杨柳青年画第六代传人不是“娃抱鱼”那样简单
杨柳青年画第六代传人:不是“娃抱鱼”那样简单
李子涵
在天津市西青区杨柳青镇明清街上，卖年画、泥人、剪纸、文玩的店铺鳞次栉比。几乎每家店铺都有年画出售，但坚持用传统工艺手工制作年画的店铺已然不多，玉成号画庄就是其中一家。
这家小店并不起眼，就连“玉成号画庄”这块牌匾都藏在阴暗的屋檐下，不找当地人打听，要找到它还真不容易。店铺是一个二层小楼，一楼店面，二楼作坊，面积也不大。
上楼后，一位年近古稀的老人正在案版前给年画上色。他就是“国家级非物质文化遗产代表性传承人”——霍庆顺。办展览、做讲解……刚刚过去的农历新年可把老爷子忙坏了，稍微闲下来，霍庆顺就又回到画庄画他最喜欢的年画。
“我看见年画就想画几笔，这就是我的第二生命。”67岁的霍庆顺说自己一拿起画笔就感觉“年轻”了许多。
政府支持让年画新生
杨柳青年画，全称为“杨柳青木版彩绘年画”，产生于元末明初。至明永乐年间，京杭大运河的开通及漕运的兴起使得杨柳青成为南北商品交易的集散地，杨柳青年画随即兴起。清代雍正、乾隆至光绪初期是杨柳青年画发展的鼎盛时期，出现了“家家会点染，户户善丹青”的盛况。第二次鸦片战争后，杨柳青年画走向衰落，抗日战争时期损失惨重。
玉成号画庄创建于1926年，由霍庆顺的父亲霍玉棠和另一位老艺人韩春荣共同创办。霍庆顺听老艺人们说，中华人民共和国成立后，是政府多次抢救、搜集、挖掘、整理，才让杨柳青年画又获得新生。
霍庆顺说，1953年的春天，中央文化部来人了，叫李静森，是一名女同志，给杨柳青年画带来了重新发芽的阳光雨露。
李静森是坐火车来的，“杨柳青还有年画吗？”她一下车就开始打听，很多人说没有了，但她不死心，从西街走到东街，有位老人告诉她，可能有，东街好像有个霍家开了画铺，于是她就奔霍家来了。
霍庆顺家在一个四合院里，几位年画老艺人都住在一起，李静森进门时，正看到大伙热火朝天地作画。李静森如获至宝，她在霍家住了两天，详细了解了杨柳青年画的历史与现状。“她叮嘱父亲，你们这个画庄千万不要散了，把过去倒闭作坊的老艺人组织起来，继续发展。我父亲很受鼓舞，后来又吸收了几位老艺人，成立了互助组。”
临走时，李静森问霍玉棠还需要什么，霍玉棠的回答很直接，就是没钱。李静森没过几天就给老艺人们寄来了500元钱。和钱一起寄来的，还有纸张，文化部希望老艺人们把现有的木版年画一样印十张，寄到北京。“在那个年代这可是笔巨款，我父亲很激动，旧社会时没有这么支持民间艺术的，他下定决心要把年画事业做好。”
过去倒闭作坊有不少现成的木版，闲置在屋外，日晒雨淋的，老艺人们决定把这些木版借过来，也算是对年画的传承保护。
借木版是霍庆顺亲自参与的，只有4岁的他缠着大人们哭闹，非要跟着一起去。那时候没有交通工具，运木版只能靠扁担来挑。“一块木版十几斤重，一边挑3块就有八九十斤重了，大人根本没有闲暇再抱个小孩。”霍庆顺说，大人拗不过他，只好让他牵着扁担绳一路跟着。
1956年，老艺人们又在政府支持下成立“杨柳青画业合作社”，那时候，小小的四合院里门庭若市，各界人士都来这里参观。“那时候中苏友好，还有苏联人来家里看年画呢。”霍庆顺回忆说。
跟父亲先偷艺再学艺
霍庆顺是家里的长子，在年画堆里长起来的他打小就喜欢年画。整天跟着老艺人屁股后面转，耳濡目染也学了点皮毛。于是小学四年级的时候，霍庆顺完成了自己人生中第一幅年画作品。
“画完之后我马上拿给老艺人们看，他们都夸我，把我乐坏了，我就找父亲帮我装裱。父亲笑话我，就你这画拿糨糊一贴不就好了。可我不死心，最后照着大人的模样也弄了个天杆地杆，挂里屋墙上了。”小霍庆顺对着自己的画作看了一下午，他说这是人生第一次自我欣赏。
尽管看着霍庆顺天天围着年画转，霍玉棠却从未主动对霍庆顺说“跟我学年画吧”。如今的霍庆顺理解了父亲当年的苦衷。“父亲是从旧社会过来的，深知手艺人的苦，他不愿儿女受这份苦。”霍玉棠曾对子女说，“要想挣大钱，不要干年画。”
不过，霍庆顺的一次“顽皮”之举，却让父亲改变了态度。“我们那时候上学都是半日制的，上午上课，下午参加学习小组，早早就放学了，回家就看着我父亲和老艺人们在画画。”一次，霍庆顺发现父亲刷画刷到一半就出门了，心想大人刷我也刷。
“刷了一张拿起来欣赏，觉得挺好，就停不下来了，把剩下的画全部刷完了。”有趣的是，霍玉棠回来之后也没发现，“过了两天，父亲才开始琢磨，这剩下的一半是谁刷的，把院里的人问了个遍，最后找到我了。”
霍庆顺一看败露了，赶紧招了，正闭着眼等着挨板子呢。没想到父亲非但没生气，还笑了。“你这孩子是块材料，我来教你吧。”父亲的鼓励至今还在霍庆顺耳边，“父亲把压纸、裁纸、印刷等步骤全都教给我了，我可以说是先偷艺后学艺。”
提到老艺人教徒弟，有句话叫“教会徒弟，饿死师傅”，说的是有的老艺人收徒会留一手，怕砸自己饭碗。霍庆顺说：“这种情况不是没有，可只要这徒弟是真心想学，没有哪个师傅会留后手，如果徒弟心思不在手艺上，即使是亲父子又怎样。”霍庆顺见过不少老艺人教孩子手艺，结果孩子学到一半就走了。“强扭的瓜不甜，你说老艺人该多伤心，他还不如教给一个外人。”
如今，霍庆顺的二儿子霍树青也子承父业，和他一同经营着这家“玉成号画庄”。“对我的下一代，我和父亲的观念是一致的，我不强迫他们干这行，但我会引导他们入这个门，让他们自己去悟，如果对年画感兴趣那就是好事，不感兴趣再怎么强迫也没用。”
让霍庆顺欣慰的是，霍树青已经接下了杨柳青年画第七代传人的担子，在年画制作上已经小有建树。
担起年画传承人的责任
1958年，在天津市文化局的领导下，杨柳青画业合作社与天津荣宝斋、天津德裕公画庄合并组成天津市杨柳青画社。办公地点也从四合院里搬了出来，到了一个大院里。“1960年开始吃食堂大锅饭，哪个单位的家属就得上哪儿吃饭，所以我大部分时光都在画社度过。”这个大院也成了霍庆顺的第二个家。
1965年，霍庆顺参加工作，进了家具厂。让霍庆顺开心的是，在家具厂他干的是油工，负责上颜色，这为他学习年画中的彩绘工艺打下了功底。
1966年杨柳青画社迁往市区，霍玉棠每星期才能回家一次。“文革”期间，杨柳青年画遭遇毁灭性打击，许多珍贵的古版、传统年画的原作被任意毁坏、焚烧，丢失。“我记得家里有不少年画木版被抄走当柴火烧了，那要搁到现在都是文物啊。”霍庆顺深深叹息，“幸亏家里还有刚印完没彩绘的年画坯子，有坯子就不愁日后刻版。”
在家具厂，霍庆顺只当了3年学徒就响应国家号召，去参军了。1973年，霍庆顺复员回家，还是回到家具厂工作。而霍玉棠此时也回到了家里，一家人面面相觑，年画事业只得搁置起来。1982年霍玉棠去世，临终前他仍搁不下年画，叮嘱儿女们要把它传承下去。
上世纪80年代，在政府的支持下，霍庆顺和霍秀英(霍玉棠长女)以及霍庆有(霍玉棠次
子)几人克服重重困难，投入到将杨柳青年画恢复的工作之中。
“我们为什么要做这件事？一是父辈的嘱托，二是看到当时的年轻人都不知道年画而感到着急。”那时候的杨柳青，走到街上随便找一个年轻人问年画的事，都直挠头。
