戏曲科普小知识

戏曲科普小知识

一、戏曲的定义和起源

戏曲是中国传统戏剧的一种形式，集音乐、舞蹈、文学、美术等多种艺术形式于一体。它起源于古代的乐舞和百戏，在历经千年的发展过程中，逐渐形成了独特的艺术风格和表演体系。

二、戏曲的艺术特点

1、综合性：戏曲是一种综合性的艺术形式，它将音乐、舞蹈、表演、美术等多种艺术形式融合在一起，形成了独特的艺术风格。

2、程式性：戏曲的表演有着严格的程式性，演员的表演要遵循一定的规则和程序，注重动作的规范和节奏感。

3、虚拟性：戏曲的表演具有虚拟性，演员通过夸张的表演和象征性的道具来表现角色和场景，以引起观众的联想和想象。

三、戏曲的表演形式

1、唱腔：戏曲的唱腔是演员在演唱时所使用的音乐形式，是戏曲表演的重要组成部分。不同地区的戏曲唱腔风格各异，但都具有优美的旋律和丰富的表现力。

2、念白：戏曲的念白是演员在表演过程中所使用的语言形式，是戏曲表演的重要元素之一。念白要做到声情并茂，表现出角色的性格和情感。

3、动作：戏曲的动作是演员在表演过程中所做的各种身体动作，包括舞姿、身段、步法等。动作要规范、优美、富有节奏感。

4、服饰：戏曲的服饰是演员在表演时所穿的服装和道具，是表

现角色身份和性格的重要手段之一。服饰要精美、华丽，具有浓厚的民族文化特色。

5、舞台：戏曲的舞台是演员表演的空间，包括布景、道具、灯光等。舞台要简洁明了，突出表演的重点和主题。

四、戏曲的种类和流派

1、京剧：又称平剧，是中国的国粹之一，分布在北京及全国大部分地区。京剧表演讲究工整、规范，重视唱腔和身段的优美。

2、昆曲：又称昆剧，是中国最古老的剧种之一，分布于江苏、浙江等地。昆曲表演注重声音的抑扬顿挫和节奏的舒缓，具有很高的艺术价值。

3、越剧：流行于浙江、上海等地的剧种，以抒情优美的唱腔和身段著称。越剧表演形式灵活多变，情感表达细腻。

4、川剧：四川地区的剧种，以变脸、喷火等特技表演著称。川剧表演富有地方特色和生活气息。

5、粤剧：广东地区的剧种，以优美的唱腔和华丽的服饰著称。粤剧表演形式丰富多样，具有浓郁的地方特色。

五、戏曲的角色和服饰

1、角色：戏曲的角色分为生、旦、净、末、丑等类型。生为男性角色，旦为女性角色，净为性格刚烈或怪异的男性角色，末为中年男性角色，丑为滑稽幽默或反派角色。

2、服饰：戏曲的服饰分为衣、裳、盔、甲等类型。衣包括长袍、短衫、褶子等，裳为女性角色所穿的下裙，盔为男性角色所戴的头盔，

甲为女性角色所穿的铠甲。不同角色的服饰有着不同的特点，用以表现角色的身份和性格。

六、戏曲的乐器和音乐

1、乐器：戏曲的乐器分为打击乐、弦乐、管乐等类型。打击乐包括鼓、锣、钹等，弦乐包括二胡、琵琶、筝等，管乐包括笛子、唢呐等。不同乐器在演奏中有着不同的音色和表现力。

2、音乐：戏曲的音乐分为唱腔和伴奏两部分。唱腔是演员演唱时的音乐形式，伴奏是配合演员表演的音乐形式。不同剧种的唱腔和伴奏有着不同的特点。

戏曲的知识点归纳

戏曲的知识点归纳 （经典版） 编制人：__________________ 审核人：__________________ 审批人：__________________ 编制单位：__________________ 编制时间：____年____月____日 序言 下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢! 并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如演讲稿、总结报告、合同协议、方案大全、工作计划、学习计划、条据书信、致辞讲话、教学资料、作文大全、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注! Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you! In addition, this shop provides you with various types of classic sample essays, such as speech drafts, summary reports, contract agreements, project plans, work plans, study plans, letter letters, speeches, teaching materials, essays, other sample essays, etc. Want to know the format and writing of different sample essays, so stay tuned!

