士研究生,主要从事翻译理论与实践研究。 诗歌翻译中的意象处理 张清宏 (西安欧亚学院外国语学院,陕西西安　710065) 摘要:诗歌离不开意象,诗歌翻译中的意象处理关系着诗歌翻译的成功与否,具有极重要的意义。但凡优秀的诗歌译作,都凝聚着译者在意象处理中的匠心独用,精思巧构。阐述了意象在诗歌翻 译中的作用和意义。并分析归纳了意象难译的三点原因:文化的差异,诗歌的模糊性,诗歌翻译中的“意”与“形”之间的矛盾。提出了意象处理的基本原则:非比喻性意象应该保留,比喻性意象应该变通。 关键词:诗歌翻译;比喻性意象;非比喻性意象;保留;变通中图分类号:H059　文献标识码:A 文章编号:××××2××××(2008)0120072204 Image processi n g i n tran sl a ti on of poem s ZHANG Q i n g -hong (School of Foreign Languages,Xi’an Eurasia University,Xi’a n 710065,China ) Abstract:Poe m s could not exist without i m ages .I n translati on of poe m s,it is of great i m portance t o p r ocess these i m ages .A ll good translati ons of poe m s undoubtedly involve translat ors’wisdom of deal 2ing with i m ages .This paper discusses the r ole and significance of i m ages in translati on of poe m s,and analyzes three main fact ors contributing t o the difficulty in p r ocessing i m ages in translati on of poe m s,which are cultural differences,a mbiguity of poe m s,and dile mma of translati on in keep ing both mean 2ings and for m s .Finally,the paper puts f or ward the basic p rinci p le for p r ocessing i m ages in translati on of poe m s:f or figurative i m ages,they should be l oyally retained;f or non 2figurative i m ages,they should be flexibly transfor med . Key words:trans lati on of poe m s;figurative i m ages;non 2figurative i m ages;retaining;transf or m ing 一、意象的作用和意义 人们喜爱诗歌,欣赏诗歌,其中一个主要原因 是诗歌能给人一种美的享受,亦即诗歌具有审美价值。诗歌的审美价值表现在诸多方面,大致可分为显性的审美价值和隐性的审美价值。就汉诗而言,遣词、造句、语法、修辞、语体、语气、音韵、形体、篇章结构、语言文采、时代特征等等有关语言及其使用的各个方面的特色构成诗歌的显性审美价值因素,而格调、韵致、神思、本色、虚实、立意、意象、意境及艺术感染力等特质则构成隐性审美价值因素。在诗歌翻译中,译者应尽最大努力,将诗歌的显性和隐性的审美价值因素尽可能的传达出来,实现音 美,意美,形美[1] ,以期达到译文读者与源语读者获得最大限度相同的美的享受,实现读者反应相似 [2] 。本文将重点探讨诗歌翻译中意象的传达与 处理。 意象、意境是诗歌的格调和诗人的精神气质及思想感情的体现与依托。不论是中国诗,还是西方诗,意象都是诗人用来表情达意的重要手段。“意象”一词缘于中国,意象就是意中之象,是客观事物经过诗人的感情活动而创造出来的独特形象,是一种赋予更多的主观色彩,迥异于生活原态而能为人 所感知的具体艺术形象[3] 。意象之于诗歌,犹如盐 之于美羹,是美味之根本[4] ,其再现与变通是诗歌风格翻译中的最高层次。 意象,根据感知对象的不同,可分为五类:视觉意象、听觉意象、触觉意象、嗅觉意象、味觉意象。如,孟浩然的五言绝句《春晓》:春眠不觉晓,处处闻啼鸟。夜来风雨声,花落知多少?诗中的意象就涉及到了视觉、听觉、触觉。各种意象将人的各种感觉综合地调动起来,不仅给人一种美的享受,而且

