论当代日本文学与研究
浅析日本文学中的“物哀”情怀
浅析日本文学中的“物哀”情怀 发表时间：2018-11-23T09:48:14.970Z 来源：《语言文字学》2018年第11月作者：刘斌 [导读] 更对日本人精神价值观产生了诸多影响，在日本人的性格中仿佛注入了一丝婉转、一抹阴柔，形成了一种难以诉说之美。本文以日本文学作品为载体，阐述了“物哀”这一文学理念的发展历程和在日本文学中的地位，希望对正确认识日本文化有所帮助。 刘斌辽东学院 摘要：“物哀”作为日本文学的美学理念由来已久，不仅在日本文学作品的各个方面予以体现，更对日本人精神价值观产生了诸多影响，在日本人的性格中仿佛注入了一丝婉转、一抹阴柔，形成了一种难以诉说之美。本文以日本文学作品为载体，阐述了“物哀”这一文学理念的发展历程和在日本文学中的地位，希望对正确认识日本文化有所帮助。 关键词：日本文学日本文学美学 在岛国的自然风土的熏陶下，日本人形成其特殊的文化性格和精神结构，培育出崇尚悲哀、幽玄、风雅的气质，进而成为酝酿日本艺术精神的底流，产生了相应的独特的日本艺术美的形态。 一、何谓“物哀” 通过古代神话、历史传说，歌谣等口头文学，以及8世纪有文字记载后诞生的历史文学《古事记》、《日本书纪》和最早的歌集《万叶集》等作品，开始萌发日本文学的“哀”的美学理念。在《源氏物语》中，日本江户时代的国学家本居宣长首先提出将平安时期的美学理论命名为“物哀”，并解释为“在人的种种感情中，只有苦闷、忧愁、悲哀——也就是世间诸多不如意的事，才是使人触动最深的。”“物哀”意识在日本文学中，所体现的是纤细而幽怨的情调，着眼点不是炙如烈酒的浓重，却是淡如止水的清雅。 “物哀”先于其他各种美的形态而存在，它的形成与发展经历了一个较长的历史过程，属于日本固有的美范畴。从《古事记》、《日本书纪》时代开始，日本文学就已产生“哀”的美学理念。换句话说，从古代起，“哀”就深深地渗透到并参与了日本文学的形成，其内与容也随着历史的推移而不断丰富和发展，最终形成了“物哀”这样一种特殊的日本艺术美的形态。 二、日本文学中“物哀”产生的根源 日本人何以催生出物哀文化？为何华夏文明、欧美文化都没有衍生出这样纯洁哀婉，不染纤尘的文学形式？物哀的根源据我来看来可以从如下三个方面阐述： 首先，日本的自然环境是影响物哀文化产生的重要条件。 日本国土狭小，且自然条件多样，列岛四面环海，岛内火山纵横交错，有水汽蒸腾的温泉，茂密森林覆盖大地。由于日本地处岛国，终年雾霭笼罩、景色朦胧。复杂多样的气候条件也产生了日本自然环境的多样；同时，由于岛国较易受到火山、地震、台风等自然灾害的侵袭，使日本人时刻处于一种朝不保夕，现在的拥有顷刻就会消散的悲凉感。 其次，日本的宗教及中国佛教、道教也对物哀文化的产生起到了推进作用。 日本的宗教教义奉行“万物皆有灵”，视自然界万事万物为神祇。日月星辰、山川海洋、花草树木、飞禽走兽它们都是神灵，作为人都应崇敬、亲近以及感怀。至于佛教，日本学者村岗典嗣指出：《源氏物语》中的“物哀”，“流露着一种悲哀、空寂的情调，其中有的平安朝文化的伴随享乐而生的空虚，也可看出佛教无常观和厌世观的影响。”道教崇尚“虚空”，本身就带着消极、悲观的情感色彩，这种消极悲观融合进自然而生凄美悲凉的美感，这种美感就带给人清冷淡泊的超然感受。所以说，物哀文化的产生与当朝宗教的影响密不可分。 再次，日本文学的发展受到了中国古代文学思想的影响。 在中国古代，特别是唐朝以来，中日两国的人员频繁接触，当时中国的文学作品以及文学思想对日本文化和日本文学产生了非常重要的影响。特别是魏晋时期的玄学思想和中国古代文学中的悲美意识，这些都对日本“物哀”情怀的形成和发展起到了推动作用。玄学的最大特征是关注人的个性化发展，强调人格至上，最后演变为人类社会生活的法则。这种思想与法则促使人们形成“指礼法为俗流，目纵诞以清高”的心理，他们抛弃世俗礼法的束缚，注重发挥自身个性、以自我为尊，热衷于通过艺术的方式来表达思想、认识社会。这种文化特质构成日本“物哀”文学观的特质，是一种相对缺乏理性、注重直觉感受、重视细微之处的文化特质。中国古代文学的悲美意识促进“物哀”文学观的深入发展。中国古代文学的悲剧意识对日本“物哀”文学的产生和发展有重要促进作用。中国文化中的悲剧意识主要体现在对生命短暂易逝的感叹，以及社会环境和势力的重压而产生的失落。这些悲剧意识强烈的唤起生命主体痛惜生命的悲愤，以及积极寻回生命的灼热激情，进而引发悲剧主体试图寻求各种方式解脱生命之苦闷以及寻找生命意义的无奈心境。 三、日本文学中“物哀”的体现 1.《雪国》体现出的“物哀”之美 “穿过县境上长长的隧道，便是雪国。夜空下，大地一片莹白。”这样简单的文字，却勾画出了动静结合、浩大震撼的画面，让人读此书第一眼，就不由自主与身体所处的闹世所隔离，仿佛也跟着飞去了幽冷清寂的雪国。 《雪国》中对人物、情节的描写无不透露出一股淡淡的无可奈何的忧愁，渴望寻找到迷惘的生命意义，并试图回避城市纷扰的岛村终究没能在雪国完成心灵的超越之旅。男主人公岛村在与驹子或明或暗的情感纠缠中，这次看似脱离桎梏的狂欢，却实则弥漫着压抑与虚无的基调。这种美得悲凉的感觉即是“物哀”之美。 2.《伊豆的舞女》体现出的“物哀”之美 《伊豆的舞女》的故事背景位于日本伊豆汤岛，一个雾霭迷蒙，绿意葱茏的所在。两位主人公也是纯洁干净，不染尘埃的天真：他们虽然都对对方有着清浅单纯的好感，然而从未说出口有过任何表达。故事的推进缓慢宁静，在山路上，在客栈中，十几天的相处宁静淡然，清寂优美。当然这样的清寂是不可能有结果的——二人终究是萍水相逢，离别是理所当然。 川端康成用写尽樱花纷落如雨，或是火山喷薄而出的壮烈与汹涌来写他们的离别，与之前相处的宁静淡然产生了强烈的对比，也正是这对比突出了物哀的终极消散的思想观念。
