《珠宝首饰的发展史》之现代首饰的特征

珠宝首饰的发展史

现代首饰艺术，是在继承传统首饰工艺，结合现代文化和艺术思潮的影响下发展起来的。和传统首饰不同，现代首饰抛弃了传统的束缚与枷锁，结合现代设计思维和制作工艺，广泛地从其他艺术门类，比如服装、家具、建筑、玻璃艺术、金属工艺等方面吸取积极的因素，进入了一个更自由、更科学、更具创意和美感的空间，极大地丰富了首饰的题材和意境，体现了浓厚的艺术性和思想性。

第一章：现代首饰的特征

一、现代首饰的造型

现代首饰具有设计新颖性、材料多样性的特点。但是，从造型要素上讲无外乎以下几个方面：

1、点

首饰设计中点可以有大小不同的面积，其大小要根据它与周围要素的比较来确定，也就是说首饰设计中只有相对的点，而没有绝对的点。

点是形体组成要素的基本单位，在首饰设计中的每一粒宝石都可以看成是一个“点”的造型。点给人的感觉是单一、孤立和稳定，但它的变化却是无限多样的。点的排列及其疏密、聚散，能给人以不同的视觉效果和美学感受。例如，多个点呈直线排列，就能给人以连贯、渐进、有规律和发展之感，是一种跳跃、流动的动态美。如果将点组成环状，则能给人以动中有静、统一中有独立的联想，为一种很好的艺术组织技巧。如果将点组成疏密不等的一片，则能给人以蓬松、开放、弥漫和浸润之感。

在现代首饰设计中，适当、巧妙地运用点的艺术是首饰设计中最为基础的技巧，并且适合多种宝石题材的设计。比如将一粒较大的钻石镶嵌在白金托上，既表现了钻石冷艳、绚烂之美，又给人以独立、高贵和超然之感。如果将一粒较大的红宝石置于中央，其周围配以小钻或碎钻作环状或放射状衬托，两种大小、疏密和组织不同的“点”，便营造了很好的意境。点，在珍珠设计中的应用也很常见，比如用一粒珍珠制成耳坠，便表现出一种文静、静谧的感觉。如果选用大小适度的随意型彩色宝石连成一串坠，由于其色泽绚丽、飘逸洒脱，故能给人活泼、清新之感.

2、线

点与线的结合

线在现代首饰设计中是经常运用的元素，线的长短、粗细、刚柔、波动都可以作为设计师的语言。直线可以上下、左右延伸，表现出一种果断、坚定，对人的视觉可以起到调节作用。折线在形状上常为角度性的折回，适合表现刚毅和讲究条理，富于个性色彩。曲线因有各种不同的曲折变化，能给人以温和，柔顺之感，进而可以增加融合和亲切。环线则可以表现出一种圆满、统一，为一种稳定、和谐的造型设计。

几何型首饰的流行充分表现了线在首饰设计中的魅力。同时，线具有丰富的表现力，如在首饰与服装的协调设计中，其作用就更为突出。比如在纵向结构较强的服装上选配横向线型首饰，就可以起到缓解、融合的功能。一般来说，充分运用线型艺术的丰富表现力是现代首饰设计中的主体内容。

3、面

在首饰设计中，面的表现总是与点、线的变化相伴随，它给人的基本心理印象为平滑、稳定。由

直线构成或由几何曲线圈成的几何面，就表现为单纯、简洁、明快，但也带有机械、冰冷之感。有偶然性因素构成的非几何面，却能表现出生动的变化、亲切感人的情感。

比如，圆形的面给人以统一、稳定和和谐之感，椭圆形的面给以柔和、活泼、静中有动的自我运动之感，方形和由方形演化而成的矩形、菱形等面均给人以方正、安稳、严肃的心理感受。

4、空间

空间实为体的构成，是首饰设计的灵魂。点、线、面的有机结合就形成了空间，只是这种结合比一般的几何形体要复杂得多。在构思和设计过程中，空间是使首饰艺术造型生动的根本要素。现代首饰的设计首先要在无限的空间里构思，继而对要设计的首饰形成有限的心理空间，最后方能给实有三维空间的首饰形体设计出正确、合理和寓意深远的实用空间。

5、动与静

动是艺术造型设计中的动态，反映在设计形态中主要为直线型和流线型。动态体现着首饰造型设计中运动的力度、节奏和刚柔相济的美感，是首饰生命力的集中体现。静是相对于动而言的，无论是造型设计图案还是首饰实物，在外观上都是相对静止的，而其中的各种艺术图像则应是相对运动的。在首饰设计中应该是动中有静，静中有动。

面对快速多变、纷繁复杂的艺术世界，现代首饰设计很强调运动感、节奏感和韵律感。这是现代社会生活中人们心理平衡的要素，也是几何要素向艺术要素、实用性向装饰性转化和扩展的必然趋势。

二、现代首饰的形式美法则

珠宝首饰的美重点在于其形式美，它主要包括光学效果美（如颜色、光泽、透明度、特殊光学效应等）和艺术造型美。艺术造型上的美主要有以下几个方面：

1、均齐与渐次

均齐的形式中的一种最简单的组合，其特征是具有全部或一部分数量上的重复和整体外表上的一致，在首饰设计中应用很广。它常使人感到具有整齐、均一、朴素、稳定、庄重之美，但同时也存在着单调、呆板的弊端，常见的项链、手链、手镯就属于此类。渐次则是均齐的变形，是首饰设计中的一种逐渐演变，如由小到大，从浅变深，由薄至厚等，或按某一基本形态作有规律的近似变化。与均齐相比，渐次克服了均齐所具有的单调、乏味的弱点，而具有一定变化的整体美。

2、对称与均衡

对称是指形式中以一条线为中轴线，线的两端或左右相等（或旋转相等）的一种组合。它常给人以一种稳定、庄重之感，在首饰设计中广为采用，几乎适用于任何款式，这样的首饰往往适合于中老年人和具有一定身份的人佩带。均衡俗称“平衡”，由对称演化而来。其中轴线两侧的形状并不相同，而视觉重量却相等或相近，在首饰设计中应用也很广。与对称相比，它更自由和富有变化，更显的灵活、生动，可形成一种静中有动、统一和谐的气氛、颇受女士喜爱。

3、对比与调和

对比是把形式中两种相异的事物放在一起，进行对照和相互比较的一种组合。如构图的虚与实、聚与散，形态的方与圆、大与小，线条的长与短、直与曲、粗与细，位置的远与近、高与低，颜色的红与绿、黄与紫，等等。它们往往呈现出急剧和强烈的变化，从而给人以鲜明醒目、跳跃活泼、变化迅速的深刻感受。调和是把形式中两种相近的事物放在一起，不是分离和排斥，而是统一与和谐的一种有秩序的组合。如颜色上的灰与白、绿与蓝，形状上的正方形与长方形、圆形与椭圆形，等等。它们既有差异，又趋于一体，常给人以一种协调、和谐、融合、安定、自然的心理感受。

4、比例与节奏

比例是指形式中局部与整体、局部与局部之间的相互关系，具有一定比例的一种组合。在首饰设计中表现为一种有节奏的规律组合，如不同颜色、图案等呈具有节奏的更替和重复。与此有密切关系的是韵律，它是节奏变化的一种组合形式。如颜色和图案等的强弱起伏、明暗变化，既有差异而又相互呼应。

