动画编剧写作
动画编剧写作
第一周：剧本与动画剧本4课时
一、剧本的特性与剧本思维
1、文学与影视剧本的区别
2、剧本的基本写作格式
3、动画剧本的特征
4、动画剧本与一般文学剧本的区别
5、动画剧本的电影思维
二、动画剧本的创作之心童真与悲悯
三、动画剧本的基本创作方法
1、人物刻画的鲜明特征
2、丰富的想象力：现实世界的夸张变形、充满幻想元素的细节和主题、对常规世
界的颠覆
四、引入课程介绍
课后作业：
1、人物素描练习：拿手机或数码相机拍照片。
要点：拍陌生人，重点拍人物脸部特写、或者人物的上半身。争取3天内拍摄人物15张，每天拍摄完毕后，认真的看自己拍摄的照片3-5遍。试着分析照片里的人物，年龄、职业、行为特征、可能经历或遭遇的事情。挑选分析最透彻的做汇报准备。
第二周：动画剧本的主题4课时
一、动画片主题设置的深刻性
二、动画片主题设置的隐蔽、多义与类型化
三、课堂练习：看一段动画短片，确定其立意、分析主题。（拟三选一：不同年代、不
同国家影片、动画片中的花木兰、孙悟空或哈姆雷特形象）
四、动画片主题的高度和深度，艺术性、思想性、深刻性
五、动画片主题设置技巧：
1、建立一套新的逻辑，把现实世界的不可能变为可能
2、如何创造一个与众不同的幻想世界
A、把幻想的角色放入真实世界中：实例—宫崎骏《平成狸合战》
B、真实的人物置于童话意境中：千与千寻
C、设置奇特的魔幻世界
六、回课：分析照片及人物，观察与想象练习。
课后作业：改编现有材料，在重述主题的基础上，创作500字的动画故事梗概。（《聊斋》之《小谢》）——主题+梗概。
第三周: 动画剧本的时空呈现4课时
动画剧本中的空间表现
2、动画剧本中的时间表现
3、动画剧本中的时空结构
回课：交流上一次作业，关于不同同学的同一个故事的不同主题的挖掘、阐述。（聊斋之小谢）
第四周国庆停课
第五周：动画剧本的角色形象塑造4课时
一、成功动画人物必备特征：
1、强调主人公在剧中的唯一性
2、把主人公推到矛盾的最前线（保证戏量、矛盾冲突的漩涡中心）
3、行为、语言、性格鲜明独特、生动可爱（新奇古怪、天赋异禀）
4、人情、人性、人生的高度浓缩
5、人物的异常特征：赋予神力等
课堂练习：根据人物塑造的方法，分析研究《灌篮高手》中的各个人物特点。
二、动画角色的造型设计：
根据角色性格特征，适当夸大、注重角色的美（善良与孩童的天真）
课后作业：以身边同学或朋友为原型塑造动画人物
以你身边的同班同学为原型，创作一个动画人物。注意抓住人物的性格特征，添加夸张和幻想的元素。并为这个人物设计造型。人物设定+小故事2-3个（各100字左右即可）+ 一幅该人物的漫画造型。
第六周：动画剧本的角色性格与命运塑造
一动画角色塑造的想象力训练：
1、角色的物性想象，既符合物化的环境、角色原来的性格，又符合剧情的发展。性格与命运
2、人物关系梳理
二、人物塑造的方法：
1、人物定位——角色的性格基调
2、分析人物，对人物特点进行夸张放大
3、为人物增添性格化的细节
4、角色无论褒贬，都要带种天真的孩子气
5、主角与配角的设置，性格鲜明且差异强化
课堂练习：情境设置——动物特性。如果把《罗密欧与朱丽叶》的主角换成非人类，角色应该如何塑造，要既符合情理、又生动有趣？
第七周—第八周：动画剧本的动作与冲突设计（一）（二）8课时
一、剧作中的情境与困境
1、情境：情境是经过艺术安排的特定的时空环境。不同素材的处理方式和切入角
度，构成不同的故事情境。
2、困境：设计让角色发生冲突、刺激人物积极行动的特定情境。
二、动作与反动作：
1、动作用来刻画人物性格、展现情节、体现主题。
2、动作设计：了解人物内心动作、设计贯穿动作、设计可表现动作的影视手段、
设计对手戏（主角与配角：动作与反动作）
三、矛盾冲突：冲突的分类及综合运用
1、人物与人物、人物与社会之间的冲突：
2、人物内心思想斗争和情感的冲突：
3、人物与自然的冲突
4、动画片不同于一般的商业电影：必须要有、但不一定有强烈冲突。
四、故事情境及情节要素分解：
编剧技巧5元素：主要人物、困难情境、对立人物、可怕危险、最终目标。
课堂练习：
1、课堂分析、讨论动画片的编剧五元素：动画短片《小蝌蚪找妈妈》、《山水情》；
动画院线片《功夫熊猫》、动画连续剧《名侦探柯南》、《樱桃小丸子》
2、回课：交流上一次作业，对班级同学的观察与故事、造型构思。
课后作业：写一个500字的故事梗概：
其中包括：主要人物1-2个、1个困难情境、1个目标、1个反对者（对立）、一个最可怕的危险。
第九周：动画剧本的情节4课时
一、情节线设置：动画片通常是由一条情节主线和多个戏剧冲突构成。是一个制造难题
—解决难题—制造新的难题—解决新的难题的过程，在此过程中，把故事推向高潮。
二、主要情节线分析：开端+ 发展+ 高潮+ 结局，辅助多种细节。
1、开端：设置悬念，奠定整体风格
2、发展：设置小高潮、小困境、起承转合，讲究节奏
3、高潮：情节高潮与视觉高潮的结合、人物命运和大事件的转折
4、结局：意外、小惊喜的设置
5、让故事变得饱满丰富的方法：细节设置。任何主题、内涵、人物性格、冲突、
情节都需要用细节来表现。
课堂练习：
1、拉片练习：①看一端故事的高潮，在重大转折处停止，讨论其故事的发展走向。
培养联系力与编剧的逻辑能力。②看一段故事的开头，在故事铺开前停止，讨
论会产生怎样的悬念，创造怎样的困境。
2、故事接龙：6个同学一组。老师给出一个故事的第一句话，确定基调。由第一
同学设置开端、引出悬念，第二、第三人铺垫小困境与故事发展，第四、第五
人设置高潮，最后一位同学设置结尾。每人讲述故事时必须包含一个细节设置。
课后作业：可根据上次作业的故事梗概、也可另选素材，写一个1500字左右的含有一条主线的故事大纲（必须具备开端、发展、高潮、结局）。其中，困境的设置必须不得少于2个，细节设置必须不少于3个。
第十周：动画剧本的结构与分场4课时
一、动画剧本的情节模式：