日本文学对中国和欧美文学的接受特征研究
日本文学对中国和欧美文学的接受特征研究 摘要日本文学中所体现出来的日本文化，往往具有一定的二元性，即在接受他国文学特征的同时，也在不断地进行抵触。日本文学这种文学特征的形成，有着源远流长的历史文化原因，本文试对日本文学对中国和欧美文学的接受特征进行研究。 关键词：日本文学中国文学欧美文学接受特征 中图分类号：i106文献标识码：a 日本文学领域乃至日本文化中，到处都将二元结构表现得淋漓尽致。然而我们也发现，在日本文学的二元结构中，看似互相矛盾的两个对立面，却能够和谐地组合在一起构成日本文化的另一个表现，如：一方面，肯定并且接受来自国外强有力的文化感染力；另一方面，又强烈地反抗着来自外来文化的同化。对此，法国文学家曾用这样的一句话来描述日本的二元结构的文化特征： 按照西欧的理性主义，许多情况具有二者择一的性质，非此即彼，然而，日本竟将两者巧妙地协调一处，超越了它们的对立。 笔者认为，日本文学能够形成这种独特的二元结构，也必然有其独特的文化背景和历史原因。本文主要探讨日本文学对国外文学的接受特征以及其形成的过程。 一日本文学对中国和欧美文学接受特征的表现 1 超政治性的特征 日本文学具有很强的超政治性。日本文学最早产生于宫廷之中，而进行继承的也都是宫廷、法师、市民等等，其包含了古代的贵族文学、武士文学，以及近代产生的平民文学和浪漫主义文学。从事文学的学者们几乎很少关心政治，他们都属于政治上的局外人。因此，日本历来的文学中很少见到与政治有关的内容，日本文学是完全超脱于政治并以文学家的精神和思想进行支撑的，这也是日本文学的一个极大特征。 2 南北方的高度融合 日本文学历来都存在着两种互相对立的思想：一方面，对生命怀有无限的敬仰和热爱；另一方面，却又认为死是一种可悲的现象。文学家因此所采取的态度也不同，而这又与他们所处的南北两地的环境有关，即是由南北方的差异而造成的不同。日本很多文化的代表者都与其出生地有着直接的关系，然而两种文化却实现了有机的融合，如北方文化的发现者连歌大师竟然是南方和歌山县人。所以，日本的风土虽然有着南北结构，但其文化却不是单一的，而是南北文化的高度融合。 3 单一性复合性 日本文化是单一性复合文化，其内容非常简单。日本地处中国这一巨大文化圈的边缘，不断从中国吸收大量的先进文化。日本文化也是在此基础上形成的，因而其本身总是表现出复合性文化这一特点。欧美人称漆器为japan，称陶器为china，然而日本的漆器工艺最初却是由中国引进的。只不过日本将这种复合性文化，逐渐改造成为单一性文化，以至于欧美人将漆器称作japan，并将其视为日本的国粹。追根溯源，日本文化虽属于复合性文化，但经过不断地消化与统一，最终形成了单一性文化。 4 概念性文化汲取 日本近代文学思潮中的写实主义、浪漫主义、自然主义、新浪漫主义等，都是来自欧洲的文学概念。在欧洲，浪漫主义运动从法国大革命开始直到19世纪三四十年代，统治欧洲约半个世纪之久，后以德国浪漫主义为开端，在英、法形成巨大的浪漫主义浪潮，随之传入俄国、波兰等斯拉夫语民族。1个世纪后，当这股席卷欧洲的浪漫主义风潮波及到日本时，已是强弩之末，只在大洋彼岸激起了几朵美丽的浪花，出现了如北村透谷、岛崎藤村、谢野晶子等追求自我、向往自由、讴歌青春之美的精神界之战士。由于受时空的限制，再加上日本
2015年广东外语外贸大学中日比较文学考研参考书
【育明教育】中国考研考博专业课辅导第一品牌育明教育官方网站：https://www.wendangku.net/doc/4f5193372.html, 1育 明教育2015年广东外语外贸大学中日比较文学考研参考书研究方向导师初试考试科目复试考试科目备注05中日比较文学 丁国旗 顾也力 陈多友①101思想政治理论②245英语③628日语水平考试 ④806日语写作与翻译①964日语语言学方向综合 考试或日本文学方向综合考试 或日本文化方向综合考试或中日比较文学②930面试③962综合考试(同等学力 加试） ④963高级日语（同等学力 加试）参考书目： 初试参考书目 ?101|思想政治理论: 请查看广东外语外贸大学研究生处网站 ?245|英语: 不指定参考书目，题型可参考我校招生网上的考试样题 ?628|日语水平考试: 日语八级考试相关书目 ?806|日语写作与翻译: 不指定参考书目，题型可参考我校招生网上的考试样题
复试参考书目 964|日语语言学方向综合考试或日本文学方向综合考试或日本文化方向综合考试或中日比较文学: 1．日语语言学（复试） （1）翟东娜：《日语语言学》高等教育出版社，2006 （2）孟瑾：《日语语法学词类研究》高等教育出版社，2011 （3）寺村秀夫：《日语语法精要》商务印书馆，1998 （4）池上嘉彦：《认知语言学入门》外语教学与研究出版社，2008 （5）（德）弗里德里希?温格瑞尔，汉斯尤格?施密特，译者：彭利贞，许国萍，赵微：《认知语言学导论（第二版）（西方语言学经典教材）》，复旦大学出版社，2009 （6）小泉保：《言外の言語学——日本語語用論》，三省堂，1991 2．日本文学（复试） （1）肖霞：《日本文学史》，山东大学出版社，2008 （2）魏育邻《日语文体学》，吉林教育出版社，2002 （3）叶渭渠《日本文学思潮史》，北京经济日报出版社，1997 3．日本文化（复试） （1）丸山真男：《日本政治思想史研究》：（各中译本） （2）刘健强：《新编日本史》，外语教学与研究出版社，2002 （3）鲁斯?本尼迪克特：《菊与刀》（各中译本） 4.中日比较文学（复试） (1)杨乃乔著《比较文学概论》，北京大学出版社，2006年5月； (2)【美】厄尔?迈纳著?王宇根?宋伟杰等译《比较诗学》，中央编译出版社，1998年1月； 7.翻译研究（复试） （1）许钧，翻译概论，外语教学与研究出版社，2009年3月； （2）谢天振主编，《当代国外翻译理论导读》，南开大学出版社，2008年5月第1版。 考研标准答题卡： 【育明教育】中国考研考博专业课辅导第一品牌育明教育官方网站：https://www.wendangku.net/doc/4f5193372.html,2