戏曲基本知识

戏曲基本知识 戏曲是我国传统文化中的重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。在传承 和发展中，形成了独特的表演风格和艺术特点，吸引着众多的观众和艺术爱好者。对于了 解和研究戏曲的人来说，具备一些基本知识十分必要。本文将介绍戏曲的基本知识。 一、戏曲定义和分类 戏曲是指我国传统戏剧中的形式之一，主要表现形式是演员藉由歌唱、念白、舞蹈以 及各种肢体动作来表达故事情节。戏曲分为昆曲、京剧、豫剧、越剧、黄梅戏、评剧、粤剧、河北梆子等多种类型。 二、戏曲历史和渊源 戏曲起源于古代的宗教仪式与祭祀活动，后逐渐发展成为民间的娱乐形式。最早的戏 曲是汉朝的杂剧，唐代进入鼎盛期，宋元时期演出形式也发生了一系列的变化和调整。明 清时期戏曲得到了进一步发展，成为了演员和群众广泛喜爱的艺术形式。现代戏曲在吸取 传统元素的基础上，加入了新的表现手法和风格，更加符合时代的审美需求。 三、戏曲演员的构成和角色类型 戏曲演员按照其对角色的表演技巧和水平，一般分为正、旦、净、末、丑五大行当。 正是男演员中的主角，通常出现于正剧中；旦是女演员中的主角，形象多为美丽、聪明、 善良；净是男性演员中表现英雄豪杰的角色，形象多为刚毅、有权威、正义；末是演员中 的配角，通常表现一些次要人物；丑是演员中的喜剧角色，通常用来调节气氛，增加观众 的欢笑。 四、戏曲的表演风格和技巧 戏曲的表演风格以唱、念、做、打、舞五个方面为主要特色。唱是指演员通过操作声音，表达角色所要扮演的情感、地位、意图等；念是指演员通过运用语言、动作和信口念 出的字和句子，来表现剧中人物的思维、情感和行为；做是指演员各种动作的举止、动态，如行走、坐卧、拜见等；打是指演员动作的力度、速度和配合。舞是指演员在演出中呈现 出的各种舞蹈动作和形式。 戏曲演员在表演时需要注重角色的形象、姿态、面部表情、身体动作等方面，同时还 需要注意节奏、语音、音调等细节，全面地展现其表演技巧和才华。 五、戏曲文化内涵和价值 戏曲是我国传统文化的重要组成部分，具有深刻的文化内涵和丰富的价值。戏曲中蕴 含着中华民族的历史、文化、哲学、道德和审美观念，是对传统文化的生动表达和传承。

戏曲小知识

戏曲小知识 一、戏曲主要种类简介 1.昆曲 昆曲，又称“昆腔”“昆剧”，是一种古老的戏曲剧种。它源于江苏昆山，明中叶后开始盛行，当时的传奇戏多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，还在全国形成许多支脉，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情，表演载歌载舞、程式严谨，是中国古典戏曲的代表。 2.高腔 高腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。它原被称为“弋阳腔”或“弋腔”，因为它起源于江西弋阳。其特点是表演质朴、曲词通俗、唱腔高亢激越、一人唱而众人和，只用金鼓击节，没有管弦乐伴奏。自明代中叶后，它开始由江西向全国各地流布，并在各地形成不同风格的高腔，如川剧高腔、湘剧高腔、赣剧高腔等。 3.梆子腔 梆子腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。它源出于山西、陕西交界处的“山陕梆子”，特点为唱腔高亢激越，以木梆击节。然后，它向东、向南发展，在不同地区形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山东梆子等。 4.京剧 京剧，也称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，时间是在1840年前后，盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国戏曲的代表。 5.评剧 评剧，清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。20世纪20年代左右流行于东北地区，出现了一批女演员。20世纪30年代以后，评剧在表演上在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟，出现了白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。1950年以后，以《刘巧儿》《花为媒》《杨三姐告状》《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响，出现新凤霞、小白玉霜、魏荣元等著名演员。现在评剧仍在河北、北京一带流行。 6.河北梆子 河北梆子，即流行于河北、北京一带的梆子戏，它源于山、陕交界处的山陕梆子，经由山西传至河北，结合河北与北京方言而形成。它保持了梆子腔以梆击节的特点，唱腔高亢激越，善于