1、传统动画剧本的情节模式：推理题材、体育题材、智慧题材、家庭题材、神鬼
题材、成长题材、环保题材、名著改编。
二、传统结构线：开端+ 发展+ 高潮+ 结局。每个情节段落都由这四个“起承转合”
组成，而不同的情节段落，又构成一个大的“起承转合”，成为整个动画故事的主线。
三、安排不同的情节段落构成主线的方法：
1、按照故事本身的发展进程和方向设置。
2、按照人物思想感情变化进程设置。
3、按照时间变化来设置。
四、如何注重节奏：
1、每一个段落情节都有其小高潮，但后面一个总比前面一个来得精彩和强烈。
2、每个段落情节的串联必须讲究逻辑性，都要为大的情节主线服务。
3、注重段落与段落之间的连接，起伏得当。
4、波浪型有起有伏，但总体逐渐升起的情节节奏。
五、动画剧本结构类型分析：
1、院线片；
2、动画短片；
3、系列片；
4、非传统动画结构浅析
课堂练习：
1、观摩分析：挑选某一动画片段，分析其情节节奏及其情节段落的连接。
2、回课：小型剧本构思朗读会——每个同学交流自己的1500剧情大纲。由同学互评，分析剧本各个元素设置是否得当。
课后作业：
1、各人修改自己的剧本大纲，使之完整。这个剧本大纲是每个学生自己的创作，
为最终本课程考核的一部分。
第十一周：动画剧本的细节设置4课时
1、动画片中细节的作用
2、动画片中的细节设计
3、实例分析
课堂练习：细节分析与设置
第十二周：动画剧作的语言（对白、旁白与独白）4课时
一、动画剧本的对白：
1、要有节制、多用视觉元素展现内容
2、要用对白展现角色性格（塑造人物，表现人物内心活动）
3、交代剧情
4、语言要口语化、用短句，保持清晰。
5、符合人物定位，还可帮助人物造型，如设计一些口头禅来突出人物个性。（突出
动画人物：习惯动作、口头禅）
二、动画剧本的旁白与独白：
1、旁白的作用：阐明剧情，并加以评论，补充角色内心。完成画面所不能作到的
事情。分第一人称和第三人称，对象都是观众。
2、独白的作用：显示人物内心活动，除了语言外，还有音乐乐曲。
课堂练习：
1、拉片练习：①隐去一段影片的台词，老师交代背景，由学生创作无动作、全部
由台词构成的对话剧本。然后与影片做相互比较。②看一段动画片的开头，隐
去旁白，由学生自己创作。
2、听一段音乐，分析人物内心。
课后练习：
任课教师提供背景材料，由学生创作3分钟对话剧本。要完成交代剧情、展现角色、口语化、对话角色互动性等台词创作特征。
第十三周：文学作品的动画剧本改编4课时
一、改编动画剧本的技巧：
1、剔除原著中可能存在的阴暗、沉闷、过于尖锐的部分，拔高或提炼其美好和纯
净的主题。
2、完美的故事情节：删减故事的分枝线索，确立一条故事的主线，确立剧作5元
素，通常结局是好的，且可升华主题。
3、人物塑造有完美的空间：主角不可有道德瑕疵，但有可爱的小毛病小缺点，反
面人物塑造不可太过血腥、暴力，要有一种喜剧的、可笑的、但邪不胜正的力
量。
4、完美的细节设置和对话
二、改编剧本常用的几种方法：
1、忠实于原著的改编：需要透彻理解剧本内涵、并发挥自身想象力，如《狮子王》
2、局部改编：保持原著内在的部分，赋予其新的意义。或者做到几个剧本的串接。
如《梁祝》《宝莲灯》
3、颠覆与解构：向传统挑战。如《美女与野兽》
三、剧本写作步骤介绍：
剧本策划：50字创意设计（另含人物、环境及编剧阐述）——500字故事梗概——1500字剧情阐述（不少于3次的情节冲突）——不少于18个单元的剧情大纲（哪18个单元）——完整的含台词剧本。
18个单元的剧情大纲：
开端：开场，结构的建立，悬念的设计
发展：和谐的游戏（展现人物性格环境、配角出场）——催化剂——思想斗争——次次重要事件（反面人物出场）——解决问题——危险升级——次重要事件——思想斗争——解决问题；
高潮1：危险再升级——失落的暗夜——寻找新的希望——内在的觉醒
高潮2：一决胜负——再决胜负——领悟
结尾：最终结局——意外惊喜
以上18个单元是基本，另必须拥有细节不少于5次。
课堂练习：每个小组汇报自己的分组情况，创意梗概。
课后练习：
1、剧本策划：每人挑选一部文学作品，进行动画改编。从而做出一份相对完整的剧本
策划。包含：剧作名称、改编设想、人物设置、环境设置，50字创意设计，1000字左右剧情梗概。
2、剧本初稿完成。
第十四周：电视动画片的基本写作思路4课时
一、好剧本与问题剧本的判断标准：
1、好剧本：注重剧本的合理性、原创性、戏剧性、时代性。
2、问题剧本：叙事不清、故事俗套、做作不感人、剧情虚假、说教太重、人物不
可爱（行为不合理）、人物似曾相识、剧情太平淡、主题过于肤浅。
二、除了动画院线片的基本写作思路外，介绍电视动画片的写作情况。
1、长篇电视动画片的策划：
①确定长篇电视动画片的总集数（一季度、一年、根据漫画改编无固定集数）
②电视动画片的观众定位
③确定主角形象塑造及主配角的相互关系设定
④系列片还是连续剧（大故事还是每集一个小故事）
2、系列片和连续剧的创作规律：
①共同特征：人物是剧本元素中最突出的部分；故事套路反复出现；淡化结构
的起承转合
②系列片：每集故事单独成篇，每集都出发自同一个点
③连续剧：既要从头到尾讲个大故事；每集又有完整单元情节；大框架一般与
主人公遭遇紧密相连
④至关重要的第一集：主要人物性格确定、故事背景确定、影片整体风格确定
3、动画短片的创作特点：30分钟以内单集动画片
①观众定位：基本上是成年人
②重创新、重悬念、重冲突（20分钟以上的剧本必须有多个情节段落，几起几
伏）
③故事情节简单、集中、爆发力强
④主题深刻
课堂练习：每个小组都要交流正在创作的故事梗概，根据剧本的评判标准，接受同学的参考、询问，相互交流评判。
课后练习：每个人创作的剧本修改并最终定稿。
第十五周：剧本朗读（一）
每人3分钟轮流交流剧本，老师同学点评。
第十六周：剧本朗读（二）
同上。交剧本完稿及策划书。
美术生必须知道的专业及就业方向!全面!