5、多样与统一

多样是指形式中各个整体之间和整体中各个部分之间因差异而具有的一种或一类组合。如图案的方与圆、大与小、图案与图案之间排列的疏与密、高与低、远与近，颜色的深与浅、明与暗、冷与暖，等等，亦包含了渐次、对比等因素。统一主要是指各个组成部分的协调及和谐，要求将其各种因素集中于首饰的款式设计和加工工艺之中，使之小成为和谐完美的统一体。这样，首饰就会既丰富、生动、又富有秩序和规律而不杂乱。总之，多样的统一表现为首饰艺术造型在总体上的和谐，为形式美的最高境界。

三、现代首饰的功能

传统的首饰，常常和财富、地位联系在一起，是象征财富和地位的标志物。我们可以将首饰的功能作用粗略地分为以下三种：装饰功能、宗教功能和社会功能。在漫长的珠宝首饰发展史中，三者各领风骚，同时又相互影响和渗透，共同丰富和完善了一部完整的珠宝首饰文化，但在不同的历史时期，其作用不同。

在早期珠宝首饰仅作为一种人体的装饰品，发挥的仅是装饰功能，随着巫术、宗教的出现，首饰在其装饰功能之外又被赋予了一种宗教功能，而且宗教功能在一定时期某一特定文化背景中它的作用甚至超过了首饰最原始最根本的装饰功能。阶级社会的形成，又在前两种功能之后附上了一种社会功能，而且后来者居上，它在一定阶段曾领导着首饰的发展。随着人类认识的提高，物质财富的丰富，首饰的宗教功能和社会功能大大地削弱了，发展到今天，现代首饰艺术的功能已经发生了很大的改变。

首先，现代首饰抛弃了以前附加在首饰上的功利观念，获得了前所未有的自由表现空间，开始追求纯粹的主观意象的空间构形，以期引导审美主体向丰富而幽深的感觉层次回归。这种对造型单纯审美意象的表现，成为现代首饰的第一功能——装饰功能。

其次，现代首饰具有了一定的思想和文化内涵。现代首饰在一定意义上超脱了传统的装饰美化的范畴，它需要表现出设计者或佩带者一定的文化品位，表现出人们对人生的态度，这一点和现代艺术有异曲同工之处。它的表现内容是多方面的，有对大自然的向往、对传统文明的追忆、对现代文明的反思、对人精神层面的探索等，这种思想和文化内涵借助于物质媒介的功能是现代首饰艺术的一大特色。在欧美国家的首饰设计和首饰的佩带，日益成为一种文化，一种观念。设计师专注于创作的理念、意义和艺术造型的充分表达，而佩带者关注于所佩带是首饰能显示自我的个性、精神以及兴趣和品位。同时，设计师也关心佩带者和自己的沟通、佩带者和社会的沟通。再次，现代首饰设计与时尚感和时代特色紧密相连。首饰艺术是时尚的艺术，它的发展与社会文化、科学技术、文化思潮等的发展和流行紧密相连。在今天的快节奏生活里，瞬息万变，电脑、网络、生物技术、股市证券、自然环保等成为关注的焦点，回归、自然、前卫等成为审美的趋势。现代首饰紧紧顺应这些趋势，成为这些潮流的显示屏，人们追逐流行风向的坐标。于是，表现时尚的功能成为现代首饰的又一特点。

四、现代首饰的材料

中国珠宝首饰行业产业链及主要企业分析

中国珠宝首饰行业产业链及主要企业分析 我国珠宝首饰行业起步于20世纪80年代初。当时，世界珠宝首饰产业逐步向亚洲地区转移，香 港的珠宝制造业迅速崛起，在世界珠宝业中占据重要地位。而中国大陆低廉的人工成本和巨大的 市场潜力，吸引了世界发达国家和地区的知名珠宝商纷纷进入中国。 珠宝首饰发展历程 我国珠宝首饰行业伴随着改革开发而起步，大致上经历了三个发展阶段：1982年至1993年，珠宝首饰行业处于发展初期；1993年至2003年，承接黄金市场化改革的政策，周生生、周大福等一批 优秀的珠宝品牌逐渐进入国内市场，行业发展开始提速。自2003年起，以贵金属制品市场全面开放为标志，行业进入快速发展通道。根据中宝协统计，我国珠宝首饰零售规模超5,000亿，过去5年复合增速约13%，是规模增长最为迅速的可选消费品类之一。 珠宝首饰产业链 珠宝首饰上游原材料为：贵金属、翡翠玉石、钻石、珍珠、包装材料。珠宝首饰生产商将原材料 加工为珠宝饰品。?珠宝饰品分为五大类：宝石饰品、贵金属饰品、珍珠饰品、半宝石饰品、人造 珠宝。珠宝首饰行业的下游为产品的最终消费者。珠宝首饰销售渠道为：加盟店、直营店、经销 商、电商平台。 珠宝首饰发展瓶颈 近年来，我国相继出台了多项支持、鼓励珠宝玉石首饰行业发展的政策措施，不断加大对珠宝玉 石首饰行业的支持力度。同时中国消费结构升级推动珠宝消费的增长，加上人们对珠宝首饰的消 费观念改变，珠宝首饰消费在满足传统婚庆刚性需求外，逐步向情感消费扩展。目前市场建设逐 渐完善，各项标准规范得到落实，综合来看，中国珠宝消费市场前景无限。然而中国珠宝首饰行 业也遭遇发展以下发展瓶颈： 1、行业竞争激烈 由于境内珠宝企业尚处于品牌建设阶段，境内企业品牌意识薄弱，缺乏明确定位和长远的发展战 略，缺乏强势品牌，缺乏差异化的产品策略，伴随着终端市场竞争加剧，部分厂商开展低层次的 价格竞争，既削弱了企业的竞争力，又制约了行业的发展。 2款式设计、制造等关键人才缺乏 珠宝玉石首饰行业是典型的劳动和技术密集型产业，需要大量款式设计、珠宝制造等方面的专业 人才。目前国内尚无饰品制造培训的专门学校，对款式设计人才培养也缺乏足够的重视，这是造 成相关人员紧缺的主要原因。其次由于钻石饰品制造属于传统手工业，是一项非常依赖人工的行 业，而企业内部技术工人培养成本极高，降低了企业的培养意愿，对于行业技术人才的培养非常 不利。

周大生珠宝品牌多年以来的发展历程

周大生珠宝品牌多年以来的发展历程 周大生大陆第一家专柜开设于1999年的北京王府井百货。之后在第十年2009年时，周大生掀起了“千店计划”的高潮，到年底全国连锁店突破1000家。 近20年的企业发展，历经5代形象更迭，周大生稳扎稳打、厚积薄发，以平均每2.5天开一家店的速度持续扩张，突破行业后市竞争重围，以引领行业趋势的创新产品，改写了珠宝业品牌竞争格局，创造了中国珠宝连锁品牌发展的佳话。 2017年4月27日，周大生（股票代码002867）在深圳证券交易所A股上市。2018年4月17日，周大生发布2017年年报，全年实现营业收入38.05亿元，同比增长31.14%，归属于上市公司股东的净利润5.92亿元，同比增长38.77%。周大生珠宝品牌成功上市，知名度大幅提升，上市带来的品牌红利，促使品牌估值大幅提升。 截至2018年7月31日，周大生珠宝门店总数为3014家，其中自营店283家，加盟店2731家，周大生珠宝公司已拥有40个区域运营管理机构，遍布全国32个省市的300多个大中城市，领跑于珠宝行业，铸就珠宝连锁新的里程碑。 周大生珠宝定位于中高端钻石珠宝的主流市场，以标准化为核心，打造体验卖场，打造优质门店，提升用户体验。根据“开大店、开多店、开好店”的渠道拓展策略，实现了重点城市携手优质加盟商，省