戏曲科普小知识

戏曲科普小知识 一、戏曲的定义和起源 戏曲是中国传统戏剧的一种形式，集音乐、舞蹈、文学、美术等多种艺术形式于一体。它起源于古代的乐舞和百戏，在历经千年的发展过程中，逐渐形成了独特的艺术风格和表演体系。 二、戏曲的艺术特点 1、综合性：戏曲是一种综合性的艺术形式，它将音乐、舞蹈、表演、美术等多种艺术形式融合在一起，形成了独特的艺术风格。 2、程式性：戏曲的表演有着严格的程式性，演员的表演要遵循一定的规则和程序，注重动作的规范和节奏感。 3、虚拟性：戏曲的表演具有虚拟性，演员通过夸张的表演和象征性的道具来表现角色和场景，以引起观众的联想和想象。 三、戏曲的表演形式 1、唱腔：戏曲的唱腔是演员在演唱时所使用的音乐形式，是戏曲表演的重要组成部分。不同地区的戏曲唱腔风格各异，但都具有优美的旋律和丰富的表现力。 2、念白：戏曲的念白是演员在表演过程中所使用的语言形式，是戏曲表演的重要元素之一。念白要做到声情并茂，表现出角色的性格和情感。 3、动作：戏曲的动作是演员在表演过程中所做的各种身体动作，包括舞姿、身段、步法等。动作要规范、优美、富有节奏感。 4、服饰：戏曲的服饰是演员在表演时所穿的服装和道具，是表

现角色身份和性格的重要手段之一。服饰要精美、华丽，具有浓厚的民族文化特色。 5、舞台：戏曲的舞台是演员表演的空间，包括布景、道具、灯光等。舞台要简洁明了，突出表演的重点和主题。 四、戏曲的种类和流派 1、京剧：又称平剧，是中国的国粹之一，分布在北京及全国大部分地区。京剧表演讲究工整、规范，重视唱腔和身段的优美。 2、昆曲：又称昆剧，是中国最古老的剧种之一，分布于江苏、浙江等地。昆曲表演注重声音的抑扬顿挫和节奏的舒缓，具有很高的艺术价值。 3、越剧：流行于浙江、上海等地的剧种，以抒情优美的唱腔和身段著称。越剧表演形式灵活多变，情感表达细腻。 4、川剧：四川地区的剧种，以变脸、喷火等特技表演著称。川剧表演富有地方特色和生活气息。 5、粤剧：广东地区的剧种，以优美的唱腔和华丽的服饰著称。粤剧表演形式丰富多样，具有浓郁的地方特色。 五、戏曲的角色和服饰 1、角色：戏曲的角色分为生、旦、净、末、丑等类型。生为男性角色，旦为女性角色，净为性格刚烈或怪异的男性角色，末为中年男性角色，丑为滑稽幽默或反派角色。 2、服饰：戏曲的服饰分为衣、裳、盔、甲等类型。衣包括长袍、短衫、褶子等，裳为女性角色所穿的下裙，盔为男性角色所戴的头盔，