美术生必须知道的专业及就业方向！全面！ 造型类 美术学（美术教育学） 课程设置：艺术学、教育学、中外美术史、美术概论、中外绘画概论要等 就业方向：各级学校图书馆、新闻出版社单位从事美术教育、美术研究、文博管理、新闻出版等。 中国画 课程设置：中外美术史、中国古典诗词、人物画、山水画、书法篆刻等 就业方向：可在美术创作部门从事国画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆（站）从事美术创作或美术普及工作，或在新闻出版单位从事美术编辑工作。 油画 课程设置：中外美术史、中国画论、艺术概论、美学概论、解剖、创作等 就业方向：在美术创作部门从事油画宣传画创作工作，或在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆展览馆文化馆（站）从事美术创作和辅导工作，或在新闻出版单位从事美术编辑工作等。 版画 课程设置：印刷设计、室内外设计、质材设计、木刻、石刻、版画制作等 就业方向：版画、宣传画创作工作、教学、研究员等 壁画 课程设置：中外美术史、美学概论、环境艺术理论、白描重彩、壁画设计等创作 就业方向：在城建园林艺术创作部门从事壁画的设计创作工作，在各级美术院校从事本专业的教学工作，在各级艺术馆展览馆，文化馆站的美术创作宣传和辅导工作等。 水彩 课程设置：水彩肖像、水彩人体、水彩画创作、摄影、水彩风景写生等 就业方向：在文化艺术部门，学校科研机构、美术设计，传媒机构、新闻出版部门等企事业单位从事水彩画艺术创作教学和研究工作的。 插画 课程设置：艺术史、数字设计软件应用、数字绘画技术、卡通表现技法、插图创作等 就业方向：在新闻出版，影视传媒，网络公司等单位从事书刊、插图创作、漫画连载和连环画编创，在文化艺术事业从事现代视觉艺术创作。 漆画 课程设置：漆艺材料学、白描、漆画艺术、立体造型、中国画等 就业方向：在艺术教育、公共艺术、文物修复、独立创作，新闻媒体等企事业单位工作从事艺术创意及相关技术管理、专业教育等工作，漆画创作等。 雕塑 课程设置：中外美术史、泥塑人物头像写生、雕塑构图、城市景观与雕塑等 就业方向：雕塑艺术创作、各级市政规划、园林局装饰公司、动画公司杂志社、文物修复部门、科研单位从事雕塑设计、景观设计、动画造型设计及相关领域研发应用模型教学工作等。 书法 课程设置：篆刻、隶书、楷书、行草、篆书、古文字学、古代汉语、书画鉴赏等 就业方向：书法经营管理、艺术教学、书法教学等 艺术设计学 课程设置：中国艺术设计史、基础写作与编辑、博物馆学、美术考古学、艺术市场学等 就业方向：艺术设计、相关策划管理等 公共艺术
动画剧本创作教案
动画剧本创作教案 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
教案首页 注：每四课时填写一份 2012 年 9月 1 日教学步骤及内容：
新课开始前的“热身” 一、“破冰” 师生互相自我介绍，相互沟通，了解广播电视编导专业的学生对动画艺术、动画剧本创作的基本认知以及对本课程的期望，建立彼此之间的信任关系与和谐氛围。 导入课堂 播放动画片《大闹天宫》片断和电影《可可西里》片断，设问：两部影片，哪一部是动画片为什么《大闹天宫》属于动画片呢在学生回答的基础上，简要指出动画片的最基本特点：美术特性。由此导入新课。 讲授新课 一、动画特性 （一）动画的概念 （二）动画特性 1、美术特性 动画的美术特性是区别于真人电影的最主要特征。 （1）造型多样性 事例：PPT展示《老人与海》图片。 法国动画导演雅克·雷米·杰赖德的作品《青蛙的预言》，是一部采用粉笔绘画的影院动画片，色彩清新典雅的手绘风格，让这部动画片充满童真趣味，甚至有人称赞此片为“儿童印象主义”。 事例：PPT展示《青蛙的预言》图片。 （2）画面运动性 2、电影特性 （1）影像表意 事例：PPT展示普多夫金的名言。 事例：PPT展示伏科蒂克的名言。 （2）蒙太奇 事例：PPT展示郑君里名言。 事例：PPT展示水墨动画片《鹿铃》剧作中一个蒙太奇段落： 编剧娴熟地运用蒙太奇自由转换时空的优势，透过“水中倒影”的造型形式，生动地表现了小鹿成长的过程。“鹿角”这一细节地运用，显示出电影蒙太奇“有戏则长，无戏则短”的独特表现力。 事例：PPT展示普多夫金和希区柯克的名言： 电影的特点就是要引导观众连续地注意剧情发展中各种不同要素。实际上蒙太奇是用来强制地、周密地引导观众思想和联想的。 ——普多夫金 电影是把平淡无奇的片断切去后的人生！电影必须有自己的语言，就是把一个现成场面当作一块原料，先加以切割，搞成碎片，再组织成一个有表现力的视觉形体。唯有把动作分解成若干细节，然后加以剪辑，方能迫使观众依次注意每一个细节，并领会其含义。 ——希区柯克 理解普多夫金和希区柯克的名言，有助于加深对电影的蒙太奇手法的认识。
2016年北京电影学院文学系编剧电影剧本创作历年真题及答案
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 1【文学系】 院系：文学系 研究方向名称：电影剧本创作 研究方向介绍：电影剧本创作是电影创作中最基础、最核心的环节，电影艺术整体水平的高低，首先取决于电影剧本的创作水准。本研究方向旨在选拔出具有电影剧本写作经验和一定电影剧作理论基础的考生，经过更高层次的电影剧作实践和更深层次的电影剧作理论学习，使其成为在电影剧本创作具有较高能力的专门人才。业务课二名称：小品写作 业务课二介绍： 考试要求在规定的时间内，根据所给的材料（包含命题、背景资料、人物及主要情节等），按要求完成一篇具有视听思维、情节完整、逻辑合理、人物鲜明的短片剧本。
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 22016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位） 育明教育推荐阅读书目： 《艺术学概论》彭吉象 《艺术概论》王宏建 《艺术概论》赵彬主编 《艺术学基础知识》王次炤 《中国电影史》钟大丰 《外国电影史》郑亚玲 《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著 《电影理论与批评》王志敏 《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译 外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含： 【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】 +【电影基础理论内部试题库】
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 32016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研重点内部资料艺术作品的情节？由哪几部分组成？ 情节是叙事性艺术作品中人物活动的有机连接与组合，是生活中矛盾斗争的发展演变过程，也是人物性格成长的历史。它是由一系列展示人物性格、表现人物与人物，人物与环境之间相互关系的具体事件构成。所以情节一般由开端、发展、高潮、结局四部分组成。在一些大型作品中，有的还前有“序幕”，后有“尾声”。序幕是故事发生前对故事的因由、背景、人物关系或作者意图作简要交代。开端是故事发生的起点，矛盾冲突的开始，一般以主要人物的出场为标志。发展是矛盾冲突的逐渐激化，是故事的演化进程，它是情节中所占比重最大的部分。高潮是矛盾冲突的白热化，故事发展到顶点，原有的平衡再难以维系下去。结局是矛盾冲突的结果，是故事的收场。尾声是故事结束后对人物事件发展的补充交代，或给读者、观众留下回味深思的余韵。 试比较艺术中典型与意境的异同。 典型和意境都是艺术创作中的高层次形象，是艺术家的最高追求，也是最富于审美价值的艺术形象和境界。 二者的共同之处主要体现在: (1)典型与意境同属于美学范畴。 (2)均具有丰富而深邃的内在意蕴。 (3)在被欣赏接受时，都能够产生较为强烈的情感冲击力和心灵震撼力，充分地调动起欣赏者的联想和想像，激发起欣赏者投入再创造的状态之中。 典型与意境的区别主要在于:
动画剧本写作.