一次霍庆顺跟一位年长的乡亲聊起年画，对方说：“这年画有什么呀，不就是个娃娃抱大鱼，拿笔一画，再上个色嘛。”听了这句话的霍庆顺很郁闷，“杨柳青年画可不只是娃娃抱鱼，它的题材有娃娃、仕女、民俗、民间故事以及神像共计5大类，每类都有上百种，但无论题材如何丰富，都离不开一个‘年’字，就是我们理解的喜庆祥和。”
而传统年画工艺也不像人们想的那样简单。包括出稿、刻版、印刷、彩绘和装裱五道工艺。“每道工艺都不简单，人一生中要是能学精其中的两道就很难得了。”这句话霍庆顺逢人便说。
为了让身边的人了解年画，从1986年开始，霍家人就开始在春节假期举办免费画展，地点就在自家四合院内。“一开始我们只展览3天，后来街坊邻居觉得看不够，我们又延期到7天，再后来直接延到过完灯节儿。”
1993年兄弟姐妹几个恢复了“玉成号画庄”的老字号，还在家里专门布置了一条画廊，让老百姓随时都可以来参观。这个小小的家庭年画博物馆一直坚持到2002年四合院拆迁。
2007年，霍庆顺被授予“国家级非物质文化遗产代表性传承人”，这为他传播年画文化带来了更大动力。如今的霍庆顺除了经营着画庄，还在杨柳青年画馆担任讲解员，有时还得去中小学授课，忙得不可开交。“虽然比退休前忙多了，但我觉得这是身为年画世家人的责任。”霍庆顺说。
最近，霍庆顺还和天津大学合作，将杨柳青年画带进大学校园。“让年轻一辈认识年画、研究年画是我这个传承人最该做的。”霍庆顺说，“虽然我身在年画世家，但年画文化不是我个人的，它是大家共同的财富，对每个天津人来讲，都有你一份。”
杨柳青年画中英双语介绍 The YaFiglHiqing New Year Picture 杨柳青年画 The woodcut New Year pictures of Yangliuqing havea strong flavor of life. 木刻杨柳青年画有强烈味道的生活。 People in the Yangliuqing village and 32 villagesnearby, 20 kilometers from the west of Tianjin Cityproper, are all engaged in making New Yearpictures. 距天津市区以西20公里的杨柳青村及附近的32个村庄的人,都是从事制作年画。 The New Year pictures are a unique art form with even arrangement,elega nt colors andbeautiful shapes. 年画是一个独特的艺术形式安排合理,颜色优雅和形状美丽。 Yangliuqing New Year pictures are different from other New Year pictures, for it is Xylograph interms of craft. 杨柳青年画不同于其他年画，因为它是木版印刷工艺。 Xylograph of Yangliuqing originated in the Ming Dynasty (1368-1644), and m atured in the QingDynasty (1644-1911) when it was chosen as an article of tri butes to the imperial family. 杨柳青木版画起源于明朝(1368 - 1644),成熟在清朝(1644 - 1911)被选为皇家的贡品。At the end of the Qing Dynasty, it was on the decline due to the prevalence of foreignpaintings. 在清朝末期,由于外国绘画的流行其走向衰落。 In the 1960s, it finally recovered its splendor and improved the craft with th e support fromthe new government. 在1960年代,在新一届政府的支持下改善了工艺，它终于恢复了光彩。 The process of making a Yangliuqing New Year picture has a dozen steps like plotting, craving,to name a few. 杨柳青年画的制作的过程有十几个步骤像策划,刻版,等等。
大班杨柳青年画教案
大班杨柳青年画教案 【篇一：大班上第五主题红红的新年】 大上第五主题：红红的新年 【篇二：大班2015年下期教学计划】 2015年下期大班教学计划 九月：牙齿咔咔咔 第一周 一、语言：故事《宝贝牙旅行记》安全《走丢了怎么办》 二、科学：《看数圈物品》体能训练 三、音乐：歌曲《牛牛的牙齿》社会《牙医阿姨请问你》区域活动 四、健康：户外《大战牙细菌》手工：《张开大嘴咔咔咔》 五、美术：绘画《我的牙齿》动漫世界 第二周 一、科学：《颜色规律走路》卫生：《保护眼睛》 二、音乐:舞蹈《刷牙歌》体能训练 三、健康：《你的牙齿我的牙齿》特色手工 四、语言：儿歌《动物的牙齿》绘画：《画牙齿》 五、科学：《动物牙齿大奇观》动漫世界
第三周 一、语言：故事《掉牙的习俗之一颗超级顽固的牙》安全：《不跟陌生人走》 二、健康：户外《谁更厉害》体能训练 三、音乐：欣赏《月儿》社会《快快乐乐过中秋》区域活动 四、科学：《规律排序》手工：《快乐国庆节》 五、美术：绘画《秋天的苹果树》动漫世界 第四周 一、科学：《数物连线》卫生：《牙齿上的洞洞》 二、音乐:歌曲《国旗红红的哩》体能训练 三、健康：《你会刷牙吗》特色手工 四、语言：儿歌《刷牙》绘画：《天天刷牙好》 五、科学：《为什么会蛀牙？》动漫世界 十月：符号会说话 第五周 一、语言：故事《花园迷宫》安全：《保护我自己》 二、健康：户外《身体数字大猜谜》体能训练 三、音乐：歌曲《小海军》社会：《符号点点点》区角活动 四、科学：《小兔藏食物》手工：《秋天的树》
五、美术：绘画《小小设计家》动漫世界 第六周 一、数学：《涂色》卫生：《注意饮食卫生》 二、音乐:游戏《好朋友行个礼》体能训练 三、健康：《好玩的禁止符号》特色手工 四、语言：儿歌《小小人》绘画：《好玩的禁止符号》 五、科学：《有趣的人形符号（二）》动漫世界第七周 一、语言：故事《请来我家玩（一）》安全：《防雷电》 二、健康：户外《推小车》体能训练 三、音乐：歌曲《人人叫我好儿童》社会：《重阳，我知道》区角活动 四、科学：《拼七巧板》手工：《符号三角拼图》 五、美术：绘画《小鸭子》动漫世界 第八周 一、数学：《大风吹》卫生：《我要讲卫生》 二、音乐:舞蹈《春天在那里》体能训练 三、健康：《眼睛小体操》特色手工 四、语言：儿歌《森林》绘画：《冬天里的树》 五、科学：《雪花迷宫》动漫世界 十一月：地球小卫士 第九周