戏剧常识问答及基础知识

1、"什么叫戏曲"有多种说法，被普遍认可的是王国维说，他怎么说？ 答案：王国维认为，戏曲是以歌舞演故事。 2、我国最早的一部戏曲史是什么? 答案：我国最早的一部戏曲史是王国维1902年写成的《宋元戏曲考》。 3、我国最早的戏曲演员是谁? 答案：我国最早的戏曲演员是春秋时楚国人优孟。 4、我国最早的戏曲剧目是什么? 答案：我国最早的戏曲剧目是汉代的《东海黄公》。 5、我国现存最古的剧本是哪一个? 答案：我国现存最古的剧本是南宋时的《张协状元》。 6、我国戏曲史上成就最突出的剧作家是谁?他一生写过多少个剧本? 答案：我国戏曲史上成就最突出的剧作家是关汉卿，他一生写了60多个剧本。 7、我国古代第一部系统全面的戏曲理论著作是什么? 答案：我国古代第一部系统全面的戏曲理论著作是清代李渔所著的《闲情偶寄》。 8、我国最早的剧场是哪个? 答案：我国最早的剧场是东汉时期建在洛阳城西的"平乐观"。 9、我国最早的戏曲杂志是哪一种? 答案：我国最早的戏曲杂志是辛亥革命前夕的"上海大舞台丛报'编辑出版的《二十世纪大舞台》。 10、我国最大、流行最广的戏曲剧种是什么? 答案：我国最大、流行最广的戏曲剧种是京剧。 11、我国戏曲最早的成熟形式是指哪种形式？现在我国各民族各地区的戏曲剧种有多少种？ 答案：我国戏曲最早的成熟形式一般认为是南宋时温州一带产生的戏文。据最新统计，现在我国各民族各地区的戏曲剧种约有365种。 12、除《西厢记》之外，中国十大古典喜剧还有哪几个？ 答案：除《西厢记》之外，中国十大古典喜剧还有《救风尘》、《墙头马上》、《李逵负荆》、《看钱奴》、《幽闺记》、《中山狼》、《玉簪记》、《绿牡丹》、《风筝误》。（只须答出其中3个剧名即可）

戏曲常识

戏曲常识 1、"什么叫戏曲"有多种说法，被普遍认可的是王国维说，他怎么说？ 答案：王国维认为，戏曲是以歌舞演故事。 2、我国最早的一部戏曲史是什么? 答案：我国最早的一部戏曲史是王国维1902年写成的《宋元戏曲考》。 3、我国最早的戏曲演员是谁? 答案：我国最早的戏曲演员是春秋时楚国人优孟。 4、我国最早的戏曲剧目是什么? 答案：我国最早的戏曲剧目是汉代的《东海黄公》。 5、我国现存最古的剧本是哪一个? 答案：我国现存最古的剧本是南宋时的《张协状元》。 6、我国戏曲史上成就最突出的剧作家是谁?他一生写过多少个剧本? 答案：我国戏曲史上成就最突出的剧作家是关汉卿，他一生写了60多个剧本。 7、我国古代第一部系统全面的戏曲理论著作是什么? 答案：我国古代第一部系统全面的戏曲理论著作是清代李渔所著的《闲情偶寄》。 8、我国最早的剧场是哪个? 答案：我国最早的剧场是东汉时期建在洛阳城西的"平乐观"。 9、我国最早的戏曲杂志是哪一种? 答案：我国最早的戏曲杂志是辛亥革命前夕的"上海大舞台丛报'编辑出版的《二十世纪大舞台》。 10、我国最大、流行最广的戏曲剧种是什么? 答案：我国最大、流行最广的戏曲剧种是京剧。 11、我国戏曲最早的成熟形式是指哪种形式？现在我国各民族各地区的戏曲剧种有多少种？答案：我国戏曲最早的成熟形式一般认为是南宋时温州一带产生的戏文。据最新统计，现在我国各民族各地区的戏曲剧种约有365种。 12、除《西厢记》之外，中国十大古典喜剧还有哪几个？ 答案：除《西厢记》之外，中国十大古典喜剧还有《救风尘》、《墙头马上》、《李逵负荆》、《看钱奴》、《幽闺记》、《中山狼》、《玉簪记》、《绿牡丹》、《风筝误》。（只须答出其中3个剧名即可） 13、《琵琶记》属于我国古典戏曲中的悲剧还是喜剧，为什么？ 答案：《琵琶记》属于我国古典戏曲中的十大悲剧之一。《琵琶记》是封建社会劳动人民苦难生活的真实写照，写的是悲剧性的矛盾，戏剧冲突在凄凉、悲惨的气氛中展开，给观众以悲愤的感受。 14、《琵琶记》之外，中国十大古典悲剧还有哪几个？ 答案：除《琵琶记》之外，中国十大古典悲剧还有《窦娥冤》、《汉宫秋》、《赵氏孤儿》、《精忠旗》、《娇红记》、《清忠谱》、《长生殿》、《桃花扇》、《雷峰塔》。（只须答出其中3个剧名即可） 15、哪四位艺术家被誉为京剧四大名旦？ 答案：京剧四大名旦是梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云。 16、明代大戏剧家汤显祖创作的哪四种传奇被称为"临川四梦"？ 答案：明代大戏剧家汤显祖创作的四种传奇《紫钗记》、《还魂记》（即《牡丹亭》）、《南柯记》、《邯郸记》被称为"临川四梦"。 17、元代有四个著名的杂剧作家被合称为"元曲四大家"，请说出他们的名字。 答案："元曲四大家"是关汉卿、马致远、郑光祖、白朴。 18、30年代以后，丑角使用过一种特殊声型叫什么声？你熟悉善唱此声型的名丑吗？请举出1-2名。 答案：痰火声。善唱此声型的名丑有阿倪、尼姑丑、郭石梅、李有存等。 19、剧演唱上的一句话叫"千斤白、四两唱"，为什么？