NO。1 塑造好动画人物的重要性 树立动画人物形象是剧本的第一任务：对于剧本来说，人是影视剧作描写的主要对象，是构成影视艺术造型形象的主题。塑造鲜明生动的人物形象是电影艺术根本的任务。 NO。2动画人物的“人性” 夸张与浓缩的个性，新鲜和美好的心灵 美国哥伦比亚广播公司这样评价动画大师迪斯尼：“他明白纯真的童心决不会搀杂成人的世故。然而，每个成人却保留了部分未泯灭的童心。对小孩子来说，这个令人厌倦的世界还是崭新的，还是有着许多美好的东西；迪斯尼努力把这些新鲜、美好的事物为已经厌倦了的成人保留下来，这是全世界的一笔宝贵财富。” 当身边的一切都匆匆变化，复杂纷繁的社会令人焦头烂额的时候，只有这些屏幕上的老友依然如故，这种单纯和温暖正是动画片独有的魅力。可以说，动画世界是人们宁静清澈的心灵故乡。 因而，强调对人物刻画，正是由观众对动画片的观赏需求而来。 NO。3动画人物的表现力 动画人物具有很大创造空间： 大多数动画片的剧本，和一般电影电视相比，人物设计得善恶分明，一般以类型化的手法来塑造主人公。故事主线索较为单纯，情节发展的起伏跌宕十分清晰，人物之间的矛盾也不那么尖锐。这样的设计安排，是考虑到了儿童观众心理特点和观赏需要。客观上，动画剧本的故事情节已经不仅仅抓住观众，更重要的是吸引力。创作者要用更多的空间、更多的笔墨去刻画人物。 就塑造人物而言，动画人物有一个独有的特征：其造型本身是创作者精心设计的，完全不必拘泥于“人”的外形，有极大的创作空间。其造型更可以与人物性格，甚至能和故事情节发生紧密的联系。 第四章动画人物的剧作特征 一些艺术短片中，为了表达一定的主题内涵，或者是某种情绪、情感，人物被浓缩为代表特定含义的符号。在商业动画片中的人物存在着共同的剧作特征和创作规律。在剧本中塑造动画人物，首先要符合影视剧作中人物的共同特性。人物形象鲜明生动；人物性格要有典型性。由于容量上的限制，剧本中的人物形象多为相对集中的一个或一组，他们是矛盾冲突的主体和情节的轴心。当然也有自身的特性。 NO。1闪亮的主人公 主人公的唯一性，是戏剧矛盾的中心。 笛斯尼总结过自己的创作经历，他认为：动画片需要一个强烈而有吸引力的中心角色。通常可以通过动画片的名字来安排，使这个特定人物的命运线索和故事的起承转合融为一体，影片的笔墨更为集中，人物形象更能够鲜明地突显出来。 所以在构思动画剧本的时候，一定要首先明确，哪个人物是你要着力表现的，那么主要的戏剧矛盾、情绪氛围，都要围绕着这个人物展开。 具体说，怎么让你的主人公出现在剧情中的时间，肯定会远远多余其他任务，主次分明。第二，更为重要的是主人公在矛盾冲突中心地位。在戏剧矛盾的旋涡中，主人公是否始终是推动剧情最为主要、最有力的那股力量。矛盾因他而起，因他而发展变大，最终因他而解决。NO。2 动画人物的性格 动画人物的独特性格：类型化的性格和天真的孩子气。 类型化人物有两方面的特征：首先，人物的个性特征明显，我们往往可以用一两个词来概括
电影编剧聘用合同.doc
电影编剧聘用合同 合同编号：_________ 甲方：_________ 法定住址：_________ 法定代表人：_________ 职务：_________ 委托代理人：_________ 身份证号码：_________ 通讯地址：_________ 邮政编码：_________ 电话：_________ 电挂：_________ 传真：_________ 帐号：_________ 电子信箱：_________ 乙方：_________ 住所地：_________ 身份证号码：_________ 委托代理人：_________ 身份证号码：_________ 通讯地址：_________ 邮政编码：_________ 电话：_________ 手机：_________ 传真：_________ 帐号：_________ 电子信箱：_________ 鉴于：1．甲方是依法注册成立并取得合法从事电影制作资格的法人单位，甲方计划摄制电影《_________》（下称电影）；乙方是一位资深的编剧，曾在多部影视作品中担任编剧；2．甲方决定聘用乙方担任电影的编剧，乙方同意接受甲方聘用。鉴于此，双方本着自愿、平等、互惠互利、诚实信用的原则，经充分友好协商，订立如下合同条款，以资共同恪守履行： 第一条工作内容及要求甲方应向乙方介绍电影的总体设想和要求。乙方应按照甲方的总体要求进行文学剧本的创作。乙方工作由下列第_________种方式确定：1．根据甲方要求，为电影片编写原创文学剧本；2．以_________享有著作权的文字作品《_________》为为蓝本，改编成电影文学剧本；3．对未定稿的电影文学剧本进行修改、润色直至定稿。电影片片长_________分_________秒，文学剧本不应少于_________字，有效画面不应少于_________分_________秒。 第二条工作期限乙方应于_________年_________月_________日起开始文学剧本的创作工作，此日期为乙方聘用期限开始之日。乙方完成文学剧本并经甲方审核通过之日，乙方的聘用期限结束。 第三条联络人甲方指派_________为其授权代理人，全权负责与乙方联络、沟通文学剧本的相关事宜。甲方若变更联络人，应事先书面通知乙方。 第四条工作进度及质量要求1．乙方应于_________年_________月_________日前
编剧委托创作合同协议书范本 简约版
甲方： 地址： 联系人： 电话： 电子邮箱： 乙方： 身份证号： 地址： 电话： 电子邮箱： 甲、乙双方依据《中华人民共和国著作权法》、《中华人民共和国合同法》及相关法律法规之规定，在自愿、平等的基础上，就甲方委托乙方创作《______________》（暂定名）电影剧本的相关事宜达成本合同，以资信守。 第一条委托内容 1、甲方委托乙方创作《______________》电影剧本（以下简称该剧本）。 2、剧本类型： 3、创作内容：全剧本（包括但不限于故事梗概、人物小传、故事大纲、分场大纲、剧本初稿至剧本终稿等，并有义务配合该剧实际拍摄需求调整符合拍摄的剧本）。 4、乙方应按甲方要求进行创作，创作应满足如下标准： （1）该剧本拍摄时间应不少于______________分钟，剧本应不少于______________字。故事大纲应包括描绘剧本的主要情节线条、主要线索、主要事件、主要人物、人物关系的主要纠葛等，描述完整的故事结构、层次和发展脉络，勾勒出完整的故事框架；人物小传应描述出主要人物的性格特征、在重大事件中的经历以及和剧中其他相关人物的纠葛；分场大纲应突出分场情节、主要线索、主要事件、主要人物、人物关系的主要纠葛等，描述分场的故事结构、层次和发展脉络。（2）创作内容应达到主题思想积极，文化品质较高，内容健康向上，艺术构思完整，人物性格