杨柳青年画《连年有余》美育简案 一、作品美学分析 年画作为我国特有的一种绘画体裁，是我国一种古老民间艺术，也是我国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。大都用于新年时张贴，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意。年画和春联一样，起源于“门神”。据《山海经》载称：唐太宗李世民生病时，梦里常听到鬼哭神嚎之声，以至夜不成眠。这时，大将秦叔宝、尉迟恭二人自告奋勇，全身披挂地站立宫门两侧，结果宫中果然平安无事。李世民认为两位大将太辛苦了，心中过意不去，遂命画工将他俩人的威武形象绘之在宫门上，称为“门神”。东汉蔡邕《独断》记载，汉代民间已有门上贴“神荼”、“郁垒”神像，到宋代演变为木板年画。 天津杨柳青年画是中国著名的民间木版年画。它继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。在中国年画史上，杨柳青年画通过寓意、写实等多种手法表现人民的美好情感和愿望，与南方著名的苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。《连年有余》，作为杨柳青年画中的经典，广为流传。 民间文化作为由社会底层的劳动人民创造的、古往今来就存在于民间传统中的自发的民众通俗文化，其基本的审美特征就是“自娱自乐”，是一种立足民众生产、生
活的具体背景，以通俗活泼的形式，所自发创造出来的用以娱乐民众自我的文化形态。 1.自发性 从民间文化作品的创作过程来讲，自发性体现在其创作的任性而作，随处可作的特点上。诸如年画等民间审美文化产品完全是出于自然，浑然天成，是民众在生活实践过程中自发的、本能的创作结果。杨柳青年画的兴起缘由便是元末明初有一位长于雕刻的民间艺人避难到杨柳青镇，逢年过节就刻些门神、灶王，镇上的人为图个吉利便争相模仿，村民制作年画完全是出于自我娱乐、自我消遣的目的，这不同于高雅文化的意蕴深刻，也不同于大众文化的模式化、流行性。 2.传承性 民间民众的生活方式就是通过一代代的传承而逐渐发展、流传下来的，体现在他们所创造的民间文化上，就是言传身教，口口相传。杨柳青年画也是一直沿用师傅带徒弟、只传内不传外，只传男不传女的传统传承方式，这在保证了手艺传承质量的同时又不可避免地导致了其生命力的相对薄弱。 3.通俗化和程式化 民间文化是贴近民众生活的，所采用的也是与自身生活实践紧密关联的语言和素材，没有高深的主题，有的只是朴实的风格，真切的情感，人人都懂的语言以及被公认的程式。在《连年有余》这幅年画中，三个被普遍认同的意象便是民间文化通俗化最好的证明。画面上的娃娃“童颜佛身，戏姿武架”，怀抱鲤鱼，手拿莲花，取其谐音，寓意生活富足。“连年有余”作为在当前文化多元化的时代语境中历久弥新的民俗审美文化景观，对中国传统民俗中的吉祥观念和“福”文化做了极致的展现，具有浓郁的民俗审美文化意蕴。 ①“童颜佛身”的意象 娃娃的形象具有显著的中国传统民俗审美特色。娃娃面部圆润柔美，脸颊红润，眼睛大而有神，眉眼带笑，显得神采奕奕，喜气十足。而其衣着纹饰则略显繁富华丽，给人一种大福大贵之感。娃娃的整体造型憨态可掬，使人一眼望去便油生爱意。娃娃的形象原型是婴儿意象。婴儿是能引发人愉悦感的意象，它指向“人之初性本善”的集体无意识观念。婴儿原型从古到今弥漫在时空博大的生活氛围中，是中国民间对传统主流文化中婴儿观念缺失的补救与对抗。但是，这个娃娃又不纯粹等同于一般意义上的大头娃娃形象，从画面上娃娃硕大的耳垂以及随意慵懒的坐姿来看这分明是一个“佛”的身躯。“童颜”与“佛身”的结合不仅代表着种族的延续，寄寓着一个家族
A Charming Town with Folk Painting Sabrina Chinese Lunar New Year is a grand festival to celebrate, if you’re in Tianjin and want to know some culture about it, there is a relaxing and interesting place to go. It’s a historic town with enchanting traditional Chinese culture and its name is Yang Liuqing. As a historic town with thousands of years of culture and legacy, Yang Liuqing is famous for Yang Liuqing Folk Painting of the Luanr New Year. This painting is one of the three famous New Year Paintings in China, which first appeared in Yang Liuqing Town in 17th century. It combines the methods of woodcarving and manual color drawing characters. Yang Liuqing Folk Painting takes the raw materials from daily life, or some folk customs and stories. And it’s characterized by combination of block print and colored hand drawing. In tradition, people liked to stick these paintings for luck in the Chinese Lunar New Year. Now, people regard the paintings as national treasures and stored them as a collection. At the town, many stores sell these paintings, showing that tradition is still essential for modern life. It is said that where there Chinese people, there are Chinese Lunar New Year Paintings, and so is Yang Liuqing. This ancient