中国戏曲知识

中国戏曲知识 篇一：中国戏曲基础知识 中国戏曲基础知识 戏曲虚拟指用艺术的虚来表现生活的实的过程，是戏曲表现生活的基本手法。它利用舞台的假定性，灵活处理时间、空间。在艺术和生活的关系上，力求神似而不求形似。如以划桨虚拟行船，以摸索虚拟夜晚，以更声表示时间变化等。对自然环境、物体、人物、自然现象等，同样采取虚拟的手法，借助观众的联想来完成艺术创造。戏曲节奏戏曲术语。是使唱念打诸般艺术手段统一的共同要素。由戏曲形体动作节奏和音乐节奏两部分组成，二者相辅相成。戏曲的唱念、表演、舞蹈、武打等都有很强的节奏性。它能帮助表现人物情绪、点染戏剧色彩，烘托和渲染舞台气氛。 戏曲程式戏曲表演中形成发展起来的艺术及技术上的格律和规范。它把生活中的语言和动作提炼加工，使唱、念、做、打和音乐伴奏、化妆、服装等都形成规范化的表演法式，使生活的形态音乐化、舞蹈化、规范化。如表演中的关门、行船、跑马等，都有基本固定的格式。它比生活中的自然形态更富有表现力，更具形式美，程式又须随着社会的发展不断有所丰富、变化和发展。 压轴一台折子戏演出中倒数第二个剧目。因最后一个剧目称大轴得名。 串演戏俗称“串戏”，因脚色须连贯成队故称串。一说串字来

源于“爨”字，因旧时也以“爨”或“爨弄”泛称演剧。 反串指艺人扮演原所属行当外的角色。如旦行演员演生行或武生等。 客串非职业演员参加戏班演出称客串。 票友旧时对戏曲、曲艺的非职业演员、乐师的通称。相传清代八旗子弟凭清廷所发“龙票”，赴各地演唱子弟书，不取报酬，为清廷宣传，后就把非职业演员称为票友。优伶古代以歌唱、舞蹈、滑稽、杂技表演为业的艺人之统称。一般认为以表演戏谑为主的称“俳优”，以表演乐舞为主的称“倡优”。演奏音乐的艺人称“伶人”。宋元以来，常称戏曲演员作优伶。 行当传统戏曲角色的类别。近代有生、旦、净、丑和生、旦、净、末、丑两种总分行方法。每个行当中各有若干分支，如生又分为老生、小生等。各剧种在分支的层次和名目上又有繁简之别。 生戏曲表演主要行当之一，演男性人物。生行初见于宋元南戏，后除元杂剧外，历代都有，一般扮演青壮年男子，是剧中主要人物。随着艺术的发展，生行又据所扮人物的年龄、身份、性格划分为许多专行，如老生、小生、武生等。旦戏曲表演主要行当之一。扮演女性人物。旦的名目初见于宋代歌舞，宋杂剧已有装旦，后历代都有这行脚色，又大都按扮演人物的年龄、身份、性格及其表演特点划分为许多专行，如正旦、花旦、贴旦、闺旦、武旦、老旦、彩旦等。 净俗称“花脸”、“花面”。戏曲表演主要行当之一。一般认为是杂剧和金院本的副净演变而来。面部化妆用脸谱、唱用宽音或假音，