鲜明，情节跌宕起伏，故事有较强的观赏性。 （3）乙方明确知悉对创作内容是否符合要求的认定具有较强的主观性，故认可甲方以甲方单方的主观标准认定是否符合甲方要求，且该等认定于乙方创作过程中和乙方交付作品后由甲方单方认定，乙方对此认可、接受并愿意承担相应的后果。 （4）甲方在创作过程中提出的其他要求。 第二条著作权归属 1、双方确认，本剧故事构思与片名《______________》均由甲方提供，剧本故事梗概、人物小传、故事大纲、分场大纲及剧本（初稿至终稿）的著作权及相关衍生权利均完全归属甲方所有，乙方仅享有编剧署名权而不享有除署名权之外的其他权利，即便乙方因此而享有相关权利，乙方亦明确表示放弃，同意由甲方享有。 2、甲方有权聘请第三人续写、改编、润色剧本，相关人员有权署名，但不得损害乙方的署名权，且署名方式不得明显较乙方署名突出显著。 第三条委托创作费及支付 1、甲乙双方共同确认本合同约定的委托创作费共计人民币_______0元（大写壹萬元整），该款项包含乙方完成本合同约定的委托创作而应由甲方支付的全部费用，除上述款项外甲方无需向乙方支付其他任何款项。 2、本合同项下委托创作费采取分笔付款的方式向乙方支付。因该剧本产生的收益与乙方无关。 3、支付方式： A本合同签订后3个工作日内，甲方向乙方支付委托创作费的10%作为定金，即人民币_______元（大写_______元整）； B乙方创作完成该剧本故事梗概及人物小传并得到甲方确认后3个工作日内，甲方向乙方支付委托创作费的10%，即人民币_______元（大写_______元整）； C乙方创作完成该剧本故事大纲、分场大纲并得到甲方确认后3个工作日内，甲方向乙方支付委托创作费的10%，即人民币_______元（大写_______元整）； D乙方创作完成该剧本初稿并得到甲方确认后3个工作日内，甲方向乙方支付委托创作费的30%，
《影视编剧学》课程教学大纲【模板】
《影视编剧学》课程教学大纲 I 课程实施细则 一、教师信息 姓名：解建峰职称：副教授 办公室：15号楼206 电话：********，******** 电子信箱：jfxie@https://www.wendangku.net/doc/ff4327101.html, 答疑时间： 二、课程基本信息 课程名称（中文）：影视编剧学 课程名称（英文）：script writing 课程性质：□公共必修课■专业必修课□限选课□任选课□实践性环节课程类别*：□学术知识类□方法技能类□研究探索类■实践体验类 课程代码： 周学时：4；总学时：64 ；学分：； 先修课程： 开设专业：广播电视编导专业 三、课程简介 本课程为剧本写作进阶课程，是对学生创作进行指导的实践性课程。教师将在课程中就题材选择、人物性格设计、情节构思、故事梗概写作、结构设计、分场提纲写作以及剧本写作的各个环节进行具体指导。
本课程采用灵活的授课方式，即教师按照教学进程布置不同阶段所需要完成的剧作训练项目，学生在课外完成这些作业；教师则在课上对学生进行检查、指导和点评，并就涉及到的理论知识进行系统梳理，对学生模糊的内容进行重点讲授，并结合当下的创作现象和观念进行拓展。教师的指导将根据具体需要灵活地采用一对一式的辅导或一对多的小组集体辅导，或班级集体授课方式。 四、课程目标 课程教学要达到的目标：使学生了解并掌握影视剧剧本创作的基本规律，基本掌握剧本创作技能和写作技能，初步具备创作剧本的能力。 具体目标：除了每个教学阶段的片段练习和小组剧本之外，每个学生独立创作一个可供拍摄为15分钟以内的短片的原创剧本。 五、教学内容与进度安排 本课程的教学内容、授课形式与学习要求等，如下表所示。学生由此可以准确地了解每周的学习任务和实践环节的活动安排，学生在每周课后需根据教学进程的安排，对本周的任务和下周的安排加以了解，并进行相关准备。
动画剧本创作及赏析
优秀动画剧本的成功要素 1.动画剧本要让读者清楚了解作者本意 2.关注画面安排 3.有趣味性的情节讲述故事 4.关注作品的市场价值 剧本创作时的注意事项 1.避免把剧本写成小说剧本—描述画面小说---抒情语句、修辞、心理描写 2.避免不必要的摄像机标注 3.剧本里不宜有太多对话（除非是剧情的需要）---更多用动作表达情意—强烈的画面感和 冲击力 4.故事不应有太多枝节 故事情节坐标 1.外在、内在冲突 2.因果情节、巧合情节 背景与场景的设立 1.时空背景 2.发生场景 3.相关物品或道具 故事大纲 1.重要人物 2.故事背景—氛围 3.故事的骨架 4.故事的结尾 剧本内容结构 1.起—戏的开端 2.承—发展 3.转—高潮 4.合—结局 5.运用倒叙法将起变为合《萤火虫之墓》 6.虚与实的转换《彼氏彼女的故事》 7.虚合接转现实情境---原来只是虚幻《灵异第六感》 8.前合后起的结合正常情况；主角—A—B—C 结合后；主角与AB—胜A—胜B –重 点对C 人物个性的刻画 1.角色自身的表现方式表情、动作、对白、思想、意念、欲望、弱点、优点、好恶 2.把先前设定当成工具，好好利用突出重点要表达的（个性） 3.把自己当演员融入到剧情里面 4.跳出剧情，站在读者的角度看自己的表演 5.其他配角的衬托 制造高潮 1.转折《功夫熊猫》神龙宝典竟是白纸一张 2.深入《僵尸新娘》阴阳婚礼 结尾
对整个剧情做完整交代—检查是否缺少什么 态度与主题 明确态度和主题---要讲述一个什么样的故事—主题要鲜明要贯穿始终 1.主题是否正确 2.是否新颖 3.是否有效地表达出来 人物的内在设定---人物性格与能力的形成 1.人物内在性格 2.人物能力 3.人物家属 4.与家属发生的事及产生的影响 5.人物的社会关系 6.与社会关系发生的事及产生的影响 人物的外在设定---故事发生到结束对人物所表现性格与能力的设定 1.与个角色间的相互关系，对性格的辅助或凸显 2.与其他角色间预计发生的重大的互动或冲突事件，及对角色得性格揭露或改变 3.人物内在设定的部分，将在剧情中如何地揭露或产生转变 人物的形象设定—外部特征、国籍、文化、时代将特点部分加以夸张 人物设定的独特性---习惯、外部特征、能力、口头禅、癖好等 人物设定样例表格 背景设定时空故事长度场景 基本设定姓名。。。。 内在设定 外在设定 形象设定 独特点 个性变化曲线 原创点 联想店 冲突1.人物与人物间的冲突---《宝莲灯》 3.人物自身的内心冲突--《埃及王子》 4.人同自然环境或社会环境间的冲突《老人与海》《种树的人》 表现冲突的方式 1.冲突双方一次一次交锋《葫芦兄弟》 2.冲突一方不断变换为更强大的对手，斗争不断升级《神笔马良》 3.冲突双方，一方步步逼近而另一方不断退让，求妥协忍无可忍最终爆发《哪吒闹海》 4.冲突双方，一方战无不胜；另一方屡战屡败，即将失败时，反败为胜《功夫熊猫》 5.一方永远不败，另一方虽不断换人，不断使用新计策，但总是以失败告终《黑猫警 长》 6.双方角色固定，但进行一次次智慧较量，演绎出不同的小故事《聪明的一休》 7.随着情节的发展，原来的冲突双方发生变化，或强弱互换，或对手互换，或握手言 和《美女与野兽》 故事悬念与角色张力 1.让观众知道一些事而角色不知道
动画影片创作总结