杨柳青木版年画 - 简介 杨柳青木版年画为中国著名的民间木版年画。它继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。制作时，先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在上面，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘。既有版味、木味，又有手绘的色彩斑斓与工艺性，因此，民间艺术的韵味浓郁，富于中国气派。在中国版画史上，杨柳青木版年画与南方著名的苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。 杨柳青木版年画历史悠久，以其细腻的笔法、秀丽的人物造型、明艳的色彩、丰富多姿的形式内容而著名。国家非常重视非物质文化遗产的保护，2007年6月8日，天津杨柳青画社获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。 杨柳青木版年画 - 历史
有着600年历史的杨柳青（位于天津市西20公里）的民间木版年画产生于元末明初，当时有一名长于雕刻的民间艺人避难来到杨柳青镇，逢年过节就刻些门神、灶王出卖，镇上的人争相模仿。到了明永乐年间，大运河重新疏通，南方精致的纸张、水彩运到了杨柳青，使这里的绘画艺术得到发展。杨柳青年画从清代雍正、乾隆至光绪初期最为风行。杨柳青年画的画样（粉本）有几千种。到了清代中期全盛时期，杨柳青镇的戴廉增画店一年生产的成品就达2000件，每件500张，共达百万幅。当时，杨柳青全镇连同附近的30多个村子，“家家会点染，户户善丹青”，画店鳞次栉比，店中画样高悬，各地商客络绎不绝，是名副其实的绘画之乡。第二次鸦片战争以后，杨柳青年画走向衰落。1926年，霍派五世传人霍玉棠创建了杨柳青镇最大的“玉成号”画庄，杨柳青年画渐渐走向复苏。解放后，周恩来总理还曾亲临视察并给画庄寄来急需的藤黄原料。“文革”期间，杨柳青木版年画改为胶版印刷，传统工艺濒临绝迹。 天津杨柳青年画霍派第六代传人霍庆有（霍玉棠之子）从20世纪80年代起，继承父志，利用近三十年的时间苦心钻研勾线、刻板、刷画裱等传统技艺，掌握了全套杨柳青木版年画工艺，成为天津一带唯一的勾、刻、刷、画、裱“五项全能”的杨柳青木版年画艺人，使得曾几近绝迹的木版手工绘制的杨柳青年画得以复苏。如今，“玉成号”画庄已建成为家庭博物馆，成为吸引中外游客的人文景点。杨柳青木版年画继承宋、元绘画传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，制作时，先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在上面，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘。既有版味、木味，又有手绘的色彩斑斓与工艺性，因此，民间艺术的韵味浓郁，富于中国气派。杨柳青木版年画创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。
杨柳青年画Yangliuqing New Year Posters 优越的地理位置，使天津成为历朝畿辅首邑和我国连接海内外、南北交通的重要枢纽。天津地区在特有的自然经济和社会历史条件下，祖先们创造了丰厚的文化遗产，形成了天津市特有的津味儿文化特色。在天津众多的民间艺术中，最具代表性的就是杨柳青木版年画这一民间艺术瑰宝。 杨柳青年画为中国著名的民间木版年画。它继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。在中国版画史上，杨柳青年画与南方著名的苏州桃花坞年画并称"南桃北柳"。 杨柳青木版年画是一种富于民间独特艺术风格和强烈地方特色的木版彩绘艺术珍品，与中国传统的过年密切相关。过年既含有庆祝丰收之意，又充满欢乐、希冀、神秘的色彩。 元顺帝时，战乱四起，一个善于雕刻的民间艺人霍玉堂避难来到杨柳青，他一眼就看到了那成片的枣树林，一下就想起了他的看家本领--雕刻，枣木是最好的刻版印刷的材料。于是，逢年过节就刻印些门神，灶王，钟馗，来卖，以此来维持生活，杨柳青的人们也争相模仿。 到了明永乐年间，大运河重新疏通，南方精致的纸张、水彩运到了杨柳青，使这里的绘画艺术得到发展。杨柳青年画从清代雍正、乾隆至光绪初期最为风行。杨柳青年画的画样（粉本）有几千种。到了清代中期全盛时期，杨柳青镇的戴廉增画店一年生产的成品就达2000件，每件500张，共达百万幅。当时，杨柳青全镇连同附近的30多个村子，"家家会点染，户户善丹青"，画店鳞次栉比，店中画样高悬，各地商客络绎不绝，是名副其实的绘画之乡。 杨柳青年以其细腻的笔法、秀丽的人物造型、明艳的色彩、丰富多姿的形式内容而著名。康乾时期，杨柳青年画的风格严谨，背景简洁，注重人物神情的刻画。这一时期的代表人物是齐健隆、戴康增两位画师。嘉庆道光年间，杨柳青年画的风格渐趋活泼，画面热闹，色彩丰富，背景也各式各样。 杨柳青年画在清中叶先出现了两大派，即以表现历史故事为主的齐家和以表现小说戏曲为主的戴家，到清末，又出现了集两者之长的霍家，至此，杨柳青年画三大派形成鼎足。第二次鸦片战争以后杨柳青年画一步步走向衰落。 1926年，霍派五世传人霍玉棠创建了杨柳青镇最大的"玉成号"画庄，杨柳青年画渐渐走向复苏。解放后，周恩来总理还曾亲临视察并给画庄寄来急需的藤黄原料。"文革"期间，杨柳青年画改为胶版印刷，传统工艺濒临绝迹。 天津杨柳青年画霍派第六代传人霍庆有（霍玉棠之子）从20世纪80年代起，继承父志，利用近三十年的时间苦心钻研勾线、刻板、刷画裱等传统技艺，掌握了全套杨柳青年画工艺。为了杨柳青年画的复兴，他利用业余时间，到民间收集有关资料及老版，老画。还添补创作了杨柳青年画从没有的佛学类等，使杨柳青年画的品种达到六大类上千种。如今，他把自己练就成唯一的一个能勾，刻，刷，画，裱五大工艺全能的杨柳青年画画家，这在年画史上也是少有的。他和全家人把自己的家宅扩建成"杨柳青年画家庭博物馆"恢复了杨柳青古镇画乡的老字号"玉成号画庄"。为继承、发展、弘扬杨柳青木版年画艺术作出了极大的贡献。 霍庆有先生现任天津政协书画研究会理事，天津民间文艺家协会会员，中国文艺家协会会员，中国鄂南国际华人艺术家作品收藏展览馆名誉馆长，艺术开发委员会特约常委等。 杨柳青年画的制作方法为"半印半画"，即先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在纸上，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘。杨柳青年画既有版画的刀法韵味，又有绘画的笔触色调，构成与一般绘画和其他年画不同的艺术特色。 天津杨柳青木版年画取材内容极为广泛，尤以直接反映各个时期的时事风俗及历史故事等题材为特点。如