戏剧戏曲艺术基础知识

1。世界上民族戏剧的源流归结主要有三大源流它们是：古希腊戏剧、印度梵剧、中国戏曲。 1. 希腊的三大悲剧家分别是埃斯库罗、索福克勒斯、欧里庇得斯.它们的代表作分别是《普罗米修斯》、《俄狄浦斯》、《美狄亚》。 2. 印度戏剧家首陀罗迦的代表作是《小泥车》,迦梨陀娑的代表作是《沙恭达罗》，跋娑的代表作是《惊梦记》。 3. 戏曲是对宋元南戏、元明杂剧、明清传奇、以及近代京剧、各种地方戏的总称. 4. 中国戏曲的特征可以概括为综合性、程式性、虚拟性、歌舞性。 5. 中国戏曲的起源发生有多种观点，如王国维的古巫古优说，此外还有印度梵剧说、影戏傀儡戏说、原始歌舞说、宗教仪式说等观点. 6。西汉角抵戏的代表作是《东海黄公》。 7. 汉代司马迁的《史记滑稽列传》里记载了著名的“优孟衣冠”的故事。 8。魏晋南北朝时期的歌舞戏主要有《代面》(兰陵王）、《踏摇娘》和《拨头》。 9. 唐代参军戏的两个主要角色是参军和苍鹘。 10。北宋时期，“变文”被“鼓子词”所继承,用以说唱长篇故事。 11。说唱艺术完全成熟的代表作是金代出现的董解元的说唱诸宫调《西厢记》。 12。构成戏曲的主要来源是古代歌舞、说唱艺术、滑稽戏。 13。瓦舍是一个集多种技艺、供艺人卖艺、观众观看的场所。 14。宋杂剧是在唐代参军戏的基础上,广泛吸收歌舞、多种表演技艺，并将其进一步综合形成的。 15。金院本是金朝在燕山（今北京）建都时逐渐形成的北方派杂剧. 16. 金院本与宋杂剧的不同点在于金院本中用大曲歌唱的节目很少；在属于艳段的节目形式上更加丰富;还存在着一类称为“院幺”的特有节目。 17。南戏,又称南曲戏文、南曲、戏文。最初产生于浙江温州(又名永嘉）地区，故又称“温州杂剧"或“永嘉杂剧”。 18. 宋元南戏是指北宋末叶至明初时期在中国南方流行的戏曲艺术。 19. 现存南戏中，基本保持戏文的原有面貌或经后人修改过的主要作品有《张协状元》、《宦门子弟错立身》、《小孙屠》、《琵琶记》、《杀狗记》、《白兔记》、《荆钗记》、《拜月亭记》等十几种剧。 20. 宋元南戏中描写爱情婚姻、家庭内容的作品中包含的两种主题是1.以歌颂爱情自由、婚姻自主的2。描写婚变、以谴责男子发迹变泰负心的。 21。早期南戏不少剧目关于结局的处理不外乎以下两类，一类是给负心汉严厉的惩罚如《赵贞女蔡二郎》、《王魁》和《负心汉陈叔文》；一类是负心丈夫同受害妻子言归于好如《张协状元》. 22. 《张协状元》的主要艺术成就，主要体现在能够综合运用曲文、念白、科介，充分刻画人物的性格，表现戏剧的冲突。 23. 宋杂剧一般是“一场两段”：“先做寻常熟事一段，名曰艳段；次做正杂剧，通名为两段。" 24. 院本是金代所流行的一种戏曲形式。“院本"指行院艺人的演出脚本。院本是宋杂剧与元杂剧之间一个非常重要的过渡。 25。南戏是公元12世纪在南方温州等地形成的一种戏曲形式，一般认为南戏产生是中国戏曲形成的标志。 26. 《永乐大典戏文三种》是现存最早的三个宋元南戏剧本，包括《小孙屠》《张协状元》和《宦门子弟错立身》。 27. 元代后期南戏发展出现复兴的局面，产生了五大南戏，分别是《琵琶记》、《荆钗记》《白兔记》、《杀狗记》、《拜月亭》。 28. 《白兔记》在艺术上的突出特点是保持了民间创作的质朴自然。 29. 《拜月亭记》又名《幽闺记》，徐渭的《南词叙录》中题为《蒋世隆拜月亭》。它是一部表现爱情故事的浪漫喜剧，他在艺术上最大的特点是运用了巧合这一戏剧手法,使全剧充满了浓郁的喜剧气氛。 30。《琵琶记》是高明根据早在民间流传的各种有关赵贞女故事内容的文艺作品改编而成的。它的艺术主要体现在两个方面：一是结构严整；二是语言洗练。 31. 南曲在不段的发展过程中逐渐创造出“南北合套”和“集曲”等新的表现形式。 32. 南戏的表演是由歌唱、念白、科介、舞蹈等艺术形式综合而成的一种戏剧表演形态。 33. 南戏在化妆上继承了宋杂剧的艺术传统,采用了“洁面”和“花面”化妆两种基本形式. 34. 南戏的角色行当共有七种：生、旦、净、丑、外、贴、末。 35。宋杂剧的结构特点是“全以故事,务在滑稽”. 36。元杂剧是公元13世纪前半叶，即蒙古灭金1234（前后）在宋杂剧、金院本基础上发展起来以北方流行曲调进行演唱的戏曲艺术。 37. 宋金时期长篇讲唱文学诸宫调对元杂剧形成产生重要的影响，现知作品主要有《刘知远诸宫调》、《董解元西厢记》