日本文学史感想
日本文学史感想
日本文学史感想 学习了一学期的日本文学史，虽然不能说有太深入的了解，但加深了我对日本文学的兴趣。以前一直觉得，日本的好多东西都是向中国学过去的，所以，日本文学应该跟中国文学没什么太大的区别。可是，学习过之后才发现，这种想法太天真了。每一个国家，每一个民族都有其独特的一面，不论她曾经想谁学习过，向谁借鉴过，当她把所有的东西集中在自己的土壤里，慢慢浇灌，培育之后，最终会形成自己独一无二的东西。所以，学习的过程不仅仅是模仿，借鉴，更重要的是学以致用，让它融入自己的思想，把它变成自己独一无二的东西。 就像说起中国古代文学就会想起唐诗一样，说起日本文学，就不得不会想起俳句。刚学日语时，接触的第一首俳句是松尾芭蕉的“古池や、蛙飛び込む、水の音”。当时印象很清楚，觉得这首俳句写得太简单了，“一只青蛙跳进古池，扑通一声”，虽然很形象，但正是因为太形象，好像没有什么美感，而据说，这首俳句在日本非常有名，真是让我大跌眼镜。因为我觉得这跟唐诗宋词根本没有可比性。没有李白诗的豪迈，也没有柳永词的凄婉，简直就是毫无意境。而且居然只有一句话，就能称得上是文学作品，实在是让我觉得吃惊。但跟老师一起学习文学史后，让我逐渐对它有所了解。特别是在老师向我们介绍日本文学的理念「明き、浄き、直き、誠の心」之后，我再次品读芭蕉的这首俳句，轻轻闭上眼睛，靠在椅子上，脑袋中一片空明，然后想象眼前是一个寂静的黄昏，夕阳打在一汪清幽的池水上，水底的青苔和水草给池水涂上了一层淡淡的，绿色的水晕，在周围都一片静谧之时，一只青蛙扑通一声打破了这寂静，池水发出发出一声声响，水波一圈圈散开，让人心神荡漾，空气中还回荡着水波的回声...只是，到底怎样的一种声音呢，我发现自己居然无法用语言来将这种声音表达出来。也许，这也就是俳句的魅力所在吧。想用语言把它表述出来，但最后还是因为词穷而止于嘴边，最后只能感叹一句：一切尽在不言中啊！因为任何恰当或是符合意境的语言最终都只是破坏了这种美而已。 另外，日本人对樱花的喜爱，甚至将樱花奉为国花，其实也和日本人的这种审美观有很大联系。以前只知道日本人喜欢赏樱花，日语中的「花見」就是特指的赏樱花。但从来没有想过日本人为什么如此喜欢樱花，只是把它当做一件理所应当的很自然的事情。但经老师介绍之后，我才了解到，日本人对樱花的喜爱虽
中国文学论文日本文学论文：浅谈中国文学与日本文学之间的交流
中国文学论文日本文学论文：浅谈中国文学与日本文学之间 的交流 摘要：学的某些因子直接或间接地参与了中国文学的现代性建构，所以要清理20世纪中国文学现代性问题，就必须反思日本文学影响这一事实，也就是应尽可能地返回历史现场，弄清中国近现代文学认同、接受日本文学的政治文化与民族心理背景及其特点，追问日本文学对中国近现代文学现代性想象、建构究竟起了怎样的作用，意义何在，由此深化对20世中国文学现代性的认识。 关键字：中国文学、日本文学、交流 一、以近代为例 中日文学关系的桥梁是留日学生（梁启超等少数人例外），日本文学主要是经由他们而影响中国文学的。留日学生是甲午战争后中日关系逆转的产物，留学日本目的在于吸取其近代化良方，并由日本获取“泰西各学”，即政治、律例、理财、外交、武备、农工、商务、矿务之类。张之洞在《劝学篇》中所陈述的“游学之国，西洋不如东洋”之理由是：“一、路近省费，可多遣；一、去华近、易考察；一、东文近中文，易通晓；一、西书甚繁，凡西学不切要者，东人已删节而酌改之。中东情势凡俗相近，易仿行。事半功倍，无过于此。若自欲求精求备，再赴西洋，有何不可？”（注：张之洞：《劝学篇》，中州古籍出版社，1998年，第117页。）
这段文字表露了张之洞乃至当时朝野上下的两种心理：一是求事半功倍的走捷径心理，也就是一种急功近利心理；二是由“西学不切要者，东人已删节而酌改之”所体现的对日本西学、日本近代化经验的一种信赖乃至依赖心理。 留日学生长期生活在日本，接受日本式教育，对日本文化、文学逐渐产生了某种程度不一的认同感，例如鲁迅对日本“认真”、“余裕”文化的认同（注：参见方长安：《鲁迅立人思想与日本文化（下）》，《鲁迅研究月刊》，2002年第5期。），周作人对日本人“爱好天然”、“崇尚简素”文化的喜爱（注：参见周作人：《最初的印象》，载《知堂回想录》，群众出版社，1999年，第157页。）。他们虽然遭受了种种不公平的民族歧视，但对日本近现代化本身并无抵触，甚至极为向往，因为他们留学的目的就是为了向中国输入日本近现代化经验。这样，他们与日本文化、文学间便缺少文化、文学传播接受中应有的距离感，也就难以在认同、接受中作一种冷静的观察、分析。这意味着他们中多数人难以看清日本文化、文学的优与劣，势必导致接受上的某种盲目性。而这些留日学生，大都是关注现实、满怀理想的激进的革命青年，充满青春激情，为拯救祖国，在世界上重塑中国形象，他们恨不得一下子让中国实现近现代化，跨入世界强国之列。所以只要他们认为是有用的，就于焦虑、情热之中不惜一切地加以介绍、吸纳，因而往往是热情有余而冷静不足。