英汉诗歌音韵比较研究

摘要：英汉诗歌在措辞、意境及修辞上都有着各自的语言特色，有同有异。其中，音韵在体现诗歌的音乐美上起到极大的作用，它在英汉诗歌中的运用也不尽相同。研究英汉诗歌音韵的异同点，可以有助于提高对英汉语言和其诗歌特点的掌握，并进一步促进英汉诗歌翻译过程中“音美”和“形美”的一致。 关键词：英汉诗歌音韵比较诗歌翻译 英汉语言中的音韵虽有类似，却大有不同。“音韵”在汉语中指和谐的声调、韵律，汉字发音的声调和音律或诗文的音节起伏转折和谐。汉语诗歌通常会运用押韵、双声、叠韵和声调变换等手法来体现音韵美。在英语诗歌中，音韵的表现方式则更加多样化，包括头韵和尾韵、全韵和半韵、雄韵和雌韵以及抑扬格的变化等。本文选取了极具中国诗歌音韵特色的《诗经?蒹葭》篇，从其不同英译本对原诗的音韵处理角度入手，比较汉英诗歌文本的音韵特色，以期为促进诗歌翻译中“音美”和“形美”的实现提供借鉴。 一、汉语双声和英语头韵 “双声”指的是一个双音节词中两个字的汉语拼音的声母相同，例如：“玲珑”“辗转”“淋漓”等，这样的词语也叫双声辞（词）。双声辞（词）的构成有两大标准，即两个字的辅音字母（声母）必须相同，且语义上两个字不能拆开理解和使用，如“踌躇”中的“踌”和“躇”各自都不包含“踌躇”义。汉语诗歌中比较典型的例子有白居易的诗句“田园寥落干戈后，骨肉流离道路中”，其中“寥落”和“流离”都是双声辞（词），且在上下句中均处于同一位置，对仗工整。双声词的应用使诗歌更富音韵美，读起来别有韵味。 英语中的“头韵”（alliteration）与汉语中的“双声”颇有类似之处，但也略有区别。“头韵”是英国诗歌韵律的开始，是基础格律，最古老的英国诗歌通常都是用头韵写成的，中世纪时格外兴盛。如果两个音节中第一个辅音是相同的，那么两个音节便构成了头韵;在重读音节中以元音开始的都构成头韵，但是辅音群“st-，sp-，sc-”等被看成是不同的音，相互不构成头韵（陆晓燕，2010）。英语诗歌中头韵随处可见，如英国诗人柯勒律治（samuel taylor coleridge）的《古舟子咏》中写到： 在《蒹葭》一诗中，整篇唯一一处双声词便是“蒹葭”二字。蒹葭是一种植物，指芦荻或芦苇。在翻译过程中大多数版本均将其译为“the reed”或“reeds”，只有詹姆斯?理雅各（james legge）用了“reeds and rushes”。从音韵上看，前者的译法中“蒹葭”二字的双声特点已完全在语言的转化过程中省略，只有理雅各的翻译较好地展现了原诗的音韵特点。这也反映出汉字这种组合发声的特点极难用英语的头韵法译出，往往是一个英文单词就可表达，而英语中头韵总是要两个或两个以上的单词才能构成。 二、汉语韵脚与英语尾韵 诗歌创作中，常常在某些句子的末尾一字用韵母相同或相近的字，使音调更加和谐优美，这种手法被称为押韵，也叫压韵或叶韵。这些使用了同韵字的地方，称为韵脚。韵脚的使用让诗歌在朗诵时更加铿锵有力、和谐优美或气势磅礴，这在古代诗歌中尤为常见。李商隐《无题》“相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。”每一句的末尾一词都押的是“an”这一韵母，且一韵到底。汉语其他诗歌中也常有偶句押韵，或第一、二、四句押韵等情况。 英语虽然只有26个字母和48个音标，但因为英语单词有单音节、双音节或多音节，其单词的押韵方式也因此而丰富多样。严格意义上说，英语中的“押韵”其实指的是“全韵”，也就是押不同辅音后面出现的元音或元音和辅音的组合，而末尾只押辅音的方式称为“半韵”，这在汉诗中是没有的，因为汉诗不用声母押韵，如英国著名诗人济慈的《希腊古瓮颂》一诗开头写到： 其中“quietness”和“express”押“s-”的半韵，而“time”和“rhyme”虽然单词字

诗词翻译赏析

代赠 唐代：李商隐 楼上黄昏欲望休，玉梯横绝月中钩。 芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。 作品赏析 这是一首描写女子思念情人的诗作，诗中的女子，深居高楼，黄昏时分，她因百般无聊赖而思念起情人来了。对其思念越浓，就越渴望和他相见，恨不得他立刻出现在楼前，她按耐不住自己焦急的心情，走到楼头前，想去眺望远处，看看他来了没有。可是又蓦然想到他必定来不了，他怎么知道自己在思念他呢？就算知道又如何能这么快就来到跟前呢？她只得止步，折回楼内，欲望还休，欲见而无法相见，这种复杂的心情折磨得她坐立难安，满楼徘徊。此句把女子复杂矛盾的心理和孤寂无聊的失望情态完全表现出来了。 楼上黄昏欲望休，玉梯横绝月如钩 “楼上黄昏”，点明时间是薄暮时分，地点是在高楼之上。在中国古代诗词作品里，这样的环境有很强的暗示性，往往用来点染离愁与相思。如李白的“瞑色入高楼，有人楼上愁”，就是在这样一种意境中展开。主人公在黄昏时分登上高楼，想凭栏远眺，最终却凄然作罢。“欲望休”一本作“望欲休”。“休”，即停止、罢休之意。为什么欲望还休呢？答案隐藏在下一句里。 “玉梯”，楼梯、阶梯的美称。“横绝”，即横度。南朝诗人江淹《倡妇自悲赋》写汉宫佳人失宠独居，有“青苔积兮银阁涩，网罗生兮玉梯虚”之句。“玉梯虚”是说玉梯虚设，无人来登。此诗的“玉梯横绝”，是说玉梯横断，无由得上，喻指情人被阻，不能来此相会。原来，主人公渴望见到心上人，情不自禁地要上楼眺望；突然想到他不能前来，于是停下了脚步。唉，不望也罢，免得再添一段新愁。就在这迟疑进退间，天上一弯新月洒下淡淡的清辉，将她的无限思念与失望投射在孤寂的身影中。“月如钩”，一作“月中钩”，不仅烘托了环境的寂寞与凄清，还有象征意义：月儿的缺而不圆，就像是一对情人的不得会合。 芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁 "春风"反衬了"愁"。愁人眼里无春色，抬头望月，新月如钩。低头近观，只见芭蕉树的蕉心还未舒展，丁香树上尽是缄结不开的花蕾；它们共同对着黄昏时清冷的春风，各自含愁不解。这既是主人公眼前实景的描绘，同时又是借物写人，以芭蕉喻情人，以丁香喻女子自己，隐喻二人异地同心，都在为不得与对方相会而愁苦。 芭蕉未展、丁香未开本是客观的自然景物，无所谓愁，但在主人公眼里却是满目哀愁。这是因为心中有愁，所以蕉叶难以舒展；满腹是恨，故而花瓣怨结难开。人之愁极，故而触目伤情，而触目之悲更添离人之恨。这两句诗移情入景，借景写情，设喻精巧，融比兴象征为一体。 诗人用不展的芭蕉和固结的丁香来比喻愁绪，不仅使得抽象的情感变得可见可感、具体形象，更使得这种比况具有某种象征的意味。不展的芭蕉与固结的丁香，不仅是主人公愁绪的触发物；作为诗歌的意象，又成为其愁思的载体和象征。 这两句意境优美，音情摇曳，把“一种相思，两处闲愁”的两地徘徊表现得兴味悠长，多少情思尽在其中。清人陆鸣皋说：“妙在‘同’，又妙在‘各自’，他人累言不能尽者，此以一语蔽之。”赞叹的就是这两句诗的含韵不尽。