戏曲基础知识

中国戏曲基础知识 戏曲虚拟指用艺术的虚来表现生活的实的过程;是戏曲表现生活的基本手法..它利用舞台的假定性;灵活处理时间、空间..在艺术和生活的关系上;力求神似而不求形似..如以划桨虚拟行船;以摸索虚拟夜晚;以更声表示时间变化等..对自然环境、物体、人物、自然现象等;同样采取虚拟的手法;借助观众的联想来完成艺术创造..戏曲节奏戏曲术语..是使唱念打诸般艺术手段统一的共同要素..由戏曲形体动作节奏和音乐节奏两部分组成;二者相辅相成..戏曲的唱念、表演、舞蹈、武打等都有很强的节奏性..它能帮助表现人物情绪、点染戏剧色彩;烘托和渲染舞台气氛.. 戏曲程式戏曲表演中形成发展起来的艺术及技术上的格律和规范..它把生活中的语言和动作提炼加工;使唱、念、做、打和音乐伴奏、化妆、服装等都形成规范化的表演法式;使生活的形态音乐化、舞蹈化、规范化..如表演中的关门、行船、跑马等;都有基本固定的格式..它比生活中的自然形态更富有表现力;更具形式美;程式又须随着社会的发展不断有所丰富、变化和发展.. 压轴一台折子戏演出中倒数第二个剧目..因最后一个剧目称大轴得名.. 串演戏俗称“串戏”;因脚色须连贯成队故称串..一说串字来源于“爨”字;因旧时也以“爨”或“爨弄”泛称演剧.. 反串指艺人扮演原所属行当外的角色..如旦行演员演生行或武生等.. 客串非职业演员参加戏班演出称客串.. 票友旧时对戏曲、曲艺的非职业演员、乐师的通称..相传清代八旗子弟凭清廷所发“龙票”;赴各地演唱子弟书;不取报酬;为清廷宣传;后就把非