日本著名作家及主要作品介绍(读书笔记)
日本著名作家及主要作品介绍（读书笔记） 源氏物语 紫式部（约978-1016），日本平安时期女作家，和歌（一种要吟唱的诗）作家。她自幼被称为才女，熟读汉语诗文，通音律。著有《紫式部日记》和《紫式部集》，前者是她在皇宫做女官时的日记，后者收录了她的和歌作品。 《源氏物语》直到作者去世前才完成，是日本古典文学的高峰，也是世界上第一部长篇写实小说。源氏是这部作品的中心人物，他的父亲是桐壶帝，虽然母亲的身世不好，但他因清秀无比的长相和聪慧得到了父皇的宠爱。他很快成长为一个风流倜傥的公子，在他周围，出现了形形色色的男女，让他应接不暇。最终，他终于明白自己喜欢的女性是谁了。 怪谈 小泉八云(1850-1904)，日本著名作家，现代怪谈文学的鼻祖。他生于希腊，长于英法，后来加入日本国籍，从妻姓小泉，取名八云。
《怪谈》是日本鬼怪灵异小说代表作，日本近现代怪谈文学的鼻祖，被誉为“日本的《聊斋志异》”。其中《百合的 故事》《第六感生死恋》《雪女》三个故事最具有代表性，都曾被搬上荧屏。这些故事均讲述了人与鬼怪之间的离奇恋情，悬疑重重，令人叹为观止。 舞姬 森鸥外(1862-1922)，本名森林太郎，号鸥外，日本近代著名的小说家、评论家、翻译家，日本浪漫主义文学的先驱。作者年轻时曾经赴德国留学，创作上深受叔本华、哈特曼的影响。代表作有《舞姬》《泡沫记》《信使》等。《舞姬》被 称作日本浪漫主义文学的先驱之作。太田丰太郎是一名年轻的日本官员，被派往德国工作。在德国，太田丰太郎思想上得到解脱，不甘心再做一个被上司操纵的机械木偶，与上司的关系不断恶化。后来，他又爱上了一个家境贫寒的德国舞女爱丽丝。上司抓住把柄，将他开除公职。后来，他的老同学相泽为他争取了一个重返公职的机会，但须割断与爱丽丝之间的感情，而就在此时爱丽丝却怀孕了。在爱人和前程之间，太田丰太郎必须做出选择…… 我是猫
浅谈日本文化认识
浅谈日本文化认识 通过对这门课的学习和了解，让我们从各个方面对日本有了一个全面的了解。日本独特的地理条件和悠久的历史，孕育了别具一格的日本文化。尤其是日本的经济，科技，经济管理，教育等都是值得我们发展中国家借鉴的。 也许是小时候学的历史知识在我的心里太过于根深蒂固，对于日本这个国家我总是怀着一丝敌视，直到现在才学会了辩证的看待。 日本文化是传承于汉唐宋明的汉民族古典文化，中国文化是多民族文化融合而成的优秀文化。不可否认，日本这个民族在吸收不同文化的方面有着超乎寻常的能力，例如，茶道，书法等等，都是在中国之华夏文化的基础之上而创造而来。我们中华民族秉承了孔老先生的儒家思想，不断的吸收现代文化的同时，也摒弃了许多传统文化。比如说，在新民主文化时期，胡适先生提出中国汉字拼音化，如果胡适先生这一想法得以实现，实乃中华民族之大不幸。正巧这些被我们渐渐忘却的传统，正被别人弘扬着，我想这也是前几年中日、中韩传统节日之争的原因吧。 日本的文化主要表现在风俗习惯，文学等方面，日本以礼仪之邦而闻名于世，讲究礼节世日本人的习俗，平时人与人见面时总要互相鞠躬，并相互问候；日本的当代文学与其他的事物一样，有其丰厚的渊源，部分来自中国的传统的影响，也有来自多元化的西方的思想，当然日本历史悠久的传统特点也是少不了的。九世纪是日本与中国直接交往的时期，这时候中国的古典文学对日本的文学影响至深。日本
的文化艺术主要以体现在茶道，花道两方面，茶道是日本民族特有的文化艺术之一，在世界上享有声誉，而花道，顾名思义就是插花艺术，日本的花道始于十五世纪，花道有多重流派，而每一种流派都有自己的哲学思想，而且他们所遵循的艺术准则以及这些准则所蕴含的人生观，自然观和宇宙观基本是一致的，特别强调事理一体，因此，尽管日本的插花艺术千姿百态，但象征天地人的三条线是罪基本的格局。说到日本的体育文化，当然少不了相扑，柔道和剑道，相扑是日本的国技，不仅在国内深受人们的喜爱，今年来在过外也颇受外国人的欢迎。而柔道起源于古代的武术，可追溯到柔术，剑道是由日本传统的剑术发展起来的，剑术原为武士掌握格斗技术的训练手段，1970年国际剑道联盟成立，剑道开始被承认为世界性的体育项目，剑道在战后一直衰落，但现在开始复兴。 我最欣赏的还有日本的茶道。说起日本的茶道，它还是起源与中国，但其中具有日本民族味。日本茶文化是在唐朝时期传入的，几百过去，日本仍旧保留了一套完整的茶文化，并得到日本茶道。而中国的茶文化，由于种种原因，未能完整的保存下来。我想这与中华子孙所受的儒家思想不无关系，隐忍的接受着外来文化，却在隐约中失去了自己特有的传统。在我们批评他人抄袭我们的同时，我们也要反省下自己，为何没有保护好祖先留下的财富。 日本人相当注重形式，茶道便是这样的一种体现。他们喜欢当着客人的面准备食物，像铁板烧，让客人不仅能吃到食物，还能学习到烹饪的方法，茶道也是如此。许多人会认为，日本人饮茶，只重形式。
浅谈日本的新感觉派文学