谈英汉诗歌翻译中文化意境的传达,英语范文.doc

谈英汉诗歌翻译中文化意境的传达,英语- 【摘要】英汉诗歌翻译应注意异域文化的传达，从各个角度，采用不同的策略与方法，将不同的文化意境营造体现出来，才有利于不同文化的传播与交流。 【关键词】英汉诗歌；翻译；文化意境；传达 文学翻译可以说是一种文化意境的传达，诗歌翻译尤其如此。因为诗歌翻译乃文学翻译的极高境界，翻译文学中之极致，诗歌极具丰富的文体特征和艺术内涵，用最简练的语言表达着人类最丰富的情感和世间最复杂的意象，这种情感和意象便构成了诗歌所特有的文化意境。诗歌中的意境通常为一个民族所特有，代表着这个民族的独特的精神风貌。所以，诗歌翻译在讲求音美、形美的同时，最重要的是传递它的骨髓所在，即诗歌的“文化意境”。 一、英汉诗歌有着不同文化意境 一首好诗，往往是意中有境，境中有意，读后沁人心脾，耐人寻味，译者应对原作心领神会，译者与神思契合，力求浑然一体，否则，译者只拘泥于原文表层结构，译文必然貌合神离，韵味全无。因此，绝不可把译诗看作语言表层结构的机械移植过程，必须深入深层结构，发掘原诗的真实意境，并使之以原有的神韵再现于译文中。 1．诗歌的意境首先体现在不同民族的文化词的运用上。例

如，在我国古典诗歌中，“南浦”被赋予了某种离别的情境，而“风”，“月”，“燕”，“笛”，“秋水”，“婵娟”，“梅”，“菊”等字词，它们也都被赋予了独特的文化内涵，其独特的联想和情趣是西方人难以理解的；同样，由于文化背景的不同，英文中的一些词汇对于我们来说也比较陌生，“westwind”、“castle”、“shepherd”、“lamb”等词语，所给予我们的意象也与英美人的本意不同。英国诗人雪莱的名诗《西风颂》中的“westwind”代表温暖和煦，给世界带来新生，而在我们的文化中，只有东风才被赋予如此的意义和意境。 2．在诗的整体韵味上，一般来讲，英美人作诗是对思维内容及其过程的逻辑展现，推崇清晰、确定和单纯；而中国诗歌，如冯友兰先生曾提到过“富于暗示，而不是明晰得一览无余”(冯友兰，中国哲学简史)，强调了我国诗歌的含蓄无垠。明朝谢榛在《四溟诗话》中说道：“凡作诗不宜逼真，如朝行远望，清山佳色，隐然可爱，其烟霞变幻，难于名状，及登临非复奇观，唯片石数树而已。”这说明了诗歌意境犹如欣赏山水，清淡、质朴、刚柔相济而又神韵悠长，诗意在可言与不可言之间，也有了可解与不可解之会。例如“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，“孤帆”，“远影”，“碧空”之间没有任何关连词，直接拼在一起，画面感极强。它们之间是什么关系，读者可凭它们之间的联系去想象和补充。一个汉字往往就是一个意象，而汉字的组合往往能取得一副动感画（motion pecture）的艺术效果。 与汉诗现比，英诗的意象表达更加率直清晰，意象间的语法关系逻辑性更强。虚词一般不能省略。请看拜伦的一首诗。 Adieu adieu! My native shore Fades o’er the waters blue

诗歌的意象翻译——李清照

江南大学太湖学院 本科生毕业设计（论文） 题目：Expression of Sense from C-E Translation of Li Qingzhao’s Two Lyrics by Xu Yuanchong 语言文学系英语专业 学号0654106 学生姓名廖静雯 指导教师刘燕 二〇一〇年三月

Contents Abstract& Key Words (3) 摘要 (3) 1. Introduction (4) Previous Findings and Researches in This Respect (4) Motivations for Present Study (5) 2. Xu Yuanchong and Classical Chinese Lyrics Translation (5) 2.1 Translation Theories for Classical Chinese Lyrics (5) 2.2 Xu Yuanchong's Theory of Three Beauties (6) 3. Sense in Translation of Li Qingzhao’s Two Classical Chinese Lyrics (6) 3.1 A Brief Introduction of Li Qingzhao and Her Style (6) 3.2 Expression of Sense in Xu Yuanchong's Translation of声声慢 (8) 3.3 Expression of Sense in Xu Yuanchong's Translation of渔家傲 (9) 3.4 Comparison of Translations of These Two Chinese Lyrics in Terms of Sense (9) 4.Conclusion (10)