会城市布局品牌形象店，三四线城市遍地开花，快速进军城市综合体，全面加快智慧门店建设步伐。 2018年6月20，世界品牌实验室召开第十五届中国500最具价值品牌发布会。自2011年首次入围以来，周大生已连续第8年蝉联《中国500最具价值品牌》。排名由2011年的第179名，跃居2018年的第122名，进步巨大。 未来，周大生在新一轮行业再造中，继续发扬“战略制胜”的传统优势，整合革新，密集布局，向着更宏伟的目标大步前进。

中国珠宝首饰行业产业链及主要企业分析

中国珠宝首饰行业产业链及主要企业分析

我国珠宝首饰行业起步于20世纪80年代初。当时，世界珠宝首饰产业逐步向亚洲地区转移，香港的珠宝制造业迅速崛起，在世界珠宝业中占据重要地位。而中国大陆低廉的人工成本和巨大的市场潜力，吸引了世界发达国家和地区的知名珠宝商纷纷进入中国。 珠宝首饰发展历程 我国珠宝首饰行业伴随着改革开发而起步，大致上经历了三个发展阶段：1982年至1993年，珠宝首饰行业处于发展初期；1993年至2003年，承接黄金市场化改革的政策，周生生、周大福等一批优秀的珠宝品牌逐渐进入国内市场，行业发展开始提速。自2003年起，以贵金属制品市场全面开放为标志，行业进入快速发展通道。根据中宝协统计，我国珠宝首饰零售规模超5,000 亿，过去5 年复合增速约13%，是规模增长最为迅速的可选消费品类之一。 珠宝首饰产业链 珠宝首饰上游原材料为：贵金属、翡翠玉石、钻石、珍珠、包装材料。珠宝首饰生产商将原材料加工为珠宝饰品。珠宝饰品分为五大类：宝石饰品、贵金属饰品、珍珠饰品、半宝石饰品、人造珠宝。珠宝首饰行业的下游为产品的最终消费者。珠宝首饰销售渠道为：加盟店、直营店、经销商、电商平台。

珠宝首饰发展瓶颈 近年来，我国相继出台了多项支持、鼓励珠宝玉石首饰行业发展的政策措施，不断加大对珠宝玉石首饰行业的支持力度。同时中国消费结构升级推动珠宝消费的增长，加上人们对珠宝首饰的消费观念改变，珠宝首饰消费在满足传统婚庆刚性需求外，逐步向情感消费扩展。目前市场建设逐渐完善，各项标准规范得到落实，综合来看，中国珠宝消费市场前景无限。然而中国珠宝首饰行业也遭遇发展以下发展瓶颈： 1、行业竞争激烈 由于境内珠宝企业尚处于品牌建设阶段，境内企业品牌意识薄弱，缺乏明确定位和长远的发展战略，缺乏强势品牌，缺乏差异化的产品策略，伴随着终端市场竞争加剧，部分厂商开展低层次的价格竞争，既削弱了企业的竞争力，又制约了行业的发展。 2款式设计、制造等关键人才缺乏 珠宝玉石首饰行业是典型的劳动和技术密集型产业，需要大量款式设计、珠宝制造等方面的专业人才。目前国内尚无饰品制造培训的专门学校，对款式设计人才培养也缺乏足够的重视，这是造成相关人员紧缺的主要原因。其次由于钻石饰品

明代首饰发展史

明代首饰 社会背景： 明朝（公元1368年～1644年，一说亡于1683年）是中国历史上承元朝、下启清朝的朝代，是以汉族为主推翻蒙古族统治者而建立起来的汉族复兴王朝，也是中国历史上最后一个由汉族建立的君主制王朝。明代是中国封建社会的后期，是我国历史上又一个强盛的时代，文化发展的总势趋于保守。其金银器制作一改唐宋以来或丰满富丽、生机勃勃；或清秀典雅，意趣恬淡风格，而越来越趋于华丽、浓艳，宫廷气息愈来愈浓厚。那器形的雍容华贵，宝石镶嵌的色彩斑斓，特别是那满目皆是的龙凤图案，象征着不可企及的高贵与权势。由于君主制的原因各地藩王及藩王家族墓，开国功臣墓，所出金银首饰其实都以宫样为主。从元人手中接过封建社会接力棒的明代，其金银首饰突然来了个一百八十度大转弯——一改宋元金银首饰的草根本色，雍容华贵，宫廷气十足。明代金银首饰在名称上有了细致的分别，大大小小的簪钗各有其名，且由于髻(金丝发罩)的出现形成了比较固定的组合关系，而首饰的插戴之满，是明代女子的妆束风格。 对宝石的热情，元代已经开始了——新朝统治者带来对所谓“回回石头”的喜爱，此风遂盛。郑和携归珠宝，或者可以说是推波助澜。湖北钟祥明梁庄王墓出土的金镶宝簪钗不妨作为一证。而《明史》卷八二《食货六》说到嘉靖中期以后，“太仓之银，颇取入承运库，办金宝珍珠，于是猫儿睛，祖母绿，石绿，撤孛尼石，红剌石，北河洗

石，金刚钻，朱蓝石，紫英石，甘黄玉，无所不购。穆宗承之，购珠宝益急”；万历中，“帝日黩货，开采之议大兴，费以鉅万计，珠宝价增旧二十倍”；成书于万历年间的《五杂组》卷一二列举当日为世人所重的各种宝石，而曰“皆镶嵌首饰之用”，定陵以及大抵同时的藩王墓葬所出头面多以珠宝为饰，金银首饰的镶玉嵌宝，正是到了明代才大为兴盛。蒲松龄《七言杂文》咏银匠中的“簪顶牢箝石榴子”，“金镶蝴蝶闹纷纭”，便都是具体式样的描绘。宋元金银首饰多出自民间工匠之手，可明内廷设专为皇家打造首饰等金银器物的银作局关于题材，大致可以说，宋元多选择清新活泼的自然景物，明代则更倾向于把花草禽鸟组织为各种祥瑞图案。而以纹样中各个物事的谐音构成吉祥之意，也正是在明代才开始广为流行。佛教艺术以及佛教人物中的妆束和器具也是明代首饰取材的一个来源，除挑心、掩鬓外，还有佛手簪、禅杖簪等，式样细巧别致，是从世俗化了的神佛世界中生长出来的装饰趣味。而这些都可以说是以所谓“宫样”引导时代潮流。 而宫样的雍容华贵，在明代始终是为人们所钦羡、所追仿的。 工艺特点： 1、雍容华贵，宫廷气十足。。 2、民间首饰追求求善，求真，求美和迎祥祈福的心理。 3、镶嵌是明代金银首饰的特色。

2018东方时尚珠宝首饰设计大赛金奖作品赏析

2018?东方时尚珠宝首饰设计大赛金奖作品赏析 历时两个多月的2018?东方时尚珠宝首饰设计大赛，于7月11日在昆明国际会展中心3号馆内举行了盛大的颁奖典礼。 此次由云南省美术家协会设计艺术委员会主办，云南红掌柜珠宝有限公司承办的“2018.东方时尚珠宝首饰设计大赛”，旨在弘扬中国传统民族文化，培养、发现和鼓励具有现代创新设计理念的青年一代珠宝设计师，同时也为东方美学的传承提供新的审美和创意。