天津杨柳青镇年画 目录： 一、年画 1、简介 2、关于年画的故事 3、分类 4、体裁 5、工艺 6、溯源 7、 产地 二、杨柳青镇 1、地理位置 2、地名由来 3、历史沿革 4、历史文化 5、民间艺术 6、旅游景 7、民俗文化节 8、古典与现代 9、运河文化 三、杨柳青年画1、简介2、历史3、年画特点4、艺术特色 5、传承意义 6、题材 7、杨柳青年画- 现状 8、传人霍庆有 9、 传人与制作过程10、杨柳青年画产业化建议 11、年画及年画出处 一、年画 年画（new year paintings）是中国画的一种，始于古代的“门神画”。清光绪年间，正式称为年画，是中国特有的一种绘画体裁，也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。大都用于新年时张贴，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意，故名。传统民间年画多用木板水印制作。旧年画因画幅大小和加工多少而有不同称谓。整张大的叫“宫尖”，一纸三开的叫“三才”。加工多而细致的叫“画宫
尖”、“画三才”。颜色上用金粉描画的叫“金宫尖”、“金三才”。六月以前的产品叫“青版”，七、八月以后的产品叫“秋版”。 1、简介 各地对年画的称谓南辕北辙，北京叫“画片”、“卫画”，苏州叫“画张”，浙江叫“花纸”，福建叫“神符”，四川叫“斗方”，不一而足。今天，各地对年画逐渐约定俗成地简称为“年画”。年画是中华民族祈福迎新的一种民间工艺品，是一种承载着人民大众对未来美好憧憬的民间艺术表现形式。历史上，民间对年画有着多种称呼：宋朝叫“纸画”，明朝叫“画贴”，清朝叫“画片”，直到清朝道光年间，文人李光庭在文章中写到：“扫舍之后，便贴年画，稚子之戏耳。”年画由此定名。传统年画以木刻水印为主，追求拙朴的风格与热闹的气氛，因而画的线条单纯、色彩鲜明。内容有花鸟、胖孩、金鸡、春牛、神话传说与历史故事等，表达人们祈望丰收的心情和对幸福生活的憧憬，具有浓郁的民族特色与乡土气息。中国著名的四大“年画之乡”是：绵竹年画村，苏州桃花坞，天津杨柳青，山东潍坊。这些地方所生产的年画深受城乡人民喜爱。主要产地有天津杨柳青、苏州桃花坞和山东潍坊等，上海有“月份牌”年画，其他还有四川、福建、山西、河北以至浙江等地。 年画画面线条单纯、色彩鲜明、气氛热烈愉快，如春牛图、岁朝图、嘉穗图、戏婴图、合家欢、看花灯，胖娃娃等，并有以神仙、历史故事、戏剧人物作题材的。颇多作为门画张贴之用，夹杂着“神祇护宅”的观念，如“神荼郁垒”、“天官”、“秦琼敬德”等，体裁（或形式）有门画（独幅和对开）四屏条和横竖的单开独幅等。宋代已有关于年画的记载，目前见到最早的一幅木版年画是南宋刻印的《隋朝窈窕呈倾国之芳容》。清代中期，尤见盛行。建国后，年画在传统的基绌上推陈出新，丰富多彩，更为人民群众所喜爱。 年画艺术，是中国民间艺术的先河，同时也是中国社会的历史、生活、信仰和风俗的反映。每逢过农历新年时买两张年画贴在大门上，差不多每家都是如此，由大门到厅房，都贴满了各种花花绿绿、象征吉祥富贵的年画，新春之所以充满欢乐热闹的气氛，年画在这里面起着一定的作用。大抵比较富厚人家，在厅房总喜欢悬挂老寿星、紫微星、福、禄、寿等。至与梅兰竹菊等花鸟图，自然亦在欢迎之列。 千百年来，年画不仅是年节一种五彩缤纷的点缀，还是文化流通、道德教育、审美传播、信仰传承的载体与工具；也是一种看图识字式的大众读物；对于那类时事题材的年画，还是一种百姓喜闻乐见的媒体。这种内容够得上百科全书式的民间艺术，包蕴着一个完整的中国民间的精神。 年画又是一部地域文化的辞典，从中可以找到各个地域鲜明的文化个性。这些个性因素，不仅在题材内容里，从各个年画产地习惯的体裁、用色，线条及其不同的版味，也能一眼识别出来。由年画可以认识全部的中国民间。 2、关于年画的故事 古书里记载，传说很久以前，有名叫神荼、郁垒的两个兄弟，专门监督百鬼，发现有害的鬼就捆绑起来去喂老虎。于是黄帝就在门户上画神荼、郁垒的像用以防鬼。这个神话就是后来“门神”画产生的缘由。据说唐代皇帝曾命吴道子画钟馗像，并摹刻出来分赏给大臣贴挂以辟鬼。关于“门神画”还有一段有趣的传说，
可爱的小鱼 前几天，我从姑姑家捉了几条小鱼。回家后，我把鱼放在鱼缸里，还特地在里面放了一颗水草和两小块石头。看着我的“艺术创作”，我有种特不错的感觉。 鱼虽然不是金贵的鱼种，它只是一种很普通的草鱼，可是我也认为挺好看的。那条大一点儿的鱼全身是白灰色的鳞片，奇特的是它的鱼鳍上有一个小小的黑色的斑点，身上还有直贯头尾的黑线，鱼的眼睛也特别大，眼周也有点黑，像涂了黑眼圈，你在观赏它的时候它好像也在瞪着眼睛瞧着你，好玩极了。 我没有养鱼的经验，我试着每天给它喂食。那一次，我把饼干撵成粉末投放到水里，可是我看两条鱼从它旁边游了过去，好半天也不吃，我有些生气，——我把我爱吃的饼干都给你了，你还想怎么着？真是不识抬举！没办法，我又把火腿肠切成丁放了进去，两条小鱼欢快地游过来，一口咬住吞了下去。原来它们也喜欢吃荤呀！ 真是可爱的小鱼！ 篇二：可爱的小鱼 我家的鱼缸里养着一条美丽可爱的小鱼。
大大的眼睛像闪烁的星星，全身穿着红艳艳的衣裳，尾巴短短的。 它每天游来游去，像一个快活的小精灵。有时，它吐出许许多多五彩缤纷的泡泡，可爱极了，有时它听到脚步声，就会吓得四处躲藏，嘿，真是一个胆小鬼！有时，他跳来跳去，好像在说：“主人，我饿了！”于是，我连忙给它拿吃的，看它吃的津津有味的样子，我也高兴的不得了。等它吃饱了，就会快活地游来游去。 我喜欢这只小鱼，因为它给我生活增添了色彩，给我带来快乐。 篇三：可爱的小鱼 我家有一条小鱼，但这条鱼实在有些与众不同，说它老实吧它的确有时候很乖，它在鱼缸里悠闲的游来游去，从不去攻击其它的比它小的鱼。可是，如果它想玩，就会和几条小鱼玩起“捉迷藏”它们玩得可高兴了，东躲西藏。所以我叫它“小不点”。 吃饭的时候，它又是多么仔细呀！它从不放过一粒鱼食，如果有鱼食掉到小石头的缝隙里的话，它非把那一片的石头都舔几遍，方才罢休！ 它如果高兴，就会围着一棵水草游一圈，这儿舔舔，那
暑期社会实践新闻稿 ——赴天津杨柳青镇关于杨柳青年画的调研 7月10号，这是一个值得骄傲的日子。秉承商学院历年来社会实践活动的优秀经验，经过若干星期的充分准备，赴天津杨柳青镇暑期社会实践团队顺利出发。 为了更好地完成“探杨柳青年画，寻民间艺术”的目标，下午我们来到活动第一站——位于杨柳青安家大院的杨柳青年画博物馆。在博物馆里，队员们看到了年画的色彩斑斓与精湛工艺，体味了民间艺术的浓郁韵味，重温了中华文化的博大精深。博物馆，给队员们展现了古杨柳镇的繁华昌盛，呈现了古杨柳镇鳞次栉比的轩昂画店。队员们深深地感受到，博物馆不仅是中华五千年的缩略图，更是民间雄浑历史与文化的展示台。 第二天，在队长的带领下，我们来到杨柳青画社。走进杨柳青画社，好似走进了一个知识的海洋。在这里，队员们看到了以往仅仅只能在网上看到的那些理论知识的真实再现。队员们一直在不停地向社长询问关于年画的展览和交流情况，仔细地研究每个时期年画的发展现象。同时，社长也向我们介绍了杨柳青画社是通过哪些独特的方式向大家宣传年画以及各个画社之间的交流情况。很久，大家才依依不舍地离开了这座知识的殿堂。 下午，队员们在杨柳镇对当地居民进行了采访，并对其进行调查问卷。队员们顾不上炎炎夏日的暴晒，一丝不苟地对居民关于杨柳青年画的认识进行全面的了解，尽可能地使材料信息完整、准确。 第三天是队员们最高兴的一天了。队员们不仅参观了杨柳青玉城