职业演员称为票友.. 优伶古代以歌唱、舞蹈、滑稽、杂技表演为业的艺人之统称..一般认为以表演戏谑为主的称“俳优”;以表演乐舞为主的称“倡优”..演奏音乐的艺人称“伶人”..宋元以来;常称戏曲演员作优伶.. 行当传统戏曲角色的类别..近代有生、旦、净、丑和生、旦、净、末、丑两种总分行方法..每个行当中各有若干分支;如生又分为老生、小生等..各剧种在分支的层次和名目上又有繁简之别.. 生戏曲表演主要行当之一;演男性人物..生行初见于宋元南戏;后除元杂剧外;历代都有;一般扮演青壮年男子;是剧中主要人物..随着艺术的发展;生行又据所扮人物的年龄、身份、性格划分为许多专行;如老生、小生、武生等.. 旦戏曲表演主要行当之一..扮演女性人物..旦的名目初见于宋代歌舞;宋杂剧已有装旦;后历代都有这行脚色;又大都按扮演人物的年龄、身份、性格及其表演特点划分为许多专行;如正旦、花旦、贴旦、闺旦、武旦、老旦、彩旦等.. 净俗称“花脸”、“花面”..戏曲表演主要行当之一..一般认为是杂剧和金院本的副净演变而来..面部化妆用脸谱、唱用宽音或假音;动作大开大阖;大都扮演性格刚烈或粗鲁险的男性人物..按扮演人物性格、身份及其艺术特点;又划分为许多专行;如京剧的正净、副净、武净等.. 末传统戏曲脚色行当..宋杂剧中有副末..元杂剧的正末是同正旦并重的两个主要角色..明清时;成为独立行当;常扮社会地位比生扮的人物低;表演上唱做并重的中年以上男子..近代多数剧种末已并入老生行.. 丑戏曲表演主要行当之一..喜剧角色..因在鼻梁上抹一块白粉而俗称“小花脸”..又与净脚的大花脸、二花脸并列而俗称“三花脸”..宋元南

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戏曲小知识 昆剧行当 因为早期昆剧属于南戏系统，所以它继承了南戏的角色行当体制，同时兼收北杂剧之长，以生、旦、净、末、丑、外、贴七行为基础角色，早期作品《浣纱记》反映了昆剧初创时期的角色分行法，即除遵循南戏的七行之外，还借鉴了元杂剧的小末、小旦等设置法，更增设小生、小旦、小末、小外、小净五行，共十二行。 乾隆年间，昆剧折子戏最盛，表演艺术有了进一步提高，为刻画人物而设的角色行当体制，也有了新的突破。《扬州画舫录》中有“江湖十二角色”之说，它们是：副末、老生、正生、老外、大面、二面、三面，谓之“男角色”；老旦、正旦、小旦、贴旦，谓之“女角色”；又有打诨一人，叫做“杂”。后来在南方昆剧中演变为以小生和旦角为主要角色，因之这两门分得更为细致。小生行下分：大官生、小官生、巾生、鞋皮生（穷生）和雉尾生五类。旦行则下分：老旦、正旦、作旦（能扮演男孩子）、四旦（刺杀旦）五旦（闺门旦）和六旦（贴旦）六类。但各个昆剧支派有各自的门类。 昆剧的角色分工随着表演艺术的发展，也越来越细致。嘉、道间，昆剧角色行当，将原有的“江湖十二角色”，与后来出现更细的分工相结合，在“生、旦、净、末、丑”五大行当之下，又细分二十小行，称作“二十个家门”。 在「生」这个家门中，又分为官生、巾生、鞋皮生、雉尾生，用以表演不同的角色人物。官生一行，扮演做了官的成年男子，其中由于年龄大小、身份高低不同又分大、小官生。例如《长生殿》的唐明皇、《太白醉写》中的李白都由大官生扮演；《荆钗记》中的王十朋、《金雀记》中的潘岳都由小官生扮演。官生与巾生的表演有所不同：巾生饰演风流儒雅的年轻书生，清洒飘逸，歌唱要求真假嗓结合，假