浅谈日本的新感觉派文学 [摘要] 新感觉派是日本二十世纪二、三十年代重要的文学派别。第一次世界大战及俄国革命之后,无产阶级文学运动开始。与之相对,大正十三年,由一些既厌倦了当时的文坛,又没有加入无产阶级的新进作家在日本发起了新感觉派运动,并给以后的文学发展带来很大影响。横光利一是新感觉派最后代表性的作家。该文以横光利一的创作为中心,对新感觉派文学以及该时期的文学特征做了一定程度的分析说明。 [关键词] 新感觉派日本横光利一文学 从大正末期到昭和时代初期,日本社会由于第一次世界大战的经济恐慌、关东大地震、劳资阶级的对立等原因,人心发生了猛烈的动摇。作为打开这一窒息状态的方向,以社会主义思想为基础的无产阶级文学确立了在文坛的支配地位。出于反无产阶级文学的立场,在西方前卫文学的影响下,以追求艺术感和表现形式变革为目标的新感觉派登场了。在关东大地震后,共同创办《文艺时代》的横光利一、川端康成、中河与一、片冈铁兵、岸田国土等人就是当时新感觉派的代表人物。 一、新感觉派文学的特征 所谓“新感觉”的特征,就是要剥去自然的表象,进入事物本身主观的、直感的触发物。感觉即是存在,是联结生命与现实的惟一通道,通过主观感觉向客观世界的延伸,可以把客观物体的性状、色彩等等植入感性的世界。二者合而为一。因此,新感觉派大胆尝试拟人、比喻、隐喻、象征、逆说等手法,捕捉人物瞬间的纤细微妙的感觉心理,传达出几近美术和音乐般的感受。 二、横光利一的生平、理论和作品 在新感觉派中,居于理论领导者位置的是横光利一。 横光利一(1981—1947),新感觉派有名的小说家。生于福岛县东山温泉,原籍大分县宇佐郡长峰村。其父是土木工程师,被派赴朝鲜工作期间,横光在母亲的家乡三重县阿山郡度过童年。他初期的习作,大多写这一带的田园风光。1916年入早稻田大学预科,未毕业即离校,同友人创办《十月》、《街》等杂志。1923年参加菊池宽创办的《文艺春秋》,发表了《蝇》和《太阳》,引起文学界的注目。1924年,横光同川端康成等人创办《文艺时代》,发起了“新感觉派”运动。他的短篇小说《头与腹》和长篇小说《上海》(1931)被认为具有新感觉派风格的作品。1930年发表《机械》,开始转向新心理主义。主要作品还有《家徽》(1934)、《旅愁》(1946)等。1947年12月30日,因胃溃疡去世。
近现代日本文学总结
中日文学特点比较： 已故的大学者吉川幸次郎（1904—1980，原京都大学教授）解放前曾在北京留学，在日本是研究中国文化的权威。他在1959年写的一篇文章中谈到中日两国文学的不同时指出：○1中国文学中神话的要素很薄弱。孔子、司马迁都不写神话，而日本的《古事记》中的神话可与希腊神话媲美。而在中国，只在《山海经》等作品中收录了一些神话的片段。○2中国的诗歌哀而不伤，日本的诗歌则哀而伤。○3中国的唐人传奇、宋人话本都是短篇小说，长篇小说《三国演义》、《红楼梦》等出现得很晚，而日本的《源氏物语》这部长篇小说出现很早，这在世界文学史上也是引人瞩目的。 中西进（前国际日本文化研究中心教授）在1988年京都国际研讨会上阐明了日本文学的特点：○1かなり叙情的②上昇型、下降型と分けると下降型である。「平家物語」には滅びの哀韻が響いている③女性的④非論理的、合理性がない○5感性的 我觉得，中国文学本质上与日本文学有所不同，在这里可以归纳为：○1中国文学也抒情，但忧国忧民、抵抗外辱、爱国主义高扬的作品才算是上乘作品。中国文学中也有《红楼梦》这样描写人世枯荣、男女恋情的杰作。○2中国文学的主流是向上的。○3喜欢大团圆的喜剧结尾。○4中国文学与日本文学相比富于理性与哲理。 要研究日本的近现代文学史，首先我们要清楚日本的近现代是如何划分的。一般来说，日本把从1868年明治维新开始到1926年（昭和元年）称为近代，从1927年到现在约80 多年称为现代。 近代日本是亚洲唯一没有沦为殖民地、半殖民地的国家。它经过1868年“明治维新”的改革，走上了资本主义的道路。日本近代文学随着日本资本主义的发展也成长发展起来。它受到西方文化的强烈影响，在短短的几十年(从明治维新到二十世纪二十年代)之间，就完成了欧洲近代文学从文艺复兴到十九世纪末、二十世纪初所经历的过程。近代日本资产阶级在政治上依附于封建天皇制所表现出来的软弱性以及日本近代社会的急速发展，致使日本近代文学呈现了两个明显的现象：一是派别众多，纷纭万状，文学呈现复杂的局面；一是进步的、民主的文学由于政治力量薄弱，又处在急速发展、变化的社会条件中，不能形成强大的文学力量。而现代日本文学的特点绝大部分都受到战争的影响，第二次世界大战时期的日本文学受战争的影响比较大，出现了很多与战争有关的文学作品。 以上是中日文学特点比较以及近现代日本文学的发展背景，下面详细介绍一下各个流派的特点以及代表作家和代表作品。 明治前期主要是写实主义。写实主义的代表当属坪内逍遥了，他的《小说神髓》是日本
日本上代文学
《日本文学史》课程教学大纲 课程类别：必修课 学时：总36学时；2学时/18周 学分：2 适用专业：日语 开课院（系）：东方语学院日语系 开课学期：第三学年第二学期 本课程主要依据国家教委颁布的《普通高等院校本科专业目录》和本校日语专业本科教学计划而设制，是日语专业的专业必修课。 通过本课程的教学，使学生比较系统地掌握日本文学史的基本知识，理解日本文学发展的基本规律、各个时期的不同的文学特点，培养学生分析问题、解决问题的能力，以便在今后更好地作好中日文化交流工作。 通过日本文学史的学习，使学生大概了解日本古代文学的特点，知晓古代文学各个时期的代表作家和作品以及重要的文学思潮，提高欣赏日本文学的能力。 另外，通过文学史中重要作品的解读和学习，也可提高学生的日语语言技能，培养学生分析问题、解决问题以及创新的能力。 教学内容： 古代文学史包括古代的前期（上代）、后期（中古）、中世和近世四大部分。 考核方式：