号画社，更让队员们兴奋的是采访了杨柳青年画霍派第六代传人——霍庆有。霍庆有是霍玉棠之子，从20世纪80年代起，继承父志，利用近三十年的时间苦心钻研勾线、刻板、刷画裱等传统技艺，掌握了全套杨柳青年画工艺，成为天津一带唯一的勾、刻、刷、画、裱“五项全能”的杨柳青年画艺人，使得曾几近绝迹的木版手工绘制的杨柳青年画得以复苏。如今，“玉城号”画庄已建成为家庭博物馆，成为吸引中外游客的人文景点。队员们无不赞叹霍庆有的天赋和勤奋。 最后一天下午，队员们来到杨柳青明清街，调查当前售卖杨柳青年画的各画馆的生存状况。由于队员们真诚地关切询问，店家们都十分认真的回答我们的问题，而且他们都十分乐意与大家分享当前画馆遇到的问题和现状，并热情地和队员们进行探讨。队员们听了馆长们的介绍，都受益匪浅。 然后，队员们对所获得的资料进行认真的整理。虽然这次实践活动为期很短，但大家受益匪浅。在回校的路上，队员们一直在激烈地讨论着民间文化的不朽与辉煌，感慨中华民间文化的源远流长，无不为自然科学之美而哲服！同学们一致认为，此次社会实践，是同学们不可多得的一次丰富的精神大餐，使同学们巩固和学习了很多知识，为下阶段社会实践工作的顺利开展打下了坚实的基础，同时锻炼了自我，磨练了意志。在如此雄厚的民间文化底蕴积淀下，队员们下定决心：在接下来的社会实践活动中，大家一定会继续探索中华民间文化，为弘扬和发展中华民间文化而不懈奋斗！
扬州美食菜单 ▲扬州美食——三头宴 扬州三头菜是淮扬菜中以寻常甚至腥膻味较重的原料烹制的不同凡响的佳肴。鼎中之变，微在精妙。三头菜的制作发挥了淮扬菜制作精细、娴于炖焖的特长，保持完美的外形，酥烂而无骨，黏韧、柔滑、鲜嫩而卤汁胶浓，带有居家常馔的风味，百嗜不厌。 鱼头菜历来为淮扬名馔，明代《鱼品》对鲢鱼有“大者头多腴，为上味”的评价，郑板桥亦有“夜半酣酒江月下，美人纤手炙鱼头”的诗句，湖水煮湖鱼有自然之趣。清代扬州扒烧整猪头已很盛行，黄鼎铭的《望江南百调》词云：“扬州好，法海寺间游，湖上虚堂开对岸，水边团塔映中流，留客烂猪头。”猪头待客已经形成风俗。蟹粉狮子头也享誉中外。近年来，将三头菜肴联袂成席，颇受欢迎。郑璧先生诗曰：“扬州好，佳宴有三头，蟹脂膏丰斩肉美，镬中清炖鲢鱼头，天味人间有。扬州好，佳宴有三头，盘中荷点双双玉，夹食鲜醇烂猪头，隽味朵颐留。” ★三头宴菜单: 冷菜：葱油酥蜇凉拌双脆出骨掌翅盐水肫仁椒盐素鳝玛瑙咸蛋
芥末肚丝水晶鱼条 四调味：酱蒜头拌香菜红腐乳渍萝卜片 大菜：清炖蟹粉狮子头扒烧整猪头拆烩鲢鱼头清炒大玉软兜长鱼干炸仔鸡鲍脯鸽蛋银杏菜心什锦椰果应时蔬鲜扬州炒饭 汤菜：鸡片汤 点心：荷叶夹子青菜包子 水果：时果拼盘 ▲扬州美食——红楼宴 曹雪芹时代的扬州是江南最大的消费城市，商贾云集，饮食鼎盛。从曹雪芹的曾祖父曹玺起，历经曹家三代四人，任苏州、江宁织造。曹家最鼎盛为曹寅时期，在他兼任巡视两淮盐务监察御史的任内，康熙几次南巡，曹寅四次接驾，深得康熙宠信。曹寅从织造而擅文酒，结客江乡，延揽东南，极一时之盛。曹家居南京、扬州60多年，饮食多为淮扬风味。曹寅编纂著述颇丰，有淮扬饮食诗文问世。寅母为康熙乳娘，寅幼年为康熙侍读，过从甚密。寅在扬州多次督办御宴，熟谙要旨。雪芹幼年随乃祖在任
【杨柳青木版年画XX形象分析】杨柳青木版年画 ［摘要］天津杨柳青年画是中国年画艺术的代表，其中女性题材的创作，风格细腻，形象清雅，彰显着杨柳青木版年画的审美内蕴，在民间木版年画史上具有重要地位。［关键词］年画女性形象审美观念 杨柳青木板年画是天津特有的民间艺术，为中国“四大年画”之一，与苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。杨柳青年画继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，具有笔法细腻、人物秀丽、色彩明艳、内容丰富、形式多样、气氛祥和、情节幽默、题词有趣等特色，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格，于xx年5月被文化部列入第一批国家非物质文化遗产名录。 天津杨柳青年画是中国年画艺术的代表，在中国民间文化史上占有重要的地位。挖掘、抢救、保护和传承杨柳青木版年画，对研究天津地区的民俗文化，以及北方其它年画，乃至中国美术史等方面均体现出重要价值。本文在继承前人研究成果基础上，运用图像分析和观念分析的方法，从人物形象分析和审美风尚解读两个方面对杨柳青女性题材木版年画进行综合研究，从而挖掘并彰显杨柳青木版年画所体现出的中国民间艺术的独特魅力与审美情怀。
中国民间年画的源头最早可以追溯到周代，到北宋时期发展成 为普通百姓喜闻乐见的一种市民艺术样式。通过梳理留存下来的传世作品我们可以清楚看到，清代以前很少有以女性形象为主的年画作品，除了一些神像、天官或仙姑的形象外，几乎没有世俗生活中的女性形象。直到明清时期，随着商品经济的逐渐繁荣，小说戏曲等市民艺术的蓬勃发展，年画也随之兴盛起来，不仅从小说戏曲中大量取材，更与小说戏曲等市民文艺一起彰显世俗人情，成为“近代市井生活的散文，是一幅幅平淡无奇却五花八门、多姿多彩的社会风习图画”[1]，女性形象也在年画中与日俱增，逐渐成为民间年画的主导题材之一。 通过分析这些年画作品，可以让我们深入解读普通民众审美倾向，以及在传统审美观的指引下，民众对女性的观念。杨柳青木版年画是中国传统市民艺术的经典例证，以杨柳青女性主题年画为切入点，通过五官与脸型、身型与姿态的形象分析，我们可以管中窥豹，了解近代市民阶层的女性观念与审美理想，进而解读整个时代的精神风貌与思想观念。 一、柳眉樱口：含蓄温润的阴柔品性 从五官与脸型来看，杨柳青年画中的女性形象大都柳叶弯眉， 吊梢凤眼，鼻梁高挑挺拔，小口艳若樱桃，额头宽圆饱满，下巴修尖清秀，属于标准的“瓜子脸”，体现出鲜明的传统女性审美观。中国
甘肃农业大学成人高等教育（函授） 《动物营养学》课程考试 （A）卷 注意事项：1. 考生务必将自己姓名、学号、专业名称写在指定位置； 2. 密封线 和装订线内不准答题。 C.长链单不饱和脂肪酸 D.长链多不饱和脂肪酸 3．碘作为必需微量元素，最主要的功能是参与（）组成，调节体内代谢平衡。 A.甲状腺 B.肾上腺 C.胰腺 D.皮脂腺 4．营养物质代谢后产生代谢水最多的是（）。 A.粗蛋白质 B.粗脂肪 C.粗纤维 D.无氮浸出物 5．动物摄入饲料的总能减去粪能的差值称为（）。 A.消化能 B.代谢能 C.气体能 D.生产净能 6．反刍动物如奶牛饲粮中粗纤维严重不足或粉碎过细时，会产生（）。 A.蹄叶炎 B.乳酸中毒 C.瘤胃不完全角化 D.皱胃位移 E.乳蛋白率降低