英汉诗歌音韵比较研究——以《诗经·蒹葭》不同英译本对汉诗音韵处理的对比为例

英汉诗歌音韵比较研究——以《诗经·蒹葭》不同英译本对汉诗音韵处理的对比为例-汉语言文学 英汉诗歌音韵比较研究——以《诗经·蒹葭》不同英译本对汉诗音韵处理的对比为例 斯笑彩 摘要：英汉诗歌在措辞、意境及修辞上都有着各自的语言特色，有同有异。其中，音韵在体现诗歌的音乐美上起到极大的作用，它在英汉诗歌中的运用也不尽相同。研究英汉诗歌音韵的异同点，可以有助于提高对英汉语言和其诗歌特点的掌握，并进一步促进英汉诗歌翻译过程中“音美”和“形美”的一致。 关键词：英汉诗歌音韵比较诗歌翻译 英汉语言中的音韵虽有类似，却大有不同。“音韵”在汉语中指和谐的声调、韵律，汉字发音的声调和音律或诗文的音节起伏转折和谐。汉语诗歌通常会运用押韵、双声、叠韵和声调变换等手法来体现音韵美。在英语诗歌中，音韵的表现方式则更加多样化，包括头韵和尾韵、全韵和半韵、雄韵和雌韵以及抑扬格的变化等。本文选取了极具中国诗歌音韵特色的《诗经·蒹葭》篇，从其不同英译本对原诗的音韵处理角度入手，比较汉英诗歌文本的音韵特色，以期为促进诗歌翻译中“音美”和“形美”的实现提供借鉴。 一、汉语双声和英语头韵 “双声”指的是一个双音节词中两个字的汉语拼音的声母相同，例如：“玲珑”“辗转”“淋漓”等，这样的词语也叫双声辞（词）。双声辞（词）的构成有两大标准，即两个字的辅音字母（声母）必须相同，且语义上两个字不能拆开理解和使用，如“踌躇”中的“踌”和“躇”各自都不包含“踌躇”义。汉语诗

歌中比较典型的例子有白居易的诗句“田园寥落干戈后，骨肉流离道路中”，其中“寥落”和“流离”都是双声辞（词），且在上下句中均处于同一位置，对仗工整。双声词的应用使诗歌更富音韵美，读起来别有韵味。 英语中的“头韵”（alliteration）与汉语中的“双声”颇有类似之处，但也略有区别。“头韵”是英国诗歌韵律的开始，是基础格律，最古老的英国诗歌通常都是用头韵写成的，中世纪时格外兴盛。如果两个音节中第一个辅音是相同的，那么两个音节便构成了头韵；在重读音节中以元音开始的都构成头韵，但是辅音群“st-，sp-，sc-”等被看成是不同的音，相互不构成头韵（陆晓燕，2010）。英语诗歌中头韵随处可见，如英国诗人柯勒律治（Samuel Taylor Coleridge）的《古舟子咏》中写到： （1）Thefairbreeze blew，thewhitefoamflew，the furrow followed free；We were the first that ever burst into that silent sea.（惠风吹拂，白浪飞溅，船儿轻快地破浪向前；我们是这里的第一批来客，闯进这一片沉寂的海面）。 此处的“breeze blew”“foam flow”“furrow followed free”和“silent sea”都很好地运用了“b-，f-，s-”的头韵，生动地描写出船儿在海上轻快航行的景象。 在《蒹葭》一诗中，整篇唯一一处双声词便是“蒹葭”二字。蒹葭是一种植物，指芦荻或芦苇。在翻译过程中大多数版本均将其译为“the reed”或“reeds”，只有詹姆斯·理雅各（James Legge）用了“reeds and rushes”。从音韵上看，前者的译法中“蒹葭”二字的双声特点已完全在语言的转化过程中省略，只有理雅各的翻译较好地展现了原诗的音韵特点。这也反映出汉字这种组合发声的特点极难用英语的头韵法译出，往往是一个英文单词就可表达，而英语中头韵总是要