本次大赛以“我眼中的中国式时尚”为主题，联合各大高校珠宝设计人才，共同打造出了一批最具有东方时尚品味的珠宝作品，并从中评选出了12件铜奖，6件银奖和3件金奖，同时还评选出了杰出组织奖，和优秀指导教师奖（大赛金奖与银奖作品的指导老师），以及特加设的网络投票人气奖3名。 金奖作品【寓光】 设计师：黃嘉欣 所属院校：香港知專设计学院

设计稿 设计灵感：在作品中，寓意明珠是窗花所遮盖的一些未被发现的玉，如同璞玉，璞玉指蕴玉石，每人都有才能，只是一直没有被发现，设计中，窗花的中间都可以清晰看到明珠，意指看到的时候，可以和明珠一样，发光发亮。窗花就像是一个遮盖着明珠的屏障，但在适当的位置却又能看到发光发亮的时候。

实物 点评：在普通的窗花中带出了不普通的感觉，作品中参考了中国古式窗花的经典花纹结合一颗明亮的圆珠，本来空无一物的窗花在明珠的衬托下显得格外的抢眼。 【永恒经典】 设计师：项彩云 指导教师：郭强 所属院校：北京服装学院

设计稿 设计灵感：此首饰作品，运用中国式传统建筑中的的“庑殿式”“攒尖顶”等屋檐结构元素。象征着传统韵味的的玉石珠子像胚胎一样，被金属链子保护着，

《珠宝首饰的发展史》之现 代首饰的特征

珠宝首饰的发展史 现代首饰艺术，是在继承传统首饰工艺，结合现代文化和艺术思潮的影响下发展起来的。和传统首饰不同，现代首饰抛弃了传统的束缚与枷锁，结合现代设计思维和制作工艺，广泛地从其他艺术门类，比如服装、家具、建筑、玻璃艺术、金属工艺等方面吸取积极的因素，进入了一个更自由、更科学、更具创意和美感的空间，极大地丰富了首饰的题材和意境，体现了浓厚的艺术性和思想性。 第一章：现代首饰的特征 一、现代首饰的造型 现代首饰具有设计新颖性、材料多样性的特点。但是，从造型要素上讲无外乎以下几个方面：1、点 首饰设计中点可以有大小不同的面积，其大小要根据它与周围要素的比较来确定，也就是说首饰设计中只有相对的点，而没有绝对的点。 点是形体组成要素的基本单位，在首饰设计中的每一粒宝石都可以看成是一个“点”的造型。点给人的感觉是单一、孤立和稳定，但它的变化却是无限多样的。点的排列及其疏密、聚散，能给人以不同的视觉效果和美学感受。例如，多个点呈直线排列，就能给人以连贯、渐进、有规律和发展之感，是一种跳跃、流动的动态美。如果将点组成环状，则能给人以动中有静、统一中有独立的联想，为一种很好的艺术组织技巧。如果将点组成疏密不等的一片，则能给人以蓬松、开放、弥漫和浸润之感。 在现代首饰设计中，适当、巧妙地运用点的艺术是首饰设计中最为基础的技巧，并且适合多种宝石题材的设计。比如将一粒较大的钻石镶嵌在白金托上，既表现了钻石冷艳、绚烂之美，又给人以独立、高贵和超然之感。如果将一粒较大的红宝石置于中央，其周围配以小钻或碎钻作环状或放射状衬托，两种大小、疏密和组织不同的“点”，便营造了很好的意境。点，在珍珠设计中的应用也很常见，比如用一粒珍珠制成耳坠，便表现出一种文静、静谧的感觉。如果选用大小适度的随意型彩色宝石连成一串坠，由于其色泽绚丽、飘逸洒脱，故能给人活泼、清新之感. 2、线 点与线的结合 线在现代首饰设计中是经常运用的元素，线的长短、粗细、刚柔、波动都可以作为设计师的语言。直线可以上下、左右延伸，表现出一种果断、坚定，对人的视觉可以起到调节作用。折线在形状上常为角度性的折回，适合表现刚毅和讲究条理，富于个性色彩。曲线因有各种不同的曲折变化，能给人以温和，柔顺之感，进而可以增加融合和亲切。环线

首饰设计基本方法

首饰设计基本方法（1） 1.1.1.1 点要素在设计中体现 点可以说是面和体的缩影。它也有大小和形状，他的判别依据个人经验而定。点的大小是在与其周围要素的比较中来表现的，在相同的视觉环境下，相对面积的大小越悬殊，点的感觉就越强。相反就失去了点的性质。首饰设计中的所涉及的小的宝石就可以理解成“点”。 点的形状不同，给人的视觉及心理的反应也不同。一个外形凸的点给人的感觉是向外扩张的，反之，一个外形向内凹陷的点，视觉感觉也是向内收缩的。 虽然点有形状和大小，但由于能感觉出的点之大小尺度很有限，要在点上表现出无限的形的变化是有些困难的。所以在实际的运用中，对于点的利用，重点不要放在太刻意追求点的外形变化上，而以点的空间关系为重点。 点通过各种方式（主要是点的连接构成，点的不连接构成，点的重叠构成，点的面化和线化及点的自由构成）可以构成线和面。设计中点的各种使用可以产生各种丰富的联想和情感（图一及图二）。 图一：线状群镶的小宝石铂金吊坠图二：面状群镶的小红蓝宝石18K黄金戒指 1.1.1.2 线要素在设计中的表现 线由点构成，是点移动的轨迹。 线是设计造型的基本要素。线的粗细，曲直，倾斜，刚柔，起伏，波动等都是代表者或动或静，或是某种情感的表露。如粗线条富有男性强有力的感觉，但缺少线特有的敏锐感；细线具有锐利，敏感和快速度的感觉；由粗至细的一组射线给人一种现代的锋利之感，弧形曲线给人柔美之感（图三）。这需要大家用心观察体会。常用的直线有平行直线，放射线，折线

和交叉线；曲线有平行波浪线，弧线，同心圆线，心型线和花瓣型线等。线的密集化则产生面。 图三：曲线在项饰中的应用 1.1.1.3 面要素在设计中的表现 面是线的移动轨迹，是体的外表。

首饰设计中的创意构思

首饰设计中的创意构思 首饰设计中的创意构思是十分重要的，在大多数优秀的首饰图纸,我们可以发现设计大师的设计就是创意的行为，是一种创意的实施和行动。它包括对首饰造型的理念、功能、色彩、工艺以及表达意图的想法，是以多么不平凡的理念和技巧，在设计界中赢得了一席之地。他们的设计构思或出奇至胜，有的以其中的功能结构想法独特而见长、或者以设计奇特的意念而注目，而有些以广大的市场为基础，其设计观点赢得了众多消费者的认同。 创意的构思可涉及的范围十分宽广，可取材于抽象的，也可取材于具象的，它可以是植物、动物、人物，器皿，也可以是山川、风云、以及大自然的任何可以看见或可以想象的概念。而艺术的创意可以来源于生活，同时也可以来源于想象。生活的来源是具体的，而想象的来源可以是抽象的，来源于生活的东西，经过艺术的提炼而高于生活，因而更具有艺术的魅为，其作品就更有感召力。 创意的提炼和构思及对构图的提炼，应是设计者创作水平高低的标准之一。 首饰设计作品如何进行构思，我们主要从表达的主体开始，对主体对象进行分析，从外观造型，表达的概念入手，结合掌握的各种知识，分析各类造型是否可进一步提炼和变