日本文学史课的考核既包括文学史方面的客观问题及对文学作品的语言方面的理解问题；同时也注重检验学生分析问题和解决问题的能力。试题结构分客观题和主观题两大部分，考核形式为闭卷考试，成绩计算为：平时30%+期末70%=100分。 日本文学史の時代区分 日本文学史 第一章日本上代文学 一．概観 （１）上代文学の範囲 上代文学は大和時代の文学とも呼ばれ、政治?文学?文化の中心が大和にあった時代の文学である。平安京に都が定められた794年までの文学である。 （２）歴史的背景 4?5世紀ごろには大和朝廷のもとに一国家が統一誕生した。その後、大化改新や壬申の乱を経て、天皇の権威が安定し、絶対的なものとなった。 ●皇室中心の時代 ●五世紀の後半には漢字が使われ始める ●六世紀半ばには仏教が日本に伝わり、後世の日本人の思想や生活に大きな影響を与えた。 ●七世紀の半ばに大化の改新が行われ、壬申の乱を経て天皇時代に至って、律令制国家組織が成熟していた。 （３）文化的背景 ７?８世紀には遣隋使?遣唐使が派遣され、中国の文化が盛んに伝えられ、特に漢字の伝わりによって、文字を記すことができるようになり、8世紀に『古事記』?『日本書紀』などが生まれるに至った。
日本文学史复习提纲(一)
日语专八文学史复习提纲（一） 記紀文学：古事記、日本書紀を併せた略称。記紀歌謡：古事記、日本書紀に記されてある古代歌謡。 ①古事記（712）：日本現存最古の書籍である。太安万侶 ②日本書紀（720）：漢文の編年体で書かれた正式の歴史（国史）。舎人親王 風土記（713）：日本の最初の地誌である。 懐風藻（751）：日本最古の漢詩集。 万葉集（759）：日本最古の歌集である。成立年代は定かでない。約4500首、二十巻。表記：万葉仮名。柿本人麻呂（かきのもとのひとまろ）は万葉中最高の歌人と見られ、歌聖だと言われている。 歌経標式（772）：日本最初の歌学書。作者：藤原浜成 唐風文化から国風文化へ 古今和歌集（905）：略して「古今集」。日本の最初の勅撰和歌集であり、平安時代の代表的な歌集である。 撰者：紀貫之（きのつらゆき）、紀友則（きのとものり）、壬生忠岑（みぶのただみね）、凡河内躬恒（おおしこうちのみつね）の四人。 内容?構成：約1100首、二十巻。 凌雲集（814）：最初の勅撰漢詩集。作者：小野岑守。 文華秀麗集（818）：勅撰漢詩集。作者：藤原冬嗣ら。 経国集（827）：勅撰漢詩集。作者：良岑安世。 竹取物語：現存する日本最古の物語であり、「物語の祖」と言われている。 成立：9世紀末――10世紀初め頃、定説が無い。 伊勢物語：日本最初の歌物語である。 作者未詳。10世紀初め頃に成立したと言われているが、定説が無い。 堤中納言物語（つつみちゅうなごんものがたり）：日本文学史における最初の短編小説集である。 源氏物語（1008）：世界最古の長編小説、写実小説。５４巻。日本文学の最高峰。 作者：女流作家の紫式部 史的評価：写実的な「まこと」とロマン的な「もののあはれ（物哀）」を十分に書き上げた。日本古典の最高峰。成熟した王朝貴族文化の頂点を極める最高の美意識と言える。
日本唯美主义文学对亚洲文学与中国文学的影响
日本唯美主义文学对亚洲文学与中国文学的影响 在20世纪初，日本唯美主义文学产生，可谓在日本掀起了一层巨浪，而对中国和亚洲文学的影响虽没有大的波澜但也有小的浪花。就拿中国来说，五四时期的文学大解放和文坛的全方位开放使日本的唯美主义文学顺理成章地影响到了中国的文人，虽然并没有一个真正意义上的唯美主义流派存在，但纵观我国的现代文学可以明显地发现其在创作风格和创作方向上的唯美主义倾向。日本的唯美主义文学注重求新求异，主张追求情调和官能，具有为艺术而艺术的思想。日本唯美主义文学家的笔下透露着伤感颓废的情绪，用恶魔主义的写作模式进行着变态性的描写，对肉体主义女性的看法等观点和思想，成为了中国和亚洲唯美主义文学思潮的来源之一。 一、日本的唯美主义文学 20世纪初，当时自然主义文学在日本文学中占据着主导地位，为了反对揭露人性丑恶的自然主义文学，唯美主义应运而生，也被称为享乐主义、耽美主义等，而它的来源是日本的浪漫主义文学。在日本，唯美主义文学的代表人物有永井荷风、谷崎润一郎、三岛由纪夫、佐藤春夫等多位作家，而代表作品有永井荷风的《地狱之花》、谷崎润一郎的《纹身》《春琴抄》等。从这些代表性的作品可以看出反社会、反道德是唯美主义的本质，它所宣扬的美实际上与传统道德的思想是相悖的，是一种道德的反叛。作家们反常态，以丑为美，大幅度、无底线地对一些可谓称得上变态而令人作呕的行为进行大胆细致而赤裸裸的描写，沉迷于享乐、肉欲，超乎常人的想象。 虽然由始至终唯美主义文学都没有形成一个完整的文学理论体系，但它将反社会、反道德的思想表达地酣畅淋漓，达到了作家们写作的目的反对当时的黑暗政府和黑暗社会、反对政府对民众思想的控制等。实际上，日本的唯美主义文学是追求纯粹肉体的官能性享乐，是变态的，是令人作呕的恶魔主义。 二、日本唯美主义文学在中国和亚洲兴起的原因 日本唯美主义文学在20世纪初产生，随后带动了以中国为主的整个亚洲唯美主义思潮的兴起，其实它的兴起不是平白无故的，相反是有着多方面的原
日本文学史 教学大纲
日本文学史 适用范围：2012本科人才培养方案 课程编号：0503207080 学分：2学分 学时：32学时 先修课程：综合日语Ⅰ、综合日语Ⅱ 适用专业：日语专业 建议教材：《日本文学史》，李光泽编著，大连理工大学出版社，2011 开课单位：外国语学院 一、课程的性质与任务 课程性质：本课程是日语专业的一门专业方向选修课。 课程任务：本课程的任务是使学生通过通过本课程的全部教学内容的学习，使学生了解日本文学，熟悉日本文学发展历史，并掌握日本文学史的基本知识。让学生通过本课程初步接触日本文学的发展规律和各个时期的不同文学特点。了解日本作家和作品，并掌握部分日本原文作品。通过对不同时期日本文化的讲解，拓展学生的思维，使学生可以更好的了解日本的文学特征和文学历史。同时引导学生扎实学习，掌握正确的学习方法；丰富学生的日本社会文化知识，培养逻辑思维能力及对异文化的理解能力，为高年级阶段学习打下坚实基础。 二、课程的基本内容及要求 (一)第一課古代前期の文学(奈良時代) 1．课程教学内容 （1）第一節古代前期の文学概観 （2）第二節主な文学作品 1、記紀文学???『古事記』と『日本書紀』 ２、『風土記』 ３、『懐風藻』 ４、『万葉集』 ５、『歌経標式』 2. 教学重点与难点 （1）重点：記紀文学???『古事記』と『日本書紀』 （2）难点：『万葉集』 3．课程教学要求 把握古代前期的文学形式及主要作品 (二)第二課古代後期の文学（平安時代）