[语言学,意象,诗歌]从认知语言学角度看诗歌意象翻译

从认知语言学角度看诗歌意象翻译 从认知语言学角度看诗歌意象翻译诗歌翻译一直以来都是翻译中较为复杂的领域。由于中西方诗歌在文化、诗歌结构、诗歌韵律上的不同，诗歌翻译往往难度比较大。而在诗歌翻译中，诗歌意象的翻译则更是如此。传统的翻译原则注重诗歌结构或是韵律上的对等，但是本文希望从认知语言学的视角审视诗歌意象的翻译。 认知语言学认为诗歌的意象是一种隐喻，是以人的认知经验为基础的一种思维方式。过去对于诗歌的意象曾有一些学者做过研究，例如张保红就在其《汉英诗歌翻译与比较研究》中对诗歌的意象进行了分类，还提出了意象与意境是不可分割的概念。而对于认知语言学视角下的翻译，王晓农、张福勇和刘世贵在《基于认知语言学的语篇翻译研究》一书中也提出了他们的观点，他们认为语言和文化存在着一定的相对性，并提出了翻译中的翻译补偿的概念。本文希望可以将认知语言学与翻译学相结合，从认知的角度看待翻译，以许渊冲《枫桥夜泊》的英文译本为例，分析在诗歌意象翻译中存在的问题并提出一些其他的翻译措施。 一、关于认知语言学视角下的诗歌意象翻译 诗歌意象在诗歌翻译中占据了极其重要的作用，由于不同语言文化中认知的不同，意象翻译往往是诗歌翻译中的难点。在认知语言学的视角中，诗歌的意象不再仅限于解释为简单的情景交融，而被认为是一种思维方式的体现。 （一）关于意象 意象是诗歌中的一个重要概念，也是诗歌写作中的一项重要手法。传统的概念中，意象是一种物象，用以寄托诗人的情愫，抒发情感，是一种较为具体的实物情感寄托，也是构造诗歌意境的一种手段。但在认知语言学的视角下，意象是一种隐喻，是一种看待世界、认知世界的一种体现。 那么什么是隐喻？认知语言学认为隐喻是在有生理的基础上的一种心理机制的运作，是从源域向目标域的一种映射，是与经验认知相关的。诗歌意象其实就是一种隐喻。在诗歌意象中有许多分类，张保红在其《汉英诗歌翻译与比较研究》一书中，就将诗歌的意象分为以下几类：视觉意象、听觉意象、肤觉意象、味觉意象、嗅觉意象、动觉意象和意觉意象。以视觉意象为例，视觉意象是一种以意象为基础的视觉形象，是以人的视觉经验为基础的。例如：《诗经》采薇中的一句昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏中的杨柳就是一种视觉意象，中国人对于杨柳飘飘的印象往往觉得是悲伤的情绪，因此在这样的认知经验背景下，作者就是把杨柳作为源域名，把离别之情作为目的域名，以大家共有的对于杨柳的认知印象为基础，将杨柳映射到离别之情的概念中去。让读者在读诗的过程中能自然通过已有的认知经验获得形象意识，故而与作者产生共鸣。 （二）关于认知语言学下的翻译目的 简单地说，翻译其实就是把一种语言文字中的信息转换成另一种语言文字。在认知语言学的视角中，认为翻译不仅仅是一种语言文字的转换，它更是一种将一种语言中的认知方式以另一种语言的形式进行传递的过程。因此从认知语言学的角度出发，翻译往往是以尽可能

中英诗歌对比

中、英诗歌中的美女对比 这里仅就拜伦的She Walks in Beauty, Like the Night一诗说说英诗与中国古诗的一点区别。只谈一点，就是英诗与汉诗中美女的对比，不及其余。英语里面有个a sound mind in a sound body的概念，说的是“体魄健全和精神健全”的关系，“灵与肉”的矛盾也一直是西方哲学的一个基础命题。但西方文化讲究平等，英诗（乃至整个文学）里面的女人也多被赋予独立人格。与此不同的是，中国古诗里面的女人多半都是男性的附属，思念、哀叹、被选择，被恩宠，被抛弃，鲜有独立选择权。这当然是当时的制度造成的，跟农耕文明的家长制有直接关系，但归根结底也是生产力不发达造成的。农耕社会中是家长（或族长）一个人独霸大权，然后一层一层排下来，等级森严，最没有背景、最没有财势、最没有力气的那个人压在最底下，永无出头之日（当时的科举制度在此暂且不谈）。西方文明呢，发源于古希腊罗马文明，说得好听是“海洋文化”，实则无非海盗文化：大家都是刀头子舔血拼出来的，老子怕谁？公平合理还则罢了，不讲理还想压服我？没门！我定然跟你白刀子进去红刀子出来，大不了头掉了碗大一个疤。进入现代文明后，动辄械斗、杀人也不像样子，便坐下来，平等地谈判，谓之民主。“民主”的意思是，每一个人都拥有平等身份、平等权利和平等话语权。妇女也一样。即如She Walks in Beauty这首诗，认真读一读就会感到，里面的女郎美则美矣，却也凛然不可侵犯，令人敬而远之，而不是仅仅从纤弱、柔媚、娇羞等角度来描写，这一点同中国古诗有很大区别。当然，你要是想追也可，那就要看你的手段了。叶芝有首诗《当你老了》，说的不也是有个美人他“求之不得，辗转反侧”？叶芝睡不着，便写了那首诗去劝人家后悔。大文豪莎士比亚也一样。他被美女拒绝后便走回家里，作诗，作很多诗，说些奉承话，倾诉衷肠，试图打动人家。大约可以说，中国诗歌里面怨妇多，而英诗里面“怨男”多。这也是中西文化的一个重要差异：西方妇女拥有独立人格，男子可以追，追不上就只好自怨自艾，痛哭流涕。而过去的中国女子呢，是有钱有势之人的附庸，供人选择。要是丈夫不回家，才女便作首诗，怨天尤人，也于事无补。没本事自己写诗的呢，便只好等着男诗人什么时候替她们写首诗了。 宋玉 天下之佳人，莫若楚国；楚国之丽者，莫若臣里；臣里之美者，莫若臣东家之子。东家之子，增之一分则太长，减之一分则太短；著粉则太白，施朱则太赤。眉如翠羽，肌如白雪，腰如束素，齿如含贝。嫣然一笑，惑阳城，迷下蔡。英汉诗歌翻译中的灵活性 英汉诗歌翻译中的灵活性韩丽陆梅 摘要诗歌翻译历来被认为是难度最大的，英语和汉语诗歌的互译更是如此。这是由于英语和汉语分属两种不同语系，其诗歌表现规律存在很大差异。英语和汉语迥异的语言规律和中西文化差异，决定了灵活处理策略在英汉诗歌互译中的重要作用。翻译是在另一个新