化，意念表达是否丰富和准确。有没有进一步提升和归纳的必要？对材料的使用是否物尽其用，从使用功能和表示功能上有否改进？造型的细小区域和整体的造型是否可以改进？以求其更高意境。从创意构思的基本步骤可以概括为：明确主题---归纳知识---比较异同----提炼精华---寻求突破---结合 工艺---注意细化---追求完美。一个良好的构思可能要经过千锤百炼和见解的独辟蹊径，可能要有独到的审美情趣和对处理信息的迅速敏锐的眼光。同时考虑主体图案中哪些起到主创部份而影响全局，哪些是辅助部份，哪些是功能部份，同时还有功能的角度，购买者身份，性别，信仰、宗教、季度的变换等问题。以综合性的眼光来审视创作的作品，该加强的部份去加强，该减弱的去弱化，什么部份需要补充，而加以统筹规划。即有整体的创意，又有微化的处理，使具达到完美的境地。 大师们看一个好作品，绝不会象数学公式似的，一加一等于二。好作品是一种好的意念，一种好的有机组合，它是一种感觉。它的造型即可含蓄、细腻。也可动态十足，富有变化。它可以在工艺上，运用古老的镶嵌方式，也可以用最现代化的计算机成型工艺，二者使用的工具或工艺虽然不同，但都要表达某一种感觉和理念。设计本身就是设计，就是统筹规划，感觉到位才是好作品。 创意的设计，可能是时尚的，时尚的主要元素应该是前

首饰设计基本方法

首饰设计基本方法（1） 点要素在设计中体现 点可以说是面和体的缩影。它也有大小和形状，他的判别依据个人经验而定。 点的大小是在与其周围要素的比较中来表现的，在相同的视觉环境下，相对面积的大小越悬殊，点的感觉就越强。相反就失去了点的性质。首饰设计中的所涉及的小的宝石就可以理解成“点”。 点的形状不同，给人的视觉及心理的反应也不同。一个外形凸的点给人的感觉是向外扩张的，反之，一个外形向内凹陷的点，视觉感觉也是向内收缩的。 虽然点有形状和大小，但由于能感觉出的点之大小尺度很有限，要在点上表现出无限的形的变化是有些困难的。所以在实际的运用中，对于点的利用，重点不要放在太刻意追求点的外形变化上，而以点的空间关系为重点。 点通过各种方式（主要是点的连接构成，点的不连接构成，点的重叠构成，点的面化和线化及点的自由构成）可以构成线和面。设计中点的各种使用可以产生各种丰富的联想和情感（图一及图二）。 图二：面状群镶的小红蓝宝石18K黄金戒图一：线状群镶的小宝石铂金吊坠 指

线要素在设计中的表现 线由点构成，是点移动的轨迹。 线是设计造型的基本要素。线的粗细，曲直，倾斜，刚柔，起伏，波动等都是代表者或动或静，或是某种情感的表露。如粗线条富有男性强有力的感觉，但缺少线特有的敏锐感；细线具有锐利，敏感和快速度的感觉；由粗至细的一组射线给人一种现代的锋利之感，弧形曲线给人柔美之感（图三）。这需要大家用心观察体会。常用的直线有平行直线，放射线，折线和交叉线；曲线有平行波浪线，弧线，同心圆线，心型线和花瓣型线等。线的密集化则产生面。 图三：曲线在项饰中的应用 面要素在设计中的表现 面是线的移动轨迹，是体的外表。

2009年中国珠宝零售市场的历史现状与发展趋势

2009年中国珠宝零售市场的历史现状与发展趋势(2009/11/13 18:43)文章认为，改革开放以来，中国大陆珠宝行业已经取得了辉煌成就。未来珠宝行业将进入一个崭新的发展阶段。时下我们正经历着一场波及全球的经济风暴，但对于国内珠宝业而言却是一个调整的机会。在下一个阶段的新发展中，有准备的企业将会有更好的机会。 一．中国珠宝市场的发展历史 解放后的上世纪50年代初，大陆停止了黄金交易，黄金全部由人民银行收购，使得黄金退出了首饰市场，而佩戴珠宝也成了被批判的对象，除出口换取外汇外，黄金从人们的生活中消失了。在30多年后，随着改革开放的推进，珠宝首饰也得以解禁。80年代初中央特批了少量黄金制成首饰销售，引起了巨大反响，从此珠宝首饰再次走进了百姓的生活。 第一阶段 20世纪80年代是珠宝首饰的萌发阶段，当时黄金首饰由人民银行统管特许经营。在80年代后期除黄金首饰外，镶嵌首饰也开始逐步流行起来，当时主要是18k金镶嵌的中低档宝石，如石榴石，橄榄石，紫水晶，海蓝宝石等，山东发现蓝宝石后，曾风靡一时。 第二阶段 90年代是大陆珠宝首饰市场快速发展的阶段。其标志是1991年1月中国宝玉石协会在北京成立，中国宝协成立时举办了全国珠宝展销会，以后每年都举办珠宝展。当时珠宝行业刚刚恢复，流通渠道不畅通。珠宝展成为重要的流通渠道，当时的展会盛况空前，全国各地珠宝商都赶来采购交易，极大的推动了行业的发展。由于珠宝市场被封闭了30多年，人们追求美好生活的愿望被极大压抑，所以一旦解禁，其发展速度也是爆发式的。在北京及其他省市珠宝展的推动下，各地的珠宝店纷纷开业，零售市场迅速扩大，产品水平迅速提高。从1993年开始，泰国出产的红宝石开始大规模的进入内地市场，逐步代替山东蓝宝，成为市场零售的主要品种，1994年春，戴比尔斯公司在北京举办了第一次钻石推广会，并于当年在中央电视台推出了广告片，“钻石恒久远，一颗永流传”的广告语一时进入千家万户，钻石消量迅速增加，90年代中期市场上销售的主要还是一些低级别的钻石，而到了90年代末人们已经开始追求vvs高色级的钻石了。铂金首饰也在大陆迅速推广，除了戴比尔斯的宣传外还得益于大陆对黄金的管制政策，因为铂金不在管制之内，可以自主经营。在短短不到十年的时间内，

首饰简史(中)

薛涛 人称“扫眉才子”的便是唐代的薛涛，她与刘采春、鱼玄机、李冶并称唐

朝四大女诗人。薛涛的经历也和古代众多奇女子一样坎坷，她经历了入乐籍，脱乐籍，终身未嫁，是唐代最著名的“女校书”。薛涛做有《牡丹》诗： 去年零落暮春时，泪湿红牋怨别离。 常恐便同巫峡散，因何重有武陵期。 传情每向馨香得，不语还应彼此知。 只欲栏边安枕席，夜深闲共说相思。 这首《牡丹》出自薛涛之手，此诗将牡丹拟人化，用倾诉衷肠的口吻描述，新颖别致，亲切感人，有醉人的艺术魅力。历史中关于薛涛的感情生活也有记载，尤其是她与元稹的一段不了了之的情感。寄情于诗，知她者，唯有牡丹。 唐代时期，牡丹栽培开始繁盛，而牡丹花也有“花之仙”的美称，各种牡丹花图样、纹样的饰品也层出不穷。下图为唐代银质的牡丹花钗。