1．课程教学内容 （1）第一節古代後期の文学概観 （2）第二節主な文学作品 １、『古今和歌集』 ２、『竹取物語』 ３、『伊勢物語』 ４、『堤中納言物語』 ５、『源氏物語』 ６、『栄花物語』 ７、『大鏡』 ８、『今昔物語集』 ９、紀貫之と『土佐日記』 １０、『蜻蛉日記』 2. 教学重点与难点 （1）重点：『竹取物語』『源氏物語』 （2）难点：『古今和歌集』 3．课程教学要求 把握古代后期的文学脉络 (三)第三課中世の文学（鎌倉、室町時代）1．课程教学内容 （1）第一節中世の文学概観 （2）第二節主な文学流派 一、公家貴族の文学 二、草庵の文学 三、武士、庶民の文学 2. 教学重点与难点 （1）重点：『百人一首』鴨長明と『方丈記』（2）难点：『新古今和歌集』 3．课程教学要求 把握中世文学的脉络和主要形式 (四)第四課近世の文学（江戸時代） 1．课程教学内容 （1）第一節近世の文学概観 （2）第二節近世の小説 （3）第三節詩歌 （4）第四節劇文学 2. 教学重点与难点 （1）重点：一、井原西鶴と浮世草子
日本文学
课程名称：《汉语写作》 读 书 报 告 我的专业：_________________________________ 班级代码：_________________________________ 学号代码：_________________________________ 我的姓名：_________________________________ 考核分数：_________________________________ 正文共_____页（封面之后）
关于日本文学的读书报告 ——粗读《当我跑步时我谈学些什么》、《我的晃荡的青春》《当我跑步时我谈些什么》是村上春树的散文随笔集。在我还没读过这本书的时候，我就对这本书有所耳闻。逛书店时经过书架，瞥见这本书，恰好这本书的译者是我们日语系主任施小炜，出于好奇就买下了这本书。 这本书有点像是村上春树一个人关于跑步的日志，一个人的碎碎念。我突然就想到一个万众期待得诺奖的作者，告诉我们他最钟爱的事情是跑步，而我的重点似乎放错了，是跑步之后集中注意力写作这件事情。看的途中我甚至会想这样子的东西真的有必要写成一本书啊？但是结束观看后，我想，真的是有必要的。你会慢慢的被村上春树的执着所打动，我后来甚至开始慢慢反思，如果是我，我能不能坚持一件事情到极致，能不能有这么执着的之后心。 这是村上春树的随笔集，我们很容易能看出村上春树的一些态度，村上大概也想通过这本书回应某些议论。村上大叔就像住在你家隔壁的一个大叔，看起来平淡无奇，只知道默默地干自己的事情。大叔其实也是一个不停尝试与自己和谐相处的一个人，他也孤独但是也快乐，他很谦虚也时常有点逗比。。。他对事物有着强大的自持力，也常常为了一点小事快乐就高兴地不行，一直谦卑地跑步与写作，有时候再刷。他磨磨唧唧的但是村上这个人的性格却跃然纸上自己喜欢跑步，关于跑步的感受也是不能再认同了，我最近看书效率也是高，忙碌间隙竟然一下子就看完了。他关于写作的部分的经验大致可以总结成这样几条：写作是一场持久战，体力很重要；将灵感保留到下一次，保持住写作的状态；才华当首，才华不够坚持来凑；以及作重要的“我没拿到诺奖，可是这对一个小说家而言并不重要。”在我看来这本书可以看成他的随和，坚定态度的宣言。他不会因为多次提名诺贝尔奖却没获奖而迷失，就像他说“跑步是我日常生活的一个支柱，只要跑步，我便感到快乐。”写作也应是如此。我们不会因为每天坚持跑步却没有获奖而失落，去能因为每天坚持跑步快乐。跑步给村上带来的还有一种淡然。而且能有意志力跑完全程马拉松以及完成铁人三项的村上，大约也不屑诺贝尔吧！成绩也好，名次也好，外观也好，别人如何评论也好，都不过是次要的问题。对于我这样的跑者，最重要的是用双脚实实在在地跑过一个个终点，让自己无怨无悔，应当尽的力我都尽了，应当忍耐的事我都忍耐了。从那些失败和喜悦之中，具体地（如何琐细都没关系）不断汲取教训，最终到达一个自己完全接受的境界。村上春树，我看着真的像位最不像跑者的跑者。但他是真诚且一丝不苟的对待跑步，不是一种事业。不是一种为了健康而强迫自己跑步的，我特别喜欢他的生活理念：我爱着跑步，并且会坚持到跑不下去。不是为了什么，是为了心底的那隐秘的幸福感，以及日益持续下来的安定。 人还是要保持执着和新鲜感啊，这是我读完书后的第一感触。
中国文化对日本文化的影响