古诗词翻译欣赏

1. 华山再高，顶有过路。 No matter how high the mountain is, one can always ascend to its top. 2. 亦余心之所善兮，虽九死其尤未悔。 For the ideal that I hold dear to my heart, I'd not regret a thousand times to die. 3. 人或加讪，心无疵兮。 My conscience stays untainted in spite of rumors and slanders from the outside. 4. 兄弟虽有小忿，不废懿亲。 Differences between brothers can not sever their blood ties. 5. 守职而不废，处义而不回。 I will not waver and carry out my duties, and will remain true to my conviction. 6. 入则恳恳以尽忠，出则谦谦以自悔。 Officials should serve as loyal as they can conscientiously when they are in office and engage in modest self-reflection when their terms end. 7. 知我罪我，其惟春秋。 There are people who will appreciate what I have done but there are also people who will criticize me, ultimately, history will have the final say. 8. 苟利国家生死以，岂因祸福避趋之。 In line with the conviction that I will do whatever it takes to serve my country even at the cost of my own life, regardless of fortune or misfortune to myself. 9. 骨肉之亲，析而不殊。 Brothers, though geographically apart, will always be bound by their blood ties. 10. 如将不尽，与古为新。 It is only with reform that we can ensure continuous existence and growth. 11. 行百里者半九十。 Half of the people who have embarked on a one hundred mile journey may fall by the wayside. 12. 人或加讪，心无疵兮。 My conscience stays untainted inspite of rumors and slanders from the outside. 13.和则两立，斗则俱伤 A peaceful and harmonious biliateral relationship，between thesetwo countries will make both winners，while a confrontational onewill make both losers. 14.行百里者半九十 Half of the people who have embarked on a one hundred milejourney may fall by the wayside. 15.不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层 As a chinese poem reads，we have on fear of the clouds that mayblock our sights as we are already at the top of the hight.

从古典诗歌中的意象翻译看意象图式理论的阐释空间_杨俊峰

从古典诗歌中的意象翻译看意象图式理论的阐释空间 66 ·版权所有文责自负· 作者简介：杨俊峰，教授，硕士生导师，研究方向：英美文学，翻译学 从古典诗歌中的意象翻译看意象图式理论的阐释空间 杨俊峰 （大连外国语学院应用英语学院，辽宁大连116044） 摘 要：本文以古典诗歌中的意象翻译为研究对象，首先详细分析了古典诗歌中的意象，然后以此为依据探讨了古典诗歌 中的意象翻译的实质、 过程及关键。在此基础上，本文尝试从意象图式的定义、特性和功能及其在文学上的应用三个不同角度发掘在古典诗歌中的意象翻译过程中意象图式的阐释空间。通过分析，本文认为意象图式对古典诗歌中的单个意象、复杂意象及意象组合的翻译都具有阐释力，同时指出：通过深入分析翻译过程中涉及的两种文化中的意象图式的差异及其在两种语言上的表现，解释古典诗歌中的意象的翻译转换中存在的差异，我们可以帮助译者认清意象翻译的实质，以便形成正确的翻译原则，采取适当的翻译策略。 关键词：意象图式；古典诗歌；意象；翻译 中图分类号：H059 文献标识码：A 文章编号：1004－6038（2011）04－0066－05 1．引言 任何一种文学形式都是内容和形式的统一体，诗歌自然也不例外。对于中国古典诗歌来说，内容主要指的是意象、意境，形式主要指的是声律，而意境也是在意象的基础上形成的。所以，在回答“什么是意象”和“什么是诗歌”两个问题时， 陈植锷（1990：13）这样说道：“所谓意象，是诗歌艺术最重要的组成部分之一（另一个是声律），或者说在一首诗歌中起组织作用的主要因素有两个：声律和意象。”因此，意象是古典诗歌翻译中的关键，本文将探讨意象图式理论对古典诗歌中的意象翻译的阐释空间，希望能给译者带来新的启示。 2．古典诗歌中的意象2．1意象在古典诗歌中的地位 有人认为，“意象是诗词性质的集中体现，离开意象，诗词的诗性特质就丧失殆尽”（朱晓慧，2005：7），这种说法毫不夸张，因为意象是诗歌的基本成分。不仅如此，“诗中的非意象成分， 乃是由意象成分派生出来的，是意象的附属成分，用来说明、阐释意象意义，它服从于意象，是意象的延伸与扩张，本身并没有独立性” （吴晓，1990：3）。其次，抒情是诗歌的特性，中国古典诗歌自从《诗经》开始就打上了抒情的烙印，而抒情是借助意象实现的。这是由意象的本质决定的 ，“意象是主观情意与客观物象的结合体，它渗透着主体情意，传达着诗人生命的勃动和性情的激荡”（朱晓慧，2005：6）。 再次，诗歌的审美功能也是借助意象实现的。古典诗歌中充满着大量的意象，每一个意象都是审美的元素，而不同的意象组合之后形成了审美的统一体。 一言概之，“意象经营乃是包括古近体，乃至《诗经》、《楚辞》、《乐府》在内的中国一切古典诗歌的艺术特点”（陈植锷，1990：89）。要想真正理解和欣赏中国古典诗歌，必须从意象出发，而要想翻译好中国古典诗歌也必须从意象出发。 2．2古典诗歌中的意象的特点 中国古典诗歌经历了千百年的发展，其中蕴含的意象不仅具备所有意象所具备的基本特点，也具有自身的独特风格。具体来说，古典诗歌中的意象有以下几个特点，它们对翻译都有着重要的意义。 第一，形象性。意象并不等于形象，但意象往往要包含具体的形象， 这是由承载意象的艺术语言符号自身特征决定的：“语词作为意象的载体时，则是具象的符号，依靠形象展现各个具体事物之间的关系” （陈植锷，1990：49）。第二，非独立性。非独立性指意象不能孤立存在，必须与其他意象共同组合形成意象系统，才能较好地表达诗人的主观情志，这是由单个意象的局限性决定的。单个意象“无法展现情感的复杂变化的进程，也无法将一件事实产生的前因后果和它发展的可能性表述清楚” （吴晓，1990：28）。第三，多义性、模糊性。意象是诗人将主观情志赋予具体物象的结果，而诗人对于物象的选择是感性的，而非理性的。也就是说，承载意象的符号与其所指的意义或情感不具有必然的联系， 不同的意象可以传达相同的情感，同一意象也可以寄托诗人的不同情感。而且，“每一个意象符号，不管是简单的还是复杂的，其结构都是多层次多侧面的”（吴晓，1990：27）。 第四，文化性。意象的创造与文化关系密切，诗人总是生活在一定的环境中，其创造出来的意象自然会反映其生活时代的现实，自然会体现其所处的文化特质。古典诗歌中的意象 “蕴藏着我们民族深层的文化精神和审美趣味，凝聚着我国历代作者浓郁的情感，是我们民族文化心理的深层积淀，也是我国古典诗学和诗词美的聚焦点” （朱晓慧，2005：19）。第五，象征性。象征性指的是意象符号的所指意义超越符号本身的意义， 里面还包含了诗人寄托于物象的情志，于是意象就成了某种意义或情感的象征物。这种象征意义既可能是诗人赋予的，也可能是在特定的文化传统中积淀而成的。 2．3古典诗歌中意象的表现形式 如前所述，单个意象无法全面、充分地表达诗人的主观