唐代已远逝于历史深处，但牡丹雍容华贵的美学精神，则一直流传了下来。今人做的牡丹花图案的饰品也遍及首饰的各个门类，如下图。

太平公主 在太平公主面前，现在的富二代、官二代恐怕都弱爆了吧，这个女人，爸

妈兄弟侄子统统是皇帝，别人集万千宠爱于一身，她怕是集万千富贵一身，且看图中的太平公主，雍容华贵，一身华服，周身的牡丹图案以及头上的牡丹头饰更是将她衬托得仿佛置身牡丹花丛。不光太平公主周身牡丹，就连屏风上所画也是牡丹，可见牡丹在唐代是很受推崇的。 为什么牡丹在唐朝那么受欢迎呢？很简单，唐人以丰腴美。相对于芍药菊花等骨感美女，牡丹体态雍容富丽，正如周敦颐老先生所说：“牡丹，花之富贵者也”，开得胖乎乎的，正合当时崇尚丰满健美的审美观念，受到狂热的赞扬是理所当然的了。其实，牡丹有很多种类，色彩也很丰富，每一种颜色给人的感觉也不一样，比如白牡丹，在高贵中兼有清丽脱俗之感，现代首饰设计中，银质饰品就有白牡丹的特点，而牡丹也常被用作饰品设计的创意元素，如下图中项链所示。

现代首饰设计的情感元素

现代首饰设计的情感元素 [摘 要] 作者针对价值更新的现代首饰文化空间，提出了以人为核心，满足人们内心深处情感愿望作为首要设计因素之设计理念确立的必要性。阐述了形状、形态、质感、色彩及材料美学等设计元素，在珠宝饰品中的具体运用。 [关键词] 设计元素；形状；形态；质地；色彩 人们经常为了追求美而设计、制作首饰。人类身体装饰物的产生和发展,最初也许源于审美的本能和求偶的需求,尔后扩展为财富地位的象征。在很多种文化中，首饰都与财富、地位紧密相连，但不容置疑的是吉祥的夙愿永远是作为身体装饰物的首饰的存在话题。在过去的几个世纪里，珠宝首饰是一门主要使用金属材料的学科。珠宝首饰可能象征很多东西，它可以象征一种联合体，象征一个许诺或保证，或者纪念某个事件，或者设计中所用的方法和材料象征设计要表达的理念和意图……制作首饰是一种捕捉浓缩的、沉淀了的感觉和情绪的方法。首饰作为一种特殊的文化载体，在当今世界的文化生活中，已经超越了传统审美原则的局限。 长久以来，珠宝首饰就和信念联系在一起。——基督教的十字架、犹太教的大卫之星和伊斯兰教的新月…… 许多图标和象征性的符号是世界公认的，而另外一些则可能只属于更小一些的群体。例如，心形已经使用几个世纪了，是所有人都理解的图案。另外一些图标如阴阳符号，一直都存在，但最近才得到广泛的认可。大家越来越喜欢有趣的、个人化的珠宝饰品。 在现代设计诸活动中，无论一个设计背后的灵感和理念是什么，都有一些重要的元素是在综合完善设计的过程中必须考虑的。为确保没有错失任何可以改善、提高和丰富最终设计的有价值的机会，必须花时间去考虑设计的空间、形状、形态、肌理、色彩、五官感受、情感冲击力、功能、材料和工序等设计元素。从 诠释的是一种独具特色的现代首饰设计理念。 突出设计理念的必要性 建立在对现代首饰的个性化设计和个性化消费趋向认识问题 上的艺术设计活动，设计理念的确立是一个最本质的问题。 “市场的需求就是设计的方向”首饰作为装饰性美感的非功能性设计，是利用视觉元素达到与人的沟通、观念的传达的设计目的, 以人为核心的设计活动只有建立在精神认同上。这便要求设计师把满足人们内心深处的愿望作为重要的设计因素。 很多世纪以来，珠宝等首饰用来表达我们的情感，而情感的表现是通过天生的和自然的情感征兆来实现的。在产品设计中情感交流是“设计师——产品——大众”的一种高层次的信息传递过程。设计师的情感表现在这里是一种编码过程，大众是一种解码或者说是审美心理感应的过程：翻开首饰设计的历史，我们会 发现激发我们灵感的有崇敬、恐惧、欣喜、欢笑和悲伤。有些情绪是个人才有的，然而有些却是大家所共有的。例如，对蜘蛛的恐惧感（蜘 蛛恐惧症）相对比较普遍，面对一个可怕的大蜘蛛时，谁也会觉得不舒服。那些可能会引起人们不舒适或者心神不安的元素的事物，对于一个设计来说可能正是一种很好的吸引人们注意力的方式，因为人们有被吸引到那些可怕或者令人不安的事情上来的倾向（见 图）。了解 这一过程能很好地解释人性化设计的概念。 幽默诙谐是另外一种在首饰领域中常常被拿来研究的人的特质。一件设计作品如果具有 幽默感，通常就会具有迷人的吸引力，有许多命起来，从而使人对产品产生一种依恋，为佩 戴者提供话题。

历代中外首饰

1.1 中国古代首饰发展史 1.1.1原始社会 1、社会发展背景 170万年前的云南元谋人，80万年前的陕西蓝田人，50万年前的周口店北京人，以及一万七千多年前生活在周口店的“山顶 洞人”都是我国最古老的先民。他们已经 跨出了与其他动物形成本质差别的第一 步，学会了生产和使用劳动工具，其中最 重要的技术之一是石器制造。 人们开始对石头进行加工，用尖状石 头来做砍砸器，而片状石头用来做削割 器。如果从审美文化发生学的角度来看， 这种对以用为本的形的概念的形成已经 具备了最原始的审美因素。 随着生产和生活的需要，人们又学会 了磨制技术，对石器进行了更精细的加 工，并经过磨光，钻孔并穿绳，大大增 加了使用的功能。 在制造过程中，人们已形成了直线与曲线，对称与均衡，方与圆等一些基本的形式法则，人们的审美要求和审美意识已大为增强和完善，并逐步发展成不仅对石材的形状进行加工，还有意识的选择一些纹理细腻，色泽晶莹的石头进行精密加工，挂在身上作为一种没有什么使用价值的装饰。至此，真正意义上的首饰开始形成。 2、原始社会首饰形式特点 从图1-1中可见，山顶洞人已经开始用钻孔，磨光和刻纹等技术，把石块，海贝，兽骨等制成装饰品，甚至还染成红色加以美化。 由于原始社会人们从生产中首先接触的材质为石头，随着人们对石器材质的进一步认识和加工技术的不断提高，以及人们审美需求的不断丰富，最早的首饰材质种类也是与石器生产紧密关联的玉石工艺也就发展起来，形成独立的玉石首饰文化。 1.1.2夏商周时期 1、社会背景分析 原始社会晚期，社会结构逐步发生变化，，男性在社会中的社会地位不断提高并以父系