7．动物摄入饲料的总能减去粪能的差值称为（）。 A.消化能 B.代谢能 C.气体能 D.生产净能 8．使用禾谷类及其它植物性饲料配制家禽饲料时，（）常为第一限制性氨基酸。 A.蛋氨酸 B.赖氨酸 C.色氨酸 D.苏氨酸 9．维生素B1又叫硫胺素，对于禽类的典型缺乏症表现为（）。 A.脚气病 B.多发性神经炎 C.麻痹症 D.佝偻病 10．以下( )的吸收主要是以被动吸收的方式进行吸收。 A.电解质 B.短链脂肪酸 C.水 D.氨基酸 11．反刍动物比单胃动物能更好的利用（）。 A.蛋白质 B.脂肪 C.无氮浸出物D.粗纤维 12．反刍动物使用高精料饲粮时，容易出现酸中毒，饲粮中添加缓冲剂，可以提高瘤胃的消化功能，防止酸中毒，生产中常用的缓冲剂为（）。 A.碳酸氢钠 B.氢氧化钠 C.硫酸铜 D.氯化钠 13．鸡体内缺硒的主要表现为（）。 A.贫血 B.佝偻病 C.夜盲症 D.渗出性素质 14．寡肽是含有（）氨基酸残基的蛋白质。 个以上个以上个以下个 15．动物体内缺锌的典型症状为（）。 A.贫血 B.佝偻病 C.夜盲症 D.皮肤角质化不全 答：
庆祝五一文章《劳动创造了美》 在壮阔的祖国南疆，桂西北的土地上，山峦起伏，层林叠翠，一座气势磅礴的都阳山脉，顶天立地，绵延万里，给这苍茫辽阔的天地，添上了一种别样的美。在波澜汹涌的红水河上，横空出世，彩虹腾落，一埧横卧东西，高山岀平湖，一桥飞架南北，天堑变通途，与桥下百舸争流相互映衬，构成一幅精巧而美丽的图案。千百年来，人类就是这样用自己的劳动来改造自然界，把原始的荒山野林建造成气象万千的瑰丽世界，把奔腾不息的河流拦腰截断建设成造福于人类的璀瓈明珠，定格成种种令人叹为观止的胜景。 我们赞美劳动，劳动使人猿相揖别，手脚分了工，肢体更灵活。劳动，熔铸了优美的人性。那睿智的思想，宏深的智慧，丰富的情感，崇高的道德，都是在劳动中闪耀光辉。劳动，创造了更深刻更本质的心灵美。 劳动创造了人之美，人在劳动中按照美的规律创造美的事物。辉煌的殿堂庙宇，壮丽的高楼广厦，秀美的园林池湖，宏伟的大埧桥梁，是人按照美的蓝图来建造的；五彩的绫罗绸缎，精致的陶瓷器皿，大方的竹木家具，是人按照美的尺寸来制作；芬芳的稻谷，精美的糕点，香醇的美酒，是人按照美的生活来生产。 人的劳动能按照美的规律来塑造物体，这是因为人类在逐渐转变的过程中获得了自由。这时，人的劳动不再是本能性的，而是创造性的，人的劳动不只是适应环境对他的选择，听任自然的淘汰，而是自觉地、有意识地生活着、劳动着，并在劳动中感受胜利和喜悦。美，就是这样诞生出来的。 在过去的旧社会里，劳动者曾遭受残酷剥削和压迫，在皮鞭、枷锁、链条和禽兽的生活中进行美的创造，那是劳动的异化。劳动创造了美，却使劳动者成为畸形。在新社会的今天，美又回到劳动者的手里，美又和劳动融为一体，劳动才负起它真正的使命，劳动才体现它真正的价值；成为生存的源泉，成为创造热情和愉快的源泉。劳动创造了财富、创造了一切、创造了世界。 在改革的大潮下，劳动荡涤了前进路上的障碍，劳动者有了创造美的更广阔天地。他们站在新世纪的最高点，用美的心态和美的规律，有智慧、有技巧、有创造性地在辽阔的土地上描绘出千万幅最新最美的画卷。
天津杨柳青年画简介、杨柳青年画图片欣赏 杨柳青年画简介： 杨柳青年画,木版印绘制品。中国著名民间木版年画。杨柳青年画历史悠久，以其细腻的笔法、秀丽的人物造型、明艳的色彩、丰富多姿的形式内容而著名。 与苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。约产生于明代崇祯年间。清雍、乾至光绪初期为鼎盛期。制作方法为“半印半画”，即先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在纸上，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘，勾、刻、刷、画、裱等纯手工制作。具有笔法细腻、人物秀丽、色彩明艳、内容丰富、形式多样、气氛祥和、情节幽默、题词有趣等特色。二零零七年六月八日，天津杨柳青画社获国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。二零一零年五月九日世博天津活动周开幕，杨柳青年画作为参展项目，向世人展示。 杨柳青年画历史： 杨柳青年画继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。制作时，先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在上面，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘。既有版味、木味，又有手绘的色彩斑斓与工艺性，因此，民间艺术的韵味浓郁，富于中国气派。 清朝时，杨柳青的年画就已发展得十分完善了。康乾时期，杨柳青年画的风格严谨，背景简洁，注重人物神情的刻画。这一时期的代表人物是齐健隆、戴康增两位画师。 嘉庆道光年间，杨柳青年画的风格渐趋活泼，画面热闹，色彩丰富，背景也各式各样。 值得一提的是太平天国时期的年画。太平天国信奉拜上帝教，反对个人崇拜，提倡人人平等。所以，太平天国时期的年画，内容包括花鸟鱼虫、走兽风景，惟独没有人物。正所谓"瘪瓜子--没仁
山东杨家埠年画天津杨柳青年画 苏州桃花坞年画广东佛山年画 河南朱仙镇年画四川绵竹年画 第一步选用上等坚实的梨木进行刻版，刻前先用植物油涂于木板表面三到四遍，自然凉干后，再用顶沸的热水冲洗。然后用特制刮刀刮去木板表面浮油，艺人称之为“熟版”。木板雕刻工具早年多为自行制作，有刻刀、净缝刀、文章锉、巩锉、刮刀、铲刀、敲锤等二十余件。而现在，雕版师傅也在使用成套的专用雕刻刀。 朱仙镇木版年画的制作工艺 年画的印制工具多就地取材，采用当地野生植物顶端之茸毛和棕，用绳子捆扎而成。 草制圆锥形色刷，一色一刷不能混用。 另有敲锤儿、沙袋、沾刷等辅助工具。 年画用纸，旧时多采用本地廉价土造纸、毛边纸，清代以来，年画开始使用规格大、韧性好的日本油光纸。而现在多用我国传统的生宣纸印制 山东杨家埠年画 杨家埠年画的制作工艺也别具特色。艺人首先用柳枝木炭条、香灰作画，名为“朽稿”，在朽稿基础上再完成正稿，描出线稿，反贴在梨木版上供雕刻，分别雕出线版和色版。再经过调色、夹纸、兑版、处理跑色等，手工印刷。年画印出来后，还要再手工补点上各种颜色进行简单描绘，以使年画显得自然生动。 杨家埠年画生产分绘画、雕刻、印刷、装裱等几道工序，每一道工序都极为精细准确。做法是先将画稿勾出黑线稿，贴到刨平的梨木或棠木板上，雕刻出主线版。待印出主线稿后，再分别不同颜色，刻出色版，套色印刷，最后修版装裱而成。 苏州桃花坞年画 桃花坞木版年画制作一般分为画稿、刻版、印刷、装裱和开相五道工序，其中刻版工序又分上样、刻版、敲底和修改四部分，其主要工具为"拳刀"，同时以弯凿（剔空）、扁凿、韭菜边、针凿、修根凿、扦凿、水钵、铁尺、小棕帚等工具配合使用。套色印刷亦有一套程序，主要包括看版、冲色配胶、选纸上料（夹纸）、摸版、扦纸、印刷、夹水等步骤。 天津杨柳青年画