英汉诗歌可译性研究文献综述

英汉诗歌可译性研究文献综述 谭亚洁081105301 08英语3班 摘要：翻译本就是一个十分复杂的过程，而大部分诗歌是以内敛、含蓄、意味深远而为人所称道，尤其是中国古代诗歌更是如此。这就使诗歌翻译比起一般的小说、应用文翻译显得更为艰难与妥帖。本文通过选读关于英汉诗歌可译性方面的文献篇，对中外诗歌翻译现状进行评价与分析。 关键词：诗歌翻译可行性 正文： 翻译不仅仅是表面上两种不同语言的相互转换，它更是两种文化的交流互动以及意义深远的文化传播。所以对译者来说这种“用一种语言形式把另一种语言形式里的内容重新表现出来的语言活动”（实用翻译教程p1）必须具有高度责任感及技巧性。而诗歌翻译则对译者提出了更多更严苛的要求。 一、对于中国古典诗歌的英译 中华民族拥有灿烂的五千年文明，其中诗歌是厚重历史的传播者与奠基人，而中国古典诗歌最有趣和最吸引人的就是它的含蓄美与韵律感。《辞海》对诗歌的定义是：“诗歌是文学的一大类别。它高度集中地反映社会生活，饱含着作者丰富的思想和感情，富于想象，语言凝练而形象性强，具有节奏韵律，一般分行排列。”正是因为严格的格律限制以及悠长的深远意味导致很多以汉语为母语的中国人尚且不能完全理解与领略古典诗歌的韵味和美，对于要用另一种语言来解读它们的外国人来说无疑是难上加难。这其中还不包括翻译过程中不可避免的韵味缺失和各种翻译技巧导致的译者的再加工。 就中国古典诗歌的特点来说：字数精炼，平仄严格，押韵且一般是押尾韵，要求对仗。就这几点的要求对于中英诗歌译者来说就基本上是不可能完成的任务，就更不用提什么“赋比兴”了。 例如柳宗元的《江雪》一诗 千山鸟飞绝， 万径人踪灭。 孤舟蓑笠翁， 独钓寒江雪。 许渊冲的译文：Fishing in Snow From hill to hill no bird in flight， From path to path no man in sight. A straw-cloak'd man afloat，behold！ Is fishing snow on river cold. 从字面上看这首诗只是描述一位老人在雪中钓鱼，但是联系当时的背景，柳宗元21岁中进士，当时国家政治腐败黑暗，柳宗元和几个血气方刚的年轻人，立志改革腐败的政治，救国救民于水深火热之中，却遭到皇帝和权臣的反对迫害，被贬到永州，当时的永州非常偏远，极度贫穷，柳宗元无职无权，无能为力。他想到自己报国的崇高理想不能实现而又无人理解，心里非常难过，非常悲愤。《江雪》这首诗，就是在这个时候、这种情况下写的。他把自己的感情色彩著在独钓的渔翁身上，使之成为孤高自得的精神化身。全诗写的是江野雪景，一个“绝”字和一个“灭”字，把一切活动着的事物全从视野中排除了，余下的便是一望无际的皑皑白雪。在这辽阔、幽冷的画面中心，唯独一只孤零的小船上有一蓑衣笠帽的渔翁在雪峰的寒江边独钓。全诗都是写景，浑成一气，景中寓情，且“雪”在片尾点出尤觉奇峭。其实诗人是在钓雪而非钓鱼。其实许渊冲老师在翻译这首诗时已经处理地相当好了，他在每句诗的末尾用了押韵，采取了对应的词和词组。但是作为一个中国人来说我在阅读原文和译文