血缘关系建立起了众多的氏族公社，完成了由母系向父系社会的结构性转变，并出现了管理和协调所需要的不同社会层次。一系列的社会制度与意识形态较之原始社会都产生了极大的变化。 这个时期最典型的工艺是青铜工艺，无论是造型，纹样还是铸造工艺都达到了登峰造极的阶段，而且充满神秘之感，充分显示出奴隶主统治阶级希望用神灵的观念来威慑奴隶阶层的本意。除此以外，陶瓷工艺也有了新的发展，并在原有基础上创烧了白陶和釉陶，进一步创烧出原始青瓷。 2、首饰形式特点 该时期首饰佩饰除富于宗教性的内涵之 外，更赋予了阶级内涵。当时的首饰佩饰， 有骨、角、玉、蚌、金、铜等各种制品，玉 制品最为突出。首饰的发展仍以玉石雕刻为 主。商周时期的玉器，从材质来看有青玉， 白玉，墨玉，黄玉以及绿松石，孔雀石和玛 瑙等，从品种上看主要有礼器，日用品，配 饰品，兵器和工具等。 礼器是玉器工艺中最为精美的一类。他主要包括壁，宗，圭，抉，璜，角（图1-2左）等。 除了礼玉工艺外，配饰玉器也非常丰富。造型多为动物形象，如玉龙，玉人，玉鸟，玉兔，玉象，玉羊等（图1-2右）。 日常生活用品：玉梳，玉簪，玉带钩等也比较多见。由于青铜工艺的发展以及黄金被人们的认识，黄金也被用来制作首饰。此时的金属成型，金属雕刻等工艺都已经比较成熟。图1-3中的金臂钗截面直径0.3厘米，钏直径12.5厘米，其中一只重93.7克，另一只重79.8克，两件含金量为85％，余为少量的银及微量的铜。各用一条将两端捶扁呈扇状，变成环形。

浅析现代首饰的设计元素

浅析现代首饰的设计元素 [摘 要] 作者针对价值更新的现代首饰文化空间，首饰作为装饰性美感饰品，提出了以人为核心，满足人们内心深处情感愿望作为首要设计因素之设计理念确立的必要性。阐述了形状、形态、质感、色彩、五官感受、材料及功能美学等设计元素，在珠宝饰品中的具体运用，并提出了自己的一些新的观念及看法。 [关键词] 设计元素；形状；形态；质地；色彩；味觉；触觉；功能 Analysis On Design Elements Of Modern Jewelry ZHU hua —xin 1 YANG kong —bin 2 (1、2 Jing men Technical College, Jingmen, Hubei, 448000, China) Abstract: In this paper, the author focus on the value-renewed cultural space of modern jewelry. People are the most important factor. Our design must satisfy the deepest feelings and d esires of people. It’s very necessary to establish such an design theory. Besides, the author also interprets how to use these elements such as shape, form, quality, color, feeling, material, and functional aesthetics in jewelry design, and puts forward some new concepts and ideas. Key words: design elements, shape, form; quality, color, sense of touch, sense of taste, function. 人们经常为了追求美而设计、制作首饰。人类身体装饰物的产生和发展,最初也许源于审美的本能和求偶的需求,尔后扩展为财富地位的象征。在很多种文化中，首饰都与财富、地位紧密相连，但不容置疑的是吉祥的夙愿永远是作为身体装饰物的首饰的存在话题。在过去的几个世纪里，珠宝首饰是一门主要使用金属材料的学科。珠宝首饰可能象征很多东西，它可以象征一种联合体，象征一个许诺或保证，或者纪念某个事件，或者设计中所用的方法和材料象征设计要表达的理念和意图……制作首饰是一种捕捉浓缩的、沉淀了的感觉和情绪的方法，通过使用各种各样的形状、象征符号和材料记录一系列的记忆、经历、感情和遭遇。但人类对于自身情感的追求，会随着时代的发展而更迭，首饰作为一种特殊的文化载体，在当今世界的文化生活中，已经超越了传统审美原则的局限。 长久以来，珠宝首饰就和信念联系在一起，我们经常可以在珠宝首饰中见到许多种宗教代表自己信条的持久性的图标——基督教的十字架、犹太教的大卫之星和伊斯兰教的新月…… 许多图标和象征性的符号是世界公认的，而另外一些则可能只属于更小一些的群体。例如，心形已经使用几个世纪了，是所有人都理解的图 最近才得到广泛的认可。大家越来越喜欢有趣的、个人化的珠宝饰品，而逐步走向文化的传统与现代、东方与西方的整合所产生 的多元化的现代生活也促进着一种价值更新的现代首饰文化空间，并影响着人们的物质生活、和精神生活。 在现代设计诸活动中，我们知道无论一个设计背后的灵感和理念是什么，都有一些重要的元素是在综合完善设计的过程中必须考虑的。为确保没有错失任何可以改善、提高和丰富最终设计的有价值的机会，我们必须花点时间去考虑设计的空间、形状、形态、肌理、色彩、五官感受、情感冲击力、功能、材料和工序等设计元素。从而体现从构思到成品这个设计思想的物化过程诠释的是一种独具特色的现代首饰设计理念。 突出设计理念的必要性 建立在对现代首饰的个性化设计和个性化消费趋向认识问题上的艺术设计活动，设计理念的确立是一个最本质的问题。 “市场的需求就是设计的方向”首饰作为装饰性美感的非功能性设计，是利用视觉元素达到与人的沟通。观念的传达的设计目的, 以人为核心的设计活动只有建立在精神认同上,这种沟通、 很多世纪以来，珠宝等首饰用来表达我们的情感，而情感的表现是通过天生的和自然的情感

国内珠宝业发展历史及未来趋势

国内珠宝业发展历史及未来趋势 我国有着几千年的文明，曾一度处于世界顶级水平，理所当然，我国的珠宝行业也一样有着十分悠久的历史！在古代，珠宝是王公贵族显示自己高贵身份的象征之物，普通人一般很难拥有，甚至有很多人都未曾见过，由此也可以显示出珠宝在古代已经十分的珍贵。虽然我国古代珠宝业比较发达，但是在近代由于战争的原因使这个行业显得相对弱小。所以说，我国近代的珠宝行业还是起步比较晚的！！ 在上世纪80年代以前，我国的珠宝首饰业基本处于停滞状态，始终没有得到什么发展。因为随着新中国的建立，新中国对私人工商业进行了彻底的社会主义改造，使原有的分散的珠宝首饰加工坊变成了工艺美术工厂。这些工艺美术工厂在当时的政治和经济形势下，把珠宝首饰加工作为工艺品中很小的一个品种来发展。源于多种原因的限制，当时的珠宝首饰行业的发展基本处于停滞的状态。然而，停滞并不意味着将要消亡，有着数千年历史的行业必然有着它存在的理由。 在80年代之后，我国的珠宝首饰行业经历了近十年的恢复期，在这个时期我国的珠宝首饰行业得到了一定的恢复性发展。对于珠宝，1982年是十分重要的一年。这一年极左的路线受到批判，在政治层面上对珠宝首饰的禁锢解除了，因此我国的珠宝首饰行业和珠宝首饰市场得以恢复。但是由于那时我国生活水平有限，珠宝行业的发展还是比较缓慢的。在八十年代中期，我国经济出现了通货膨胀，为了抑制通货膨胀，加快货币回流，国务院于1985年一次性向市场投放了100吨黄金用于黄金首饰生产。不仅如此，同时由于国家开始认识到珠宝首饰业对社会经济发展的特殊作用，珠宝首饰得以从工艺美术产品中分离出来，成为了一个独立的商品部类。这对我国珠宝首饰行业发展具有极其重要的历史意义。此后，珠宝行业开始发展起来。 从1990年至2000年中国珠宝首饰业才开始真正地进入了快速发展阶段，这黄金的十年中国的珠宝首饰行业发生了翻天覆地的变化。此后在2000年至2008年之间，中国珠宝首饰业又进入了一段相对平稳的发展期，在这个时期中国的珠宝首饰行业真正的走向壮大。从上个世纪90年代以来.以企业数量剧增为特征的规模化发展阶段.到21世纪以塑造企业形象为特征的品牌化发展阶段.我国珠宝首饰业遇到了前所未有的发展机遇.由于产业发展环境 的不断改善.我国珠宝首饰业保持了健康、持续、稳定发展的良好态势。 我国政府为鼓励和发展珠宝玉石首饰行业。国内巨大的消费市场为推动珠宝首饰业的腾飞创造了基础。据统计，许多国外珠宝商纷纷将目光投向我国。洋品牌已逐渐进入我国市场。随着珠宝消费的多元化，珠宝首饰市场被不断细分，品种极大丰富，内在质量也有所提高。黄金、铂金、钻石饰品及各类有色宝石、玉石、白银饰品各领风骚。特别是黄金、铂金、钻石饰品发展潜力巨大。我国钻饰消费正以每年15％的速度增长。随着我国居民收入的增加，钻石首饰的购买力还将继续增长。我国是一个新兴的市场、发展的市场。我国拥有巨大的市场和巨大的市场发展潜力、丰富的宝玉石资源和独特的珠宝文化.我国珠宝首饰业作为新兴的朝阳产业，将在国民经济发展中占据越来越大的份额。我们相信.通过政府的支持.行业的自律和业内有序的管理和竞争，在不远的将来，我国一定会成为世界珠宝加工、贸易的重要集散中心之一。 在未来珠宝行业还将有以下几个趋势：1.行业集中度逐步提高，市场向知名品牌骤集；