中国文化对日本文化的影响 世界上有许许多多的文字，汉字作为众多文字中的一种，它有着独特的笔画和形状，而纵观众多文字，我们会发现，还有一种语言——日文中也有部分文字与中国汉字相类似。回望历史，我们就会发现，日本文化与中国文化有着不可分割的联系，中国文化对日本文化产生了深远的影响。 文字作为一个国家文化的代表之一，日本的文字也收到中国文字的影响。在长期的历史进程中，日本与中国有着各方面的往来，日本人在汉字的基础之上形成了自己民族的语言。日本古代只有语言没有文字。据说，到我国隋唐时代，汉字大量传入日本，日本才开始系统地利用汉字记载自己的语言。最初是把汉字作为表音的符号使用的，即日语有几个音节，就用几个汉字。这些汉字后来逐渐演变成假名。“假”即“借”，“名”即“字”。只借用汉字的音和形，而不用它的意义，所以叫“假名”。那些直接沿用其音、形义的汉字叫真名。可见，中国的文化影响到了日本文字的形成。 在日本，和服是民族服饰，人们会在一些特殊的场合穿上端庄的和服。和服给人一种庄重、宁静、安稳、美观的感觉，和服承载了近30项关于染织技艺的日本重要无形文化财产以及近50项日本经济产业大臣指定传统工艺品。可是，殊不知，原来和服的形成也与中国文化有着不可分割的联系。在日本飞鸟和奈良时代，中国对日本经济和文化生活的影响最为重大，这时，中国古代吴越地区的宽袖、叠襟式长衫流传到了日本，成为上流社会正式场合的礼服，特别是朝廷的正规制服。在此后的历史变迁中，虽然和服不断得改良，但是，万变不离其宗，和服的基本要素始终没有脱离吴服的定格。而且，我们仔细观察会发现，在服饰的纹样，服饰的设计，服饰的用途以及穿法等，都能在和服上找到与我们中国唐代服饰相类似的地方，而我们中国的唐代正是与日本交往较为频繁的一个时期。所以由此可见，中国文化对日本的和服也有着相当的影响。 日本的茶文化也是源于中国，相传中国茶叶传入日本是在秦朝，而从唐朝开始，中国的饮茶习俗就传进了日本，遣唐使中的日本高僧最澄和尚，将中国的茶树带回日本，并开始在近畿的坂本一带开始种植，这就是日本栽培茶树的开始。中国茶文化以儒家思想为核心，素有“以茶利礼仁”、“以茶表敬意”、“以茶可行道”、“以茶可雅志”的讲究，它贯彻了儒家的“礼、义、仁、德”。而日本茶道则是以“和、静、清、寂”为茶道精神，这与中国茶文化有着相当类似的地方。 而讲到茶文化，就想到我们中国的儒家思想，儒家传统指得是中华民族传统价值观中的儒学一支，以儒家思想为指导的文化流派。其中心思想是孝、弟、忠、信、礼、义、廉、耻,其核心是?仁。近代日本的政治、经济、社会文化的发展过程中,都受到了儒家思想的影响,而现代日本社会的人文理念中,更是渗透了儒家的伦理道德,并且在某种程度上还规范着日本人的思维和行动。而且，近代日本的政治、经济、社会文化的发展过程中,都受到了儒家思想的影响,而现代日本社会的人文理念中,更是渗透了儒家的伦理道德,并且在某种程度上还规范着日本人的思维和行动。 由此可见，由于中国文化的博大精深，日本的文化广受其影响，至今仍影响着日本的各个领域。
浅谈日本文学史
浅谈日本文学史 日本学有着悠久的历史。在口头文学的原初阶段，已形成三个系列：一是咒语、祝词系列，二是日神话、传说系列，三是原初歌谣系列。这些口头文学是以不自觉的生活意识为中心，与劳动、信仰和性欲的意识结合得非常紧密。从本质上说，它们只不过是当时实际生活的自然胚胎。口头文学是口诵传承，并无文字记载，只能依靠考古学家的发现、民俗学的考察和后世记录下来的文献，来窥视上代口头文学的状况。 最早的文字文学出现在奈良（710-794）。日本于285年从我国最初传入汉字和典籍，经过长期的吸纳和应用，首创了用变体汉文或纯体汉文来书写的文字文学——历史文学《古事记》、《日本书纪》（两书简称·《记·纪》）它们经过朴素的、一定程度的文学润色，记录了大量的神话、传说、原初歌谣等口头文学，并具有一定的叙事性格。但是，从严格的意义上说，它们仍属于史书类。日本第一部汉诗文集《怀风藻》、和歌总集《万叶集》的问世，展现了日本奈良时代的抒情文学的世界。平安时代（794-1192）贵族社会形成，男性贵族更多使用汉文创作汉诗文，认为是一种高尚的、有常识教养的表现。所以平安时代初期出现了《凌云集》、《文华秀丽集》等一大批汉诗文集，汉诗文一度占据了日本古代文学的主流地位，曾出现过“汉风化”的风潮。但是，日本最早的小说模式——物语文学的诞生，改变了迄今以汉文书写的习惯，改用新创造的和文（假名文字）来书写。物语文学最初分虚构物语（如《竹取物语》）和歌物语（如《伊势物语》）
两大类。女作家紫式部创作的《源氏物语》是集这两类之大成，它不仅成为世界第一部长篇小说，大大地推动了日本古代散文文学的发展。散文文学，除了物语文学这一形态之外，还出了与《源氏物语》成为古代日本文学双壁的，同样是女性的清少纳言创作的随笔文学《枕草子》，还有王朝女性日记文学《蜉蝣日记》、《和泉式部日记》、《紫式部日记》等，作者都是后宫的女官，她们为日本古代文学增添了异彩。而且同时期，还诞生了第一部敕撰和歌集《古今和歌集》，从此，私撰和歌集、敕撰和歌集也流行起来，逐渐反拨以汉诗为主体的风格，形成“和汉并存”的局面，迎来了和歌中兴的时期。因此可以说，11世纪初期，平安王朝女性和文文学的流行，以及和歌的中兴，进一步推动了日本文学的“和风化”，加速了取代“汉风化”的进程。到12世纪，在日本汉文学的交流发生了根本性的变化，日本文学拥有自己的独特形式、自己的规模，并确立了日本民族的独特审美体系，从而由“汉风时代”转向“和风时代”，从对汉文学的表面模仿，到深层次的消化，迎来了古代日本民族文学的辉煌时期。这成为日本文学史的一个独特的现象，在世界文学史上是不多见的。平安时代末期，武士势力兴起。日本建立了以封建体制为基础的武士政权后，进入史称镰仓时代（1192-1333），此时日本文学也发生了重大的变革，一方面新撰了具有贵族和歌性质的敕撰集，反映了对古代和歌的眷恋；另一方面，又努力开拓多种的表现形式，兴起自撰私家集，十之八九属新古今的歌风，贵族歌坛渐趋瓦解。与此同时，为了适应武士阶层的爱好，于室町时代（1392-1573），以和歌为母胎诞生