三维动画短片创作总结 动画有很多种类，可以分电视动画和网络动画，又可以分为平面动画和三维动画。动画的传统做法是一张一张的画出来的，电视上看的一般是一秒钟24桢，也就是说，传统画动画每秒钟有24张画组成 目前世界上最为优秀的，相当高尖而且复杂的三维电脑动画软件Maya来进行制作，它是Alias|Wavefront公司在1998年才推出的三维制作软件。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。是制作者梦寐以求的制作工具，掌握了Maya，会极大地提高制作效率和品质，调节出仿真的角色动画，渲染出电影般的真实效果。所以Maya自从其诞生起就参与了多部国际大片的制作。如早期的《玩具总动员》、《精灵鼠小弟》、《金刚》到前段时间热映的《汽车总动员》等众多知名影视作品的动画和特效都由Maya参与制作完成。Maya由于其优异的三维制作功能而大受欢迎，短短几年中就不断推出新的版本。 Maya的应用对象是专业的影视广告、角色动画、电影特技等,很多三维设计人应用Maya软件，因为它可以提供完美的3d建模、动画、特效和高效的渲染功能。另外Maya也被广泛的应用到了平面设计（二维设计）领域。Maya软件的强大功能正是那些设计师、广告主、影视制片人、游戏开发者、视觉艺术设计专家、网站开发人员们极为推崇的原因。Maya将他们的标准提升到了更高的层次。 Maya主要应用的商业领域有： 1、平面设计辅助、印刷出版、说明书 3d图像设计技术已经进入了我们生活的重要部分。他们主要应用在平面设计领域的范围有： （1）包装设计 （2）销售及市场营销领域 （3）印刷物广告 （4）培训及证书的设计 （5）产品可视化及动画 （6）在线发布信息和打印目录 2、电影特技目前Maya更多的应用于电影特效方面。ICE AGE （冰河世纪），THE LORD OF THE RINGS: THE FELLOWSHIP OF THE RING （指环王-王者归来，THE LORD OF THE RINGS: THE TWO TOWERS （指环王-双塔骑兵，THE MATRIX （黑客帝国），X-MEN （x战警，）风云2 ，未来警察，诸神之战，变形金刚，阿凡达等。 主流三维软件介绍 1.Autodesk 3Ds Max 在应用范围方面，广泛应用于广告、影视、工业设计、建筑设计、多媒体制作、游戏、辅助教学以及工程可视化等领域。拥有强大功能的3DS MAX 被广泛地应用于电视及娱乐业中，比如片头动画和视频游戏的制作，深深扎根于玩家心中的劳拉角色形象就是3DS MAX的杰作。在影视特效方面也
剧本范文格式
剧本范文格式 剧本主题思想： 剧本梗概： 主要演员： 1)创作剧本原文: 一条毛毛虫一天晚上做梦梦见自己已经变成了一只蝴蝶，在花丛中自由自在的飞舞，于是早晨起来问她妈妈什么时候可以变成蝴蝶飞到外面的世界,她认为外面的世界很美好，很奇妙！有一天她终于破茧成蝶，她高兴的飞舞和妈妈道别，妈妈只是告诉她遇事要坚强，要相信自己！它出去看到了外面美丽的世界，难而就在这时暴风雨来临，她的翅膀都淋湿了，躲在树叶下避雨,一阵风又把她吹到了一张大蜘蛛网上，一只大蜘蛛正向她靠近，她使劲的挣扎，耳边传来妈妈的声音，她使用全身的力气挣脱网逃跑。她的翅膀受伤了，伤心的躲在角落。最后她选择了继续前进。最终她找到了一个到处是蝴蝶的圣地！（就像我们自己一样，努力几十年，我们想象中的工作会很美好，但实际上，要想取得成功，我们仍然需要继续努力！）--原创 2)根据剧本原文创作动画剧本 场景一： 时间：晚上 地点：梦中的花园 人物：小蝴蝶（毛毛虫） 内容：梦到在花丛中飞舞 旁白：有一天，可爱的毛毛虫梦见自己变成了一只蝴蝶在花丛中玩耍 场景二： 时间：早上 地点：家中 人物：毛毛虫和蝴蝶妈妈 内容：毛毛虫从睡梦中起来和妈妈的对话 对白：毛毛虫：啊，好舒服哦！（用手揉着刚睡醒的眼睛）
蝴蝶妈妈：我们宝贝睡醒了呢！做什么美梦啊，来跟妈妈说说 毛毛虫：我梦到自己变成了一只漂亮的蝴蝶，可开心了，可我能变成蝴蝶吗？蝴蝶妈妈：当然啰，只要你勤奋织茧，梦想一定可以实现的。 毛毛虫：真的吗？妈妈，我要织茧，我要织茧，我要变成一只漂亮的蝴蝶。蝴蝶虫：织茧虽然很辛苦，你一定要努力哟！ 毛毛虫：哦，哦。毛毛虫也能变成蝴蝶啰！ 场景三： 时间：一天后 地点：家中 人物：小蝴蝶和蝴蝶妈妈 内容：毛毛虫变成蝴蝶和与妈妈的道别 旁白：经过几天的织茧，变成蝴蝶的那天终于要来到了。（破茧之前） 她看到外面的世界好美丽啊（飞到门口看看外面然后扭头看着蝴蝶妈妈）对白：毛毛虫：妈妈，妈妈，门外的风景好美哦，我想出去看看，行吗？ 蝴蝶妈妈：好吧，孩子，外面很危险，妈妈不在身边，你一定要勇敢！毛毛虫：妈妈，我舍不得你！ 蝴蝶妈妈：去吧，孩子，你长大了，你一定要学会坚强！ 毛毛虫：再见了，妈妈，我一定会想你的！（飞出屋子） 场景四： 时间：下午 地点：森林 人物：小蝴蝶 内容：暴风雨来临，她的翅膀都淋湿了，躲在树叶下避雨,一阵风又把她吹到了一张大蜘蛛网上，一只大蜘蛛正向她靠近，她使劲的挣扎，耳边传来妈妈的声音，她使用全身的力气挣脱网逃跑。她的翅膀受伤了，伤心的躲在角落，看见蜗牛缩进壳里，她想起了她的家,她想回去，可是…… 对白：小蝴蝶：哼着歌哇，呵呵，好美呀！（遭遇之前在花丛中）
[谈动画故事剧本的创作]动画剧本创作范文
[谈动画故事剧本的创作]动画剧本创作范文摘要：本文以短片NOTE的前期创作设计为参考，分析动画短片故事剧本的创作思路和方法。对于动画短片的创作来说，首先确定要做什么，然后确定短片的表现形式、故事剧本，最后围绕主题，完成前期的设计工作。 关键词：动画故事剧本创作主题影片架构 一部优秀的动画作品，带给人们的不仅是美轮美奂的画面，更多的是一些深层次的思考和无穷的回味。 我很荣幸地成为本届三位动画毕业生的导师，并兼以导演的身份，在大家的共同努力下，最终完成了动画短片NOTE的创作（如图一）。在本次创作指导中，从选择主题、创作剧本到后来的角色、场景设计和色彩设定等一系列前期工作上，逐步引导学生如何去创作，如何在动画中突出主题、诠释内涵、把握动画创作的灵魂。本文将以短片NOTE的前期创作设计为参考，来分析一下对动画短片故事剧本的创作思路和方法。 图一 一、要做什么
对于动画短片的创作来说，首先确定要做什么。 在以往的学生动画作品中，很多作品在完成之后，让观众看了不知所云，看不懂作品中想要表达的内容。我想这样的问题在每个院校的动画专业作品中都会遇到。大多数的学生在创作起初，思想意识只是停留在做动画这一个层面上，对于动画创作的主题、思想等一些更深层次的思考，还很模糊，以致出现上面所提到的看不懂的现象。对于动画专业的学生来说，创作一部动画短片，是一件非常愉悦和激动的事情，这种激情在很多时候被放在了对结果的追求上，从而忽略了对动画主题的体现和诠释。这有些像很多学习素描的初学者一样，把过多的精力放在了绘制明暗的细节上，而忽略了整体和结构。 主题是动画的灵魂。动画中主题的表达是创作者与观众之间的一道桥梁，更是创作思想的一种体现。在动画的创作中，创作者要给观众表达出一种什么样的情绪、什么样的信息，这是我们首先要思考和解决的问题。 从动画的创作种类来看，大体分为实验性动画和叙事动画两大类。院校学生的动画作品一般都属于实验性动画一类。实验性动画可称其为艺术性动画，实验性动画一般以短片为主，具有个体化创作和学术探讨研究的特点。实验性动画包括形式上的实验和内涵方面的探