基于材料创意构思的现代首饰设计

第24卷 第1期 武汉纺织大学学报 V ol.24 No.1 2011年02月 J O U R N A L O F W U H A N T E X T I L E U N I V E R S I T Y F e b. 2011 ________________________________ 作者简介：刘重嵘（1977-），女，硕士，讲师，研究方向：服装设计与应用. 基于材料创意构思的现代首饰设计 刘重嵘1 ，朱 飞２ （1武汉纺织大学 服装学院，湖北 武汉430073；2武汉交通职业学院，湖北 武汉 430065） 摘 要：现代首饰设计注重以材料的创意构思体现全新的视觉品味，本文从材料创意构思的角度探讨现代首饰设计，结合实例分析首饰设计的材料创新观念，从日常生活材料的借用、废旧材料的再设计、材料重组与佩带者的互动等三个方面进行创意构思分析，发挥材料的生命潜力，使首饰设计兼具实用性与艺术创新性，同时注重展现人性化、环保化、个性化的设计思路，运用材料的丰富资源，为现代首饰设计创新提供一个思考的途径。 关键词：现代首饰；设计；材料；创意构思 中图分类号：J504 文献标识码：A 文章编号：1009－5160(2011)－0035－03 一、材料在现代首饰设计中的作用 现代首饰的材料设计往往在传达时尚视觉效果的同时，也能带给人们某种内心感触，这得益于首饰材料运用范围的拓宽。首饰的选材已脱离过去陈旧的观念，除了单一性的贵重金属、珠宝材料，首饰材料已经延伸到多元化的综合性材料的范围，不仅由纯金银及各类钻石等材料组成，还包括了纺织品、皮革、塑料、木材、普通金属等综合材料的穿插设计，如发饰、耳环、项链、胸针、手镯等首饰的设计运用综合材料的软硬、粗细、刚柔等不同特点和性能，造成视觉上相应的节律变化与层次美感，设计出带给人感官愉悦、抓住人内心的首饰作品，以往的首饰设计更多的是关注首饰的造型外观，容易忽略材料创新和变革对首饰设计的作用，现代首饰设计的创新意识则更多的体现在材料创新构思上，设计师们对各种材料的选择更为注重，选材范围的扩大使不同材料的创意构思，逐渐成为现代首饰设计中的一个重要设计元素。材料的变化创新作为首饰设计的一种特殊载体，赋予了现代首饰设计新的魅力。在首饰设计的整个发展进程中，材料的应用与创新一直起着推动作用，材料的特性、肌理及颜色直接影响着首饰的设计理念表达。 二、现代首饰设计中材料的创意构思 现代首饰的材料创新可以有多种巧妙的构思：有时是使用不同领域的材料带来的；有时是发现生活中普通的材料，然后加以改变得来的；更有甚者只是将两种原本完全没有联系的材料进行概念转换，总之，材料的使用、重组和再创造，能够帮助设计师体现现代首饰注重 人性化、环保化、个性化的全新设计理念。 现代首饰设计从日常生活材料的创新性借用、对废旧材料的重新组合再造设计、以及材料和佩带者的互动的角度，使首饰材料创意设计得到更充分的发挥，激发人们对平凡生活的热爱与感悟。 （一）日常生活物品的借用 打破对首饰材料的常规理解，其中的一个创意理念就是日常生活材料的借用。选取日常生活中的用品或物件，改变它们在日常生活中存在的状态，以一种以独特的审美设计的角度把熟悉的物品组合搭配再开发的设计，以转换日常生活用品来达到与使用者在思维上的共鸣。如图1，运用丝袜做的项圈饰品，按深浅不同的颜色穿插，将长丝袜像编麻花一样编织起来，按一定的间隔固定形成，这种对日常生活现成品的改造，给使用者带来的不仅仅是设计上的新鲜和意外，也促使使用者去重新审视自己的生活：只要善于发现周围环境的细节，设计可以是无处不在的。 图1 各式项圈饰品

现代首饰设计的创意方法

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/cb16507784.html, 现代首饰设计的创意方法 作者：李曦 来源：《科学导报·学术》2017年第07期 摘要： 伴随着人们生活水平的提高，人们对于生活品质的要求也发生了变化，其中，现代首饰的设计结构和美观度也受到了人们的高度关注，在首饰设计方面，要结合现代化设计理念，创新思维的同时，调动不同感官进行多元化创作。本文从结构创新、辅助造型、发散构思以及材料创新四个方面对现代首饰设计的创意方法展开了讨论，旨在为设计人员提供更加有价值的设计建议。 关键词：首饰设计；创意；结构 【中图分类号】TS934.3 【文献标识码】A 【文章编号】2236-1879（2017）07-0306-01 1现代首饰设计方法之结构创新法 在现代首饰设计过程中，主题的选择和发散思考非常关键。一般而言，主题都是围绕人与自然之间的关系。其中，第一，人的主题主要是人性和人生的思考。第二，情感的表达则倾向于喜怒哀乐的表述。第三，对人类文明的赞美则是非物质性的符号以及图案。第四，对人类生活的歌颂主要的媒体就是风俗以及儿时童年的记忆。基于此，将人类和环境之间产生的共鸣应用在首饰创作中，能在形态、颜色以及肌理等参数方面进行应用和管控。设计结构能有效调动感官体验，并且表述出隐喻性问题和设计结构之间的关系。在确定完首饰主题后，要对意义进行深度分析和思考，搜集相关的设计素材，进行集中的合计。 例如，法国设计师Cecile女士参与指导的“电子芭蕾”首饰设计课程中，就是将动感和唯美的舞姿结合在一起，需要设计人员结合具体的思维情境展开素材和资源的搜索，并且将相关元素放在一幅画面中，利用情绪版对其进行表达和阐释。然后，在从情绪版中提取规格板，将色彩、形态以及质感和情绪都进行集中的表达，从而创作出完整的成型结构[1]。 2现代首饰设计方法之辅助造型法 辅助造型主要是借助一些道具和元素进行首饰的管理，在符合造型规律的同时，确保能更加直接的展示出实物状态。在满足物质属性的同时，要对空间占位和三度空间结构进行分析，保证形态和结构符合标准。在首饰设计模型课程中，要在模型制作方案中就及时的发现问题，