简论英汉诗句翻译

简论英汉诗句翻译 【摘要】在语音、词汇、语法三个方面中分别探讨英汉翻译遇到的错译、误译等问题的形成原因的以及文化差异对英汉翻译的具体影响。 【关键词】英汉翻译；文化差异；直译；意译；语言运用 DISCUSS ENGLISH---CHINESE poet TRANSLATION S ummary: In English-Chinese Translation mistranslation is often encountered, and so on mistranslation causes the formation of specific cultural differences to explore, as well as on the specific impact of English-Chinese Translation. Keywords: English-Chinese Translation; cultural differences; iterality; free translation;language exertion 无论是在日常生活的运用对中英双语的运用，还是在和外国友人的交流与交往的过程中，英汉翻译都是我们对外汉语学习中需要认真学习和熟练掌握的重点与难点之一。掌握了英汉翻译方法，才能在英语运用中做到得心应手。但是，我觉得英汉互译这门学问是易学难精的，如果没有熟练掌握这门技巧，不仅会辞不达意，令读者难以理解，甚至会贻笑大方。那么，英汉翻译中究竟存在哪几个方面的问题和难点呢？请大家一同从语音、词汇、语法三方面一齐与笔者探讨。 1.一、语音 首先让我们看一下大家耳熟能详的唐诗，唐代李白的《静夜思》原文及其英文翻译。 静夜思 [ 唐 ] 李白 床前明月光， 疑是地上霜。 举头望明月，

一些意象派诗歌及其翻译

地铁车站 庞德 人流中这几张脸魔幻般浮现； 雨湿蒙蒙花瓣偎在乌黑树干。 原文： In a Station of the Metro by Ezra Pound The apparition of these faces in the crowd; Petals on a wet, black bough. 背景资料《关于庞德的一首小诗的讨论》）： 一、这是庞德(Pound)的一首意象诗(imagist poem). 除了标题，全诗仅两句。第一意象是apparition，把突然看见的美丽面孔喻作梦境一般，奇妙而神密。第二意象是petals, 这个词使一张张可爱的脸有了具体的形象，更富魅力。 二、IMAGISTS：A group of English and American poets (c.1909—1917) who rebelled against the exuberance and sentimentality of 19th-cent. verse. Influenced by CLASSICISM, Chinese and Japanese poetry, and the French SYMBOLISTS,

they advocated a hard, clear, concentrated poetry, free of artificialities and replete with specific physical analogies. The group included Ezra POUND, Richard ALDINGTON, Amy LOWELL, and Hilda DOOLITTLE. 三、1.这首诗据Pound自己记载，是一个下雨的晚上，他走出巴黎的一个地铁站，突然看到许多女人和儿童漂亮的脸庞，不知如何表达内心的感受，后来却发现可以用色彩表达感情。开始他写了30行，不满意，半年后改为15行，又过了一年终于成了这首类似于日本俳句的2行诗。 2. 后句是前句的比喻，两行并列不用关联词，这在中国古诗中也常见，如：嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。 又如：玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨 四、其它的翻译展列如下,见仁见智，各取所好—— 1. ataloss (译) 《地铁车站》 人群中突现幻影,一张张俊脸, 湿漉漉，黑枝丫上一片片花瓣。 2．罗池（译）在地铁站 人潮中这些面容的忽现； 湿巴巴的黑树丫上的花瓣。

现代诗歌翻译中英对照版

我们都会去往世界的尽头 带上一点成绩和大段的辜负写下生命的意义 无论经历多少苦难，艰辛，只换回一丝甘甜 无论过程有多少屈折、困顿，回望终究是一马平川在最重要的时刻，每个人都需要看清方向 在方向的罗盘上，你往往看不清自己 那会是一座山，还是一道川，还是我徒劳的脚步或许，我已顾不上 我和这个世界的对话，不需要听众 我从未满足，亦从未向往高处 我从未自由，亦从未痛苦 有一种力量让我一直向前 有一双目光照亮彷徨 我不再扮演我的名字，我不再需要有人记得 未来，只有我一个人 我一个人，才能看到未来 我，才是自己 我是从未存在的存在，却是世界的中心 精确你人生

We all go to the end of the world. Bring a little achievement and a large regrets to write down the meaning of life. No matter how much hardships we have suffered, and only a little sweet fruits we get. No matter how many difficulties the process has, it is ultimately a matter of remembrance. At the most important moment, everyone needs to drive his or her direction. In the direction of the life , people often do not see themselves clearly. Will it be a mountain or a river, even my step in vain. Maybe I do not have enough time to care. My dialogue with this world needn’t an audience. I have never met and never hoped for heights. I have never been free and never pained. But there is a strength that keeps me moving. There is a pair of eyes shining. I was not just a name, I don’t need someone to remember any more. For the future, only me I was the only one who can hold the future.