电影编剧聘用合同范本正式版
YOUR LOGO 电影编剧聘用合同范本正式版 After The Contract Is Signed, There Will Be Legal Reliance And Binding On All Parties. And During The Period Of Cooperation, There Are Laws To Follow And Evidence To Find 专业合同范本系列，下载即可用
电影编剧聘用合同范本正式版 使用说明：当事人在信任或者不信任的状态下,使用合同文本签订完毕，就有了法律依靠,对当事人多方皆有约束力。且在履行合作期间,有法可依,有据可寻，材料内容可根据实际情况作相应修改，请在使用时认真阅读。 合同编号：_________ 甲方：_________ 法定住址：_________ 法定代表人：_________ 职务：_________ 委托代理人：_________ 身份证号码：_________ 通讯地址：_________ 邮政编码：_________ 电话：_________ 电挂：_________ 传真：_________ 帐号：_________ 电子信箱：_________ 乙方：_________ 住所地：_________ 身份证号码：_________ 委托代理人：_________ 身份证号码：_________
通讯地址：_________ 邮政编码：_________ 电话：_________ 手机：_________ 传真：_________ 帐号：_________ 电子信箱：_________ 鉴于： 1．甲方是依法注册成立并取得合法从事电影制作资格的法人单位，甲方计划摄制电影《_________》（下称电影）；乙方是一位资深的编剧，曾在多部影视作品中担任编剧； 2．甲方决定聘用乙方担任电影的编剧，乙方同意接受甲方聘用。 鉴于此，双方本着自愿、平等、互惠互利、诚实信用的原则，经充分友好协商，订立如下合同条款，以资共同恪守履行： 第一条工作内容及要求 甲方应向乙方介绍电影的总体设想和要求。乙方应按照甲方的总体要求进行文学剧本的创作。乙方工作由下列第_________种方式确定： 1．根据甲方要求，为电影片编写原创文学剧本；
编剧心得：如何创作出一个好剧本
编剧心得：如何创作出一个好剧本 感到没有故事好写，或者在一个故事上苦苦思索，最终却发现不得要领。 一个构思改不下去了，进入了死胡同，是另一个方面的问题，不如先来看看怎样着手构思，进入的途径顺利了，发展就会水到渠成。 在构思之前，需要先确定准备创作一个什么模式的故事？ 可能很多人会感到棘手，故事的模式非常多样，我怎么选择呢？其实故事简单来说只有两种模式：一个人要达成某个目标或者遇到某事；两个人形成了一种关系。你想一想，其实所有故事都可以纳入这两个模式之内。因为这两种模式在以后的构思和创作上风格差异很大，所以首先在两者中择一是必要的。 好的故事只是一句话 在任何教范里都不会这样来区分电影，但是这是极为实用的一个办法。 前一种模式是相当宽泛的，很多类型和水准差异巨大的作品都可以适用。 它可以这样概括：他是谁？他要做什么？她为什么要这样做？他遇到了什么？遇到的事情对他的目标构成了什么
困难？他最终是否实现了自己的愿望？作为一个基本思路，这样可以大体勾勒出作品的情节线索。 后一种风格是近年来西方电影经常用到的，我们着重作为例子来看一看。 构思往往是从一个点上开始的，好的故事几乎总是能用一句话来概括。 《雨人》：一个男人发现他还有一个素未谋面的智障哥哥，为了争夺遗产，他把哥哥接回家里。 《中央车站》：一个男孩死去了母亲，一名失业的教师带他去寻找远方的爸爸。 《为戴茜小姐开车》：一位年迈的犹太妇女雇请了一名黑人司机，两个人相伴到老。 这三个故事的相同点，就在于故事的核心是两个人关系的发展或者转变，而转变的过程决定了故事的发生地点：《雨人》、《中央车站》需要发生在路上，而《为戴茜小姐开车》则发生在一个家庭内部。如果我们有了地点（在这里其实也就是作品的叙述模式），人物就必须纳入视线了。 一个相貌英俊、心计狠辣的弟弟和一个精神残疾但是智慧超群的哥哥；一个世故狡狯的中年女人和一个天真无邪、走投无路的男孩；一个犹太人妇女和一个老年黑人（都是美国的少数族裔，而且民族文化有着巨大差异）－－不用我更详细地解释，大家可以看出这是多么强烈和丰富的多层次对
动画编剧试题
动画编剧试题（10级动画） 班级______ 姓名______ 填空题 1.之所以说文学剧本是动画剧本拍摄的基础是因为剧本已经确立_____、_____、______、 _____、______、______等影片的主要元素，已初步为_______打下基础。专业为动画片写的剧本已经考虑到_______。 2.动画片作为影视艺术，并不限于文学手段，还有许多其他艺术手段，如_____、_____、 _____、_____、_____、_____等等，而这些在文学剧本中只能简单的提示。 3.动画片的剧本，并非单指文学基本，而是包括_________和_________。 4.导演的分镜头里，包含了_______、_______、_______、_______、_______、_______以 及_______、_______、和_______。 5.动画片的创新性思维，我们所说的新是指_______、_______、_______、_______。 6.电影和动画片不同于一般文学的的区别在于______、______、______。 7.所谓的景点的文学作品已经影视作品都有一个共同点，那就是它必然塑造了一个或者几 个性格鲜明独特的人物，塑造人物时对于主角不但要强调鲜明的性格，还要充分表现其_______和_______。 8.动画片是动作的艺术。动画剧本主要是用动作刻画_______，用动作_______，用动作 _______。 9.所有的戏剧就是一个冲突。没有冲突就没有人物，没有人物就没有动作，没有动作就没 有故事，没有故事就没有剧本，动画剧本里的常见冲突类型包含_______、_______的冲突，其次是人物_______和_______，第三是_______。 10.剧本里对话的使用，不仅大大的增加了动画皮的信息量，也使画面变的生动，更易于理
电影编剧聘用合同正式模版
电影编剧聘用合同正式模版 Clarify their rights and obligations, and ensure that the legitimate rights and interests of both parties are not harmed ( 合同范本 ) 甲方：______________________ 乙方：______________________ 日期：_______年_____月_____日 编号：MZ-HT-012508