1、 526 2463 12465 56421 4632 6212、 13256 634 5612 3246 514 64321 3、 56234 235 2546 4561 342 624514、 125 45316 5263 1652 45326 615 5、 6453 32461 356 536 42361 61346、 5216 36152 146 614 51263 6354
4136 512 14235 23514 342 5243 32 32615 24153 63142 41563 32 9、 34165 34 43261 12643 21 6431210、 1346 46153 516 615 34162 6531 11、 534 12456 3412 2134 41625 51312、 6153 4516 4651 1342 1245 6423
652 24356 1624 2465 43562 641 56134 1465 643 451 5234 64352 15、 6215 162 25346 46253 214 645116、 1346 4615 1354 2513 3165 6532 17、 6345 4326 4132 1324 3465 615218、 214 1256 53461 41632 3452 615
13254 46 12465 45612 25 34562 432 2634 31254 65321 5263 145 21、 5264 4623 3614 4316 5463 635122、 451 16345 5634 3126 23561 423 23、 1354 4632 4631 1265 3265 542124、 1265 2613 5243 4326 3254 6543
测量标准方法： 1：身高：人体立姿，头顶点至地面的直线距离。（可以客户自报） 2：体重：脱下外套和鞋子站在体重称上面。（可以客户自报） 3：前衣长：颈椎点经过胸高点垂直地面量出你需要的尺寸。 4：前腰长：颈椎点经过胸高点垂直到（胸围和臀围最细的部位） 5：胸高点：颈椎点到乳峰最高处。
6：前胸宽：左右胸部腋窝点的距离。（注：水平测量） 7：胸围：胸高点(B.P点)为基点，用皮尺水平围量一周的长度。 （注：皮尺要松量适合不宜过紧） 8：乳距：乳峰最高处的左右位置（水平测量） 9：胸下围：女性胸衣下口位置水平量一周的长度。（一般用在做内衣和旗袍或比较紧身的服装） 10：腰围：在腰部最凹处，用皮尺水平围量一周的长度。（注：皮尺要松量适合不宜过紧） 11：腹围：腰围和臀围之中间的距离水平围量一周的长度。（注：皮尺要松量适合不宜过紧） 12：臀围：在臀部最丰满处，用皮尺水平围量一周的长度。（注：皮尺要松量适合不宜过紧） 13：肩宽：自左肩端点经过后颈点量至右肩端点的距离。 14：背宽：背部左右腋窝之间的距离。（注：水平测量） 15：后腰长：由后颈点(第七颈椎点)开始，沿后中线量至腰节线形测量。 16: 后身长：由侧颈点经肩胛凸点，向下量至腰节线位置。 17：袖长：肩端点向下量测出袖长位置（注：腰按照客户喜好来决定，一般大衣为虎口上来2CM做袖长） 18：上臂长：肩端点向下量测到肘的位置。 19：臂根围：经过肩端点和前后腋窝点围量一周的长度。（作为袖笼弧长参考用一般用于较合体的服装上） 20：臂围：在上臂最丰满处，水平围量一周的长度。用于做袖肥参考非常有用（注：皮尺要松量适合不宜过紧） 21：肘围：手臂肘的位置围量一圈。（一般用于做七分袖袖口做参考值） 22：腕围：手腕围量一圈。（一般用于针织衫的袖口做参考值用） 23：掌围：将拇指并入手心，用皮尺在手掌最丰满处围量一周的长度。（用于做袖口参考值用）
天津的西郊杨柳青，是远近闻名的大镇。它的得名还有一段传说呢！清朝的乾隆皇帝，是个喜动不喜静的人。据说，他要拆东陵盖西陵，被刘罗锅奏了一本，说按照“大清律”，偷坟掘墓，“斩立决”。皇帝犯了律条怎么办？刘罗锅又出了注意：明下江南，暗里充军。嘿！人们说过“苏三起解”、“林冲发配”，谁见过皇帝“充军”。自然，这皇帝充军，既不披枷带锁，也无人押解。只不过让人陪着游山玩水罢了。这年阳春三月，乾隆和刘罗锅从通州上船，沿运河泛舟南下。到了卫津镇（即今天的天津市），在北河口休息，又顺流向西南而去。行到古柳口，乾隆忽然“呀”的一声，满脸堆笑，两眼放光，直瞧南岸。原来岸上有个十七、八岁的农家少女，手提着竹篮儿，正走向河边。这姑娘面貌秀丽，体态苗条，虽不敷脂粉，却容光照人。姑娘蹲在河边，取出篮中的衣服浸泡在水中，举起棒槌，在洗衣石上锤起来。忽然，“哗啦”一声，一尾金红色大鲤鱼在姑娘面前的河面上跃起来。姑娘机灵地丢下棒槌，去抓鱼。抓空了，鱼尾一摆，溅了她一脸水。姑娘一边擦拭着脸上的水，一边开心地笑起来，娇态可掬。这情节，迷住了乾隆。他目不转睛的看着。船过去好远，乾隆还扭着脖子向后看。刘罗锅禁不住在旁窃笑，故意问道：“万岁爷，您说世界上什么东西力量最大？”乾隆不假思索答道：“虎呗！”刘罗锅微笑着摇摇头。乾隆又说：“豹呗！”刘罗锅 “那你说是什么？”还是摇头。乾隆又说了狗熊、大象等一大堆，刘罗锅一概摇头。乾隆微怒道： 刘罗锅神秘地低声道：“是女人。”“女人？”乾隆脸上一热，随即问道：“为什么？”刘罗锅说：“臣不敢说。”“恕你无罪！”“臣方才看见，那河边的女子把龙头都牵引过去了。”乾隆面红耳赤，但仍狡辩：“朕不是看那女子，是看那堤上的杨柳。你看那参天的杨柳，婀娜的柳条，多么青翠，多么可爱呀！”他突然以守为攻地问：“刘爱卿，此处是什么所在？”刘罗锅一怔，他并不知道这运河畔的小村镇原叫太平庄，后又改名为古柳口。但他毕竟足智多谋，便顺着皇帝的意思说：“此处是杨柳青！”“杨柳青？对，是杨柳青！”乾隆和刘罗锅都会心地笑了。过去常说皇帝金口玉言，一句话说出去就是钦定御封。从那时起，天津西郊的那个村镇就叫杨柳青了。杨柳青出美女也成了口头禅了。老百姓说，杨柳青是块宝地。一年四季风调雨顺，五谷丰登。由于水丰、肥足、土质好，杨柳青种植的菜瓜个大、光滑、酸甜适口。所以有“杨柳青的菜瓜——酸甜的”这样的歇后语。由于自然水质好，加上配方好，杨柳青的醋也别具风味，先酸后甜，为调味佳品，与山西、镇江的名醋相媲美。杨柳青还以“杨柳青年画”驰名，关于杨柳青年画的传说很多。殊不知，杨柳青居民对刻砖艺术也很热爱，几乎每家门前的正上方都悬着一块刻砖，而且每家每户的刻砖图案各不相同，似乎这刻砖是门徽一样。人们只要对门前的刻砖看上一眼，就立刻会说出这家主人的姓氏来。应该说，杨柳青是一个民间艺术之乡。