电影编剧聘用合同正式模版 合同编号：_________甲方：_________ 法定住址：_________ 法定代表人：_________ 职务：_________ 委托代理人：_________ 身份证号码：_________ 通讯地址：_________ 邮政编码：_________ 电话：_________ 电挂：_________ 传真：_________ 帐号：_________
电子信箱：_________乙方：_________ 住所地：_________ 身份证号码：_________ 委托代理人：_________ 身份证号码：_________ 通讯地址：_________ 邮政编码：_________ 电话：_________ 手机：_________ 传真：_________ 帐号：_________ 电子信箱：_________鉴于： 1．甲方是依法注册成立并取得合法从事电影制作资格的法人单位，甲方计划摄制电影《_________》（下称电影）；乙方是一位资深的编剧，曾在多部影视作品中担任编剧； 2．甲方决定聘用乙方担任电影的编剧，乙方同意接受甲方聘用。鉴
编剧是从事影视剧本创作的人
编剧是从事影视剧本创作的人。 编剧可以原创，也可以改编。素质：除了文学的基本功底外，还要有丰富的生活阅历，最重要的是咬懂导演。 出名的电影编剧，你可到每届奥斯卡最佳编剧奖就知道好的编剧。 先别急着写剧本，你知道剧本该怎么写吗？ 电影剧本怎么写，有人就知道要写个故事，可是不知道那是娱乐片范围的剧本，连这个起码的知识都没有，就不可能写个象样的剧本，有人还把好莱坞影片说成是前卫，把整个事情颠倒了。 你要写故事片的剧本，首先要考虑的是这个故事是否适合于银幕表现，或者说这个故事该从什么角度来讲，才最适合于银幕的表现，另外，你在写一个故事片剧本的时候，你还得分清楚，你是要讲一个故事，还是写一个人物性格，这两个差别是很大。我们总是把它搞混了，其实在我们的电影剧本里和影片里，只有讲故事的影片，没有表现人物性格的影片，这两种影片是完全不同。 以讲故事为主的影片，他的人物不是真正的人物，只不过是用来促进故事情节向前发展的触媒剂。这些人物引发了冲突，但他的目的不是通过冲突来揭示人物性格，而是促进故事向前发展，最后解决冲突就完。一般观众就喜欢听你讲这种动听的故事，千万注意，这里可没有真正的人物性格，只有定型的、典型的人物。典型的就是不存在的。没血没肉的，这种定型的人物，象形尸走肉一样，穿行在同一类型的任何影片中，这里就不举国产片的例子了，就看看好莱坞西部片的牛仔，和警匪片的侦探，在这个类型的任何一个影片中都是一样，正如好莱坞的西部片的明星mature所说的“七年了，只换马和女人，服装台词全一样”。整个一个幼儿园。 在大陆中国有些电影评论家，在这种娱乐片中找人物性格，是不是神经有点不正常，另外一种叙事性影片，是以塑造人物性格为主，他们也发生矛盾，但是这种故事冲突的目的，不是促进故事情节的发展，而是揭示人物性格。以人物性格为主的影片，当然就要更高档一些，因为所有的艺术，毕竟都是在研究人本身，只知道讲故事的人就不必参加这种以揭示人物性格为主的讨论了，因为你弄不懂的。 我们在回头来研究一下，以讲故事为主的影片，都是定型的，就是那么几个套子，我们把这叫做神话。其实神话是不准确的，神话这个字来自希腊文，用英文来拼myth，我们中国把它翻做神话，是讲故事的意思，我们中国把它译成神话的原因是因为古希腊的故事是诸神的故事所以就变成神话了，其实是故事。我们应该要弄清楚，讲故事的目的不是取娱于观众，讲故事的初哀是长者要把自己的社团和部落的一个共同的信念，子子孙孙的宏扬下去，那么最好的办法就是通过一个动听故事讲给年青人听，人人都喜欢听故事，这个传统信念也就随着故事传了下去，比如说善有善报、恶有恶报是一种信念，其实生活里不是这样，这是一种信念。又如有情人终成眷属，这是一种以家庭为最小社会单位的社会制度的信念，所以不管那个男的或那个女的有多野，最后全都套在婚姻上了，我们说这是清教徒的信念，所以在好莱坞的影片里就不可能不是有情人终成眷属。在一个部落或一个社团的聪明人，想出了好办法，把这种信念编成动听的故事讲给傻子听，于是把这种信念就通过爱听故事的傻子传了下去，可是到了现在呢，钱好象比信念重要。既然一般观众喜欢听故事，那么生意人就知道通过讲一个动听故事给一般观众听能赚大钱。而一般观众把看电影当成是娱乐，所以娱乐片里决不说教，好来的一位大制片人曾经说过这样一句话“想要布道吗？租个礼堂去”头脑是多么的清醒，还有一个好来的大老板说过这样一句话，”发信息那是电报局的事“又是一个清醒的头脑，会做生意，所以从表面上看，娱乐片就是给普通观众解闷乐的，其实他是有含义的。他的含义就是诸如善有善报、恶有恶报，有情人终成眷属，实际上它通过一个好看的故事，把这个信念给了你，只不过没有说教没有发电报而已，所以有人认为好来坞影片titanic
【K12学习】《动画剧本创作》教案
《动画剧本创作》教案 《动画剧本创作》 教案 授课教师何回 重庆邮电大学传媒艺术学院数字媒体与动画系 1 《动画剧本创作》 教案 授课班级：1210701-04、1210705-08 授课时间：20XX-20XX第2学期适用专业：广播电视编导 重庆邮电大学传媒艺术学院数字媒体与动画系何回 2 程 进3 课行 课题1：动画特性和动画功能授课类型：新授课 授课时间：第一周授课班级：1210701-04、1210705-08 教学目标：掌握动画的三大特性：美术特性、电影特性和假定性，掌握 动画的三大功能：娱乐功能、产业功能和文化功能，初
步明确动画创作的基本性质和价值取向。 教学重点：动画的三大特性和三大功能教学难点：动画的假定性特征 教学方法：理论学习、动画片观摩和案例分析相结合课时：3学时 教学过程 新课开始前的“热身” 一、“破冰” 师生互相自我介绍，相互沟通，了解广播电视编导专业的学生对动画艺术、动画剧本创作的基本认知以及对本课程的期望，建立彼此之间的信任关系与和谐氛围。 二、介绍本课程 课程目标 掌握动画剧本创作的理论和方法，培养动画剧本创作能力。主要内容 1、认识动画特性、动画种类、动画功能，掌握动画剧本创作的基本原理、方法和技巧； 2、观摩经典动画片，学习经典动画剧本； 3、能够完成一个动画创意方案，并写出一部较好的短片剧本。 课程结构 核心内容：角色塑造情节设计剧作结构动画语言
剧本写作 非核心内容：动画特性和动画功能动画企划动画思维动画题材动画主题动画改编 连续剧、系列剧和短片教学方法 1、讲授法 2、观摩法 3、争鸣法 4、训练法考试方式考勤：10% 平时作业：20% 期末考试：70% 参考书籍 1、李亦中姚忠礼：《动画编剧》，重庆大学出版社 2、王乃华李铁：《动画编剧》，清华大学出版社北京交通大学出版社 导入课堂 播放动画片《大闹天宫》片断和电影《可可西里》片断，设问：两部影片，哪一部是动画片？为什么《大闹天宫》属于动画片呢？在学生回答的基础上，简要指出动画片的最基本特点：美术特性。此导入新课。 讲授新课 一、动画特性 动画的概念 狭义的动画，是指一种将二维或三维构成的静止的美术，运用电影蒙太奇手段组合成的具有空间、时间属性的艺术方式，亦即“会动的画面”。 5